國畫山水篇-《柳樹》

中國傳統(tǒng)文化國/學(xué)/教/育/中國畫樹的畫法（五）山水篇國畫基礎(chǔ)知識零零國畫基礎(chǔ)知識

中國畫，簡稱“國畫”。國畫是我國的傳統(tǒng)繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等。

題材主要有人物、山水、花鳥，技法可分工筆和寫意兩種，有壁畫、卷軸、屏障、扇面等畫幅形式，富于傳統(tǒng)特色。表面上，中國畫是以題材分為這幾類，其實是用藝術(shù)表現(xiàn)一種觀念和思想。所謂“畫分三科”，即概括了宇宙和人生的三個方面：人物畫所表現(xiàn)的是人類社會，人與人的關(guān)系;山水畫所表現(xiàn)的是人與自然的關(guān)系，將人與自然融為一體;花鳥畫則是表現(xiàn)大自然的各種生命，與人和諧相處。中國畫之所以分為人物、花鳥、山水這幾大類，其實是由藝術(shù)升華的哲學(xué)思考，三者之合構(gòu)成了宇宙的整體，相得益彰，是藝術(shù)之為藝術(shù)的真諦所在。認(rèn)識國畫零國畫基礎(chǔ)知識人物可分為古今兩類：古裝人物，或者是歷代英士為一類；現(xiàn)代服裝，或者模特兒寫生為一類。由于人物要有動作、表情，所以人物畫是比較深奧的制作。根據(jù)制作技巧、筆法，國畫可以分為工筆、寫意和兼工帶寫?；B

花鳥種類繁多，大小不一，獅、虎、貓、犬可稱為走獸，各種魚類可稱為游魚，蟬、蝶、蜻蜓稱為草蟲，各種雀鳥稱為翎毛。山水欣賞中國山水畫，先要了解國畫制作者的胸襟意象。畫家把名山大川的特色，先儲于心，再形于手，所以不以“肖形”為佳，而以“通意”為主。一樹一石、一臺一亭，皆可代表畫家的的意景。不必斤斤計較透視比例等顯示的問題。

認(rèn)識國畫零國畫基礎(chǔ)知識

筆：分大、中、小號。有羊毫、狼毫、兼毫之分。

墨：常用的有有油煙墨和松煙墨；油煙墨是油燒出的煙子制成的，油煙墨色有光澤，宜于作畫。松煙墨是用松枝燒煙制的墨，松煙墨黑而無光澤，宜于書寫，作畫不常用。墨放在硯盤中加水研磨后可用。初學(xué)者，用中華墨汁、一得閣墨汁等即可。

紙：畫寫意畫多用生宣紙，吸水性和滲水性都比較好。

硯：加水磨墨用，有蓋者為佳。

顏料:中國畫顏料。

其它:調(diào)色盤用來調(diào)色，小水桶或者其他用來洗筆，鎮(zhèn)紙用來壓紙，印泥用來蓋章等等。國畫工具與材料零國畫基礎(chǔ)知識

握筆：拇指和食指及中指夾住筆管偏上端，無名指在下頂住。要作到“指實掌虛”,使筆能夠靈活運(yùn)用。用筆方法零國畫基礎(chǔ)知識

中鋒：筆桿垂直于紙面，行筆時鋒尖處于墨線中心。用中鋒畫出的線條挺進(jìn)爽利，多用于勾勒物體的輪廓。側(cè)鋒：筆桿傾斜于紙面，筆鋒和筆肚接觸紙面。側(cè)鋒運(yùn)筆用力不均勻、時快時慢、時輕時重，筆鋒常偏向線的一邊，其效果毛、澀，變化豐富。由于側(cè)鋒運(yùn)筆使用的是毛筆的側(cè)部，故可以畫出粗壯的線條。

藏鋒：筆鋒要藏而不露，畫出的線條才沉著含蓄，力透紙背。露鋒：與藏鋒的運(yùn)筆剛好相反，它以筆尖著紙，故意露出筆鋒，收筆時漸行漸提筆桿。以這種筆法畫出的線條靈活而飄逸。逆鋒：行筆時筆尖逆勢推進(jìn)，使筆鋒散開，筆觸中產(chǎn)生飛白。這種點、線具有蒼勁生辣的筆趣。順鋒：運(yùn)筆與逆鋒相反，采用拖筆運(yùn)行，畫出的線條輕快流暢、靈秀活波?；具\(yùn)筆技法零國畫基礎(chǔ)知識基本運(yùn)筆技法中鋒側(cè)鋒藏鋒露鋒逆鋒順鋒零國畫基礎(chǔ)知識

