2022-2023學(xué)年陜西省安康市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)

2022-2023學(xué)年陜西省安康市普通高校對口單招藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(30題)1.王國維在《人間詞話》中提出了______說。()

A.風(fēng)格B.境界C.神韻D.格調(diào)

2.意大利美學(xué)家克羅齊最早提出藝術(shù)起源于（）。A.模仿B.表現(xiàn)C.游戲D.巫術(shù)

3.黃梅戲中的代表劇目是（）。A.《花為媒》B.《劉巧兒》C.《天仙配》D.《西廂記》

4.《木蘭詩》是我國北朝時期的一首（）。A.五言絕句B.散文C.抒情詩D.敘事詩

5.出品《未來世界》、《超人》這兩部影片的國家是()

A.瑞典B.美國C.法國D.意大利

6.《良宵》、《光明行》是音樂家劉天華創(chuàng)作的_____獨奏曲。

A.二胡

B.箏

C.揚琴

D.京胡

7.元代戲劇家關(guān)漢卿的代表作品是（）

A．《竇娥冤》

D．《漢宮秋》

C．《西廂記》

D．《趙氏孤兒》

8.“清水出芙蓉，天然去雕飾”是（）的審美思想。A.杜甫B.杜牧C.李白D.李賀

9.以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，戲劇屬于（）。A.時間藝術(shù)B.空間藝術(shù)C.時空藝術(shù)D.想象藝術(shù)

10.中國的山水畫在隋代取得很大發(fā)展，畫作《游春圖》的作者是()A.A.展子虔B.閻立本

11.繪畫有多種分類的方法，其中中國畫、油畫、水粉畫、水墨畫、版畫、水彩畫等是按______來分類的。

A.繪畫所使用的工具和材料B.繪畫所表現(xiàn)的題材和內(nèi)容C.國家或民族的文化傳統(tǒng)D.繪畫的客觀效應(yīng)

12.《聊齋志異》是我國____朝的小說作品。()

A．清

B．宋

C．元

D．明

13.法國凱旋門上的浮雕《馬賽曲》是浪漫主義流派的代表人物（）所作。A.呂德B.羅丹C.米開朗基羅D.米隆

14.由些可夫斯基作曲的古典芭蕾舞劇_____達到了古典浪漫主義舞劇的光輝頂點。

A.《天鵝湖》

B.《天鵝之死》

C.《羅密歐與朱麗葉》

D.《浮士德》

15.期待視野是由______提出的。A.伽達默爾B.海德格爾C.姚斯D.施萊爾馬赫

16.《花木蘭》原是_____作品。

A.京劇B.昆曲C.豫劇D.評劇

17.法國浪漫主義繪畫的代表作品《梅杜薩之筏》是________的作品。

A.籍里柯B.庫爾貝C.米勒D.雷諾阿

18.唐代著名詩人李賀被稱為_____。

A.詩仙

B.詩圣

C.詩鬼

D.詩佛

19.狄德羅說：“只有在戲院的池座里，……壞人會對自己所犯過的罪行表示憤慨，……那個壞人走出了包廂，已比較不那么傾向于作惡了。”這段話表明了藝術(shù)——的審美效應(yīng)。（）A.A.共鳴B.凈化C.領(lǐng)悟D.期待

20.“文藝復(fù)興三杰”不包括（）。

A.達?芬奇B.米開朗琪羅C.拉斐爾D.羅丹

21.賀拉斯最重要的美學(xué)著作是（）。A.《詩品》B.《詩學(xué)》C.《詩藝》D.《美學(xué)》

22.聯(lián)想往往激發(fā)藝術(shù)家的想像。杜甫的名句“朱門酒肉臭，路有凍死骨”屬于聯(lián)想中的()

A.類似聯(lián)想B.接近聯(lián)想C.對比聯(lián)想D.突發(fā)聯(lián)想

23.羅西里尼的《羅馬——不設(shè)防的城市》的電影風(fēng)格是（）。A.浪漫性B.超現(xiàn)實C.紀(jì)實性D.抽象性

24.意大利“新現(xiàn)實主義”電影的代表作品有______。()

