論寫生作品中的創(chuàng)作意識(shí)

1、論寫生作品中的創(chuàng)作意識(shí) 摘要：由對(duì)中外美術(shù)史的縱向追溯入手，文章探究了寫生與創(chuàng)作意識(shí)的深層關(guān)系，指出創(chuàng)作意識(shí)對(duì)于寫生作品品質(zhì)的提升起著至關(guān)重要的作用，即畫家主觀意識(shí)的流露與出色傳達(dá)是使寫生作品轉(zhuǎn)化為藝術(shù)杰作的一個(gè)不可或缺的重要因素。 關(guān)鍵詞：寫生 主觀意識(shí) 藝術(shù)作品 中圖分類號(hào)：g613.6文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼： a 文章編號(hào)： 在藝術(shù)繪畫領(lǐng)域，寫生作為一種獨(dú)特的繪畫形式伴隨美術(shù)史，影響著藝術(shù)發(fā)展方向。寫生能夠反映出藝術(shù)家對(duì)社會(huì)文化的感受和態(tài)度，是藝術(shù)家創(chuàng)作靈感情感表達(dá)的一種方式。因此，我們可以說，寫生中的創(chuàng)作意識(shí)是藝術(shù)家對(duì)外部世界的一種獨(dú)特認(rèn)識(shí)，是“第一自然”經(jīng)由藝術(shù)家的心靈創(chuàng)造從而達(dá)到藝術(shù)創(chuàng)造的“第

2、二自然”的過程。這個(gè)過程集合了藝術(shù)家思想觀念、繪畫語言風(fēng)格等多方面因素，使藝術(shù)作品得以達(dá)到更高的審美維度。就此而言，寫生對(duì)于作品意義的傳達(dá)來說，就不僅僅是一種單純的表現(xiàn)形式，在某種意義上來說，是一種融匯著藝術(shù)家主觀色彩的綜合藝術(shù)表現(xiàn)。在寫生過程中，藝術(shù)家總是于有意無意中流露出對(duì)于寫生對(duì)象的認(rèn)識(shí)和理解，從而賦予其超出于形象的意義，因而可使寫生作品具有一定的意義內(nèi)涵。如此說來，寫生除作為一種傳統(tǒng)的藝術(shù)再現(xiàn)形式之外，還具有著更多的內(nèi)蘊(yùn)層面，值得我們?nèi)ド钊胩骄俊?通觀中國美術(shù)史，我們得知，“寫生”一詞源自于五代騰昌祐的“工畫而無師，惟寫生物”；到了宋代，“寫生趙昌”所給出的理論依據(jù)使得“寫生”一詞具有

3、了更完整的內(nèi)涵。此后，中國畫中，凡臨摹花鳥、草木、禽獸等實(shí)物的都叫作寫生畫；摹畫人物肖像的則叫作寫真畫。與“寫生”相對(duì)應(yīng)的則是“寫心”、“寫意”。 雖然如此，中國畫家大多強(qiáng)調(diào)的是“讀萬卷書，行萬里路”，很少談及寫生。之所以對(duì)寫生相對(duì)忽略，是因?yàn)樗麄冏非蟮氖恰把壑兄?，胸中之竹，畫中之竹”之中國?dú)特的“寫意”繪畫創(chuàng)作。畫家們常常“策杖于山林，扁舟于江湖”，在師法于古人技法與自然神韻之時(shí)，也在畫中透露出自己對(duì)所繪山川氣象的獨(dú)特情感體驗(yàn)。此即繪畫作品中創(chuàng)作意識(shí)的一種上佳流露。 “外師造化，中得心源”是古人對(duì)成功寫生繪畫的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)談：通過“外師造化”的認(rèn)真摹寫，也就是說，如果畫家具備出色的藝術(shù)技巧，能

