中國戲曲文化藝術(shù)課件

舞臺小天地，天地大舞臺

第一頁，共137頁。第一頁，共137頁。中國戲曲中國傳統(tǒng)戲曲與古希臘悲喜劇、印度梵劇，被共同譽為是世界古代三大戲劇流派。中國戲曲主要是由民間歌舞、說唱、滑稽戲三種不同藝術(shù)形式綜合而成。它起源于原始歌舞，是一種歷史悠久的綜合舞臺藝術(shù)樣式。經(jīng)過漢、唐到宋，今才形成比較完整的戲曲藝術(shù)，它由文學(xué)、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)綜合而成，約有360多個種類。第二頁，共137頁。第二頁，共137頁。中國戲曲的姍姍來遲

產(chǎn)生時間來源劇作家代表作希臘戲劇公元前6世紀(jì)后期酒神祭祀埃斯庫羅斯、索?？死账?、歐里庇得斯、阿里斯托芬普羅米修斯、俄狄浦斯王、美狄亞印度梵劇公元前后祀神表演陀羅迦、迦梨陀娑小泥車、沙恭達(dá)羅中國戲曲公元12世紀(jì)民間歌舞關(guān)王馬白、南洪北孔竇娥冤、桃花扇等第三頁，共137頁。第三頁，共137頁。附圖

古希臘喜劇《特洛伊的海倫之誕生》（瓶畫）古希臘劇場遺址印度18世紀(jì)繪畫梵劇《沙恭達(dá)羅》第四頁，共137頁。第四頁，共137頁。三、中國戲曲的類型一、中國戲曲藝術(shù)的發(fā)展歷程目錄二、中國戲曲藝術(shù)的特點四、戲曲藝術(shù)的文化內(nèi)涵第五頁，共137頁。第五頁，共137頁。一、中國戲曲藝術(shù)的發(fā)展歷程

階段時間代表戲種特點孕育上古—魏晉角觝戲、歌舞戲故事性形成唐參軍戲角色發(fā)展宋雜耍舞臺、劇本高潮元、明、清雜劇、傳奇形式精煉體制嚴(yán)格行當(dāng)全備第六頁，共137頁。第六頁，共137頁。（一）中國戲曲的孕育與形成

中國戲曲起源諸說第一， 巫覡說，見王國維《宋元戲曲考》。第二，“優(yōu)孟衣冠”說，徐懋庸持此說。第三，宮廷樂舞說，見納蘭性德所著《淥水亭雜識》。第七頁，共137頁。第七頁，共137頁。第四，印度梵劇影響說，近人許地山持此說。第五，模仿傀儡戲而來，孫楷第的《傀儡戲考原》持此觀點。第六，源于漢代角抵戲，《東海黃公》是其遠(yuǎn)祖。《西京雜記》載：“東海人黃公，少時為術(shù)能制蛇御虎，佩赤金刀，以絳繒束發(fā)，立興云霧，坐成山河。及衰老，氣力羸備，飲酒過度，不能復(fù)行其術(shù)。秦末有白虎見于東海，黃公乃以赤刀往厭之。術(shù)既不行，遂為虎所殺。三輔人俗用以為戲。漢帝亦取以為角抵之戲焉?！钡诎隧?，共137頁。第八頁，共137頁。一般認(rèn)為中國戲曲，起源于原始歌舞儺戲。漢代，在民間出現(xiàn)了具表演成份的“角抵戲”，尤以《東海黃公》為著。到了南北朝時期，民間出現(xiàn)了歌舞與表演相結(jié)合的“歌舞戲”，具有了更為濃郁的表演成份，如《拔頭》、《代面》、《踏搖娘》等。唐代，出現(xiàn)了由先秦時期的優(yōu)伶表演發(fā)展來的以滑稽表演為特點的“參軍戲”；民間的歌舞戲進(jìn)入宮廷，得到了更大的發(fā)展；民間又出現(xiàn)了“俗講”和“變文”等通俗說唱形式。宋代，城市商品經(jīng)濟(jì)得到長足發(fā)展，出現(xiàn)很多市民娛樂場所──“瓦舍”和“勾欄”；民間歌舞、說唱、滑稽戲有了綜合的趨勢，出現(xiàn)了“宋雜劇”。金代，在宋雜劇基礎(chǔ)上，北方出現(xiàn)了“金院本”，南方出現(xiàn)了“南戲”。元代，北方形成“北雜劇”，南方南戲進(jìn)一步發(fā)展成熟，戲曲形成。第九頁，共137頁。第九頁，共137頁。中國古代戲曲的源頭—大儺之舞1.產(chǎn)生背景原始時代，以可怕的形象來驅(qū)逐惡魔，形成了一種巫術(shù)儀式——“儺”2.儺的發(fā)展先秦漢唐祭祀中儺儀3.儺儀與戲劇起源的關(guān)系載歌載舞蘊涵古代戲曲的萌芽隨著宗教色彩的淡化，

