藍(lán)色的文明-愛(ài)琴文明及古代希臘藝術(shù)

藍(lán)色的文明——愛(ài)琴文明及古代希臘藝術(shù)一、教學(xué)目的：了解古代希臘藝術(shù)的特點(diǎn)及其文化背景。二、教學(xué)要求：思考古代希臘藝術(shù)特點(diǎn)產(chǎn)生的文化背景，以及其文明形態(tài)之間的關(guān)系。古代希臘藝術(shù)特色的形成具有那些美學(xué)上的原因。三、教學(xué)重點(diǎn)和難點(diǎn)：1、古代希臘藝術(shù)的分期及其藝術(shù)特色

2、古代希臘藝術(shù)與其地理、氣候位置之間的關(guān)系。

3、古代希臘藝術(shù)與古希臘神話、哲學(xué)之間的關(guān)系。四、學(xué)時(shí)分配：2學(xué)時(shí)五、教學(xué)過(guò)程：一．愛(ài)琴文明希臘文明丘歐洲文明的搖籃；古代希臘文明淵源于愛(ài)琴文明。當(dāng)埃及和兩河流域文化繁榮時(shí)，愛(ài)琴海也出現(xiàn)過(guò)類似的高度發(fā)展的文化，愛(ài)琴文明是希臘藝術(shù)的前奏。

19世紀(jì)以前，人們認(rèn)為歐洲文明開(kāi)始于公元前8世紀(jì)的希臘半島，這之前的歐洲文明是什么樣子，我們只能《R據(jù)希臘大詩(shī)人荷馬所寫的“伊里亞特”、“奧德塞”以及希臘有關(guān)的傳說(shuō)想象了。荷馬史詩(shī)中的特洛伊戰(zhàn)爭(zhēng)、克里特迷宮、遍地黃金的邁錫尼等等人們以為這只不過(guò)是一些。毫無(wú)根據(jù)的傳說(shuō)而已。然而，19世紀(jì)末至20世紀(jì)初的考古發(fā)掘使這些傳說(shuō)和幻想竟變成了事實(shí)。從19世紀(jì)下半葉開(kāi)始，德國(guó)考古學(xué)家施里曼先后在地中海東岸土耳其境內(nèi)的古代特洛伊城遺址以及希臘本土的邁錫尼等地進(jìn)行考古發(fā)掘．獲得了意外的巨大成功。他發(fā)掘出了特洛伊城遺址，邁錫尼的城門和國(guó)王陵墓，還獲得了大量珍貴的文物。20世紀(jì)初英

國(guó)學(xué)者伊文思又在克里特島的考古發(fā)掘中獲了許多重要成果，甚至找到了希臘神話中所說(shuō)的克里特迷宮。這些考古發(fā)現(xiàn)使我們確信，在希臘文明產(chǎn)生之前愛(ài)琴海曾經(jīng)出現(xiàn)過(guò)一個(gè)高度發(fā)展的文明。這一發(fā)現(xiàn)把歐洲文明向前推進(jìn)了上千年。這個(gè)新的文明，我們今天稱作“愛(ài)琴文明”或“克里特一邁錫尼文明”。遺憾的是我們至今尚未能釋讀克里特的線形文字，對(duì)這一文明的了解還停留在較初級(jí)階段。

在美術(shù)史上，愛(ài)琴文明主要包括克里特島、邁錫尼城和基格拉迪群島三個(gè)地區(qū)，時(shí)間大約從公元前3000年一前1lOO年，克里特島的文明又作米諾安(Min。an)文化，這個(gè)名稱來(lái)自克里特島的米諾斯國(guó)王。邁錫尼屬于希臘本土，基格拉迪是愛(ài)琴海中的許多小島組成的群島。這幾個(gè)地區(qū)各自保持著本身的特點(diǎn)，相互之間又彼此有著聯(lián)系?？死锾匚幕菒?ài)琴文明的發(fā)源地．邁錫尼文明是克里特文明的繼續(xù)．基格拉迪群島的文明是希臘文明最早的起源。1、克里特島里特文明大約從公元前3000年開(kāi)始，至公元前1200年結(jié)束，它的繁榮期大約在公元前1600年一前1400年，這也是埃及新王國(guó)藝術(shù)繁榮時(shí)期。當(dāng)時(shí)埃及和克里特有一定往，在埃及新王國(guó)時(shí)期的大臣陵墓中，曾發(fā)現(xiàn)繪有克里特人朝貢的擘畫?？死锾氐奈拿鞑煌诎＜昂蛢珊恿饔?，它缺少延續(xù)性，斷斷續(xù)續(xù)，忽有忽無(wú)。但克里特的藝術(shù)奇異而豐富，它最突出的特點(diǎn)是輕快、流暢而充滿活力，而且?guī)缀鯖](méi)有描繪王權(quán)和戰(zhàn)爭(zhēng)的內(nèi)容?？赡芸死锾厝碎L(zhǎng)期生活在沒(méi)有戰(zhàn)爭(zhēng)和侵略的大海中，因此也很少有戰(zhàn)爭(zhēng)的觀念。

克里特藝術(shù)主要集中在克諾索斯宮，它可能是米諾斯王的宮殿。這是一座龐大而復(fù)雜的建筑群，內(nèi)有廳堂、神壇、臥室、浴室和儲(chǔ)室，還有開(kāi)敞的柱廊，被稱作“迷宮”。宮中的柱子上粗下細(xì)，墻上繪有美麗的壁畫，表現(xiàn)手達(dá)同兩河和埃及藝術(shù)有一定聯(lián)系(如人物的頭和腳為側(cè)面，身體卻是正面)。寶座殿的“怪獸圖”，以及“巴黎少女”和“斗牛圖”等壁畫相當(dāng)生動(dòng)感人。這些壁畫的造型都非常優(yōu)美，使用了極流暢的曲線，完全不象埃及藝術(shù)那樣穩(wěn)定和刻板，有一種特別的輕盈飄逸的氣質(zhì)，它使人覺(jué)得克里特藝術(shù)家很少受到什么約束，創(chuàng)作得輕松而瀟灑。

克里特主要有一些小型的雕刻，如“持蛇女神像”，這是陶制的小像，大約為公元前1600年左右的作品。這位女神頭戴高冠，坦露胸部，身著圓筒形長(zhǎng)裙，雙手各拿著一條小蛇。她是當(dāng)?shù)刈诮汤锏呐襁€是神廟中的女察司已無(wú)從確定。類似的雕像還有用象牙刻成的，它們大多都很小，不超過(guò)幾十厘米高。在克里特發(fā)現(xiàn)的一只滑石瓶上的浮雕也相當(dāng)生動(dòng)，它被叫做叫收“獲者滑石瓶”，下半部已不存在，上面刻著一群收割歸來(lái)的農(nóng)夫，他們赤著膊，扛著長(zhǎng)柄鐮刀或耙子一類的農(nóng)具，正引吭高歌。其中領(lǐng)頭的人手里還搖著手鈴樣的東西，他肌肉突起，情緒歡快。由此可以看出雕刻者的細(xì)心觀察和幽默感。此外，克里特的陶器也相當(dāng)獨(dú)特，因?yàn)樘掌魃系幕y也象壁畫一樣有一種輕松灑脫的風(fēng)格。這些陶器幾乎都是以海洋中的動(dòng)物或植物為主題，造型相當(dāng)別致。

