2020版 粵教版 高中藝術 選擇性必修1 美術創(chuàng)意實踐《第二單元 雕刻立體之詩：雕塑》大單元整體教學設計2020課標

版粵教版高中藝術選擇性必修1美術創(chuàng)意實踐《第二單元雕刻立體之詩：雕塑》大單元整體教學設計[2020課標]一、內(nèi)容分析與整合二、《普通高中藝術課程標準（2017年版2020年修訂）》分解三、學情分析四、大主題或大概念設計五、大單元目標敘寫六、大單元教學重點七、大單元教學難點八、大單元整體教學思路九、學業(yè)評價十、大單元實施思路及教學結構圖十一、大情境、大任務創(chuàng)設十二、單元學歷案十三、學科實踐與跨學科學習設計十四、大單元作業(yè)設計十五、“教-學-評”一致性課時設計十六、大單元教學反思一、內(nèi)容分析與整合（一）教學內(nèi)容分析《雕刻立體之詩：雕塑》單元是粵教版高中藝術選擇性必修1《美術創(chuàng)意實踐》課程的重要組成部分。本單元旨在通過淺浮雕、高浮雕、圓雕及校園雕塑等內(nèi)容的學習，使學生深入了解雕塑藝術的基本形式和創(chuàng)作技法，培養(yǎng)其藝術感知、創(chuàng)意表達、審美情趣和文化理解能力。教學內(nèi)容主要包括四個部分：第7課淺浮雕：介紹浮雕的基本概念，特別是淺浮雕的特點、技法及其在藝術創(chuàng)作中的應用。學生將通過經(jīng)典作品鑒賞和實踐操作，掌握淺浮雕的制作技巧。第8課高浮雕：深入探討高浮雕的藝術特色、創(chuàng)作手法及其表現(xiàn)力。學生將通過分析經(jīng)典高浮雕作品，理解其空間構造和塑造特征，并進行實踐創(chuàng)作。第9課圓雕：講解圓雕的定義、分類及其在空間表現(xiàn)上的優(yōu)勢。學生將學習圓雕的塑造方法和材料運用，通過實踐活動提升三維空間造型能力。第10課校園雕塑：探討校園雕塑的功能、特點及文化內(nèi)涵。學生將了解校園雕塑在校園文化中的作用，并通過案例分析，學會如何欣賞和評價校園雕塑。（二）單元內(nèi)容分析1.淺浮雕淺浮雕是浮雕藝術的一種，以其雕刻較淺、層次交叉少、更接近繪畫形式的特點而著稱。學生將通過學習淺浮雕的歷史背景、技法特點，掌握其基本制作流程，包括泥板制作、圖案描繪、線條加深、邊緣修整及細致雕刻等步驟。學生還將通過鑒賞四神瓦當、圖拉真紀功柱等經(jīng)典作品，理解淺浮雕在不同文化背景下的藝術表現(xiàn)。2.高浮雕高浮雕以其雕刻圖案高凸出于底面、空間構造和塑造特征接近圓雕的特點，展現(xiàn)出強烈的視覺沖擊力和表現(xiàn)力。學生將通過學習高浮雕的歷史發(fā)展、技法特點，理解其在空間表現(xiàn)上的優(yōu)勢。通過鑒賞華表、九龍壁、云龍階石等經(jīng)典作品，學生將進一步掌握高浮雕的創(chuàng)作手法和藝術表現(xiàn)力。3.圓雕圓雕作為三維空間中塑造的立體雕塑，具有全方位、多角度的觀賞特點。學生將學習圓雕的定義、分類及其在空間表現(xiàn)上的獨特優(yōu)勢。通過鑒賞《沁園春·長沙》雕塑、雨花臺烈士就義群雕等經(jīng)典作品，學生將理解圓雕在人物塑造、情感表達方面的藝術魅力。學生還將通過實踐活動，掌握圓雕的基本塑造方法和材料運用。4.校園雕塑校園雕塑作為校園文化的重要組成部分，承載著學校的歷史、精神和文化內(nèi)涵。學生將通過學習校園雕塑的功能、特點及文化內(nèi)涵，理解其在校園文化建設中的作用。通過案例分析，學生將學會如何欣賞和評價校園雕塑，并探討如何在校園環(huán)境中運用雕塑藝術提升文化氛圍。（三）單元內(nèi)容整合本單元將淺浮雕、高浮雕、圓雕及校園雕塑等內(nèi)容有機整合，形成一個系統(tǒng)的雕塑藝術學習體系。通過理論學習與實踐操作相結合的方式，學生將全面了解雕塑藝術的基本形式、創(chuàng)作技法及文化內(nèi)涵。本單元還注重培養(yǎng)學生的藝術感知、創(chuàng)意表達、審美情趣和文化理解能力，使其在未來的藝術創(chuàng)作和欣賞中具備更加全面的素養(yǎng)。在具體教學實施過程中，教師將采用多種教學方法和手段，如案例分析、實踐操作、小組討論等，激發(fā)學生的學習興趣和積極性。教師還將關注學生的個體差異和學習需求，提供個性化的指導和支持，確保每位學生都能在雕塑藝術學習中取得進步。二、《普通高中藝術課程標準（2017年版2020年修訂）》分解高中藝術核心素養(yǎng)（一）藝術感知藝術感知是藝術學習與實踐活動的基礎，是學生對各藝術門類的藝術語言、藝術形象、思想情感的感受和認知。在本單元中，學生將通過以下方式提升藝術感知能力：觀察與分析：通過觀察不同類型的雕塑作品，學生將學會分析雕塑藝術的語言特征、形式法則和風格特點。鑒賞與討論：通過鑒賞經(jīng)典雕塑作品，學生將深入理解雕塑作品的思想內(nèi)涵、情感表達和審美價值。小組討論將促進學生之間的交流與合作，共同提升藝術感知能力。實踐操作：通過親手制作雕塑作品，學生將親身體驗雕塑藝術的創(chuàng)作過程，感受雕塑語言的獨特魅力和表現(xiàn)力。反思與總結：在完成雕塑作品后，學生將進行反思與總結，分析自己在創(chuàng)作過程中的得失與改進方向，進一步提升藝術感知能力。（二）創(chuàng)意表達創(chuàng)意表達是創(chuàng)造性的藝術表現(xiàn)活動，是學生在各種藝術實踐中想象力、表現(xiàn)力、創(chuàng)造力的體現(xiàn)。在本單元中，學生將通過以下方式提升創(chuàng)意表達能力：構思與設計：在創(chuàng)作雕塑作品之前，學生將進行充分的構思與設計，確定作品的主題、形式、材料和表現(xiàn)手法。這一過程將培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)造力。技法探索：在雕塑制作過程中，學生將探索不同的技法和材料運用方式，嘗試創(chuàng)新的表現(xiàn)手法和形式語言。這將有助于提升學生的實踐能力和創(chuàng)新意識?？鐚W科融合：鼓勵學生將雕塑藝術與其他學科相融合，如將雕塑與文學、歷史、科學等學科相結合，創(chuàng)作出具有跨學科特色的雕塑作品。這將拓展學生的藝術視野和創(chuàng)意空間。展示與交流：完成雕塑作品后，學生將進行展示與交流活動，分享自己的創(chuàng)作經(jīng)驗和心得。這將有助于學生相互學習、借鑒和啟發(fā)，進一步提升創(chuàng)意表達能力。（三）審美情趣審美情趣是審美愉悅、高雅氣質(zhì)、人文情懷等藝術涵養(yǎng)的體現(xiàn)，是對真善美的精神追求。在本單元中，學生將通過以下方式提升審美情趣：經(jīng)典作品鑒賞：通過鑒賞經(jīng)典雕塑作品，學生將感受雕塑藝術的獨特魅力和審美價值，培養(yǎng)高雅的藝術品味和審美情趣。藝術創(chuàng)作實踐：在雕塑創(chuàng)作實踐中，學生將親身體驗藝術的創(chuàng)造過程，感受藝術帶來的愉悅和滿足。這將有助于提升學生的審美情趣和藝術修養(yǎng)。藝術批評與評價：鼓勵學生對雕塑作品進行批評與評價活動，學會用藝術的語言和視角分析作品的優(yōu)缺點和創(chuàng)新之處。這將有助于培養(yǎng)學生的獨立思考能力和藝術鑒賞能力。藝術文化交流：通過參與藝術文化交流活動，學生將了解不同文化背景下的雕塑藝術表現(xiàn)形式和審美觀念。這將拓寬學生的藝術視野和文化理解力，進一步提升審美情趣。（四）文化理解文化理解是從不同文化的角度認識藝術，體現(xiàn)在藝術鑒賞、文化認同和藝術精神的領悟等方面。在本單元中，學生將通過以下方式提升文化理解能力：文化背景學習：在學習雕塑藝術的過程中，學生將了解不同文化背景下的雕塑藝術發(fā)展歷程和代表作品。這將有助于學生理解雕塑藝術與文化之間的緊密聯(lián)系。多元文化比較：通過比較不同文化背景下的雕塑藝術表現(xiàn)形式和審美觀念，學生將學會從不同文化的角度認識藝術，增進對多元文化的理解和尊重。藝術精神領悟：通過深入學習和鑒賞雕塑作品，學生將領悟雕塑藝術所蘊含的精神內(nèi)涵和文化價值。這將有助于培養(yǎng)學生的文化自覺和文化自信?？缥幕涣鳎汗膭顚W生參與跨文化交流活動，如國際藝術展覽、藝術家訪學等。這將有助于學生親身體驗不同文化背景下的藝術氛圍和創(chuàng)作理念，進一步提升文化理解能力。學情分析（一）已知內(nèi)容分析藝術基礎知識：學生已經(jīng)通過必修課程對藝術的基本概念、藝術語言和藝術表現(xiàn)手法有了初步了解。在之前的學習中，學生已經(jīng)接觸過繪畫、音樂、舞蹈等藝術門類，掌握了一定的藝術欣賞和創(chuàng)作技能。雕塑藝術初步認識：在選擇性必修課程開始前，學生可能已通過日常生活或之前的藝術課程對雕塑藝術有了一些初步的認識。他們可能見過各種雕塑作品，但對其制作技法和藝術特點的理解尚淺。三維空間感知：學生在數(shù)學、科學等學科中，已經(jīng)接觸過三維空間的概念，這為理解雕塑這一三維藝術形式提供了基礎。（二）新知內(nèi)容分析雕塑藝術技法：本單元將詳細介紹淺浮雕、高浮雕、圓雕等雕塑技法，以及雕塑的空間表達、功能性和思想性。學生將通過理論學習與實踐操作，深入掌握這些雕塑技法。雕塑藝術欣賞與創(chuàng)作：學生將通過學習經(jīng)典雕塑作品，了解其背后的歷史、文化和社會背景，提升藝術鑒賞能力。學生將親自動手制作雕塑作品，將所學知識應用于實踐中，提升藝術創(chuàng)作能力。雕塑與環(huán)境的融合：本單元還將探討雕塑與環(huán)境的關系，以及雕塑在校園文化建設中的作用。學生將學會如何根據(jù)特定環(huán)境設計雕塑作品，使其與環(huán)境和諧共生。（三）學生學習能力分析觀察能力：學生已經(jīng)具備了一定的觀察能力，能夠細致觀察事物的形態(tài)、結構和細節(jié)。