逐漸代替巫師，表演目的由娛神轉(zhuǎn)向

，這樣巫術(shù)儀式就轉(zhuǎn)化成

。演員娛人戲曲表演第十頁，共137頁。第十頁，共137頁。中國古代戲曲的源頭——儺戲第十一頁，共137頁。第十一頁，共137頁。

三星堆銅人面具：方正臉，長刀眉，三角形立眼；長方耳，耳垂穿孔；蒜頭鼻，高鼻梁直達(dá)額中兩眉間；闊口，閉唇，頤方圓。三星堆銅人面具，這是迄今發(fā)現(xiàn)的最早的儺戲面具第十二頁，共137頁。第十二頁，共137頁。貴州儺面具第十三頁，共137頁。第十三頁，共137頁。彝族儺戲——撮泰吉（變?nèi)藨颍┑谑捻摚?37頁。第十四頁，共137頁。江西南豐石郵村儺神廟門聯(lián)：“近戲乎，非真戲也；國儺矣，乃大儺焉?！钡谑屙?，共137頁。第十五頁，共137頁。第十六頁，共137頁。第十六頁，共137頁。第十七頁，共137頁。第十七頁，共137頁?？軕驁D第十八頁，共137頁。第十八頁，共137頁?？軕蚪裰九紤虻谑彭?，共137頁。第十九頁，共137頁。從《東海黃公》角抵戲發(fā)展出唐代的《代面》、《踏搖娘》、《撥頭》、《參軍戲》等等帶故事的歌舞來。1、代面：又稱大面。唐代歌舞戲。2、踏搖娘：又為唐代歌舞戲。據(jù)《太平御覽》引《樂府雜錄》云：“踏搖娘者，生于隋末（一說北齊）。夫河內(nèi)人（黃河以北蘇某），丑貌而好酒，常自號郎中，醉歸必毆其妻。妻色美善歌，乃自歌為怨苦之詞。”唐《詠談容娘》詩：舉手整花鈿，翻身舞錦筵。馬圍行處匝，人簇看場圓。歌要齊聲和，情教細(xì)語傳。不知心大小，容得許多憐。第二十頁，共137頁。第二十頁，共137頁。北齊產(chǎn)生的代面第二十一頁，共137頁。第二十一頁，共137頁。唐歌舞戲又叫代面或大面第二十二頁，共137頁。第二十二頁，共137頁。第二十三頁，共137頁。第二十三頁，共137頁。代面、踏搖娘、拔頭第二十四頁，共137頁。第二十四頁，共137頁。3、缽頭：唐代歌舞戲，又作拔頭。唐元和年間，詩人張祜有《容兒缽頭》詩：“爭走金車叱鞅牛（鞅牛：架在牛脖上器具），笑聲唯是說千秋。兩邊角子羊門里，猶學(xué)容兒弄拔頭。”4、參軍戲:這一名目雖出現(xiàn)于唐，但根據(jù)記載，則說法不一。它淵源于秦漢的俳優(yōu)，但具體形成時期則有始自東漢、后趙、唐等說。參軍戲的演出類似今天的相聲，主要演員兩個，一個叫參軍（裝癡愚，常被戲謔），一個叫蒼鶻（hu）（顯機(jī)靈），類似相聲的捧哏和逗哏。唐代參軍戲：“三教論衡”。參軍戲之出現(xiàn)之意義：一是出現(xiàn)了腳色行當(dāng)。二是參軍戲主要是語言和動作取勝，是后世戲曲中科白的源頭。第二十五頁，共137頁。第二十五頁，共137頁。參軍戲俑第二十六頁，共137頁。第二十六頁，共137頁。往往是"蒼鶻"戲弄"參軍"第二十七頁，共137頁。第二十七頁，共137頁。以滑稽表演為特點的"參軍戲"第二十八頁，共137頁。第二十八頁，共137頁。三、中國戲曲是各種綜合藝術(shù)融合而成三大源頭：歌舞、滑稽戲、說唱。1、我國民間歌舞經(jīng)歷了娛神歌舞到娛人歌舞這一漫長階段。舜帝曾對夔說：“‘命爾典樂’。對曰：‘於，予擊石拊面，百獸率舞’?！薄秴问洗呵?古樂》篇中說：“葛天氏之樂，三人操牛尾，投足而歌八闋。”《說文》云：“巫，女能事無形以舞降神者也。象人兩袖舞形，與工（wu）同意?！钡诙彭摚?37頁。第二十九頁，共137頁。歌舞的特點是：①在節(jié)日才演出；②是業(yè)余的；③在廣場或隊伍行進(jìn)中表演；④載歌載舞，裝扮成人物來表演，但尚未構(gòu)成完整的戲劇性故事；⑤除歌舞外，還包括各種技巧表演，如踩高蹺、武術(shù)、筋斗等。第三十頁，共137頁。第三十頁，共137頁。2、說唱對于戲曲的影響有兩個方面：一是說唱文學(xué)對劇本創(chuàng)作之影響，二是說唱音樂對戲曲聲腔之影響。大曲：引子(艷)——尾聲(趨、亂)——樂舞俗講(囀變)：一段散文與一段五言或五言韻文相間。北宋中葉，說唱藝人孔三傳創(chuàng)造了一種諸宮調(diào)來說唱長篇故事。金代董解元的說唱諸宮調(diào)《西廂記》的出現(xiàn)，表明說唱藝術(shù)無論在文學(xué)上還是音樂上都已經(jīng)完全成熟。王西廂正是董西廂的進(jìn)一步戲劇化第三十一頁，共137頁。第三十一頁，共137頁?！毒G腰》是唐,宋樂舞大曲名第三十二頁，共137頁。第三十二頁，共137頁?！毒G腰》是唐,宋樂舞大曲名第三十三頁，共137頁。第三十三頁，共137頁。唐代佛教俗講第三十四頁，共137頁。第三十四頁，共137頁。佛教俗講第三十五頁，共137頁。第三十五頁，共137頁。3、滑稽戲是戲劇產(chǎn)生的又一主要來源?；鼞驈摹皟?yōu)”發(fā)展而來。優(yōu)早在公元前774年西周幽王的宮廷出現(xiàn)。是國王貴族之弄臣，專以諷刺調(diào)笑為職務(wù)?！秶Z晉語》有優(yōu)施起舞歌暇豫歌說服里克的故事。優(yōu)有三大特點：①優(yōu)是以“滑稽調(diào)戲”為主的；②說錯了話無罪過；③既能歌又能舞。晚唐，參軍戲發(fā)展成多人演出，出現(xiàn)女角色，至宋稱雜劇。第三十六頁，共137頁。第三十六頁，共137頁。第三十七頁，共137頁。第三十七頁，共137頁。古裝滑稽戲《連升三級》第三十八頁，共137頁。第三十八頁，共137頁。你喜歡哪一部戲曲？你能列舉多少種中國地方戲劇的名稱？

