水上音樂組曲(第一曲之三)課件

音樂----從宗教走向世俗音樂----從宗教走向世俗作品給你帶來了什么樣的感受？音樂特點如何？它的演唱形式是什么？

莊重典雅、氣勢震撼，旋律悠長.合唱這是哪首作品？屬于什么類型的音樂？

這是亨德爾于1742年創(chuàng)作的著名清唱劇《彌賽亞》中的合唱曲《哈利路亞》.宗教音樂作品給你帶來了什么樣的感受？音樂特點又稱圣樂。它既傳達上帝給人們的啟示，又表現信徒對上帝的崇敬、贊美、祈求。宗教音樂是歐洲藝術音樂的源頭。

在18世紀以前，歐洲音樂主要以教會音樂為主。18世紀啟蒙時期以后，音樂開始向世俗化發(fā)展，進入蓬勃發(fā)展的時期。宗教音樂又稱圣樂。它既傳達上帝給人們的啟示，又表現信徒對上帝的崇敬、

這首作品中用的是什么樂隊伴奏？西洋管弦樂隊這首作品中用的是什么樂隊伴奏？西洋管弦樂隊水上音樂組曲(第一曲之三)課件西洋管弦樂隊演奏圖西洋管弦樂隊演奏圖

英籍德國作曲家。在教堂內任管風琴師及藝術指導。因酷愛世俗音樂，于1703年遷居當時唯一有民族歌劇的德國城市——漢堡，開始從事歌劇創(chuàng)作。代表作:《皇家水上音樂》《彌賽亞》《掃羅》

《參孫》等，

《哈利路亞》流傳最為廣泛。亨德爾

（1685－1759）亨德爾（1685－1759）1717年7月，英王喬治一世游覽泰晤士河時，作曲家亨德爾親自指揮樂隊在船上演奏《水上音樂組曲》.請問作品中使用了哪些樂器？音樂的風格特點如何？1717年7月，英王喬治一世游覽泰晤士河時，作《水上音樂》曲調新穎，情緒積極、活潑明快，充滿著巴洛克宮廷貴族氣息。

樂曲一開始既由圓號與弦樂器組相互呼應，奏出來輕捷的同音反復和華麗的顫音。形成了活躍歡快的氣氛。圓號柔和圓潤的音色給樂曲增添了一抹嫵媚的色彩。還使用了雙簧管、大管等樂器。請問作品中沒有使用哪類樂器?《水上音樂》曲調新穎，情緒積極、活潑明快，充滿著作品內容從服務于宗教轉向為世俗的王宮貴族音樂中多使用管弦類樂器，少使用打擊樂器。

——巴洛克時期的音樂特點

“巴洛克”---原意指形狀不規(guī)則的珍珠，是一種藝術形式，由于這種藝術風格的盛行，后人稱之為巴洛克時期。這個時期出產的音樂作品就稱為巴洛克音樂。作品內容從服務于宗教轉向為世俗的王宮貴族音樂中多使用管弦類樂本來是指17世紀以來意大利的建筑風格，其特征是富麗堂皇、熱烈鮮艷、注重細節(jié)，裝飾性強，常給人以緊迫感，豪華的建筑風格。因此音樂家借用此語概括的說明同一時期的音樂風格。這一時期的音樂風格就是大量的使用裝飾音。本來是指17世紀以來意大利的建筑風格，其特征是富麗堂皇、熱烈巴洛克時期的主要作曲家亨德爾維瓦爾第巴赫巴洛克時期的主要作曲家亨德爾維瓦爾第巴赫巴洛克時期最重要的創(chuàng)造就是對比的概念