這將有助于他們在學習雕塑技法時，準確捕捉雕塑作品的線條、比例和體積感。動手能力：學生在之前的藝術課程中已經(jīng)積累了一定的動手經(jīng)驗，能夠使用各種工具進行藝術創(chuàng)作。這將為他們在雕塑制作過程中提供有力支持。想象與創(chuàng)新能力：學生正處于想象力豐富、思維活躍的階段，能夠根據(jù)所學知識進行創(chuàng)造性思考。在雕塑創(chuàng)作過程中，他們將充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)新能力，創(chuàng)作出具有個性特色的雕塑作品?？鐚W科學習能力：學生已經(jīng)具備了一定的跨學科學習能力，能夠?qū)⑺鶎W知識與其他學科相融合。在雕塑學習過程中，他們將結合數(shù)學、科學等學科的知識，更好地理解和運用雕塑技法。（四）學習障礙突破策略理論與實踐相結合：針對雕塑技法的學習，我們將采用理論與實踐相結合的方式。首先通過理論講解和示范演示，使學生掌握雕塑技法的基本原理和操作步驟；然后通過實踐操作，讓學生在實踐中鞏固所學知識，提升技能水平。分層教學與個別輔導：考慮到學生在藝術基礎、動手能力等方面存在差異，我們將采用分層教學與個別輔導相結合的策略。對于基礎較弱的學生，我們將加強基礎知識的講解和示范；對于動手能力較強的學生，我們將鼓勵他們進行更具挑戰(zhàn)性的創(chuàng)作。針對個別學生在學習中遇到的問題，我們將進行一對一的輔導和解答。案例分析與討論：通過經(jīng)典雕塑作品的案例分析與討論，幫助學生深入理解雕塑藝術的特點和魅力。我們將選取具有代表性的雕塑作品，引導學生分析其藝術手法、文化內(nèi)涵和表現(xiàn)形式，提升學生的藝術鑒賞能力。情境模擬與項目式學習：為了讓學生更好地理解和運用雕塑技法，我們將創(chuàng)設特定的情境和任務，如為校園設計雕塑作品等。通過情境模擬和項目式學習，學生將能夠在實踐中運用所學知識，提升解決問題的能力和團隊協(xié)作能力。多元化評價體系：我們將采用多元化評價體系，包括自我評價、同伴評價、教師評價等多種評價方式。通過多元化評價，能夠更全面地了解學生的學習情況和進步程度，及時發(fā)現(xiàn)并解決學習中存在的問題。通過展示和評價學生的雕塑作品，能夠激發(fā)學生的學習積極性，提升他們的自信心和成就感。拓展學習資源：為了豐富學生的學習資源，我們將充分利用圖書館、博物館、網(wǎng)絡等渠道，為學生提供豐富的雕塑藝術資料和學習資源。我們還將邀請雕塑藝術家或相關領域的專家來校進行講座或工作坊活動，讓學生近距離接觸和了解雕塑藝術。通過學情分析，我們能夠更全面地了解學生的學習情況和需求，從而制定更加科學合理的教學策略和方案。在教學過程中，我們將注重理論與實踐相結合、分層教學與個別輔導相結合、案例分析與討論相結合、情境模擬與項目式學習相結合等多方面的教學策略，以幫助學生克服學習障礙，提升藝術素養(yǎng)和創(chuàng)作能力。四、大主題或大概念設計本單元的大主題設計為“雕塑藝術：立體之詩與創(chuàng)意實踐”。通過本單元的學習，學生將深入理解雕塑作為三維藝術形式的獨特魅力，感受其在空間表達、功能性和思想性方面的獨特價值。圍繞這一主題，我們將通過四個子課題——“淺浮雕”、“高浮雕”、“圓雕”和“校園雕塑”的學習，引導學生從多維度、多層次探究雕塑藝術，從而提升學生的藝術感知能力、創(chuàng)意表達能力、審美情趣和文化理解能力。五、大單元目標敘寫高中藝術核心素養(yǎng)：（一）藝術感知學生能夠識別并理解雕塑藝術的獨特語言，包括形態(tài)、線條、空間、光影等要素。學生能夠感受不同雕塑作品所表達的情感和意境，提高對雕塑藝術美的敏感度和感知力。學生能夠了解雕塑藝術的歷史發(fā)展脈絡，理解雕塑藝術在不同文化背景下的表現(xiàn)形式和特點。（二）創(chuàng)意表達學生能夠運用雕塑的基本技法，包括淺浮雕、高浮雕、圓雕等，進行創(chuàng)意性的藝術表達。學生能夠通過雕塑創(chuàng)作，將個人情感和觀念融入作品中，展現(xiàn)獨特的藝術視角和創(chuàng)意思維。學生能夠掌握雕塑材料的特性和運用方法，合理選擇材料進行雕塑創(chuàng)作。（三）審美情趣學生能夠欣賞和評價雕塑作品的藝術價值，理解雕塑作品的美學特征和審美趣味。學生能夠在雕塑創(chuàng)作中追求形式美與內(nèi)容美的統(tǒng)一，提升藝術作品的審美品質(zhì)。學生能夠養(yǎng)成高雅的藝術情操，通過雕塑藝術的學習和創(chuàng)作，提升個人的審美素養(yǎng)。（四）文化理解學生能夠了解雕塑藝術在不同文化背景下的表現(xiàn)形式和意義，理解雕塑藝術與文化的緊密聯(lián)系。學生能夠通過雕塑作品的分析和鑒賞，感受不同文化的藝術魅力，增強文化認同感和跨文化交流能力。學生能夠認識到雕塑藝術在文化傳承和創(chuàng)新中的重要作用，激發(fā)對傳統(tǒng)文化保護和創(chuàng)新的意識。六、大單元教學重點雕塑藝術語言的理解與感知：通過經(jīng)典雕塑作品的鑒賞和分析，引導學生理解雕塑藝術的基本語言，包括形態(tài)、線條、空間、光影等要素，并感受其獨特的藝術魅力。雕塑基本技法的掌握與運用：通過實踐活動，教授學生淺浮雕、高浮雕、圓雕等雕塑基本技法，引導學生掌握雕塑材料的特性和運用方法，為創(chuàng)意表達打下堅實基礎。雕塑創(chuàng)作中的情感與觀念表達：鼓勵學生將個人情感和觀念融入雕塑創(chuàng)作中，通過作品表達獨特的藝術視角和創(chuàng)意思維，提升雕塑作品的藝術價值和審美品質(zhì)。雕塑藝術的文化內(nèi)涵與理解：通過分析不同文化背景下的雕塑作品，引導學生理解雕塑藝術與文化的緊密聯(lián)系，增強文化認同感和跨文化交流能力。七、大單元教學難點如何提升學生的藝術感知能力：雕塑藝術是一種三維藝術形式，其藝術語言相對復雜且抽象。如何引導學生深入理解雕塑藝術的語言和魅力，提升其藝術感知能力，是本單元教學的難點之一。如何激發(fā)學生的創(chuàng)意表達能力：雕塑創(chuàng)作需要較高的創(chuàng)意表達能力，而學生在這方面的能力參差不齊。如何激發(fā)學生的創(chuàng)意表達能力，引導他們將個人情感和觀念融入雕塑創(chuàng)作中，是本單元教學的另一難點。如何平衡雕塑技法教學與創(chuàng)意表達的關系：雕塑技法是雕塑創(chuàng)作的基礎，但過分強調(diào)技法教學可能會限制學生的創(chuàng)意表達。如何在技法教學與創(chuàng)意表達之間找到平衡點，是本單元教學需要解決的問題。如何有效提升學生的文化理解能力：雕塑藝術與文化緊密相連，但學生對不同文化的了解程度有限。如何有效提升學生的文化理解能力，使他們能夠更好地理解和欣賞不同文化背景下的雕塑作品，是本單元教學的又一難點。教學策略與措施多元化教學資源與手段：利用多媒體教學資源、實物雕塑作品、網(wǎng)絡藝術資源等，為學生提供豐富的學習材料和視覺體驗，幫助他們更好地理解和感受雕塑藝術的魅力。實踐性教學活動：組織學生進行雕塑創(chuàng)作實踐活動，通過親手制作雕塑作品，提升他們的雕塑技法和創(chuàng)意表達能力。鼓勵學生參與校園雕塑的設計和制作，將所學知識與實際應用相結合。情境化教學方法：創(chuàng)設與雕塑藝術相關的情境和任務，引導學生在特定情境中進行學習和創(chuàng)作。例如，通過模擬雕塑展覽、雕塑工作坊等形式，激發(fā)學生的學習興趣和創(chuàng)作熱情?？鐚W科學習方法：將雕塑藝術與其他學科相結合，如歷史、文化、地理等，拓寬學生的知識視野，提升他們的文化理解能力。例如，通過分析不同文化背景下的雕塑作品，引導學生了解相關歷史和文化背景。個性化指導與評價：針對不同學生的特點和需求，提供個性化的指導和評價。鼓勵學生發(fā)揮自己的特長和優(yōu)勢，在雕塑創(chuàng)作中展現(xiàn)獨特的藝術風格和創(chuàng)意表達。通過多元化的評價方式，如作品展示、小組討論、自我評價等，全面評價學生的學習成果和進步。通過以上教學策略與措施的實施，我們期望能夠有效解決本單元的教學難點，提升學生的藝術感知能力、創(chuàng)意表達能力、審美情趣和文化理解能力，實現(xiàn)大單元的教學目標。八、大單元整體教學思路一、教學目標設定根據(jù)《普通高中藝術課程標準（2017年版2020年修訂）》的要求，結合粵教版高中藝術選擇性必修1《美術創(chuàng)意實踐》第二單元《雕刻立體之詩：雕塑》的教學內(nèi)容，本單元的教學目標設定如下，涵蓋高中藝術核心素養(yǎng)的四個方面：藝術感知、創(chuàng)意表達、審美情趣和文化理解。（一）藝術感知感知雕塑藝術的基本形態(tài)與特征：學生能夠識別并理解雕塑藝術的基本形式，包括浮雕（淺浮雕、高浮雕）和圓雕，以及它們在不同環(huán)境和場合中的應用。理解雕塑藝術的空間表達：學生能夠通過觀察和分析，理解雕塑藝術在三維空間中的形態(tài)構造和表現(xiàn)手法，感受雕塑藝術的空間美感和生命力。體驗雕塑藝術的功能性和思想性：學生能夠認識到雕塑藝術不僅具有裝飾和美化環(huán)境的功能，還承載著豐富的思想內(nèi)涵和文化價值，從而提升對雕塑藝術綜合價值的認知。（二）創(chuàng)意表達掌握雕塑藝術的基本技法：學生能夠掌握浮雕（淺浮雕、高浮雕）和圓雕的基本制作技法，包括設計、雕刻、修整等步驟，為創(chuàng)意表達打下堅實基礎。運用雕塑技法進行創(chuàng)意實踐：學生能夠結合個人興趣和創(chuàng)意，運用所學的雕塑技法進行創(chuàng)作實踐，表現(xiàn)出獨特的藝術風格和思想情感。