平面設(shè)計傳統(tǒng)美術(shù)色調(diào)論述

1、平面設(shè)計傳統(tǒng)美術(shù)色調(diào)論述 一、中國古代美術(shù)色彩體系 1、儒家的五色世界 中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想、文化精神、意識形態(tài)等自成體系，對中國人的色彩觀的形成具有重要影響。色彩作為中國傳統(tǒng)美術(shù)作品的要素之一，也體現(xiàn)了中國人傳統(tǒng)的美術(shù)色彩觀。殷商時期，甲骨文中就有關(guān)于五色中的四色一赤、白、黑、黃的文字記載。春秋戰(zhàn)國時期尚書記載:“采者，青、黃、赤、白、黑也，言施于繒帛也?！标P(guān)于五色的確切記載可見于周禮冬官考工記，提出了五色概念、色彩的對比關(guān)系、色彩與時間觀和空間觀的結(jié)合。中國古代的五色體系以五色來概括世間萬色，將紛繁的色彩秩序化、符號化、圖式化。西周時期，正色與間色的概念被提出，正色即青、黃、赤、白、黑五色，白

2、、黑兩色即現(xiàn)代色彩學(xué)中的無色系的兩極，赤，黃、青三色與現(xiàn)代色彩學(xué)中的三原色基本一致，三色混合得到黑色，三色相減得到白色。間色即為正色混合后得到的顏色。這標(biāo)志著中國五色色彩體系的形成，這早于西方色彩體系一千多年。中國傳統(tǒng)的五色觀念較之西方的三色體系更注重哲學(xué)的思辨，將人與人、人與社會、人與自然、人與宇宙的關(guān)系以色彩來概括。五色體系的建立推動了中國傳統(tǒng)色彩的發(fā)展與繁榮。中國古代的五色體系對古代平面藝術(shù)設(shè)計的色彩觀產(chǎn)生了重要的影響。它不僅與中國古代儒學(xué)相結(jié)合，以正色象征權(quán)威與尊嚴(yán)，以間色象征卑微。使得色彩與封建社會的政治、軍事、經(jīng)濟(jì)、宗教相結(jié)合，色彩的運用呈現(xiàn)出嚴(yán)格的程式與規(guī)范。而且五色體系在中國民

3、間確立了深厚的心理基礎(chǔ)，形成民間色彩觀。 2、道家的無色世界 道家強(qiáng)調(diào)“寡欲”、“淡泊無為”，道家的世界是黑白兩色的世界。老子講“知白守黑”，道家認(rèn)為“有無相生”，一切事物的發(fā)展變化就是“有”和“無”的交替演變，“有”和“無”是事物發(fā)展的兩個極端，以色彩代表為黑白兩色。這里的“白”不同于五色中的白，而是無色、無形。所謂“無色，而五色成焉”。中國水墨繪畫受道家色彩觀的影響，追求簡淡平靜的色彩，中國傳統(tǒng)水墨繪畫中的宣紙為白色，墨色為黑色，黑白兩色與其調(diào)和而成的各種灰色，構(gòu)成了中國水墨畫的境界。中國傳統(tǒng)美術(shù)吸收道家的色彩觀念，以簡練、樸素的色彩表達(dá)出“空虛寧靜”的氣氛。 3、佛家的美術(shù)色彩 中國佛教

4、美術(shù)色彩受到中原文化的影響，盛唐佛教壁畫多用青綠、朱砂加強(qiáng)冷暖色的對比，畫面色彩絢麗輝煌。中唐時期佛教壁畫大量使用土紅、土黃和赭石等同類色，畫面溫和平靜。盡管體現(xiàn)出不同的時代風(fēng)貌，但都以金色、黑色、白色等進(jìn)行調(diào)和，在色彩上體現(xiàn)出對“和”的追求，達(dá)到“空、無、和、化”的理想境界。唐代李思訓(xùn)正是利用這種手法，創(chuàng)立了“金碧山水”。中國傳統(tǒng)美術(shù)受到佛教繪畫的影響，在色彩上也體現(xiàn)出同樣的特色。 二、中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩的象征性及其在平面設(shè)計中的應(yīng)用 色彩是對自然界事物的物理屬性、生理屬性的體現(xiàn)，同時也是其心理屬性的再現(xiàn)。色彩不僅因其特質(zhì)帶給觀賞者感觀上的美好體驗，也以其具有的精神性給人以心靈上的震撼，色彩就

