攝影與生活的感悟

攝影與生活的感悟攝影是指使用某種特地設(shè)備進行影像記錄的過程，一般我們使用機械照相機或者數(shù)碼照相機進行攝影本站細心為大家整理了攝影與生活的感悟，盼望對你有關(guān)心。攝影與生活的感悟

它是發(fā)覺"真'的一種方法，是傳承"善'的一種途徑，是贊頌"美'的一種藝術(shù)。攝影最本質(zhì)的東西不在攝影技術(shù)本身，而在于它可以分散畫面?zhèn)鬟f思想，可以定格瞬間成為永久，可以雕刻時間延長流傳，可以予人黑暗中光明、寒冬中暖和、雨夜中晴天。生活中每時每刻都有著震撼心靈的畫面，我愛攝影，更愛用眼睛查找、用鏡頭發(fā)覺那些人、那些事、那些感動瞬間。作為一名宣揚員，我喜愛20世紀最具影響力的戰(zhàn)地記者羅伯特卡帕的經(jīng)典名言："假如你的照片拍得不夠好，是由于你離炮火不夠近。'在去年抗擊"7.21'特大自然災(zāi)難中，我跟隨搶險隊員一起奮戰(zhàn)在一線、感動在一線。在過腰的積水中，我拍到了搶險隊員舍小家、顧大家，奮力救助受困群眾脫險;在過膝的泥濘中，我拍到了搶險隊員接駁水泵時雙手沾滿污泥的畫面;在凌晨四點，我拍到了暴雨后黎明前那連續(xù)奮戰(zhàn)30多個小時依舊挺立的身影;在搶險間隙，我拍到了那疲乏不堪卻依舊絢爛的笑臉"站在一線更前方，鏡頭聚焦最基層。'是我對于攝影的感悟，只有深化一線，作品才會真實，才會有沖擊力;只有貼近最一般的勞動者，作品才會感人，才會有生命力。我用手中的相機，記錄瞬間情與景，宣揚身邊人和事，見證感人言與行，這些照片中傳遞出的正能量，又將激勵我在暖和中連續(xù)向前!

走進"高燒'，走過四季，走過酸甜，走過苦辣，人生如此，攝影如此。

曾幾何時，命運之神偶然想起了我，并毫不客氣地叩響了我的心扉，引著我走進了一個分散著光與影、線與色、歷史和現(xiàn)實、思想和情感、苦痛和歡快的瞬間世界，靠著一股濃濃的激-情，從那時起我開頭"睜一只眼，閉一只眼'的關(guān)注生活，關(guān)注人生。

攝影是座山，山高入云霄，不知是誰說過，攝影是一種苦澀的漂亮，是需要經(jīng)受種種磨難，苦痛與孤獨，專心、用生命去體悟。走鄉(xiāng)竄戶，東跑西顛，參與過大兵團的"作戰(zhàn)'，卻更喜愛三五成群的游擊"戰(zhàn)'。名山大川，留下過我的腳印?????，卻更喜愛關(guān)注上身邊社會這部巨著。為了一個抱負的構(gòu)圖，登高爬低，東往西瞧，真是"橫看成嶺側(cè)成峰，遠近凹凸各不同'。會為一個美妙的瞬間而感動，為漏掉一個場景而后悔。曾有過深夜還在坎坷的山道上行進，"三伏'有被陽光曝曬退皮的經(jīng)受，也有"三九'天躲在車內(nèi)等待黎明的日出。曾有過惡狗的攻擊，白眼黑臉的冷遇，當然更多的是人之初性本善的人間真情融入了鏡頭觸向生活底層，那里有我不曾感受過的美，不曾感到的力氣。走進生活的原野,有過客居山鄉(xiāng)夜宿農(nóng)家的沉醉，走進藝術(shù)的原野，也有過身居鬧市的孤獨。為了一個場景，一個動作，一個眼神而感動。我的作品談不上共性，更沒有前衛(wèi)意識，自己深知自己作品的"檔次'，僅僅是用自己的攝影語言表述內(nèi)心的感悟，

攝影與生活的感悟

攝影藝術(shù)的產(chǎn)生

歐洲繪畫藝術(shù)在19世紀呈現(xiàn)了空前富強的景象，從古典主義到浪漫主義，從現(xiàn)實主義到印象主義，特殊是19世紀最終十幾年，消失了各種現(xiàn)代藝術(shù)流派的萌芽。始終以來，西方繪畫沿著古希臘哲學(xué)家亞里士多德提出的"仿照說'緩緩前行，到文藝復(fù)興時期，這種觀點則進展為達芬奇的"鏡子說'。

印象派畫家以其獨特的表現(xiàn)的世界的實踐解讀。下半場的第十七個世紀后，從棱鏡牛頓英國科學(xué)家得出結(jié)論：顏色來源于光。印象派畫家為認為，在世界上的一切，沒有固定的顏色，但是在陽光的照耀下，萬物有了顏色，有了光。他們正試圖傳達的光線和顏色豐富的微妙變化，直接對自己的感情敏銳的觀看大自然的真面目。