嘗試跨學科融合創(chuàng)作：學生能夠嘗試將雕塑藝術與其他學科（如歷史、文學、科技等）相融合，進行跨學科的藝術創(chuàng)作，拓寬藝術視野和創(chuàng)作思路。（三）審美情趣欣賞雕塑藝術的審美價值：學生能夠通過欣賞不同風格和類型的雕塑作品，提升對雕塑藝術審美價值的認識和欣賞能力。培養(yǎng)高雅的藝術情趣：學生在雕塑藝術的學習和創(chuàng)作過程中，能夠逐漸形成高雅的藝術情趣和審美追求，抵制低俗、庸俗的藝術現(xiàn)象。用雕塑美化生活環(huán)境：學生能夠運用所學的雕塑知識和技能，創(chuàng)作具有審美價值的雕塑作品，美化校園和社區(qū)環(huán)境，提升生活品質(zhì)。（四）文化理解理解雕塑藝術的文化內(nèi)涵：學生能夠理解雕塑藝術在不同文化背景下的表現(xiàn)形式和內(nèi)涵，認識雕塑藝術與文化之間的緊密聯(lián)系。尊重世界多元文化藝術：學生通過學習和欣賞不同國家和民族的雕塑作品，能夠尊重并理解世界多元文化藝術，增強跨文化交流的能力和意識。傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化：學生能夠在雕塑藝術的學習和創(chuàng)作中，傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，增強文化自信和民族自豪感。二、教學思路與策略（一）情境導入，激發(fā)興趣在教學之初，通過展示不同類型的雕塑作品圖片或視頻，創(chuàng)設一個生動有趣的情境，引導學生進入雕塑藝術的世界。教師可以結合學生的生活實際和興趣點，提出一系列問題，如“你見過的最有趣的雕塑是什么？”“雕塑在我們的生活中有哪些作用？”等，激發(fā)學生的好奇心和求知欲。（二）理論講解，奠定基礎在情境導入之后，教師結合教材內(nèi)容和教學課件，對雕塑藝術的基本形態(tài)、特征、空間表達、功能性和思想性等方面進行詳細的講解。在講解過程中，注重結合實例進行分析和說明，幫助學生更好地理解和掌握相關知識點。教師還可以通過提問、討論等方式，引導學生積極參與課堂互動，加深對雕塑藝術的理解和認識。（三）技法示范，實踐操作在理論講解的基礎上，教師進行雕塑技法的示范教學。通過現(xiàn)場演示或視頻播放等方式，展示浮雕（淺浮雕、高浮雕）和圓雕的基本制作技法，包括設計、雕刻、修整等步驟。在示范過程中，教師要注重講解技法的要點和注意事項，確保學生能夠準確掌握。學生分組進行實踐操作，教師巡回指導，及時解答學生的疑問和糾正學生的錯誤操作。（四）創(chuàng)意引導，個性表達在實踐操作的基礎上，教師引導學生進行創(chuàng)意表達。鼓勵學生結合個人興趣和創(chuàng)意，運用所學的雕塑技法進行創(chuàng)作實踐。教師可以提供一些創(chuàng)作主題或方向供學生參考，如“校園文化雕塑設計”“環(huán)保主題雕塑創(chuàng)作”等。教師還要注重培養(yǎng)學生的跨學科融合創(chuàng)作能力，引導學生將雕塑藝術與其他學科相融合，進行跨學科的藝術創(chuàng)作。（五）欣賞評價，提升審美在學生完成創(chuàng)作后，組織學生進行作品展示和欣賞評價活動。通過展示學生的雕塑作品，讓學生相互學習、相互借鑒，提升對雕塑藝術的欣賞和評價能力。在評價過程中，注重引導學生從藝術感知、創(chuàng)意表達、審美情趣和文化理解等維度進行全面評價，幫助學生認識到自己的優(yōu)點和不足，明確今后的努力方向。（六）總結拓展，深化理解在教學結束前，對本單元的教學內(nèi)容進行總結回顧，幫助學生鞏固所學知識。教師還可以結合學生的實際情況和興趣愛好，拓展一些相關的知識點或創(chuàng)作主題，引導學生進行更深入的學習和探索。教師還可以鼓勵學生利用課余時間參觀博物館、美術館等藝術場所，進一步提升對雕塑藝術的理解和認識。三、教學實施保障（一）師資保障本單元的教學需要教師具備扎實的雕塑藝術專業(yè)知識和豐富的教學經(jīng)驗。學校應選派具有相關背景的教師擔任本單元的教學工作，并為其提供必要的培訓和支持。教師還可以利用網(wǎng)絡資源、專業(yè)書籍等途徑不斷提升自己的專業(yè)素養(yǎng)和教學能力。（二）設施保障雕塑藝術的教學需要配備相應的設施和設備，如雕塑工作室、雕刻工具、材料等。學校應為本單元的教學提供必要的設施保障，確保教學活動的順利進行。學校還可以與當?shù)氐乃囆g機構、雕塑家等建立合作關系，為學生提供更多的實踐機會和資源支持。（三）評價保障建立科學的評價機制是保障教學質(zhì)量的重要手段。學校應結合本單元的教學目標和學生實際情況，制定科學的評價標準和方法。在評價過程中，注重過程性評價和終結性評價相結合，全面反映學生的學習情況和發(fā)展水平。學校還應鼓勵學生進行自我評價和相互評價，培養(yǎng)學生的自我評價能力和合作精神。四、教學反思與改進在教學結束后，教師應對本單元的教學進行全面反思和總結。通過反思教學過程中的得失和經(jīng)驗教訓，找出存在的問題和不足，明確今后的改進方向。教師還應積極聽取學生的反饋意見和建議，不斷完善教學方法和手段，提高教學質(zhì)量和效果。學校還可以組織教師進行教學研討和交流活動，分享教學經(jīng)驗和方法，共同推動雕塑藝術教學的發(fā)展。九、學業(yè)評價教學目標藝術感知：學生能夠了解浮雕（淺浮雕與高浮雕）和圓雕的基本概念與特點，理解不同雕塑形式在表現(xiàn)藝術形象、情感和主題方面的差異。通過觀察和分析經(jīng)典雕塑作品，學生能夠感受雕塑作品在空間、形態(tài)、材質(zhì)等方面的藝術表現(xiàn)力和美感。創(chuàng)意表達：學生能夠運用雕塑的基本技法，嘗試進行浮雕（淺浮雕與高浮雕）和圓雕的創(chuàng)作實踐，表達個人情感和思想。在雕塑創(chuàng)作過程中，學生能夠發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，進行個性化的藝術構思和設計。審美情趣：通過欣賞和分析雕塑作品，學生能夠培養(yǎng)高雅的審美情趣，提高對雕塑藝術的鑒賞能力。在雕塑創(chuàng)作實踐中，學生能夠注重作品的審美價值，追求形式美和內(nèi)容美的統(tǒng)一。文化理解：學生能夠理解雕塑作品所蘊含的文化內(nèi)涵和象征意義，認識雕塑藝術在不同文化背景下的多樣性和獨特性。通過學習和創(chuàng)作雕塑作品，學生能夠增進對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的理解和認同，提升文化自信。學習目標藝術感知：了解浮雕（淺浮雕與高浮雕）和圓雕的基本概念、特點及其在雕塑藝術中的地位。掌握觀察和分析雕塑作品的方法，能夠識別不同雕塑形式在表現(xiàn)藝術形象、情感和主題方面的差異。創(chuàng)意表達：學習并掌握浮雕（淺浮雕與高浮雕）和圓雕的基本技法，包括設計、塑造、雕刻等步驟。能夠運用所學技法進行雕塑創(chuàng)作實踐，嘗試表達個人情感和思想，體現(xiàn)創(chuàng)意和個性。審美情趣：欣賞和分析經(jīng)典雕塑作品，感受雕塑作品在空間、形態(tài)、材質(zhì)等方面的藝術表現(xiàn)力和美感。培養(yǎng)高雅的審美情趣，提高對雕塑藝術的鑒賞能力，學會從形式美和內(nèi)容美兩個方面評價雕塑作品。文化理解：理解雕塑作品所蘊含的文化內(nèi)涵和象征意義，認識雕塑藝術在不同文化背景下的多樣性和獨特性。通過學習雕塑藝術的歷史和發(fā)展，增進對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的理解和認同，提升文化自信。評價目標設定藝術感知：能夠準確識別浮雕（淺浮雕與高浮雕）和圓雕作品，并闡述它們的基本特點和差異。能夠運用觀察和分析的方法，對雕塑作品進行深入的解讀和評價，理解作品所表達的藝術形象、情感和主題。創(chuàng)意表達：能夠熟練運用浮雕（淺浮雕與高浮雕）和圓雕的基本技法進行創(chuàng)作實踐，作品具有個性和創(chuàng)意。在創(chuàng)作過程中能夠體現(xiàn)出對雕塑藝術的深入理解和獨特見解，作品具有一定的藝術表現(xiàn)力和美感。審美情趣：能夠欣賞和評價不同風格、不同題材的雕塑作品，具有較高的藝術鑒賞能力。在雕塑創(chuàng)作實踐中能夠注重作品的審美價值，追求形式美和內(nèi)容美的統(tǒng)一，作品具有一定的藝術感染力。文化理解：能夠理解雕塑作品所蘊含的文化內(nèi)涵和象征意義，認識雕塑藝術在不同文化背景下的多樣性和獨特性。能夠結合中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的學習和理解，創(chuàng)作具有文化特色和時代精神的雕塑作品，體現(xiàn)文化自信。評價內(nèi)容與方式藝術感知：課堂表現(xiàn)：觀察學生在課堂上的參與度和對雕塑作品的討論情況，評價其藝術感知能力。作品分析：要求學生選擇一件雕塑作品進行分析和評價，撰寫分析報告，評價其對作品藝術形象、情感和主題的理解程度。知識測試：通過選擇題、判斷題等形式測試學生對浮雕（淺浮雕與高浮雕）和圓雕基本概念、特點等知識的掌握情況。創(chuàng)意表達：創(chuàng)作實踐：要求學生進行浮雕（淺浮雕與高浮雕）和圓雕的創(chuàng)作實踐，評價其創(chuàng)意表達能力。評價標準包括作品的創(chuàng)意性、個性化、藝術表現(xiàn)力和美感等方面。過程記錄：記錄學生在創(chuàng)作過程中的構思、設計、塑造等環(huán)節(jié)的表現(xiàn)，評價其創(chuàng)意表達的過程和能力。同伴評價：組織學生進行作品互評，從創(chuàng)意、技法、表現(xiàn)力等方面進行評價，促進學生之間的交流和學習。