4、夠達(dá)到“外師造化”的高水準(zhǔn)，加諸“中得心源”畫家在描繪自然現(xiàn)象時(shí)，同時(shí)注重呈現(xiàn)內(nèi)心感受及情感意向，那么優(yōu)秀的畫作就常常能夠應(yīng)運(yùn)而生。因此，從古到今，優(yōu)秀畫家都重視寫生。即便是以寫意為上的中國畫也毫不例外。宋代范寬指出：“前人之法，未嘗不近取諸物，吾與其師于人者，未若師諸物也?！?宋宣和畫譜第11卷185頁）。清代笪重光說：“從來筆墨之探奇，必及山川之寫照，善師者化工，不善師者撫縑素?！?畫荃一畫論叢刊第170頁)謝赫也指出：“應(yīng)物象形，隨類賦彩?！边@種在寫生過程中不光認(rèn)真描繪自然外物，同時(shí)也深入剖析物象特征，乃至于籍由物象表現(xiàn)畫家內(nèi)在精神氣質(zhì)的做法，在藝術(shù)杰作中向來不鮮見。 如果我們把目光投向

5、西方繪畫，便會(huì)發(fā)現(xiàn)：雖然對(duì)于寫生的定義及其形式與內(nèi)涵所占的比重，在不同歷史時(shí)期、不同空間地域、不同文化觀念的燭照之下，人們的認(rèn)識(shí)和理解大為不同，但寫生中的創(chuàng)作意識(shí)，在對(duì)西方美術(shù)史的整體觀照中，還是可以理出一條日漸明晰凸顯的發(fā)展線。 遠(yuǎn)古時(shí)期的巖畫和壁畫作為人類最早期的寫生作品，傳達(dá)了遠(yuǎn)古先民通過圖騰形式而進(jìn)行的生命崇拜。其“所繪之物”與“自然之物”之間沒有界限，寫生被當(dāng)作神圣的圖騰崇拜的一個(gè)重要構(gòu)成，對(duì)古人而言，具有著魔法般的效力。譬如，曾有一位當(dāng)代美國畫家去非洲原始部落寫生。當(dāng)他用精湛的技藝?yán)L制出野牛的形象時(shí)，土著們感到非常傷心，因?yàn)檎J(rèn)為這樣一來，他們就失去了一頭野牛。不過，這種具有宗教意味

6、的寫生，其創(chuàng)作意識(shí)消泯在了與自然的同一中，即藝術(shù)家的主觀意識(shí)凝聚于對(duì)外物的徹底認(rèn)同而非對(duì)自我內(nèi)心的觀照與表達(dá)。 古希臘繪畫中，寫生只被認(rèn)為是文化藝術(shù)觀念的一種傳達(dá)，因此，忠實(shí)地再現(xiàn)自然、表現(xiàn)自然便成為當(dāng)時(shí)畫家們的最高標(biāo)準(zhǔn)?！八L之物”越能真實(shí)再現(xiàn)“自然之物”，便越能打動(dòng)觀眾，畫家便越受到觀眾的追捧。這種觀念下的寫生作品，會(huì)因其再現(xiàn)的逼真性給人帶來視覺上的震撼，但卻缺乏畫家主觀意識(shí)的表現(xiàn)。在美術(shù)史料中，我們能夠看到許多關(guān)于“所繪之物”逼肖的有趣記載。譬如，古希臘時(shí)期，畫家宙克西斯畫了一些葡萄。其技法的高妙甚至騙過了麻雀竟然有幾只麻雀飛來啄他畫布上的葡萄。此事傳出之后，畫家巴爾拉修邀請(qǐng)宙克西斯到他

7、的畫室，因?yàn)樗孕潘材茏龅筋愃频氖虑椋踔劣诟?。走進(jìn)畫室后，宙克西斯試圖把巴爾拉修畫上的遮布拿走，可是卻做不到，因?yàn)槟莻€(gè)遮布是巴爾拉修畫上去的這個(gè)無比逼肖的遮布就是其作品內(nèi)容。于是宙克西斯承認(rèn)巴爾拉修比他高明：“我騙過了麻雀，但你卻騙過了我?！?關(guān)于藝術(shù)家形象的傳說，神話和魔力第53頁) 這種技法性作品為了保證其精湛的品質(zhì)，逐漸形成了作坊式的傳承，一批又一批的寫生匠人就此誕生。不過，這種寫生只是通過刻板的技法復(fù)制現(xiàn)實(shí)，難以見到繪制者個(gè)性意識(shí)的流露。 據(jù)史料記載，在繪畫史中，對(duì)“所繪之物”進(jìn)行突破性表現(xiàn)的藝術(shù)家是13世紀(jì)末至14世紀(jì)初的意大利著名畫家喬托。藝術(shù)家寫生的技巧和手段更加科學(xué)化、規(guī)