中國畫通過墨的干、濕、濃、淡、清來體現(xiàn)物象的遠(yuǎn)近、凹凸、明暗、陰陽、燥潤和滑澀。

墨分五色：焦、濃、重、淡、清，而決定這五種墨色的關(guān)鍵是這五種墨色的比例。焦墨是半干的墨汁，烏黑而有光澤。濃墨是深黑的墨汁，加了水分而不顯光澤。重墨含水比濃墨多，色相稍淺。淡墨的含水量較多，色相更淺。清墨只有極淡的墨跡，甚至全是水。

基本用墨方法零國畫基礎(chǔ)知識

墨法：墨之韻味與節(jié)奏可以產(chǎn)生淡雅、沉厚、豐富、淋漓、滋潤等各種不同的藝術(shù)趣味，并以此表現(xiàn)物象的某些行體與質(zhì)感、意境與情趣。（1）破墨法：在作畫時，趁前面的墨跡還沒有干的時候，接著又畫上一層墨色，使畫面中的水墨達(dá)到相互融合的效果，墨法中最常用的是破墨法。（2）積墨法：是指各種不同墨色、不同筆觸在不斷交錯重疊后產(chǎn)生的特殊藝術(shù)效果，給人以渾樸、豐富、厚實之感。積累時每一層次的筆觸的重疊，一般在前一次的筆觸干時才進(jìn)行，而筆觸的相疊必須具有形式感又能表現(xiàn)物象?；居媚椒ㄆ颇ǚe墨法零國畫基礎(chǔ)知識

（3）潑墨法：是指隨筆將多余的不勻之墨水揮潑于宣紙上的作畫方法。這種揮潑而成的筆痕、水痕，有一種自然感與力度，具有很大的偶然性與隨意性，是作者有意與無意的產(chǎn)物，容易出現(xiàn)既在情理之中又在意料之外的效果。（4）宿墨法：宿墨即隔夜之墨，墨汁存放時間較久，水分蒸發(fā)而濃縮，墨色最黑。宿墨常用于最后一道墨，用得好能起到畫龍點睛的作用，但因宿墨中有渣滓析出，用不好極易枯硬污濁，故用宿墨要求具有較高的筆墨功夫。（5）濃墨法：以濃墨法描繪物象，落墨較重，可使畫面厚重有神。用濃墨要“薄”，需要筆法靈活。只有干、濕、深、淺變化有致，才能濃而不凝滯。基本用墨方法潑墨法宿墨法濃墨法零國畫基礎(chǔ)知識關(guān)于國畫山水

國畫山水，簡稱“山水”。中國畫的一種。描寫山川自然景色為主體的繪畫。傳統(tǒng)分法有水墨、青綠、金碧、沒骨、淺絳、淡彩等形式。在魏晉、南北朝已逐漸發(fā)展，但仍附屬于人物畫，作為背景的居多；隋唐始獨(dú)立，如展子虔的設(shè)色山水，李思訓(xùn)的金碧山水，王維的水墨山水，王洽的潑墨山水等；成為中國畫中的一大畫科；后蜀后主孟昶創(chuàng)設(shè)翰林圖畫院；元代山水畫趨向?qū)懸猓蕴搸崳瑐?cè)重筆墨神韻，開創(chuàng)新風(fēng)；明清及近代，續(xù)有發(fā)展，亦出新貌。表現(xiàn)上講究經(jīng)營位置和表達(dá)意境。學(xué)習(xí)山水畫先從畫石頭或樹木基本練習(xí)畫起,熟悉各種山石、樹木、石質(zhì)、樹葉、樹干等等的基本畫法。最好能做到熟記于胸,能默寫出來,然后把熟記于腦中的一山一石,一樹一木隨意拼裝起來變成一幅作品。零國畫基礎(chǔ)知識關(guān)于國畫山水一、山水畫的組成：山水畫的組成包括：山、水、石、樹、房、屋、樓臺、舟車、橋梁、風(fēng)、雨、陰、晴，雪、日、云、霧及春、夏、秋、冬氣候特征等。二、山水畫主要代表：（1）

