文藝復(fù)興三杰課件

1、意大利文藝復(fù)興盛期繪畫 藝術(shù)學(xué)院 12美術(shù)學(xué) 段婭娟意大利文藝復(fù)興盛期繪畫 藝術(shù)學(xué)院 12美術(shù)學(xué) 視頻欣賞視頻欣賞同學(xué)們都知道哪些文藝復(fù)興時(shí)期的偉大藝術(shù)家呢？思考？佛羅倫薩畫派的達(dá)芬奇、米開(kāi)朗基羅、安布里亞畫派的拉斐爾、威尼斯畫派的波提切利、提香、揚(yáng)帆愛(ài)克、勃魯蓋爾、喬爾喬涅、丟勒等。 同學(xué)們都知道哪些文藝復(fù)興時(shí)期的偉大藝術(shù)家呢？思考？佛羅倫薩畫文藝復(fù)興三杰課件1416世紀(jì)意大利文藝復(fù)興時(shí)期繪畫藝術(shù)臻于成熟，其代表畫家有被譽(yù)為“美術(shù)三杰”（文藝復(fù)興后三杰）文藝復(fù)興三巨匠1416世紀(jì)意大利文藝復(fù)興時(shí)期繪畫藝術(shù)臻于成熟，其代表畫家有被譽(yù)為“美術(shù)三杰”（文藝復(fù)興后三杰） 列奧納多達(dá)芬奇米開(kāi)朗基羅拉斐

2、爾 1416世紀(jì)意大利文藝復(fù)興時(shí)期繪畫藝術(shù)臻于成熟，其代表畫家列奧納多達(dá)芬奇，意大利文藝復(fù)興三杰之一，也是整個(gè)歐洲文藝復(fù)興時(shí)期最完美的代表。他是一位天才，他的藝術(shù)實(shí)踐和科學(xué)探索精神對(duì)后代產(chǎn)生了重大而深遠(yuǎn)的影響。 列奧納多達(dá)芬奇1.列奧納多達(dá)芬奇，意大利文藝復(fù)興三杰之一，也是整個(gè)歐洲文藝復(fù)興時(shí)期最完美的代表。他是一位天才，他的藝術(shù)實(shí)踐和科學(xué)探索精神對(duì)后代產(chǎn)生了重大而深遠(yuǎn)的影響。2.除了是畫家，他還是雕刻家、建筑師、音樂(lè)家、數(shù)學(xué)家、工程師、發(fā)明家、解剖學(xué)家、地質(zhì)學(xué)家、制圖師，植物學(xué)家和作家。他的天賦或許比同時(shí)期的其他人物都高，這使他成為文藝復(fù)興時(shí)期人文主義的代表人物，也使得他成為文藝復(fù)興時(shí)期典型的

3、藝術(shù)家，也是歷史上最著名的畫家之一，與米開(kāi)朗基羅和拉斐爾并稱文藝復(fù)興三杰。小行星3000被命名為“列奧納多”以表示人們對(duì)列奧納多達(dá)芬奇的尊敬和懷念。列奧納多達(dá)芬奇，意大利文藝復(fù)興三杰之一，也是整個(gè)歐洲文藝討論！請(qǐng)同學(xué)們分組討論以下畫組，選代表講評(píng)，課代表記錄分?jǐn)?shù)出示討論！請(qǐng)同學(xué)們分組討論以下畫組，選代表講評(píng)，課代表記錄分?jǐn)?shù)出可從畫中人物的外貌特征、精神氣質(zhì)去分析 蒙娜麗莎 可從畫中人物的外貌特征、精神氣質(zhì)去分析 蒙娜麗莎 從她的臉上，透過(guò)微抿的嘴唇、微挑的眼角和微凝的雙目，流露出一種恬靜、淡雅而又神秘的微笑，自然、純真、樸素地將一絲不易察覺(jué)的，充滿著人性情感的內(nèi) 心活動(dòng)透射出來(lái)。透過(guò)豐潤(rùn)而豐滿