審美情趣：作品鑒賞：組織學生欣賞經(jīng)典雕塑作品，評價其審美情趣和鑒賞能力。通過觀察學生的表情、語言和行為，判斷其對作品藝術表現(xiàn)力和美感的感受程度。討論交流：組織學生進行關于雕塑藝術審美情趣的討論和交流，評價其審美觀點和鑒賞能力。自我反思：要求學生撰寫學習反思日記，記錄自己在雕塑藝術學習過程中的審美體驗和感悟，評價其審美情趣的發(fā)展情況。文化理解：作品解讀：要求學生選擇一件具有文化內(nèi)涵和象征意義的雕塑作品進行解讀和評價，闡述作品所蘊含的文化背景和象征意義，評價其文化理解能力。主題創(chuàng)作：圍繞特定的文化主題（如中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、革命文化等），要求學生進行雕塑創(chuàng)作實踐，評價其作品的文化特色和時代精神。文化講座：邀請相關領域的專家或?qū)W者進行文化講座，拓寬學生的文化視野，評價其對文化的理解和認同程度。評價實施與反饋評價實施：定期評價：根據(jù)教學進度和學習目標，定期進行評價活動，包括課堂表現(xiàn)、作品分析、知識測試、創(chuàng)作實踐、作品鑒賞、討論交流等方面。個性化評價：針對不同學生的學習特點和能力水平，進行個性化的評價和指導，促進其全面發(fā)展。綜合性評價：將藝術感知、創(chuàng)意表達、審美情趣和文化理解四個方面的評價內(nèi)容相結合，進行綜合性的評價和分析，全面了解學生的學習情況和發(fā)展水平。反饋與改進：及時反饋：在評價活動結束后，及時向?qū)W生反饋評價結果和建議，幫助其了解自己的學習情況和存在的問題，明確改進方向。針對性指導：針對學生在評價中表現(xiàn)出的不足和問題，進行針對性的指導和幫助，促進其藝術素養(yǎng)的全面提升。持續(xù)改進：根據(jù)評價結果和反饋意見，不斷調(diào)整和優(yōu)化教學內(nèi)容和方法，提高教學效果和質(zhì)量，推動學生藝術素養(yǎng)的持續(xù)發(fā)展。十、大單元實施思路及教學結構圖一、大單元實施思路在《普通高中藝術課程標準（2017年版2020年修訂）》的指導下，針對粵教版高中藝術選擇性必修1《美術創(chuàng)意實踐》中的《第二單元雕刻立體之詩：雕塑》教學內(nèi)容，本大單元的實施思路旨在通過一系列循序漸進的教學活動，引導學生深入了解雕塑藝術的空間表達、功能性和思想性，通過實踐活動感知雕塑藝術的生命價值，增強對雕塑藝術內(nèi)涵的理解，提升藝術素養(yǎng)和審美能力。具體實施思路如下：導入與激發(fā)興趣：通過展示雕塑作品的圖片和視頻，激發(fā)學生的學習興趣，引導學生初步感受雕塑藝術的魅力。理論學習與鑒賞：講解雕塑藝術的基本概念、分類及藝術特點，通過經(jīng)典雕塑作品的鑒賞，提升學生的藝術感知能力和審美情趣。實踐操作與體驗：組織學生進行淺浮雕、高浮雕、圓雕及校園雕塑的創(chuàng)作實踐，通過動手制作，培養(yǎng)學生的創(chuàng)意表達能力和藝術實踐能力。交流與評價：組織學生進行作品展示和交流，通過互評和師評，提升學生的藝術鑒賞能力和自我反思能力?？偨Y與拓展：總結本單元的學習內(nèi)容，引導學生進行知識拓展和思維深化，進一步理解雕塑藝術的文化內(nèi)涵和藝術價值。二、教學目標設定根據(jù)《普通高中藝術課程標準（2017年版2020年修訂）》的要求，結合本單元的教學內(nèi)容，設定以下教學目標：（一）藝術感知學生能夠了解雕塑藝術的基本概念、分類及藝術特點。學生能夠通過鑒賞經(jīng)典雕塑作品，感受雕塑藝術的空間表達、形式美感和情感傳遞。學生能夠區(qū)分不同雕塑作品的風格和流派，理解雕塑藝術的多樣性和豐富性。（二）創(chuàng)意表達學生能夠掌握淺浮雕、高浮雕、圓雕及校園雕塑的基本創(chuàng)作技法。學生能夠運用所學技法進行雕塑創(chuàng)作，表達個人的審美情感和創(chuàng)意構思。學生能夠在創(chuàng)作過程中發(fā)揮想象力，創(chuàng)造出具有獨特性和藝術感染力的雕塑作品。（三）審美情趣學生能夠欣賞雕塑作品的藝術美感，培養(yǎng)高雅的藝術審美情趣。學生能夠在鑒賞和創(chuàng)作過程中，理解雕塑藝術與人類情感、社會文化等方面的聯(lián)系。學生能夠在日常生活中發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美，提升個人的藝術修養(yǎng)和生活品質(zhì)。（四）文化理解學生能夠了解雕塑藝術在不同歷史時期和文化背景下的發(fā)展和演變。學生能夠理解雕塑藝術所承載的文化內(nèi)涵和社會價值，尊重多元文化藝術。學生能夠在跨文化交流中，運用雕塑藝術作為溝通橋梁，增進對不同文化的理解和尊重。三、教學結構圖雕刻立體之詩：雕塑|+++|||淺浮雕高浮雕圓雕|||+++++++++|||||理論鑒賞實踐操作理論鑒賞實踐操作理論鑒賞實踐操作|||||++++++校園雕塑|+++||理論鑒賞實踐操作四、具體教學實施步驟第一課時：淺浮雕理論鑒賞與實踐操作教學內(nèi)容：淺浮雕的基本概念、藝術特點及經(jīng)典作品鑒賞；淺浮雕創(chuàng)作技法講解與示范。教學過程：導入新課：展示淺浮雕作品的圖片，引導學生初步感受淺浮雕的藝術魅力。理論講解：介紹淺浮雕的基本概念、藝術特點及歷史發(fā)展，通過經(jīng)典作品鑒賞，引導學生深入理解淺浮雕的藝術價值。技法示范：教師現(xiàn)場演示淺浮雕的創(chuàng)作技法，包括材料準備、圖案設計、雕刻步驟等。實踐操作：學生分組進行淺浮雕創(chuàng)作實踐，教師巡回指導，及時解決學生在創(chuàng)作過程中遇到的問題。作品展示與評價：組織學生進行作品展示，通過互評和師評，提升學生的藝術鑒賞能力和自我反思能力。教學目標達成情況：藝術感知：學生能夠了解淺浮雕的基本概念和藝術特點，通過鑒賞經(jīng)典作品，感受淺浮雕的空間表達和形式美感。創(chuàng)意表達：學生能夠掌握淺浮雕的基本創(chuàng)作技法，進行初步的創(chuàng)作實踐。審美情趣：通過鑒賞和創(chuàng)作實踐，學生能夠培養(yǎng)高雅的藝術審美情趣。文化理解：學生能夠在鑒賞過程中，理解淺浮雕所承載的文化內(nèi)涵和社會價值。第二課時：高浮雕理論鑒賞與實踐操作教學內(nèi)容：高浮雕的基本概念、藝術特點及經(jīng)典作品鑒賞；高浮雕創(chuàng)作技法講解與示范。教學過程：復習舊知：回顧淺浮雕的基本概念和藝術特點，引導學生對比淺浮雕和高浮雕的異同。理論講解：介紹高浮雕的基本概念、藝術特點及歷史發(fā)展，通過經(jīng)典作品鑒賞，引導學生深入理解高浮雕的藝術價值。技法示范：教師現(xiàn)場演示高浮雕的創(chuàng)作技法，重點講解空間構造和塑造特征的處理方法。實踐操作：學生分組進行高浮雕創(chuàng)作實踐，教師巡回指導，重點關注學生在空間構造和塑造特征方面的處理。作品展示與評價：組織學生進行作品展示，通過互評和師評，進一步提升學生的藝術鑒賞能力和自我反思能力。教學目標達成情況：藝術感知：學生能夠了解高浮雕的基本概念和藝術特點，通過鑒賞經(jīng)典作品，感受高浮雕的空間深度和視覺沖擊力。創(chuàng)意表達：學生能夠掌握高浮雕的基本創(chuàng)作技法，進行較為復雜的創(chuàng)作實踐。審美情趣：通過鑒賞和創(chuàng)作實踐，學生能夠進一步提升藝術審美情趣。文化理解：學生能夠在鑒賞過程中，理解高浮雕所承載的文化內(nèi)涵和社會價值。第三課時：圓雕理論鑒賞與實踐操作教學內(nèi)容：圓雕的基本概念、藝術特點及經(jīng)典作品鑒賞；圓雕創(chuàng)作技法講解與示范。教學過程：復習舊知：回顧淺浮雕和高浮雕的基本概念和藝術特點，引導學生對比三種雕塑形式的異同。理論講解：介紹圓雕的基本概念、藝術特點及歷史發(fā)展，通過經(jīng)典作品鑒賞，引導學生深入理解圓雕的藝術價值。技法示范：教師現(xiàn)場演示圓雕的創(chuàng)作技法，重點講解立體造型和細節(jié)處理的方法。實踐操作：學生分組進行圓雕創(chuàng)作實踐，教師巡回指導，重點關注學生在立體造型和細節(jié)處理方面的表現(xiàn)。作品展示與評價：組織學生進行作品展示，通過互評和師評，進一步鞏固學生的藝術鑒賞能力和自我反思能力。教學目標達成情況：藝術感知：學生能夠了解圓雕的基本概念和藝術特點，通過鑒賞經(jīng)典作品，感受圓雕的立體造型和細節(jié)處理的藝術魅力。創(chuàng)意表達：學生能夠掌握圓雕的基本創(chuàng)作技法，進行立體雕塑的創(chuàng)作實踐。審美情趣：通過鑒賞和創(chuàng)作實踐，學生能夠進一步提升藝術審美情趣。文化理解：學生能夠在鑒賞過程中，理解圓雕所承載的文化內(nèi)涵和社會價值。第四課時：校園雕塑理論鑒賞與實踐操作教學內(nèi)容：校園雕塑的概念、功能及經(jīng)典作品鑒賞；校園雕塑創(chuàng)作技法講解與示范。教學過程：復習舊知：回顧淺浮雕、高浮雕和圓雕的基本概念和藝術特點。理論講解：介紹校園雕塑的概念、功能及歷史發(fā)展，通過經(jīng)典作品鑒賞，引導學生深入理解校園雕塑的藝術價值和社會意義。技法示范：教師現(xiàn)場演示校園雕塑的創(chuàng)作技法，重點講解如何結合校園環(huán)境進行雕塑設計。實踐操作：學生分組進行校園雕塑創(chuàng)作實踐，教師巡回指導，重點關注學生在雕塑設計與環(huán)境融合方面的表現(xiàn)。作品展示與評價：組織學生進行作品展示，通過互評和師評，進一步鞏固學生的藝術鑒賞能力和自我反思能力。鼓勵學生將作品放置在校園內(nèi)合適的位置，發(fā)揮校園雕塑的裝飾和教育作用。