A.《公民凱恩》B.《偷自行車的人》C.《天堂電影院》D.《四百下》

25.《朗香教堂》是建于______的現(xiàn)代建筑之一。

A.英國B.荷蘭C.德國D.法國

26.藝術(shù)創(chuàng)作唯一的思維活動是()

A.抽象思維B.形象思維C.邏輯思維D.逆向思維

27.影片《遠山的呼喚》是______國的重要著名影片。()

A.美國B.法國C.日本D.蘇聯(lián)

28.民樂《十面埋伏》是中國古代著名的（）曲。A.古琴B.古箏C.琵琶D.揚琴

29.《祭侄文稿》的作者是______。A.A.王羲之B.顏真卿C.柳公權(quán)D.張旭

30.提出“意蘊總是比直接顯現(xiàn)的形象更為深遠的一種東西，藝術(shù)作品應(yīng)該有意蘊”這一見解的人是__________。（）

A.別林斯基B.黑格爾C.魯迅D.杜夫海納

二、填空題(30題)31.舞蹈是以_____為主要表現(xiàn)手段，運用節(jié)奏、_____、_____、和_____等要素的藝術(shù)樣式。

32.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個方面。

33.__________被稱為“音樂的靈魂”。

34.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論，藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

35.“再現(xiàn)”是指藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)造中將__________中的人和事物__________地呈現(xiàn)在藝術(shù)作品中。

36.雕塑分為_____雕和_____雕。

37.審美效應(yīng)一般有三個階段：_____、_____、_____。

38.“雕塑”這一稱謂，是由于它的基本技術(shù)包括__________和__________兩種方式。

39.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風(fēng)俗畫。

40.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

41.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

42.綜合藝術(shù)是__________、戲曲、__________、電視等一類藝術(shù)的總稱。

43.實用藝術(shù)最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

44.__________批評是以藝術(shù)與社會的關(guān)系為基準(zhǔn)評價藝術(shù)的一種批評形態(tài)。

45.根據(jù)作品存在方式，藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

46.法國18世紀(jì)評論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點。

47.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較，藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____．

48.《毛詩序》提到詩有"六義"，分別是風(fēng)、雅、頌、_____、_____、_____。

49.泰納認為，文藝創(chuàng)作及發(fā)展取決于三種力量，即_____、_____和_____。

50.王獻之是我國_____時期的大書法家。

51.藝術(shù)構(gòu)思可以通過_____、_____和_____三種方式完成。

52.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價值的積極能動的欣賞和再創(chuàng)造活動。

53.藝術(shù)創(chuàng)造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四個方面。

54.藝術(shù)風(fēng)格的特性體現(xiàn)為__________性、__________性和__________性。

55.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

56.想象分為___________性想象和___________性想象，藝術(shù)創(chuàng)造主要依靠___________性想象。

57.詩歌根據(jù)其性質(zhì)，可分為_____和_____兩類。

58.聯(lián)想的常見種類有___________、___________、___________和關(guān)系聯(lián)想等。

59.江南小型私家園林的代表有蘇州的_____、_____，上海的_____．

60.藝術(shù)語言除了自身的_____價值之外，還有更重要的功能即_____。

三、簡答題(10題)61.簡述藝術(shù)發(fā)展中繼承與創(chuàng)新的關(guān)系。

62.簡述藝術(shù)流派的形成的幾種情況。

63.簡述現(xiàn)代社會中藝術(shù)傳播的主要方式。

64.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

65.簡述三種藝術(shù)分類的方法。

66.簡述審美感知在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

67.簡述藝術(shù)形象及其特性。

68.簡要說明藝術(shù)作品中內(nèi)容與形式的關(guān)系。

69.22.簡述形象思維。

70.簡述藝術(shù)活動中的三種審美效應(yīng)。

四、主觀題(10題)71.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

72.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

73.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

74.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

75.藝術(shù)傳播有哪些要素?

