嗓音發(fā)聲原理與歌唱運(yùn)用初探

1、    嗓音發(fā)聲原理與歌唱運(yùn)用初探    蔣龍辰關(guān)鍵詞鼻咽腔;支點(diǎn);口型;通道;韻味一、科學(xué)用嗓、合理用嗓人聲的形成是發(fā)聲器官協(xié)調(diào)工作產(chǎn)生的生理現(xiàn)象.這是通過運(yùn)用氣息和聲帶振動所形成的物理現(xiàn)象。由于人體發(fā)聲器官各部都是柔軟的肌肉韌帶，不同于一般樂器堅(jiān)硬，發(fā)聲體也不如一般樂器具體.如鋼琴聲是弦槌敲擊在琴弦上，琴弦振動產(chǎn)生，人體肌肉韌帶不比琴鍵易控制，人聲的控制在較大程度上都依賴于我們的感知器官，通過感知去調(diào)動身體各部位，又通過聽覺反饋到大腦，以確認(rèn)是否是我們需要的聲音狀態(tài)。這就使得了解嗓子狀態(tài)，學(xué)習(xí)科學(xué)的發(fā)聲方法顯得尤為重要。有人說，人的咽喉似管樂器，又似

2、弦樂器。咽包括鼻咽、口咽、喉咽，當(dāng)人體發(fā)聲時(shí)，自肺部空氣穿過喉部，觸動聲帶構(gòu)成的語聲激發(fā)器，聲音通往頭、鼻、口、胸各部引起共鳴，從而形成不同的聲音支點(diǎn)（支撐點(diǎn)）。金鐵霖老師采用“啟發(fā)式感覺教學(xué)法”，就是自覺運(yùn)用意識的能動作用進(jìn)行聲樂教學(xué)的例子。譬如，借助一些感覺、想象去體會發(fā)聲的位置亦可說成聲音的支撐點(diǎn)（支點(diǎn)）。金鐵霖老師提出的支點(diǎn)（聲帶的位置），是一種通過比喻和假設(shè).引導(dǎo)歌者通過調(diào)動意念能動地找到歌唱中的一種平衡感覺的交點(diǎn)。他要求學(xué)生演唱的每個(gè)字、每個(gè)聲音都要從這個(gè)假設(shè)的聲帶位置發(fā)出。以人的頭部為上、腳為下，可把聲音位置的支點(diǎn)分為上支點(diǎn)、中支點(diǎn)、下支點(diǎn)。假設(shè)中支點(diǎn)在襯衣第二個(gè)紐扣處，便可啟發(fā)

3、初學(xué)者去想象嘴就長在那個(gè)位置，在這種情況下，我們假設(shè)的支點(diǎn)低于了喉頭的實(shí)際位置，喉頭便會自然下降并呈打開狀態(tài)，從而減輕了聲帶負(fù)擔(dān)的壓力，使氣息更加通暢平穩(wěn)，以保證聲音的集中。支點(diǎn)的種類根據(jù)位置與用法的不同可分為數(shù)十個(gè).常用的主要有前中支點(diǎn)、前中上支點(diǎn)等，通過位置的不同，對支點(diǎn)做了不同的劃分。提出了大支點(diǎn)（碗口大?。⒅兄c(diǎn)（乒乓球大?。?、小支點(diǎn)（針尖大?。?、虛支點(diǎn)。歌唱者要根據(jù)個(gè)體差異與作品的需要“量體裁衣”.這些不同的支點(diǎn)，為歌唱者提供了豐富的聲音表現(xiàn)手段，讓歌唱者能夠發(fā)出各種音色，聲音有了更大的發(fā)展空間，使得音色表達(dá)更加多元化。二、不同的支點(diǎn)演繹不同作品歌曲、詞曲作家為一度創(chuàng)作，演唱者為二

4、度創(chuàng)造，演唱者用自己對歌曲的理解.采用不同的歌唱方法去表達(dá)歌曲情感。不同的聲樂作品需要采用不同的歌唱方法，這里主要說支點(diǎn)的不同，支點(diǎn)的使用決定了其音色的變化，因此支點(diǎn)的選擇與運(yùn)用是靈活多樣的。宋祖英、祖海等一大批歌唱家，長期以來慣用“開貼”唱法，即想象嘴巴在脖子的兩邊，貼住脖子進(jìn)行歌唱。由于開貼唱法分大中小支點(diǎn)、虛實(shí)支點(diǎn)，使得歌唱者能夠表現(xiàn)出不同的音色。據(jù)業(yè)內(nèi)人士反映，宋祖英舉辦海外音樂會時(shí)，三次音樂會上運(yùn)用了不同的“支點(diǎn)”，在維也納金色大廳舉辦音樂會時(shí)，金鐵霖教授針對她的作品做出了調(diào)整，改用“開貼”（后中上支點(diǎn)）唱法為主，在美國肯尼迪藝術(shù)中心舉辦的音樂會.則主要用的是“下支點(diǎn)”加胸腔共鳴的唱

