任伯年人物畫的藝術(shù)特色研究修改

1、任伯年人物畫的藝術(shù)特色研究【摘要】任伯年是我國(guó)近代史上一位杰出的畫家，他一生成績(jī)卓著，是“海派”最為重要的創(chuàng)始人，同時(shí)，他又頗受爭(zhēng)議，一直以來對(duì)于任伯年的評(píng)價(jià)眾說紛紜，論調(diào)不一。他精通于山水、花鳥、人物等方面的繪畫，尤其以精妙絕倫的人物肖像畫而流傳于世。任何詆毀與批評(píng)都無法掩蓋任伯年的繪畫成就，也無法撼動(dòng)他在繪畫界的地位，本文將從他的人物畫藝術(shù)特色入手，對(duì)任伯年和他的繪畫藝術(shù)進(jìn)行深入探究?！娟P(guān)鍵詞】任伯年；人物畫；設(shè)色在我國(guó)近代繪畫史上有四位杰出畫家并稱“四任”，他們是任伯年、任渭長(zhǎng)、任預(yù)和任任阜長(zhǎng)，“四任”之中，以任伯年成就最為卓越，他是海上畫派的開山鼻祖，是“海派”最為重要的創(chuàng)始人。豐富多

2、彩的民間藝術(shù)孕育滋養(yǎng)了任伯年的繪畫藝術(shù)，他在充分繼承傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上，汲取百家之精華，吸收西方繪畫之特色，并將它們匯聚融合，形成了自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。在諸如山水、花鳥、人物繪畫藝術(shù)中，他在人物畫領(lǐng)域的成就當(dāng)時(shí)獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷、無人能及。他為中國(guó)人物畫開啟了一個(gè)新的紀(jì)元，引領(lǐng)并指引了中國(guó)人物畫的發(fā)展方向，是當(dāng)之無愧的人物畫大師。由此可見，深入研究任伯年的繪畫藝術(shù)，尤其是人物畫藝術(shù)特色有著非常重要的意義。1、 任伯年人物畫的時(shí)代背景 任伯年，近代中國(guó)杰出的畫家，海上畫派的重要?jiǎng)?chuàng)始人，也是“海派”的佼佼者。一八四O年（道光十九年）生于浙江山陰蕭山農(nóng)村一個(gè)清貧的家庭，取名任潤(rùn)，后改名叫任頤，再改名為任伯年，字

3、次遠(yuǎn)，號(hào)小樓，也有史書記載為曉樓。其父任聲鶴當(dāng)時(shí)是一位小有名氣的民間畫家，擅長(zhǎng)畫肖像。任伯年極具繪畫天賦，又受到家庭藝術(shù)氣氛的影響，從小喜歡作畫，十五六歲時(shí)就能模仿任熊作品并在上海沿街叫賣，恰逢任熊路過，看到他畫作不但沒有生氣，反而非常賞識(shí)其才華，于是收為弟子，傾盡全力教習(xí)繪畫。任伯年一生坎坷，少年失怙，他開始輾轉(zhuǎn)于寧波、蘇州等地，最后落腳于上海一家紙扇鋪以畫扇為生。在這里他認(rèn)識(shí)了任熊（任渭長(zhǎng)）、任薰（任阜長(zhǎng)）兄弟并拜任熊為師學(xué)習(xí)繪畫；后來又認(rèn)識(shí)了當(dāng)時(shí)頗有名氣的畫家虛谷、沙馥、胡公壽、劉德齋、吳昌碩等人，這些人對(duì)他后來的藝術(shù)成就產(chǎn)生了很大影響。初到上海時(shí)，城隍朝的十里洋場(chǎng)讓任伯年大開眼界，在這

4、個(gè)商業(yè)新都會(huì)，他開始逐漸感受到人情世態(tài)、市俗情趣，對(duì)他形成自己獨(dú)特的畫風(fēng)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)影響。清朝末期，資本主義革命思想開始暗潮涌動(dòng)，上海也代替揚(yáng)州成為江南文化的匯聚地，讓他開始接觸到新思想，新文化。由于上海當(dāng)時(shí)已是開放口岸，西方的繪畫作品從這里傳如中國(guó)，也使得任伯年可以接觸到來自西方繪畫藝術(shù)的特色與風(fēng)格，開始逐漸形成自己特有的畫風(fēng)。目前，可以考證的任伯年繪畫作品共跨越三十余年，最早的作品作于1865年，也就是同治四年，最為的是1895年，即光緒二十一年冬十月，也就是在這一年十一月初四，任伯年因資產(chǎn)被盜以及吸食鴉片而引發(fā)肺炎，猝死，終年56歲。縱觀其一生，我們可以把他的創(chuàng)作生涯分為三個(gè)階段：從186