76.建筑賞析：《帕提農(nóng)神廟》

77.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

78.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

五、論述題(10題)79.以具體作品為例，試論藝術(shù)作品的三個層次。

80.試述藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)作。

81.論述藝術(shù)創(chuàng)造過程。

82.試論藝術(shù)意境的基本內(nèi)涵及其基本特色。

83.結(jié)合具體作品，論述藝術(shù)創(chuàng)作中的心理要素。

84.結(jié)合某部作品，試分析藝術(shù)與哲學(xué)之間的關(guān)系。

85.結(jié)合藝術(shù)創(chuàng)造的實踐論述藝術(shù)創(chuàng)造思維的特點。

86.藝術(shù)作品是感性和理性的統(tǒng)一，請結(jié)合具體作品分析、論述這一觀點。

87.試述藝術(shù)活動的構(gòu)成。

88.就某一門類藝術(shù)來分析形象思維與抽象思維之間的關(guān)系。

六、(0題)89.著名繪畫作品《我們從哪里來?我們是誰?我們往哪里去?》的作者是（）。

A.高更B.凡·高C.塞尚D.畢加索

參考答案

1.B

2.B

3.C

4.D

5.B

6.A

7.A

8.C

9.C

10.A

11.A

12.A

13.A

14.A

15.C

16.C

17.A

18.C

19.B

20.D在14世紀(jì)中葉至17世紀(jì)初盛行于歐洲的文藝復(fù)興運動中，達·芬奇、米開朗琪羅和拉斐爾以臻于成熟的繪畫、雕塑藝術(shù)成就被稱為“文藝復(fù)興三杰”。

21.C

22.C

23.C《羅馬——不設(shè)防的城市》是意大利1945年生產(chǎn)的影片。影片在實景中拍攝，產(chǎn)生強烈的真實感。影片中的角色，除去個別的以外，全部是非職業(yè)演員。影片第一次集中體現(xiàn)了紀(jì)實性的美學(xué)原則，產(chǎn)生了巨大的影響。

24.B

25.D

26.B藝術(shù)創(chuàng)作唯一的思維活動是形象思維。它具有具象性、情感性、創(chuàng)造性。

27.C

28.C

29.B

30.B

31.人體動作表情構(gòu)圖造型

32.文體期待意象期待意蘊期待

33.旋律

34.人們的精神生活消費品

35.客觀世界真實

36.圓浮

37.共鳴凈化領(lǐng)悟

38.雕塑

39.張擇端

40.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

41.詩樂舞

42.戲劇電影

43.實用價值審美價值

44.社會歷史

45.時間藝術(shù)空間藝術(shù)時空藝術(shù)

46.風(fēng)格即人

47.藝術(shù)派別

48.賦比興

49.時代種族環(huán)境

50.東晉

51.整合移情變形

52.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

53.審美感知審美想象審美情感審美理解

54.繼承與獨創(chuàng)穩(wěn)定與漸變多樣與同一

55.視覺藝術(shù)雕塑

56.再造創(chuàng)造創(chuàng)造

57.敘事詩抒情詩

58.接近聯(lián)想類似聯(lián)想對比聯(lián)想

59.拙政園留園豫園

60.審美塑造藝術(shù)形象

61.(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展具有其內(nèi)在繼承性的這種繼承性反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納還在于對藝術(shù)的形式、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程為了創(chuàng)新就要堅持批判的原則對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕取其精華。同時又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造不斷適應(yīng)新的時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。(1)繼承和創(chuàng)新是促進藝術(shù)發(fā)展的重要因素。藝術(shù)的發(fā)展具有其內(nèi)在繼承性的，這種繼承性，反映著社會意識形態(tài)和人們審美觀念的連續(xù)性。后一時代的藝術(shù)必然要在前一時代的基礎(chǔ)上得以發(fā)展。(2)藝術(shù)的歷史繼承性，首先表現(xiàn)為對本民族藝術(shù)傳統(tǒng)的吸收和接受，以及對其他民族和國家優(yōu)秀文化和藝術(shù)成果的吸納，還在于對藝術(shù)的形式、內(nèi)容、審美觀念和創(chuàng)作方法等方面的繼承。(3)藝術(shù)發(fā)展的過程就是一個不斷除舊布新、推陳出新的過程，為了創(chuàng)新，就要堅持批判的原則，對過去的文化遺產(chǎn)去其糟粕，取其精華。同時，又要堅持在藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)形式、藝術(shù)語言、藝術(shù)表現(xiàn)手法等方面的創(chuàng)造，不斷適應(yīng)新的時代人們對于審美文化和藝術(shù)的需求。

