素描的基礎教程409的知識

1、素描基礎課程（一）1.素描，簡而言之就是單色畫。素描過程是同一時間要考慮許多問題的綜合思維活動。當今美術院校各專業(yè)都把它作為基礎課，雖然各專業(yè)的側(cè)重點不同，但素描的共性是差不多的。（1）、油畫重體積、調(diào)子（2）、國畫重線條（3）、版畫、設計重結構等下面介紹一下素描耍要的工具及如何使用：（1） 、用筆的要求鉛筆：美術鉛筆的鉛芯有不同等級的軟硬區(qū)別硬的以H為代表，如：1H、2H、3H、4H等，前邊數(shù)字越大，硬度越強，即色度越淡；軟的以B為代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，數(shù)字越大軟度越強，色度越黑；學生用鉛筆一般是HB形，軟硬適中對於初學繪畫的可從HB到4B中選擇三種類型就可以了。炭

2、筆：炭筆的用法和鉛筆相似，炭筆的色澤深黑，有較強的表現(xiàn)能力，是畫素描的理想工具，用於畫人物肖像尤佳但畫重了很難擦掉。木炭條是用樹枝燒制而成，色澤較黑，質(zhì)地松散，附著力較差，畫完成后需噴固定液，否則極易掉色破壞效果。炭精棒：炭精棒常見的有黑色和赭石色兩種，質(zhì)地較木炭條硬，附著力較強，可用可不用固定液。利用鉛筆表現(xiàn)明暗的方法：注意：(1).鉛筆直立地以尖端來畫時，畫出來的線較明了而堅實；鉛筆斜側(cè)起來以尖端的腹部來畫時，筆觸及線條都比較模糊而柔弱。(2).筆觸的方向要整理才不致混亂。1 2、橡皮：畫畫用的橡皮一般常用的有香型的較軟的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起來非常方便鉛筆畫使用橡皮

3、擦注意事項：(1).初學時往往總覺得畫一筆不滿意時，就馬上用橡皮擦去了，第二次畫得不對時又再擦去，這是最不好的習慣。一則容易傷害畫紙使紙張留下疤痕，再則畫時就越畫越無把握了，所以應極力避免。(2).當?shù)谝还P畫不對時，盡可再畫上第二筆，如此畫時就有一個標準，容易改正，等濃淡明暗一切都畫好之后，再把不用之處的鉛筆線，用橡皮輕輕擦去，這樣整幅畫面就清楚可愛多了。(3).其實畫面上許多無用的線痕，通常到最后都會被暗的部份遮沒了，我們只需把露出的部份擦去，這樣也較為省力。同時不用的線痕，往往無形中成為主體的襯托物，所以不但不擦去無害于畫面，有時反而收到無形的效果，這是我們不可不注意的地方。3、用紙的要求

4、畫素描通常在專用的素描紙上進行，選用素描紙時，要注意紙質(zhì)堅實、平整、耐磨、紋理細膩、不毛不皺、易于修改，如素描紙、鉛畫紙，如太粗、太薄、太光滑的紙都不適合鉛筆畫素描。初學者使用的紙張大小以8開或4開為宜，16開大小的銅版紙和復印紙，則適合用鋼筆、圓珠筆畫素描。4、畫板和畫夾畫板和畫夾都有不同的型號，大小可隨自己的畫幅而定，初學者選用590X440mm左右的為宜畫板比較堅固耐用，畫夾則方便攜帶，是外出寫生的好幫手。另外還需準備美工刀等其他一些工具。2 5 、工具、材料 下面我們就先來了解一下手繪表現(xiàn)的常用一些畫具和材料。 筆：馬克筆、彩色鉛筆、針管筆、鋼筆、水彩筆、毛筆、水彩顏料等 馬克筆：（亦