總的來(lái)看，克里特藝術(shù)較少宗教氣氛，沒(méi)有神廟建筑而主要是宮殿，沒(méi)有戰(zhàn)爭(zhēng)描寫、主要表現(xiàn)平靜的生活和動(dòng)植物形象。繪畫和雕像都顯得較自由、活潑、俊美。2，邁錫尼邁錫尼是希臘本土伯羅奔尼撒半島的一座古代名城。這兒早在公元前2000年就開(kāi)始了它的文明，前1500年一前1200年為其文化繁榮期。這兒發(fā)掘出的古代文物同克里特島有某些相似之處，估計(jì)這兒的文化來(lái)自克里特島。

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邁錫尼的建筑大多都修建在高丘之上，四周用石塊砌成的厚墻加以保護(hù)。城中有宮殿建筑，同克里特一樣都是一些不規(guī)則的房間，宮殿中心是國(guó)王的主室。遺留下來(lái)的邁錫尼建筑中最負(fù)盛名的是城墻上的“獅子門”，這是在石門上方安一塊三角形大石板，上面刻著一根石柱，石柱兩旁各有一只前腿立起仰頭怒吼的獅子浮雕。據(jù)說(shuō)當(dāng)后來(lái)昨希臘人看到這座獅子門時(shí)，還以為是神話中的獨(dú)巨人所修建的。獅子門顯得對(duì)稱而威嚴(yán)，它是公元前1250年左右修建的。

在邁錫尼，施里曼及以后的考古學(xué)者還發(fā)現(xiàn)了不少陵墓。被希臘人稱為“阿特累斯寶庫(kù)”的建筑，其實(shí)是邁錫尼的一種陵摹。當(dāng)它被發(fā)現(xiàn)時(shí)，人們見(jiàn)他如此巨大，誤以為是希臘神話中的巨人阿特累斯的寶庫(kù)，因而得名。這是一座圓錐形建筑，石條壘成，其中藏有不少珍貴的文物，但這兒很早以前就被掘盜過(guò)。在邁錫尼發(fā)現(xiàn)的其他一些保存完好的陵墓中，人們?cè)诘弁醯氖w旁發(fā)現(xiàn)了許多金銀制作的面具，這些面具用來(lái)復(fù)蓋在死者臉上。這葉風(fēng)俗很象埃及新王國(guó)時(shí)期法老去世后頭上放金面罩的習(xí)俗，以此顯示死者的富有。我們發(fā)現(xiàn)陵墓中還有很多日常用品，如酒杯、匕首、珠寶和一些武器，這些東西不少是用金子打制成的，手工非常精細(xì)。舉世聞名的“瓦菲歐金杯”便是其中之一。這兩只純金杯子上飾有人類捕捉和馴服野牛的場(chǎng)面，啖表現(xiàn)手法相當(dāng)粗獷，野牛顯得很有力量，動(dòng)態(tài)也很自然，就象通常在生活中能見(jiàn)到的樣子．沒(méi)有一種神圣的感覺(jué)，也沒(méi)有克里特藝術(shù)那種輕快的流動(dòng)感，因此我們認(rèn)為它一定是邁錫尼本土的創(chuàng)造。當(dāng)時(shí)邁錫尼同克里特、埃及均有一定的交往，它們的文化藝術(shù)也相互有所影響。3．基格拉迪群島基格拉迪群島散布在愛(ài)琴海中，早在公元前2600年就開(kāi)始了它的文明，到公元前1l00年才結(jié)束。這兒的居民除石墓外，很少留下更多的藝術(shù)遺跡。不過(guò)石墓中的陪葬卻不少，最有特色的是一些石雕偶像。它們大多是站立的幾何形女性裸體雕像，名為裸體雕像，其實(shí)幾乎沒(méi)有今天富有曲線美的女性雕像的特征，不過(guò)是一種雙臂交叉胸前身體扁平，造型極簡(jiǎn)潔古樸，略帶女性特征的雕刻。它們的臉往往是橢圓的，僅刻出了鼻子，并無(wú)其他的五官,小至幾厘米，大的同真人等高。它們可能是母性的象征，‘同當(dāng)時(shí)的宗教觀念和典禮有關(guān)。墓葬中也有一些幾何風(fēng)格的陶器。1967年，考古學(xué)家在梯倫島又發(fā)現(xiàn)了一些宮室壁畫，如“春之室”，描繪春天的花草和飛來(lái)的燕子，“拳斗”表現(xiàn)兩個(gè)打斗的少年等等。二、古代希臘藝術(shù)希臘的文化藝術(shù)是古代世界最為輝煌的一頁(yè)，也是歐洲文明的搖籃。古希臘在哲學(xué)、文學(xué)、戲劇、造型藝術(shù)、數(shù)學(xué)等方面取得的巨大成就對(duì)世界文化發(fā)展有著廣泛深遠(yuǎn)的影響。它所創(chuàng)造的高度文化給后人以深刻的啟示和雋永的魅力。然而希臘的文明究竟始于何時(shí)?它同愛(ài)琴文明有何聯(lián)系呢?要弄清這些問(wèn)題，還是讓我們從頭說(shuō)起吧。

大約在公元前1109年左右，來(lái)自希臘半島北部的一個(gè)新的民族南下征服了邁錫尼人，然后5-慢分散到愛(ài)琴海和小亞細(xì)亞一帶，使高度繁榮的愛(ài)琴文明突然中斷，這些征服者，就是希臘人。他們主要由兩個(gè)民族組成，一支是以后居住在希臘本土上的多利安人(Dorian)，另一支是分散在愛(ài)琴海諸島和小亞細(xì)亞沿岸的愛(ài)奧尼亞人(10nian)。經(jīng)過(guò)幾個(gè)世紀(jì)的發(fā)展，他們終于創(chuàng)造了偉大的希臘文化?？脊虐l(fā)掘證明，這些希臘人部分繼承了愛(ài)琴文明的成就，吸取了埃及和兩河流域文化的營(yíng)養(yǎng)，創(chuàng)造了自己的文化藝術(shù)。

希臘藝術(shù)的形成和發(fā)展與它們社會(huì)歷史、民族特點(diǎn)和自然條件密切扣關(guān)。希臘諸島就象撒在愛(ài)琴海中的明珠，曲折的海岸線，星羅棋布的島嶼，使大海．成為希臘人同外界交往的主要通道，航海事業(yè)的興起致使希臘的商業(yè)日趨發(fā)達(dá)，同各國(guó)交往日益頻繁，逐步形成一個(gè)開(kāi)放的社會(huì)。自由貿(mào)易促使希臘社會(huì)發(fā)展成為與東方專制政體完全不同的世界，在希臘土地上形成了以城市為中心的大大小小的城幫國(guó)家，在這些城幫中普遍實(shí)行奴隸主民主政治。盡管這種制度有很大的局限性，但同東方的君主專制相比畢竟帶有較多的民主性。希臘城幫的公民在希臘民主制度下，物質(zhì)生活簡(jiǎn)樸，吃的是圓蔥、橄欖，喝的是清水，住的是樸素的石屋，但精神生活卻相當(dāng)豐富。他們談?wù)撜?，辨論哲學(xué)問(wèn)題，思考宇宙和人生，尋求美的客觀標(biāo)準(zhǔn)……希臘人就象天真爛熳的孩子，對(duì)一切事物都感興趣，對(duì)什么都愛(ài)刨根問(wèn)底。在希臘人的探索中，“數(shù)”成為他們認(rèn)識(shí)和衡量世界的基本準(zhǔn)則。公元前6世紀(jì)的希臘哲學(xué)家就曾說(shuō)過(guò)：“什么是最智慧的?——數(shù)”。古希臘許多學(xué)園門前都立有木牌，上面寫著“不懂幾何學(xué)的人不得入內(nèi)”．可見(jiàn)數(shù)和數(shù)學(xué)在希臘人心目中的重要地位。他們一切從數(shù)的觀；念出發(fā)，講究比例的勻稱及和諧。無(wú)論是人體還是建筑；是自然科學(xué)還是人文科學(xué)，均以數(shù)學(xué)的關(guān)系來(lái)判斷。黃金比就是希臘人發(fā)明的。希臘的雕刻建筑都遵循著比例和諧的審美觀念。

