筆墨傳統(tǒng)和傳統(tǒng)筆墨

1、中國畫“傳統(tǒng)筆墨“的繼承與”筆墨傳統(tǒng)“的發(fā)展哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院郭麗娟 20 世紀(jì) 80 年代以來 , 中國傳統(tǒng)繪畫屢受沖擊 , “中國畫的筆墨形式會(huì)阻礙現(xiàn)代化藝術(shù)的發(fā)展“的呼聲越來越高, 很多人認(rèn)為中國畫應(yīng)該“另辟新境”,創(chuàng)造出一種具有西方現(xiàn)代藝術(shù)意識(shí)的形式, 使中國畫成為走向世界的藝術(shù)載體。與此同時(shí) , 在對民族傳統(tǒng)文化認(rèn)知匱乏、筆墨掌握不足的情況下 , 現(xiàn)代中國畫呈現(xiàn)出了學(xué)院派、傳統(tǒng)派、現(xiàn)代水墨等多元化發(fā)展形態(tài), 很多畫家不知不覺的受西方藝術(shù)思潮影響 , 導(dǎo)致了“傳統(tǒng)筆墨“的嚴(yán)重流失, “筆墨傳統(tǒng)”更是無從發(fā)展。中國傳統(tǒng)文化是兼具深厚文化積淀和美學(xué)思想的寶藏 , 儒、佛、道等哲學(xué)思想所

2、蘊(yùn)含的深刻哲理性是西方文化不可比擬的 , 中國畫的筆墨精神就是傳統(tǒng)文化中最絢爛的瑰寶, 它不僅具有強(qiáng)烈的民族性, 也具有現(xiàn)代性。由于當(dāng)代藝術(shù)具有兼容性,瞬息萬變的時(shí)代潮流成為倒戈傳統(tǒng)的主要誘因 , 變歸變 , 但應(yīng)當(dāng)找到穩(wěn)固的根基立足于傳統(tǒng), 并在傳統(tǒng)中挖掘其先進(jìn)性的因素?！皞鹘y(tǒng)筆墨”與“筆墨傳統(tǒng)”有著本質(zhì)的差異。“傳統(tǒng)筆墨”指的是固守筆墨在某一階段的表現(xiàn)形式, 而“筆墨傳統(tǒng)”更多強(qiáng)調(diào)的是筆墨的發(fā)展觀, 前者是持相對靜態(tài)的觀點(diǎn)看待筆墨, 后者是持相對動(dòng)態(tài)的觀點(diǎn)看待筆墨。顯而易見 , “傳統(tǒng)筆墨”的繼承毋庸置疑, 而“筆墨傳統(tǒng)”才是我們需要去發(fā)展的。一、“筆”、“墨”的產(chǎn)生、含義1、“筆”、“墨

3、”的產(chǎn)生“筆”在遠(yuǎn)古時(shí)期就已產(chǎn)生, 新石器時(shí)期的彩陶、青銅時(shí)期的壁畫 , 都是以毛筆所繪制 , 魏晉時(shí)期 , 以線造型更是達(dá)到了一定高度, 閻立本的歷代帝王圖、顧愷之的女史箴圖都是其代表佳作; 唐代的吳道子、北宋的李公麟更是將用筆的技巧發(fā)揮的爐火純青?！澳痹跐h以前多指礦物顏料, 直到漢代才開始使用松煙墨。南朝時(shí)期 , 梁元帝蕭繹在山水竹石中首次提出“筆精墨妙”的原則 , 開始引起人們對墨的認(rèn)識(shí)。于是氣韻生動(dòng)”“墨分五彩”等術(shù)語應(yīng)運(yùn)而生。到了唐代 , 水墨畫和潑墨法相繼衍生 , 墨的技法得到發(fā)展, 與筆法結(jié)合在一起, “筆墨”由此出現(xiàn)。2、筆墨的產(chǎn)生、含義中國傳統(tǒng)繪畫 , 曾先后被稱為“丹青”

4、和“水墨” , 在受到在西方繪畫的沖擊后 , 才提出“中國畫”這一新概念。中國畫的筆墨, 首先從字面看是指毛筆和墨的合稱, 指用筆、用墨的能力 （筆法指拖筆、破筆、順筆、逆筆、顫筆、逆鋒、散鋒、中鋒、側(cè)鋒、皴擦等筆法; “墨法”指潑墨法、破墨法和積墨法等）; 但是不能只見其物質(zhì)的表面性, 而忽視了筆墨精神 , 漠視其審美價(jià)值, 不能夠?qū)⒐P墨工具化。這里說的筆墨是用筆與用墨技法的簡略叫法 , 指筆墨的功能和表現(xiàn)力及由筆墨凝結(jié)成的傳統(tǒng)文化思想和民族審美觀。因此, “筆墨”即是物質(zhì)名詞 , 又是文化概念,筆法和墨法是筋骨與肌肉的關(guān)系 , 只有筋骨俱全才能附之國畫以生命力 , 所謂“形神 兼?zhèn)?, 氣

