肖斯塔科維奇的《第七交響曲》音樂分析

1、    肖斯塔科維奇的第七交響曲音樂分析    摘要：二十世紀初是一個風云變幻的時段，兩次世界大戰(zhàn)的洗禮影響了人們的思維方式，改變了國家的領土。在這一時期，音樂被賦予了強烈的現(xiàn)實主義因素，音樂的表現(xiàn)形式也有了新的變化。前蘇聯(lián)著名作曲家肖斯塔科維奇是這一時期代表性人物。本文以肖斯塔科維奇的第七交響曲分析現(xiàn)實主義音樂特點，并闡述自己的觀點。關鍵詞：肖斯塔科維奇;第七交響曲;現(xiàn)實主義音樂：j62：a：1005-5312 （2019） 30-0078-01音樂是聲音的藝術，不光體現(xiàn)在音樂以聲音作為載體向外界傳達物理音響;同時，她作為人們內心世界對現(xiàn)世的一種所感所

2、悟，是來自心靈的聲音。蘇維埃的著名作曲家肖斯塔科維奇用他獨具特色的音符很好的詮釋了這一音樂的功效。一、簡述肖斯塔科維奇二十世紀初的世界籠罩在一片硝煙與戰(zhàn)火當中，此時的前蘇聯(lián)正處于斯大林的統(tǒng)治之下，同時受到了德國法西斯的入侵，國家處于水深火熱之中。在這樣風云變幻的時期，音樂也被賦予了強烈的現(xiàn)實主義因素，其形式也有了新的變化。肖斯塔科維奇，一個在蘇維埃政權下成長起來的音樂家，一個在慘烈的衛(wèi)國戰(zhàn)爭中譜寫偉大樂章的作曲家。他的作品，不僅是蘇聯(lián)人民的寶貴財富，也是世界音樂寶庫中象征著光明與希望的重要組成部分。肖斯塔科維奇一生創(chuàng)作了大量的音樂作品，尤其是他的交響曲，15部交響曲貫穿了他的一生，同時也是對當

3、時蘇維埃政權下國家狀況的一種反映，可以說，肖斯塔科維奇用自己的音符參加到了神圣的反法西斯戰(zhàn)爭中。他代表了一種“現(xiàn)實主義”音樂的創(chuàng)作。這里重點介紹的是他的第七交響曲“列寧格勒”。二、第七交響曲“列寧格勒”肖斯塔科維奇的第七交響曲首演是由l位指揮家和15位演奏家共同演奏的，他們大部分是從前線撤退下來臨時組成的樂隊。其創(chuàng)作也是在一個極富戲劇性的環(huán)境下完成的，當時德軍將列寧格勒圍困于硝煙炮火之中整整900多天，肖斯塔科維奇正是在被圍困的最初幾個月里創(chuàng)作了這首交響曲。惡劣的環(huán)境，贏弱的臨時樂隊，卻奏響了一部享譽世界的偉大的交響樂。第七交響曲共有四個樂章，據(jù)肖斯塔科維奇后來回憶，肖斯塔科維奇初衷是想將此作

4、品寫成一部交響史詩，后來認為不夠完整，逐漸創(chuàng)作為一部具有四個樂章的大型交響曲。第七交響曲第一樂章為快板，奏鳴曲式，具有一個明顯的相對階段，突破了傳統(tǒng)的結構。呈示部兩個主題，樂曲一開始介紹主題，第一樂句低沉而透明，使音樂充滿一種英雄氣概。然后樂曲過度到副部主題，副部主題由長笛開始，優(yōu)美且抒情，是對戰(zhàn)前和平幸福生活的一種描寫。呈示部結束后，展開部建立在主部主題和前奏的動機上，再現(xiàn)部主題加強，主題使用不同的聲部和樂器，經(jīng)過幾次變奏，充分展示了法西斯入侵開始的情境，一個下行號角似的音調形成了一個鮮明的對照，不同的配器，用大管獨奏，像一個老人在沉思，是對災難過后的一種思考。最后又出現(xiàn)前奏的動機，最終在驚

5、慌中結束了第一樂章的音樂，預示著戰(zhàn)爭有一次悄悄地臨近。第二樂章是諧虐曲，情緒幽默、愉快，與第一樂章形成對比。小提琴拉奏的洛普舞曲節(jié)奏的第一主題，第二主題帶有民歌的特點，曲調含蓄如歌。最后，主調同時演奏出兩個主題。最后在緊張的情緒下結束了第二樂章。第三樂章為復三部曲式，以弦樂作為伴奏音樂，旋律由雙簧管演奏，在不斷的發(fā)展中小號進入，隨后旋律進入中間部分，舒緩而憂郁。最后，結尾又是在一種驚慌、緊張的情緒下很快的停止了。諧虐曲的形式奏出了向往自由、公正的人們的自信心理。第四樂章是自由處理的奏鳴曲式，快板，是第一樂章的延續(xù)，且進行快發(fā)展不間斷。第四樂章的結尾有明顯的力度與速度的對比，使整部樂曲在緊張的戲

6、劇性的發(fā)展中結束。寓意著激烈的斗爭過后是勝利的喜悅。全曲旋律道勁緊張，節(jié)奏繁衍多變，大膽的創(chuàng)造極富哲理性。三、結語肖斯塔科維奇的創(chuàng)作打破了傳統(tǒng)的風格，極富個性與特色，充分展示了現(xiàn)實主義的音樂特色。然而，一個時期音樂作品所用手法的轉變，主要取決于作品所要表現(xiàn)內容的需求。肖斯塔科維奇所處時代環(huán)境以及在斯大林高壓政策下創(chuàng)作出的作品所表達出的意義，也許只有用一種突破常規(guī)的作曲技法才能很好的詮釋出來。這種突破常規(guī)的技法，并不是對“常規(guī)”的一種突破，而是順應時代潮流的一種新的演變，就像他的作品中常出現(xiàn)的小調音級降低、運用古調式以及他標志性的“不和諧”音的運用等，使人感到有重量感和緊張度。通過這些技巧的巧妙運用，才促成了他的第七交響曲的成功。正如他所說的那樣“我要創(chuàng)作這樣一部作品它體現(xiàn)了我們的這些日子，我們的生活，我們那些英勇的人們，那些為戰(zhàn)勝敵人而斗爭，正成為英雄并慶祝勝利的人們第七交響曲這是關于我