戲劇影視美術(shù)發(fā)展史

戲劇影視美術(shù)設(shè)計發(fā)展史復(fù)習(xí)資料一、填空歷史學(xué)家稱古埃及有一種儀典叫做（孟菲斯）。最有可能作為古埃及儀典劇的例證是（阿比多斯受灘）劇。希臘戲劇除了悲劇外，尚有兩種重要的戲劇形式，即（森林之神劇）和（喜?。９畔ＥD最著名的三大悲劇家分別是（埃斯庫羅斯）（歐里比德斯）（索?？死账梗矂〖沂牵ò⒗锼雇蟹遥?。世界上第一部涉及劇場設(shè)計的著作是羅馬建筑家（維特魯威）寫成的（《建筑十節(jié)》）?；趯Γㄒ暰€效果）的關(guān)懷以及對（幾何學(xué)）的熱衷可能是引導(dǎo)劇場觀眾席走向完整幾何形的主要原因。羅馬時期除了喜劇與悲劇，羅馬劇院還演出一些次要的戲劇，這些當(dāng)時流行的幾種次要的戲劇形式有（阿特拉笑劇、仿劇、啞劇）。劇場史上第一個鏡框式舞臺是（法爾內(nèi)斯劇場）。二、簡述1．簡述喜劇的來源。答：對于喜劇的來源有兩種說法。一是亞里士多德的說法，戲劇始于生殖歌。另外一種說法是由笑劇、滑稽戲演變出來的，于公元前581年首創(chuàng)于麥佳控。以上兩句說法都有根據(jù)，一種戲劇形式可能有多種來源。2．簡述希臘普化時期的舞臺與布景特點(diǎn)。答：舞臺前沿是臺沿柱廊。開始木柱改為石柱。演員在臺上表演，有景屋在臺面上，柱間有？，飾以彩繪的圖片。此時期的舞臺兩段均能與下層的表演場地連通。門廊將舞臺景屋與觀眾席聯(lián)系起來，設(shè)有榮譽(yù)席。布景方面古典材料是織物。由織物做成的景片，織物可以掀起，景片可以迅速遷換，出現(xiàn)了簡單的更換布景的方法。出現(xiàn)布景庫，有軌道通向舞臺。出現(xiàn)提升和飛行設(shè)備。布景主要是裝飾性、象征性或者代表某的特色的圖案。機(jī)械神術(shù)語的出現(xiàn)。3．簡述巴洛克時期劇場建筑的特征。答：法爾內(nèi)塞劇場——現(xiàn)代舞臺的雛形。鏡框式臺口加上箱形舞臺與機(jī)械化可以移動的布景。劇場嘗試在舞臺有限的空間中制造劇情中不同地點(diǎn)的幻覺。劇場主要屬于宮殿的一部分，為矩形大廳。觀眾席中坐席三面環(huán)繞一塊平的場地，后面呈半圓形。墻面裝飾與鏡框臺口的華麗裝飾相匹配。觀眾進(jìn)出場主要依靠廳兩側(cè)墻上的兩個門洞以及正中后部的一個門洞等。4．簡述比比耶那家族的貢獻(xiàn)。答：將角度（成角）透視運(yùn)用與布景設(shè)計。在角度透視法中，常用兩個滅點(diǎn)，觀眾好似某個角度看到的建筑空間景象，產(chǎn)生了較大、較豐富的空間感。這樣舞臺后幕就可以顯示較近的物體。演員即使靠近此畫幕活動，也不至于破壞透視效果。宏偉感的取得，大量裝飾的運(yùn)用。布景斜放，打破布景一律和臺口平行的老套手法。5．簡述田園劇的來源。答：15、16世紀(jì)盛行于意大利宮廷的一種詩劇。在早期田園詩的基礎(chǔ)上形成。大多按封建貴族的藝術(shù)趣味描寫鄉(xiāng)村生活。演出時配以優(yōu)雅的音樂、華麗的服裝和精致的布景。對后來的意大利歌劇有一定形成。6．簡述塞里奧的貢獻(xiàn)。答：1454年塞里奧撰寫了《建筑學(xué)》一書，其中一部分是對16世紀(jì)戲劇演出的總結(jié)，集中介紹了當(dāng)時舞臺上的許多布景實(shí)踐，力圖解決舞臺演出中，面臨的眾多實(shí)際問題，這是文藝復(fù)興時期第一篇討論舞臺的文獻(xiàn)。書中對戲院應(yīng)如何建，舞臺應(yīng)如何搭，布景應(yīng)如何布置提出了一系列處理方法。