工筆畫-教案精編版

.…；.?……：譚新資料推薦…； 工筆畫教案第一節(jié)：中國畫的分類一、教學內容：中國畫的分類二、教學目的：通過中國畫分類概況的講授，使學生能初步的了解中國畫的基本分類。了解中國畫中各個畫種的不同表現形式和基本表現方法三、教學方法：講授、觀摩。四、教學重點：教學重點在于了解中國畫的分類，及中國畫中各個畫種的不同表現形式和基本表現方法。五、教學難點教學方式采用逐步培養(yǎng)學生的審美意識領會能力，掌握中國畫各個畫種的不同表現形式和基本表現特點。六、教學過程：一、中國畫的定義：中國畫：又稱“國畫”，我國傳統(tǒng)的繪畫（區(qū)別于‘西洋畫’）。它是用毛筆、墨和中國畫顏料在特制地宣紙或絹上作畫，題材主要有人物、山水、花鳥，技法可分工筆和寫意兩種，富于傳統(tǒng)特色。二、中國畫的技法：1、寫意：中國畫傳統(tǒng)的畫法之一，相“工筆畫”而言，用豪放、簡練、灑落的筆墨描繪物象的形神，抒發(fā)作者的感情。寫意畫在表現對象上是運用概括、夸張的手法，豐富的聯想，用筆雖簡但意境繁邃，具有一定的表現力。它要有高度概括的能力，要有以少勝多的含蓄意境，落筆要準確，運筆要熟練，要能得心應手，意到筆隨。2、工筆畫：中國畫傳統(tǒng)畫法之一。畫法比較工整嚴謹，以描繪被畫對象的準確形象為準則。相對于“寫意畫”。（以描繪被畫對象的大意為原則）而言?？偟膩碇v，工筆畫用筆工整細致，敷色層層渲染，細節(jié)剛徹入微要用極細膩的筆觸描繪物象，故稱“工筆”三、欣賞：出示國畫名家的作品視頻，引導學生進行分析。設計意圖：拓展學生的思維空間，開闊學生的眼界，提高學生的審美認知水平。 最新資料推薦 第二節(jié)：中國畫的用具（一）筆墨一、教學目的：通過中國畫工具材料的講授，使學生了解工筆花鳥畫工具的性能和使用方法。二、教學方法：講授、演示三、教學重點難點分析：由于工筆畫有著自身的表現要求，因而工筆花鳥畫有其著其特用的工具與材料要求。當然，目前工筆畫家已不再僅僅局限于傳統(tǒng)的工具與材料，而是拓寬了使用范圍，許多畫家并對此做了一些有益的探索,尤其是顏料的使用上，大量礦物性顏色（巖彩）的使用，使工筆畫在走向現代化方面趨于成熟，并使工筆畫風格出現多元化四、講授新課一、筆的分類：出示幻燈片讓學生邊觀察便了解1、勾線筆類工筆畫基本上用中鋒勾勒細而勻的線條，故多選用狼毫這類細而尖的筆，常用的筆有衣紋筆、葉筋筆、大紅毛、小紅毛、蟹爪、拖線筆、勾線筆等。2、染色筆常用的染色筆為大中小白云和其他軟毛羊羔筆。純羊毛筆過于軟，一般不用。白云筆較好用，因為它外層是羊毫而中間部分是稍硬而挺的毛，屬于兼毫，因此既能含水分又有彈性。一般筆桿上會標有“加健”或“兼毫”字樣。3、寫意畫根據畫家的喜好，自由選用各種毛筆，或長鋒，或短毫；或軟毫，或加健，或硬毫。等等。二、墨汁一般常用一得閣、曹素功。也有其他各種書畫墨汁等，或者用硯臺和墨塊磨墨。一般而言，較好的墨磨出來的墨色有些偏青，而現成的墨汁大多墨色較為灰暗。