4、的肌膚、精湛而準(zhǔn)確的結(jié)構(gòu)、自然而生動(dòng)的姿態(tài)，感到一種富有青春生命力的血液在流動(dòng)，這是鮮活而富有靈性的生命體，體現(xiàn)出 人本身的價(jià)值和自然美感，弘揚(yáng)了人文主義精神。 從她的臉上，透過(guò)微抿的嘴唇、微挑的眼角和微凝的雙目，流露出一小結(jié)：蒙娜麗莎 油畫 16世紀(jì) 蒙娜麗莎是一幅享有盛譽(yù)的肖像畫杰作。它代表達(dá)芬奇的最高藝術(shù)成就，成功地塑造了資本主義上升時(shí)期一位城市有產(chǎn)階級(jí)的婦女形象。畫中人物坐姿優(yōu)雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致地發(fā)揮了畫家那奇特的煙霧狀“無(wú)界漸變著色法”般的筆法。畫家力圖使人物的豐富內(nèi)心感情和美麗的外形達(dá)到巧妙的結(jié)合，對(duì)于人像面容中眼角唇邊等表露感情的關(guān)鍵部位，也特別著重掌握精確

5、與含蓄的辯證關(guān)系，達(dá)到神韻之境，從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神秘莫測(cè)的千古奇韻，那如夢(mèng)似的嫵媚微笑，被不少美術(shù)史家稱為“神秘的微笑”。 在構(gòu)圖上，達(dá)芬奇改變了以往畫肖像畫時(shí)采用側(cè)面半身或截至胸部的習(xí)慣，代之以正面的胸像構(gòu)圖，透視點(diǎn)略微上升，使構(gòu)圖呈金字塔形，蒙娜麗莎就顯得更加端莊、穩(wěn)重。另外，蒙娜麗莎的一雙手，柔嫩、精確、豐滿，展示了她的溫柔，及身份和階級(jí)地位，顯示出達(dá)芬奇的精湛畫技和他觀察自然的敏銳。另外蒙娜麗莎的眉毛因化學(xué)反應(yīng)而不見(jiàn)了，背景曾有藍(lán)天。據(jù)考證，蒙娜麗莎的微笑中含有83%的高興，9%的厭惡，6%的恐懼，2%的憤怒。小結(jié)：蒙娜麗莎 油畫 16世紀(jì) 蒙娜麗莎是一幅享最后的晚餐最后的

6、晚餐有沒(méi)有人知道這個(gè)故事，愿意給我們大家講一下呢？有沒(méi)有人知道這個(gè)故事，愿意給我們大家講一下呢？ 最后的晚餐是基督教傳說(shuō)中最重要的故事，達(dá)芬奇為米蘭格雷契修道院飯廳畫最后的晚餐之前，對(duì)畫面藝術(shù)形象處理，那就是把猶大與眾門徒分隔開(kāi)，畫在餐桌的對(duì)面，處在孤立被審判的位置上。這是因?yàn)楫嫾覀儗?duì)人的內(nèi)心復(fù)雜情感無(wú)法表現(xiàn)，從形象上難以區(qū)別善惡。由于達(dá)芬奇對(duì)人的形象和心理作過(guò)深入的觀察和研究，能從人物的動(dòng)作、姿態(tài)、表情中洞察人物微妙的心理活動(dòng)并表現(xiàn)出來(lái)。題材取自圣經(jīng)故事。猶大向官府告密，耶穌在即將被捕前，與十二門徒共進(jìn)晚餐，席間耶穌鎮(zhèn)定地說(shuō)出了有人出賣他的消息，達(dá)芬奇此作就是耶穌說(shuō)出這一句話時(shí)的情景。畫家通

7、過(guò)各種手法，生動(dòng)地刻畫了耶穌的沉靜、安詳，以及十二門徒各自不同的姿態(tài)、表情。此作傳達(dá)出豐富的心理內(nèi)容 有沒(méi)有人知道這個(gè)故事，愿意給我們大家講一下呢？有沒(méi)有人知道這畫面利用透視原理，使觀眾感覺(jué)房間隨畫面作了自然延伸。為了構(gòu)圖使圖做得比正常就餐的距離更近，并且分成四組，在耶穌周圍形成波浪狀的層次。越靠近耶穌的門徒越顯得激動(dòng)。耶穌坐在正中間，他攤開(kāi)雙手鎮(zhèn)定自若，和周圍緊張的門徒形成鮮明的對(duì)比。耶穌背后的門外是祥和的外景，明亮的天空在他頭上仿佛一道光環(huán)，他的雙眼注視畫外，仿佛看穿了世間的一切炎涼。達(dá)芬奇改變了文藝復(fù)興早期對(duì)這一題材的傳統(tǒng)處理方式，圖中人物列為一排，以耶穌為中心，十二門徒分為四組，對(duì)稱分