5、韻生動(dòng)”當(dāng)如是。二、中國畫“傳統(tǒng)筆墨”的演變過程從中國畫的歷史看, 筆墨自秦漢就有, 起初都是有筆無墨, 是靠“隨類賦彩”來完成畫面效果的 , 這時(shí)的筆墨是以線條出現(xiàn)。謝赫的品畫也只提到古法用筆, 并未提到用墨。唐代張彥遠(yuǎn)的歷代名畫記對“六法”進(jìn)一步剖析強(qiáng)調(diào)用筆在創(chuàng)作過程中的輕重關(guān)系?？梢? 筆墨初始時(shí)仍以用筆為主, 用墨為輔。南朝時(shí)的“筆精墨妙”的提出讓人們對墨有了突破性的認(rèn)識(shí) ; 五代后梁時(shí)期的山水畫家荊浩是首先將筆墨并重的畫家, 提出“筆者, 雖依法則 , 運(yùn)轉(zhuǎn)變通 , 不形不質(zhì) ,如飛如動(dòng) ; 墨者 , 高低暈淡 , 品物淺深 , 文彩自然 , 似非用筆” , 強(qiáng)調(diào)用墨要渲染物象。進(jìn)一

6、步對“筆墨”提出了要求, 墨與筆并駕齊驅(qū)從此開始, “筆墨”二字從此成為中國畫技法的代名詞。自此, 歷代的中國畫家不斷探索實(shí)踐, 發(fā)展和豐富了中國畫的筆墨語言 , 使中國畫筆墨技法日臻完善。宋元時(shí)期，山水和花鳥畫開始迅猛發(fā)展，元代趙孟所推崇的“南北宗論”，把 筆墨推到了國畫的技法中的重要位置, 筆墨得到了飛躍式的發(fā)展。明朝畫壇上盛模仿之風(fēng)的同時(shí)也單純追求筆墨情趣, 尤其徐渭以自己獨(dú)特的筆墨魄力獨(dú)步畫壇, 筆墨個(gè)性激情, 而與他同期的董其昌也對用筆用墨創(chuàng)造出新的審美情趣 , 使中國畫的筆墨融進(jìn)抽象趣味。清代畫家石濤和八大山人是當(dāng)時(shí)新畫風(fēng)的代表, 打破常規(guī) , 立意創(chuàng)新 , 用墨的技法變得多樣化。

7、既有“惜墨如金” , 又有“潑墨如廢水” ; 既有畫家自身的功夫和修養(yǎng) , 也兼具物我交融的筆墨關(guān)系 , 筆墨藝術(shù)表現(xiàn)為“當(dāng)隨時(shí)代” , 繼承前人藝術(shù)瑰寶的目的在于“借古開今”。三、影響中國畫“筆墨傳統(tǒng)”發(fā)展的因素1. 社會(huì)因素傳統(tǒng)繪畫對于筆墨方法的要求體現(xiàn)著哲學(xué)中“物我兩忘”、“天人合一”的思想。相對于描繪事物的外形, 中國古代畫家更注重筆墨精神內(nèi)涵 , 充分發(fā)揮筆墨情趣以抒發(fā)內(nèi)心情感, 涌現(xiàn)了像唐寅、仇英、文征明、沈周、陳淳、徐渭、四僧、揚(yáng)州八怪等名家; 近代畫壇更是異軍突起, 海上三任、嶺南畫派繪畫作品從細(xì)密到疏簡從精確到變形, 從賦色到水墨, 越來越講究畫家個(gè)人情感的表達(dá)和性情的抒發(fā)。

8、“筆墨”本身作為觀念的物化、個(gè)體精神的外化和獨(dú)立于作品題材之外的美, 在人們的審美觀念中已經(jīng)根深蒂固 , 而筆墨作為繪畫“形式”和“內(nèi)容”的概念越來越難分難解。2、個(gè)體因素筆墨及筆墨精神的產(chǎn)生可以說是古代文化的產(chǎn)生現(xiàn)象。筆墨是什么 ?它在古人那里并不神秘, 古人提筆蘸墨司空見慣, 現(xiàn)代人對民族文化認(rèn)知的缺失導(dǎo)致認(rèn)為“筆墨是古人的程式化” , 現(xiàn)在的學(xué)生在高考前所接受的更多的是西方素描色彩 , 而不是筆墨 , 在大學(xué)階段學(xué)習(xí)筆墨也只是以臨摹為主, 不懂得到大自然和生活中去磨練技巧和找尋靈感。如此筆墨怎會(huì)充實(shí) !3、西方思潮的沖擊“五四”以來, 中國畫受到了西方藝術(shù)思潮的嚴(yán)重沖擊, 以徐悲鴻為代表