三、課堂練習讓學生運用各種筆和墨進行勾線練習，了解各種筆和墨色的特點最新資料推薦第三節(jié)：中國畫的用具（二）紙一、教學目的：通過中國畫工具材料的講授，使學生了解工筆花鳥畫工具的性能和使用方法。二、教學方法：講授、演示三、教學重點難點分析：由于工筆畫有著自身的表現要求，因而工筆花鳥畫有其著其特用的工具與材料要求。當然，目前工筆畫家已不再僅僅局限于傳統(tǒng)的工具與材料，而是拓寬了使用范圍，許多畫家并對此做了一些有益的探索,尤其是顏料的使用上，大量礦物性顏色（巖彩）的使用，使工筆畫在走向現代化方面趨于成熟，并使工筆畫風格出現多元化。（一）講授新課：傳統(tǒng)工筆畫的版面多使用絹或熟宣紙，現代工筆畫還使用其他版面材料，如水彩紙、高麗紙、皮紙等。1、絹：絹作為一種傳統(tǒng)的繪畫版面材料，中國畫家已使用了兩千多年。因其質地光澤細潤，易于敷色，很適合畫工細嚴整的工筆畫表現特點，故至今仍在被廣泛地使用。絹分生絹和熟絹兩種。生絹指末上膠磯水的絹（包括圓絲和扁絲），其滲化性能強，效果接近近皮紙類，可作寫意花鳥。熟絹上色后不會滲開，適合工筆畫的細線勾勒、多層渲染等技法的發(fā)揮，尤其適宜于表現虛幻和朦朧的效果。絹是適合畫淡彩法的，畫濃淡相間法的亦佳。2、熟宣紙生宣紙經過膠磯水刷制或浸泡就會成為熟宣紙。其性能是不滲水，俗話就說是不泅，故適合于畫工整細膩的工筆花鳥和人物畫。3、水彩紙水彩紙的性能與熟宣紙近似，古亦可選用來畫工筆畫，但應選用水彩紙中質地較細密、比較薄的種類為好。4、生宣就是沒有經過膠磯水刷制或浸泡的宣紙，其性能是滲水、滲墨性強，筆觸感強。適合協(xié)寫意花鳥畫的表現。安徽和四川夾江等地都生產宣紙，目前上好的生宣是安徽宣城所出的紅星宣等。（二）課堂練習讓學生運用生宣和熟宣進行勾線練習，了解紙的特點 最新資料推薦 第四節(jié)：中國畫的用具（三）色一、教學目的：通過中國畫工具材料的講授，使學生了解工筆花鳥畫工具的性能和使用方法。二、教學方法：講授、演示三、教學重點難點分析：由于工筆畫有著自身的表現要求，因而工筆花鳥畫有其著其特用的工具與材料要求。當然，目前工筆畫家已不再僅僅局限于傳統(tǒng)的工具與材料，而是拓寬了使用范圍，許多畫家并對此做了一些有益的探索,尤其是顏料的使用上，大量礦物性顏色（巖彩）的使用，使工筆畫在走向現代化方面趨于成熟，并使工筆畫風格出現多元化四、講授新課：工筆畫是以色彩為主的畫種，目前美術用品店所售顏料大部分為錫管裝中國畫顏料，共12色，使用比較方便。也有單支大管的，但質量皆一般，可以作為練習用，比較好的顏料為塊狀或膏狀，如蘇州姜思序堂所出的，最好的應當為日本產的膏狀顏料，色彩鮮明而純凈，不過價格昂貴。根據工筆畫用色的特點，將目前經常使用的顏料分為兩大類講述其特性。（1）礦物性顏料（不透明顏料類）有礦物質顏料和粉質顏料之分。特點是覆蓋力強，特別是適合于畫重彩，如人物的衣服、個別花瓣、青綠山水等，表現效果比較厚重。朱砂：朱砂為礦物色，色相是一種不十分明顯的美麗的紅色，這種紅色是很難調配出來的，無其他紅顏色可替代。石青：色相呈鮮明的藍色。石青制好后分頭青、二青、三青、四青數種不同深淺的色相。石綠：色相呈冷綠色，亦產于赤銅色。