.“對比”可以表現為各個不同的方面：

音的高低

速度的快與慢（快與慢的段落對比或快慢聲部間的對比）；

力度的強與弱；

音色的不同；

獨奏（唱）與全奏（合唱）等等

巴洛克時期最重要的創(chuàng)造就是對比的概念.“對比”可以表現維瓦爾第巴洛克時期意大利著名的作曲家、小提琴家。小提琴協(xié)奏曲《四季》作品大約作于1725年，這四部協(xié)奏曲是維瓦爾第最著名的作品，其中的旋律至今仍長盛不衰。維瓦爾第在總奏與主奏交替形成的復奏形式上，巧妙地配以標題。在維瓦爾第之前，還沒有人以標題音樂的方式譜寫過協(xié)奏曲。《四季》的標題分別為：《春》E大調、《夏》g小調、《秋》F大調、《冬》f小調。其中以《春》的第一樂章（快板）最為著名，音樂展開輕快愉悅的旋律，使人聯想到春天的蔥綠.維瓦爾第巴洛克時期意大利著名的作曲家、小提琴家。小提琴協(xié)奏曲維瓦爾第《四季(春)》音樂中所用的樂器，描繪了怎樣的一幅畫面？維瓦爾第《四季(春)》音樂中所用的樂器，描繪了怎樣的一幅《春》以鮮亮的E大調贊頌“愉快的鳥鳴”聲，不時被“當微風轉變成一陣短暫的暴風雨”打斷。在緩慢的樂章中，有一位牧羊人在繁花盛開的怡人的草地上睡覺。終樂章中，山林仙女們跳著優(yōu)雅的舞曲，太陽也從云的背后露出了臉來?！洞骸芬怎r亮的E大調贊頌“愉快的鳥鳴”聲，不時被“當微風轉變

1750年巴赫的去世標志著巴洛克時期的結束，西方音樂史到了一個新的音樂時期——古典主義時期。

西方資產階級革命敲響了封建王朝的喪鐘。18世紀后的古典主義時期，作曲家在思想上追求平等、自由，作品反映了市民階層和上升期資產階級的精神面貌和追求。1750年巴赫的去世標志著巴洛克時期的結束，西方

維也納古典樂派的代表海頓莫扎特貝多芬維也納古典樂派的代表海頓莫扎特貝多芬

奧地利作曲家，維也納古典樂派的杰出代表。從小跟父親學習音樂。六歲開始音樂創(chuàng)作，被譽為音樂“神童”。莫扎特從25歲開始，辭掉了薩爾斯堡的宮廷工作，成為一個自由的音樂人。為了維持生活，他忙于演出、教課、創(chuàng)作，身心受到極大損害，在這貧困交加的十年中，莫扎特為人類留下優(yōu)美、甜蜜的作品近兩百部。。主要作品有《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《魔笛》等著名歌劇，以及大量交響曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲和室內樂等。

莫扎特

（1756-1791）奧地利作曲家，維也納古典樂派的杰出代表。從小跟《弦樂小夜曲》

莫扎特一生寫了十三首小夜曲，這一首最具代表性．樂曲采用回旋曲式的寫法．《弦樂小夜曲》由同一主部和不同的插部多次循環(huán)交替而構成的曲式其圖式為：“ABACAD……A”。

回旋曲式

B.C.D

是各個插部A是主部回旋曲式A是主部A主題A在整首樂曲中出現了幾次？A主題A在整首樂曲中出現了幾次？

主題A是一首威尼斯流行歌曲，旋律愉悅、美妙，跳蕩著無憂無慮的情感，象征著幸福完美的愛情。主題A在樂章中共出現五次。最后仍重復這一主題，結束全曲。主題A是一首威尼斯流行歌曲，旋律愉悅、美妙，跳《G小調第四十交響曲》創(chuàng)作背景：《g小調第四十交響曲》，作于1788年與《降E大調第三十九交響曲》和《C大調第四十一交響曲》堪稱莫扎特全部交響曲創(chuàng)作中的三部杰作，被后人合稱為莫扎特三大交響曲。莫扎特是在非常大的困境下完成這交響樂三部曲。當時莫扎特的妻子患病，卻沒有錢買藥，甚至連飯都吃不飽。當他向他的富商朋友求助時，卻只得到了很小的幫助。正是在這種困窘悲憤的情況下，天才作曲家寫下了他的最后三部交響曲?！禛小調第四十交響曲》創(chuàng)作背景：《g小調第四十交響曲》，作莫扎特的音樂作品體現的是怎樣的情緒？

從調性上來看，這部交響曲選用了象征著痛苦與傷感的g小調；而從曲子基調上來看，其不僅充滿了憂郁，還夾雜著許多豪放與狂野，有著憤懣激昂的精神?？梢哉f，這部作品代表著莫扎特的傾訴，凝聚著其一生當中許許多多的悲慘遭遇與挫折。聽這部交響曲，就如同瀏覽莫扎特坎坷的一生。莫扎特的音樂作品體現的是怎樣的情緒？從調性上來拓展：這個旋律，你熟悉嗎？能唱一下嗎？

S.H.E

的主打歌「不想長大」，流行+搖滾+古典混血的全新曲風，充滿濃濃的古典味，副歌部份請出莫扎特助陣，作曲者左安安采用了莫扎特知名的第40交響曲中最為人熟知的主題作為副歌的旋律，間奏部份再加上大量管弦樂的龐大編曲，彷佛聽到命運交響曲的感覺，整首歌曲氣勢磅礴！這是現代流行音樂創(chuàng)作中加入“古典音樂元素”的一首具有代表性的音樂。拓展：這個旋律，你熟悉嗎？能唱一下嗎？

