科學(xué)技術(shù)對(duì)繪畫藝術(shù)的影響.docx

美學(xué)與藝術(shù)文化課程考試科學(xué)技術(shù)對(duì)繪畫藝術(shù)的影響 【摘要】繪畫是一門古老的藝術(shù)形式，繪畫的發(fā)展與技術(shù)的進(jìn)步密切相關(guān)。美術(shù)史上每一次重大的變革，藝術(shù)風(fēng)格的沒(méi)一次演變，無(wú)一不與科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步密切相關(guān)。從根本上來(lái)說(shuō)，科學(xué)是對(duì)自然、宇宙及生命的探索，而藝術(shù)則是人類以情感和想象為特征來(lái)把握世界的一種特殊方式，藝術(shù)是對(duì)美的永恒表達(dá)和探索?！娟P(guān)鍵字】科學(xué)技術(shù) 繪畫藝術(shù) 美 探索 表達(dá)人類文明的發(fā)展離不開(kāi)科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步，技術(shù)的沒(méi)一次革新都將推動(dòng)者藝術(shù)不斷的進(jìn)步和發(fā)展。從古希臘文明到文藝復(fù)興的繁榮，再到工業(yè)革命至今的藝術(shù)變遷，美術(shù)史中每一次重大的改革，風(fēng)格的每一次演變，都與科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步密切相關(guān)。技術(shù)在繪畫藝術(shù)風(fēng)格的形成過(guò)程中便沿著不可或缺的角色?？茖W(xué)技術(shù)所提供的新色彩、新材質(zhì)、新工具、新方法等為繪畫藝術(shù)發(fā)展提供了很好的契機(jī)。繪畫藝術(shù)的發(fā)展受惠于科學(xué)技術(shù)，具體表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：第一， 科技發(fā)展為繪畫藝術(shù)提供了新工具和新材料?？v觀古今中外，藝術(shù)上每一次新的表現(xiàn)材料的發(fā)明、改進(jìn)及運(yùn)用，都是推動(dòng)藝術(shù)發(fā)生突破和飛躍的直接動(dòng)力。史載最早的繪畫工具多為石塊、木頭等。由于受當(dāng)時(shí)工具材料的限制，所以線條給人以稚拙生澀的感覺(jué)。例如古埃及壁畫、中國(guó)的竹簡(jiǎn)畫；由于科技的發(fā)展，東、西漢時(shí)期對(duì)帛的大量使用，使繪畫的顏色、線條變得柔軟而綿長(zhǎng)；到了唐代，對(duì)絹進(jìn)行了大量的加工，產(chǎn)生了張萱、周昉的細(xì)筆勾勒技法，點(diǎn)綴皆精巧，注意色彩對(duì)畫面氣氛的烘托和渲染；元代由于制紙工藝的發(fā)展，紙就成了普遍的繪畫材料，又因紙比絹更容易受墨，用它來(lái)畫水墨畫，使線條千變?nèi)f化，無(wú)窮無(wú)盡。以西方繪畫為例，無(wú)論是早期的濕壁畫、坦培拉還是油畫技術(shù)的運(yùn)用，材料在其中起著重要的作用。擠壓式顏料的發(fā)明，提高了戶外創(chuàng)作、寫生的可能性。由于擠壓式顏料比傳統(tǒng)顏料濃稠，因此需要松節(jié)油等揮發(fā)性油的稀釋及畫筆的變革，這使得油畫顏色的色彩更加豐富，油畫技術(shù)產(chǎn)生了微妙的變化。而管狀顏料的生產(chǎn)使印象派畫家得以走出畫室，走進(jìn)自然。印象派畫家們敏銳的捕捉了生活瞬間的變化和時(shí)代的變遷，創(chuàng)作出了一批具有濃稠生活氣息、生動(dòng)感人的藝術(shù)作品，新的色彩被源源不斷的制作出來(lái)，繪畫材料的選擇不再像過(guò)去受傳統(tǒng)繪畫材料和制作程序的束縛。