石綠也分頭綠、二綠、三綠、四綠等不同深淺的色相。色質穩(wěn)定不變色，但不能與油類溶劑合用。朱膘：色相呈紅色，比較鮮明。青綠山水等，表現效果比較厚重。朱砂：朱砂為礦物色，色相是一種不十分明顯的美麗的紅色，這種紅色是很難調配出來的，無其他紅顏色可替代。石青：色相呈鮮明的藍色。石青制好后分頭青、二青、三青、四青數種不同深淺的色相。石綠：色相呈冷綠色，亦產于赤銅色。石綠也分頭綠、二綠、三綠、四綠等不同深淺的色相。色質穩(wěn)定不變色，但不能與油類溶劑合用。朱膘：色相呈紅色，比較鮮明。赭石：色相呈淺褐色，原料為赤鐵礦石。橘黃：約15%朱膘+85%藤黃調配而成，工筆畫常用色彩之一，荷葉嫩葉的邊緣、水草葉尖提染.黃色花頭分染.成品國畫。鵝黃很接近.古銅：約65%朱膘+5%墨+15%曙紅+15%藤黃調配而成，加入大量的水以后，在仿古畫風中作舊底色常用.米黃：約15%朱膘+80%藤黃+5%三綠調配而成，工筆畫常用色彩之一，仿古畫風常用底包，能有效中和畫面色彩純度，讓畫面包彩和諧.赭黃：約30%精石+70%藤黃調配而成，仿古畫風常用底色.淺色花頭、禽鳥也常用來分染底色.黃色花頭暗部提染可以此色.肉色：約75%白粉+20%朱膘+5%曙紅調配而成，工筆人物面部常用底色.花鳥中紅葉反面也常用此色作底色.褐色：約20%墨+80%赭石調配而成，葉子蟲蝕部分漬染、重彩畫風中反葉底色、老千、坡石暗部色彩都可用此色?；尹S：約5%藤黃+3%三綠+2%墨+90%水調配而成,色彩純度很低的一種黃綠色.特殊底色用.大部分白底畫面上用來烘染背景也可.粉紅：約15%曙紅+5%胭脂+80%白粉調配而成，通常用來作為中等明度紅色花卉的底色，如小胡紅等水紅色牡丹即可用此色作為底色.青灰：約10%墨+50%花青+40%白粉調配而成，淺藍色花頭可以此色作底色.一些變調的葉子也可酌減白粉后打底色.藍色：約55%二青+45%獻青藍調配而成,正藍色.常見藍色葉子可作為底色.加入適量白粉和大量水后可作為淺色花頭（如藍田玉）分染色.墨青：約25%墨+75%花青調配而成，工筆畫常用色彩之一.葉子暗部、深色花頭暗部、禽鳥暗部等都需要用到此色.花青：約90%肽青藍+10%墨調配而成，有成品國畫色,但是質量粗劣.固手工調配，如覺得色純度略高可再調入微量朱膘.最新資料推薦(2)植物性顏料(不透明顏料類)特點是透明，覆蓋力差，特別是適合于畫花瓣和人物的面部。曙紅：色相為冷紅色，但比胭脂色鮮艷。胭脂：色相呈深紅色，系植物顏料，化學上稱為有機類顏料。曙紅：色相為冷紅色，但比胭脂色鮮艷。胭脂：色相呈深紅色，系植物顏料，化學上稱為有機類顏料。藤黃：色相呈檸檬黃色，遠產地為越南，故又名月黃?；ㄇ啵荷喑噬钐m色偏冷，為植物色。鈦青藍：色相呈較鮮明的深蘭色，接近水彩普藍色，是一種化學合成顏料，色相較穩(wěn)定，如加入一些墨色與花青比較接近。五、課堂練習：讓學生按照各種不同的色的調法，進行調色練習。草綠：約35%花青+65%藤黃調配而成，工筆畫最常用色彩之一,一般葉子的最后聿色均用此色.翠綠：約35%狄青藍+65%藤黃調配而成，工筆畫常用色彩之一，白色花頭的暗部、重彩葉子的表色層至現代工筆的背景都可用此色.