62.藝術(shù)流派的形成非常復(fù)雜，有各種各樣的情況。概括起來大致有以下三種情況：

(1)由一批具有相同藝術(shù)主張的藝術(shù)家們自覺結(jié)合而形成的藝術(shù)流派。他們或者有一定的組織和名稱，或者有共同的藝術(shù)宣言，甚至與其他藝術(shù)流派展開論爭以宣傳自己的藝術(shù)主張。如西方的超現(xiàn)實主義、未來主義、表現(xiàn)主義等。

(2)由一批藝術(shù)風(fēng)格相近或相似的藝術(shù)家們不自覺而形成的藝術(shù)流派。他們一般沒有固定的組織或綱領(lǐng)，也沒有共同的藝術(shù)宣言。其形成有地域的因素，也有題材的因素或者其他的因素。如西方的威尼斯畫派、我國唐代的邊塞詩派等。

(3)藝術(shù)家們本身并無形成流派的計劃或意愿，甚至自己并不意識到屬于某一流派，只是由于藝術(shù)風(fēng)格的相近或相似，被后世人們在藝術(shù)鑒賞或藝術(shù)批評中，將其歸納為特定的流派。如中國文學(xué)史上的“建安文學(xué)”之類。

63.藝術(shù)傳播的方式有很多種。歷史上先后出現(xiàn)口頭傳播、文字傳播、印刷傳播、電子傳播和網(wǎng)絡(luò)傳播等方式。在現(xiàn)代社會中藝術(shù)傳播的主要方式有：現(xiàn)場表演傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。①現(xiàn)場表演傳播方式是指傳播者與受傳者面對面進行藝術(shù)信息傳播的方式具有溝通直接、手段多樣、反饋及時、互動性強等特點。②展覽性傳播方式是指在一定的場所陳列藝術(shù)作品供觀眾直接接受藝術(shù)信息的傳播方式。③大眾傳播方式是指專業(yè)化的媒介組織運用先進的傳播技術(shù)進行大規(guī)模藝術(shù)信息傳播活動的方式主要包括報刊、廣播、影視、網(wǎng)絡(luò)等。藝術(shù)傳播的方式有很多種。歷史上先后出現(xiàn)口頭傳播、文字傳播、印刷傳播、電子傳播和網(wǎng)絡(luò)傳播等方式。在現(xiàn)代社會中藝術(shù)傳播的主要方式有：現(xiàn)場表演傳播方式、展覽性傳播方式和大眾傳播方式。①現(xiàn)場表演傳播方式是指傳播者與受傳者面對面進行藝術(shù)信息傳播的方式，具有溝通直接、手段多樣、反饋及時、互動性強等特點。②展覽性傳播方式是指在一定的場所陳列藝術(shù)作品，供觀眾直接接受藝術(shù)信息的傳播方式。③大眾傳播方式是指專業(yè)化的媒介組織運用先進的傳播技術(shù)進行大規(guī)模藝術(shù)信息傳播活動的方式，主要包括報刊、廣播、影視、網(wǎng)絡(luò)等。

64.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

65.(任選三種)以藝術(shù)作品的存在方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為時間藝術(shù)(音樂、文學(xué)等)、空間藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和時空藝術(shù)(戲劇、影視等)。以對藝術(shù)作品的感知方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為聽覺藝術(shù)(音樂等)、視覺藝術(shù)(繪畫、雕塑等)和視聽藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品對客體世界的反映方式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為再現(xiàn)藝術(shù)(繪畫、雕塑、小說等)、表現(xiàn)藝術(shù)(音樂、舞蹈、建筑等)和再現(xiàn)表現(xiàn)藝術(shù)(戲劇、影視等)。以藝術(shù)作品的物化形式為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為動態(tài)藝術(shù)(音樂、舞蹈、戲劇、影視等)和靜態(tài)藝術(shù)(繪畫、雕塑、建筑、工藝等)。以藝術(shù)形態(tài)的物質(zhì)存在方式與審美意識物態(tài)化的內(nèi)容特征為依據(jù)，可以將藝術(shù)分為造型藝術(shù)、實用藝術(shù)、表情藝術(shù)、語言藝術(shù)(文學(xué))和綜合藝術(shù)。