而現(xiàn)在，電腦作為一種新繪畫工具的出現(xiàn)，使得繪畫呈現(xiàn)出嶄新的面貌。從Photoshop到CorelDRAW，從AutoCAD到3DSMax，每一種電腦制圖軟件的推出都為人們帶來(lái)意想不到的方便：你可以將莫奈的日出印象轉(zhuǎn)換成為一幅動(dòng)態(tài)圖，記錄日出時(shí)海面上反射的光線變化，也可以對(duì)名畫進(jìn)行藝術(shù)再創(chuàng)造，做出吸引眼球的藝術(shù)海報(bào)；你可以不用膠片不用沖洗得到超現(xiàn)實(shí)數(shù)碼影像；可以通過(guò)建模將一幅畫三維化，得到圖形的立體模型總之，你想表達(dá)的內(nèi)容，幾乎都能通過(guò)電腦數(shù)字化生成。計(jì)算機(jī)使藝術(shù)家們?nèi)缁⑻硪恚鎏砹耸┱棺约翰湃A的廣闊天地。由此，我們可以清晰地得出“藝術(shù)家受魅惑的想象就生活在他的媒介能力里”。他用媒介來(lái)思考，來(lái)感受。媒介是他審美想象的特殊身體，而他的審美想象則是媒介的唯一靈魂。正如黑格爾所說(shuō)：“沒(méi)有能公平真正超出他的時(shí)代，正如沒(méi)有人能夠超出他的皮膚”。第二，科學(xué)知識(shí)與技術(shù)拓展了繪畫藝術(shù)。在15世紀(jì)以前，歐洲繪畫的調(diào)和劑主要采用膠和蛋白，這一方式的主要缺陷在于畫面沒(méi)有光澤，層次不豐富以及顏料的干固周期太長(zhǎng)，以至于一幅畫往往需要幾年時(shí)間才能完成，畫家們對(duì)此頗為不滿。這時(shí)，尼德蘭畫家揚(yáng)凡艾克使用麻仁油和核桃油作為煉制調(diào)和油的原料，這種干性油作為調(diào)和媒介干燥時(shí)間剛好合適，在摻入了松節(jié)油后，大大地縮短了油畫顏料的干固時(shí)間。在此基礎(chǔ)上，他又創(chuàng)造了分層薄涂的“透明畫法”，如：?jiǎn)掏吣岚栔Z芬尼夫婦像將油畫的表現(xiàn)技法和畫面效果推到了新高度。揚(yáng)凡艾克對(duì)繪畫媒介的改進(jìn)以及配合其獨(dú)特性創(chuàng)造出的新的繪畫技巧，是歐洲繪畫史上一次具有重大意義的里程碑。另外，光學(xué)和色彩學(xué)的科技發(fā)展為繪畫藝術(shù)中印象派繪畫的產(chǎn)生提供了科學(xué)基礎(chǔ)，使印象派大師雷諾阿的紅磨坊街的舞會(huì)畫得充滿了色彩感和光感。而抽象派畫家畢加索的格爾尼卡、彈曼陀鈴的少女等還瘦愛(ài)因斯坦相對(duì)論的影響，打破了絕對(duì)的時(shí)空觀念，在二維平面上表現(xiàn)出三維的長(zhǎng)度、寬度和高度，使人們看到了繪畫藝術(shù)形式的無(wú)限可能。第三， 科學(xué)“觀念技術(shù)”對(duì)藝術(shù)風(fēng)格的影響。社會(huì)發(fā)展和科技進(jìn)步帶來(lái)思想觀念的變化，并由此導(dǎo)致藝術(shù)家觀察發(fā)現(xiàn)的改變。而觀察方法的改變又會(huì)使藝術(shù)家產(chǎn)生全新的審美視角及審美語(yǔ)言，并進(jìn)而形成嶄新的藝術(shù)風(fēng)貌。例如古希臘畢達(dá)哥拉斯學(xué)派提出的“黃金分割”理論，把數(shù)量比例關(guān)系運(yùn)用到建筑、雕刻和繪畫等各個(gè)藝術(shù)門類。還有文藝復(fù)興時(shí)期的達(dá)芬奇等集科學(xué)家與藝術(shù)家于一身的大師們，把科學(xué)原理運(yùn)用到藝術(shù)創(chuàng)作中去，完成了蒙娜麗莎的微笑等作品。完善了藝術(shù)的表現(xiàn)手法，都促進(jìn)了藝術(shù)的發(fā)展。伴隨著工業(yè)革命開(kāi)始，各種觀念技術(shù)更加繁榮，知識(shí)的更新更是以加速度計(jì)算，科技革命和各種思潮對(duì)藝術(shù)的影響范圍更廣、頻率更快。