5、稱“麥克筆”）是各類專業(yè)手繪表現(xiàn)中最常用的畫具之一，其種類主要分為油性和水性兩種。在練習階段我們一般選擇價格相對便宜的水性馬克筆。這類水性馬克筆大約有六十種顏色，還可以單支選購。購買時，根據(jù)個人情況最好儲備二十種以上，并以灰色調(diào)為首選，不要選擇過多艷麗的顏色。如紙張：水彩紙、圖畫紙、銅版紙、卡紙、復印紙、硫酸紙等等。 繪圖鉛筆：是最常用的繪畫工具，在手繪學習中，它也占據(jù)了一個重要角色。我們在練習和表現(xiàn)中常用的是2B型號的普通鉛筆。 普通鉛筆一般分為從6H6B十三種型號；HB型為中性。 彩色鉛筆：在手繪表現(xiàn)起了很重要的作用。無論是對概念方案、草圖繪制還是成品效果圖，它都不失為一種既操作簡便并且效

6、果突出的優(yōu)秀畫具。 我們可以選購從十八色至四十八色之間的任意類型和品牌的彩色鉛筆，其中也包括“水溶性”的彩色鉛筆。 毛筆：在黑白渲染、水彩表現(xiàn)以及透明水色表現(xiàn)中我們還要用到毛筆類的畫具，常用的有“大白云”、“中白云”、“小白云”、“葉筋”、“小紅毛”和板刷。水粉筆和油畫筆等不適用于手繪表現(xiàn)。 水彩顏料：水彩是手繪表現(xiàn)中最有代表性也是最常見的一種著色技法。我們在學習時應該購置一盒（至少）十八色的水彩顏料。 水彩紙：是水彩繪畫的專用紙。在手繪表現(xiàn)中由于它的厚度和粗糙的質(zhì)地具備了良好的吸水性能，所以它不僅適合水彩表現(xiàn)，也同樣適合黑白渲染、透明水色表現(xiàn)以及馬克筆表現(xiàn)。 硫酸紙是傳統(tǒng)的專用繪圖紙，用于畫

7、稿與方案的修改和調(diào)整。與拷貝紙相比，硫酸紙比較正規(guī)，因為它比較厚而且平整，不易損壞。但是由于表面質(zhì)地過于光滑，對鉛筆筆觸不太敏感，所以最好使用繪圖筆。 拷貝紙是一種非常薄的半透明紙張，一般為設計師用來繪制和修改方案，所以又稱為 “ 草圖紙 ” 。 普通復印紙：這種紙的質(zhì)地適合鉛筆和繪圖筆等大多數(shù)畫具，價格又比較便宜，最適合在練習階段使用。3二、學習素描應注意的一些事項1、位置的選擇和作畫姿勢正確的寫生姿勢、有助于整體觀察和表現(xiàn)方法的運用。在繪畫時身體應與畫板相距一臂左右。如有條件，畫板放在畫架上最好，如果沒有畫架，畫板放在大腿上也可以。畫架一般放置在繪畫者的右前方。畫者與寫生對象之間的最佳距離

8、，通常是對象高度或?qū)挾鹊?倍到5倍之間，良好的習慣有助于繪畫技能的提高。2、握筆方法畫畫的握筆方法是和平時寫字有區(qū)別的通常的握筆方法是拇指、食指和中指捏住鉛筆(如圖1)，小指作支點支撐在畫板上(或懸空)，靠手腕的移動來畫出線條(如圖2)，在鋪大色調(diào)時，要用整個手臂的力量來回擺動。 (如圖3)（圖1）（圖2）（圖3）43、作業(yè)時間控制通常一幅素描一般安排在2-3小時之間，若是畫面復雜，一次不能完成的，可以用多次完成。4、作業(yè)目標安排按造型因素做分解練習，有目的地集中解決難點，如：形體概括練習、比例和結構分析聯(lián)系、透視與結構聯(lián)系、結構與色調(diào)表現(xiàn)練習，作業(yè)目標應明確，以利于學習和掌握技法表現(xiàn)規(guī)律及藝

9、術表現(xiàn)規(guī)律。5、培養(yǎng)科學思維方法造型規(guī)律的掌握與運用是培養(yǎng)正確的思維方法的過程。在素描訓練過程中，應充分體現(xiàn)學習者解決各種關系的思維能力，如正確把握主觀與客觀、感性與理性、整體與局部的關系等。5素描基礎課程（一）1、造型基本因素2、比例與分割3、特征與基本形4、轉(zhuǎn)折與輪廓5、結構與構成6、透視與空間7、明暗與調(diào)子8、畫面構成素描的基礎課程（一）（1）點（2）線：輔助線、輪廓線（3）面：直面、曲面（1）物體的形體特征（2）形體總體出發(fā)（1）一點透視(平行透視）（2）成角透視（3）空氣透視法（1）明暗產(chǎn)生的原因（2）明暗的基本法則（3）三面（4）五調(diào)（1）形體組合與畫面切割（2）角度確定與空間序列