5、被賦予了人類多樣的精神情感與象征意義?！吧氏笳鞅举|(zhì)特點是人以外在色彩環(huán)境的普遍性存在反映人的內(nèi)在色彩生命本能需要，它不為某些外在色彩表象或一時一事的局部色彩變化所左右，而是依靠人在自然環(huán)境中長期形成的色彩本質(zhì)積淀。”色彩成為具有象征性的符號與圖式。由聯(lián)想而將色彩賦予特定的含義，無論是中國古代藝術(shù)設(shè)計，還是現(xiàn)代平面設(shè)計，色彩象征意義的運用都是相通的。色彩的象征性的形成需要一定的社會背景，即約定俗成。色彩的象征性的運用需要對色彩的象征意義的地域性、民族性、宗教性差異有所了解，才可以為不同的受眾所接受。 1、色彩成為身份地位、性格、品質(zhì)的象征首先，在古代中國，受五行觀的影響，色彩的使用有嚴(yán)格的規(guī)范

6、與程式:夏尚青、商尚白、周尚赤，秦尚黑，漢尚黃，以色彩的五行相克，象征王朝的興亡更替。中華民族自古以來被稱為炎黃子孫，黃河成為中華民族的象征，在“五方、五行、五色、五德中，中央為土黃色，黃色在五行中居于正中，象征中央政權(quán)及國土之義”，最為尊貴，代表權(quán)勢、威嚴(yán)。隋唐以后，黃色成為了帝王的專用色，平民百姓不得踐越，否則會引來殺身之禍。其次，在民間戲曲面具中，對色彩的運用，形成了約定俗成的法則，“紅色忠勇白為好、黑為剛直灰勇敢、黃色猛烈草莽藍(lán)、綠是俠野粉老年、金銀二色色澤亮、專畫妖魔鬼神判?！贝送猓趥鹘y(tǒng)美術(shù)中，色彩成為不同性別的象征:俗語說“紅女綠男”，甘肅隴東地區(qū)皮影造型，男子多為綠衣，女子多為

7、紅衣，紅色與綠色成為不同性別的象征。 2、色彩在不同哲學(xué)思想的影響下，具有不同的象征意義在儒家文化中，黑白兩色多為不祥的象征?！昂谏亲鳛楸狈胶投熘笳髦ㄍ鶚O樂世界的道路，它是超越生界和死界的顏色?！焙诎變缮谛睦砩隙嘟o人以肅穆、悲涼的暗示。在道家文化中具有極高的地位，黑白兩色作為五方色之一，黑色是赤、黃、青三色匯合后的最終顏色，是色彩的一個極端，象征“有”，而白色是另一個極端，象征“無”。黑白兩色代表世間萬物的顏色。中國傳統(tǒng)美術(shù)受道家影響最為深厚，黑白兩色在傳統(tǒng)美術(shù)中占有重要地位。而白色在佛家文化中象征純潔、吉祥。正因如此，中國古代色彩的象征意義既有積極的一面，也有消極的一面，在現(xiàn)代

8、平面設(shè)計中，只有對傳統(tǒng)美術(shù)形色彩的象征性進(jìn)行深入分析，留其精華，去其糟粕，才可以在繼承中求發(fā)展，實現(xiàn)傳統(tǒng)美術(shù)色彩的現(xiàn)代化。 三、中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩的裝飾性及其在平面設(shè)計中的應(yīng)用 早在先秦時期，韓非子就提出“禮為情貌者飾”，指出人的性情正是約束人的社會規(guī)范。色彩作為傳統(tǒng)美術(shù)的要素之一，通過秩序化、規(guī)律化、程式化、理想化的特性，來傳情達(dá)意。其裝飾性不僅體現(xiàn)出美術(shù)創(chuàng)作者的精神追求，而且體現(xiàn)出中國古代哲學(xué)思想的影響，也體現(xiàn)出古代人類的審美思想。這種裝飾性經(jīng)過歷史的發(fā)展與演化，形成了一定的規(guī)律。傳統(tǒng)美術(shù)色彩的裝飾性體現(xiàn)在美術(shù)作品中，即色彩關(guān)系的適宜、形式化。中國傳傳統(tǒng)美術(shù)色彩的裝飾性主要表現(xiàn)在以下方面:

