圖形創(chuàng)意教案

圖形創(chuàng)意教案【篇一：圖形創(chuàng)意教案】從“基本元素練習”到“圖形實踐與研究”共10章22節(jié)。學好這門課對于一個視覺設計專業(yè)的學生來說比任何課都顯得重要。通過學習這門課程，希望能夠幫助大家更好地理解圖形創(chuàng)意的規(guī)律，以創(chuàng)造思維模式尋求審美的現(xiàn)代性和圖形的現(xiàn)代性。目錄第一周設計基本元素和形的視覺訓練點、圖、三角/作業(yè)三元素/作眼球/作業(yè)條碼/作業(yè)第二周單形元素的視覺想象手指/作業(yè)鉛筆、燈管、刀片、鏍釘/作業(yè)水和火/作業(yè)走、游、飛/作業(yè)第三周特定元素的視覺想象手/作業(yè)火柴盒/作業(yè)人物/作業(yè)鴨子/作業(yè)鞋子/作業(yè)第四周正負形/作業(yè)第五周影子/作業(yè)第六周同構圖形雙形同構/作業(yè)特定形的想象與構成/作業(yè)第七周異變圖形同形異變/作業(yè)不同形異變/作業(yè)第八周元素的替代/作業(yè)第九周圖形實踐設計學院標志的聯(lián)想/作業(yè)設計學院建筑空間的聯(lián)想/作業(yè)第一章序一、人們生存在一個充滿電子的世界，一個被各種各樣圖形所包圍的世界，人們每天都在消耗大量的信息，圖形設計成為大眾傳播的重要工具。圖形能被快速識別和傳播，它使世界縮小，使不同地區(qū)和民族的人們之間的交往日益密切，同時消除了語言障礙所造成的思想交流隔閡。人們把設計分為幾類：工業(yè)設計、展示設計、室內外設計、圖形設計（或視覺傳播設計）。二、圖形是經過印刷、大量復制的設計。今天，廣告活動日趨重要，方法也越來越復雜，圖形設計的范圍從昔日的海報、報紙、雜志和商品包裝等，擴展到攝影圖形、電視電影圖形、計算機圖形、環(huán)境圖形等方面的設計。圖形設計的過程中，必須將觀念轉為視覺形式。圖形設計早已從印刷媒介、電子媒介轉向多維媒介，如磁、化學反應、液流、聲動圖像、光動圖像等。圖形設計不僅需要以市場和溝通為目的，而且其本身也應取得一定的文化啟示，為改善文化素質做出貢獻。圖形是一種銷售工具，使公司、產品和服務與眾不同，它傳遞人們所仰慕和追求的成功和美好的生活信息。三、什么是圖形？1、簡單的說，圖形就是信息媒介。2、圖形——是人類通過視覺形象傳達信息的一種特殊語言形式。（或者說：一切作用于信息傳達的視覺形式都屬于圖形語言的范疇）四、圖形設計的重要性“好的設計，就是好生意”利用圖形傳播信息。在今天信息爆炸的時代，怎樣才能使我們發(fā)布的信息不被信息海洋所淹沒；怎樣才能使匆忙的現(xiàn)代人駐步留意，產生興趣；怎樣使你的信息去溝通市場呢？那就需要簡潔、動人、有序、具有文化品位、具有審美價值的圖形設計。五、什么是設計？設計是人類的物質文明與精神文明的結晶。（人們對器物的創(chuàng)造，必然包括“想”與“做”的兩個階段，由此產生了“設計與工藝”，例：原始人喝水-用口直接喝或者用手接著喝-大片的樹葉盛著喝-制作器皿裝水喝-現(xiàn)在我們用的水杯、盆碗）可以把設計理解為一個思維的過程，即確定“形”的過程，具有明確的目標、構想與計劃，通過一定的視覺化手段來創(chuàng)造形象的過程。在藝術界、工程界、建筑界、產品界等范圍對“設計”的理解是有差異的，美術界認為是一個造型與裝飾的過程；建筑界認為是藝術與工程的結合；工業(yè)界則認為是新產品的發(fā)明與創(chuàng)造。六、什么是設計水平？所謂設計水平，就是設計師綜合創(chuàng)造性的思想，想象力與專業(yè)技藝表現(xiàn)力的融匯體現(xiàn)。未來的競爭，不但是信息的競爭，還是創(chuàng)造力的對比和拼搏，比爾蓋茨曾經說：“科學提高了互動的速度，在速度之后，焦點是創(chuàng)造力的深度！”。