教學目標達成情況：藝術感知：學生能夠了解校園雕塑的概念和功能，通過鑒賞經(jīng)典作品，感受校園雕塑的藝術魅力和社會意義。創(chuàng)意表達：學生能夠掌握校園雕塑的基本創(chuàng)作技法，結合校園環(huán)境進行雕塑設計。審美情趣：通過鑒賞和創(chuàng)作實踐，學生能夠進一步提升藝術審美情趣，并能夠在日常生活中發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。文化理解：學生能夠在鑒賞過程中，理解校園雕塑所承載的文化內(nèi)涵和社會價值，增強對多元文化的理解和尊重。通過以上四個課時的教學實施步驟，學生能夠全面了解雕塑藝術的基本概念、分類及藝術特點，掌握淺浮雕、高浮雕、圓雕及校園雕塑的創(chuàng)作技法，提升藝術感知、創(chuàng)意表達、審美情趣和文化理解等藝術核心素養(yǎng)。通過實踐操作和作品展示等環(huán)節(jié)，學生的藝術實踐能力和藝術鑒賞能力也將得到顯著提升。十一、大情境、大任務創(chuàng)設一、大情境設計情境主題：“雕刻時光，塑造夢想”校園雕塑創(chuàng)作項目情境背景：在繁忙的高中學習生活中，藝術課程為學生們提供了一個釋放壓力、激發(fā)創(chuàng)造力的平臺。本次“雕刻時光，塑造夢想”校園雕塑創(chuàng)作項目，旨在通過一系列由淺入深的雕塑創(chuàng)作活動，讓學生們在動手實踐中深入感知雕塑藝術的空間表達、功能性和思想性，培養(yǎng)他們的藝術感知、創(chuàng)意表達、審美情趣和文化理解能力。情境描述：想象一下，我們的校園即將迎來一次全面的藝術改造，而你們，就是這次改造的主角。學校計劃在校園內(nèi)新增一批雕塑作品，以提升校園文化氛圍，美化校園環(huán)境。這些雕塑作品將不僅作為裝飾，更承載著學校的歷史、文化和精神。你們將作為校園雕塑設計師，從淺浮雕到高浮雕，再到圓雕，一步步深入探索雕塑藝術的魅力，最終創(chuàng)作出代表你們夢想和創(chuàng)意的校園雕塑作品。二、大任務創(chuàng)設（一）任務總目標通過“雕刻時光，塑造夢想”校園雕塑創(chuàng)作項目，引導學生全面了解雕塑藝術的基本概念、分類及藝術特點，掌握淺浮雕、高浮雕、圓雕及校園雕塑的基本創(chuàng)作技法，提升藝術感知、創(chuàng)意表達、審美情趣和文化理解等藝術核心素養(yǎng)。（二）具體任務分解任務一：淺浮雕創(chuàng)作實踐（第7課）任務目標：藝術感知：了解淺浮雕的基本概念、藝術特點及經(jīng)典作品。創(chuàng)意表達：掌握淺浮雕的基本創(chuàng)作技法，完成一件淺浮雕作品。審美情趣：通過鑒賞和創(chuàng)作實踐，提升對淺浮雕藝術美感的認識。文化理解：理解淺浮雕在不同歷史時期和文化背景下的演變。任務內(nèi)容：理論學習：介紹淺浮雕的定義、藝術特點、歷史發(fā)展和經(jīng)典作品鑒賞。技法示范：教師現(xiàn)場演示淺浮雕的創(chuàng)作技法，包括材料準備、圖案設計、雕刻步驟等。實踐操作：學生分組進行淺浮雕創(chuàng)作實踐，選擇校園主題或個人興趣相關的圖案進行雕刻。作品展示與評價：組織作品展示會，學生互評和師評，分享創(chuàng)作心得。任務實施：準備階段：收集淺浮雕相關資料，準備雕刻材料和工具。實施階段：進行淺浮雕創(chuàng)作，教師巡回指導。展示階段：舉辦作品展示會，學生分享創(chuàng)作過程和體會。任務二：高浮雕創(chuàng)作實踐（第8課）任務目標：藝術感知：了解高浮雕的基本概念、藝術特點及經(jīng)典作品。創(chuàng)意表達：掌握高浮雕的基本創(chuàng)作技法，完成一件高浮雕作品。審美情趣：通過鑒賞和創(chuàng)作實踐，提升對高浮雕藝術美感的認識。文化理解：理解高浮雕在不同歷史時期和文化背景下的演變。任務內(nèi)容：理論學習：介紹高浮雕的定義、藝術特點、歷史發(fā)展和經(jīng)典作品鑒賞。技法示范：教師現(xiàn)場演示高浮雕的創(chuàng)作技法，重點講解空間構造和塑造特征的處理方法。實踐操作：學生分組進行高浮雕創(chuàng)作實踐，選擇更具立體感和層次感的圖案進行雕刻。作品展示與評價：組織作品展示會，學生互評和師評，分享創(chuàng)作心得。任務實施：準備階段：收集高浮雕相關資料，準備雕刻材料和工具。實施階段：進行高浮雕創(chuàng)作，教師巡回指導，重點關注空間構造和塑造特征的處理。展示階段：舉辦作品展示會，學生分享創(chuàng)作過程和體會。任務三：圓雕創(chuàng)作實踐（第9課）任務目標：藝術感知：了解圓雕的基本概念、藝術特點及經(jīng)典作品。創(chuàng)意表達：掌握圓雕的基本創(chuàng)作技法，完成一件圓雕作品。審美情趣：通過鑒賞和創(chuàng)作實踐，提升對圓雕藝術美感的認識。文化理解：理解圓雕在不同歷史時期和文化背景下的演變。任務內(nèi)容：理論學習：介紹圓雕的定義、藝術特點、歷史發(fā)展和經(jīng)典作品鑒賞。技法示范：教師現(xiàn)場演示圓雕的創(chuàng)作技法，重點講解立體造型和細節(jié)處理的方法。實踐操作：學生分組進行圓雕創(chuàng)作實踐，選擇具有代表性和象征意義的主題進行創(chuàng)作。作品展示與評價：組織作品展示會，學生互評和師評，分享創(chuàng)作心得。任務實施：準備階段：收集圓雕相關資料，準備雕刻材料和工具。實施階段：進行圓雕創(chuàng)作，教師巡回指導，重點關注立體造型和細節(jié)處理。展示階段：舉辦作品展示會，學生分享創(chuàng)作過程和體會。任務四：校園雕塑創(chuàng)作實踐與展示（第10課）任務目標：藝術感知：了解校園雕塑的概念、功能及經(jīng)典作品。創(chuàng)意表達：掌握校園雕塑的基本創(chuàng)作技法，結合校園環(huán)境進行雕塑設計。審美情趣：通過鑒賞和創(chuàng)作實踐，提升對校園雕塑藝術美感的認識。文化理解：理解校園雕塑所承載的文化內(nèi)涵和社會價值。任務內(nèi)容：理論學習：介紹校園雕塑的定義、功能、歷史發(fā)展和經(jīng)典作品鑒賞。技法示范：教師現(xiàn)場演示校園雕塑的創(chuàng)作技法，重點講解如何結合校園環(huán)境進行雕塑設計。實踐操作：學生分組進行校園雕塑創(chuàng)作實踐，選擇校園內(nèi)的特定區(qū)域或主題進行雕塑設計。作品展示與評價：在校園內(nèi)選定區(qū)域展示學生作品，邀請師生共同參觀和評價。任務實施：準備階段：收集校園雕塑相關資料，進行校園環(huán)境調(diào)研，準備雕刻材料和工具。實施階段：進行校園雕塑創(chuàng)作，教師巡回指導，重點關注雕塑與環(huán)境的融合。展示階段：在校園內(nèi)選定區(qū)域展示學生作品，舉辦校園雕塑藝術節(jié)，邀請師生共同參觀和評價。三、任務評價評價方式：過程性評價：在任務實施過程中，通過觀察學生的創(chuàng)作過程、參與度、合作精神等方面進行評價。作品評價：根據(jù)作品的創(chuàng)意性、技法運用、藝術美感、文化內(nèi)涵等方面進行評價。自我評價與互評：鼓勵學生進行自我評價和互評，分享創(chuàng)作心得和體會。教師評價：教師結合學生的創(chuàng)作過程、作品質(zhì)量和綜合評價表給予最終評價。評價標準：藝術感知：是否能夠準確理解雕塑藝術的基本概念、分類及藝術特點。創(chuàng)意表達：是否能夠運用所學技法進行雕塑創(chuàng)作，表達個人的審美情感和創(chuàng)意構思。審美情趣：是否能夠欣賞雕塑作品的藝術美感，具備高雅的藝術審美情趣。文化理解：是否能夠理解雕塑藝術在不同歷史時期和文化背景下的演變，尊重多元文化藝術。四、任務總結與反思通過“雕刻時光，塑造夢想”校園雕塑創(chuàng)作項目，學生們不僅掌握了雕塑藝術的基本概念和創(chuàng)作技法，更重要的是在創(chuàng)作過程中培養(yǎng)了藝術感知、創(chuàng)意表達、審美情趣和文化理解等藝術核心素養(yǎng)。項目還激發(fā)了學生們的創(chuàng)造力和團隊合作精神，為他們的全面發(fā)展奠定了堅實的基礎。在未來的教學中，我們將繼續(xù)探索更多創(chuàng)新的教學模式和方法，為學生們提供更多展示自我、實現(xiàn)夢想的舞臺。十二、單元學歷案（一）單元主題與課時單元主題：雕刻立體之詩：雕塑課時設計：第1課時：淺浮雕理論鑒賞與實踐操作第2課時：高浮雕理論鑒賞與實踐操作第3課時：圓雕理論鑒賞與實踐操作第4課時：校園雕塑理論鑒賞與實踐操作（二）學習目標教學目標與學習目標設定：本單元旨在通過一系列循序漸進的教學活動，引導學生深入了解雕塑藝術的空間表達、功能性和思想性，通過實踐活動感知雕塑藝術的生命價值，增強對雕塑藝術內(nèi)涵的理解，提升藝術素養(yǎng)和審美能力。具體學習目標包括以下幾個方面：（一）藝術感知學生能夠了解雕塑藝術的基本概念、分類及藝術特點。學生能夠通過鑒賞經(jīng)典雕塑作品，感受雕塑藝術的空間表達、形式美感和情感傳遞。學生能夠區(qū)分不同雕塑作品的風格和流派，理解雕塑藝術的多樣性和豐富性。（二）創(chuàng)意表達學生能夠掌握淺浮雕、高浮雕、圓雕及校園雕塑的基本創(chuàng)作技法。學生能夠運用所學技法進行雕塑創(chuàng)作，表達個人的審美情感和創(chuàng)意構思。學生能夠在創(chuàng)作過程中發(fā)揮想象力，創(chuàng)造出具有獨特性和藝術感染力的雕塑作品。（三）審美情趣學生能夠欣賞雕塑作品的藝術美感，培養(yǎng)高雅的藝術審美情趣。學生能夠在鑒賞和創(chuàng)作過程中，理解雕塑藝術與人類情感、社會文化等方面的聯(lián)系。