S.H.E

的主打歌巴洛克時期：更多的是對于神的歌頌，教會日常禮拜和宮廷貴族的欣賞。為王宮貴族服務。古典主義時期：由傳統(tǒng)的頌神音樂轉向器樂作品。鋼琴作品的大量涌現也是這一時期的特點。為普通城民服務。兩個時期的音樂風格特點巴洛克時期：更多的是對于神的歌頌，教會日常禮拜和宮廷貴族的

文藝復興時期的思想和文化的發(fā)展，使一些音樂家沖破教會的禁錮，用音樂來表達普通人的情感，世俗音樂得到發(fā)展。西方音樂開始從宗教走向世俗。文藝復興時期的思想和文化的發(fā)展，使一些

謝謝大家!

再見!謝謝大家!《小星星變奏曲》莫扎特《小星星變奏曲》水上音樂組曲(第一曲之三)課件

音樂----從宗教走向世俗音樂----從宗教走向世俗作品給你帶來了什么樣的感受？音樂特點如何？它的演唱形式是什么？

莊重典雅、氣勢震撼，旋律悠長.合唱這是哪首作品？屬于什么類型的音樂？

這是亨德爾于1742年創(chuàng)作的著名清唱劇《彌賽亞》中的合唱曲《哈利路亞》.宗教音樂作品給你帶來了什么樣的感受？音樂特點又稱圣樂。它既傳達上帝給人們的啟示，又表現信徒對上帝的崇敬、贊美、祈求。宗教音樂是歐洲藝術音樂的源頭。

在18世紀以前，歐洲音樂主要以教會音樂為主。18世紀啟蒙時期以后，音樂開始向世俗化發(fā)展，進入蓬勃發(fā)展的時期。宗教音樂又稱圣樂。它既傳達上帝給人們的啟示，又表現信徒對上帝的崇敬、

這首作品中用的是什么樂隊伴奏？西洋管弦樂隊這首作品中用的是什么樂隊伴奏？西洋管弦樂隊水上音樂組曲(第一曲之三)課件西洋管弦樂隊演奏圖西洋管弦樂隊演奏圖

英籍德國作曲家。在教堂內任管風琴師及藝術指導。因酷愛世俗音樂，于1703年遷居當時唯一有民族歌劇的德國城市——漢堡，開始從事歌劇創(chuàng)作。代表作:《皇家水上音樂》《彌賽亞》《掃羅》

《參孫》等，

《哈利路亞》流傳最為廣泛。亨德爾

（1685－1759）亨德爾（1685－1759）1717年7月，英王喬治一世游覽泰晤士河時，作曲家亨德爾親自指揮樂隊在船上演奏《水上音樂組曲》.請問作品中使用了哪些樂器？音樂的風格特點如何？1717年7月，英王喬治一世游覽泰晤士河時，作《水上音樂》曲調新穎，情緒積極、活潑明快，充滿著巴洛克宮廷貴族氣息。

樂曲一開始既由圓號與弦樂器組相互呼應，奏出來輕捷的同音反復和華麗的顫音。形成了活躍歡快的氣氛。圓號柔和圓潤的音色給樂曲增添了一抹嫵媚的色彩。還使用了雙簧管、大管等樂器。請問作品中沒有使用哪類樂器?《水上音樂》曲調新穎，情緒積極、活潑明快，充滿著作品內容從服務于宗教轉向為世俗的王宮貴族音樂中多使用管弦類樂器，少使用打擊樂器。

——巴洛克時期的音樂特點

“巴洛克”---原意指形狀不規(guī)則的珍珠，是一種藝術形式，由于這種藝術風格的盛行，后人稱之為巴洛克時期。這個時期出產的音樂作品就稱為巴洛克音樂。作品內容從服務于宗教轉向為世俗的王宮貴族音樂中多使用管弦類樂本來是指17世紀以來意大利的建筑風格，其特征是富麗堂皇、熱烈鮮艷、注重細節(jié)，裝飾性強，常給人以緊迫感，豪華的建筑風格。因此音樂家借用此語概括的說明同一時期的音樂風格。這一時期的音樂風格就是大量的使用裝飾音。本來是指17世紀以來意大利的建筑風格，其特征是富麗堂皇、熱烈巴洛克時期的主要作曲家亨德爾維瓦爾第巴赫巴洛克時期的主要作曲家亨德爾維瓦爾第巴赫巴洛克時期最重要的創(chuàng)造就是對比的概念