10、6造型基本因素1、形體的點、線、面我們所描繪的物體都是立體的，而最基本的形體是立方體、球形、柱體與椎體。素描寫生可從這四類形體出發(fā)，去研究主體構成的基本因素與形體塑造的關系點 點表示位置，是形體塑造的標記，對于造型有著特定的數(shù)量意義。先看位置點，找出它的基點與頂點、右點、左點、近點和遠點，這些點規(guī)定著物體的整體范圍和個面之間的大小比例關系。再看轉(zhuǎn)折點，這些點如同交通樞紐，聯(lián)系著形體中的線與面。線 線由點的定向運動產(chǎn)生。線條是點運動的延續(xù)，連接起點和終點的是線，任何一幅素描都是由無數(shù)的線組合而成。線是形體塑造的中堅，線有著無窮的魅力。輔助線 是指在形體塑造的過程中所借助的假設線。這些線，有助于我

11、們把握形體的動勢和形體的整體特征，有利于我們表現(xiàn)形體時能做到從整體到局部有序的進行。輪廓線 輪廓線反映的是形體轉(zhuǎn)折部分。在繪畫過程中，輪廓線的表現(xiàn)要求由直線到曲線，有外輪廓到內(nèi)輪廓，從而形成物體的立體框架。面 無數(shù)點的組合或無數(shù)線排列后的效果，在視覺上形成了面，而面運動產(chǎn)生了體。在造型過程中，面可分為兩類，即直面與曲面。直面 立方體在畫面上一般是以正面、側(cè)面、頂（底）三個面呈現(xiàn)。曲面 球體借助于光線，在畫面上一般是以亮面、暗面、明暗交界線（面）、反光面和投影組合而成。任何一種復雜的形體，都可以由立方體、球體體面關系去理解和分析。72、比例與分割比例是指物體間或物體各部分的大小、長短、高低、多少

12、、窄寬、厚薄、面積諸方面的比較。不同的比例關系形成不同的美感，觀察與表現(xiàn)比例關系有個較好的方法，如先抓住相比關系因素的兩極，再確定中間部分，依次分割下去，就可以確定出任何復雜的比例關系3、特征與基本形物體的形體特征，是指物象都有自己的特征，使之相互之間得到區(qū)別。我們要對形狀進行概括與歸納，形成了一個基本形的概念，如圓形：人臉、蘋果、罐子、太陽；方形：課桌、書籍、電視機、房子等，因此可以這樣說，抓住了基本形就基本抓住了形體的主要特征。從形體總體出發(fā)，對物體的原形進行簡化，省去煩瑣的細枝末節(jié)，以形成簡單的幾何形狀。首先是抓住它的平面形，是方、是圓還是角；再看它的體積特征，屬于立方體、球體還是柱體。

13、在具體作畫時，先目測高度，再目測寬度，最后作上、下的寬窄比較，就能把握住形體的基本特征。4、轉(zhuǎn)折與輪廓當構成物體的面發(fā)生方向上的變化，形體的面就出現(xiàn)了轉(zhuǎn)折。方形物體轉(zhuǎn)折明顯，稱為折，圓形物體轉(zhuǎn)折緩慢，稱為轉(zhuǎn)。一般的物體的邊緣可以看作是轉(zhuǎn)折，立方體外緣內(nèi)的棱為轉(zhuǎn)折，叫內(nèi)輪廓。球體內(nèi)側(cè)的明暗交界可視為轉(zhuǎn)折，也屬于內(nèi)輪廓。在造型過程中，當我們以線去體現(xiàn)形體的轉(zhuǎn)折處，即為輪廓線。根據(jù)形體轉(zhuǎn)折內(nèi)外的部位，輪廓線可分為外輪廓線和內(nèi)輪廓線。在作畫起稿過程中，應集中表現(xiàn)物體的輪廓，抓住輪廓的方法可采取由外到里的方法。5、結構與構成結構是指物體本身個部分組合和構造。物體都有內(nèi)部和外部的構成因素和結構關系，個部分