作品就是你自己，你的風格，你的信念，別人無法取代。第二章概論70年代，美國給越南帶來了無窮的災難，震驚了整個世界。國際設計聯(lián)盟（gai）組織了以“和平”為主題的招貼設計競賽活動。在幾百幅名人作品中，日本的設計師福田繁雄的作品贏得了一致好評，畫面以溫和而又醒目的黃色為基調，以黑色大炮為元素，采用對角線構成的畫面，引起觀眾的注意，最為令人叫絕的是，福田繁雄（fukuda）將一顆脫離彈筒的炮彈在視覺流程上作了反向處理，使人感到其深刻的內涵，和一目了然的視覺傳達效果。它向人們傳播一個歷史的規(guī)律，它向侵略者在提出警告：誰發(fā)動戰(zhàn)爭，將自食其果，自取滅亡。一張白紙，設計師僅用一個圖形，不用文字，不用旁白，便與觀眾溝通，可以使劊子手們放下屠刀，立地成佛。這就是視覺圖形語言的魅力。另一幅環(huán)境保護招貼，畫面以二分之一分割線形成黑白兩色的背景，自然地將畫面一分為二，上部以白色為背景，純凈清新的空氣之中活生生的魚，而下部充滿危險和死亡的黑色背景下，是魚刺白骨。這幅作品同樣以其簡練的語言，揭示環(huán)境優(yōu)劣涉及到生死存亡的大問題。圖形區(qū)別于標記、標志與圖案，它既不是一種單純的標識、記錄，也不是單純的符號，更不是單一以審美為目的的一種裝飾，而是在特定思想意識支配下的對某一個或多個元素組合的一種蓄意刻劃和表達形式，有時是美學意義上的升華，有時是富有深刻寓意的哲理給人們以啟示。自19世紀英國工業(yè)革命以來，視覺設計在銷售商品、促進生產、提高生活質量、普及教育和科學技術方面發(fā)揮了巨大作用，商業(yè)對促進其繁榮的視覺藝術提出了新的要求。隨著人們生活方式的改變，生活節(jié)奏的變化，人們的審美意識也起了很大變化，傳統(tǒng)的繪畫藝術語言已不能滿足和符合人們的視覺需要。這時，一代符合潮流的先鋒藝術家脫穎而出，超現(xiàn)實主義、錯視覺藝術、表現(xiàn)主義，波普藝術以其強烈的視覺沖擊取代了傳統(tǒng)繪畫的典雅、崇尚、唯美，為人們所歡迎、所接受，被商業(yè)和文化藝術活動普遍地采用和推廣。馬格利特(r.magritte)、埃舍爾(m.c.escher)、畢加索(picasso)、達利(dali)等20世紀的藝術家的出現(xiàn)為歐洲的現(xiàn)代視覺藝術繁榮發(fā)展墊定了基石，歐洲二十世紀的視覺傳達歷史與這些藝術家們密切聯(lián)系，也正是這些藝術之泉使得一代視覺設計大師得到了靈感，確定了他們在歐洲的影響、也確定了這一代大師們在國際上的地位，從而影響了整個視覺藝術舞臺，也帶動了世界性經濟的發(fā)展。中國的視覺設計在國際視覺藝術史上以其別具的地位，其美學意義上的典雅和功力形成了自己的個性和風度，占據(jù)了一席之地，但在真正設計意義上的創(chuàng)造【篇二：圖形創(chuàng)意教案】《圖形創(chuàng)意》白莉第一章理論篇第一節(jié)圖形創(chuàng)意概述一、圖形創(chuàng)意的基本概念1、用眼睛看的語言隨著20世紀90年代的數(shù)字革命和全球媒體的變化，不斷地用色彩和視覺圖形強化視覺的沖擊力的環(huán)境，人們在接受和傳遞信息方面越來越多地依賴于單一的視覺形象，交流在當代生活中更多地被視覺的標志——字符代替。脫離身體的交流，并更多地利用視覺功能和形象思維，已經成為當代生活，尤其是現(xiàn)代城市生活的特征了。觀看先于語言。正是因為觀看，才確立了我們在周圍世界的地位，確定處于該世界包圍之中的這一事實，也正因為觀看我們才了解到對于同樣一種物體可以在其表面的意義上附加更深廣的內涵。即創(chuàng)意圖形。2、圖形創(chuàng)意的涵義圖形——是經過設計以說明某種信息、思想和觀念的用于傳播的視覺符號。這種視覺符號包括：象征符號、指示符號、繪畫性符號，在抽象的或具象的圖形背后意喻著深刻的主題思想。“圖形”就是“創(chuàng)意圖形”的簡稱。