66.(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物綜合性、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性特點與審美活動的適應(yīng)性。(1)感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物在人的頭腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物綜合性、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。(2)審美感覺是我們進入審美世界的第一個臺階。審美知覺與審美感覺有聯(lián)系也有區(qū)別。審美知覺的主要作用在于其整體性、選擇性、情感性、統(tǒng)覺性特點與審美活動的適應(yīng)性。

67.(1)藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象既包括鮮明生動的人物，也包括其他富有審美特征的情境、畫面或意境。

(2)藝術(shù)形象是個性與共性的統(tǒng)一，感性與理性的統(tǒng)一，思想與情感的統(tǒng)一。

68.(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活其中既包含著對客觀存在的一定的社會生活的能動反映又凝聚著藝術(shù)家對一定社會生活的感受和評價融入藝術(shù)家的知、情、意。(2)藝術(shù)作品的形式是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段包括藝術(shù)語言藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機體。在藝術(shù)創(chuàng)作中內(nèi)容常常起到主導(dǎo)(1)藝術(shù)作品的內(nèi)容，是指經(jīng)過藝術(shù)家體驗、加工和創(chuàng)造的人類生活，其中既包含著對客觀存在的一定的社會生活的能動反映，又凝聚著藝術(shù)家對一定社會生活的感受和評價，融入藝術(shù)家的知、情、意。(2)藝術(shù)作品的形式，是指藝術(shù)作品內(nèi)容的存在方式，亦即作品的內(nèi)部聯(lián)系和外部表現(xiàn)形態(tài)，其內(nèi)部聯(lián)系表現(xiàn)為內(nèi)部形式，包括內(nèi)容諸要素之間的相互聯(lián)系和組織方式，主要指結(jié)構(gòu)；其外部表現(xiàn)形態(tài)呈現(xiàn)為外部形式，即表現(xiàn)內(nèi)容的方式和手段，包括藝術(shù)語言，藝術(shù)手法、類型體裁等。(3)藝術(shù)作品的內(nèi)容和形式是不可分割的有機體。在藝術(shù)創(chuàng)作中，內(nèi)容常常起到主導(dǎo)

69.22.

①形象思維是藝術(shù)家在創(chuàng)作活動中從發(fā)現(xiàn)和體驗生活，到進行藝術(shù)構(gòu)思、形成藝術(shù)意象，并將其物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的整個過程中所采取的一種主要的思維方式，它是以具體的、整體性的形象為思維材料所進行的復(fù)雜心理活動。

②形象思維具有具象性、情感性、創(chuàng)造性等特點。形象思維的具象性是指形象思維始終要以具體可感的事象或物象作為思維的材料;形象思維的情感性是指形象思維過程中滲透著豐富的審美感情色彩;形象思維的創(chuàng)造性是指在原有思維材料基礎(chǔ)上促成新形象或新意境的生成。

70.三種審美效應(yīng)分別為：(1)共鳴。它是指在藝術(shù)欣賞中，欣賞者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命運所打動，從而形成的一種強烈心靈感應(yīng)狀態(tài)，在欣賞同一部藝術(shù)作品時可能會生產(chǎn)相同、相似的審美感受，也可稱為審美共鳴。(2)凈化。它是指接受者通過對作品的欣賞和共鳴的產(chǎn)生，可以陶冶情操、調(diào)節(jié)精神，從而這到提升人格的狀態(tài)。(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在欣賞藝術(shù)作品時，對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的領(lǐng)悟，以及精神境界的升華，這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

71.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

72.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

73.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達主體的情感和理想，以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的，在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中，不可能沒有表現(xiàn)的因素；再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想，表達作者的思想和情趣；表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循，只不過它所表達的主要是心理和情感的真實。

74.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)，能夠推動想象和聯(lián)想的展開，并促成藝術(shù)意蘊的升華。

75.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者，指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機構(gòu)．是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息，包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng)，及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