你知道為什么把戲曲稱為“梨園”嗎？第三十九頁，共137頁。第三十九頁，共137頁。

唐代華清宮梨園，位于華清池大門內(nèi)西側(cè)，是唐玄宗與楊貴妃在華清宮內(nèi)教習(xí)樂工弟子演練歌舞的場所。后來,“梨園”一詞被借用表示樂工機(jī)構(gòu),“梨園弟子”成為樂工弟子的代稱.梨園唐玄宗第四十頁，共137頁。第四十頁，共137頁。（二）

、中國戲曲最早的成熟形式──宋代南戲

南戲，是中國戲曲最早的表現(xiàn)形式，它形成于南北宋之交的浙江溫州（古稱永嘉）一帶的民間，時稱永嘉雜劇。它是在宋雜劇的基礎(chǔ)上，融和南方民間小曲、說唱等藝術(shù)因素形成的。以體制龐大、曲詞通俗質(zhì)樸為其特點，已粗具戲曲的基本藝術(shù)特征。劇目多表現(xiàn)民間故事。第四十一頁，共137頁。第四十一頁，共137頁。1.產(chǎn)生背景1）社會經(jīng)濟(jì)發(fā)展；2）城市繁榮；3）出現(xiàn)專門娛樂場所2.流行區(qū)域浙江的溫州、福建的泉州、福州一帶3、特點一般由民間藝人或下層知識分子創(chuàng)作；主要在民間流行，貼近百姓生活；表達(dá)了勞動人民的愿望和要求第四十二頁，共137頁。第四十二頁，共137頁。南戲：１．戲的段落稱"出"，一個劇目多的由四、五十出構(gòu)成，少的也有十幾"出"，可連演幾天。２．每場戲可由主角唱，也可由配角唱，還有合唱、對唱、幫唱。３．唱腔曲牌由南曲和北曲合套，（即南北曲均可用。）４．行當(dāng)有七個：生、旦、凈、末、丑、外、貼。５．南戲的演出形式由副末開場，概要介紹劇情故事內(nèi)容、戲由第二出開始，人物上下場定場詩、下場詩、上場人有自報家門。

第四十三頁，共137頁。第四十三頁，共137頁。（三）中國戲曲的第一個繁盛期──元雜劇

元代，是中國戲曲史的一個重要時期，它以其元曲聞名于世，而元曲中影響最著者，唯北雜?。ㄒ喾Q元雜?。?。北雜劇之文學(xué)，以質(zhì)樸自然勝，后世戲曲文學(xué)無有出其右者；關(guān)（漢卿）、王（實甫）、白（樸）、馬（致遠(yuǎn)）等雜劇作家，“元曲四大家”（關(guān)、白、馬、鄭），使北雜劇成為一代之文學(xué)。北雜劇之表演則顯示出戲曲在形成之初的樸實和濃郁的民間氣息。第四十四頁，共137頁。第四十四頁，共137頁。1.興盛原因1）城市經(jīng)濟(jì)繁榮，市民階層壯大2）知識分子地位低下2.代表人物及代表作1）“元曲四大家”（關(guān).白.馬.鄭）2）王實甫《西廂記》3、流行區(qū)域和特點1）北方地區(qū)2）把詩詞、歌唱、舞蹈、對白、音樂等多種表演形式相結(jié)合，有完整的故事情節(jié)和角色配合第四十五頁，共137頁。第四十五頁，共137頁。雜劇：１．一個劇目稱為一本，一本共四折及一楔子構(gòu)成（即全劇由五段戲構(gòu)成）。２．一折戲的音樂唱腔由同一宮調(diào)的若干曲子組成。音樂均且北曲，不同南曲。３．劇本分旦本（女角）和末本（男角），由主角一唱到底，其他角色均不唱。如《望江亭》一劇是旦本，由正旦譚記兒主唱，正末白士中不唱?！稘h官秋》一劇是末本，正末漢元帝主唱，正旦王昭君不唱。楔子則可以由主角以外唱，如《竇娥冤》一劇為旦本，各折均由竇娥唱，但楔子可由竇天章唱。４．行當(dāng)有正末、副末、旦孤、凈。第四十六頁，共137頁。第四十六頁，共137頁。元曲四大家

關(guān)漢卿《竇娥冤》《望江亭》

馬致遠(yuǎn)《漢宮秋》

鄭光祖《倩女離魂》

白樸《墻頭馬上》

還有王實甫《西廂記》等優(yōu)秀代表作。第四十七頁，共137頁。第四十七頁，共137頁。關(guān)漢卿和《竇娥冤》1.關(guān)漢卿關(guān)漢卿（約1220年─1300年）河北安國人元代劇壇最杰出的代表之一。他是推動元雜劇走向成熟的杠桿，是標(biāo)志中國古代戲劇創(chuàng)作走上藝術(shù)高峰的旗幟。

第四十八頁，共137頁。第四十八頁，共137頁。第四十九頁，共137頁。第四十九頁，共137頁?！陡]娥冤》結(jié)構(gòu)、劇情、人物表竇娥竇天章蔡婆婆賽盧醫(yī)張驢兒父子桃WU杌太守竇天章楔子第一折第二折三折四折18歲