淺絳山水淺絳山水，在水墨勾勒的基礎(chǔ)上，敷設(shè)以赭石為主色的淡彩山水畫，其他色彩為輔，比如石青石綠，但絕不能承擔(dān)主色。淺絳山水講究以水墨為主，彩色為輔，是高雅的山水畫，不失水墨畫特色，還有暖色色彩烘托，是典型的中國畫特色。（2）青綠山水青綠山水是用礦物質(zhì)石青、石綠等重彩顏料來表現(xiàn)山石樹木，有大青綠、小青綠之分。前者多鉤廓，少皴筆，著色濃重，裝飾性強(qiáng)；后者是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上薄罩青綠。由此而看，青綠山水就是水彩畫，但是構(gòu)圖是散點透視，不是西方的焦點透視。（3）金碧山水中國畫顏料中的泥金、石青和石綠。凡用這三種顏料作為主色的山水畫，稱“金碧山水”，比“青綠山水”多泥金一色。泥金一般用于鉤染山廓、石紋、坡腳、沙嘴、彩霞，以及宮室、樓閣等建筑物。零國畫基礎(chǔ)知識國畫山水基本技法

鑒于山水畫的特點，為了充分發(fā)揮其獨(dú)特的藝術(shù)魅力，一般來講是以用筆“勾、皴、擦、點、染、積墨、設(shè)色”和用水調(diào)配粘取不同濃淡的“墨色變化”為其基本技法要領(lǐng)。同時不同的藝術(shù)家也會在繪畫實踐中常試加之不同的繪畫技巧和理念，不斷地發(fā)展水墨山水畫更好的表現(xiàn)力，形成藝術(shù)家的個人繪畫風(fēng)格。零國畫基礎(chǔ)知識國畫山水基本技法

勾就是用毛筆在生宣紙上勾線，說的準(zhǔn)確些就是用線表現(xiàn)被畫物體的體面輪廓形態(tài)，用現(xiàn)代寫實素描的觀念來講，這是就用抽象的線條畫法來塑造物象。

皴是在勾出形的基礎(chǔ)內(nèi)，用不同形態(tài)的點、線、面進(jìn)一步畫出形態(tài)的凹凸和肌理變化。一般來講皴要區(qū)別于勾線的墨色，加強(qiáng)形態(tài)的鮮明性。

擦是再皴后的基礎(chǔ)上，用干筆側(cè)鋒擦出肌理的平滑、粗糙質(zhì)感。

點意思是用不同形態(tài)的點，點出物象上的附屬物體抽象感受。

染是在皴擦點的基礎(chǔ)上，用不同的淡墨大筆罩染出物象的明暗和黑白色彩特征。零國畫基礎(chǔ)知識國畫山水基本技法

皴法是中國畫表現(xiàn)技法之一。古代畫家在藝術(shù)實踐中，根據(jù)各種山石的不同地質(zhì)結(jié)構(gòu)和樹木表皮狀態(tài)，加以概括而創(chuàng)造出來的表現(xiàn)程式。其皴法種類都是以各自的形狀而命名的。皴法一般分為錘頭皴、披麻皴、亂麻皴、芝麻皴、大斧劈皴、小斧劈皴、卷云皴（云頭皴）、雨點皴（雨雪皴）、彈渦皴、荷葉皴、礬頭皴、骷髏皴、鬼皮皴、解索皴、亂柴皴、牛毛皴、馬牙皴、點錯皴、豆瓣皴、刺梨皴（豆瓣皴之變）、破網(wǎng)皴、折帶皴、泥里拔釘皴、拖泥帶水皴、金碧皴、沒骨皴、直擦皴、橫擦皴等。清·鄭績將它列為十六家皴法。目錄壹課前準(zhǔn)備與工具材料貳叁肆教學(xué)目標(biāo)與重難點課程導(dǎo)入與引導(dǎo)繪畫步驟與范畫參考伍課程總結(jié)與老師點評課前準(zhǔn)備與工具材料壹壹壹課前準(zhǔn)備與工具材料班級類型8-9歲教學(xué)時長90-120分鐘繪畫技法國畫山水的基本繪畫技法紙張類型、規(guī)格33*33或38*38cm半生半熟宣卡或生宣卡畫筆類型、規(guī)格大號兼毫毛筆、小號狼毫毛筆其它材料練習(xí)紙、國畫顏料、墨汁、調(diào)色盤、筆洗（小水桶）、毛氈、吸水紙、貳教學(xué)目標(biāo)與重難點貳教學(xué)目標(biāo)與重難點教學(xué)目標(biāo)知識與技能1、了解國畫山水的種類及區(qū)別，學(xué)習(xí)山水畫的基本技法；2、了解國畫山水中柳樹的寫意技巧特點；過程與方法