8、范化，他們熟諳解剖學(xué)、透視學(xué)，對(duì)空間、結(jié)構(gòu)、比例、造型、色彩冷暖進(jìn)行研究，巧妙地運(yùn)用光影，使得藝術(shù)家寫生在表現(xiàn)自己主觀內(nèi)心世界的同時(shí)，對(duì)自然的真實(shí)再現(xiàn)也更加得心應(yīng)手。達(dá)芬奇的蒙娜麗莎就是寫生創(chuàng)作的一幅杰作，蒙娜麗莎那若隱若現(xiàn)、若明若暗、意味無窮的笑容，顯然更多的是源自于達(dá)芬奇的內(nèi)心感受。 從現(xiàn)實(shí)主義流派的創(chuàng)始人及其代表畫家?guī)鞝栘愰_始，由于創(chuàng)作題材從歷史、神話向普通民眾日常生活的轉(zhuǎn)換，寫生創(chuàng)作成為藝術(shù)家的主要?jiǎng)?chuàng)作形式，寫生與創(chuàng)作之間的關(guān)系由此更加緊密；到了印象主義流派時(shí)期，藝術(shù)家注重表現(xiàn)自己心中對(duì)光與影的感覺與認(rèn)識(shí)，寫生的主觀性進(jìn)一步得到加強(qiáng)。莫奈的日出印象中所描繪的自然景象，無疑是籍由寫生形式

9、而傳達(dá)的藝術(shù)家強(qiáng)烈的情感和內(nèi)心體驗(yàn)，帶有濃重的主觀色彩；后印象主義時(shí)期，藝術(shù)家的個(gè)性風(fēng)格、繪畫觀念在作品中得到了日益濃郁的彰顯，其作品無論在形式還是內(nèi)容上，都烙刻著藝術(shù)家鮮明而強(qiáng)烈的主觀色彩，其主觀意識(shí)在寫生中得到了無拘無束的發(fā)揮。例如，梵高的向日葵就不單單是一件寫生作品，更是作者對(duì)生命的強(qiáng)烈熱愛、渴望及深沉思考。 由以上中外美術(shù)史中關(guān)于寫生創(chuàng)作的追溯，我們可以看到：杰出的寫生作品往往并非是對(duì)現(xiàn)實(shí)的客觀再現(xiàn)，而是凝結(jié)著藝術(shù)家獨(dú)特的情感體驗(yàn)、思想認(rèn)識(shí)。畫家有意或無意的主觀意識(shí)對(duì)客觀物象的浸入是這類作品獲得藝術(shù)生命力的一個(gè)不可忽略的重要因素。而中外美術(shù)史對(duì)寫生與創(chuàng)作關(guān)系的不同歷史階段不同的認(rèn)識(shí)，又反映出中西方繪畫傳統(tǒng)中寫意與寫實(shí)的不同傾向以及西方繪畫向中國寫意性繪畫有意無意靠攏的一個(gè)發(fā)展路徑。當(dāng)然，后一個(gè)話題說來話長(zhǎng)，尚待進(jìn)一步展開論述。 參考文獻(xiàn)： 【1】貢布里希、范景中譯：圖像與眼睛m. 杭州：浙江攝影出版社，1989. 【2】蘇珊朗格、滕守堯、朱疆源譯：藝術(shù)問題m.北京：中國社會(huì)科學(xué)出版社，1983. 【3】文杜里、錢景長(zhǎng)、華木、佟景韓譯: 歐洲近代畫家m.北京：人民美術(shù)出版社，1979. 【4】沃爾夫林、潘耀昌譯： 藝術(shù)風(fēng)格學(xué)m.沈陽：遼寧人民出版社，1987. 【5】