圖形創(chuàng)意——是一種視覺傳達設計。其本質是感性的形象傳達，把要傳達的內容用最簡潔的形態(tài)變換成醒目、明了的圖形語言，達到視覺造型上的精華。3、圖形創(chuàng)意的起源和發(fā)展①②在世界巖畫中，有三種視覺表達的符號形式普遍存在：圖畫型表意型情感型事和傳遞信息的符號，還是崇拜物的象征，更是圖形創(chuàng)意的起源。④圖形創(chuàng)意經歷了三次重大發(fā)展●第一次重大發(fā)展起源于原始圖形向文字的轉化。文字從圖形的系列中分離出來，并形成獨特的系統(tǒng)，從而使人類找到了另一種能夠比較準確而簡便地傳播信息的視覺傳達方式?！竦诙沃卮蟀l(fā)展起源于造紙與印刷術的發(fā)明。他們的出現(xiàn)，使人類的信息傳播得更迅速，更健康?！竦谌沃卮蟀l(fā)展起源于產業(yè)革命。19世紀席卷歐洲的產業(yè)革命以大機器生產代替了手工業(yè)生產，從而帶動了設計事業(yè)的飛速發(fā)展。照相機、電影機的出現(xiàn)，為圖形設計創(chuàng)造了新的條件。1919年在德國包豪斯學院，提出了“藝術與技術統(tǒng)一”的口號，對現(xiàn)代設計事業(yè)產生了深遠影響，使圖形創(chuàng)意走上了現(xiàn)代的道路。隨著生產力和商品經濟的迅猛發(fā)展，社會信息量大幅度增加，作為視覺傳播手段的現(xiàn)代圖形創(chuàng)意也就應用而生并蓬勃發(fā)展起來。人類社會正由工業(yè)化社會過渡到信息化社會，現(xiàn)代化的傳播技術正突飛猛進地發(fā)展。圖形創(chuàng)意已經成為大眾傳播的重要工具。圖形能快速地被識別和理解，使不同國家、不同民族之間消除語言、文字的隔閡，促進了全世界之間的交往，縮短了各地區(qū)之間的距離。二、圖形創(chuàng)意與現(xiàn)代繪畫1、圖形創(chuàng)意不等于是美術作品。2、圖形創(chuàng)意不等于是平面設計。3、現(xiàn)代繪畫藝術力圖在藝術作品中反映藝術家自身的主觀世界。這種創(chuàng)作思路與圖形設計有許多契合之處，從而也給現(xiàn)代圖形創(chuàng)意以不同程度的影響。表現(xiàn)手法的借鑒創(chuàng)意思維的啟發(fā)總之，現(xiàn)代繪畫藝術的各種流派，都是為了打破傳統(tǒng)藝術的創(chuàng)作思路，尋找新的創(chuàng)作方式，所進行的各種嘗試。不論這些嘗試的結果如何，在嘗試過程中所形成的各種理論和實踐都對圖形創(chuàng)意具有借鑒和啟示的作用。因此，對現(xiàn)代繪畫藝術的了解和研究，將有利于我們在圖形創(chuàng)意中開拓思路，尋找新的表現(xiàn)方式。當然，形式是由內容所決定并且為內容服務的，我們不是就形式去論形式，而是要根據(jù)內容的需要，去尋找最適合的表現(xiàn)形式和表現(xiàn)方法。第二節(jié)圖形創(chuàng)意的構成形式圖形創(chuàng)意的構成形式異影圖形共生圖形換置圖形延異圖形矛盾圖形文字圖形一、異影圖形當影子投射到背景上時，如果背景是凹凸不平或扭曲的，影子也會因之變形；同時，如果光源變動其距離或角度，影子也會隨之變形，這些就是原始的異影。異影圖形是以影子與實體的關系作為想象的著眼點，以對影子的改變來傳情達意。這里的影子可以是投影，也可以是水中倒影或鏡中影等。當設計者為了體現(xiàn)其創(chuàng)作意念而對影子進行變異時，異影圖形就產生了。異影圖形常用來反映事物內部的矛盾關系。當實物代表形象時，異影則反映著本質；實物代表現(xiàn)在，異影則反映過去或將來；實物代表現(xiàn)實，異影則代表幻覺，等等。在進行異影圖形的創(chuàng)作時，要注意改變后的影子與原物之間相對應關系的自然過渡。