8、列兩側(cè)，形成了一個(gè)穿插變化又相互統(tǒng)一的整體。達(dá)芬奇成功地運(yùn)用構(gòu)圖和用光等手段，塑造了一系列個(gè)性鮮明的人物形象。畫面利用透視原理，使觀眾感覺(jué)房間隨畫面作了自然延伸。為了構(gòu)圖木板油彩 15世紀(jì)末期這幅精美肖像畫，描繪了氣質(zhì)高貴沈靜的切奇利婭加萊拉尼，她是米蘭公爵盧多維科斯福爾扎的情婦，備受寵幸。 后來(lái)，這幅作品經(jīng)一位無(wú)名氏重新敷色，這種不夠親切的氣氛就更加強(qiáng)烈了。無(wú)論如何，切奇莉亞美麗的面孔和雙手，顯然出于大師筆下。 抱銀鼠的夫人這幅精美肖像畫，描繪了氣質(zhì)高貴沈靜的切奇利婭加萊拉尼，她是達(dá)芬奇為毛色光潤(rùn)、咄咄逼人的銀鼠注入了生氣。明暗的處理，是這幅肖像畫中最引人注目之處，光線和陰影襯托出切奇利婭優(yōu)

9、雅的頭顱和柔美的面孔。達(dá)芬奇頻頻從理論上闡述照亮室內(nèi)人臉的光線來(lái)源問(wèn)題，且一反光亮和陰影強(qiáng)烈對(duì)比法，他使用明暗法光亮和陰形的均衡創(chuàng)造間接照明的幻覺(jué)。達(dá)芬奇為毛色光潤(rùn)、咄咄逼人的銀鼠注入了生氣。明暗的處理，是這達(dá)芬奇繪畫特點(diǎn)1,1.1.觀察入微，線條剛?cè)嵯酀?jì)，尤善于利用疏密程度不同的斜線，表現(xiàn)光影的微妙變化， 他的每一件作品都以素描作基礎(chǔ) 。2.法創(chuàng)造平面形象的立體感。他曾說(shuō)過(guò)：“繪畫的最大奇跡，就是使平的畫面呈現(xiàn)出凹凸感?！彼褂脠A球體受光變化的原理，首創(chuàng)明暗漸進(jìn)法，即在形象上由明到暗的過(guò)渡是連續(xù)的，像煙霧一般，沒(méi)有截然的分界。蒙娜麗莎是這種畫法的典范之作。達(dá)芬奇繪畫特點(diǎn)1,1.1.觀察入微，

10、線條剛?cè)嵯酀?jì)，尤善于利用米開(kāi)朗基羅迪洛多維科：米開(kāi)朗基羅14751564），全名米開(kāi)朗基羅迪洛多維科 Buonarroti Simoni。雕塑家、建筑師、畫家和詩(shī)人。他與列奧納多達(dá)芬奇和拉斐爾并稱“文藝復(fù)興三杰”，以人物“健美”著稱，即使女性的身體也描畫得肌肉健壯。米開(kāi)朗基羅脾氣暴躁，不合群，和達(dá)芬奇與拉斐爾都合不來(lái)，經(jīng)常和他的恩主頂撞，但他一生追求藝術(shù)的完美，堅(jiān)持自己的藝術(shù)思路。他于1564年在羅馬去世，他的風(fēng)格影響了幾乎三個(gè)世紀(jì)的藝術(shù)家。小行星3001以他的名字命名。米開(kāi)朗琪羅傳出自羅曼羅蘭 名人傳。米開(kāi)朗基羅迪洛多維科：米開(kāi)朗基羅14751564），全西斯廷教堂西斯廷教堂天頂畫是米開(kāi)朗基