5、法，因此每一次演唱的聲音效果都不一樣。金鐵霖提出的不同類型的支點(diǎn)和支點(diǎn)的不同用法.主要是為了能更好地做到因材施教.將其運(yùn)用于不同的學(xué)習(xí)者和不同風(fēng)格的作品中。因?yàn)槊總€(gè)歌唱者的嗓音條件（如聲帶長短、厚薄、喉室的腔體大小等）和身體條件（如肌肉的控制與協(xié)調(diào)能力等）不同，不是所有人都適用一個(gè)支點(diǎn)或一種用法，所以要避免千篇一律。如有的學(xué)習(xí)者用前中支點(diǎn)時(shí)，覺得唱得很輕松，音色出來也很漂亮，身體平衡好，對于作品的把握也得心應(yīng)手，那么就可以用前中支點(diǎn)來唱：有的學(xué)習(xí)者用前中支點(diǎn)時(shí)，感覺氣息偏高，對于作品的支配不理想，或者容易將聲音推出去，那么就可以嘗試用其他支點(diǎn)，如后中支點(diǎn)或下支點(diǎn)等：有的學(xué)生用下支點(diǎn)唱時(shí)感覺支點(diǎn)

6、離嘴太遠(yuǎn)，無法支配，就可以將其支點(diǎn)向上調(diào)，使支點(diǎn)與嘴的距離近一些，支配起來就相對容易一些等。因此，不能用一種音色去唱所有的歌，必須根據(jù)作品的需要對音色做適當(dāng)?shù)恼{(diào)整，這就需要對支點(diǎn)的用法做出調(diào)整。中國歌曲包括民歌、藝術(shù)歌曲、古曲以及中國歌劇，在呈現(xiàn)的時(shí)候，都需要用不同的支點(diǎn)去轉(zhuǎn)換，使其音色達(dá)到不同的聲音效果?！耙恍┑胤教厣窀枞缯l不說俺家鄉(xiāng)好，等就適合開貼唱法也就是上支點(diǎn)，適合明亮、結(jié)實(shí)的音色?！彼囆g(shù)歌曲、古曲，如玫瑰三愿關(guān)雎等。三、用口型調(diào)整通道說起通道，通道就好比共鳴箱，對聲音的音響大小起著決定性作用，而支點(diǎn)對于聲音的色彩起著決定性的調(diào)節(jié)作用。歌唱時(shí)口型的變化會引起通道的變化，最終引起音色的

7、改變。金鐵霖教授將歌唱中的口型分三類：歌唱中始終保持0、u時(shí)的口型，稱為0、u口型，通道相對比較寬，聲音出來比較暗，抒情性更強(qiáng)。嘴巴放松的口型稱為自然口型。抬笑肌時(shí)的口型，稱為微笑口型，通道相對縮短，并且靠前，聲音比較明亮，色彩性強(qiáng)。這三種口型對通道產(chǎn)生了不同影響，形象的命名為：長寬通道0、u口型中松通道自然口型短前通道微笑口型歌唱時(shí)，不能兩種通道混合用，這樣容易導(dǎo)致聲音不統(tǒng)一，而在戲劇沖突較大、情緒起伏大的作品中，需要用不同的音色來表現(xiàn)作品的情感變化，可以適當(dāng)調(diào)整口型狀態(tài)，通過口型變化去調(diào)整通道狀態(tài)，以達(dá)到表現(xiàn)作品的目的。比如，演唱色彩性較強(qiáng)的地方民歌時(shí)要使笑肌抬起來用短前通道唱。唱抒情性大

8、型歌劇作品，可以用長寬通道來歌唱。不過得注意，無論什么口型，都要保持全通道歌唱，保持嘆氣與支點(diǎn)上換字。唱藝術(shù)歌曲使用中松通道，能夠使聲音更加富有藝術(shù)性。歌唱藝術(shù)美需要聲音去體現(xiàn)，一個(gè)良好的聲音、漂亮的音色，對作品的演繹有事半功倍的效果。好的音色給人想象的空間，代人感很強(qiáng)，讓人內(nèi)心充滿溫暖和美好抑或是悲傷，感染臺下觀眾。四、唱出風(fēng)格、唱出韻味風(fēng)格和韻味是兩個(gè)概念，中間有了支點(diǎn)做橋梁，使得三者能夠有機(jī)結(jié)合、聯(lián)系起來。演唱的風(fēng)格多種多樣，但想把歌唱好，最關(guān)鍵是唱出歌曲韻味，這是歌唱的靈魂。尤其是中國歌曲，中國有著悠久的文化歷史，博大精深，中國有56個(gè)民族，每個(gè)民族都有其獨(dú)特的民族特色，人文底蘊(yùn)。演繹