.“對比”可以表現為各個不同的方面：

音的高低

速度的快與慢（快與慢的段落對比或快慢聲部間的對比）；

力度的強與弱；

音色的不同；

獨奏（唱）與全奏（合唱）等等

巴洛克時期最重要的創(chuàng)造就是對比的概念.“對比”可以表現維瓦爾第巴洛克時期意大利著名的作曲家、小提琴家。小提琴協(xié)奏曲《四季》作品大約作于1725年，這四部協(xié)奏曲是維瓦爾第最著名的作品，其中的旋律至今仍長盛不衰。維瓦爾第在總奏與主奏交替形成的復奏形式上，巧妙地配以標題。在維瓦爾第之前，還沒有人以標題音樂的方式譜寫過協(xié)奏曲?！端募尽返臉祟}分別為：《春》E大調、《夏》g小調、《秋》F大調、《冬》f小調。其中以《春》的第一樂章（快板）最為著名，音樂展開輕快愉悅的旋律，使人聯想到春天的蔥綠.維瓦爾第巴洛克時期意大利著名的作曲家、小提琴家。小提琴協(xié)奏曲維瓦爾第《四季(春)》音樂中所用的樂器，描繪了怎樣的一幅畫面？維瓦爾第《四季(春)》音樂中所用的樂器，描繪了怎樣的一幅《春》以鮮亮的E大調贊頌“愉快的鳥鳴”聲，不時被“當微風轉變成一陣短暫的暴風雨”打斷。在緩慢的樂章中，有一位牧羊人在繁花盛開的怡人的草地上睡覺。終樂章中，山林仙女們跳著優(yōu)雅的舞曲，太陽也從云的背后露出了臉來。《春》以鮮亮的E大調贊頌“愉快的鳥鳴”聲，不時被“當微風轉變

1750年巴赫的去世標志著巴洛克時期的結束，西方音樂史到了一個新的音樂時期——古典主義時期。

西方資產階級革命敲響了封建王朝的喪鐘。18世紀后的古典主義時期，作曲家在思想上追求平等、自由，作品反映了市民階層和上升期資產階級的精神面貌和追求。1750年巴赫的去世標志著巴洛克時期的結束，西方

維也納古典樂派的代表海頓莫扎特貝多芬維也納古典樂派的代表海頓莫扎特貝多芬

奧地利作曲家，維也納古典樂派的杰出代表。從小跟父親學習音樂。六歲開始音樂創(chuàng)作，被譽為音樂“神童”。莫扎特從25歲開始，辭掉了薩爾斯堡的宮廷工作，成為一個自由的音樂人。為了維持生活，他忙于演出、教課、創(chuàng)作，身心受到極大損害，在這貧困交加的十年中，莫扎特為人類留下優(yōu)美、甜蜜的作品近兩百部。。主要作品有《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《魔笛》等著名歌劇，以及大量交響曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲和室內樂等。

莫扎特

（1756-1791）奧地利作曲家，維也納古典樂派的杰出代表。從小跟《弦樂小夜曲》

莫扎特一生寫了十三首小夜曲，這一首最具代表性．樂曲采用回旋曲式的寫法．《弦樂小夜曲》由同一主部和不同的插部多次循環(huán)交替而構成的曲式其圖式為：“ABACAD……A”。

回旋曲式

B.C.D

是各個插部A是主部回旋曲式A是主部A主題A在整首樂曲中出現了幾次？A主題A在整首樂曲中出現了幾次？

主題A是一首威尼斯流行歌曲，旋律愉悅、美妙，跳蕩著無憂無慮的情感，象征著幸福完美的愛情。主題A在樂章中共出現五次。最后仍重復這一主題，結束全曲。主題A是一首威尼斯流行歌曲，旋律愉悅、美妙，跳《G小調第四十交響曲》創(chuàng)作背景：《g小調第四十交響曲》，作于1788年與《降E大調第三十九交響曲》和《C大調第四十一交響曲》堪稱莫扎特全部交響曲創(chuàng)作中的三部杰作，被后人合稱為莫扎特三大交響曲。莫扎特是在非常大的困境下完成這交響樂三部曲。當時莫扎特的妻子患病，卻沒有錢買藥，甚至連飯都吃不飽。當他向他的富商朋友求助時，卻只得到了很小的幫助。正是在這種困窘悲憤的情況下，天才作曲家寫下了他的最后三部交響曲。《G小調第四十交響曲》創(chuàng)作背景：《g小調第四十交響曲》，作莫扎特的音樂作品體現的是怎樣的情緒？