14、的互相連接穿插、重疊、相離等決定了物體的形體。在素描訓練中，對結構加進一些主觀成分和表現(xiàn)手法，反映在畫面上的形體結構，可看作一種構成。86、透視與空間一切物象占有一定的空間，物與物之間也存在著一定的空間距離。如畫者與寫生物的空間距離，被畫物體之間的空間距離，被畫物本身前后的空間距離，被畫主體與背景的空間距離。在素描中，利用物體的透視變化產(chǎn)生距離感，表現(xiàn)空間的技法，其中最基本的方法是透視原理的運用。幾何透視法幾何透視法產(chǎn)成與數(shù)學原理，是把幾何透視運用到繪畫藝術表現(xiàn)之中，是科學與藝術相結合的技法。它主要借助于遠大近小的透視現(xiàn)象表現(xiàn)物體的立體感。幾何透視法包括三個要素：視平線，一般是指畫者平視時與眼

15、睛高度平行的假設線。視平線決定被畫物的透視斜度，被畫物高于視平線時，透視線向下斜，被畫物低于視平線時，透視線向上斜。心點，是指視覺中心。它位于畫者的核心部位。在平行透視中，一切透視線引向心點。距點，視點至心點的距離叫距點，如果把視距移至視平線上心點的兩側(cè)，所得的點為距點。距離感 這是一個關于近大遠小的透視如何產(chǎn)生距離感的好例子。沒有背景幫助表明哪些氣球離我們比較近，但是由于我們知道這些物體大小相似，我們馬上就能知道哪些氣球離得更遠。逐漸變化這些雕像看上去全是一樣大小的。但是，走近觀察揭示右邊的雕像看起來稍微小一些。這是對近大遠小規(guī)則的精心運用。 9對角線在這里，漸小的煙筒和塔架在畫面中構成醒目

16、的對角線，從而把注意力從照片一邊引導到另一邊。幾種線索結合在這張照片中，線性透視和近大遠小結合在一起達到了很好的效果。不僅道路發(fā)生會聚，而且混凝土路面看上去變得比較小了，從而造成一種強烈的距離感。漸漸縮短線性透視還可以用一種細微的方式使用，以便幫助印證近大遠小。在這張照片中，這些門的高度似乎是一點一點地縮短，因為它們是沿著緩慢彎曲的車道分布的。 10空氣透視法空氣透視法是借助空氣對視覺產(chǎn)生的阻隔作用，表現(xiàn)繪畫中空間感的方法。它主要借助于近實遠虛的透視現(xiàn)象表現(xiàn)物體的空間感。其特點是產(chǎn)生形的虛實變化，色調(diào)的深淺變化，形的平面變化，形的繁簡變化，近實遠虛。11空氣透視 AERIAL PERSPECT

17、IVE空氣透視（aerial perspective），是由于大氣及空氣介質(zhì)（雨、雪、煙、霧、塵土、水氣等）使人們看到近處的景物比遠處的景物濃重、色彩飽滿、清晰度高等的視覺現(xiàn)象。又稱“色調(diào)透視”、“影調(diào)透視”、“階調(diào)透視”?？諝馔敢曇?guī)律指的是近處物體暗而深，遠處物體淡而淺。近處物體色彩飽和，趨于暖色，明度高，遠處物體色彩飽和度差，趨于冷色，近處明晰，遠處模糊。近處明暗反差大，遠處明暗反差小?？諝馔敢暎河妙伾孽r明度的大小表現(xiàn)物體的遠近：近處物體色彩鮮明，越遠的物體越失去原來的顏色。區(qū)別：線性透視是近大遠小 空氣透視是近實遠虛12131，透視通過一層透明的平面去研究后面物體的視覺科學?！巴敢暋币?/p>