學生能夠在日常生活中發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美，提升個人的藝術修養(yǎng)和生活品質(zhì)。（四）文化理解學生能夠了解雕塑藝術在不同歷史時期和文化背景下的發(fā)展和演變。學生能夠理解雕塑藝術所承載的文化內(nèi)涵和社會價值，尊重多元文化藝術。學生能夠在跨文化交流中，運用雕塑藝術作為溝通橋梁，增進對不同文化的理解和尊重。（三）評價任務課堂參與度評價：觀察學生在課堂上的表現(xiàn)，包括聽講、討論、提問等，評價學生的參與度和積極性。作品評價：對學生的雕塑作品進行評價，包括創(chuàng)意構思、技法運用、藝術表現(xiàn)力等方面，評價學生的創(chuàng)意表達能力和藝術實踐能力。鑒賞能力評價：通過課堂討論和作業(yè)，評價學生對經(jīng)典雕塑作品的鑒賞能力和藝術感知能力。文化理解評價：通過課堂討論和作業(yè)，評價學生對雕塑藝術文化內(nèi)涵和社會價值的理解程度，以及對多元文化的尊重和理解。（四）學習過程第1課時：淺浮雕理論鑒賞與實踐操作教學過程：導入新課：展示淺浮雕作品的圖片，引導學生初步感受淺浮雕的藝術魅力。理論講解：介紹淺浮雕的基本概念、藝術特點及歷史發(fā)展，通過經(jīng)典作品鑒賞，引導學生深入理解淺浮雕的藝術價值。技法示范：教師現(xiàn)場演示淺浮雕的創(chuàng)作技法，包括材料準備、圖案設計、雕刻步驟等。實踐操作：學生分組進行淺浮雕創(chuàng)作實踐，教師巡回指導，及時解決學生在創(chuàng)作過程中遇到的問題。作品展示與評價：組織學生進行作品展示，通過互評和師評，提升學生的藝術鑒賞能力和自我反思能力。學習目標達成情況：藝術感知：學生能夠了解淺浮雕的基本概念和藝術特點，通過鑒賞經(jīng)典作品，感受淺浮雕的空間表達和形式美感。創(chuàng)意表達：學生能夠掌握淺浮雕的基本創(chuàng)作技法，進行初步的創(chuàng)作實踐。審美情趣：通過鑒賞和創(chuàng)作實踐，學生能夠培養(yǎng)高雅的藝術審美情趣。文化理解：學生能夠在鑒賞過程中，理解淺浮雕所承載的文化內(nèi)涵和社會價值。第2課時：高浮雕理論鑒賞與實踐操作教學過程：復習舊知：回顧淺浮雕的基本概念和藝術特點，引導學生對比淺浮雕和高浮雕的異同。理論講解：介紹高浮雕的基本概念、藝術特點及歷史發(fā)展，通過經(jīng)典作品鑒賞，引導學生深入理解高浮雕的藝術價值。技法示范：教師現(xiàn)場演示高浮雕的創(chuàng)作技法，重點講解空間構造和塑造特征的處理方法。實踐操作：學生分組進行高浮雕創(chuàng)作實踐，教師巡回指導，重點關注學生在空間構造和塑造特征方面的處理。作品展示與評價：組織學生進行作品展示，通過互評和師評，進一步提升學生的藝術鑒賞能力和自我反思能力。學習目標達成情況：藝術感知：學生能夠了解高浮雕的基本概念和藝術特點，通過鑒賞經(jīng)典作品，感受高浮雕的空間深度和視覺沖擊力。創(chuàng)意表達：學生能夠掌握高浮雕的基本創(chuàng)作技法，進行較為復雜的創(chuàng)作實踐。審美情趣：通過鑒賞和創(chuàng)作實踐，學生能夠進一步提升藝術審美情趣。文化理解：學生能夠在鑒賞過程中，理解高浮雕所承載的文化內(nèi)涵和社會價值。第3課時：圓雕理論鑒賞與實踐操作教學過程：復習舊知：回顧淺浮雕和高浮雕的基本概念和藝術特點，引導學生對比三種雕塑形式的異同。理論講解：介紹圓雕的基本概念、藝術特點及歷史發(fā)展，通過經(jīng)典作品鑒賞，引導學生深入理解圓雕的藝術價值。技法示范：教師現(xiàn)場演示圓雕的創(chuàng)作技法，重點講解立體造型和細節(jié)處理的方法。實踐操作：學生分組進行圓雕創(chuàng)作實踐，教師巡回指導，重點關注學生在立體造型和細節(jié)處理方面的表現(xiàn)。作品展示與評價：組織學生進行作品展示，通過互評和師評，進一步鞏固學生的藝術鑒賞能力和自我反思能力。學習目標達成情況：藝術感知：學生能夠了解圓雕的基本概念和藝術特點，通過鑒賞經(jīng)典作品，感受圓雕的立體造型和細節(jié)處理的藝術魅力。創(chuàng)意表達：學生能夠掌握圓雕的基本創(chuàng)作技法，進行立體雕塑的創(chuàng)作實踐。審美情趣：通過鑒賞和創(chuàng)作實踐，學生能夠進一步提升藝術審美情趣。文化理解：學生能夠在鑒賞過程中，理解圓雕所承載的文化內(nèi)涵和社會價值。第4課時：校園雕塑理論鑒賞與實踐操作教學過程：復習舊知：回顧淺浮雕、高浮雕和圓雕的基本概念和藝術特點。理論講解：介紹校園雕塑的概念、功能及歷史發(fā)展，通過經(jīng)典作品鑒賞，引導學生深入理解校園雕塑的藝術價值和社會意義。技法示范：教師現(xiàn)場演示校園雕塑的創(chuàng)作技法，重點講解如何結合校園環(huán)境進行雕塑設計。實踐操作：學生分組進行校園雕塑創(chuàng)作實踐，教師巡回指導，重點關注學生在雕塑設計與環(huán)境融合方面的表現(xiàn)。作品展示與評價：組織學生進行作品展示，通過互評和師評，進一步鞏固學生的藝術鑒賞能力和自我反思能力。鼓勵學生將作品放置在校園內(nèi)合適的位置，發(fā)揮校園雕塑的裝飾和教育作用。學習目標達成情況：藝術感知：學生能夠了解校園雕塑的概念和功能，通過鑒賞經(jīng)典作品，感受校園雕塑的藝術魅力和社會意義。創(chuàng)意表達：學生能夠掌握校園雕塑的基本創(chuàng)作技法，結合校園環(huán)境進行雕塑設計。審美情趣：通過鑒賞和創(chuàng)作實踐，學生能夠進一步提升藝術審美情趣，并能夠在日常生活中發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。文化理解：學生能夠在鑒賞過程中，理解校園雕塑所承載的文化內(nèi)涵和社會價值，增強對多元文化的理解和尊重。（五）作業(yè)與檢測作業(yè)設計理論作業(yè)：撰寫一篇關于雕塑藝術的小論文，要求涵蓋雕塑的基本概念、分類、藝術特點及其在文化和社會中的價值。實踐作業(yè)：選擇一個雕塑形式（淺浮雕、高浮雕、圓雕或校園雕塑），進行創(chuàng)作實踐，并提交作品照片或?qū)嵨铩ｈb賞作業(yè)：鑒賞一幅經(jīng)典雕塑作品，撰寫鑒賞報告，包括作品背景、藝術特點、個人感受等方面。檢測方式課堂檢測：通過課堂提問和討論，檢測學生對雕塑藝術基本概念的掌握情況。作品檢測：對學生的雕塑作品進行評分，評價學生的創(chuàng)意表達能力、技法運用和藝術表現(xiàn)力。論文檢測：對學生的小論文進行評分，評價學生的理論素養(yǎng)和寫作能力。（六）學后反思通過本單元的學習，學生應能夠全面了解雕塑藝術的基本概念、分類及藝術特點，掌握淺浮雕、高浮雕、圓雕及校園雕塑的創(chuàng)作技法，提升藝術感知、創(chuàng)意表達、審美情趣和文化理解等藝術核心素養(yǎng)。通過實踐操作和作品展示等環(huán)節(jié)，學生的藝術實踐能力和藝術鑒賞能力也將得到顯著提升。在教學過程中，教師應注重引導學生的主動參與和積極思考，鼓勵學生發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，進行個性化的藝術表達。教師還應關注學生的個體差異，因材施教，為不同水平的學生提供有針對性的指導和幫助。教師還應加強對學生的評價和反饋，及時指出學生的優(yōu)點和不足，為學生提供改進和提高的方向。通過評價和反饋，幫助學生更好地認識自己，明確學習目標，提高學習效果。十三、學科實踐與跨學科學習設計教學目標通過本單元的教學，旨在使學生深入了解雕塑藝術的空間表達、功能性和思想性，并通過實踐活動感知雕塑藝術的生命價值，增強對雕塑藝術內(nèi)涵的理解，提升藝術素養(yǎng)和審美能力。具體教學目標如下：藝術感知：學生能夠了解雕塑藝術的基本概念、分類及藝術特點。學生能夠通過鑒賞經(jīng)典雕塑作品，感受雕塑藝術的空間表達、形式美感和情感傳遞。學生能夠區(qū)分不同雕塑作品的風格和流派，理解雕塑藝術的多樣性和豐富性。創(chuàng)意表達：學生能夠掌握淺浮雕、高浮雕、圓雕及校園雕塑的基本創(chuàng)作技法。學生能夠運用所學技法進行雕塑創(chuàng)作，表達個人的審美情感和創(chuàng)意構思。學生能夠在創(chuàng)作過程中發(fā)揮想象力，創(chuàng)造出具有獨特性和藝術感染力的雕塑作品。審美情趣：學生能夠欣賞雕塑作品的藝術美感，培養(yǎng)高雅的藝術審美情趣。學生能夠在鑒賞和創(chuàng)作過程中，理解雕塑藝術與人類情感、社會文化等方面的聯(lián)系。學生能夠在日常生活中發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美，提升個人的藝術修養(yǎng)和生活品質(zhì)。文化理解：學生能夠了解雕塑藝術在不同歷史時期和文化背景下的發(fā)展和演變。學生能夠理解雕塑藝術所承載的文化內(nèi)涵和社會價值，尊重多元文化藝術。學生能夠在跨文化交流中，運用雕塑藝術作為溝通橋梁，增進對不同文化的理解和尊重。學習目標藝術感知：學生能夠識別并描述淺浮雕、高浮雕、圓雕及校園雕塑的基本特征和表現(xiàn)手法。學生能夠通過鑒賞不同風格和流派的雕塑作品，感受其空間表達、形式美感和情感傳遞的差異。學生能夠運用藝術語言分析和評價雕塑作品的藝術價值和審美特點。創(chuàng)意表達：學生能夠熟練掌握淺浮雕、高浮雕、圓雕及校園雕塑的創(chuàng)作技法，包括材料準備、圖案設計、雕刻步驟等。學生能夠運用所學技法進行雕塑創(chuàng)作，表達個人的審美情感和創(chuàng)意構思，形成具有獨特性的雕塑作品。學生能夠在創(chuàng)作過程中發(fā)揮想象力，結合不同材料和技法，創(chuàng)造出具有藝術感染力的雕塑作品。