書法的線條訓練文字版解讀

1、書法的線條訓練 書法是抽象線條的王國。書法線條之所以富有神奇的表現(xiàn)力，是因為線條具有極為復雜的屬性，諸如質(zhì)感、力感、動感、立體感、節(jié)奏感等等。在小學書法課中，由于時間短，學生數(shù)多，教師往往偏重于紀律、氣氛、數(shù)量（即一堂課寫幾個或幾張）而忽視了書法線條的訓練。線條是書法藝術的語言，是書法藝術主要構(gòu)成材料，所以在平時教學中，我認為要想切實提高學生的水平，就要加強質(zhì)感、力感、立體感、動性、節(jié)奏感的教學。質(zhì) 感 質(zhì)感或質(zhì)量感，是指人們在審美過程中，對造型物表面質(zhì)地（如堅硬、細軟、光滑、粗糙、細膩、柔潤）和量度的感受和聯(lián)想所達到的真實程度。書法線條無不具有一定的質(zhì)感，有的粗澀凝重，有的細潤華滋，但都顯示

2、出一定的質(zhì)感。書譜中所謂“重如崩云”、“輕如蟬翼”；筆陣圖中形容點畫如“千里陣云”、“高山墜石”、“萬歲枯藤”等，這是審美感受，其實要說明的是線條的質(zhì)感。 那么，怎樣去訓練學生呢？可以從兩方面去分析： 一、由于書寫工具性能不同，筆法不同，墨色不同，會造成不同質(zhì)感的線條效果。在平時教學之中一般要求濃墨（但濃而不滯）正鋒，重按澀行，則筆實墨沉，線條圓渾剛勁，骨肉相稱，“藏骨抱筋，含義包質(zhì)”（“文”指形，“質(zhì)”指神）線條力度大，質(zhì)感強，因而會給人以渾厚含蓄，豐盈充實的感覺，如金文、魏碑、顏楷線條即是，而墨乏、墨淡、筆飄墨浮，墨不入紙，其線條或拋筋露骨，或肉豐肥漲，會給人輕薄笨弱之感，線條力度小，質(zhì)感

3、弱，質(zhì)量感與落筆力量及用墨濃淡直接有關。有份量、有力度，即有質(zhì)感，一般來說有質(zhì)感的線條能喚起審美聯(lián)想，所以選擇一種特定形質(zhì)的線條，去表現(xiàn)特定文字內(nèi)容，加之巧妙的章法，就可能是一幅內(nèi)容、形式相統(tǒng)一的佳作。例如濃重粗澀的細線，宜于表現(xiàn)“鋼鐵長城”的意境，柔軟細韌的線條，宜于表現(xiàn)“細雨春風”的意境，枯燥凝澀的線條，宜于表現(xiàn)“寒林漸肅，虎嘯猿啼”的意境，否則，難以創(chuàng)造出書法作品特殊的神采和韻味來，更不會釀造出渾樸或高逸或妍麗或霸悍的風格?？傊?，落筆著實用力，濡墨濃重充盈，行筆穩(wěn)健勁澀，所造成的線條效果，無論粗壯或細柔，都會給人以明顯的質(zhì)量感覺。 力 感 我國書法藝術的顯著特點，無論在實踐上還是理論上，

4、都非常重視點畫的筆力，因此作書時需凝神靜思，將一身之力達于筆端，傾注于點畫之中，使之呈現(xiàn)出有力度的線條，字體顯得筋骨遒健。所以書法教學中力感訓練是很重要的，那么怎樣創(chuàng)造有力度的線條呢？它與執(zhí)筆、運筆、用墨、用線有關，概括起來有三大方面： （一）取勢。得勢則生力，無勢則力弱。勢指的是形勢、姿勢、態(tài)勢、氣勢等。從線條分析有點勢、撇勢、橫勢、豎勢、鉤勢、挑勢、執(zhí)勢等，從用筆看有正勢（中鋒）、側(cè)勢（側(cè)鋒）等。書法藝術之類，從根本上說是“勢”的綜合體現(xiàn)，沒有線條的力度就沒有書法的神采，然而求力必先識勢。 （1）在實際教學中，要求學生從書寫實際出發(fā)，視字型篇幅大小采取相應的姿勢。如坐勢小書，指、腕力量即可