18、詞 透視 2，透視圖將看到的或設想的物體、人物等，依照透視規(guī)律在某和媒介物上表現(xiàn)出來，所得到的圖叫透視圖。 3,基面 形體所在的水平面，用字母G表示?；嫦喈斢谌队懊骟w系中的水平投影面H。（或把任何水平面理解為基面） 4,畫面 透視圖所在的平面，一般為鉛垂面，用字母P表示。也可以用傾斜平面做畫面。5,基線 基面與畫面的交線，用字母gl表示。6,視點 觀看者眼睛所在的位置，用字母S表示。 7,站點 觀看者站定的位置，即視點S的基面上的正投影，用E表示。8,心點 視點S在畫面上的正投影，用字母Vc表示。 9,主視線 垂直于畫面P的視線，也就是過視點S和心點Vc的直線。也叫中心視線。10,視平面

19、過視點S的水平面。透視基本術語14一點透視建筑物由于它與畫面間相對位置的變化，它的長，寬，高三組主要方向的輪廓線，與畫面可能平行，也可能不平行。 如果建筑物有兩組主向輪廓線平行于畫面，那么這兩組輪廓線的透視就不會有滅點，而第三組輪廓線就必然垂直于畫面，其滅點就是心點s。這樣畫出的透視稱為一點透視。在此情況下，建筑物就有一個方向的立面平行于畫面，故又稱正面透視。也就是一點透視。透視分一點透視（又稱平行透視），兩點透視（又稱成角透視）和三點透視三類1516171819二點透視 二點透視，即成角透視。在平行透視中假設所有的物體都是平行擺放的，而實際物體與畫面常常會成一定的角度，因此運用二點透視就能較

20、準確地表現(xiàn)每一個物體。 二點透視圖面效果比較自由、活潑，反映空間比較接近于人的真實感 覺。 缺點是角度選擇不好，容易產(chǎn)生變形。透視的基本規(guī)律 近大遠小 近高遠低 近寬遠窄 近實遠虛 20視 平 線平行透視考考你：21平行透視有一個面與畫面平行，有一個消失點，又叫一點透視。22找一找：畫面中兩個立方體有什么不同？視 平 線23新知識：成角透視六面體的任何一個面都不與畫面平行的透視叫成角透視。又叫兩點透視，兩點透視有兩個消失點。消失點消失點視 平 線24方體的成角透視25試著分辨圖中的物品是成角透視還是平行透視？262728293031323334視平線2、引出消失線1、畫視平線方體最前面的一角3

21、、畫出兩個立面4、畫出頂面看一看：35試一試：如何用成角透視表現(xiàn)出空調(diào)？367、明暗與調(diào)子認識素描中的明暗（1）：明暗產(chǎn)生的原因：有光源(不論是自然光源、人工光源)照射，就有了明暗之說； （2）：明暗的基本法則： 光源直射處(向光)是明亮部。.光源照射不到之處(背光)是黑暗部。反射光所形成的是中間灰色部分。物體的形象在光的照射下，產(chǎn)生了明暗變化。光源一般有自然光、陽光、燈光（人造光）。由于光的照射角度不同，光源與物體的距離不同，物體的質(zhì)地不同，物體面的傾斜方向不同，光源的性質(zhì)不同，物體與畫者的距離不同等，都將產(chǎn)生明暗色調(diào)的不同感覺。在學習素描中，掌握物體明暗調(diào)子的基本規(guī)律是非常重要的，物體明暗

22、調(diào)子的規(guī)律可歸納為“三面五調(diào)” A：三面 物體在受光的照射后，呈現(xiàn)出不同的明暗，受光的一面叫亮面，側(cè)受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。這就是三面。B：五調(diào) 調(diào)子是指畫面不同明度的黑白層次。是體面所反映光的數(shù)量，也就是面的深淺程度。對調(diào)子的層次要善于歸納和概括，不同的素描調(diào)子體現(xiàn)的不同的個性、風格、愛好和觀念。在三大面中，根據(jù)受光的強弱不同，還有很多明顯的區(qū)別，形成了五個調(diào)子。除了亮面的亮調(diào)子，灰面的灰調(diào)和暗面的暗調(diào)之外，暗面由于環(huán)境的影響又出現(xiàn)了“反光”。另外在灰面與暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影響，因此擠出了一條最暗的面，叫“明暗交界”。這就是我們常說的“五大調(diào)子”。

