淺談鋼琴演奏中的樂感

1、淺談鋼琴演奏中的樂感摘要：樂感是鋼琴彈奏藝術(shù)的靈魂，是對音樂的感受與表達的內(nèi)在涵義的深化表現(xiàn)是鋼琴彈奏的關(guān)鍵性因素之一，是技術(shù)與感受、理解的交融，這種有別于自然狀態(tài)的樂感需要天賦，更需要培養(yǎng)。關(guān)鍵詞：樂感：培養(yǎng)；彈奏技巧樂感是指人對音樂的感受才能與理解才能。通常表現(xiàn)為人在音樂欣賞或音樂表現(xiàn)時對音樂作品的審美感受才能。前者的表現(xiàn)是隱性的，潛在于人的內(nèi)心活動；而后者那么將這種內(nèi)心活動付諸音響傳達出來。而鋼琴演奏中的樂感是指對鋼琴音樂作品內(nèi)在涵義的深化表現(xiàn)才能。人們常講要用“內(nèi)心歌唱，要“有表情地彈奏，亦即此意，就是指演奏要有樂感。它是音樂表演藝術(shù)(演唱，演奏)的靈魂，更是鋼琴演奏的關(guān)鍵性因素，也是

2、決定青年鋼琴家成為藝術(shù)家的關(guān)鍵。樂感的狀況對于鋼琴表演藝術(shù)具有重要意義。l樂感需要天賦，更需要培養(yǎng)在音樂欣賞中，一個人假設(shè)難以或不能真切地感受到音樂的美，便認為他的樂感不好；同樣，在音樂表現(xiàn)中，一個人假設(shè)難以或不能貼切地傳達音樂的美，我們也會認為他的樂感不好，因此樂感這一概念的涵義應(yīng)當包括對音樂的感受與理解兩方面。在鋼琴演奏中，演奏家面對現(xiàn)成的曲詞作品要追思音樂原旨，開掘其中真諦，也要結(jié)合自己的理解感受，用手指在琴上將之表現(xiàn)出來，將帶有自己鮮明個性色彩的對生活的感受、愿望化為音樂表達以示別人，進展由知而感的創(chuàng)造。可以這么說，支配著手指的是對樂曲的感受才能和理解才能，起決定性作用的是彈奏者的樂感

3、狀況。對于樂感的來源，歷來有兩種不同的觀點。有人認為樂感是先天性的，父母給的，有人那么認為樂感是后天性的，經(jīng)過學習得來的。前一種觀點可以由此而決定一個人可否從事音樂藝術(shù)表演事業(yè)；后一種觀點是任何人都可通過勤學苦練而獲得演奏藝術(shù)所必備的樂感條件。以上兩種觀點，中外古今無數(shù)事實證明，無論先天論還是后天論都是片面的。應(yīng)該成認，人的大腦器官對于音樂的感知反響是有差異的。聽到同一音樂片段，有人能浮想聯(lián)翩，有人卻充耳不聞；有人可手舞足蹈，有人卻無動于衷。顯然對于非音樂的耳朵，再動聽的音樂也是沒有價值的。然而，玉不琢不成器。對于音樂具有良好的樂感，只是具備了從事鋼琴表演藝術(shù)的某一方面的先天條件。鋼琴演奏所需

4、要的樂感，是需要經(jīng)過一定專業(yè)訓練的，是需要通過演奏技巧來表達的，到達一定專業(yè)程度的、具有藝術(shù)價值的樂感。這種有別于自然狀態(tài)的樂感需要一定的天賦，但更需要有目的的培養(yǎng)。2樂感的培養(yǎng)(1)首先要注重文化知識與中外音樂理論知識的學習，全面進步文化與藝術(shù)方面的修養(yǎng)。文化修養(yǎng)與對外部事物的承受才能、理解才能直接有關(guān)。文化修養(yǎng)缺乏的演奏者，在表達作品意境、詮釋作品內(nèi)涵的程度必然受到一定局限。音樂作品與文學作品有著一樣之處，在產(chǎn)生背景、社會成效、創(chuàng)作與欣賞均需形象思維與邏輯思維。許多鋼琴音樂作品與文學作品有關(guān)甚至是直承受文學作品啟迪而創(chuàng)作的。古今中外優(yōu)秀的鋼琴音樂作品是世界文化藝術(shù)寶庫中的珍奇、人類文明與智