前言開始發(fā)展高潮結(jié)局第五十頁，共137頁。第五十頁，共137頁。【滾繡球】有日月朝暮懸，有鬼神掌著生死權(quán)。天地也！只合把清濁分辨，可怎生糊突了盜跖，顏淵？為善的受貧窮更命短，造惡的享富貴又壽延。天地也！做得個怕硬欺軟，卻原來也這般順?biāo)拼?！地也，你不分好歹何為地！天也，你錯勘賢愚枉做天！哎，只落得兩淚漣漣。

第五十一頁，共137頁。第五十一頁，共137頁。三、王實甫與《西廂記》王實甫（1260年－1336年），字德信。河北省定興縣人。元代著名雜劇作家。第五十二頁，共137頁。第五十二頁，共137頁。第五十三頁，共137頁。第五十三頁，共137頁。唱詞精選：“[油葫蘆]九曲風(fēng)濤何處顯?……這河帶齊梁分秦晉隘幽燕。雪浪拍長空，天際秋云卷；竹索纜浮橋，水上蒼龍偃；東西潰九州，南北串百川。歸舟緊不緊如何見?卻便似彎箭乍離弦?！保ê婪牛癧中呂][粉蝶兒]風(fēng)靜簾閑，透紗窗麝蘭香散，啟朱扉搖響雙環(huán)。繹臺高，金荷小，銀鎮(zhèn)猶燦。比及將暖帳輕彈，先揭起這梅紅羅軟簾偷看?！保ㄍ窦s）張生唱詞：“[鴛鴦煞]有心爭似無心好，多情卻被無情惱?！钡谖迨捻?，共137頁。第五十四頁，共137頁。（四）中國戲曲的第二個繁盛期──明清傳奇

傳奇，源于宋元南戲，是它成熟化與規(guī)范化的結(jié)果。明中葉以后，傳奇代替雜劇成為戲曲舞臺上的主角。其劇本文學(xué)曲詞典雅，體制龐大，名篇佳作不勝枚舉，為戲曲文學(xué)絕盛之時。表演上則日趨成熟，多用昆曲演唱。第五十五頁，共137頁。第五十五頁，共137頁。明代四大聲腔

所謂明代四大聲腔是對中國明代南曲系統(tǒng)的浙江海鹽腔、浙江余姚腔、江西弋陽腔和江蘇昆山腔的合稱。明代戲曲，在音樂上出現(xiàn)明顯的地方化趨勢，主要表現(xiàn)為地方聲腔的崛起。對后世戲曲影響最大的是后兩種，即弋陽腔和昆山腔，前者發(fā)展為全國影響廣泛的高腔系統(tǒng)；后者發(fā)展成典雅細(xì)膩的昆曲。第五十六頁，共137頁。第五十六頁，共137頁。

湯顯祖《牡丹亭》（杰出代表作）

孔尚任《桃花扇》梁辰魚《浣紗記》高濂《玉簪記》李開先《寶劍記》徐霖《繡縟記》第五十七頁，共137頁。第五十七頁，共137頁。一、湯顯祖其人

湯顯祖(1550年9月24日-1616年7月29日)，中國明代末期戲曲劇作家、文學(xué)家。字義仍，號海若，又號若士，晚號繭翁，自署清遠(yuǎn)道人。江西臨川人。在中國和世界文學(xué)史上有著重要的地位。代表作：《牡丹亭》（又名《還魂記》），它和《邯鄲記》、《南柯記》、《紫釵記》合稱“玉茗堂四夢”,又名“臨川四夢”。

第五十八頁，共137頁。第五十八頁，共137頁。二、不朽作品《牡丹亭》（一）基本概況共55出，描寫杜麗娘和柳夢梅的愛情故事。創(chuàng)作于1598年?！凹覀鲬粽b，幾令《西廂》減價”

——沈德符《顧曲雜言》

《牡丹亭》是湯顯祖的代表作，也是我國戲曲史上浪漫主義的杰作。

第五十九頁，共137頁。第五十九頁，共137頁。（二）思想價值與表現(xiàn)

1.《牡丹亭》針對理學(xué)家提出的“存天理、滅人欲”針鋒相對，表現(xiàn)了對人的本性的肯定。全劇以“情”與“理”的激烈沖突貫穿，最后以“情”戰(zhàn)勝“理”結(jié)束，歌頌了人性解放，肯定了男女情愛的正常合理性。第六十頁，共137頁。第六十頁，共137頁。2.作者在《牡丹亭題記》中曾說“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可與死，死而不可復(fù)生者，皆非情之至也。”。他賦予愛情以出生入死的力量，對“理”不屑一顧。

第六十一頁，共137頁。第六十一頁，共137頁。3.湯顯祖贊揚了杜麗娘“一靈咬住”追求愛情、要求人性解放的精神。杜麗娘不是死于愛情被破壞，而是死于對愛情的徒然渴望。她面對無愛的人生，毅然選擇了死亡！死后仍然追求愛情，又為愛情而復(fù)生。第六十二頁，共137頁。第六十二頁，共137頁。4.《牡丹亭》再現(xiàn)了禮教對婦女的深重壓迫，表現(xiàn)了女性內(nèi)心深刻的痛苦，所以引起了女性強(qiáng)烈的共鳴。

馮小青有詩：“冷雨幽窗不可聽，挑燈閑看《牡丹亭》。人間亦有癡于我，豈獨傷心是小青?！?/p>

第六十三頁，共137頁。第六十三頁，共137頁。5.洋溢著追求個人幸福、呼喚個性解放、反對封建制度的浪漫主義理想，感人至深。杜麗娘是我國古典文學(xué)里繼崔鶯鶯之后出現(xiàn)的最動人的婦女形象之一，通過杜麗娘與柳夢梅的愛情婚姻，喊出了要求個性解放、愛情自由、婚姻自主的呼聲，并且暴露了封建禮教對人們幸福生活和美好理想的摧殘。第六十四頁，共137頁。第六十四頁，共137頁。南安太守杜寶之女名麗娘，才貌端妍，師從陳最良讀書。