5、滿足，中字腕、肘力量即可，但大楷則以站勢為宜。 （2）靈活運筆?！皶赜霉P，用之存乎其人，故善書者用筆，不善書者為筆所用”，古人極重執(zhí)筆，結(jié)合平時的教學實踐。我以為能將“指實掌虛”、“腕平掌豎”、“筆直心圓”、“虛懸直緊”、“腕活指死”等融會相通，靈活理解就算達到要求。所謂用筆不外“執(zhí)”、“運”二字，“指”主“執(zhí)”，“腕”主“運”，二者結(jié)合得當，即可達到用筆之目的，小學生要學會五指執(zhí)筆法，最好懸腕。 什么樣的線條才算有力感呢？一般來說銳線、剛線、粗厚渾圓線、細韌柔勁線，則易產(chǎn)生力感；而泡線、漲線、浮滑輕飄和粗墨癱軟的線則難以產(chǎn)生力感。 總之，具有力感的線條，都是具有生命律動感的線條。 立 體

6、感 在中國書法的審美因素中，除布白結(jié)構(gòu)外，最重要的是線條。除力感外，線條的立體感是一個很重要的標準。歷來評論書法都推重圓勁。勁，指的是力感，而圓指的就是立體感，中國書法用紙雖然有生熟不同，但使用完全不滲化的紙是很少的，所謂力透紙背，實際就是以書寫時的滲化深度來表現(xiàn)線條的厚度。力透紙背的線條能夠通過紙的半透明性在線條邊緣顯得立體的厚度感覺；而紙面一掃而過，墨色未及紙張深層的線條則完全沒有這種厚度感。單靠“力透紙背”還只是造成厚度上的立體感。要達到圓的境界，則必須通過高度的用筆技巧才能表現(xiàn)出來，在小學書法教學要學生做到： 一、巧用中鋒 中鋒用筆之所以容易形成圓勁的線條，是由于筆毫著紙時的壓力分布。

7、沿筆鋒中心線壓力最大，向兩邊副毫壓力逐漸減少，造成深化程度及燥潤不同，出現(xiàn)中間厚邊緣薄或中間潤邊絲燥的細微差異，表現(xiàn)出線條“圓”形的立體感。 二、善于換筆 換筆也稱換向，指行筆過程中，遇筆畫轉(zhuǎn)折處，須提筆換鋒轉(zhuǎn)向（即把筆毫輕提，重復頓下，換向運行）。 動 性 動性，是線條的本質(zhì)屬性之一。“動”者，即指線條的流動韻律。一幅書法作品如具有生命力的流動線條構(gòu)成，則具有生機盎然的動態(tài)美。 一、從用墨、行筆和馭筆能力去訓練 墨濃筆滯，動感弱；墨潤流暢，動感強。筆緩則動感弱，筆捷動感強。但墨過淡則線條腫漲，缺乏神采；運筆過速，則線條易浮滑輕薄。所以要告訴學生執(zhí)筆需靈活虛寬，圓轉(zhuǎn)自由，用墨要濃淡相宜，滲化自

8、然，行筆要流中有留，“快而不燥”，沉著果斷，運筆不能一味緩慢，也不能一味快捷，只有交替運行，才易形成具有律動美的線條。 二、點畫間的斷連關系是按一定結(jié)構(gòu)規(guī)律進行的即先上后下，先左后右，先內(nèi)后外，這種線條間的銜接關系實際是氣脈相連的線條流動過程。 節(jié) 奏 感 世界一切事物的發(fā)展變化無不具有一定的節(jié)奏，書法藝術也如此，歷代書法家都很重視這一點。書法藝術節(jié)奏離不開發(fā)生的時間、空間和筆、墨、紙以及筆法、用墨、章法、間架結(jié)構(gòu)等問題。 在小學寫字課的楷書教學之中，八種基本筆畫的起、行、收筆，都有一個簡單的動作節(jié)奏。要完成轉(zhuǎn)折或改變用筆方向時，也有一定的節(jié)奏，主要靠手腕的靈活。藏鋒和露鋒也有動作節(jié)奏；藏鋒落