9、的一些畫家將中國畫改革 , 在國畫中引入“寫實(shí)主義” , 融合了西方科學(xué)寫實(shí)的造型手法對中國畫進(jìn)行改造。上個(gè)世紀(jì)80 年代后 , 中國畫又受到了西方現(xiàn)代主義和形式主義美術(shù)思潮的沖擊, 借鑒抽象藝術(shù)與表現(xiàn)主義藝術(shù)的表現(xiàn)方法對中國畫進(jìn)行了又一次變革 , 大大妨礙了筆墨傳統(tǒng)精神被后人理解的可能性四、現(xiàn)代中國畫應(yīng)重拾筆墨傳統(tǒng)1、傳統(tǒng)性因素與現(xiàn)代性因素的兼容康定斯基認(rèn)為 : “最原始的往往是最現(xiàn)代的” , 在當(dāng)今各種現(xiàn)代畫派的衍生下 ,人們反而對最原始的繪畫風(fēng)格產(chǎn)生了審美的共鳴。古代文人畫的筆墨技法從盛唐開始 , 就帶有強(qiáng)烈的道禪文化特征, 莊子崇尚自然、無為的審美境界給心靈以絕對的自由,這便是其現(xiàn)代性

10、的體現(xiàn)。傳統(tǒng)文化具有現(xiàn)代性,而現(xiàn)代派藝術(shù)也必須包含傳統(tǒng)文化的基因 , 所以“筆墨傳統(tǒng)”要想得到更好的發(fā)展, “傳統(tǒng)筆墨”的繼承必不可少。2、筆墨不等于落后中國近現(xiàn)代畫家黃賓虹在實(shí)踐中以其深邃而獨(dú)到的藝術(shù)眼光 , 總結(jié)出五種筆法,七種墨法 , 可以說是“傳統(tǒng)集大成者” , 開辟了前無古人后無來者的新筆墨語言 , 很多出人意料的墨韻都出現(xiàn)在他的作品中 , 為后世所用。石濤說過: “筆墨當(dāng)隨時(shí)代”,既然筆墨可以創(chuàng)新、可以演變, 被冠以落后的名詞實(shí)在是曲解。3、中國畫筆墨精神對西方現(xiàn)代派產(chǎn)生的影響畢加索曾臨摹過數(shù)百張齊白石的畫并在畫中讀到了思緒的變化 ; 馬奈曾經(jīng)用過平涂和大塊面的黑色來作畫 ; 野獸

11、派大師馬蒂斯也曾說過: “中國繪畫顯示出一種廣闊的空間 , 而且是一個(gè)真實(shí)存在的空間 , 它幫我走出寫生畫范圍之外?！边€有, 凡高的作品中也有著強(qiáng)烈的筆情墨趣。所以說中國畫一直都以其獨(dú)特的筆墨精神影響著西方藝術(shù)思潮 , 像趙無極、楊德群這些海外藝術(shù)家能夠深受國外人民喜愛 , 也正是因?yàn)槠渥髌分辛鲃?dòng)的是中國畫的筆墨精神。4、中國畫筆墨精神不會(huì)被西化中國畫筆墨的形成有深厚的文化基礎(chǔ)做后盾, 筆墨情趣和筆墨精神都讓主體在追求自由性上得到了最大限度的發(fā)揮, 特有的材質(zhì)也決定了中國畫筆墨難以被西化 ,東方繪畫藝術(shù)的基礎(chǔ)在哲理, 西方繪畫藝術(shù)基礎(chǔ)在科學(xué) , 中國畫作為東方繪畫的代表應(yīng)保留自己的民族精神。潘

12、天壽先生就曾說過“中西藝術(shù)是兩座高峰, 中國畫達(dá)到的高度絕不遜于西方 , 歷史上最活躍的時(shí)代就是混交時(shí)代, 應(yīng)站在傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上尋求新的表現(xiàn)形式”。英國美術(shù)史家貢布里希在談到中國繪畫的筆墨以及其對西方美術(shù)的影響時(shí)說 : “特別是在中國 , 純粹筆法技巧最為人所津津樂道, 最為人所欣賞。中國畫家的雄心是掌握一種運(yùn)筆用墨的熟練技巧 , 使得他們能夠乘著靈感的興致所至畫下他們頭腦中的景象, 很像詩人記下他的詩篇一樣?！爸袊媯鹘y(tǒng)筆墨歷經(jīng)上千年的運(yùn)用和發(fā)展, 已被深深的烙上了中華民族特征的烙印。作為中國畫的特質(zhì), 筆墨問題是中國畫永遠(yuǎn)要解決的主題 , 沒有筆墨作為中國畫的語言 , 就不能很好地表達(dá)畫家的思想 , 因此深刻地理解傳統(tǒng)的筆墨精髓和研究筆墨傳統(tǒng)的發(fā)展是及其必要的。作為當(dāng)代從事繪畫的年輕一代, 既應(yīng)該加強(qiáng)對中國傳統(tǒng)哲學(xué)文化的學(xué)習(xí) , 加強(qiáng)對中國傳統(tǒng)筆墨理論的研究 , 又要發(fā)揮自己的主觀能動(dòng)性,走進(jìn)大自然體驗(yàn)生活, 用生活之筆挖掘筆墨藝術(shù)語言 , 培養(yǎng)藝術(shù)情操和藝術(shù)感知力 ,將自然萬物化作心中萬物 , 通過內(nèi)心的藝術(shù)處理轉(zhuǎn)化為筆墨的能力 , 發(fā)揚(yáng)具有時(shí)代特 征的筆墨傳統(tǒng)。中國畫論輯要周積寅 ,