汁綠：約15%花青+80%藤黃+5%朱膘調配而成，工筆畫常用色彩之一，嫩葉、托葉.反葉底色、白色花頭暗部分染.白色鳥類暗部分染等.青綠：約3。％花青+6。％藤黃+10%獻青藍調配而成,畫葉前可先以此色打底色.綠色花頭的最暗處也經常用到此色提染.遠景正葉罩色.墨綠：約30%花青+6。％藤黃+10%量調配而成，反葉的分染、仿古畫風的正葉草色、加入大量水以后也可作為遠景葉子的表層色.四綠：石綠的一種，用國畫色中的常用色三綠加入白粉即可得到四綠色，主要用來提染反葉亮面，一些淺綠花頭常用四綠+白粉做底色.黃綠：約30%三綠+70%藤黃調配而成，非常嬌嫩的邑彩.常用來作為小型白色花頭的分染色，新開的荷花蓮蓬也常用此色分染.灰綠：約10%墨+90%三綠調配而成，一種色彩純度較低的綠色，可用來直接作為反葉底色，烘染背景時也常用此色.朱紅：約65%曙紅+35%朱膘調配而成，正紅色.紅日、朱紅色花頭常用色.最好先平涂朱膘底色，然后用曙紅分染,最后草一層薄曙紅.墨紅：約15%墨+85%曙紅調配而成，暗紅花頭底色、粉紅花頭的最暗部提染、城葉尖部的提染、紫紅花頭的分染等.土紅：約45%胭脂+50%朱膘+5%,墨調配而成，特殊色彩的花頭分染色.仿古畫風中背景色時常摻雜此色.紫色：約75%曙紅+25%缺青藍調配而成,很亮麗的色彩。粉紫花頭、葡萄、紫藤等紫色粉體可用此色分染，加墨得暗紫色可用來提染暗梆. 最新資料推薦 第五節(jié)：中國畫的用筆一、教學目的：直觀的了解和觀摩工筆花鳥畫毛筆和宣紙的使用及勾線的技巧方法。二、教學內容：知道線條的要求，并進行勾線練習，每筆都要有起筆、行筆、收筆三個動作。三、教學方法：演示、講解與練習和小結四、教學過程：一、工具的準備：熟宣紙、勾線筆、墨汁等二、看與聽：演示與講解：課件演示執(zhí)筆的姿勢起筆、行筆、收筆三個動作，起筆藏鋒、行筆、收筆回鋒。演示各種筆墨變化：如中鋒與側鋒、順鋒與逆鋒，以及頓挫、轉折、連斷、粗細、方圓、疾徐、光毛、虛實等用筆的變化。三、動一動：1、執(zhí)筆的姿勢2、運筆方法及過程：起筆、行筆、收筆（用清水嘗試）四、找找“茬兒”：互相看看，比較，對照前面的講解和示范，看看哪里還存在問題，并進行及時的糾正和反復的練習。 最新資料推薦 第六節(jié)：中國工筆白描花卉勾線技法一、教學目的：通過工筆花鳥畫白描花卉勾線技法的講授，使學生了解和掌握工筆花鳥畫毛筆和宣紙的使用及勾線的技巧方法。二、教學方法：講授、演示1、勾線起筆順序為不蹭臟畫面，一般白描勾勒大致要從上到下，從左到右順序勾下來。2、如何表現結構之前后關系當兩條線相遇，一線在前壓住另一條線，即為前壓后。3、邊緣線與折面線的處理花葉的輪廓線大致可分為兩類不同的線條：一種是葉片和花瓣轉折時產生的折面線和花葉的主筋。另一種是葉片、花瓣的邊緣線要用頓挫、起伏、有粗細、連斷等多種變化的筆觸，以表現花葉曲折豐富的變化。這兩種線條既有對比，又要統(tǒng)一，既表現了花葉轉折變化的多姿，又要有線條本身的節(jié)奏和韻律4、線條的濃密粗細白描花卉不用色彩，只靠用筆墨的變化表現花卉的質感。做畫時一般用淡墨和較細的線勾花