11、羅的繪畫藝術(shù)豐碑，它與同一教堂的另一幅壁畫最后的審判并立為米開(kāi)朗基羅一生最有代表性的兩大巨制。西斯廷教堂因?yàn)槊组_(kāi)朗基羅創(chuàng)造了創(chuàng)世紀(jì)和最后的審判而名揚(yáng)天下。這兩幅壁畫工程也是意大利文藝復(fù)興盛期最偉大的藝術(shù)貢獻(xiàn)。西斯廷教堂西斯廷教堂天頂畫是米開(kāi)朗基羅的繪畫藝術(shù)豐碑，它西斯庭天頂畫以圣經(jīng)創(chuàng)世記為主線,繪畫總面積接近600平方米,人物有幾百個(gè)。在拱頂上按照它的長(zhǎng)矩形(全長(zhǎng)40米,寬14米),在中央分割成九個(gè)畫面,分別描繪神分光暗、創(chuàng)造日月與動(dòng)植物、創(chuàng)造水和大地、創(chuàng)造亞當(dāng)、創(chuàng)造夏娃、原罪逐出樂(lè)園、挪亞祭獻(xiàn)、洪水、挪亞醉酒等九個(gè)主題。其中每一個(gè)主題,每一個(gè)畫面以及每一個(gè)壯美的裸體形象都蘊(yùn)含著對(duì)人生歡樂(lè)與創(chuàng)

12、造力量的肯定。象這樣大規(guī)模的壁畫,如此壯觀的天頂畫,畫得又那樣精確、和諧,多彩多姿,并且是出自畫家米開(kāi)朗基羅的一人手筆,這在16世紀(jì)以前是不能想象的,它所存在的精神價(jià)值在整個(gè)藝術(shù)史上也是不可估量的。西斯庭天頂畫以圣經(jīng)創(chuàng)世記為主線,繪畫總面積接近600平方精神價(jià)值及思想米開(kāi)朗基羅確定所繪人物的內(nèi)容時(shí),不拘泥于情節(jié)的宗教依據(jù),只著重于表現(xiàn)人,的本質(zhì)力量。有的重在表現(xiàn)英雄人物的復(fù)雜內(nèi)心世界,有的為加強(qiáng)先知與女巫的聰慧與睿智因素所有那些作為四角裝飾的裸體形象,則是他的裸體雕像主題的繪畫再現(xiàn),他們有的是一些民族利益的捍衛(wèi)者,有的在贊美自身的美,有的是在檢閱巨大的天賦人權(quán)。精神價(jià)值及思想米開(kāi)朗基羅確定所繪

13、人物的內(nèi)容時(shí),不拘泥于情節(jié)的創(chuàng)造亞當(dāng)創(chuàng)造亞當(dāng)是米開(kāi)朗基羅的代表壁畫中的重要部分。因?yàn)樗诜鹆_倫薩的盛名，當(dāng)時(shí)的羅馬教皇尤里烏斯二世邀他參加制作教皇陵墓，后又中斷。1508年他被迫接受了西斯廷禮拜堂屋頂壁畫的任務(wù)，他當(dāng)時(shí)的心情是悲憤的，不料此壁畫后來(lái)成為他生平最大杰作 創(chuàng)造亞當(dāng)創(chuàng)造亞當(dāng)是米開(kāi)朗基羅的代表壁畫中的重要部分。因?yàn)轶w魄豐滿、背景簡(jiǎn)約的形式處理，靜動(dòng)相對(duì)、神人相顧的兩組造型，一與多、靈與肉的視覺(jué)照應(yīng)，創(chuàng)世的記載集中到了這一時(shí)刻。上帝一把昏沉的亞當(dāng)提醒，理性就成了人類意識(shí)不停運(yùn)轉(zhuǎn)的機(jī)器。亞當(dāng)慵倦地斜臥在一個(gè)山坡下，他健壯的體格在深重的土色中襯托出來(lái)，充滿著青春的力與柔和。他的右臂依在山坡上