審美情趣：學生能夠通過鑒賞和創(chuàng)作雕塑作品，培養(yǎng)高雅的藝術審美情趣，提高藝術鑒賞能力。學生能夠在雕塑創(chuàng)作過程中，理解雕塑藝術與人類情感、社會文化等方面的聯(lián)系，形成獨特的藝術審美視角。學生能夠在日常生活中發(fā)現(xiàn)并欣賞雕塑作品的美，提升個人的藝術修養(yǎng)和生活品質(zhì)。文化理解：學生能夠了解雕塑藝術在不同歷史時期和文化背景下的發(fā)展和演變，掌握其歷史脈絡和文化背景。學生能夠理解雕塑藝術所承載的文化內(nèi)涵和社會價值，認識雕塑藝術在文化傳承和社會發(fā)展中的重要作用。學生能夠在跨文化交流中，運用雕塑藝術作為溝通橋梁，增進對不同文化的理解和尊重，形成多元文化視野。作業(yè)目標設定第一課時：淺浮雕作業(yè)目標：藝術感知：觀察并描述至少三件淺浮雕作品的基本特征和表現(xiàn)手法，分析其空間表達和形式美感。收集并整理淺浮雕作品的歷史背景和文化內(nèi)涵，了解其在不同文化中的表現(xiàn)和意義。創(chuàng)意表達：設計并繪制一幅淺浮雕作品的草圖，包括圖案設計、材料選擇和雕刻步驟等。嘗試制作一件簡單的淺浮雕作品，運用所學技法表達個人的審美情感和創(chuàng)意構思。審美情趣：鑒賞并分析淺浮雕作品的藝術美感，撰寫一篇短文闡述自己的審美感受和評價。在日常生活中尋找并欣賞淺浮雕作品的美，提升個人的藝術修養(yǎng)和生活品質(zhì)。文化理解：研究淺浮雕作品在不同歷史時期和文化背景下的演變和發(fā)展，撰寫一篇研究報告。思考淺浮雕作品在文化傳承和社會發(fā)展中的作用和意義，形成自己的觀點和認識。第二課時：高浮雕作業(yè)目標：藝術感知：觀察并描述至少三件高浮雕作品的基本特征和表現(xiàn)手法，分析其空間構造和塑造特征。收集并整理高浮雕作品的歷史背景和文化內(nèi)涵，了解其在不同文化中的表現(xiàn)和意義。創(chuàng)意表達：設計并繪制一幅高浮雕作品的草圖，包括圖案設計、材料選擇和雕刻步驟等。嘗試制作一件簡單的高浮雕作品，運用所學技法表達個人的審美情感和創(chuàng)意構思。審美情趣：鑒賞并分析高浮雕作品的藝術美感，撰寫一篇短文闡述自己的審美感受和評價。在日常生活中尋找并欣賞高浮雕作品的美，提升個人的藝術修養(yǎng)和生活品質(zhì)。文化理解：研究高浮雕作品在不同歷史時期和文化背景下的演變和發(fā)展，撰寫一篇研究報告。思考高浮雕作品在文化傳承和社會發(fā)展中的作用和意義，形成自己的觀點和認識。第三課時：圓雕作業(yè)目標：藝術感知：觀察并描述至少三件圓雕作品的基本特征和表現(xiàn)手法，分析其立體造型和細節(jié)處理。收集并整理圓雕作品的歷史背景和文化內(nèi)涵，了解其在不同文化中的表現(xiàn)和意義。創(chuàng)意表達：設計并繪制一幅圓雕作品的草圖，包括立體造型、材料選擇和雕刻步驟等。嘗試制作一件簡單的圓雕作品，運用所學技法表達個人的審美情感和創(chuàng)意構思。審美情趣：鑒賞并分析圓雕作品的藝術美感，撰寫一篇短文闡述自己的審美感受和評價。在日常生活中尋找并欣賞圓雕作品的美，提升個人的藝術修養(yǎng)和生活品質(zhì)。文化理解：研究圓雕作品在不同歷史時期和文化背景下的演變和發(fā)展，撰寫一篇研究報告。思考圓雕作品在文化傳承和社會發(fā)展中的作用和意義，形成自己的觀點和認識。第四課時：校園雕塑作業(yè)目標：藝術感知：觀察并描述至少三件校園雕塑作品的基本特征和表現(xiàn)手法，分析其在校園環(huán)境中的作用和意義。收集并整理校園雕塑作品的歷史背景和文化內(nèi)涵，了解其在校園文化中的表現(xiàn)和意義。創(chuàng)意表達：設計并繪制一幅校園雕塑作品的草圖，包括主題選擇、材料選擇和雕刻步驟等。嘗試制作一件簡單的校園雕塑模型，運用所學技法表達個人的審美情感和創(chuàng)意構思。審美情趣：鑒賞并分析校園雕塑作品的藝術美感，撰寫一篇短文闡述自己的審美感受和評價。在校園環(huán)境中尋找并欣賞校園雕塑作品的美，提升個人的藝術修養(yǎng)和生活品質(zhì)。文化理解：研究校園雕塑作品在校園文化傳承和發(fā)展中的作用和意義，撰寫一篇研究報告。思考校園雕塑作品如何體現(xiàn)校園文化特色和精神內(nèi)涵，形成自己的觀點和認識。通過本單元的教學設計和作業(yè)目標設定，旨在全面提升學生的藝術素養(yǎng)和審美能力，使他們在藝術感知、創(chuàng)意表達、審美情趣和文化理解等方面得到均衡發(fā)展。通過跨學科學習設計，引導學生將雕塑藝術與其他學科相結合，拓寬藝術視野，增強綜合素質(zhì)。十四、大單元作業(yè)設計教學目標根據(jù)《普通高中藝術課程標準（2017年版2020年修訂）》的要求，結合粵教版高中藝術選擇性必修1《美術創(chuàng)意實踐》第二單元《雕刻立體之詩：雕塑》的教學內(nèi)容，本單元的教學目標設定如下：藝術感知：學生能夠了解雕塑藝術的基本概念、分類及藝術特點，通過鑒賞經(jīng)典雕塑作品，感受雕塑藝術的空間表達、形式美感和情感傳遞。創(chuàng)意表達：學生能夠掌握淺浮雕、高浮雕、圓雕及校園雕塑的基本創(chuàng)作技法，運用所學技法進行雕塑創(chuàng)作，表達個人的審美情感和創(chuàng)意構思。審美情趣：學生能夠欣賞雕塑作品的藝術美感，培養(yǎng)高雅的藝術審美情趣，理解雕塑藝術與人類情感、社會文化等方面的聯(lián)系。文化理解：學生能夠了解雕塑藝術在不同歷史時期和文化背景下的發(fā)展和演變，理解雕塑藝術所承載的文化內(nèi)涵和社會價值。作業(yè)目標設定一、藝術感知作業(yè)目標1：通過觀察和鑒賞不同雕塑作品，學生能夠區(qū)分淺浮雕、高浮雕、圓雕及校園雕塑的基本特點和藝術表現(xiàn)手法。作業(yè)目標2：通過分析和討論經(jīng)典雕塑作品，學生能夠理解雕塑藝術的空間表達、形式美感和情感傳遞。二、創(chuàng)意表達作業(yè)目標3：學生能夠運用淺浮雕、高浮雕、圓雕及校園雕塑的基本創(chuàng)作技法，進行初步的雕塑創(chuàng)作實踐。作業(yè)目標4：通過雕塑創(chuàng)作，學生能夠表達個人的審美情感和創(chuàng)意構思，展現(xiàn)對雕塑藝術的理解和掌握。三、審美情趣作業(yè)目標5：在鑒賞和創(chuàng)作雕塑作品的過程中，學生能夠提升對雕塑藝術美感的認識，培養(yǎng)高雅的藝術審美情趣。作業(yè)目標6：學生能夠理解雕塑藝術與人類情感、社會文化等方面的聯(lián)系，形成對雕塑藝術的全面認識。四、文化理解作業(yè)目標7：學生能夠了解雕塑藝術在不同歷史時期和文化背景下的發(fā)展和演變，感受雕塑藝術的歷史文化價值。作業(yè)目標8：通過探究雕塑藝術的文化內(nèi)涵，學生能夠理解雕塑藝術所承載的社會價值和審美意義。具體作業(yè)設計一、藝術感知作業(yè)1：雕塑作品鑒賞與分析內(nèi)容要求：學生選擇至少三件不同類型的雕塑作品（淺浮雕、高浮雕、圓雕及校園雕塑各一件），進行仔細觀察和鑒賞。針對每件作品，學生需要撰寫一篇鑒賞報告，內(nèi)容包括作品的名稱、作者、創(chuàng)作背景、藝術特點、空間表達、形式美感和情感傳遞等方面的分析。評價標準：學生是否能夠準確描述雕塑作品的基本信息（名稱、作者、創(chuàng)作背景等）。學生是否能夠深入分析雕塑作品的藝術特點、空間表達、形式美感和情感傳遞。學生的鑒賞報告是否條理清晰，觀點鮮明，論述充分。作業(yè)2：雕塑藝術特點討論內(nèi)容要求：學生分組進行討論，每組選擇一種雕塑類型（淺浮雕、高浮雕、圓雕或校園雕塑），探討其藝術特點和表現(xiàn)手法。每組需要準備一份討論報告，內(nèi)容包括雕塑類型的定義、藝術特點、表現(xiàn)手法以及與其他雕塑類型的比較。評價標準：學生是否能夠積極參與討論，發(fā)表個人觀點。討論報告是否內(nèi)容充實，條理清晰，能夠準確概括所選雕塑類型的藝術特點和表現(xiàn)手法。學生是否能夠準確地進行不同類型雕塑之間的比較和分析。二、創(chuàng)意表達作業(yè)3：雕塑創(chuàng)作實踐內(nèi)容要求：學生根據(jù)個人興趣和所學技法，選擇一種雕塑類型（淺浮雕、高浮雕、圓雕或校園雕塑）進行創(chuàng)作實踐。創(chuàng)作過程中，學生需要記錄創(chuàng)作思路、技法運用、遇到的問題及解決方法等。創(chuàng)作完成后，學生需要撰寫一份創(chuàng)作報告，內(nèi)容包括創(chuàng)作背景、靈感來源、創(chuàng)作過程、技法運用和作品解讀等。評價標準：學生是否能夠靈活運用所學技法進行雕塑創(chuàng)作。創(chuàng)作作品是否能夠體現(xiàn)學生的審美情感和創(chuàng)意構思。創(chuàng)作報告是否內(nèi)容詳實，條理清晰，能夠準確反映學生的創(chuàng)作過程和思考。作業(yè)4：雕塑作品展示與交流內(nèi)容要求：學生將自己的雕塑作品進行展示，并準備一份作品介紹，內(nèi)容包括作品名稱、創(chuàng)作背景、靈感來源、技法運用和作品解讀等。學生之間進行作品互評，互相交流創(chuàng)作心得和體會。評價標準：學生是否能夠清晰、準確地介紹自己的雕塑作品。學生是否能夠積極參與作品互評和交流，發(fā)表有價值的觀點和建議。學生的雕塑作品是否能夠體現(xiàn)較高的藝術水準和創(chuàng)意性。三、審美情趣作業(yè)5：雕塑藝術美感體驗內(nèi)容要求：學生選擇至少三件具有不同藝術美感的雕塑作品進行鑒賞，體驗其藝術美感。學生需要撰寫一份體驗報告，內(nèi)容包括作品的藝術美感分析、個人感受以及對雕塑藝術美感的理解等。