9、筆，先要有逆著行筆方向的空中動作，而露鋒則是落筆便行。用筆時要努力找準這些動作的節(jié)奏規(guī)律。在書法訓練中，對節(jié)奏的認識是判斷基本素質(zhì)的一個重要標準。筆順也是節(jié)奏，并有一定的規(guī)律。行、草書的筆順是楷書筆順加以發(fā)展變化而來的，漢字的結(jié)構(gòu)是通過書寫時協(xié)調(diào)的動作完成的。在小學書法教學中應力求：（1）把筆畫寫得成功；（2）進一步把筆畫寫到恰到好處的位置。如果把結(jié)構(gòu)理解為基本筆畫的簡單堆砌，是浮淺的，表現(xiàn)的，是“做字”，而不是學書，這種工匠式的制造工藝，正是書法教學之大忌。章法（或稱布局，分行布白）是節(jié)奏所涉及的重要內(nèi)容。在楷書章法中，首先要求字與字之間要貫氣，這才成行，行與行之間要協(xié)調(diào)，才能成篇，其中還有

10、疏密、落款、鈐印等問題都要考慮。行、楷書中，章法的節(jié)奏感更加強烈、復雜。 中國書法是一種極為特殊的藝術，是中國諸般傳統(tǒng)藝術中最為普通，最為典雅而最富有內(nèi)涵的藝術。既是具體的造型藝術，又是抽象的表意藝術；既是實用藝術，又是超實用藝術，歷來，它被認為是中國藝術精神的體現(xiàn)。 而造成這種一個個錯落有致的美的局面，正是千化萬變的線條，因而我們在書法教學中要重視線條的質(zhì)感、力感、立體感、動性、節(jié)奏感的教學。 當代書法成家秘訣 時代興起一門新的學科，叫做“忽悠學”。所謂“忽悠”，說白了就是明白透頂?shù)娜耍瑢σ恢虢饣蛞桓[不通的人進行洗腦。 想成為真正的行家，最重要的是掌握實際本領，具有真正的水平，忽悠的能力在

11、現(xiàn)時代是需要的，甚至是不可缺少的，但我相信只有具備相當?shù)膶I(yè)基礎，忽悠才能產(chǎn)生更大的效果。 書法藝術發(fā)展到今天，已經(jīng)脫離了由實用產(chǎn)生藝術，逐步進入了因為愛好書法而對書法藝術學習和研究的時代。 因為這種原因，現(xiàn)代的書法練習過程與傳統(tǒng)的書寫過程會存在著較大的差異。做為這種變革階段的書法探索者，我經(jīng)歷了四十多年的實踐，僅從我自己的學習中，總結(jié)了一些經(jīng)驗，與大家分享。 一、要有足夠的興趣 現(xiàn)代的習書者不同于古人，脫離了實用性的書寫，書寫的興趣將決定堅持練習的時間，而時間的長短又決定了基本功的扎實程度。 興趣可以培養(yǎng)，也可以隨著學習、隨著不斷地取得成就而加深和增濃?？梢郧髮W，可以與志同者互相研習，可以參

12、加各級學會，可以參加力所能及的比賽 二、要有明師 在古代，書法的學習只要是有讀書人傳教，基本上都能衍傳下來使用毛筆的方法，再加上長期的實用，完全來自于實用的筆法就會愈加成熟。而現(xiàn)代人學習書法時多數(shù)按照平面書本的圖示揣摩，按照字帖上的筆畫描摹，把筆畫停頓在起、頓、使、轉(zhuǎn)的分解動作上，保持在勾、描、填、拉的平面字形上，缺少連貫的書寫和立體的用筆動作。時代在書法用筆上的傳承出現(xiàn)了斷檔，所以在學習中需要有真正懂得用筆的明師指導。 此外，明師還有另外一種概念，就是能夠準確地把握學生的學習時段，明確學生下一步的方向，引導不同特長的學生發(fā)展他們的風格，盡可能地發(fā)揮他們的潛能，令他們?nèi)〉米畲蟮某删汀?一個明師

13、，可能有自己的風格，但是一定要兼容各個流派，以藝術的水準來衡量作品。他不一定寫得最好，研究得最深，但一定是一個真正懂得書法的人。 好的老師不多，但可以找到。找到了，可先請教、對比認同以后再拜師也不遲。 三、不可缺少的基本功 所謂基本功，就技法上來講，不外乎用筆、結(jié)字、成篇還有與之相匹配的文字學、詩詞等文化修養(yǎng)。 古人在初學時非常注重臨習，大部分書家雖然在成家后也有不斷的臨習記錄，但這種臨習均在自我的基礎上依靠古帖進行有目的地吸收。不會把吸收營養(yǎng)完全寄托在古帖之上。 現(xiàn)代人需要臨帖，但是不要因為印刷的發(fā)達而漫無天際地濫臨，臨誰像誰，最終培養(yǎng)的是臨家，而不是書家。人到一定年齡，就會產(chǎn)生自己的主見，