76.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑，高踞于雅典城中央一個不大的山岡上，是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮，是守護神“雅典娜"的神廟，是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年，完成于公元前438年，時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇，神廟總面積約為2100平方米，全部用白色大理石砌成，銅門鍍金，山墻尖上飾有金箔，檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍、金等濃厚鮮明的色彩，這種格式被認為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最為精彩生動，技藝超群，是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健，比例勻稱，整個神廟尺度合宜，體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例，特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出，帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

77.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用，主要表現(xiàn)有以下幾方面：(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維，然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式，它貫穿于人類的各種理性活動中，藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同，但二者又有密切聯(lián)系，常常相互滲透、相互補充，在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，抽象思維的介入，可以提高藝術(shù)家的整體思維能力，使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中，理性太弱就駕馭不了形象，形象思維太弱就使思想直露，而損害藝術(shù)性，兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

78.(1)工藝是指既具有審美特性，又有較強的物質(zhì)特性，既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是：

①實用與審美結(jié)合；

②既具有物質(zhì)性，又具有精神性；

③講究技能與創(chuàng)造。

79.答案要點任何一件藝術(shù)作品，都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次：

（1）藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中，運用獨特的物質(zhì)材料和媒介，按照審美法則，進行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性，并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言，追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

（2）藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式，是通過審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

（3）藝術(shù)意蘊。它是指在藝術(shù)作品中蘊涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵，它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊具有多義性和模糊性。

80.(1)人類情感的豐富性、更新性要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。人類情感是無限豐富的，它要求藝術(shù)有無限豐富的表現(xiàn)。即使是同一題材，所引發(fā)的情感也是豐富多樣的，不僅在某一時期內(nèi)會有多種表現(xiàn)，在不同的時代也會有各種不同的表現(xiàn)。新的情感要求有新的表現(xiàn)，要求藝術(shù)家創(chuàng)造出新的表達語言和方法。社會的巨變產(chǎn)生了新事物，引發(fā)出了新思想、新情感。過去的藝術(shù)語言和方法已經(jīng)無力去表達，這就需要藝術(shù)家創(chuàng)造出新的語言和方法以適應(yīng)表達這種新情感的需要。這是藝術(shù)發(fā)展的一條普遍規(guī)律。(2)藝術(shù)欣賞心理要求藝術(shù)家不斷創(chuàng)作。藝術(shù)家要使自己的藝術(shù)不失去觀眾或欣賞者、接受者，那就必須考慮欣賞者的欣賞心理。求新、求奇是藝術(shù)欣賞心理的特點之一。正如人們總吃一種食物就會感到膩煩而要求變換口味一樣，人們在欣賞藝術(shù)時也需要經(jīng)常變換口味。如果我們一味地只有水墨畫可供欣賞，不管那些作品多么精到、高明，我們會因為沒有色彩的感受而覺得乏味。這時，色彩豐富絢麗的油畫、水彩畫等會滿足我們這方面的要求。如果我們看到的水墨畫、油畫、水彩畫、版面等諸畫種總是以原來的面貌或風(fēng)格不斷地重復(fù)呈現(xiàn)，我們也會感到枯燥乏味。藝術(shù)家只有不斷地進行革新和創(chuàng)造，不斷地推出創(chuàng)新的藝術(shù)產(chǎn)品，才能滿足各種欣賞心理的需要。(3)藝術(shù)家只有不斷地進行創(chuàng)作，才能保持其藝術(shù)的生命力?！爸貜?fù)”意味著藝術(shù)生命的完結(jié)，藝術(shù)上的重復(fù)包括重復(fù)別人和重復(fù)自己。對別人的重復(fù)就是沒有創(chuàng)造性的摹仿別人，對自己的重復(fù)就是毫無新意地不斷制作出雷同的作品，也就等于停滯不前。塞尚的畫具有獨創(chuàng)性，他被稱為“現(xiàn)代藝術(shù)之父”，他的畫具有永恒的生命。但是一味摹仿塞尚的藝術(shù)家只是在重復(fù)他，這顯然是毫無意義的。畢加索之所以被稱為“世界上最年輕的藝術(shù)家”，就在于他從不肯重復(fù)別人也不重復(fù)自己，他的藝術(shù)生命始終是旺盛的。是永恒的。重復(fù)別人或自己的藝術(shù)家，等于結(jié)束了藝術(shù)的生命。藝術(shù)家的生命在于創(chuàng)造，只有不斷地進行創(chuàng)造，才能永葆藝術(shù)生命的青春活力。