現(xiàn)代主義思潮對(duì)技術(shù)未來(lái)的堅(jiān)信，對(duì)人類進(jìn)步、客觀真理的信仰，促進(jìn)著現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)生、發(fā)展過(guò)程中，文化思潮更迭頻繁，語(yǔ)言、風(fēng)格變動(dòng)不居，藝術(shù)家的創(chuàng)造力一次又一次地得到解放，從而造就了一個(gè)風(fēng)起云涌的藝術(shù)時(shí)代。但另有一些藝術(shù)家堅(jiān)持認(rèn)為，繪畫藝術(shù)是人們對(duì)美的表達(dá)和探索，他們反對(duì)科學(xué)技術(shù)把繪畫中的人與自然變成一組組很精確、可計(jì)量、標(biāo)準(zhǔn)化的材料，這是削弱人性、剝奪情感的表現(xiàn)。具體表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：第一，在傳統(tǒng)美術(shù)創(chuàng)作中，有的藝術(shù)家利用高新科技提高了創(chuàng)作效率，但卻減少了美術(shù)作品的原創(chuàng)價(jià)值。例如民間剪紙，其藝術(shù)魅力就在于藝術(shù)家信手拈來(lái)的這種隨意性和不加修飾的味道。而電腦雕刻的應(yīng)用使民間剪紙一次能剪成敗上千張，提高了民間手工藝品的生產(chǎn)效率和產(chǎn)品的一致性，但同時(shí)也減少了它的個(gè)性魅力。第二，使用工具的科技性給藝術(shù)家?guī)?lái)了便捷，但使藝術(shù)家放松了基本功的訓(xùn)練。在過(guò)去，畫家出去采風(fēng)都采用速寫的方法記錄大自然那一幅幅動(dòng)人的畫面，回到畫室后再進(jìn)行創(chuàng)作?，F(xiàn)在的畫家都是背著大小不一、功能不同的照相機(jī)去采風(fēng)，回到畫室后對(duì)于照片再創(chuàng)作。后者的確方便快捷，但長(zhǎng)期這樣便不知不覺(jué)就丟掉了速寫這種繪畫基本功。第三，電腦的制作技術(shù)提高可美術(shù)贗品的仿真程度，擾亂了藝術(shù)品市場(chǎng)。各種軟件、噴繪技術(shù)的使用使復(fù)制作品變得更加方便快捷。這不僅擾亂了藝術(shù)品市場(chǎng)，還傷害了原作者。第四，誠(chéng)如本雅明在機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)作品中所揭示的那樣，機(jī)器技術(shù)的大量復(fù)制，可以讓公眾輕易地接觸到原來(lái)被奉為神物的作品，手工業(yè)時(shí)代被崇奉為“天才”的藝術(shù)家們現(xiàn)在則成為“作為生產(chǎn)者的作者”。信息傳媒時(shí)代的我們每天被無(wú)數(shù)的信息所轟炸，我們的“體驗(yàn)”越來(lái)越少。我們面對(duì)精美的畫作變得越來(lái)越?jīng)]感覺(jué)，藝術(shù)生產(chǎn)欲望化、商品化、快餐化，這類藝術(shù)在不知不覺(jué)中削弱了欣賞者的鑒賞能力和耐心。藝術(shù)家需要懂得科學(xué)。因?yàn)槊纴?lái)源于真實(shí)，所以藝術(shù)家要想創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品，必須了解科學(xué)，甚至精通科學(xué)。藝術(shù)家只有從自身出發(fā)，學(xué)習(xí)和理解科學(xué)，在生活的歷練中培養(yǎng)科學(xué)素養(yǎng)，才能在以后的藝術(shù)創(chuàng)作中犀利的審視藝術(shù)趨勢(shì)，把握藝術(shù)的發(fā)展方