《寫意花鳥》教學大綱

1、寫意花鳥教學大綱一、 說 明適用專業(yè)美術學專業(yè)先修課程1、 二年級專業(yè)基礎課、線描、工筆畫鳥總 學 時64總 學 分3（一）本課程的目的、要求中國畫是我國傳統(tǒng)造型藝術之一，在世界美術領域自成體系。寫意花鳥 課程是美術學專業(yè)中國畫方向選修的主干課程之一。通過本課程的教學，使學生了解中國寫意花鳥畫的形式特點、審美意味，提高對中國寫意花鳥畫的鑒賞水平，豐富知識結構，掌握中國寫意花鳥畫筆墨技法和構圖方法，并具有一定的創(chuàng)作能力。（二）內容選取和實施中注意的問題本課程以寫意花鳥畫為主要內容。在實施中應以臨摹、寫生、創(chuàng)作三個環(huán)節(jié)進行，由于學生沒有國畫基礎，先進行臨摹練習，教師作必要的示范教學，堅持由淺入深，

2、由簡到繁，循序漸進，理論與實踐相結合的教學原則。（三）教學方法教學采用理論與實踐相結合的原則，在講授理論時，應采用課外設置思考題獨立預習，課堂討論，對話與分析評估等現(xiàn)代教學方法，運用新的教育理念和研究方法，提供涉獵廣泛的多媒體教育資源，使用多媒體課件及電化教學手段，實施學生互動，師生對話的課堂教學方式。在實踐教學中，教師應作必要的課堂示范或借助名師名家的教學錄像，介紹中國畫的專業(yè)技法。學生在作業(yè)練習時，教師應進行輔導、答疑，及時解決學生作業(yè)中的問題。在教學中，教師應積極鼓勵與肯定學生的創(chuàng)新意識，充分調動學生的創(chuàng)造性思維，加強學生創(chuàng)造性能力和實踐能力的培養(yǎng)。（四）考核方式本課程為考試科目，學期成

3、績以平時作業(yè)（3次以上）成績（占40）與期末考試成績（占60）綜合評定。學生考試的試卷評閱可采取作品展示，三位教師以上集體評分的方式。（五）教學內容與學時分配教學章節(jié)教學內容學時安排備 注1緒論22基礎知識43白描花卉84寫意花鳥畫305花鳥畫寫生與創(chuàng)作20二、大綱內容緒 論闡述中國畫的概念，中國畫發(fā)展的概況，學習中國畫的目的意義，學習中國畫的基本方法與途徑，介紹中國畫的工具材料。第一章 基礎知識1花鳥畫的特點 花鳥畫的用筆以線造型，常用筆法有中鋒、側鋒、逆鋒、拖鋒等等。在運筆、收筆過程中有提按、頓挫、轉折、輕重等變化，線條有長短、粗細疏密、虛實等變化，筆有筆力、筆意、筆韻、筆趣。 花鳥畫在塑

4、造形體、營造畫境中，運用中國畫特有的筆墨藝術表現(xiàn)手法，使得寫意花鳥畫呈現(xiàn)出厚重、清透、典雅的藝術風格。 花鳥畫在表現(xiàn)技法上分為工筆和寫意兩大體系。另外還有半工半寫等技法。在題材上包括花卉、禽鳥、走獸、蔬果、鱗介、草蟲、樹石等等。在畫體組成上，詩文、書法、印章都是它不可分割的組成部分。2花鳥畫的發(fā)展花鳥畫是我國民族繪畫的一個有機組成部分，具有悠久的歷史和獨特的風格。遠在秦、漢以前，在彩陶和銅器等各類工藝品中就出現(xiàn)了豐富多彩的動植物圖案，楚墓出土的戰(zhàn)國帛畫龍鳳形象生動傳神。晉顧愷之在女史箴圖卷中的野雉和洛神賦圖卷中的飛雁、騰龍和馬的形象：已具有較完整的花鳥畫的獨特風范。到隋唐、五代出現(xiàn)了許多以花鳥

5、畫見長的大畫家。由此，花鳥畫開始脫離作為人物畫點綴和配景的地位，形成為我國繪畫藝術中的獨立畫科。南唐大畫家徐熙創(chuàng)造了以落墨為枝葉然后敷色的畫法，西蜀黃筌創(chuàng)造了雙勾重彩畫法。宋代形成了以黃居富為主的院體畫派和蘇軾、楊無咎、文同、趙孟堅等以畫梅蘭竹菊四君子為題材的“文人畫”。元代趙孟兆頁，柯九思等以畫墨竹出名，王冕以畫墨梅著稱，花鳥畫的王淵、邊魯、張中等人對后世起了很大影響。明代邊文進、呂紀、林良等在院體畫基礎上創(chuàng)造了寫意畫派。清初惲南田以北宋徐崇嗣沒骨法為主并創(chuàng)新形成常州派：清朝中期，八大山人、石濤以雄健潑辣之筆傾吐自己的思想感情；繼而以鄭板橋、李魚單、黃慎等人為代表的畫家形成了揚州畫派，有“揚

6、州八怪”之稱。清代后期的任熊、任伯年、趙之謙、吳昌碩等人各造其極，形成了海上畫派?，F(xiàn)代齊白石、潘天壽、嶺南畫派高劍父等人的花鳥畫，在繼承傳統(tǒng)的基礎上，又有新的發(fā)展。3花鳥畫的用筆、用墨、用色。花鳥畫使用毛筆有用筆的技巧，只有掌握用筆技巧才能發(fā)揮毛筆特有的性能，才能畫出好畫來。用筆方法一般有中鋒、側鋒、偏鋒、逆鋒、散鋒等，以中鋒為主。在起筆、行筆、收筆過程中要有快慢、輕重、虛實、濃淡、轉折、頓挫等變化。在花鳥畫中，還有勾、皴、擦、染、點、絲等基本筆法。畫花鳥畫講究用筆，同時也講究用墨。墨本身在水的作用下可以產(chǎn)生千變萬化的色彩，前人有“墨分五彩”之說。五彩是：焦、濃、重、淡、清。用墨方法主要有積墨