1、塞里奧的舞臺和觀眾廳的平面圖表明，戲院應(yīng)設(shè)置在現(xiàn)成的大建筑物內(nèi)；2、舞臺由前后兩部分組成：前舞臺作表演區(qū)，后舞臺供放置布景；3、布景用木框繃布制作，繪出所需形象，布置在舞臺兩側(cè)，均由四組側(cè)片組成；4、布景內(nèi)容：設(shè)計了塞里奧認(rèn)為必要的布景，悲劇、喜劇和田園劇。由于塞里奧透視布景的形象性和逼真性，使其在戲劇綜合藝術(shù)中占有特殊的地位并發(fā)揮出重要作用，一度成為相對來說可以獨(dú)立欣賞的作品。三、論述1．結(jié)合自己的思考，論述悲劇的由來，并談?wù)剬騽〉钠鹪础⒐δ?，以及在現(xiàn)代的意義的看法。答：悲劇的來源：英文悲劇TRAGEDY含有希臘文TRAGOS的意思。TRAGOS是指羊。最初是合唱隊圍繞一只羊邊歌邊舞，把羊作為酒神的圣獸，或者作為祭祀的犧牲品。學(xué)者們有很多說法，沒有定論。一個來源是希臘的酒神贊歌，亞里士多德說悲劇是由頌歌頌班的即興表演發(fā)展而來的。戲劇的起源有多種說法，比較主流的說法有祭祀說、游戲說、儀典說等。戲劇的功能不能脫離藝術(shù)的功能，比較一般的功能有審美功能、教育功能、認(rèn)知功能，要舉例展開說，現(xiàn)代的一種說法就是娛樂功能說。同學(xué)自己結(jié)合自己的思考展開討論戲劇在現(xiàn)代的意義，進(jìn)而思考戲劇存在的價值。傳統(tǒng)的戲劇觀念、戲劇形式和美學(xué)原則都受到了質(zhì)疑并經(jīng)歷了顛覆性的發(fā)展.縱觀西方戲劇文化發(fā)展的長河,一直到一百多年前的現(xiàn)代派戲劇出現(xiàn),現(xiàn)代戲劇不再關(guān)注單純的感情沉溺,更多的是強(qiáng)調(diào)觀眾的理智體驗(yàn),把對生命的本質(zhì)意義的探究提到了最高的形式.藝術(shù)家的視野從神轉(zhuǎn)到人到普遍人甚至多余的人,最后甚至是人的內(nèi)心,把西方源遠(yuǎn)流長的人本主義傳統(tǒng)推向了一個新境界.西方戲劇的發(fā)展經(jīng)歷了審美體驗(yàn)哲理化、審美對象內(nèi)向化、審美途徑主觀化和戲劇觀念多元化的軌跡.所以在現(xiàn)代戲劇精神上，易卜生、斯特林堡以及后來的現(xiàn)代派戲劇是一致的。現(xiàn)代戲劇的現(xiàn)代性不僅僅在于戲劇形式的現(xiàn)代化，更重要的是精神層面上的現(xiàn)代化，是否以現(xiàn)代眼光燭照歷史和現(xiàn)實(shí)，還表現(xiàn)在其隱含在劇作中的現(xiàn)代思維方式與價值觀念以現(xiàn)代意識省思人生與社會?，F(xiàn)實(shí)主義戲劇所具有的批判態(tài)度和懷疑精神，挑戰(zhàn)權(quán)威、探求真理的精神，崇尚個人主義、追求個性解放的精神就體現(xiàn)了這種現(xiàn)代性。西方戲劇在2400年間一直沿著亞里士多德式的戲劇傳統(tǒng)發(fā)展著，直到進(jìn)入現(xiàn)代?，F(xiàn)代派戲劇把對生命本質(zhì)意義的探究提高到了一個前所未有的高度，進(jìn)入當(dāng)代以后，各種現(xiàn)代派戲劇繼續(xù)交融互通，攀親結(jié)緣，影響著新時代的戲劇走向。西方戲劇的發(fā)展在近代經(jīng)歷了一個審美體驗(yàn)哲理化、審美對象內(nèi)向化、審美途徑主觀化和戲劇觀念多元化的軌跡并且這種運(yùn)動軌跡繼續(xù)向著縱深發(fā)展開去。2．請比較論述羅馬與希臘普化時期的劇場建筑的相同點(diǎn)與不同點(diǎn)，并談?wù)剬ζ涑梢虻目捶ā４穑合ＥD普化時期的劇場：表演場地呈現(xiàn)圓形，舞臺后臺與表演場地是分開的，后臺屬于對立的建筑。舞臺高出表演場地3米，臺面淺。舞臺前沿飾柱式與繪制的景片。