5、慧的精華。各個流派、各個時代、各種類型的鋼琴音樂往往特色各具、意境迥然，對它們的感受的理解離不開一定的社會背景、文化氣氛。這是文藝作品“源于生活、高于生活的創(chuàng)作原那么的詳細反映，也是鋼琴演奏家借以闡釋作品、提醒內(nèi)涵的根本根據(jù)?？v觀古今中外享譽樂壇的鋼琴演奏大師，無不自幼受到文化藝術(shù)方面的嚴格教育與濃郁熏陶，無不具有深沉而扎實文學藝術(shù)修養(yǎng)。鋼琴演奏這棵大樹只有深深植根于藝術(shù)與文化的肥沃土壤，方可枝葉茂盛，果實累累。(2)其次要注重和聲、復(fù)調(diào)、曲式、配器等音樂理論的學習，不斷進步宏觀把握、微觀分析鋼琴音樂作品的才能。鋼琴是和聲與復(fù)調(diào)類的樂器，鋼琴作品在某種程度上是樂隊作品的濃縮。如同指揮家指揮樂隊

6、(無論管弦樂隊還是民族樂隊)需要音樂理論這一根底知識一樣，鋼琴家駕馭鋼琴同樣離不開音樂根本理論。否那么，便無法通曉鋼琴作品的和聲配置、復(fù)調(diào)形式、織體特點、曲式構(gòu)造，便無法做到胸有成竹，不僅直接影響對詳細作品的感受、理解與表達，而且還會影響鋼琴演奏整體程度的進步。中外古今音樂史上，不少鋼琴家同時身兼作曲家或指揮家的例子舉不勝舉；即使專職演奏家或老師，對諸多部鋼琴作品了如指掌亦比比皆是。這其中的微妙當然并非他們超人一等，而是對音樂理論的純熟掌握與運用親密相關(guān)。(3)要注重對于一切優(yōu)秀音樂作品，包括中外鋼琴音樂、交響音樂、民族民間音樂的欣賞，特別要注重對于優(yōu)秀鋼琴演奏家的演奏的欣賞，以便博采眾長、融

7、會貫穿，逐步形成自己獨具特色的演奏風格。音樂是聽覺的藝術(shù)，運用聽覺器官大量欣賞，可以直接有效地汲取藝術(shù)精華、培養(yǎng)良好的感受與理解音樂作品的才能、領(lǐng)略作品的韻味與內(nèi)涵、洞悉作品的情緒與意境。欣賞優(yōu)秀的鋼琴音樂，可以深化地體味作品處理方面的細微差異；欣賞中外管弦樂與民族管弦樂，可以有益于發(fā)揮鋼琴演奏和聲與復(fù)調(diào)的獨特作用；欣賞民族民間音樂，可以更準確地表現(xiàn)中國鋼琴音樂的東方神韻。而當今高度興隆的現(xiàn)代科技、傳播媒介，那么為音樂作品的傳播普及開拓了多種途徑。錄音錄相、播送電視、舞臺演出、電影放映等形式使音樂欣賞成為舉手之勞。一切有志于鋼琴演奏者，應(yīng)該利用可能的傳播工具，自由遨游音樂的海洋，不斷擴大藝術(shù)視

8、野，努力深化音樂的造詣，對培養(yǎng)鋼琴演奏所必備的良好樂感是有必要的。3樂感的理解與表達一個鋼琴彈奏者有了良好的樂感，并不一定都成為優(yōu)秀的鋼琴家。在詳細的演奏理論中，還必須在良好樂感的根底上，注意對詳細作品的正確理解和精妙表達。樂感的理解和表達涉及許多方面，但有二點是必須注意的。一是要認識到樂感理解是因人而異的，它受不同時代、環(huán)境、個人遭遇的影響，又被不同個性、興趣、愿望所左右。19世紀是古典音樂大師輩出的年代，但眾多大師的風格幾乎沒有什么雷同。因此，在借鑒別人樂感理解的根底上，須有自己的獨特的、散發(fā)著個人魅力的樂感理解。只有這樣，你的樂感才是你自己的，你的樂感表達才是有創(chuàng)造性的。二是要注意將樂感的理解和表達與嫻熟的演奏技術(shù)有機結(jié)合起來。誠然，掌握了正確的彈奏方法，學會了各種演奏技巧，積累了相當?shù)墓α?，只能說具有了“表達樂曲“內(nèi)在涵義的手段，而如何恰當?shù)剡\用這些手段全面地詮釋樂曲，那么要受到樂感的支配。但另一方面，具有良好的對音樂的感受與理解，并有很好的表現(xiàn)意欲，但沒有過硬的手指彈奏技術(shù)。手指頭不能得心應(yīng)手地勝任鋼琴演奏的技巧需要，實現(xiàn)表達音樂目的的愿望只能落空。一個人只有在徹底、嫻熟地掌握了必不可少的技術(shù)之后，方可自如地，隨心所欲