14、，右腿伸展，左腿自然地歪曲著。他的頭，悲哀中透露著一絲渴望，無(wú)力地微俯，左臂依在左膝上伸向上帝。上帝飛騰而來(lái)，左臂圍著幾個(gè)小天使。他的臉色不再是發(fā)號(hào)施令時(shí)的威嚴(yán)神氣，而是又悲哀又和善的情態(tài)。 他的目光注視著亞當(dāng)：他的第一個(gè)創(chuàng)造物。他的手指即將觸到亞當(dāng)?shù)氖种福嘧⑸衩鞯撵`魂。此時(shí)，我們注意到亞當(dāng)不僅使勁地移向他的創(chuàng)造者，而且還使勁地移向夏娃，因?yàn)樗芽匆?jiàn)在上帝左臂庇護(hù)下即將誕生的夏娃。我們循著亞當(dāng)?shù)难凵?，也瞥?jiàn)了那美麗的夏娃，她那雙明亮嫵媚的雙眼正在偷偷斜視地上的亞當(dāng)。在一個(gè)靜止的畫面上，同時(shí)描繪出兩個(gè)不同層面的情節(jié)，完整地再現(xiàn)了上帝造人的全部意義。體魄豐滿、背景簡(jiǎn)約的形式處理，靜動(dòng)相對(duì)、神人相

15、顧的兩組造型，創(chuàng)作靈感創(chuàng)造亞當(dāng)是根據(jù)創(chuàng)世紀(jì)第二章：“耶和華神用地上的塵土造人，將生氣吹在他的鼻孔里，他就成了有靈的活人，名叫亞當(dāng)，耶和華在東方立了一個(gè)伊甸園子，把所造的人安置在那里?！泵组_(kāi)朗基羅為了集中注意力于大神的創(chuàng)造，以及亞當(dāng)?shù)恼Q生，便把神和亞當(dāng)安量在左右兩邊的空中和陸地上。右邊是耶和華大神，飛翔在空中，他左手抱著天使們，右手伸向亞當(dāng)。亞當(dāng)全身裸體，躺在左邊的陸地上，一手伸向大神。神與人的手指象接電似的相互交流，這里表現(xiàn)了充滿精力的老人和年輕而美麗的生命的誕生。體現(xiàn)了創(chuàng)造者的權(quán)威和被創(chuàng)造者的信心。創(chuàng)作靈感創(chuàng)造亞當(dāng)是根據(jù)創(chuàng)世紀(jì)第二章：“耶和華神用地上的塵土藝術(shù)特點(diǎn)畫中亞當(dāng)?shù)男蜗篌w態(tài)健壯，氣魄

16、宏偉，具有強(qiáng)烈的意志與力量，顯示了藝術(shù)家在寫實(shí)的基礎(chǔ)上非同尋常的理想加工，予同時(shí)代人深刻的啟示。藝術(shù)特點(diǎn)畫中亞當(dāng)?shù)男蜗篌w態(tài)健壯，氣魄宏偉，具有強(qiáng)烈的意志與力大衛(wèi)米開(kāi)朗基羅生活在意大利社會(huì)動(dòng)蕩的年代，顛沛流離的生活使他對(duì)所生活的時(shí)代產(chǎn)生了懷疑。痛苦失望之余，他在藝術(shù)創(chuàng)作中傾注著自己的思想，同時(shí)也在尋找著自己的理想，并創(chuàng)造了一系列如巨人般體格雄偉、堅(jiān)強(qiáng)勇猛的英雄形象。大衛(wèi)就是這種思想最杰出的代表 大衛(wèi)米開(kāi)朗基羅生活在意大利社會(huì)動(dòng)蕩的年代，顛沛流離的生活使他由一整塊純白大理石雕成，米開(kāi)朗基羅精研肌膚、血管紋路及關(guān)節(jié)，被推崇為古典藝術(shù)品的典范。早期大衛(wèi)像的裸露曾引起爭(zhēng)議，被強(qiáng)行穿上28片銅制無(wú)花果樹(shù)葉