希臘各城幫之間或同其他國(guó)家之間常發(fā)生戰(zhàn)爭(zhēng)，因此他們要求有體魄強(qiáng)健的國(guó)民。各城幫共同舉行的奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)便是倡導(dǎo)體育鍛煉、展示人體魅力、選拔勇猛斗士的絕好機(jī)會(huì)。這樣，希臘人很早就培育了自己對(duì)人體美的審．美觀念。在他們看來(lái)，人體優(yōu)雅勻稱的比例，靈活強(qiáng)健的四肢是神在世間最完美的創(chuàng)造，是最值得贊頌、最引入自豪的。因此最初的希臘運(yùn)動(dòng)會(huì)．男子全都是裸體參加各種競(jìng)技活動(dòng)。

希臘人還虔誠(chéng)地崇拜神明，不過(guò)他們崇拜的神并不是凌駕于一切之上、高不可攀的兇惡暴君，而是最強(qiáng)健最俊美的光榮的男人和女人，這些神有同人一樣的情感和形體。對(duì)于希臘人來(lái)說(shuō)，他們既崇高，又親切，在這些神面前希臘人用不著象埃及人在他們的神面前那么誠(chéng)惶誠(chéng)恐，卑躬屈膝。在盛產(chǎn)石料的希臘土地上，人們把最美的建筑——神廟獻(xiàn)給美麗的希臘神神祗。

總之，希臘優(yōu)美的自然環(huán)境，開(kāi)放的社會(huì)，奴隸主民主政治，簡(jiǎn)樸的生活，對(duì)神明的崇拜和豐富的精神生活，使希臘人既有清醒的理智，又有豐富的情感。希臘民族征人與自然，個(gè)體與群體，情感與理智，現(xiàn)實(shí)與理想等方面都處于和諧融洽的狀態(tài)。這種內(nèi)在的和諧顯現(xiàn)為外在的美，便產(chǎn)生了以優(yōu)美、和諧、典雅為美學(xué)特征的希臘藝術(shù)。

我們按照希臘藝術(shù)風(fēng)格的發(fā)展變化，把它分為四個(gè)不同的時(shí)期加以介紹。這就是幾何風(fēng)格時(shí)期，古風(fēng)時(shí)期，古典時(shí)期和希臘化時(shí)期。1、幾何風(fēng)格時(shí)期(公元前12世紀(jì)一前8世紀(jì)。)

何風(fēng)格時(shí)期是希臘人摧毀愛(ài)琴文明，建立自己的國(guó)家和文化，由原始社會(huì)向階級(jí)社會(huì)過(guò)渡的時(shí)期，也是希臘文明的醞釀時(shí)期。我們對(duì)希臘人的這段歷史了解很少，希臘有文字記載的歷史自公元前8世紀(jì)才開(kāi)始，我們只能從荷馬，史詩(shī)中對(duì)這段歷史得到一些模糊的印象。

因此有人又標(biāo)幾何風(fēng)格時(shí)期為柑馬時(shí)期。希臘神話形成于此時(shí)，主要藝術(shù)晶是幾何風(fēng)格的陶器和小型雕刻品。

希臘最早的陶器上繪著抽像的圖案，有三角形、菱形或同心圓等形狀。這些陶器造型簡(jiǎn)樸，用來(lái)敬奉希臘諸神或作為陪葬品。到元前8do年左右，人體和野獸的造型開(kāi)始出現(xiàn)在幾何圖案中。在雅典的底比隆(Dipylon)墓地發(fā)掘出的一組陶器，可以說(shuō)是幾何風(fēng)格藝術(shù)的最佳代表作。

底比隆陶瓶

這只底良隆南瓶高約130厘米；相當(dāng)巨大，可能是貴族的墓葬品，瓶底層有一個(gè)洞，獻(xiàn)給死者的癥液可以通過(guò)洞流到墳?zāi)估?。瓶身上部繪有橫躺著的死者，兩旁分列著雙臂放在頭上以示哀悼的人群．下部繪著馬車和步行的武士組成的喪禮隊(duì)伍。所有的造型都呈極簡(jiǎn)略的幾何形，這些幾何形并≤E都由直線構(gòu)成，也有曲線變化，富于裝飾性’。把這些造型用于今天的裝飾藝術(shù)中一定非常有特色。2．古風(fēng)的時(shí)期(公元前7世紀(jì)一前6世紀(jì)。)

古風(fēng)時(shí)期希臘城幫形成，每個(gè)城幫都具有自己的特色。希臘本土的科林斯是一個(gè)大的商業(yè)中心，富庶而豪華。斯早達(dá)以軍事上的驍勇善戰(zhàn)而著稱。阿戈斯城出現(xiàn)了一批鑄銅技師。美術(shù)史上最重要的城市雅典則產(chǎn)生了最美的藝術(shù)、詩(shī)歌和戲劇。

古風(fēng)時(shí)期也是希臘藝術(shù)的形成期。這時(shí)希臘各城幫在貿(mào)易方面不斷同其他地區(qū)交往，東至黑海，西到西西里，同埃及、兩河流域、意大利南部廣泛接觸。這些地區(qū)古老的文化，輝煌的文明，串富的藝術(shù)形式使希臘人深深折服，渴望學(xué)習(xí)。于是他們將其他地區(qū)(尤其是亞洲西部及北非的文化藝術(shù)引進(jìn)到希臘本土。約在分元前8世紀(jì)初，希臘人在腓尼基字母的基礎(chǔ)上進(jìn)行了改造，創(chuàng)造出希臘字母。約在公元前725--前650年間，希臘古老的藝術(shù)在大量吸取東方藝術(shù)樣式和構(gòu)思后發(fā)生了顯?著的變化。以后希臘人又逐步擺脫了東方藝術(shù)的影響，最終創(chuàng)造了聞名于世界的具有獨(dú)特風(fēng)格的希臘藝術(shù)。古風(fēng)時(shí)期奠定了情節(jié)性瓶畫的類型，出現(xiàn)了希臘柱式，確立了雕塑發(fā)展的基本特征。這時(shí)期的主要藝術(shù)包括瓶畫、建筑和雕刻。（1）、瓶畫公元前8世紀(jì)末到7世紀(jì)中葉，希臘瓶畫中出現(xiàn)了獅身人面像、鷹頭獅身像和其他東方國(guó)家特有的動(dòng)物形象及植物紋樣(如漩渦形、手掌形、玖瑰花形等等)，這無(wú)疑是對(duì)東方藝術(shù)的模仿。以后人類的形象和活動(dòng)在希臘的一些地區(qū)也成為瓶畫的主要內(nèi)容。古風(fēng)時(shí)期荷馬史詩(shī)非常流行，許多瓶繪家都渴望自己成為荷馬那樣的講故事能手，因此他們開(kāi)始扔掉傳統(tǒng)的圖案，代之以敘事性的動(dòng)人故事為瓶畫主題，人物尺寸較大，手法較以前更寫實(shí)一些。