究竟是誰創(chuàng)造了攝影，仍是一個有爭議的問題，由于同一時間有很多人都為之而努力工作，但至少應(yīng)當歸功于兩個人，法國人路易?達蓋爾和尼塞福爾?涅普斯。達蓋爾出世1787在法國北部小鎮(zhèn)科梅伊，他們年輕的時候是個藝術(shù)家，他是三十五歲左右的設(shè)計出西洋鏡，用一種特別的光的表達形式呈現(xiàn)了全景畫面。從事這項工作的時候，他對不會自動復(fù)制的世界的一種裝置產(chǎn)生了愛好，這就是現(xiàn)在所謂的照相機。從前達蓋爾的創(chuàng)造可以用相機作出了努力，但沒有勝利。1827年，他會見了涅普斯，他始終在努力創(chuàng)造可使用的照相機，在肯定意義上是勝利的。兩年后，他們結(jié)為合作伙伴。涅普斯在1833年去世，但達蓋爾仍連續(xù)努力。1837年，他勝利地創(chuàng)造了一種有用的攝影，攝影被稱為達蓋爾(銀板照相)，出版日期為1839年8月19日，是為了紀念攝影的誕生為標志。

藝術(shù)與生活的關(guān)系

1.藝術(shù)來源于生活，高于生活藝術(shù)來源于生活，高于生活，這是使家喻戶曉的格言。生命是什么?生活意味著一切的本質(zhì)。如：養(yǎng)殖，食品，旅游，休息等。什么是藝術(shù)?藝術(shù)是指在自然界中的一切活動，體驗，感悟，提煉，加工和藝術(shù)形式的自然現(xiàn)象來表達它。例如：用音樂高山和流水的性能，用繪畫來呈現(xiàn)梅蘭竹菊，書法月球的性能。規(guī)章在自然，生活的藝術(shù)演繹。其目的是：從宏觀的角度來看，它使人們熟悉自然，熟悉自然，融入自然，人與自然能更好地協(xié)調(diào)進展。從微觀說，凈化心靈，為陶冶情操。

2.生活中布滿著藝術(shù)在生活中，處處都是藝術(shù)。從視覺上，我們

發(fā)現(xiàn)了藍色的大海，寬敞的河流，漂亮，精致的花朵綻放春風拂柳辛溫，從聽證會上，我們聽到了海浪，高山和流水，百鳥爭鳴，從嗅覺，我們聞到花的.芳香，從味覺，我們嘗試酸，甜，苦，從肢體熱，我們感到冷，涼，粗糙和光滑，我們從更好地了解藝術(shù)的生活，無處不在。但生命是有限的，生命在本質(zhì)上是，并不是全部的人都爬上喜馬拉雅山，不是全部的空間的人，這個世界太大了，我們都沒有去過太多的地方，但這并不意味著我們沒有不明白，不明白的喜馬拉雅山空間，由于書本，電視到哪個地方，所以我們不覺得在自然界，書籍，電視那里查找，發(fā)覺，所以藝術(shù)資源更加豐富，將鋪平道路制造更好的藝術(shù)作品。

攝影文學(xué)是人類藝術(shù)進展的必定產(chǎn)物攝影文學(xué)作為一種新興的藝術(shù)，它的基本特點是什么?在這個問題上，從不同角度進行了深化的爭論，許多學(xué)者，提出了簡單的審美復(fù)合論;審美位錯理論;內(nèi)爆論;螺旋結(jié)構(gòu)理論';和"互文性理論';等。這些都是攝影文學(xué)的定義，豐富了人們的攝影文學(xué)的熟悉。他們之間的關(guān)系是相互的發(fā)覺，相互解釋，相互促進的對話關(guān)系。攝影文學(xué)的創(chuàng)作過程中，攝影與文學(xué)后，第一個是直接面對生命或自然總，一個是面對藝術(shù)所完成的工作，也就是說，從生活或找到一種自然的方式，并把它藝術(shù)地再現(xiàn)，從一些討論結(jié)果發(fā)覺，從而引導(dǎo)觀眾的留意力吸引到一個特定的角度?？梢詮娜藗兲骄繑z影文學(xué)，雖不完善，但程度不同，揭示了一些攝影文學(xué)的本質(zhì)特征，我們想要促進的取舍和對攝影的文獻的基礎(chǔ)上全面進展。事實上，有攝影文學(xué)藝術(shù)進展的必定產(chǎn)物。第三種類型是不同的藝術(shù)風格的有機組成，這是不同于前兩種類型，導(dǎo)致在一個特別的理由去一個特殊重要的形態(tài)意義，由于這條路是在獨特的藝術(shù)風格的建筑質(zhì)量方面形成了新的風格和新的藝術(shù)品種。與此同時，現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的攝影文學(xué)的產(chǎn)品。