9、1、色彩鮮明、純度較高受傳統(tǒng)五色觀念的影響，正色在傳統(tǒng)色彩體系中具有較高的地位，我國自商周時期就形成崇尚純色的傳統(tǒng)，色彩隨時代發(fā)展而豐富，但祟尚純色的傳統(tǒng)沒有改變，傳統(tǒng)美術(shù)色彩的裝飾性主要體現(xiàn)為色彩的純度較高，多選用鮮艷明亮的色彩，而且色彩關(guān)系多為補色關(guān)系。形成強(qiáng)烈的色彩對比關(guān)系。 2、色彩豐富、對比統(tǒng)一中國傳統(tǒng)美術(shù)作品的色彩搭配既要追求對比性，又要追求和諧性，首先，通過“退暈”和“對暈”手法的使用，對美術(shù)作品的色彩進(jìn)行轉(zhuǎn)換，明代織錦口訣“水紅、銀紅配大紅，玉白、古月配寶藍(lán)”流傳至今，通過“退暈”手法的使用，色彩更加柔和、艷麗，通過調(diào)和降低了對比度，色彩關(guān)系趨向和諧。其次，受到佛教繪畫的影響，

10、傳統(tǒng)美術(shù)作品使用黑色、白色、金色、銀色作為間隔色，用以調(diào)和對比強(qiáng)烈的色彩，整個畫面色彩艷麗、華貴。這種色彩搭配方法在現(xiàn)代平面設(shè)計尤其是在包裝及書籍裝幀中廣泛應(yīng)用。 3、簡練概括、以少勝多在現(xiàn)代視覺傳達(dá)中，作品的色彩優(yōu)于形而首先被人感知，設(shè)計色彩如果具各了純度高、對比強(qiáng)烈、簡練概括的特性，就會在紛繁的色彩中引起觀者的重視，產(chǎn)生共鳴。因此，將傳統(tǒng)美術(shù)色彩的裝飾特性用于現(xiàn)代平面設(shè)計，使得現(xiàn)代平面設(shè)計在色彩上既體現(xiàn)出裝飾性，又體現(xiàn)出傳統(tǒng)的文化意味。四、中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩的程式化及其在平面設(shè)計中的應(yīng)用中國美術(shù)色彩在應(yīng)用的過程中形成了程式化的趨向，色彩的程式化不僅體現(xiàn)色彩所象征意義的程式化，也體現(xiàn)為色彩搭配關(guān)系的程式化。傳統(tǒng)美術(shù)作品的色彩與作品相互配合，在最大程度上體現(xiàn)出作品的涵義，作品的色彩關(guān)系不是隨意的搭配，而是經(jīng)過歷史的演化積累下來的配色經(jīng)驗。首先，純色之間的搭配:中國是一個尚紅的民族，紅色與黑色的搭配由來已久，原始社會的彩陶、漢代的漆器、民間的年畫，紅色與黑色在視覺上形成強(qiáng)烈的視覺沖擊。其次，補色之間的搭配:在現(xiàn)代色彩學(xué)中，紅色和綠色是互補色，中國古代就有紅色與綠色相配寓意吉祥的傳統(tǒng)，在民間文化中，形成了紅色與綠色相配的習(xí)慣，“要喜氣，紅兼綠”。紅色與綠色并置時，產(chǎn)生強(qiáng)烈的對比效果。 總之，當(dāng)今經(jīng)濟(jì)全球化趨勢促進(jìn)文化藝術(shù)的全球化，也促進(jìn)了中國藝術(shù)