14、不可能學誰像誰，除非盲目地學而沒有自己。 臨帖是通過一種對照，校正用筆的正確與否，是一個手段。臨帖是在連貫性地摹寫古人的同時，意會古人結(jié)字的道理。 讀帖可以更抽象地感受結(jié)字、取勢（俯仰、避讓）、行氣等因速度而產(chǎn)生的效果。有的時候臨寫更多注意到了形，而感味不到形而上的部分。 基本功需要很長的時間不斷地循回往復，從感知到寫出效果，從較正到完整無誤，從一筆筆的書寫到自然的連帶，從固定的字形到隨意的拉伸，從端莊的字形到有個性的收放，每一步都存在著頓悟和鞏固的交替，所以沒有二三十年的功力在書法上成家全是妄想。 書法進入高端后的所謂心手合一、所謂隨情而動、所謂應韻生神、所謂渾穆超邁、所謂清逸化仙，無一不是

15、在擁有扎實的基本功、良好的筆墨表現(xiàn)基礎下隨意抒發(fā)的結(jié)果。 基本功最終表現(xiàn)在任意揮發(fā)、創(chuàng)造時都能表現(xiàn)出來的規(guī)矩，它好像是一種素養(yǎng)，它保證了在書法表現(xiàn)中的豐富、淳厚和耐人尋味。 基本功應該是隨意書寫的技術保障，而不是描寫胸中固定藍本的復制能力。而后者正是當代基礎學習中的最大誤區(qū)。 打基礎要按部就班，舉一反三，不要朝三暮四，囫圇吞棗。第一次接觸、學習的碑帖很大程度上會影響終生。 四、廣收博取 想形成自己的風格，首先要知道有什么風格，什么是自己接近的風格，什么是自己需要的營養(yǎng)。自己的風格就是在這樣一個大環(huán)境中逐漸形成的，是在加深好惡的感受和取舍中產(chǎn)生的。 廣收博取，一部分來自于字內(nèi)，更多的是字外的功夫

16、，生活在當今這樣一個豐富的世界里，方方面面的知識，各種處世的能力，各類專業(yè)的訓練都會令一個人在處理未知的事物時擁有自己的見解和手段。所以說當這個未知事物鎖定到書法上時，豐富的閱歷、經(jīng)歷都會令書法在不同程度上得以提升。 對書法的了解，絕不能停留在臨習和喜歡的少數(shù)碑帖和字體上，中國書法一脈相承，對所有分支的了解，可令字體變化風格互為參考，便于摸清規(guī)律。只有宏觀地認識和把握絕大部分書跡，才有可能把欣賞書法建立在一個欣賞水平的基礎上，而不會自以為是地像井底之蛙一樣只把自己的獨特風格看成是不得了的成績。與古今眾多的奴書相比，風格固然重要，但是缺乏了歷史積淀的風格書法，卻是另一種淺薄。要論風格，就自然書寫

17、而言，任何一個人都有風格。 可以保持個人喜惡，但要盡可能地全面了解書法知識。 五、審美與格調(diào) 審美的形成通常與家庭環(huán)境和生活的經(jīng)歷密切相關，通常都是自然而然地產(chǎn)生，有時太過刻意反而產(chǎn)生做作的效果，被人們稱作俗氣。 審美與時代有著必然的聯(lián)系，而審美又在形而上的層次里決定了書法的風氣，所以才有“書法當隨時代”的說法。 審美既然有時代的個性也就存在流行書風，通常在歷史上都會因為朝代而產(chǎn)生不同的審美取向。一個大的流行中將存留少數(shù)最優(yōu)秀者，此外還會有一些所謂不入流者，因為不入流，而被作為參照留存了下來。所以說，審美決定于一個人的風格，審美是一個書法家的藝術取向。 很多人在第一次接受某些美的事物時就會產(chǎn)生