第六十五頁，共137頁。第六十五頁，共137頁。第六十六頁，共137頁。第六十六頁，共137頁。第六十七頁，共137頁。第六十七頁，共137頁。第六十八頁，共137頁。第六十八頁，共137頁。第六十九頁，共137頁。第六十九頁，共137頁。第十出《驚夢》節(jié)選第七十頁，共137頁。第七十頁，共137頁。

(旦上，唱)【繞地游】夢回鶯囀，亂煞年光遍，人立小庭深院。(貼)炷盡沈煙，拋殘繡線，恁今春關(guān)情似去年。

﹡“夢回鶯囀”三句——意謂春天到來，鶯聲驚醒迷夢，在小庭深院小站，覺得遍地是撩亂人心的光景。

﹡“炷盡沉煙”三句——意指百無聊賴，時光在沉香中默默過去，無心針線，今年春情的擾人，和去年一樣厲害。沉煙，即沉香。

﹡第七十一頁，共137頁。第七十一頁，共137頁。(旦唱)

【步步嬌】裊晴絲吹來閑庭院，搖漾春如線。停半晌、整花鈿，沒揣菱花，偷人半面，迤逗的彩云偏。(行介)步香閨怎便把全身現(xiàn)?(貼)今日穿插的好。

〔步步嬌〕曲——寫杜麗娘梳妝。頭二句寫妝前出神地凝視窗外春景。晴絲:游絲、飛絲。蟲類所吐的絲縷?；ㄢ?，鬢發(fā)兩旁的裝飾物。沒揣：不意，驀然。菱花：鏡子。彩云：美麗的發(fā)卷。整支曲子曲文優(yōu)美，刻畫細(xì)膩，創(chuàng)造了詩一般的意境。

第七十二頁，共137頁。第七十二頁，共137頁。(旦唱)

【醉扶歸】你道翠生生出落的裙衫兒茜，艷晶晶花簪八寶填，可知我常一生兒愛好是天然，恰三春好處無人見。不堤防沉魚落雁鳥驚喧，則怕的羞花閉月花愁顫。

“你道翠生生”三句——意說她打扮得的確漂亮，這因為她的天性就是愛美的?！按渖本洌盒稳菀氯诡伾孽r艷。出落，顯現(xiàn)?！捌G晶晶”句：形容頭飾，指那簪子用各種寶石嵌鑲，光彩奪目。愛好：要好，愛美。天然，天性使然。

恰三春好處無人見——三春好處，比喻青春美貌。

沉魚落雁——指自己貌美使魚雁驚避?！肚f子?齊物論》：“毛嬙、麗姬，人之所美也；魚見之深入，鳥見之高飛?！毕戮洹靶呋ㄩ]月”意同。第七十三頁，共137頁。第七十三頁，共137頁。【皂羅袍】原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院。(恁般景致，我老爺和奶奶再不提起。)(合)朝飛暮卷，云霞翠軒；雨絲風(fēng)片，煙波畫船。錦屏人忒看的這韶光賤。

〔皂羅袍〕曲——姹紫嫣紅:形容各種絢麗的鮮花。嫣，嬌艷。誰家:哪里的意思。這是曲中名篇，它借姹紫嫣紅的無人賞識，良辰美景在無可奈何中虛度，引起人們對美好青春被扼殺的深悲與共鳴。朝飛暮卷——形容軒閣的高曠。王勃《滕王閣》詩：“畫棟朝飛南浦云，朱簾暮卷西山雨。”第七十四頁，共137頁。第七十四頁，共137頁。(貼)是花都放了，那牡丹還早。(旦唱)

【好姐姐】遍青山啼紅了杜鵑，荼藤外煙絲醉軟。春香呵，牡丹雖好，他春歸怎占的先?(貼)成對兒鶯燕呵。(合)閑凝眄，生生燕語明如剪，嚦嚦鶯歌溜的圓。

(旦)去罷。(貼)這園子委是觀之不足也。(旦)提他怎的?(行介，唱)

【隔尾】觀之不足由他繾，便賞遍了十二亭臺是枉然，到不如興盡回家閑過遣。

啼紅了杜鵑——用杜鵑鳥啼血的傳說，形容杜鵑花的盛開。

荼蘼——落葉小灌木，晚春開花，黃白色，有香味。

“牡丹雖好”二句——牡丹為群花之冠，但春歸時與諸花一道凋零，也占不的先了。

繾——纏綿、留戀。第七十五頁，共137頁。第七十五頁，共137頁。（五）中國戲曲的轉(zhuǎn)型期──清代地方戲的興起

自清代前期起，戲曲舞臺發(fā)生了極大的變化，主要表現(xiàn)為戲曲的民間化和通俗化。先是昆曲、高腔折子戲的盛行，后是地方戲的興起。從此，戲曲舞臺不再是傳奇戲的天下，昆曲與高腔有了來自民間的競爭者。戲曲的表演場所也由廳堂變?yōu)榱瞬杷粮枧_。第七十六頁，共137頁。第七十六頁，共137頁。徽班進(jìn)京

乾隆五十五年，即公元1790年，為慶祝乾隆的八十壽辰，以高朗亭為臺柱的徽班“三慶班”進(jìn)京獻(xiàn)藝，帶來了與昆曲皆然不同的一種地方曲調(diào)即徽調(diào)，給京城觀眾以耳目一新之感。而后，四喜、春臺、和春等徽班相繼進(jìn)京?；照{(diào)以其通俗質(zhì)樸之氣贏得了京城觀眾的歡迎，從此在京城扎下了根。第七十七頁，共137頁。第七十七頁，共137頁。（六）中國戲曲史上的大事──京劇形成