評價標準：學生是否能夠準確分析雕塑作品的藝術美感。學生的體驗報告是否內(nèi)容詳實，能夠充分表達個人感受和對雕塑藝術美感的理解。學生是否能夠提升對雕塑藝術美感的認識和審美情趣。作業(yè)6：雕塑藝術與人類情感、社會文化的聯(lián)系探究內(nèi)容要求：學生選擇至少一件雕塑作品，探究其與人類情感、社會文化等方面的聯(lián)系。學生需要撰寫一份探究報告，內(nèi)容包括作品的主題、情感表達、社會文化背景以及對人類情感和社會文化的影響等。評價標準：學生是否能夠準確分析雕塑作品與人類情感、社會文化等方面的聯(lián)系。探究報告是否內(nèi)容詳實，條理清晰，能夠充分表達學生的觀點和理解。學生是否能夠形成對雕塑藝術的全面認識，理解其與人類情感和社會文化的緊密聯(lián)系。四、文化理解作業(yè)7：雕塑藝術歷史發(fā)展與演變探究內(nèi)容要求：學生選擇至少一種雕塑類型（淺浮雕、高浮雕、圓雕或校園雕塑），探究其在不同歷史時期和文化背景下的發(fā)展和演變。學生需要撰寫一份探究報告，內(nèi)容包括雕塑類型的歷史發(fā)展脈絡、不同文化背景下的藝術特點、代表作品以及演變趨勢等。評價標準：學生是否能夠準確梳理雕塑類型的歷史發(fā)展脈絡。探究報告是否內(nèi)容詳實，能夠充分展現(xiàn)雕塑類型在不同歷史時期和文化背景下的藝術特點和代表作品。學生是否能夠理解雕塑藝術的歷史文化價值，感受其演變趨勢。作業(yè)8：雕塑藝術文化內(nèi)涵與審美意義探究內(nèi)容要求：學生選擇至少一件具有深厚文化內(nèi)涵的雕塑作品進行探究，分析其文化內(nèi)涵和審美意義。學生需要撰寫一份探究報告，內(nèi)容包括作品的文化背景、文化內(nèi)涵、審美價值以及對現(xiàn)代社會的啟示等。評價標準：學生是否能夠準確分析雕塑作品的文化內(nèi)涵和審美意義。探究報告是否內(nèi)容詳實，條理清晰，能夠充分展現(xiàn)學生對雕塑藝術文化內(nèi)涵和審美意義的理解。學生是否能夠理解雕塑藝術所承載的社會價值和審美意義，形成對雕塑藝術的全面認識。通過以上作業(yè)設計，學生能夠在完成學習任務的過程中，全面提升藝術感知、創(chuàng)意表達、審美情趣和文化理解等藝術核心素養(yǎng)，為未來的藝術學習和創(chuàng)作奠定堅實的基礎。十五、“教-學-評”一致性課時設計一、課程基本信息教材版本：2020版粵教版高中藝術選擇性必修1《美術創(chuàng)意實踐》單元主題：第二單元雕刻立體之詩：雕塑課時設計：第7課淺浮雕第8課高浮雕第9課圓雕第10課校園雕塑二、第7課淺浮雕一、教學目標藝術感知：學生能夠了解淺浮雕的基本概念、藝術特點及歷史發(fā)展。學生能夠通過鑒賞經(jīng)典淺浮雕作品，感受淺浮雕的空間表達、形式美感和情感傳遞。創(chuàng)意表達：學生能夠掌握淺浮雕的基本創(chuàng)作技法。學生能夠運用所學技法進行淺浮雕創(chuàng)作，表達個人的審美情感和創(chuàng)意構思。審美情趣：學生能夠欣賞淺浮雕作品的藝術美感，培養(yǎng)高雅的藝術審美情趣。學生能夠在創(chuàng)作過程中理解淺浮雕藝術與人類情感、社會文化等方面的聯(lián)系。文化理解：學生能夠了解淺浮雕在不同歷史時期和文化背景下的發(fā)展和演變。學生能夠理解淺浮雕所承載的文化內(nèi)涵和社會價值。二、作業(yè)目標完成一件淺浮雕作品的創(chuàng)作，要求主題明確，技法運用得當。撰寫一篇關于淺浮雕藝術特點及創(chuàng)作體會的小論文，不少于500字。三、教學過程導入新課：展示淺浮雕作品的圖片，引導學生初步感受淺浮雕的藝術魅力。理論講解：介紹淺浮雕的基本概念、藝術特點及歷史發(fā)展。通過經(jīng)典作品鑒賞，引導學生深入理解淺浮雕的藝術價值。技法示范：教師現(xiàn)場演示淺浮雕的創(chuàng)作技法，包括材料準備、圖案設計、雕刻步驟等。實踐操作：學生分組進行淺浮雕創(chuàng)作實踐，教師巡回指導，及時解決學生在創(chuàng)作過程中遇到的問題。作品展示與評價：組織學生進行作品展示，通過互評和師評，提升學生的藝術鑒賞能力和自我反思能力。四、學業(yè)質(zhì)量測評藝術感知：學生能夠準確描述淺浮雕的基本藝術特點，并舉例說明。創(chuàng)意表達：學生的淺浮雕作品能夠體現(xiàn)出一定的創(chuàng)意和技法運用。審美情趣：學生能夠欣賞并評價淺浮雕作品的藝術美感，表現(xiàn)出高雅的審美情趣。文化理解：學生能夠理解淺浮雕所承載的文化內(nèi)涵和社會價值，并能在創(chuàng)作中有所體現(xiàn)。三、第8課高浮雕一、教學目標藝術感知：學生能夠了解高浮雕的基本概念、藝術特點及歷史發(fā)展。學生能夠通過鑒賞經(jīng)典高浮雕作品，感受高浮雕的空間深度和視覺沖擊力。創(chuàng)意表達：學生能夠掌握高浮雕的基本創(chuàng)作技法。學生能夠運用所學技法進行高浮雕創(chuàng)作，表達個人的審美情感和創(chuàng)意構思。審美情趣：學生能夠欣賞高浮雕作品的藝術美感，提升個人的藝術修養(yǎng)。學生能夠在創(chuàng)作過程中理解高浮雕藝術與人類情感、社會文化等方面的聯(lián)系。文化理解：學生能夠了解高浮雕在不同歷史時期和文化背景下的發(fā)展和演變。學生能夠理解高浮雕所承載的文化內(nèi)涵和社會價值。二、作業(yè)目標完成一件高浮雕作品的創(chuàng)作，要求主題鮮明，技法運用熟練。撰寫一篇關于高浮雕與淺浮雕對比分析的小論文，不少于500字。三、教學過程復習舊知：回顧淺浮雕的基本概念和藝術特點，引導學生對比淺浮雕和高浮雕的異同。理論講解：介紹高浮雕的基本概念、藝術特點及歷史發(fā)展。通過經(jīng)典作品鑒賞，引導學生深入理解高浮雕的藝術價值。技法示范：教師現(xiàn)場演示高浮雕的創(chuàng)作技法，重點講解空間構造和塑造特征的處理方法。實踐操作：學生分組進行高浮雕創(chuàng)作實踐，教師巡回指導，重點關注學生在空間構造和塑造特征方面的處理。作品展示與評價：組織學生進行作品展示，通過互評和師評，進一步提升學生的藝術鑒賞能力和自我反思能力。四、學業(yè)質(zhì)量測評藝術感知：學生能夠準確描述高浮雕的基本藝術特點，并舉例說明。創(chuàng)意表達：學生的高浮雕作品能夠體現(xiàn)出較強的空間構造和塑造特征。審美情趣：學生能夠欣賞并評價高浮雕作品的藝術美感，提升個人的藝術修養(yǎng)。文化理解：學生能夠理解高浮雕所承載的文化內(nèi)涵和社會價值，并能在創(chuàng)作中有所體現(xiàn)。四、第9課圓雕一、教學目標藝術感知：學生能夠了解圓雕的基本概念、藝術特點及歷史發(fā)展。學生能夠通過鑒賞經(jīng)典圓雕作品，感受圓雕的立體造型和細節(jié)處理的藝術魅力。創(chuàng)意表達：學生能夠掌握圓雕的基本創(chuàng)作技法。學生能夠運用所學技法進行圓雕創(chuàng)作，表達個人的審美情感和創(chuàng)意構思。審美情趣：學生能夠欣賞圓雕作品的藝術美感，提升個人的藝術鑒賞能力。學生能夠在創(chuàng)作過程中理解圓雕藝術與人類情感、社會文化等方面的聯(lián)系。文化理解：學生能夠了解圓雕在不同歷史時期和文化背景下的發(fā)展和演變。學生能夠理解圓雕所承載的文化內(nèi)涵和社會價值。二、作業(yè)目標完成一件圓雕作品的創(chuàng)作，要求立體造型生動，細節(jié)處理得當。撰寫一篇關于圓雕藝術特點及創(chuàng)作過程的小論文，不少于500字。三、教學過程復習舊知：回顧淺浮雕和高浮雕的基本概念和藝術特點，引導學生對比三種雕塑形式的異同。理論講解：介紹圓雕的基本概念、藝術特點及歷史發(fā)展。通過經(jīng)典作品鑒賞，引導學生深入理解圓雕的藝術價值。技法示范：教師現(xiàn)場演示圓雕的創(chuàng)作技法，重點講解立體造型和細節(jié)處理的方法。實踐操作：學生分組進行圓雕創(chuàng)作實踐，教師巡回指導，重點關注學生在立體造型和細節(jié)處理方面的表現(xiàn)。作品展示與評價：組織學生進行作品展示，通過互評和師評，進一步鞏固學生的藝術鑒賞能力和自我反思能力。四、學業(yè)質(zhì)量測評藝術感知：學生能夠準確描述圓雕的基本藝術特點，并舉例說明。創(chuàng)意表達：學生的圓雕作品能夠體現(xiàn)出較好的立體造型和細節(jié)處理能力。審美情趣：學生能夠欣賞并評價圓雕作品的藝術美感，提升個人的藝術鑒賞能力。文化理解：學生能夠理解圓雕所承載的文化內(nèi)涵和社會價值，并能在創(chuàng)作中有所體現(xiàn)。五、第10課校園雕塑一、教學目標藝術感知：學生能夠了解校園雕塑的概念、功能及歷史發(fā)展。學生能夠通過鑒賞經(jīng)典校園雕塑作品，感受校園雕塑的藝術魅力和社會意義。創(chuàng)意表達：學生能夠掌握校園雕塑的基本創(chuàng)作技法。學生能夠結合校園環(huán)境進行雕塑設計，表達個人的審美情感和創(chuàng)意構思。審美情趣：學生能夠欣賞校園雕塑的藝術美感，提升個人的藝術修養(yǎng)和生活品質(zhì)。學生能夠在日常生活中發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美，提升個人的藝術實踐能力。文化理解：學生能夠理解校園雕塑所承載的文化內(nèi)涵和社會價值。學生能夠在跨文化交流中，運用校園雕塑作為溝通橋梁，增進對不同文化的理解和尊重。二、作業(yè)目標完成一件校園雕塑的設計方案，要求結合校園環(huán)境，體現(xiàn)文化內(nèi)涵。撰寫一篇關于校園雕塑與校園文化關系的小論文，不少于500字。三、教學過程復習舊知：回顧淺浮雕、高浮雕和圓雕的基本概念和藝術特點。理論講解：介