日本當(dāng)代城市建筑特征淺析

1、日本當(dāng)代城市建筑特征淺析 日本當(dāng)代城市建筑特征淺析 摘要：日本城市建筑代表著當(dāng)代亞洲擁擠文化背景下的獨(dú)特建筑類型學(xué)。筆者認(rèn)為正因如此，當(dāng)代日本建筑學(xué)區(qū)別于傳統(tǒng)歐洲建筑學(xué)，將關(guān)注對(duì)象聚焦于解決擁擠的城市環(huán)境，多變的功能需求。從而現(xiàn)代西方建筑學(xué)理論提出的身體，流動(dòng)，混雜，在日本當(dāng)代城市建筑中得到了表達(dá)。本文以三個(gè)具有代表性的當(dāng)代日本城市建筑，闡述身體，流動(dòng)，混雜三個(gè)特征。 關(guān)鍵詞：擁擠；身體性；流動(dòng)性；混雜性 中圖分類號(hào)：TU-093/097 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-042205-0043-02 1 前言 日本的當(dāng)代城市建筑，建立在東亞擁擠建筑學(xué)的背景之上。以東京，香港等多個(gè)東亞城市為

2、代表，在東亞地區(qū)，有著與傳統(tǒng)歐洲建筑學(xué)截然不同的設(shè)計(jì)語境。比起歐洲以古城復(fù)興，尊重肌理與類型為核心的歐洲建筑學(xué)，日本的擁擠建筑學(xué)講求在高容積率，緊張用地的城市碎片空間中，讓建筑從功能，形態(tài)以及城市角度得以成立。 東京擁有世界上幾乎最高的人口密度，是倫敦的1.5倍，巴黎的2倍。同時(shí)，由于日外鄉(xiāng)地私有制的經(jīng)營(yíng)體系，使得日本東京擁有世界上最擁擠的建造環(huán)境。而經(jīng)歷了戰(zhàn)后的經(jīng)濟(jì)大繁榮，快速的城市化以及經(jīng)濟(jì)泡沫的破裂之后，更加造就了當(dāng)今東京高密度，呈現(xiàn)出擁擠，混雜的城市環(huán)境。 60年代的建筑師群體，例如貝島桃代，冢本由晴等，開始最早對(duì)于日本擁擠城市環(huán)境的研究。在對(duì)待東京這個(gè)巨大的場(chǎng)地時(shí)，他們認(rèn)為：“因種種

3、的原因日本東京的建筑20-30年要重建一次，建筑在不斷的翻新。城市的形象總在不斷地變化之中，但始終沒有改變其根本的特色，即沒有特色而易于粉碎，除了交通和通訊系統(tǒng)外缺乏適當(dāng)?shù)膮⒄瘴铩|京沒有如同歐洲城市真正永久的建筑，相反他們卻保存了暫時(shí)的不穩(wěn)定的宏觀根底。如果從日本的歷史出發(fā)，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)由于地震不斷，建筑都是由木制的而非磚制，在日本的文化之中，設(shè)計(jì)出持久的，鞏固而結(jié)實(shí)的建筑理念是不存在的。 正是因此，由維特魯威構(gòu)建的傳統(tǒng)建筑學(xué)三大理論，鞏固，實(shí)用，美觀，在日本的環(huán)境下顯得蒼白無力。對(duì)待多變，復(fù)雜，擁擠的環(huán)境，建筑師不應(yīng)該如同歐洲建筑師一般帶有沉重的歷史感，相反，他們以輕松樂觀的態(tài)度登場(chǎng)，專注于

4、研究如何在擁擠的環(huán)境下創(chuàng)造舒適的空間感知，如何在復(fù)雜的使用設(shè)定下創(chuàng)造普適性的功能空間，如何在多變的城市環(huán)境下，創(chuàng)造積極的共享領(lǐng)域。 因此筆者認(rèn)為當(dāng)代的日本城市建筑產(chǎn)生了三個(gè)傾向性：即身體性，流動(dòng)性，混雜性。 身體性： 身體性這個(gè)概念最早提出是柯布西耶，當(dāng)然在真正地建筑歷史上，我們都可以看到身體性，例如中國(guó)傳統(tǒng)建筑的步架尺度，日本傳統(tǒng)建筑的榻榻米。但是在現(xiàn)代建筑的運(yùn)動(dòng)之中，柯布西耶首先提出了人體模數(shù)這個(gè)概念，從而引申出了當(dāng)代建筑學(xué)身體性這個(gè)概念的雛形。 到了近現(xiàn)代，身體性被上升到了哲學(xué)的層面進(jìn)行討論。梅洛一龐蒂在現(xiàn)象學(xué)里提出，對(duì)于主體而言，空間感的形成必然離不開知覺和身體，對(duì)空間的把握，實(shí)際就是