繼徽班進(jìn)京之后，湖北漢調(diào)藝人也于道光年間（1828年前后）進(jìn)京與徽班藝人同臺獻(xiàn)藝，他們同徽調(diào)藝人一樣唱皮黃腔，只是更具湖北風(fēng)格。徽、漢皮黃在京城和流，經(jīng)過數(shù)十年的發(fā)展，終于在1840年前后，形成一種獨具北方特色的皮黃腔即京劇。第七十八頁，共137頁。第七十八頁，共137頁。二、中國戲曲藝術(shù)的特點

（一）形式特點1.中國戲曲程式化的表演方式唱、做、念、打，都有固定的程式；程序是戲曲反映生活的表現(xiàn)形式。它是指對生活動作的規(guī)范化、舞蹈化表演并被重復(fù)使用。程式直接或間接來源于生活，但它又是按照一定的規(guī)范對生活經(jīng)過提煉、概括、美化而形成的。第七十九頁，共137頁。第七十九頁，共137頁。（1）自報家門自報家門是戲曲中主要人物出場時的自我介紹。它由引子、定場詩、坐場白組成。（2）龍?zhí)執(zhí)资侵笐蚯邪缪菔勘?、夫役、宮女等隨從的人員，因穿特殊形式的龍?zhí)滓露妹?。在戲曲表演中，龍?zhí)卓梢蕴摂M千軍萬馬，起烘托聲勢的作用。（3）搭架子搭架子為戲曲常用舞臺手法，指幕后答話的聲音效果，常在劇本上標(biāo)以“內(nèi)答”“內(nèi)應(yīng)”或“內(nèi)打更介”等舞臺提示。（4）打背躬打背躬也是戲曲中常用的表演手法，是指劇情發(fā)展中有兩人以上同時在場，當(dāng)其中一人在暗自思考或評價對方言行時，用來表達(dá)其內(nèi)心活動的唱、念或表情、身段言語。第八十頁，共137頁。第八十頁，共137頁。（5）抄過場抄過場是戲曲舞臺調(diào)度程式，俗稱“抄過兒”。在戲劇情節(jié)不中斷的情況下，另用兩組戲劇人物各從上下場門分頭出場，自舞臺兩側(cè)經(jīng)臺口交相疾走，再同時分頭下場，叫做“抄過場”。多用于追趕、包圍或搜尋等場合以渲染緊張的戲劇氣氛。（6）亮相亮相指劇中人在上、下場或一段舞蹈動作結(jié)束時的短暫停頓，通過形體造型，表現(xiàn)人物的精神狀態(tài)。（7）起霸起霸主要表現(xiàn)古代將士出征上陣前，整盔束甲的情境。起霸集中了基本功中的很多動作和技巧，并組合成連續(xù)的舞蹈，以充分展示武將的威風(fēng)氣概和烘托渲染戰(zhàn)斗氣氛。（8）趟馬趟馬主要由圓場、轉(zhuǎn)身、揮鞭、勒馬、打馬、高低亮相等動作組合而成。第八十一頁，共137頁。第八十一頁，共137頁。（9）走邊走邊是戲曲中表現(xiàn)身懷絕技的人物輕裝潛行的表演程式。常用于偵察、巡查、夜行、暗襲或探路等特定情境。（10）檔子檔子是武打表演程式，用來表現(xiàn)戰(zhàn)斗場面和渲染戰(zhàn)斗氣氛。（11）對子對子是戲曲武打程式，二人對打的套子都稱“對子”，包括徒手和持各種兵器對打，往往是用兩種不同的武器開打（12）耍下場耍下場屬把子功，表現(xiàn)戰(zhàn)斗中勝利者的得意情緒。（13）抬轎抬轎為戲曲表演身段程式，一般為兩人抬或四人抬，坐轎人居中，抬轎人分列前后。（14）圓場跑圓場演員在舞臺上所走的路線呈圓圈形，周而復(fù)始，稱為圓場。圓場的速度多為由慢到快，因此又稱為跑圓場，跑圓場的步子要小、要快、要均勻，上身要求紋絲不動。第八十二頁，共137頁。第八十二頁，共137頁。2.中國戲曲虛擬化的表現(xiàn)方式

中國戲曲的虛擬性首先表現(xiàn)為對舞臺時間和空間處理的靈活性方面，虛擬是戲曲反映生活的基本手法。它是指以演員的表演，用一種變形的方式來比擬現(xiàn)實環(huán)境或?qū)ο蟆Ｋ^“三五步行遍天下，六七人百萬雄兵”。其次是在具體的舞臺氣氛調(diào)度和演員對某些生活動作的模擬方面，諸如刮風(fēng)下雨，船行馬步，穿針引線，第八十三頁，共137頁。第八十三頁，共137頁。3.綜合性：謂以歌舞演故事；整體看：是戲劇、文學(xué)、詩歌、音樂、舞蹈、美術(shù)的綜合藝術(shù)表演上看：是唱、念、做、打的綜合唱，指唱腔技法，講求“字正腔圓”；念，即念白，是朗誦技法，要求嚴(yán)格；做，指做功，是身段和表情技法等表演；打，指表演中的武打動作，是在中國傳統(tǒng)武術(shù)基礎(chǔ)上形成的舞蹈化武術(shù)技巧組合。第八十四頁，共137頁。第八十四頁，共137頁。戲曲者，謂以歌舞演故事也第八十五頁，共137頁。第八十五頁，共137頁。（二）內(nèi)涵特點