17、來(lái)遮羞。1527年佛羅倫薩暴動(dòng)中被敲斷左前臂，也曾經(jīng)遭受雷擊，1991年還有瘋狂藝術(shù)家拿錘子敲傷他的腳趾，都經(jīng)細(xì)心修護(hù)復(fù)原。1873年原尊被遷移到藝術(shù)學(xué)院畫廊迄今，在佛羅倫薩，后繼者共復(fù)制有二尊大衛(wèi)像拜訪在公眾場(chǎng)所展出，一尊是在米開(kāi)朗基羅廣場(chǎng)中央，另一尊在市政廣場(chǎng)的大門前。由一整塊純白大理石雕成，米開(kāi)朗基羅精研肌膚、血管紋路及關(guān)節(jié)，這尊雕像被認(rèn)為是西方美術(shù)史上最值得夸耀的男性人體雕像之一。不僅如此，大衛(wèi)是文藝復(fù)興人文主義思想的具體體現(xiàn)，它對(duì)人體的贊美，表面上看是對(duì)古希臘藝術(shù)的“復(fù)興”，實(shí)質(zhì)上表示著人們已從黑暗的中世紀(jì)桎梏中解脫出來(lái)，充分認(rèn)識(shí)到了人在改造世界中的巨大力量。米開(kāi)朗基羅在雕刻過(guò)程中注

18、入了巨大的熱情，塑造出來(lái)的不僅僅是一尊雕像，而是思想解放運(yùn)動(dòng)在藝術(shù)上得到表達(dá)的象征。作為一個(gè)時(shí)代雕塑藝術(shù)作品的最高境界，大衛(wèi)將永遠(yuǎn)在藝術(shù)史中放射著不盡的光輝 這尊雕像被認(rèn)為是西方美術(shù)史上最值得夸耀的男性人體雕像之一。不大氣磅礴，魁梧強(qiáng)壯，猶如巨人，充滿了無(wú)窮的力量。他的大量作品顯示了寫實(shí)基礎(chǔ)上非同尋常的理想加工，成為整個(gè)時(shí)代的典型象征。他的藝術(shù)創(chuàng)作受到很深的人文主義思想和宗教改革運(yùn)動(dòng)的影響，常常以現(xiàn)實(shí)主義的手法和浪漫主義的幻想，表現(xiàn)當(dāng)時(shí)市民階層的愛(ài)國(guó)主義和為自由而斗爭(zhēng)的精神面貌?？偨Y(jié)：米開(kāi)朗基羅藝術(shù)特點(diǎn)雄偉健壯，氣魄宏大，充滿了無(wú)窮的力量。他的大量作品顯示了寫實(shí)基礎(chǔ)上非同尋常的理想加工，成為整

19、個(gè)時(shí)代的典型象征。他的藝術(shù)創(chuàng)作受到很深的人文主義思想和宗教改革運(yùn)動(dòng)的影響，常常以現(xiàn)實(shí)主義的手法和浪漫主義的幻想，表現(xiàn)當(dāng)時(shí)市民階層的愛(ài)國(guó)主義和為自由而斗爭(zhēng)的精神面貌。大氣磅礴，魁梧強(qiáng)壯，猶如巨人，充滿了無(wú)窮的力量。他的大量作品拉斐爾圣齊奧：意大利畫家、建筑師，是“美術(shù)三杰”的最后一個(gè)，拉斐爾所繪畫的畫以“秀美”著稱，畫作中的人物清秀，場(chǎng)景祥和。其代表作有油畫西斯廷圣母、壁畫雅典學(xué)派等。拉斐爾圣齊奧：意大利畫家、建筑師，是“美術(shù)三杰”的最后一個(gè)圣母的婚禮在1504年，21歲的拉斐爾繪畫了圣母的婚禮。此作品甚至超越了貝魯吉?dú)W，不論是構(gòu)圖或形象塑造也有創(chuàng)新。尤其是作品中圣母瑪利亞及其夫約瑟的端莊、文雅