公元前7世紀(jì)末，在擺脫了東方風(fēng)格的影響后，黑繪式風(fēng)格的陶器出現(xiàn)了。這是一種在紅色的陶器底子上面畫上黑色釉料人物和圖形，然后用尖利的器具在上面刻出內(nèi)外梧廊線的方法。人物多采用側(cè)面，尤如剪影，有一些細(xì)部表現(xiàn)，衣褶處理較干板。這種表現(xiàn)手法突出了平面裝飾效果，公元前6世紀(jì)達(dá)到空前的繁榮?？屏炙?、雅典等城幫成為了最大的陶器生產(chǎn)中心。最負(fù)盛譽(yù)的黑繪式作品有雙耳大瓶“擲骰子的游戲”它是公元前6世紀(jì)末希臘最偉大的黑繪師?？速惣獊喫?Exekias)的作品，瓶上繪著希臘英雄阿喀琉斯和埃阿斯相對(duì)而坐正玩著擲骰子的游戲場(chǎng)面。還有“狄?jiàn)W尼索斯盤”，描繪海盜被酒神變?yōu)楹ｋ嗟墓适?，以及“弗朗索斯瓶”，繪有埃阿斯背著他的朋友阿喀琉斯的尸體的精彩畫面。

這些黑繪式人物造型都非常優(yōu)美，采用了大量的弧線，并根據(jù)陶器表面彎曲度進(jìn)行設(shè)計(jì)。人物的頭為側(cè)面，眼睛卻仍然被描繪成正面的但人物的身子卻不是埃及那樣的正面式，臂和手也不象埃及繪畫那樣僵硬。人物的身體常常處理成有透視感的側(cè)面，被遮擋住的那支手只描繪出一部分，使人感覺(jué)到有一定的空間透視，突破了古代的一些繪畫準(zhǔn)則。

紅繪式風(fēng)格的陶器于公元前6世紀(jì)末出現(xiàn)，在雅典被大量生產(chǎn)。這種風(fēng)格的瓶畫恰好同黑繪式相反，就是把傳統(tǒng)的顏色設(shè)計(jì)倒過(guò)來(lái)，將底子涂上光亮的黑色，讓有圖樣的部位留出赭紅本色，然后再用深棕色線條勾出輪廓線來(lái)。它不象黑繪式用刀或針刻線條，而是用筆描繪，因此紅繪式顯得更流利活潑，衣褶較柔軟，人物更接近寫實(shí)的手法；解剖也較為準(zhǔn)確。紅繪式不只限于畫側(cè)影，它可以充分利用線條來(lái)表現(xiàn)形象的前后關(guān)系、衣紋的復(fù)雜變化和人體結(jié)構(gòu)等特點(diǎn)。紅繪式在公元前5世紀(jì)非常流行，大多數(shù)畫家都采用這種方式設(shè)計(jì)陶器。紅繪式佳作有“伊娥和門農(nóng)”陶盤，這是表現(xiàn)晨曦女神抱著她死去的兒子的畫面，還有“麥邱利與安太角斗”陶杯等等。（2）、建筑古風(fēng)時(shí)期在建筑上的重要成就是圍柱式的神廟建筑出現(xiàn)，多利安和愛(ài)奧尼亞柱式確立。希臘的建筑主要是神廟，因?yàn)橄ＥD人總是把最美的建筑獻(xiàn)給諸神。最初的希臘神可能是從邁錫尼的建筑演化而來(lái)的，那是一種長(zhǎng)方形帶柱廊的木建筑。到公元前7世紀(jì)圍柱式的石建筑才成為希臘建筑的主要形式。圍柱式社是中間是長(zhǎng)方形廳室，四周皆以開(kāi)敞的柱廊環(huán)繞。希臘神廟是供人們聚會(huì)和祭祀的公共建筑，這些活動(dòng)通常都在神廟外邊進(jìn)行，砷廟內(nèi)部?jī)H作為神的棲身之所，放神像之地，建筑師并沒(méi)有更多地去處理內(nèi)部空間，而把主要精力放在對(duì)神廟外觀的完美和柱式的和諧方面；

希臘神廟建筑的基座、柱子、檐部之間的關(guān)系，至公元前?7世紀(jì)各部分都有了定型的做法，這種梁柱結(jié)構(gòu)體系叫做柱式。多利安柱式是一種最基本最古老的柱式，它由筍利安人創(chuàng)造于公元前7世紀(jì)初葉，主要在希臘本土、意大利南部和西西里島流行。多利安柱式的神廟通常建在三級(jí)臺(tái)階上，這種柱式的柱子沒(méi)有柱基，直接立在臺(tái)階座上，柱身上細(xì)下粗，中部微蚊起，柱子上有凹槽，整個(gè)柱子顯得樸素粗壯。柱頭也很簡(jiǎn)單，僅僅為一個(gè)圓盤，盤上是方形頂盤，頂盤依次往上為橫梁、浮雕板、飛檐和三角楣墻；多利安柱式很少裝飾，給人以樸實(shí)、莊嚴(yán)之感。公元前7世紀(jì)建于奧林、匹亞的“赫拉神”，前6世紀(jì)建在科林斯的“阿波羅神廟”等都是多利安柱式建筑的典型代表。

愛(ài)奧尼亞柱式略晚于多利安柱式，約產(chǎn)生?在公元前7世紀(jì)下半葉，由愛(ài)奧盡亞人創(chuàng)造的，它分布在小亞細(xì)亞西部沿岸，愛(ài)琴海諸島和希臘本土瀕臨愛(ài)琴海的沿岸。愛(ài)奧尼平柱式比多利安柱式更雅一些，它有柱基，柱身細(xì)長(zhǎng)，上下變化不顯著，柱身凹笮較深，柱頭帶產(chǎn)漩渦卷形，遠(yuǎn)遠(yuǎn)望去象帶有裝飾味的棕櫚樹(shù)。橫梁分為三層，梁上沒(méi)有多利式的浮雕板，而為一長(zhǎng)條飾帶浮雕。愛(ài)奧尼亞柱式有較多的裝飾，整個(gè)柱式顯得精巧、優(yōu)奉、輕快甲活潑。古羅馬著名建斑師維特魯威認(rèn)為，多利安柱式的比例取自剛強(qiáng)的男性人牛，愛(ài)奧尼亞柱式取自柔和的女性人體?？赡芟ＥD人在創(chuàng)造這些柱式時(shí)確實(shí)從人體比例中得到啟發(fā)。愛(ài)奧尼亞柱式最負(fù)盛名的建筑是以弗所的“阿爾特密斯神廟”它建成于公元前6世紀(jì)下半葉。

除多利安和愛(ài)奧尼亞柱式外，在公元前4世紀(jì)時(shí)希臘人還創(chuàng)造了一種新的柱式——科林斯式。它是從愛(ài)奧尼亞式演變來(lái)的，其柱頭為復(fù)雜的毛莨花葉形裝飾，相當(dāng)精致華麗。希臘建筑樣式具有單純、莊重和布局清晰的特點(diǎn)，它一直流傳下來(lái)，至今在西方的城鄉(xiāng)中還隨處可見(jiàn)，對(duì)歐美的建筑發(fā)展有著深遠(yuǎn)的影響。

雕刻

大約從公元前7世紀(jì)開(kāi)始，希臘人使用石料進(jìn)行人像雕刻。希臘藝術(shù)家開(kāi)始雕刻石像時(shí)；是從師法埃及人和亞述人起步的，尤其是埃及人的方法和比例。從現(xiàn)存的公元前7世紀(jì)左右的雕像可以看出，希臘藝術(shù)家確實(shí)曾研究和模仿了埃及雕像，并從中學(xué)會(huì)了如何雕刻石像的技術(shù)。早期的青年男子立像同埃及雕像有許多相似之處；他們大都是寬肩細(xì)腰，雙手握拳，兩臂垂在身體兩旁，左腳向前跨出一步，膝蓋結(jié)構(gòu)特別突出，頭上有埃及式的較刻板的發(fā)型。整座雕像類似扁圓形柱子。不過(guò)希臘藝術(shù)家并不象埃及藝匠那樣嚴(yán)守前輩傳下來(lái)的雕刻枉式，滿足于已有的知識(shí)。他們開(kāi)始親自進(jìn)行實(shí)際的觀察不斷改進(jìn)雕刻技術(shù)，使希臘雕像逐步獲得了新的樣式。