二、共生圖形是指由“虛實相生”和“雙關輪廓”組合而成的圖形，以一種獨特的緊密關系組合成一個不可分割的整體。共生圖形常用來象征事物之間互相依存的含義。一般分為兩種：輪廓共生：以簡練的輪廓線夠花出多種形象，富有風趣的表現(xiàn)主題。正負共生：這種圖形以圖地正負反轉的手法，給人以視覺上的動感，富有風趣地表現(xiàn)主題。正性和負形有時會出現(xiàn)逆轉，例如：魯賓杯。在這種狀態(tài)下，【篇三：圖形創(chuàng)意教案】《圖形創(chuàng)意》教案第一章導論圖形創(chuàng)意是一門學科基礎課程，是藝術設計專業(yè)視覺傳達方向學生的必修課程。通過本課程的學習和訓練使學生掌握創(chuàng)造圖形新形式和有效傳達信息的視覺語言的基本技能，促進創(chuàng)新思維，培養(yǎng)現(xiàn)代設計的藝術觀和審美觀。今天我們看到越來越多的圖形作品，它們奇特的形態(tài)吸引著我們的目光，意味深長的符號給我們無限遐想。這些睿智的圖形不僅讓我們贊嘆，更讓我們產生創(chuàng)作的沖動，圖形設計課將使更多人了解如何去欣賞圖形、理解圖形、創(chuàng)作圖形。圖形創(chuàng)意課程的基本內容圖形創(chuàng)意研究的是圖形語言，從教學內容來看，主要分為理論知識點和實踐方法論兩個部分。其中理論知識點包括：圖形的概念，圖形發(fā)展的歷程，現(xiàn)代圖形的特征和創(chuàng)作原則、創(chuàng)意圖形的構成形式等，同時穿插介紹與圖形相關的視覺心理學、符號學、思維模式等方面知識。方法論部分則包括：圖形創(chuàng)意的思維方式，現(xiàn)代圖形語言的表現(xiàn)形式、創(chuàng)作技巧以及圖形的延展運用等。圖形創(chuàng)意課程的目的和意義開設圖形課程的目的是雙重的，一是培養(yǎng)學生創(chuàng)作圖形想象的能力，包括構思和表現(xiàn)兩方面的能力，建立起一種全新的視覺想象與呈現(xiàn)的手段；另一個目的，也是意義更深遠的目的，則是訓練學生進行創(chuàng)造性的思維，學習如何在面對問題時通過恰當?shù)乃季S過程多方位地挖掘解決問題的新方法。圖形創(chuàng)意在藝術設計教學過程中處于一種承前起后的過渡位置，它引導學生將前期已經具備的表現(xiàn)能力轉向后期的專業(yè)設計中，而這個過渡就是通過創(chuàng)意思維來實現(xiàn)的。圖形創(chuàng)意課程與其他課程的關系由于圖形課程在整個教學過程中的特殊位置決定了在修學這門課之前學生應該已具備一定的能力，特別是基本的形態(tài)描繪能力，并具備一定的審美能力，才能在圖形創(chuàng)意課程中有能力將自己想象的圖形生動準確地表現(xiàn)出來。圖形課程所表現(xiàn)的元素是具體的事物形態(tài)，而以此為研究內容的課程還有一些，它們之間容易產生混淆，因此搞清其中的區(qū)別將有利于我們對圖形的正確認識。在視覺傳達領域，需要分清圖形與圖案的關系。應該說圖案在創(chuàng)作中有時會用到圖形創(chuàng)意的手法，而圖形在表現(xiàn)上也會借鑒圖案的形式，但并不能將二者混為一談。圖案強調的是裝飾效果，雖然是對具象事物進行抽象概括的表現(xiàn)，但仍是在現(xiàn)實形態(tài)的基礎上進行夸張、變形，追求的視覺上的審美效果。圖形創(chuàng)作的是以主觀需要為出發(fā)點的形態(tài)，根據(jù)一定目的重新構建創(chuàng)造新的形態(tài)，這種新形態(tài)較之于圖案對形態(tài)的變化在視覺上更為寫實，但在內容上則更為“荒誕”，這是兩者的根本區(qū)別。圖形與插畫在現(xiàn)代插圖中，有許多作品都是以圖形創(chuàng)意的語言來表現(xiàn)的，一些插圖作品也經常被作為成功案例在圖形課上示范給學生看，同時圖形作品的表現(xiàn)形式也非常像插圖作品，但這并不等于兩門課程可以等同視之。