20、、畫面之平衡和背景描繪，均為罕見(jiàn)的作品。 圣母的婚禮在1504年，21歲的拉斐爾繪畫了圣母的婚禮。圣母的婚禮表明他充分吸收了佩魯吉若的藝術(shù)精華，而且后來(lái)居上，無(wú)論構(gòu)圖與形象塑造都有所創(chuàng)新.尤其是畫面平衡，背景的描繪，圣母瑪利亞的莊嚴(yán)，文雅均為前輩畫家作品中的罕見(jiàn)。他對(duì)生活對(duì)人尤其對(duì)女性和母親更加充滿感情和愛(ài)。圣母的婚禮人物造型除帶有老師嫻靜優(yōu)雅的風(fēng)格特征外，開(kāi)始顯露自己獨(dú)特的柔美風(fēng)格.畫面取對(duì)稱式布局，背景是頂天立地的多邊形洗禮堂。大量使用水平線，垂直線和半圓形曲線，造成剛中有柔，簡(jiǎn)潔明快，整體變化和諧的美感。建筑物的廊柱直線和人物動(dòng)態(tài)的曲線相交融，拉斐爾喜歡在畫的背景用建筑物雅典學(xué)院就很典型

21、。圣母的婚禮也不例外，后面教堂用多邊形構(gòu)圖宏大莊嚴(yán)，使畫中充滿深層次的古典文化氣息。另外教堂利用放射性的構(gòu)圖臺(tái)階，使眾多人物組合主次前后有序，真實(shí)，生動(dòng)活潑，畫面將觀賞者帶進(jìn)先哲們的行列。圣母的婚禮表明他充分吸收了佩魯吉若的藝術(shù)精華，而且后來(lái)居上椅中圣母椅中圣母是意大利畫家拉斐爾桑西的作品。拉斐爾的圣母像是他的藝術(shù)生涯豐碑。他那些圣母所具有的完美品質(zhì)，乃得益于他對(duì)人間女性的敏銳洞察力。這幅畫上的圣母、圣嬰與約翰三個(gè)形象，比他以往任何圣母子畫像更富有生活氣息椅中圣母椅中圣母是意大利畫家拉斐爾桑西的作品。拉斐爾的一般的宗教畫，圣母的穿著必須有紅、藍(lán)兩色。上衣為紅色、斗篷為藍(lán)色。這里圣母的紅色上衣一

22、部分被她 的披肩擋住了，只看到上衣的右臂部分。藍(lán)色的斗篷從腰際開(kāi)始覆蓋下來(lái)。由于抱著幼兒，藍(lán)色斗篷只露在膝頭。于是，圣母那只穿紅上衣的右手占據(jù)了畫面的中心地位。而小耶穌身上的黃色與左側(cè)的紅色、下部的藍(lán)色，構(gòu)成對(duì)比調(diào)和的三原色，從而使整個(gè)畫面的色彩強(qiáng)化了。形象也更添華貴和艷麗的氣氛。 圣母馬利亞胸前的披肩是繡花綠地，綠色有補(bǔ)色作用。一般的宗教畫，圣母的穿著必須有紅、藍(lán)兩色。上衣為紅色、斗篷為從色彩上看，畫家在縝密地進(jìn)行設(shè)計(jì)，證明拉斐爾繪制此畫也絕非偶然。再?gòu)娜齻€(gè)形象的親密無(wú)間的關(guān)系來(lái)看，馬利亞親昵地抱緊兒子，低眉斜視著畫外，展現(xiàn)一種女性的嫵媚。這一姿態(tài)與表情，令后世不少觀眾為之神往，欣賞者當(dāng)見(jiàn)到這幅圣母像時(shí)，油然地產(chǎn)生一種對(duì)美好生活的聯(lián)想。形象的自然美與 結(jié)構(gòu)的造型美把母子情愛(ài)的精神美傳達(dá)得淋漓盡致。這種構(gòu)思，即便再過(guò)幾百年，仍將是人們最愿意欣賞其美的造型藝術(shù)。從色彩上看，畫家在縝密地進(jìn)行設(shè)計(jì)，證明拉斐爾繪制此畫也絕非偶文化背景和藝術(shù)價(jià)值在拉斐爾的時(shí)代，意大利上層的審美觀滋長(zhǎng)了一種新柏拉圖主義，這就是追求理想美術(shù) 的藝術(shù)王國(guó)，但卓越的藝術(shù)家所宣泄的理想美決不是否定現(xiàn)實(shí)，而是讓藝術(shù)走在現(xiàn)實(shí)的前面。 為了激發(fā)虔