23、當然實際畫起來，不僅僅是這五的調(diào)子，還要更豐富。但在初學時，我們起碼要把這五種調(diào)子把握好。在畫面中樹立調(diào)子的整體感，即畫面黑、白、灰的關系，運用好這幾大調(diào)子來統(tǒng)一畫面，表現(xiàn)畫面的整體效果。37 高光是光線投射在物體表面上最亮的部分。 灰光位于高光的兩側(cè)，一側(cè)漸為形體的邊沿，一側(cè)與明暗交界線相銜接。 明暗交界線位于亮面與暗面的交界處，它是暗面中最黑暗的層次。它不是一條線，而是一部分層次 反光是因為光線折射與物體相鄰的另一物體受光面的光線反射，或因環(huán)境光的作用，形成反光。一般情況下，強的反光仍比最深的灰光深。 投影是因光線被物體遮擋后在支撐物上留下的黑影。388、畫面構成一張白紙無所謂空間，一旦畫

24、上了筆觸，便破壞了紙面的完整與穩(wěn)定，即出現(xiàn)畫面構圖分割現(xiàn)象。若是畫上一個物體，紙面就形成了空間，再畫上兩個以上的物體，就得考慮形體的組合方式。繪畫的基本訓練是培養(yǎng)大家如何把空間的物體轉(zhuǎn)移到平面的畫面上，解決畫面構成問題。1、形體組合與畫面切割 同屬于繪畫的構圖問題，構圖是畫者根據(jù)表達的意圖與主題的需要，對畫面所進行的整體布局。在形體組合這個問題上，我們要注意：（1）不同位置的組合，（2）不同質(zhì)的組合，（3）不同量的組合。2、角度確定與空間序列 畫者與物體的角度主要有兩種，即平行透視和成角透視。畫面中造型因素均應按空間位置的變化而變化，為了使畫面中造型因素有條不紊，需要物體在特定的角度下形成明確

25、的空間序列。39上面這幅作品由三個立方體構成，并以三角形的三個頂點作為三個立方體的這個整體形狀位置，從而形成了三角形的構圖。畫面圖示了三種切割變化形式。（1）框太長 （2）框太大 （3）框為宜40素描基礎課程（二）素描的的基礎課程（二） 1.線的表現(xiàn)形式 線的種類和注意事項： 2.線條練習 1.構圖位置構圖（布局）： 2.構圖時的注意點 1.幾何體練習 +寫生 石膏靜物寫生： 2. 靜物臨摹練習+寫生 3.頭像講解+練習 41 線條是素描訓練中塑造對象的主要手段。對初學者來說，掌握線條的曲直輕重極為重要。在練習線條過程中，要注意用筆的方式，落筆時要體會手、腕、肘的運動對線條的影響，畫出線條輕重

26、、濃淡、疏密的關系，讓線條在平穩(wěn)、自然、有序、順暢中得到輕松的展現(xiàn)。正確的排線是兩端輕，中間重的線條，方向一致，疏密勻稱，能變換排線方向，一層一層加深，切忌亂涂（可不是胡亂涂鴉） 在素描用線中: 起草線是一種長直線，多表現(xiàn)為“重復線”形式，它的基本線形是：垂直線、水平線、傾斜線和弧線。畫起草線時，畫者的手臂要伸長、放松?！伴L線”要一次性完成，然后用重復線形式修正。 暗部線是一種粗黑線，線形和方向比較隨便。畫暗部線可以選用“B”類的軟芯筆，不要把筆削的太尖，最暗處要加力去畫。 明部線是一種整齊而明確的短線。適宜用較硬的鉛筆，線得方向依順體面的方向，結構轉(zhuǎn)折處常使用“交叉線”。握筆的方式同寫字，用

27、力輕而果斷。 刻畫線是一種有力的“細線”，用在主要部位細節(jié)的強調(diào)性表現(xiàn)。 背景線基本上是一種45度的“長排線”，要求是整齊、均勻，把背景組成不同暗度的灰色，起到襯托物體的作用。 輪廓線是一種富于變化的“單線”，它的變化形式有直曲、虛實、輕重、粗細等，在正常的情況下，物體亮部的輪廓線屬于背景，暗部的輪廓線屬于物體。 異形線素描對特殊對象，要用特殊的線條來表現(xiàn)。例如：釘頭線、刻線、逆鋒線、模糊線等。 1.線的表現(xiàn)的形式線的種類和注意事項42（1）、在素描中線的表現(xiàn)方式靈活多樣，也非常豐富，可以用排線的方法來表現(xiàn)一個面，線的輕重變化形成面的虛實凸凹等復雜的變化這些都需要學習者從練習中去體會 （2）、