結(jié)論

攝影可以對歷史進行回顧、現(xiàn)場還原、往事品嘗、童趣回味。許多有意思的照片其實就是來源于身邊。我們身邊的許多瞬間都很精彩，只要抓住就是好照片。它是劇烈的個人視覺感受。你覺得自己應(yīng)當怎么拍，那就怎么拍。攝影可以擴展視界、豐富學(xué)問。一個瞬間即逝的臉部表情，主體與環(huán)境之間突然消失的奇妙關(guān)系，或是一個微小事物的放大，一個快速動態(tài)的"凍結(jié)'等等，使人們在閑暇可以漸漸觀賞或細細討論。用相機表達出人類心靈最底層的東西，啟開原本在每人內(nèi)心深處的本性。選擇自我，永久追求一個極致。攝影的創(chuàng)作極致就是以一種樸實的表現(xiàn)手法。攝影與生活親密相關(guān)，攝影就在我們身邊。

攝影與生活的感悟

通過一個月來對攝影基礎(chǔ)及構(gòu)圖與用光的不斷實踐、不斷學(xué)習，我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法，這主要表現(xiàn)在以下幾個方面。

熟悉水平略有提高。學(xué)習攝影以來，不斷加強了自己對攝影的熟悉、熟悉水平，這主要體現(xiàn)在攝影的基礎(chǔ)操作、構(gòu)圖與用光的實踐練習、學(xué)習國內(nèi)外攝影史。學(xué)習原來就是一個不斷熟悉、不斷發(fā)覺、不斷總結(jié)的過程，反復(fù)地學(xué)習和不斷的總結(jié)會形成良好的學(xué)習方法和熟悉事物的力量。通過攝影基礎(chǔ)課程的學(xué)習，我熟識了相機的一些基本原理和簡潔的操作;通過構(gòu)圖與用光的專業(yè)課程學(xué)習，我們在腦海中就形成了一個

非常好的意識：謹慎構(gòu)圖、合理布光，力求使畫面達到完善狀態(tài)，使事物永久停留在最漂亮的一瞬間;還有通過國內(nèi)外攝影史的學(xué)習，我們對攝影的歷史和前身有了比較好的熟悉，也對攝影的將來有著明確的方向性。這只有在學(xué)習中才能體會到的，是一個熟悉的過程，需要我們專心地學(xué)，專心去領(lǐng)悟。

質(zhì)與量發(fā)生著變化。唯物主義辯正法告知我們，只有當量達到肯定的積累的時候才會有可能引起質(zhì)的變化。所以我們要真正的想去熟悉事物的本質(zhì)必需要有個量化的過程，這正是我們教學(xué)所提倡的，由于這是一個提高熟悉的必要的途徑。比如在洪江采風學(xué)習的兩天，我拍了一些照片，在電腦上預(yù)覽的時候才發(fā)覺原來那些都有點暴光過度，所以整個畫面顯得蒼白無力，缺少暗色調(diào)，一片迷茫的感覺。雖然我當時是采納的精確?????的暴光，但對這相機來說還是暴光偏高，這是我沒有對本相機的一些性能有個全面的了解，只是根據(jù)常規(guī)的來，忽視了一些由于相機本身所產(chǎn)生的誤差的特性，這是一個很重要的因素;還一個是由于我平常沒有過多的嘗試，沒有去總結(jié)在拍攝過程中的消失的問題，或許是當時拍的時候根本沒有發(fā)覺問題，就沒有了解決問題的可能。所以在今后的拍攝當中，我肯定要勇于去拍、敢去嘗試，并且發(fā)覺問題之后準時總結(jié)出來，把弊端和好的方法也記載下來，以便下次的正確的操作供應(yīng)一些理論依據(jù)，不斷地知道自己前進。

形成自身獨特的思維方法和藝術(shù)風格。這相對來說是一個比較困難的任務(wù)，但作為一名攝影專業(yè)生來說，我們要盡早確定自己的進展方向、明確自己的目標，才能向著那個方向前進。因此，我們應(yīng)當培育自己的思維方式，對待事物形成自己獨特的見解并通過攝影的渠道

非常好地表現(xiàn)出來。縱觀國內(nèi)外的各位攝影大師，他們都有著自己的思維方式和獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式，從而影響了世界攝影藝術(shù)的進展。如：羅伯特卡帕是以一名專職的戰(zhàn)地記者而聞名的，他拍攝了大量罕為人見的戰(zhàn)斗現(xiàn)場實況;卡蒂埃布勒松是以抓拍現(xiàn)實生活的一般細節(jié)和感人場景而著稱的攝影大師等等。我認為思維方法不只是攝影者選擇的拍攝對象和角度等，還應(yīng)當包含著攝影者的設(shè)計創(chuàng)意、設(shè)計元素和所要表達的思想情感。這方面，我們要多看下出名的攝影大師的一些代表作，從中我們就可以看出攝影師所要傳遞的思想，他的構(gòu)圖和取景方法，對光線的運用等。只有識多才能見廣，通過不斷地學(xué)習和實踐加上自己的領(lǐng)悟就會自然而然地形成了自己的風格，也就是所謂的世界觀達到了肯定的熟悉程度。

最近我下了很多有關(guān)攝影的論文，開頭看的時候比較茫然，不知道要怎么去學(xué)習，不知道從何下手，由于全是一些高見識者說的一