5、自我處境的調(diào)適、配置和重構(gòu)。而海格德爾也在?時(shí)間與空間?中寫道：“此在本身有一種切身的一在空間之中的存在，不過這種空間存在唯基于一般的在世界之中才是可能的。人們或許會(huì)說，在一個(gè)世界之中的一在之中.是一種精神特性，而人的一空間性是其肉體性的一種屬性，它同時(shí)總是通過身體性奠定根基的：這種存在者層次上的標(biāo)畫卻也同樣不能從存在論上澄清一在之中。只有領(lǐng)會(huì)了作為此在本質(zhì)結(jié)構(gòu)的在世，我們才可能洞見此在的生存論上的空間性。海格德爾的這段話，也充分闡釋了空間性與身體性之間的聯(lián)系。 而在日本的當(dāng)代建筑之中，身體性毫無疑問傳承了這樣的一系列思想。然而如果我們同時(shí)看歐洲的建筑時(shí)，我們卻會(huì)發(fā)現(xiàn)，歐洲的建筑學(xué)依舊一定程度

6、上延續(xù)了羅西的類型學(xué)，而對(duì)身體的感知，尺度，停留在了裝置藝術(shù)，或者紙上建筑的層面。而在日本，正是因?yàn)橥恋氐木o張性，使得建筑師不得不去思考如何在最少的用地面積下生產(chǎn)出最符合身體的空間。所以當(dāng)代日本建筑的身體性的探究，毫無疑問比起歐洲更加進(jìn)了一步。 2 塔宅犬吠工作室 由犬吠工作室在2006年在東京完成的House Tower無疑最好地傳達(dá)了這一身體性的概念。場(chǎng)地的在場(chǎng)地的面積只有42平方米，建筑師將每層的面積壓縮到了只有18平方米。在這樣的一個(gè)局促的設(shè)計(jì)環(huán)境里面，卻營(yíng)造出了讓我感覺很大的空間。 這樣的空間產(chǎn)生是源于BOW-WOW使用樓梯和夾層。于是不同的場(chǎng)所可以遙遙相望，而同時(shí)彼此聯(lián)系。他們采取

7、占據(jù)的感覺而非強(qiáng)烈的分隔手段在連續(xù)的空間中去營(yíng)造一種微妙的咬合關(guān)系。所以當(dāng)人漫步在建筑中時(shí)他會(huì)遇上各種不同方式的占據(jù)。這很有趣，因?yàn)樗馕吨枰褂谜叩膸椭鷣韺?shí)現(xiàn)設(shè)計(jì)的設(shè)想。于是在設(shè)計(jì)以及使用的過程中，如此狹小的空間需要被精細(xì)地布置，一方面，設(shè)計(jì)者需要對(duì)身體性的尺度做深入的研究，才可能把這么小的平面擺的好，另一方面，實(shí)際建筑使用中，使用者身體的互動(dòng)也成為了建筑的一局部。在這個(gè)意義上，日本建筑的身體性早已經(jīng)脫離了當(dāng)初柯布西耶提出的人體模數(shù)這么一個(gè)簡(jiǎn)單的概念，而是開展到了建筑學(xué)設(shè)計(jì)方法論的高度。 流動(dòng)性： 19世紀(jì)80年代在西方建筑中，空間還屬于一種靜止?fàn)顟B(tài)的觀念，空間似乎是封裝的房間里呆滯實(shí)體，

8、幾乎是完全靜止的，流動(dòng)只是由人們?cè)谡局?、坐著或最多是緩慢移?dòng)時(shí)所體驗(yàn)到的。這種靜止觀點(diǎn)以外的新理念一“流動(dòng)，我們可以從當(dāng)時(shí)畢加索的立體主義繪畫中表現(xiàn)出的運(yùn)動(dòng)性中體驗(yàn)到：人們的眼睛以能夠更快的捕捉對(duì)象和把握更大的范圍，更希冀向前看，而不是滯留回憶和左顧右盼。靜止封閉的空間也就成了一種約束，這樣，新型的空間一運(yùn)動(dòng)空間，也就應(yīng)時(shí)而生，以配合具有高速和更快節(jié)奏的新生活。隨著框架結(jié)構(gòu)的出現(xiàn)，使得墻體得以解脫，空間的組合劃分也越來越靈活，使空間連續(xù)運(yùn)動(dòng)性成為可能。其中最為著名的案例便是密斯.凡德羅的巴塞羅那館。 整個(gè)德國(guó)會(huì)館，室內(nèi)各局部之間，室外與室內(nèi)之間相互穿插沒有明確的分界，這種變幻靈巧的劃分空間手法