9、民族作品，首先需要了解該民族的文化特色、風(fēng)土人情，才能恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)出作品的情感。譬如，陜北民歌蘭花花，這部作品熱情地歌頌了一位封建時(shí)代的叛逆女性，演唱前，需要充分了解該歌曲的創(chuàng)作背景，才能表現(xiàn)出曲中人蘭花花的堅(jiān)強(qiáng)與無奈。又如朝鮮民歌阿里郎組曲，歌者用什么樣的感覺去詮釋，用什么支點(diǎn)去唱，這都需要我們在了解作品背景后進(jìn)行選擇。不同地方民歌，所需要的行腔不同，要有辨別力，找到其發(fā)聲的支點(diǎn)，加以運(yùn)用?！懊髁痢薄鞍档北旧砭褪切稳菀曈X效果，卻被用來形容聲音給人的感覺，“甜美”“清脆”本身是用來形容味覺的感受，同樣被用來形容聲音給人的感覺，“移覺”通常在審美客體給主體傳達(dá)的美感超出客體本質(zhì)屬性對應(yīng)感官的審美

10、范疇時(shí)產(chǎn)生。韻味，是體現(xiàn)民族性的重要。這不僅體現(xiàn)了對聲樂藝術(shù)表現(xiàn)所要達(dá)到的境界要求.也說明了對中國傳統(tǒng)審美特質(zhì)把握的準(zhǔn)確性。同一首曲子，不同人唱不同的韻味，筆者認(rèn)為主要是音色的區(qū)別，不同的處理。比如同為京韻大鼓，劉寶全的唱腔高亢、奔放，白云鵬的唱腔委婉，洛玉笙的唱腔寬廣、抒情。這就是對演唱風(fēng)格“韻味”的不同把握。演唱者想要做到唱什么像什么即準(zhǔn)確地表現(xiàn)歌曲，往往是通過聲音音色、情感表現(xiàn)、語言風(fēng)格、行腔方式等多個(gè)方面綜合體現(xiàn)。音色的選擇是在演唱過程中首先遇到的問題.它是體現(xiàn)作品風(fēng)格的關(guān)鍵因素。不同地區(qū)的人們由于生產(chǎn)方式、傳統(tǒng)文化的積淀不同，對聲音的音色審美觀念也是不同的。另一方面，審美觀念也受到自

11、身語言發(fā)音習(xí)慣的影響。因此在學(xué)習(xí)過程中應(yīng)當(dāng)依照作品民族風(fēng)格特色的需要選擇音色。比如云南當(dāng)?shù)馗枋衷诔窀钑r(shí)，就偏向用假聲較多的聲音，音色比較圓潤、甜美。藏族歌手偏向真聲多一點(diǎn)，貼近舌根，清脆、嘹亮，音色偏實(shí)。每個(gè)地域有其獨(dú)特的聲音特點(diǎn)，發(fā)現(xiàn)并掌握他的發(fā)聲規(guī)律，找到發(fā)聲的支點(diǎn)，從而實(shí)現(xiàn)演唱任何歌曲都能夠找到符合當(dāng)?shù)匚幕厣囊羯磉_(dá)，也就是找到其韻味，表現(xiàn)這個(gè)民族的味道?？偟恼f來，聲音的可塑性很強(qiáng)，只要我們找到其正確的使用方法，就能發(fā)揮嗓音的作用，為音樂服務(wù)，表達(dá)作品想要表達(dá)的情感色彩。情感是音樂的主線，充分發(fā)揮聲音的情感表達(dá)，利用支點(diǎn)的使用，有時(shí)候尤其中國地域民歌，運(yùn)用潤腔起到特別的地域特色，增

12、加旋律的民族性標(biāo)志。潤腔也就是旋律上的加花，一些裝飾音上的使用，更能體現(xiàn)地域色彩，使得唱出來有原汁原味的味道，當(dāng)然地域上的語言也顯得尤為重要.把握語言上的特點(diǎn)也是很重要的。方言更能體現(xiàn)地域文化，它是歷史遺留下來的寶貴文化，具有研究性，各地方的方言都不相同，它說話的感覺給人也不同。有的方言，普通話上都找不到，需要國際音標(biāo)去標(biāo)注，才能呈現(xiàn)出來。語言也是一門學(xué)問，如何繼承和保護(hù)，也是當(dāng)今現(xiàn)代化進(jìn)程中很重要的一步，就如同非遺的傳承和保護(hù)一樣。文化是當(dāng)?shù)卣Z言的形象代言人，你一說話就有地方味道.所以歌唱中語言的拿捏起到你是否能把這首歌表現(xiàn)得原汁原味就體現(xiàn)出來了，找到地方民歌的支點(diǎn)去更好的演繹。通過對金鐵霖老師諸篇聲樂文獻(xiàn)的學(xué)習(xí)，重