18、一種影響至遠的潛意識，這種意識往往會左右一個人的審美，除非在人生中又遇到一些震撼的視覺影響，很多人都會在一定范疇內(nèi)加深自己的審美意識并逐步形成自己的審美取向。這個過程對于一個生活在開放世界的人來說，絕對也不可能僅存在書法之中。所以說，一個人的生活是影響一個人審美的關鍵，所以歷代書評會把書家和他的環(huán)境、經(jīng)歷、文化背景或其它成就聯(lián)合在一起考慮。 審美也在于引導。良師益友的影響、環(huán)境的影響，人云亦云地主觀追求，多少可以調(diào)節(jié)。在后天實際上也有不少事情是先知道好然后逐步去適應的。 格調(diào)是一種很個性的東西，也是一種判定雅俗區(qū)別的東西，因為格調(diào)有一定的相對性，所以雅俗對于不同人來講，它的定義也就不那么明確了

19、。 書法上的格調(diào)與一個人生活上的格調(diào)息息相關，所以古人有“字若其人”之說。這種格調(diào)是一種抽象的格調(diào)、感受，不像一些人的理解，好像叛徒、漢奸、二臣，道德敗壞者就一定會有相應感覺的書法表現(xiàn)。其實格調(diào)的表現(xiàn)更多地體現(xiàn)在一個人的堅持和放棄上，也就是說，他們?nèi)《嗌俣岫嗌?，或是要保持什么，放棄什么。格調(diào)存在著方向的取舍和程度的取舍。生活中也存在著類似的取舍，生活中的取舍如果體現(xiàn)在方向上，就可能出現(xiàn)忠貞與背叛的不同。如果只體現(xiàn)在程度上就沒有那么多路線和上綱的問題。在生活上很多方向的取舍和程度的取舍必然會在書法中表現(xiàn)出來，這就是我們說的“格調(diào)”。所謂的“原則性”就是格調(diào)在操守上一個嚴謹?shù)谋憩F(xiàn)，在書法上表現(xiàn)出

20、“刻板”，而“散淡”的書寫實際上來源于書者肯舍棄的的心態(tài)。書法中可選擇的方向沒有“路線問題”，多是因習性而定的方向，選擇了方向以后，大部分就是程度問題。 不是每個人都有格調(diào)，或者說，不是每個人都能堅持和把握一定的取舍。但作為一個成就斐然的藝術家或者對人類有貢獻的人就一定有他自己的格調(diào)。不知道取舍的人累死也沒法成功！對于嚴謹?shù)娜藖碚f，格調(diào)是他的靈活運用；對于浪漫的人來說，格調(diào)卻成了人格的約束。 但格調(diào)與審美完整地結(jié)合時就產(chǎn)生了品味。當一個藝術品令有鑒賞能力的觀賞者的身心為此而升華到一定程度時，這幅作品通常被稱為具有一定的品味，也就是說，藝術品被接受時，品味是一個重要的指標。 格調(diào)與審美的結(jié)合是一

21、個藝術品成熟的標志，這種結(jié)合同樣需要漫長的時間，是當代單純地提倡“臨創(chuàng)”中無法完成和企及的。這種精神層面的融合是與人生特定階段的性格產(chǎn)生相匹配的，書法家的難得之處也在于此，無法速成。 分析有格調(diào)的人，感受被大家、專家稱為美的東西。提起精神來觀察和做人、做事。 六、發(fā)揮才華 一個優(yōu)秀的書法家最終還是要看他的才華。 青少年時期，才華可以表現(xiàn)在領悟能力、掌握的速度和隨意書寫時的發(fā)揮。這個時期在書寫的應急狀態(tài)中，往往能發(fā)揮原始的奔放。很多年輕的書家都是因為才華出眾而被人們發(fā)現(xiàn)。近期的國展中屢屢出現(xiàn)許多發(fā)揮出色的新人，大多都很有才華，這些人如果要想成功的話，必須經(jīng)過漫長的基本功訓練。有才能往往會和下苦功

22、相抵觸，二者只要有一方面缺憾，終難成家。 中老年時期的才華表現(xiàn)在綜合的有取舍的學習、錘煉和有意味的抒發(fā)，這個時期要通過書寫速度來扯動字形、來顧盼左右，來宣揚個性。 時代不同了，有才華的人越來越多，但不代表能出現(xiàn)越來越多的大家。才華是最后能夠拔尖、出彩的保證，但如果沒有層層的基礎和積累，即使偶爾令人眼睛一亮，也終歸不能令高水平的作品錦上添花。 國展有一個好處，就是可以在不同的時期調(diào)動書者的才華，給他們以發(fā)揮的機會。 有才華總是掩蓋不住的，有深厚基礎的鋪墊，才華就成了智慧的光芒，沒有基礎的才華是小聰明，閃閃光而已。 七、適時、時機、創(chuàng)造 機會總是被有準備的人抓住，但抓住機會除了緣分以外，能力也非常