9、，使本來一個(gè)“小盒子形象變得豐富起來，有了層次感，并以不斷變化的空間導(dǎo)向，讓空間序列產(chǎn)生異常豐富和流暢的效果，展現(xiàn)了流動(dòng)的藝術(shù)魅力。 然而，當(dāng)代日本建筑所傳達(dá)的流動(dòng)性，已經(jīng)不再是經(jīng)典西方現(xiàn)代建筑所傳達(dá)的空間流動(dòng)性。就像在BOW-WOW文章的?FLUXMANAGEMENT?一章中提到的，這里的流動(dòng)性，指的是當(dāng)代都市中各種流的運(yùn)動(dòng)模式。城市的高速開展使得大量的人與物的聚集，在日常的城市運(yùn)作之中，人，資源，信息，經(jīng)濟(jì)，都以流的方式進(jìn)行著運(yùn)動(dòng)。如果說經(jīng)典建筑學(xué)所強(qiáng)調(diào)的流動(dòng)在討論視覺與運(yùn)動(dòng)的流動(dòng)。那么應(yīng)對(duì)于當(dāng)代復(fù)雜的高密度城市，經(jīng)典建筑學(xué)已經(jīng)式微的時(shí)候，建筑師應(yīng)該去關(guān)注城市之中更加本質(zhì)的運(yùn)動(dòng)方式，那便是

10、流的管理。 3 神奈川工科大學(xué)工坊石上純也 這是一座只有單層體量的輕盈而透明的建筑，從平面上看，它是一個(gè)略有些變形的正方型，那傾斜的邊，不是由于基地的限制，而是來自設(shè)計(jì)者對(duì)造型所持的精致和優(yōu)雅。方型建筑的四面都是像落地窗一樣的玻璃幕墻，高為5m，從周圍走過的人可以無遮擋地看到室內(nèi)所有的風(fēng)景。屋頂上整齊均勻地開著長(zhǎng)長(zhǎng)的條窗，使得這一設(shè)施內(nèi)部可以獲得均勻的光線，它和室內(nèi)那些勻質(zhì)的空間相照應(yīng)。建筑在形式上的開放性和體制上的開放性是一致的，即它雖然是神奈川工科大學(xué)的工房，但不只是針對(duì)學(xué)生的校內(nèi)專署設(shè)施，也是周圍居民們可以自由使用的公共空間。而在建筑語言上，這座建筑的概念來自非物質(zhì)化，它不只是在造型上具

11、有典型的極簡(jiǎn)藝術(shù)特征，而在功能空間上也是極簡(jiǎn)。在這個(gè)建筑里，石上純也利用消失，卻重新闡述了所謂當(dāng)代流動(dòng)性的概念。整個(gè)建筑里只存在了柱子，比起巴塞羅那館，他是依靠建筑的構(gòu)建形成了流動(dòng)的空間，而在這里，石上純也反其道而行之，利用本身的流動(dòng)性去限定了空間。在這樣一個(gè)語法下，與其說建筑師規(guī)劃的空間給使用者，不如說是使用者自身的行為去對(duì)建筑進(jìn)行劃分。 混雜性： 混雜，作為一個(gè)都市現(xiàn)象的概念，最先映入建筑學(xué)的視野的是庫哈斯的那本?瘋狂的紐約?。庫哈斯認(rèn)為：“大已不再表達(dá)本來的含義，更多的表達(dá)在內(nèi)部空間復(fù)雜化，功能復(fù)雜化，甚至在與高科技技術(shù)所導(dǎo)致的內(nèi)部系統(tǒng)復(fù)雜化。對(duì)于未來城市的設(shè)想，在?癲狂的紐約?中，清晰