大約在公元前6世紀(jì)上半葉，希臘雕像出現(xiàn)了有起伏-6勺曲線，有細(xì)節(jié)刻畫，有一定表情和肌肉解剖等特點(diǎn)。例如作于公元前570年的雕像“荷犢的男子”就是一件有一定新意的作品。這是一千扛著獻(xiàn)給神的小牛犢的男子，他身材高大，穿著一件貼身的薄外套，透露出身體肌肉的曲線，兩個(gè)嘴’角向上提起，露出一絲微笑。這種微笑被人們稱為“古風(fēng)式的微笑”，因?yàn)楣?世紀(jì)的雕像幾乎都有這干篇一律的笑容，為的是讓雕像具有一種容光煥發(fā)的生動(dòng)表情。不過(guò)這種程式化的表情并沒(méi)有什么生動(dòng)可言，只是成為古風(fēng)時(shí)期雕像的突出標(biāo)志而已。古風(fēng)時(shí)期的男子雕像大多數(shù)都是裸體的?人體比例很勻稱，但站立的姿勢(shì)仍然較拘謹(jǐn)呆板。人們通常稱這種男子雕像叫“考羅斯”，即“少男”之意。而，這時(shí)的女像則幾乎全是著衣人像，人們稱之為“柯拉”，意為“少女”。薩莫斯島出土的“赫拉”女神像是古風(fēng)時(shí)期女像雕刻的代表作品．約作于以元前6世紀(jì)上半葉。雕像高約2米，頭部已不復(fù)存在，身體象一根圓柱，右手垂在身旁，左手放在胸前，衣褶自然下垂。整座雕像圓潤(rùn)光潔，起伏的外形顯露出女性的特色和勻稱的比例。在雅典衛(wèi)城發(fā)現(xiàn)的“柯拉”雕像較“赫拉”像又有了一些進(jìn)步，這件少女雕像作于公元前6世紀(jì)末。藝術(shù)家對(duì)人體的理解更成熟，衣紋與人體關(guān)系的處理更生動(dòng)，頭發(fā)不是呆板的假發(fā)，而象真發(fā)一樣輕柔地披散在雙肩上，臉上仍然露著古風(fēng)式的微笑。這些古風(fēng)時(shí)期的雕像原來(lái)全都是著色的，今天只留下石料的本色了。

古風(fēng)時(shí)期的浮雕也很發(fā)達(dá)，它們多是建筑上的裝飾雕刻。這些浮雕多見(jiàn)于神廟建筑的三角楣墻上，受到建筑空間的制約，雕刻家們便按照三角形外框巧妙地安排雕刻。希臘當(dāng)時(shí)廣泛流行建筑上的高浮雕，這些高浮雕幾乎接近于立體的圓雕，只有后背靠著墑，在建筑上能造成明顯的體感效果?？聘u阿爾特密斯神廟三角楣墻浮雕是古風(fēng)時(shí)期早期的建筑，約建于公元前6世紀(jì)上半葉。它的三角楣墻中心是曲膝奔跑的女妖美杜莎，臉上帶著古風(fēng)式的微笑。兩只大獅子位于她的兩旁，構(gòu)圖中穿插了一些縮小的人體。這些早期的浮雕顯示了希臘人學(xué)習(xí)東方藝術(shù)的痕跡，顯得粗獷而怪誕。3．古典時(shí)期(公元前5世紀(jì)一前4世紀(jì)。)

希臘人善于思索，敢于冒險(xiǎn)，具有大膽開(kāi)拓創(chuàng)新的精神，經(jīng)過(guò)200多年的探索終于在筑、雕刻、繪畫、哲學(xué)、文學(xué)、戲劇以及政治；經(jīng)濟(jì)等諸方面獲得長(zhǎng)足的發(fā)展。從公元前5世紀(jì)開(kāi)始希臘逐步走向它的繁榮鼎盛時(shí)期，藝術(shù)也達(dá)到了頂峰。希臘藝術(shù)家的技藝日臻成熟，藝術(shù)思想擺脫了古風(fēng)時(shí)期的束縛。長(zhǎng)久以來(lái)希臘人努力追求的理想開(kāi)始實(shí)現(xiàn)。我們把這個(gè)時(shí)期稱為希臘藝術(shù)的古典時(shí)期。根據(jù)藝術(shù)發(fā)展的不同特點(diǎn),我們又把古典時(shí)期分為三個(gè)階段；公元前5世紀(jì)上半葉稱為古典初期，即希波戰(zhàn)爭(zhēng)前后。希臘與波斯在公元前492

前449年進(jìn)行了一場(chǎng)戰(zhàn)爭(zhēng)，最后以希臘獲勝告終，從此確立了希臘在東地中海的朗權(quán)。公元前5世紀(jì)下半葉稱為古典盛期，這是希波戰(zhàn)爭(zhēng)后伯利克利連任首席執(zhí)政官；希臘在政治、：經(jīng)濟(jì)、文化藝術(shù)方面都達(dá)到繁盛的時(shí)期，這段時(shí)期還發(fā)生了雅典和斯巴達(dá)爭(zhēng)奪霸權(quán)的伯羅奔尼撒戰(zhàn)爭(zhēng)(前431--前404)。公元前4世紀(jì)稱為古典后期。古典初期(前490年一前450年)

古典初期的希臘藝術(shù)家竭力擺脫古風(fēng)程式的束縛，探索人體雕刻能夠體現(xiàn)希臘人審美理想的表現(xiàn)形式。不過(guò)這時(shí)的表現(xiàn)手法還不夠自由開(kāi)闊，還帶有1日的痕跡，顯得嚴(yán)謹(jǐn)有余，活潑不足。我們便稱古典初期的藝術(shù)為“嚴(yán)謹(jǐn)風(fēng)格”的藝術(shù)。

古典初期的神廟建筑仍以多利安柱式為主。圍柱式的神廟各部分比例和裝飾因素、柱數(shù)逐步形成固定的程式，一般正面為6根柱子，側(cè)面為13根柱子。這些神廟莊重、明快，呈規(guī)整的幾何形結(jié)構(gòu)。柱石肅立挺拔，體現(xiàn)了希借人純真高尚的美感。古典初期神廟的典型代表有愛(ài)吉那島上的雅典娜神廟，奧林匹亞的宙斯神廟等。

最能體現(xiàn)這個(gè)時(shí)期藝術(shù)風(fēng)格的是雕刻作品。—著名的建筑雕刻有愛(ài)吉娜島雅典娜廟三角楣墻上的高浮雕“受傷的戰(zhàn)士”和“拉弓的赫拉克利斯”。這些倒地或跪立的姿態(tài)比古風(fēng)時(shí)期更生動(dòng)真實(shí)，解剖結(jié)構(gòu)也更正確。不過(guò)他們的面部仍帶有古風(fēng)式的微笑，還未完全放棄古風(fēng)時(shí)期的樣式。奧林匹亞宙斯神廟上的雕刻略晚于前一座神廟的雕刻。東三角楣墑上以希臘英雄賽車為題材，西三角楣墻上描寫的是勒底比人與堪陀兒之戰(zhàn)，各組形象運(yùn)動(dòng)激烈，同靜立于正中的阿波羅形成對(duì)比。這位阿波羅已經(jīng)同前一座神廟雕刻有所區(qū)別，他臉上沒(méi)有古風(fēng)式的微笑，只有嚴(yán)肅、靜穆的表情，體現(xiàn)了希臘人追求的理性美。這些建筑雕刻都是近于圓雕的高浮雕，顯得簡(jiǎn)練而宏大。