5、5年開始，是他創(chuàng)作的準(zhǔn)備時(shí)期。這一階段任伯年主要是從民間藝術(shù)中汲取養(yǎng)分，孕育自己獨(dú)特的畫風(fēng)；他從十九世紀(jì)七十年代開始研究中國(guó)畫，集百家之精華，然后又吸收了西洋繪畫藝術(shù)中的養(yǎng)分，將這些都融入自己的中國(guó)畫創(chuàng)作中，逐漸展現(xiàn)出獨(dú)特的繪畫風(fēng)格，他的藝術(shù)人生開始轉(zhuǎn)變；八十年代后，任伯年進(jìn)入繪畫創(chuàng)作的鼎盛時(shí)期，他不拘一格，勇于開拓創(chuàng)新，成為“海外畫派”的重要?jiǎng)?chuàng)始人。任伯年是一位繼承與發(fā)展的畫家，他從民間藝術(shù)和二任那里繼承了傳統(tǒng)中國(guó)畫的藝術(shù)風(fēng)格，匯聚百家所長(zhǎng)，又受到西方繪畫藝術(shù)的滋潤(rùn)，他將唐宋明的用筆嚴(yán)謹(jǐn)和細(xì)致入微、西洋畫法的速寫和色彩、生活點(diǎn)滴與敏銳的觀察力融會(huì)貫通，形成了獨(dú)特的中國(guó)人物畫，引領(lǐng)了當(dāng)時(shí)的繪畫

6、潮流，開創(chuàng)了全新的繪畫風(fēng)貌，具有時(shí)代的代表性。此后有很多畫家都受到任伯年影響，如方增先、徐悲鴻、程十發(fā)、蔣兆和、黃胄、戴敦邦等作品中，都可以找到任伯年畫風(fēng)的痕跡。直到今天，任伯年的畫風(fēng)仍然影響著現(xiàn)代人物畫的發(fā)展。2、 任伯年人物畫的藝術(shù)特色1、 精妙絕倫的設(shè)色 任伯年集東西之所長(zhǎng)，東方的國(guó)畫傳統(tǒng)和西方的冷暖色處理在他的人物畫中都得到體現(xiàn)。但是這種融合并不是照葫蘆畫瓢的模仿，而是在中國(guó)畫中自然地運(yùn)用西方的色彩，經(jīng)過精細(xì)的處理，達(dá)到了生靈活現(xiàn)的藝術(shù)效果。如他的名作趙德昌夫婦像，就是在生宣紙上繪畫，但是對(duì)面部結(jié)構(gòu)處理非常到位，嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓P法、嫻熟的技藝和形與神的完美統(tǒng)一，彰顯了任伯年高超的畫技和獨(dú)特的畫

7、風(fēng)。頭部、手部和衣紋的處理都不盡相同：臉龐、眉骨、顴骨、鼻梁等部位先用添膠沒骨法設(shè)色，然后勾勒線條，再用皺擦著色，最后輔以淡墨，盡顯形體之美；手部、衣紋等部位先以墨色畫出線條，然后再著色渲染。整幅作品都以線條為主，又將色彩處理得恰到好處，傳統(tǒng)中國(guó)畫的線條和西方繪畫的色彩在這里交匯融合，獲得了精妙絕倫又韻味深刻的展示效果。勝于前人又別于西方，獨(dú)特的中國(guó)畫風(fēng)躍然紙上。而三友圖又是另一種風(fēng)格，他將中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的著色方式與西方水彩畫的技法相結(jié)合，筆墨清新，意境優(yōu)雅。通過線條與色彩的結(jié)合，將人物的形體表現(xiàn)得惟妙惟肖，立體感十足。達(dá)仰先生曾如此評(píng)價(jià)任伯年：伯年之畫，靈動(dòng)活潑、色彩鮮明，線條與色彩在這里微妙

8、地融合在一起。而如此緊致的色彩，只是一種隨意的手法和一種清新的韻味，許許多多的事物只需這一種簡(jiǎn)單的技法就能體現(xiàn)，任伯年當(dāng)之無愧是一會(huì)繪畫大師，一位真正的藝術(shù)家。然而，伯年的繪畫不僅僅局限于紙上，任何的底色，任何的畫材都能讓他揮灑自如。金箋作畫是一般畫家不敢碰觸的禁區(qū)，而任伯年處理起來卻得心應(yīng)手，如傳世佳作群仙祝壽圖就是在濃墨重彩的基礎(chǔ)上展現(xiàn)出清新淡雅的氣質(zhì)。后來王雪濤曾評(píng)價(jià)他為“百年來色彩作畫第一人，無人可及”，由此也可以看出任伯年繪畫藝術(shù)中色彩運(yùn)用的精妙之處。2、 雖然章法無窮，但構(gòu)圖穩(wěn)定在中國(guó)國(guó)畫中，一般將構(gòu)圖稱為布局或者是章法，構(gòu)圖在中國(guó)畫中占有極為重要的地位。構(gòu)圖決定了主體與景物之間的