12、地傳達(dá)了他的意圖，要利用曼哈頓這樣一個(gè)活的城市標(biāo)本來確立一個(gè)反烏托邦主義的典范，要賦予正統(tǒng)建筑理論體系所蔑視的以紐約和它的摩天樓為代表的“擁擠的當(dāng)代文化以應(yīng)有的地位。對(duì)于庫哈斯來說，建筑學(xué)的根底不應(yīng)該是帕拉第奧和文藝復(fù)興，而是曼哈頓的城市網(wǎng)格和摩天樓。庫哈斯認(rèn)為，由于體量和高度的不斷增長(zhǎng)，摩天樓的內(nèi)部建筑空間和它的外立面之間再也無法像傳統(tǒng)建筑學(xué)理論所要求的那樣，建立起相互依存、彼此映照的連續(xù)性。外立面可以完全不反映內(nèi)部空間和活動(dòng)。這種別離，事實(shí)上提供了建筑功能組織和對(duì)內(nèi)部空間使用上的前所未有的自由。在庫哈斯的視野里，這種別離又相互依存的關(guān)系，正是混雜的表現(xiàn)。 而當(dāng)代日本建筑所傳達(dá)的當(dāng)代日本東京

13、所傳達(dá)出的混雜性，卻不同于庫哈斯筆下的紐約。雖然東京必定有紐約一樣的混雜性的摩天樓的景觀，但是這里更加讓日本建筑師感興趣的，卻是在城市里，自下而上產(chǎn)生的充滿了生活氣息的混雜性。在著作?東京制造?里，BOW-WOW利用城市觀察將這一城市現(xiàn)象記錄。這樣的混雜性，源于城市生活自發(fā)性對(duì)于城市剩余空間的利用，而背后的推動(dòng)因素，卻也是資本經(jīng)濟(jì)的流動(dòng)與交換，居民自發(fā)性的創(chuàng)造，使得出現(xiàn)了停車樓上的綠地公園，高架下的雜貨商店，這樣的混雜性，比起紐約，建筑學(xué)的修飾幾乎已經(jīng)消失。只是回歸了最本質(zhì)的空間的利用上。 4 藏前會(huì)館坂本一成 坂本老師很少涉及到公共建筑的設(shè)計(jì)領(lǐng)域，而藏前會(huì)館，那么是他今年來為數(shù)不多的公共工程

14、之一，或許也是唯一的非住宅類公共建筑。對(duì)于筱原建筑用單一幾何體量去包容全部生活的方式，很容易被誤讀為追求視覺性，符號(hào)性。坂本采用了將體量分散的方式去承接人們的生活，并試圖消解人們對(duì)于建筑本身的形式性解讀，從而得到了更為自由的空間。另一方面，這種方式也讓建筑空間和外部環(huán)境之間結(jié)合得更加有機(jī)。大家都被不知不覺的吸引進(jìn)這個(gè)建筑中，又不知不覺的離開。但從未真正知曉這個(gè)建筑的形態(tài)本身。 “分置體量之間產(chǎn)生空隙，這些留白和廣場(chǎng)產(chǎn)生接續(xù)時(shí)，廣場(chǎng)也自然地與校園相互連續(xù)了?！安煌瑐€(gè)體盡管受制于有限的物理空間卻被賦予彼此間柔和的關(guān)聯(lián)性這是坂本老師最后闡釋他這個(gè)設(shè)計(jì)時(shí)所說的兩句話。就像BOW-WOW在之前的訪談里所

15、說的，他們觀察的東京的混雜，是自下而上，那么建筑師便很難從中提取出設(shè)計(jì)的原那么或者方法，這就好比你要設(shè)計(jì)一個(gè)房子，卻又要?jiǎng)e人看不見你的房子一樣。但是坂本老師在這個(gè)作品里還是做到了這樣的混雜性，讓建筑退后，讓混合的校園生活，混合的公共空間，得以在建筑里呈現(xiàn)。 5 結(jié)語 當(dāng)代的日本建筑在很大程度上都在表達(dá)一個(gè)概念，便是消解性，比起歐洲的逐漸向參數(shù)化方向開展，日本的建筑學(xué)逐漸回到城市生活的本質(zhì)，觀察城市，理解城市，試圖從亞洲的高密度都市生活里得到新的建筑學(xué)的起點(diǎn)。相對(duì)而言，歐洲的城市肌理保存完好，因此羅西的城市建筑學(xué)在歐洲依舊適用，然而對(duì)于當(dāng)代的日本，或者說逐漸走向高密度都市群的中國(guó)，類型的力量已經(jīng)逐漸淡顯，這個(gè)時(shí)候日本的對(duì)于城市的重新觀察，體悟，無疑是一個(gè)很好的思考建筑學(xué)的方式。 參考文獻(xiàn)