23、重要。每一次參展、 每一次個展、每一次觀展、每一次接觸有水平的書家乃至于每一次接觸其它行業(yè)有成就的人士，都是學習的時機，被人認識的機會。保持一個敏銳的接收和發(fā)送狀態(tài)就容易發(fā)現(xiàn)和利用機會。這個時代，躲在家里不看展覽，不做橫向接觸就想廣為人知，就想被人們接受是不太可能的。 在這里順便講一下，在吸收和研究古人的同時，從當代人中吸收養(yǎng)分更加容易和直觀。我們可以審視著他們的流變，有機會當面交流，相互促進，更能感受到時代的影響。 創(chuàng)造是所謂稱大家的必備條件，而創(chuàng)造力的產(chǎn)生有時是可以被啟蒙的。創(chuàng)造最重要的是要有敢于創(chuàng)新的理念，而創(chuàng)造也是有時機的。這個時機可能在學書的各個階段，也可能在積累相當程度以后才突然迸

24、發(fā)，也就是說，誰都可以做，就看你做還是不做。不管知道不知道結(jié)果，肯做才有可能成功。 創(chuàng)造沒什么可怕，就是在寫字時“無法無天”一下而已。 八、胸中塊壘與厚積薄發(fā) “心胸”，好像不在應該在討論之列。但是縱觀歷代知名書家，少見雞鳴狗盜之徒，越大的書家，越有一種海納百川的雅量。歷代書家多是官居緊要的大吏，經(jīng)歷豐富，或是一時文壇領袖，飲譽八方，都有一種掌控俯瞰的空間，這種指揮若定、縱橫自如的予指予使之氣貫入書中，縱使書不逾寸，卻能包羅萬象、氣吞山河。 還有些書家，書破萬卷，藝蓋八方，胸中經(jīng)緯頓開，筆下澄明通透，溫潤不失傲骨，剛勁蘊含和風。之所以有這般氣象，全賴一生的積累才有幾行書簡的勃發(fā)。 想要活學活用

25、，想要融會貫通，沒有超量的讀書，沒有足量的閱歷，沒有豐富的經(jīng)歷，只靠隨用隨讀、經(jīng)事長智是根本做不到的。 書法是文化的事業(yè)。要有文化的氣息。當兵要有英氣，探險要有勇氣，寫字要有文氣?！皻狻弊趾蝸?？全來自于翻過了多少本書的指間。人生短暫，是書縮短了人們接受知識的時間，是書相對的延長了人的生命。 有人問我，要讀什么書？回答很簡單，除了書法專業(yè)的專著以外，想看什么就看什么，只要有足夠的時間，重要的是要看進去，還能悟出來。 書看得不夠量，不夠深，知識就無法融合、貫通。 沒有興趣學書法，書法是個很枯燥的東西；沒有老師指導寫書法，書法是個捉摸不定的東西；沒有工夫?qū)憰ǎ瑫ㄊ莻€無謂的東西；不了解書法去寫書法

26、，書法是無聊的東西； 不知道何為書法真美寫書法，書法是無用的東西；沒有才華寫書法，書法是解悶的東西；沒有創(chuàng)造力寫書法，永遠是書法學生；沒有學養(yǎng)寫書法，書法永遠停留在技術階段。 展覽是書法表現(xiàn)的一種方式，“丑書”是書法的一個流派，價格只是衡量書法的指標之一，按官排級只是一時的現(xiàn)象。 書法藝術化是發(fā)展的必然趨勢，藝術書法的書寫性是藝術書法發(fā)展的必經(jīng)之路。 所謂成家，其實是目標，至于可否達到目標，并不重要，重要的是在發(fā)揮自己潛能的基礎上享受快樂的過程。少走些彎路，可能令這種快樂更增添些幸運的色彩。 提按”是書法創(chuàng)作的生命線 1 、過分“提”會導致作品“飄”，過分“按”導致作品“墜”。不“提”不“按”作品不是僵直、就是呆板。 2 、書法創(chuàng)作不注意筆畫的“提按”、“使轉(zhuǎn)”等技法的細微變化，就會使書法作品的線條質(zhì)量不過關，達不到審美要求。 3 、線條