通過對山水畫中柳樹的分解練習(xí)，掌握山水畫中這一部分的繪畫技巧，提高觀察及創(chuàng)作力。情感態(tài)度與價值觀感受國畫山水的藝術(shù)魅力，體會山水作品的意境之美，使學(xué)生了解中國傳統(tǒng)文化，弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化，增強(qiáng)民族自信心。教學(xué)重難點1、畫面構(gòu)圖以及柳樹的表現(xiàn)方法。2、注意畫面的層次以及細(xì)節(jié)的點綴。叁課程導(dǎo)入與引導(dǎo)叁課程導(dǎo)入與引導(dǎo)

樹木是山水畫中的主要景物之一，尤其是在山水畫派別中南派山水，樹往往是主景，山反倒成為了陪襯。林木是山川的衣裝，它覆蓋著山巒，給大自然予生機(jī)，眾山交會，點叢樹以為深。細(xì)路斜穿，綴荒林而自遠(yuǎn)。叁課程導(dǎo)入與引導(dǎo)

生活中樹的種類繁多、山水畫也不例外，因此在水畫樹的畫法中，要想表現(xiàn)出不同種類樹的特點，就要把握好其本身的特點，不能一概而論，畫得似是而非。叁課程導(dǎo)入與引導(dǎo)

山水以樹始，畫樹以樹干為先。樹木的造型，無外是樹干的高低、出入、曲址、倚扶之狀。畫樹木，要有攢攢聚疏散，以濃陰深淺分其遠(yuǎn)近，大處著眼，小處著手，把握其組織結(jié)構(gòu)，運(yùn)用各種筆墨技法來表現(xiàn)。叁課程導(dǎo)入與引導(dǎo)相關(guān)素材

柳樹在我國有著悠久的栽培歷史，在傳統(tǒng)繪畫表現(xiàn)樹木的題材中，是僅次于松柏的存在。《詩經(jīng)》中就有“昔我往矣，楊柳依依”的詩句；柳條纖細(xì)柔弱，裊裊娜娜，常用來形容女子婀娜婉約的神態(tài)；“柳”又與“留”諧音，古人在送別時，都有折柳相贈的習(xí)俗。叁課程導(dǎo)入與引導(dǎo)相關(guān)素材

柳樹分為垂柳和旱柳，垂柳又叫楊柳，為落葉喬木；旱柳又稱河柳或杞柳，是落葉灌木。柳枝柔韌，葉狹長，春天開黃綠色的小花，種子上有白色毛狀物，成熟后隨風(fēng)飛揚(yáng)，稱為柳絮。叁課程導(dǎo)入與引導(dǎo)相關(guān)素材

柳樹的枝條柔韌，細(xì)長而低垂，隨風(fēng)搖曳。在我國柳樹一直備受文人墨客的青睞，多用于表達(dá)離別時的依依不舍之情。叁課程導(dǎo)入與引導(dǎo)

這節(jié)課我們一起來學(xué)習(xí)一下，關(guān)于柳樹的畫法。肆繪畫步驟與范畫參考肆繪畫步驟與范畫參考

柳樹的畫法一、柳樹枝干的畫法柳樹材質(zhì)比較松軟，韌性較好，在畫柳樹老干是筆墨要沉著堅毅些，畫出其盤根錯節(jié)的形態(tài)。畫柳枝時，線條要圓活一些，寫出柳條柔韌的特性，同時注意整體的深淺、疏密關(guān)系。二、柳條的畫法畫柳條時，可以用拖筆向下畫出長線條，再罩染綠色。如果要畫柳葉，可以在柳條上加畫“個”字點或“介”字點，再罩染綠色。也可以用顏色直接畫柳條和柳葉，花青加藤黃加墨調(diào)出深綠色，畫柳枝，再點柳葉。春季柳葉小而嫩綠，夏季柳葉繁茂色深綠，秋冬柳枝蕭瑟無葉。肆繪畫步驟與范畫參考

柳樹的畫法

柳樹的畫法詳細(xì)步驟：

一、確定位置，濃墨勾勒出柳樹的樹干。肆繪畫步驟與范畫參考

柳樹的畫法

柳樹的畫法詳細(xì)步驟：

二、接下來加上小枝，畫上垂下的柳條。用直筆皴去皴一下樹干。肆繪畫步驟與范畫參考

柳樹的畫法

柳樹的畫法詳細(xì)步驟：三、用點筆去添上柳葉，不需要每個枝條都加，主要枝條加上即可。并且添上河岸畫法跟松樹河岸類似。肆繪畫步驟與范畫參考

柳樹的畫法

柳樹的畫法詳細(xì)步驟：四、藤黃加花青調(diào)綠色給柳條染色，可以偏淺一點，赭石加淡墨給樹干染色。墨綠色加赭石給河岸染色。肆繪