7、法、潑墨法、破墨法等。說明和要求： 教學基本要求：掌握有關花鳥畫的發(fā)展歷史以及花鳥畫的藝術特點，閱讀相關方面的理論書籍和畫冊，體會傳統(tǒng)花鳥畫的藝術風格和韻味。在解讀有關經(jīng)典傳統(tǒng)花鳥畫作品時，應對其各種藝術表現(xiàn)語言形式進行系統(tǒng)的研究，總結出其藝術表現(xiàn)的特點。 重點與難點：重點在于對傳統(tǒng)花鳥畫的解讀，了解和體會其繪畫語境產(chǎn)生的根源；難點是要在大量閱讀相關朝代的文獻資料和圖片資料的基礎上才可能領會其精髓所在。 課外閱讀教材和相關書籍，了解中國繪畫的概念和發(fā)展概況。第二章 白描花卉l白描花鳥臨摹的目的是鍛煉學生的毛筆用線的功夫，了解常見花卉、禽鳥等結構特征以及構圖的方法。2臨摹的方法以套描或對臨為主，

8、可先從局部臨起，然后再整幅臨摹。要求造型準確、線條流暢、結構清楚。說明和要求： 教學重點是白描花鳥的用筆用墨方法和步驟。 主要作業(yè)：臨摹白描花卉5幅至10幅。第三章 寫意花鳥1選取古今優(yōu)秀的范本進行研習和摹繪。2以介紹梅、蘭、竹、菊的畫法入手，繼而介紹常見的荷花、牡丹、紫藤、葡萄等有代表性的花卉蔬果類的表現(xiàn)技法。歷來畫家都把梅、蘭、竹、菊作為寫意花鳥首選內容，藤蔓這類植物之中，許多品種的生長結構和形狀十分近似，學會一種可以取一反三。3以介紹麻雀、八哥、雛雞等禽鳥畫法為主，由簡到繁，循序漸進。說明和要求： 教學基本要求：花鳥畫練習，學習了解各種花卉、禽鳥、昆蟲的生長結構和形體特征以及構圖方法，通

9、過反復練習，寫生觀察，體會理解，掌握花鳥畫用筆、用墨、用色以及構圖等表現(xiàn)技法。 重點與難點：重點是解決梅、蘭、竹、菊的作畫方法，教學中注意介紹寫意花鳥畫的構圖方法；難點是要還原作品的時代精神風貌，這不僅需要藝術技巧上的水平，也要有較高的人文素養(yǎng)。 教學中注意介紹寫意花鳥畫的構圖方法。 主要作業(yè)梅、蘭、竹、菊練習荷花、牡丹練習藤本花卉(紫藤、牽牛花)練習蔬果類(枇杷、葡萄)練習麻雀、八哥、雛雞畫法練習蝴蝶、蜜蜂練習樹、石練習第四章 花鳥畫寫生與創(chuàng)作1寫生是學習花鳥畫的重要手段。寫生是依照自然界具體物象來描繪。寫生的目的是對生活進行感悟、體驗，鍛煉學生對自然景物的觀察分析和表觀能力。熟悉花鳥、蟲魚

10、、樹石等形象的結構特征，為創(chuàng)作打下基礎。寫生要有剪裁和取舍，選取典型性的、有代表性的部分來畫，還要選擇適合的角度寫生。寫生稿上有時還要作文字記錄，如：色彩、局部細節(jié)和寫生的地點以及感受等。鉛筆、鋼筆、炭筆以及毛筆都可作為寫生的工具。寫生稿還須做一番整理工作，進行重新取舍剪裁。除了現(xiàn)場寫生之外，還要不斷培養(yǎng)默寫能力。2寫意花鳥畫創(chuàng)作的構圖形式和筆墨技法?；B畫的常用構圖形式有：中堂、條幅、橫幅、鏡片、冊頁、扇面等。筆墨技法主要有：積墨法、破墨法、潑墨法；濃淡、干濕、虛實、輕重、緩疾、曲直、粗細、皴擦、勾勒等。3花鳥畫題款與印章。題款是簽署作者姓名、記錄作畫年月，也可以根據(jù)畫面需要，寫上與畫面有關

11、的詩詞名句、作畫感想等。題款語言要精煉，用詞用字要準確。蓋印章是作畫的結尾，是畫面的組成部分。印章有大小、朱文、白文之分。一幅畫一般蓋一方或兩方章就行了。蓋的位置要看畫畫構圖及色彩需要決定。說明和要求： 在理論上要明確寫生的途徑、觀點、方法：技法上要掌握折枝花卉的構圖方法。 在臨摹的基礎上，逐步培養(yǎng)學生的構圖能力，掌握創(chuàng)作方法。在創(chuàng)作中，鼓勵學生開拓思維、增強創(chuàng)造意識。 教學中堅持講解與實踐相結合，寫生與臨摹相結合。教學以啟發(fā)示范為主，具體繪改為輔，學習以獨立思考為主，借助輔導為輔。師生間“教學相長”，同學間“互幫互學”。 主要作業(yè)： A. 花卉寫生練習 5張B. 鳥類（標本）寫生練習 3張C. 花鳥畫創(chuàng)作練習 5張三、教材和主要參考書1中央美院國畫系編.中國畫.北京：高等教育出版社，1990年版.2蘇葆楨著.寫意花