除建筑雕刻外，這個(gè)時(shí)期的獨(dú)立圓雕作品更多也更有名。

對(duì)人體雕像重心和運(yùn)動(dòng)感的處理是古典雕刻具有革命性的變革。從公元前7世紀(jì)希臘人學(xué)習(xí)埃及雕刻開(kāi)始，他們就始終在探索解決這個(gè)問(wèn)題的途徑。希臘人不滿足于古老的既定程式，總希望塑造出更完美更富于動(dòng)感，符合多樣統(tǒng)一原則的完美人體。經(jīng)過(guò)200年的嘗試，這種理想化的人體姿態(tài)終于誕生了。最早的理想化的雕像是一座被稱為“克里提俄斯少年”(Kritios)的男子的立像，約作于公元前480年。他高1米多一點(diǎn)，最突出的特點(diǎn)是他的重心的變化。古風(fēng)時(shí)期的雕像重心都在兩只腳正中；這位少年雕像的重心移到了左腿上，右腿放松，呈稍息的姿態(tài)，髖也隨腿的變化略有傾斜，整個(gè)身體呈s形微擺動(dòng)的曲線，人體的頭、胸、腹、

三大體塊并不朝向同一個(gè)方向而顯出有變化的扭轉(zhuǎn)。整個(gè)站立姿態(tài)給人以富于變化、自然舒暢的感覺(jué)。我們稱這種姿態(tài)為“歇站式”。它后來(lái)成為希臘雕刻的固定程式，影響至今。古典初期代表性的雕刻有“德?tīng)柗频鸟S者”．米隆的“擲鐵餅者”等。

德?tīng)柗频鸟S者

這是一尊發(fā)現(xiàn)于德?tīng)柗频那嚆~像，高約216厘米，可能是一場(chǎng)賽車后獻(xiàn)給神的祭品中的一部分。車已不復(fù)存在，只有這位高大的駕車青年留存到今天。他身著長(zhǎng)袍，可以感覺(jué)到衣紋下的雙腳稍有不同，重心落在左腳上，肩與頭略傾向右方。他的頭部非常引入注目，一張理想化的橢圓形臉，直鼻梁．雙唇緊閉且微微鼓起。眼睛是彩色石頭鑲嵌的，頭發(fā)、眼睛和嘴都鍍著一層薄薄的金，雕像具有一種華美而莊嚴(yán)的情調(diào)，既單純又完美。他是保留至今少有的大型希臘原作銅雕。類似的青銅原作雕像還有“宙斯像”(有人又稱它為海神波賽冬)，這座雕像被描繪成正向敵人投擲雷石有動(dòng)感的樣于，今天它的復(fù)．制品被放置在聯(lián)合國(guó)大廈的門廳里，它大約作于公元前460年，1928年在海中發(fā)現(xiàn)。

擲鐵餅者

臘雕刻吏上克服古風(fēng)傳統(tǒng)，塑造理想化人物最有成就的藝術(shù)家是米隆(myron)。他善于用銅做材料自如地表現(xiàn)人體比例和運(yùn)動(dòng)，這件作品是他最有名的雕像?？上г縻~像已經(jīng)遺失，今天廣為流傳的“擲鐵餅者”是羅馬時(shí)代的大理石仿制品。這是一個(gè)裸體青年在即將投出鐵餅?zāi)且凰查g的動(dòng)態(tài)形象，他彎腰扭身，旋臂向后，軀干朝向正面，腳為側(cè)面，正好顯示出入體各部分的特征。整個(gè)動(dòng)作的外輪廓清晰明確，姿態(tài)逼真優(yōu)美，現(xiàn)代運(yùn)動(dòng)員已把他作為一種典范和擲鐵餅的標(biāo)準(zhǔn)姿態(tài)。藝術(shù)家把擲鐵餅的一連串動(dòng)作濃縮到這個(gè)簡(jiǎn)單的姿態(tài)中，采用了重心落在一條腿上另一腿可自由屈伸的方式，他還塑造了一張寧?kù)o單純的臉，同緊張彎曲的軀體恰好形成對(duì)比。

古典初期有些浮雕作品也很有名，如魯多維奇寶座上的“維納斯誕生”浮雕，描繪了兩位女神將美神維納斯扶出海水的情景。

古典初期的陶繪藝術(shù)為大型壁畫所取代，可惜這些壁畫原作已蕩然無(wú)存。紅繪式陶器逐步被白繪式取代，白繪式就是先將瓶身涂白然后以紅、黃、赭、黑等多種顏色勾畫上色。古典盛期(前450?年一前410，年)

希臘諸城幫中，雅典在美術(shù)．史上最負(fù)盛名。當(dāng)希臘人打退波斯人的入侵之后，雅典成為海上主人。在伯利克利領(lǐng)導(dǎo)下，雅典民主制度達(dá)到了鼎盛時(shí)期，當(dāng)時(shí)這里匯聚了來(lái)自希臘各地的學(xué)者和藝術(shù)家，雅典進(jìn)入了它的黃金時(shí)代。那些名震遐爾的建筑、雕刻大多產(chǎn)生于這個(gè)時(shí)期。

希波戰(zhàn)爭(zhēng)中波斯人摧毀了雅典城中心的衛(wèi)城和神廟，戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束后，雅典人團(tuán)結(jié)一心用大理石重建了雅典衛(wèi)城。這個(gè)重建212作是當(dāng)時(shí)最具雄心、藝術(shù)上也達(dá)到最高水準(zhǔn)的工程。這些空前高大宏偉和富麗堂皇的神廟，成為古希臘最杰出的建筑群，也成為希臘藝術(shù)達(dá)到成熟的一個(gè)標(biāo)志。雅典衛(wèi)城的建筑是在當(dāng)時(shí)最著名的雕刻家菲迪亞斯(Pheidias)領(lǐng)導(dǎo)下修建的，它由建筑師伊克提諾斯(1ktinos)設(shè)計(jì)。衛(wèi)城聳立在高高的山石上，它包括山門、尼開(kāi)小神廟、依列克提翁神廟以及最主要的建筑巴特農(nóng)神廟。雅典人每四年一次歡慶雅典城的保護(hù)神——智慧女神雅典娜的節(jié)日，那時(shí)全城公民聚集在廣場(chǎng)上，先載歌載舞環(huán)繞衛(wèi)城一周，然后從山

門登上衛(wèi)城，到雅典娜神廟前向女神獻(xiàn)祭。游行過(guò)程中人們可以從各個(gè)角度盡情欣賞衛(wèi)城巍峨壯觀的建筑。

巴特農(nóng)神廟

特農(nóng)神廟是雅典衛(wèi)城中最精湛的建筑，它始建于公元前448年，直到前432年才建成。它座落在衛(wèi)城中最顯眼的部位，是一座供奉雅典朔6女神的白色大理石建筑。巴特農(nóng)神廟采用了圍柱式建筑型制，以多利安柱式為主，如外廊列柱全都是剛健有力的多利安柱式，內(nèi)殿四根立柱則是愛(ài)奧尼亞柱式。第二層列柱下采用了飾帶浮雕的裝飾手法，這取自愛(ài)奧尼亞柱式系統(tǒng)。由此可見(jiàn)建筑師大膽革新的精神，敢于把兩種柱式系統(tǒng)揉合在一起。它的列柱高10．5米，東西三角楣墻上裝飾著高浮雕。建筑師在柱式上進(jìn)行了許多調(diào)整，如把柱頭減小，間距離加大，地面和柱頂盤并不平行而略呈一定角度等等。這些調(diào)整使嚴(yán)謹(jǐn)?shù)亩嗬仓阶兊酶p快協(xié)調(diào)，讓整座建筑也更富有韻律感和節(jié)奏感。巴特農(nóng)神廟整個(gè)長(zhǎng)70米；寬31米，它在建筑結(jié)構(gòu)、裝飾性、紀(jì)念性等方面成為了建吏上的典范。