1.將眾多藝術(shù)形式體現(xiàn)各自的個性，表現(xiàn)一種美2.用歌舞手段表演故事3.取其意而棄其形4.運用虛擬手段表現(xiàn)彈性時空第八十六頁，共137頁。第八十六頁，共137頁。三、中國戲曲的類型比較著名的戲曲種類有：京劇、昆曲、越劇、豫劇、粵劇、淮劇、川劇、秦腔、評劇、晉劇、湘劇、黃梅戲等。其中京劇、評劇、豫劇、越劇、黃梅戲被稱為“五大劇種”。第八十七頁，共137頁。第八十七頁，共137頁。五大劇種：京劇評劇豫劇越劇黃梅戲第八十八頁，共137頁。第八十八頁，共137頁。京劇京劇，又稱“皮黃”，由“西皮”和“二黃”兩種基本腔調(diào)組成它的音樂素材。它形成于北京，時間是在1840年前后，盛行于20世紀(jì)三、四十年代，時有“國劇”之稱?，F(xiàn)在它仍是具有全國影響的大劇種。它的行當(dāng)全面、表演成熟、氣勢宏美，是近代中國漢族戲曲的代表。京劇是中國的“國粹”，已有200年歷史。第八十九頁，共137頁。第八十九頁，共137頁。國粹—京劇第九十頁，共137頁。第九十頁，共137頁。一.京劇的形成與發(fā)展京劇之名始見于清光緒二年（1876）的《申報》，歷史上曾有皮黃、二黃、黃腔、京調(diào)、京戲、評劇、國劇等稱謂，清乾隆五十五年（1790）四大徽班進(jìn)京后與北京劇壇的昆曲、漢劇、弋陽、亂彈等劇種經(jīng)過多年的融匯，衍變成為京劇，是中國最大戲曲劇種。第九十一頁，共137頁。第九十一頁，共137頁。

花部和雅部的對峙一、地方戲的興起1.康熙時期，一些地方聲腔劇種開始成長起來。（花部）表演熱烈、火爆曲詞通俗易懂故事引人入勝2.昆曲繼續(xù)保持了高雅姿態(tài)（雅部）稱地方戲是鄙俗之曲，花雜不純，非正聲；京腔、秦腔、弋陽腔、梆子腔、二黃腔等稱昆曲為雅部，雅即“正”。第九十二頁，共137頁。第九十二頁，共137頁。3.花雅之爭昆腔與弋陽腔、京腔的沖突后來京腔帶入宮廷，也成為雅部。4.新興聲腔劇種的崛起板式變化體的出現(xiàn)，打破了原來的“曲牌聯(lián)套”體制。戲曲舞臺上，變?yōu)榘迩惑w與曲牌體的角逐。第九十三頁，共137頁。第九十三頁，共137頁。京劇的孕育一、徽班進(jìn)京1.徽班：安徽商人扶植的戲班，以供他們貿(mào)易交往和娛樂的需要。2.徽班所唱聲腔，主要是二黃。3.最先進(jìn)京的是三慶班1790年，進(jìn)京賀乾隆55大壽；領(lǐng)班是工旦角的高朗亭后來，四喜、春臺、和春進(jìn)京（四大徽班進(jìn)京），成為京城劇壇的盟主。第九十四頁，共137頁。第九十四頁，共137頁。二、徽漢合流1.道光年間漢調(diào)藝人進(jìn)京，漢調(diào)主要是“皮黃”腔。2.在京城，徽調(diào)和漢調(diào)合流。3.漢調(diào)藝人的進(jìn)京使觀眾欣賞的情趣由旦角轉(zhuǎn)到老生上來。4.漢調(diào)使戲曲由看“人”轉(zhuǎn)到看“技”。第九十五頁，共137頁。第九十五頁，共137頁。京劇的形成一、京劇的形成1.新的皮黃腔誕生徽漢合流后，二黃和西皮經(jīng)過磨合，形成一種新的結(jié)合方式，在一些劇目中兼用，“皮黃腔”成為徽班的主要聲腔。此時，大概于1840年前后，這個新的聲腔便當(dāng)生了，即京劇。2.京劇的主語言：湖廣音，中州韻3.京?。喊迩惑w4.主要樂器：京胡第九十六頁，共137頁。第九十六頁，共137頁。二、京劇的角色與行頭

京劇在塑造人物方面有其獨特的造型語言。它把不同性別、性格、年齡、身份的人物劃分為不同的行當(dāng)，一般說來有"生、旦、凈、丑"四大行當(dāng)。由于京劇人物造型形象鮮明、風(fēng)格多樣，有強(qiáng)烈的劇場效果，常常更易于激起觀眾的欣賞興趣第九十七頁，共137頁。第九十七頁，共137頁。京劇的四大行當(dāng)?shù)诰攀隧?，?37頁。第九十八頁，共137頁。（一）“生”的分類京劇中的“生”，一般指劇中扮演男子的演員，其中又可細(xì)分為“老生”、“小生”和“武生”。1、老生“老生”，顧名思義就是中老年男子角色，在劇中多扮演正直剛毅的人物形象。第九十九頁，共137頁。第九十九頁，共137頁。2、小生與老生相對應(yīng)的是“小生”，在京劇中指青少年男子角色，他們在劇中的動作造型儒雅倜儻、秀逸飛動。在演唱上采用真假聲結(jié)合的唱法，演唱風(fēng)格華美和明亮。例如京劇《白蛇傳》中的許仙。第一百頁，共137頁。第一百頁，共137頁。3、武生“武生”是指扮演劇中年輕的男性武將，他們用高超的武打技術(shù)來展示劇中人物的武藝高強(qiáng)。不重演唱，注重武打動作的嫻熟和技巧的難度。例如京劇《長坂坡》中的趙云。第一百零一頁，共137頁。第一百零一頁，共137頁。（二）、旦的分類1、青衣（正旦）