后墻有大門洞，門洞內(nèi)飾繪景。沒有屋頂?shù)耐ǖ?。榮譽(yù)席設(shè)在觀眾席第一樣。觀眾席劃分不同區(qū)域。觀眾席出入口，在尾端。觀眾席依山而建，沒有立面，后面沒有柱廊。劇場建于圣地內(nèi)。希臘劇場具有宗教性與民主性，公民在劇場中享有平等的權(quán)利。希臘戲劇屬于文學(xué)作品。羅馬劇場：池座呈現(xiàn)半圓形。后臺與池座與觀眾席連城整體。舞臺高出池座1.5米。舞臺前沿設(shè)有壁柱，有雕塑。舞臺后墻飾以豪華的建筑柱式。通道是有頂?shù)墓叭ǖ?。榮譽(yù)席變成了半圓形的池座。不同區(qū)域看戲的觀眾中間有矮墻相隔。劇場建立在任何合適的地點(diǎn)，大部分是平面。觀眾席后面有柱廊有神廟。羅馬劇場有明顯的階級劃分。羅馬戲劇取決于觀眾的口味和愛好。3．論述莎士比亞劇場演劇形式與莎士比亞戲劇文本的關(guān)系。答：4．90年代以來戲劇屆流行一種說法：一流舞美、二流演員、三流編劇，談?wù)勀愕目捶?。答：早?0年前,在中國實(shí)驗(yàn)性戲劇興起之初就有了“形式大于內(nèi)容”的批評。80年代后期,中國話劇改革曾一度向著深度發(fā)展,出現(xiàn)鮮有的被人認(rèn)可的劇作。然而,進(jìn)入90年代,受到政治風(fēng)潮和商業(yè)大潮的影響,戲劇界也變得極其浮躁,急功近利起來。在這種潮流中,舞美元素得到了長足的發(fā)展,這畢竟是一個投錢就可以出效果的領(lǐng)域。

投資天文數(shù)字的北京太廟《圖蘭朵》的演出及上海和北京的《阿依達(dá)》的超豪華演出,給中國戲劇舞臺打了興奮劑。以大取勝,以豪華取勝,幾乎成為一種共識。面對這股大制作狂潮,有兩種憂慮:其一,在戲劇這個多種藝術(shù)元素共生的鳥巢中,如果舞美這只雛鳥搶走過多的關(guān)注和食物,那么就有可能擠壓劇作的生存空間,使原本已經(jīng)孱弱的劇作進(jìn)一步貶值。“一流舞美、二流演員、三流編劇”的戲劇只可能是平庸的戲劇。反過來“一流編劇、二流演員、三流舞美”的戲劇則有可能是優(yōu)秀的戲劇?！秷D蘭朵》《阿依達(dá)》的大制作是在久經(jīng)考驗(yàn)的劇作基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。再來談《商鞅》,假如去掉它超豪華的舞臺包裝,試問:它還將剩下些什么?

再說,不少“大制作”劇目的投入產(chǎn)出比常常是巨額負(fù)數(shù)。前述《圖蘭朵》《阿依達(dá)》這樣的演出是演出商的經(jīng)營行為,普通百姓與它們的資本運(yùn)作無關(guān)。但是,另有相當(dāng)一部分“大制作”是依靠政府財政的文化事業(yè)撥款,許多戲得獎之后就鮮有演出了。“一流舞美、二流演員、三流編劇”這種金玉其外的戲劇不是為大眾的戲,有相當(dāng)一部分是奔著大獎而去的。在大獎的背后,是少數(shù)人成名成家和其他種種世俗的功利。試論舞臺美術(shù)和戲劇文學(xué)的內(nèi)在矛盾。答：舞臺美術(shù)是一種特殊的藝術(shù)創(chuàng)作，它涉及到許多藝術(shù)門類，以其獨(dú)有的特性區(qū)別于一般美術(shù)的規(guī)律。舞臺美術(shù)是戲劇和其他舞臺演出的一個重要組成部分，包括舞臺布景、燈光、服裝、化妝、繪景、道具等。它們的綜合設(shè)計稱為舞臺設(shè)計。它們的綜合設(shè)計稱為舞臺設(shè)計。其任務(wù)是根據(jù)劇本的內(nèi)容和演出要求，在統(tǒng)一的藝術(shù)構(gòu)思中運(yùn)用多種造型藝術(shù)手段，創(chuàng)造出劇中環(huán)境和角色的外部形象，渲