9、位置和布局，也可以說是畫之骨。構(gòu)圖的水平直接影響整幅作品的成敗，更是決定了它的藝術(shù)價(jià)值和地位。在于此，任伯年是當(dāng)之無愧的的高手，突出主體永遠(yuǎn)是伯年人物畫構(gòu)圖的主旨。以他的作品蕪菁亭畫像為例，前面簡(jiǎn)單的兩棵樹，后面只露出一小部分屋頂?shù)耐ぷ?，?jiǎn)單的景物布局讓人產(chǎn)生無盡聯(lián)想，荒蕪縹緲的背景襯托出吳昌碩孤寂的心境，畫面虛中有實(shí)，實(shí)中有虛，錯(cuò)綜相間，美感無限。任伯年不喜歡墨守成規(guī)，而經(jīng)常獨(dú)有新意，他將不同方向的事物融合在一起，達(dá)到出奇制勝的藝術(shù)效果，令人驚奇之外更多驚喜。在棕蔭納涼圖和蕉陰納涼圖中，任伯年在畫吳昌碩時(shí)就管用這種縱橫交錯(cuò)，斜曲結(jié)合的方法，打破平衡，使畫面更有靈性，更有趣味。任伯年的構(gòu)圖定中

10、求變，多變而又穩(wěn)定，使他的作品更加貼近生活現(xiàn)實(shí)，體現(xiàn)出現(xiàn)實(shí)主義色彩。3、 鮮明的個(gè)性，新穎的創(chuàng)意 晚晴時(shí)期，中國(guó)傳統(tǒng)的人物畫形成基本格局，一般多追求夸張、變形或者注重裝飾性。而任伯年不隨大流，獨(dú)樹一幟，他通過細(xì)致入微的觀察和用心體會(huì)，再運(yùn)用自己獨(dú)特風(fēng)格的線條和色彩，獨(dú)具匠心地塑造出許多新穎的人物形象。這種創(chuàng)新的畫法打破了晚晴時(shí)期固定的人物畫格律，從根本上推動(dòng)了中國(guó)人物畫的改革與發(fā)展，功不可沒。伯年的人物畫以獨(dú)特著稱，所有作品中幾乎無一雷同風(fēng)格。從本質(zhì)上將，他的作品沒有固定的模式，而是在創(chuàng)新與變化中不斷發(fā)展。后虛谷贊任伯年為：獨(dú)出心裁，別具匠心，技藝超群。從他為吳昌碩作的蕉陰納涼圖、酸寒尉像和饑

11、看天圖這三幅畫像就可以看出這一特征。三幅圖所繪一人，但是不同時(shí)期、不同情境、不同心態(tài)下創(chuàng)作的思路和筆法也截然不同，所有這些都是為了體現(xiàn)作品的主題，將主體放在第一位。例如饑看天圖中的吳昌碩，雖然窮困潦倒但是樂觀向上，簡(jiǎn)單的筆墨凝練出深刻的意境。直到今天，我們?nèi)匀豢梢栽谖骱律叫蕾p到這幅絕妙佳作。而通過酸寒尉像中的人物形象，表達(dá)了對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的不滿；蕉陰納涼圖則體現(xiàn)了吳昌碩樂觀豁達(dá)的性格和超脫的生活狀態(tài)，這幅畫現(xiàn)珍藏在吳昌碩紀(jì)念館中。任伯年在創(chuàng)作這幅畫的時(shí)候用高度概括和非常熟練的手法生動(dòng)形象地刻畫了人物的特征，簡(jiǎn)練而不簡(jiǎn)單，個(gè)性鮮明，創(chuàng)意新穎。4、 注重刻畫內(nèi)心世界 任伯年作肖像畫，不僅僅是畫圖，更

12、是畫心，不僅僅展現(xiàn)的是人物的形象和高超的畫技，更重要的是體現(xiàn)了人物的內(nèi)心與畫家的思想，真正做到以形傳神，而這種傳神，不僅是要傳人物之神，傳作者之神，更重要的是要傳讀者之神，注重讀者觀賞后的內(nèi)心思想。如他的人物肖像畫高邕像，作于1887年，也就是光緒十三年正月初八。這個(gè)時(shí)期是任伯年藝術(shù)生涯的成熟期，這幅作品也充分體現(xiàn)了他獨(dú)特的畫風(fēng)。通過作品中高邕的形象氣質(zhì)的描繪，展現(xiàn)給人們一個(gè)窮困潦倒，依靠賣字為生的乞討文人形象。通過面部表情和眼神的刻畫，將高邕那種高傲中充滿無奈的內(nèi)心世界展現(xiàn)得淋漓盡致。通過人物動(dòng)作和神情的描繪，將人物的形與神完美地統(tǒng)一起來，達(dá)到一種高超的藝術(shù)境界。通過整幅作品，任伯年展現(xiàn)給觀眾的是對(duì)畫中人物既心懷同情，又暗含諷刺。不僅表現(xiàn)了人物的內(nèi)心，也表達(dá)了作者的內(nèi)心，更重要的是抓住的觀眾讀者的內(nèi)心，這種高超的繪畫技藝，足以傲視群雄。結(jié)論： 任伯年是我國(guó)近代繪畫史上杰出的畫