巴特農(nóng)神廟上的裝飾雕刻是當(dāng)今我們所見(jiàn)到的古典雕刻遺跡中最偉大、最豐富的作品。不幸的是這些雕刻大都受到損害，我們以只能從遺留下來(lái)的殘片中窺視到它原有的部分風(fēng)采，這些雕刻是在當(dāng)時(shí)最有才氣的雕刻家菲迪亞斯的辛痔下完成的。這位大師為神廟雕刻的最輝煌的作品是高22米的雅典娜巨像。女神身著戎裝，左手執(zhí)盾牌，右手托勝利女神小像。她用木頭雕成，外面再鑲上象牙片和金片，白中間黃，光彩照人。遺憾的是她今天日不復(fù)存在，我們只能從文字記載和羅馬留下的一件大理石仿制品中了解到它當(dāng)初的風(fēng)貌。

巴特農(nóng)神廟的裝飾雕刻還包括三角楣墻雕刻、飾帶浮雕和浮雕板。它西三角楣墻上雕刻著雅典娜和海神波賽冬爭(zhēng)做雅典保護(hù)神的故事，這些浮雕損壞嚴(yán)重。在三角楣墻雕刻描寫雅典娜從宙斯腦袋中誕生時(shí)受到眾神歡迎的景象，中間部分損失嚴(yán)重，兩角的雕像尚保存完好。其中有坐著或躺著希臘諸神，他們正觀看誕生的場(chǎng)面。這些雕像動(dòng)作十分自然，也非常具有空間感。其中膾炙人口的作品有“德修斯像”(也稱酒神狄?jiàn)W索斯像)和“命運(yùn)三女神”。德修斯半躺在地上似乎剛剛蘇醒，強(qiáng)壯的體魄自然而松馳，很富有活力。同德修斯的青年裸體雕像相反，命運(yùn)三女神則是著衣女性雕像，兩位坐著，另一位斜躺著。三位女神的頭部都已損壞，但身軀仍完好。她們溫柔豐滿的身體披著一層薄薄的衣衫，衣紋似道道泉水流布全身，衣袍下顯露出充滿女性魄力和青春活力的身體曲線?？梢?jiàn)希臘藝術(shù)家對(duì)人體結(jié)構(gòu)的極端重視，他們對(duì)人體解剖和運(yùn)用衣褶表現(xiàn)人體的手法相當(dāng)精通并運(yùn)用自如。直曰今天，這種“曹衣出水’’似的雕刻手法仍為寫實(shí)雕刻家們廣泛采用?！懊缛瘛笔枪诺浣ㄖ窨套钔昝赖牡浞?。所有三角楣墻上的雕刻都是接近圓雕的高浮雕。

巴特農(nóng)神廟上的浮雕板原有92塊，今天只有牛數(shù)保存下來(lái)。為什么巴特農(nóng)神廟的雕刻損壞如此嚴(yán)重呢?原來(lái)1687年威尼斯人同占領(lǐng)雅典的土耳人仗時(shí)，戰(zhàn)爭(zhēng)破壞了衛(wèi)城的建筑。好在我們今天還能從殘存的浮雕板中看到夕日巴特農(nóng)神廟的輝煌。這些浮雕板均以希臘神話為題材，包括“眾神與巨人作戰(zhàn)”(東面)，“希臘人與阿馬戎作戰(zhàn)”(西面)，“勒底比人與堪陀兒之戰(zhàn)”(南面)和“希臘人與特洛伊人之戰(zhàn)’’(北面》。四面的浮雕風(fēng)格和手法各不相同，顯然它們出自不同學(xué)派的藝術(shù)家之手。這些藝術(shù)家均能巧妙地運(yùn)用浮雕板的平面將內(nèi)容安排得既多樣豐富又得體。

神廟內(nèi)層的飾帶浮雕總長(zhǎng)160米，高l米，內(nèi)容是雅典市民4年一次為雅典娜制獻(xiàn)新衣的摯祀行列。其中刻畫了整裝待發(fā)的馬隊(duì)、老人、樂(lè)師和帶著盒子與酒壇的年游行隊(duì)伍，還有少女、長(zhǎng)者和男女祭司，也有觀看游行隊(duì)伍的雅典娜和眾神。藝術(shù)家匠心獨(dú)具地處理了這個(gè)龐大的構(gòu)圖，；巧妙地安排眾多的人物和各種動(dòng)態(tài)；但他們并不去表現(xiàn)每個(gè)參加者的個(gè)性，只是強(qiáng)調(diào)整個(gè)場(chǎng)面的情緒和效果；加上飾帶上的彩繪和銅料，氨綴，使它更顯得精妙絕倫。伊列克提翁神廟

衛(wèi)城中與巴特農(nóng)神廟相對(duì)的另一座聞名遐爾的小神廟就是伊列克提翁神廟，它不但有苗條秀麗的愛(ài)奧尼亞柱式，更以南面的女像柱而聞名于世。女像柱共有6根，建在高臺(tái)上。這些女像石梁，呈歇站姿勢(shì)，衣褶隨人體的動(dòng)態(tài)自然下垂散落全身，顯得優(yōu)雅而端莊。不過(guò)她們頭頂上那些沉重的橫梁總叫人感舉到一種莫名的壓抑。

雅典衛(wèi)城的山門“普拉比列依”是衛(wèi)城的入口，它也是一座有雙層柱廊的建筑物，外面為多利安柱式，內(nèi)部通道兩旁是愛(ài)奧尼亞柱式。山門兩側(cè)的望樓一大一小，小望樓前有一座尼開(kāi)小神廟。其中采用了愛(ài)奧尼亞柱式，顯得小巧玲瓏，親切悅?cè)?。在本?lái)不對(duì)稱的山門建筑中增加尼開(kāi)小廟，建筑師一定是出于視覺(jué)上應(yīng)達(dá)到平衡的考慮。

古典盛期的雕刻藝術(shù)始終與菲迪亞斯(前500

前451年)的名字聯(lián)在一起。他除了前面提到的主持完成了巴特農(nóng)神廟的雕刻和女神巨像外，還完成了一尊高約lo米，手持長(zhǎng)矛立于衛(wèi)城廣場(chǎng)上的雅典娜女神像，一尊高14米，手持尼開(kāi)像坐在寶座上宙斯像，后者放在奧林匹亞神廟中；可惜這些雕像均未保存下來(lái)。菲迪亞斯生動(dòng)而富于變化的藝術(shù)風(fēng)格長(zhǎng)久地影響著希臘的雕刻藝術(shù)。