81.藝術(shù)創(chuàng)造是一個復(fù)雜的過程從邏輯上這一過程可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段；而在實踐中三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。①藝術(shù)體驗是藝術(shù)創(chuàng)造的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。②藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)造者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式對原始素材進行加工、提煉、組合在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)造者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。③藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)造者選擇并運用特定的藝術(shù)語言將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。在藝術(shù)表現(xiàn)的過程中主體審美傾向逐漸明確藝術(shù)語言得到錘煉藝術(shù)意蘊得到升華。藝術(shù)創(chuàng)造是一個復(fù)雜的過程，從邏輯上，這一過程可以分為藝術(shù)體驗、藝術(shù)構(gòu)思和藝術(shù)表現(xiàn)三個階段；而在實踐中，三個階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。①藝術(shù)體驗是藝術(shù)創(chuàng)造的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)造主體在長期積淀的審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素，對特定的審美對象進行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三部分：材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累；審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生；創(chuàng)造欲望的萌動及動機的生成。②藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)造者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上，以特定的創(chuàng)作動機為引導(dǎo)，通過各種心理活動和特定的藝術(shù)思維方式，對原始素材進行加工、提煉、組合，在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)造者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。③藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)造者選擇并運用特定的藝術(shù)語言，將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在，使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。在藝術(shù)表現(xiàn)的過程中，主體審美傾向逐漸明確，藝術(shù)語言得到錘煉，藝術(shù)意蘊得到升華。

82.意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實相生的境界是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”“情”與“境”是有機地融合在一起的情中有境境中有情。藝術(shù)意境包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不舍不施的自然美。意境是中國傳統(tǒng)古典美學(xué)的一個重要范疇。意境是藝術(shù)作品中一種情景交融、虛實相生的境界,是藝術(shù)中主客觀因素的有機統(tǒng)一。意境中既有來自藝術(shù)家主觀的“情”,又有來自客觀現(xiàn)實升華的“境”,“情”與“境”是有機地融合在一起的,情中有境,境中有情。藝術(shù)意境包含以下三個方面的特點：意境是一種若有若無的朦朧美；意境是一種有限無限的超越美；意境是一種不舍不施的自然美。

83.①審美感知感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物較為綜合的、整體性的把握審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。②審美想象審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上經(jīng)過有目的的組織和改造創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)作活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象藝術(shù)家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象。審美想象離不開表象記憶；審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。③審美情感情感是主體對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應(yīng)審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應(yīng)。審美情感在創(chuàng)作活動中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)它是推動藝術(shù)創(chuàng)作思維進展的內(nèi)驅(qū)力。與人的日常情感相比創(chuàng)作主體的審美情感更加豐富、深沉和細膩是多層次、多方面的。同時具有很強的個性色彩。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊的升華。①審美感知感知包括感覺和知覺。感覺是指客觀事物經(jīng)由人的感覺器官在人的大腦中的主觀映象，是對事物個別屬性的反映。審美感覺是人在審美活動中的一種特殊感覺。知覺，則是在感覺的基礎(chǔ)上對事物較為綜合的、整體性的把握，審美知覺的對象不是事物的客觀物理屬性，而是事物的審美屬性。審美感覺和知覺通常是交織在一起、共同發(fā)揮作用的。②審美想象審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上，經(jīng)過有目的的組織和改造，創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)作活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象，藝術(shù)家的創(chuàng)作活動主要依靠創(chuàng)造性想象。審美想象離不開表象記憶；審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的；審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系，聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。③審美情感情感是主體對客觀現(xiàn)實的一種特殊的心理反應(yīng)，審美情感則是審美主體對客觀對象是否符合自己的審美需要所作出的一種心理反應(yīng)。審美情感在創(chuàng)作活動中是聯(lián)系感知、表象、想象、聯(lián)想、理解、判斷等心理因素的中間環(huán)節(jié)，它是