京劇中把女性統(tǒng)稱為“旦”，其中按照人物的年齡、性格又可細(xì)分為許多行當(dāng)，飾演大家閨秀和有身份的婦女稱為“正旦”，正旦在京劇中俗稱“青衣”，這就是因為正旦所扮演的角色常穿青色的長衫而得名。京劇《竇娥冤》中的女主角竇娥就是典型的青衣角色。青衣的表演莊重嫻靜，秀雅柔婉，以唱功為主，一般說來，青衣的唱腔旋律優(yōu)美，細(xì)膩婉轉(zhuǎn)。第一百零二頁，共137頁。第一百零二頁，共137頁。第一百零三頁，共137頁。第一百零三頁，共137頁。第一百零四頁，共137頁。第一百零四頁，共137頁。第一百零五頁，共137頁。第一百零五頁，共137頁。2、花旦旦行中的“花旦”，多扮演天真活潑的青年婦女，常常帶點喜劇色彩，在表演上注重做工和念白，例如《紅娘》中的紅娘。第一百零六頁，共137頁。第一百零六頁，共137頁。第一百零七頁，共137頁。第一百零七頁，共137頁。3刀馬旦（武旦）“武旦”和“刀馬旦”相當(dāng)于旦行中的武生，扮演的是擅長武藝的青年婦女，裝扮和武生差不多，她們多在劇中扮演女俠、女將甚至女仙、女妖等。武旦和刀馬旦的表演往往還伴隨著熱鬧的鑼鼓點，烘托場上的氣氛。如《穆桂英掛帥》中的穆桂英。第一百零八頁，共137頁。第一百零八頁，共137頁。第一百零九頁，共137頁。第一百零九頁，共137頁。4、老旦“老旦”，指在劇中扮演老年婦女的角色行當(dāng)。為突出老年人的特點，走路邁一種沉穩(wěn)的橫八字步，服裝色調(diào)為色彩偏暗的顏色，演唱用真聲表現(xiàn)。如《楊門女將》中的佘太君。第一百一十頁，共137頁。第一百一十頁，共137頁。第一百一十一頁，共137頁。第一百一十一頁，共137頁。（四）、凈的分類在京劇中，“凈”角是舞臺上具有獨特風(fēng)格的人物類型，臉部化妝最為豐富多彩?！皟簟币蛎娌炕瘖y要用各種色彩和圖案勾勒臉譜，所以又俗稱“大花臉”。一般扮演品貌或者性格有特點的男子，在京劇中多為將軍、神化人物或有一定社會地位的人，雖有文武善惡之分，但在性格氣質(zhì)上都近乎粗獷、奇?zhèn)?、豪邁，因而在演唱上要求用真聲演唱，音色寬闊洪亮、粗壯渾厚，動作造型也要求粗線條，氣度恢宏，以突出扮演人物的性格和聲勢。第一百一十二頁，共137頁。第一百一十二頁，共137頁。第一百一十三頁，共137頁。第一百一十三頁，共137頁。（五）丑的分類京劇中的“丑”角演員又稱為“小花臉”?！俺蟆毙械幕瘖y雖與大花臉有點相象，可是他的表演風(fēng)格卻完全不同，有點像夸張的漫畫。丑角的出場常會帶來滿堂的笑聲。丑“分“武丑”和“文丑”兩類。武丑扮演的經(jīng)常是一些機(jī)警風(fēng)趣、武藝高超的人物，像綠林好漢、俠盜小偷等等。“文丑”經(jīng)常扮演花花公子、獄卒、酒保、更夫、老兵等。不管文丑或武丑，在劇中都是幽默、滑稽的喜劇人物。第一百一十四頁，共137頁。第一百一十四頁，共137頁。第一百一十五頁，共137頁。第一百一十五頁，共137頁。第一百一十六頁，共137頁。第一百一十六頁，共137頁。臉譜，即戲曲凈丑兩行所用的面部化妝手法，以夸張的形式表現(xiàn)人物性格特征及人物褒貶。

臉譜來源于南北朝時期北齊蘭陵王長恭作戰(zhàn)時所戴之面具，后由面具發(fā)展為直接在臉上勾畫，到明清時形成一定規(guī)矩，即成臉譜。

第一百一十七頁，共137頁。第一百一十七頁，共137頁。京劇臉譜

de含義

在人的臉上涂上某種顏色以象征這個人的性格和品質(zhì)、角色和命運，是京劇的一大特點，可以幫助理解劇情。簡單地講，紅臉含有褒義，代表忠勇；

黑臉為中性，代表猛智；

藍(lán)臉和綠臉也為中性，代表草莽英雄；

黃臉和白臉

含貶義，代表兇詐；

金臉和銀臉是神秘，代表神妖。第一百一十八頁，共137頁。第一百一十八頁，共137頁。紅臉含有褒義，代表忠勇。如關(guān)公。第一百一十九頁，共137頁。第一百一十九頁，共137頁。黑臉為中性，代表猛智。如張飛。第一百二十頁，共137頁。第一百二十頁，共137頁。藍(lán)臉綠臉?biāo){臉和綠臉也為中性，代表草莽英雄第一百二十一頁，共137頁。第一百二十一頁，共137頁。黃臉白臉黃臉和白臉

含貶義，代表兇詐第一百二十二頁，共137頁。第一百二十二頁，共137頁。金銀臉金臉和銀臉是神秘，代表神妖。第一百二十三頁，共137頁。第一百二十三頁，共137頁。三.京劇的舞臺與表演京劇是集唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞（舞蹈）為一體的綜合性表演藝術(shù)，它通過程式化的表演手段來敘演故事，刻畫人物