28、線的畫法是落筆輕，中間重，收筆輕，整個動作一氣呵成，形成兩頭虛中間實的線這樣畫出的線容易銜接，在整個畫的過程中也容易把握整體的效果 （3）、帶鉤的線和兩頭齊的線在素描當中都是忌諱的，這樣的線在銜接上會造成明顯的接口，也容易造成線條的雜亂 （4）、排線是初學畫畫應特別注意的雖說畫無定法，但在沒有達到一定程度時，講究線的排放不但有利於學習的循序漸進，同時也是一個很好的學習習慣和方法1、一般是由上到下斜著畫下來，注意落筆、起筆要虛，中間要實，線條不要畫死板，避免出現(xiàn)“硬口”。2、線條排列整體有序，要緊密、均勻。3、線條走向要統(tǒng)一，又要有適當?shù)淖兓?，不要出現(xiàn)井字格。4、根椐物體不同面的轉(zhuǎn)折與質(zhì)感，可活

29、潑使用線條1234432、線條練習步驟一：畫出你喜歡的幾何圖形：用一種角度的排線填滿圖形。（線要畫到兩頭虛中間實，一氣呵氣，不可出現(xiàn)帶鉤和兩頭齊的線條）44構圖一、構圖也叫布局（經(jīng)營位置） 對於初學者，面對畫紙，第一個問題就是畫多大，放在什么位置，這就是構圖對於初學者，在沒有把握的情況下，不妨先畫幾張小稿，在小稿上大概畫出對象的長寬比例及雛形，選出利用畫紙空間的最佳方案，然后依據(jù)小稿的構圖在畫紙上布局，定出對象位置的最高點和最低點，然后根據(jù)兩個點畫出運動線(可以是垂線，也可以是大的動勢方向線)在縱線上找到最寬部位的橫軸線，依此寬高作參照，找出對象形體的大的走勢和雛形二、構圖時應注意以下幾點：

30、1、構圖不能太小(會讓人覺得畫兒顯得不夠飽滿、小氣)；2、構圖時應注意重心的平衡；(重心不穩(wěn)) 3、構圖不能太偏(太偏會讓人有一邊重的感覺，造成構圖不穩(wěn)，一邊重) 4、構圖應注意透視的變化及比例關系，(比例和透視有誤) 5、構圖不應有殘缺；(畫石膏像時應注意)6、構圖中視覺重心應在畫紙的物理中心偏上一些；7、如果構圖中人物是側(cè)面，要注意人物眼睛所對的一側(cè)要稍稍多些空間，使感覺上畫面不至於發(fā)堵4546石膏靜物寫生第一節(jié)：幾何體 一、幾何體的講解 常見的幾何體教材有：錐體、球體、六棱柱體、圓柱體和方體等 1、幾何體是初學繪畫的必修課因為幾何體在結構上單純，也是一切復雜形體最基本的組成和表現(xiàn)形式，通

31、過對幾何體的繪畫學習，不但能讓初學者掌握最基本 的形體素描表現(xiàn)方法，而且也可從中初步的循序漸進的掌握素描五大調(diào)、結構以及透視的變化 2、幾何體一般采用石膏做材料，在質(zhì)地上比較單純，也暫時不用考慮固有色對形體明暗的干擾，有利於初學者集中精力學習光對形體的影響，掌握色調(diào)的基本規(guī)則 二、幾何體的畫法 1、球體： A、構圖：畫球體第一步要先畫出一個正方形(用直線在畫紙上定出最高點和最低點，以及等量長度的寬，注意構圖的位置重心應在紙張的中心偏上)，然后用直線依次逐步削去其角，逐步使其趨於圓形(注意：畫圓一定要用直線來畫，不能直接以弧線來圈一個圈，更不能運用圓規(guī)，這樣做意在鍛煉眼力和塑造形體的能力) 47