插圖課是一門獨立的設計專業(yè)課，它研究的是插圖創(chuàng)作中的各種思路、技巧、風格，圖形創(chuàng)意只是其中一種思維方式、表現(xiàn)手段。對于圖形課來說，插圖是圖形語言應用到實際設計中去的領域之一，是將基本思維方法結合具體媒介的后續(xù)實踐，兩者間是一種交叉與延續(xù)的關系。第二章關于圖形圖形，顧名思義是一種非文字的形態(tài)，用通俗的話說是一種圖畫。圖形的英文是graphic,原意為圖解、圖示，引申為說明性的視覺符號?，F(xiàn)在比較公認的關于圖形的定義是：圖形是介于文字與美術之間的視覺傳達形式，能夠在紙或其它表面上表現(xiàn)、能通過印刷及各種媒體進行大量復制和廣泛傳播，它通過一定的形態(tài)來表達創(chuàng)造性的概念，將設計思想可視化，使設計造型成為傳達信息的載體。圖形的實質其實就是一種視覺符號。所謂符號是指“根據(jù)既定的社會習慣，可被看作代表其他事物的任何存在物”。符號都具有兩個屬性，即能指和所指，能指是符號的可被感知的形態(tài)，圖形作為符號中的一個分支，具有符號的這些基本特征，它的能指是對某一個或多個元素組合的蓄意刻畫的和直觀表達的視覺形式，包括形狀、結構、色彩、風格等，而所指就是這些可視形態(tài)背后所象征的事物、觀念、情感和價值。一.圖形的起源和發(fā)展從根源上來講圖形的產生可以追溯到遠古時期的圖騰紋樣、巖洞壁畫等原始圖形符號。繪畫最初產生是出于現(xiàn)實的需求，為了記載事實、表現(xiàn)思想，古人在巖壁上繪制圖案不僅是為了裝飾，更重要的是寄托某種精神與宗教的信念，具有一定的實際目的。在人類的傳達史中，圖是先于文字產生的，是最初記錄和傳遞信息的手段，包括早期的象形文字也是在描摹客觀事物以表達抽象概念的原則上產生的，在形式上更接近于繪畫。這種圖畫的形式不斷發(fā)展、分化，逐漸向四個方向演變。一是日趨抽象，從具象形態(tài)的描畫中脫離出來，最終形成以特定的點線組合結構指示一定發(fā)音、表示特定意義的文字。二是逐漸弱化信息傳遞的實用功能，側重于追求表現(xiàn)形式上的風格技巧的發(fā)展、強調精神領域的情感價值和審美價值的繪畫藝術。三是強調裝飾作用、大量運用于生活之中的裝飾圖案藝術，這一分支所描繪的形態(tài)或具象或抽象，創(chuàng)作遵循的是形式美的法則。四是成為獨立于文字語言之外的視覺形象語言，它們是以傳達為目的的設計語匯，圖形、標志符號都屬于此類，它們遵循的是傳播學、符號學的原理，同時兼顧美學需求，利用象征的手法表情達意。1.東方傳統(tǒng)圖形東方文明，特別是中國文化強調的是“天人合一”，追求的是“形神兼?zhèn)洹?，在這種思想的引導下，藝術與設計都更多地體現(xiàn)出主觀因素在創(chuàng)作中的主導性，表現(xiàn)出令人驚嘆的想象力。如女媧、伏羲——我們祖先創(chuàng)作出的人蛇合一的形象，著名的“馬踏飛燕”等圖形，都顯示出一種有意識的組合、創(chuàng)造超越了現(xiàn)實世界的束縛，蘊含了圖形創(chuàng)意的精髓——以創(chuàng)新的形象表達特有的含意。2.西方圖形的發(fā)展在西方早期文明中，理性的思想占據(jù)較為主導的地位，直至文藝復興時期歐洲藝術一直以摹寫和客觀寫實為主流，所以創(chuàng)造性的視覺形象不像東方那樣俯拾皆是。盡管如此，古希臘神話中的人馬獸之類的形象還是讓我們看到了圖形創(chuàng)意的影子。在中世紀，書籍成為重要的設計領域，精美的羊皮書雖然多以宗教內容為主，但其中也不乏創(chuàng)作者創(chuàng)作靈感的展示：首寫字母為達到裝飾效果被進行了精細的圖案化設計，其中有些形象運用了圖形創(chuàng)意的手法。西方圖形的真正發(fā)展和飛躍是在19世紀末到