古典盛期幾乎與菲迪亞斯齊名的另一位雕刻家名叫波留克萊特斯(Polyclitus)。菲氏是石刻巨匠，波留克萊特斯則是銅雕大師，不過(guò)他留傳下來(lái)的作品已非原作真跡，只是羅馬的石雕仿制晶。波留克萊特斯除從事雕刻外，還致力于理論研究，他在自己的論文《論法規(guī)》中系統(tǒng)闡述了其藝術(shù)創(chuàng)作原則。今天我們只能從后人著作中略知其理論片斷，他在論著中首先提出了理想的人體比例，即頭與入高之比應(yīng)為l：7。他自己幾乎全部按照這一法則進(jìn)行創(chuàng)作，照這種比例雕刻出的人體顯得粗壯結(jié)實(shí)，透露出一股雄健的氣魄。例如他的名作“荷矛的人”和“束發(fā)的運(yùn)動(dòng)員”。波留克萊特斯成為公元前5世紀(jì)伯羅奔尼撒藝術(shù)的首腦，在他周圍有一大批弟子，形成一個(gè)學(xué)派。他塑造人體的技巧和銅雕技術(shù)對(duì)希臘藝術(shù)的發(fā)展有很大的推動(dòng)作用。波氏強(qiáng)調(diào)人體比例的美學(xué)觀主要來(lái)自風(fēng)行于公元前6世紀(jì)的畢達(dá)哥拉斯學(xué)派、這種觀點(diǎn)認(rèn)為美在客觀，在不變的數(shù)量的和諧，把美數(shù)量化和絕對(duì)化，注重形式方面的探討。這種觀點(diǎn)對(duì)后世影響甚大。

古典盛期還有許多墓碑雕刻，祭神或裝飾國(guó)家法令的碑志浮雕，它們都顯示出高超的雕刻技術(shù)，表明了這一時(shí)期雕刻藝術(shù)的高度水平。

據(jù)史料記載，這一時(shí)期的繪畫也相當(dāng)盛行，不事的是絲毫未保留下可考證的實(shí)物，只能從陶器上的裝飾繪畫中略知一些情況。從史料上我們得知，這一時(shí)期的繪畫大多無(wú)環(huán)境描寫，藝術(shù)家把注意力都放在追求形體明暗、色彩和體積感方面，努力在于面上塑造出空間感。前5世紀(jì)末希臘各地的畫師眾多，相傳以弗所的巴哈蘇斯同西西里島的宙克西斯比賽繪畫，前者畫的葡萄使小鳥(niǎo)誤以為真，竟前來(lái)啄食。后者畫的包布復(fù)蓋在畫上使觀眾以為畫幅尚未揭開(kāi)，騙過(guò)了人的眼睛。從這個(gè)故事中我們可以想象到當(dāng)—時(shí)繪畫藝術(shù)的繁榮和發(fā)達(dá)。古典后期(公元前4世紀(jì))

古典后期指雅典和斯巴達(dá)之間進(jìn)行的伯羅奔尼撒戰(zhàn)爭(zhēng)(前431年一前404年)結(jié)束后到馬其頓的亞歷山大統(tǒng)治希臘這段時(shí)間，這也是希臘文化由文藝高峰逐步轉(zhuǎn)向哲學(xué)高峰的時(shí)代，這時(shí)產(chǎn)生了柏拉圖、亞里斯多德等偉大哲學(xué)家，也產(chǎn)生了÷系列重要的哲學(xué)和美學(xué)思想。雅典失去了夕日的繁榮和輝煌，代之而起的是斯巴達(dá)和小亞細(xì)亞沿岸的城市，不過(guò)它們已不可能象伯利克利時(shí)代的雅典那樣成為希臘的政治和文化中心。這時(shí)出現(xiàn)的各種美學(xué)思想和藝術(shù)觀沖擊著原有的單一而莊嚴(yán)的古典理想模式，使希臘藝術(shù)較上一個(gè)世紀(jì)呈現(xiàn)出更豐富多樣的面貌。

公元前4世紀(jì)出現(xiàn)了科林斯式柱頭，它的柱基與柱身和愛(ài)奧尼亞式相似，但柱子更修長(zhǎng)苗條，柱頂有復(fù)雜的毛莨花葉裝飾，整個(gè)柱子顯得更華麗雅致。這種柱式最初用在建筑內(nèi)部，以后它取代了愛(ài)奧尼柱式也用于大型建筑的外部。到羅馬時(shí)代，它已成為一種最常用的標(biāo)準(zhǔn)柱式。

公元前4世紀(jì)建筑方面的變化是民用公共建筑的繁榮，例如劇場(chǎng)、會(huì)堂、浴室、體育場(chǎng)占了建筑的很大比重。埃?比道魯斯劇場(chǎng)就是建于公元前350年的一個(gè)露天劇場(chǎng)，它依山而建，可容納萬(wàn)余觀眾。這時(shí)最大最有代表性的建筑要數(shù)“毛索留斯陵墓”(Mausoleum)。它建于小亞細(xì)亞的哈里卡納蘇斯。這座體積巨大裝飾華麗的建筑物，在古代被列為奇跡。它高近50米，采用愛(ài)奧尼亞柱式，柱頭間和飾帶上布滿各種雕刻。在結(jié)構(gòu)和裝飾上，建筑師把小亞細(xì)亞傳統(tǒng)、希臘柱式和埃及金字塔結(jié)合為一體，所有雕刻作品均出自希臘人之手?？上鼪](méi)有保存下來(lái)。

古典后期的雕刻開(kāi)始出現(xiàn)一些新的傾向。如果說(shuō)古典盛期的雕刻在菲迪亞斯和波利克萊特斯的影響下形成了一種具有普遍性典型的樣式，那么古典后期的雕刻則開(kāi)始轉(zhuǎn)向?qū)φ鎸?shí)的人的研究，他們塑造出來(lái)的雕像不僅僅象盛期那樣有年齡特征的表現(xiàn)，而且還有了個(gè)性、感情和情緒方面的變化。雕刻家也愈來(lái)愈專門化，一些人擅長(zhǎng)表現(xiàn)激情，另一些人善于描繪溫柔，雕刻題材變得多樣化了，女性裸體也開(kāi)始出現(xiàn)?！@些特征標(biāo)志著希臘雕刻的進(jìn)一步成熟。這時(shí)也產(chǎn)生了許多著名的雕刻家，有風(fēng)格優(yōu)雅秀美的普拉克西特列斯(Praxiteles)，有作品充滿動(dòng)感和悲劇性風(fēng)格的?斯柯帕．斯(Scopas)，有傾向干自然質(zhì)樸風(fēng)格的留西波斯

(Lysippus)等。

普拉克西特列斯是公元前4世紀(jì)最偉大的雕刻家，以擅長(zhǎng)雕刻溫柔、抒情和耐人尋味作品而著稱，他的雕刻大多為石雕?！昂諣柮浪购陀啄昃粕瘛?、“尼多斯的阿芙洛蒂特”等雕刻作品是他的代表作。

赫爾美斯和幼年酒神

19世紀(jì)在奧林匹亞赫拉神廟遺址中出土的這尊雕像，表現(xiàn)了神的使者赫爾美斯一手抱小酒神，另一只手正在逗弄小酒神的情景。如果把這座雕像同古風(fēng)時(shí)期的男子雕像相比較，便能看出200年間希臘雕刻發(fā)生了多么巨大的變化，就是同盛期雕刻相比，也有相當(dāng)?shù)倪M(jìn)步。這件雕刻沒(méi)有任何呆板的痕跡，赫爾美斯比例修長(zhǎng)勻稱，姿態(tài)輕松而不失尊嚴(yán)，身體上有著柔和的線條，各關(guān)節(jié)部位有意被強(qiáng)調(diào)，柔軟的皮膚下隆起的筋肉和活動(dòng)著的關(guān)節(jié)生動(dòng)地示了人體的典雅優(yōu)美和皮膚的光潔。赫爾美斯臉上那一絲恬淡的微笑，柔和