論舞蹈服飾對舞者塑造形象的重要性

摘要服飾與舞蹈之間有著非常密切的關(guān)系，舞蹈作品想要在觀眾面前更好的塑造人物形象，呈現(xiàn)出更好的作品效果，就需要借助于舞蹈服飾來實現(xiàn)。舞蹈服飾并不是舞蹈藝術(shù)中無足輕重的部分，舞蹈演員的作品會因舞蹈服飾而得到升華，它還給予的舞蹈作品最直接的定位。出色的舞蹈服飾還能成為整部作品的點睛之筆，提升整部作品的審美價值。舞蹈藝術(shù)對各個環(huán)節(jié)的要求非常高，而且要求演員要對舞蹈服飾有深刻的認識，同時要不斷培養(yǎng)對于服飾的美感。貼近作品的服飾往往能更好的塑造人物角色，讓舞者能更好的進入情境，舞蹈服飾的裝扮不僅能夠的打破舞臺的局限性，把觀眾帶入一個我們想要打造的想像世界，還能夠?qū)⑽覀兊淖髌芬院啙嵜髁说姆绞浇o觀眾，讓廣大的觀眾看起來是毫無違和感的。本文將針對舞蹈服飾對舞者塑造舞蹈形象的重要性展開討論。關(guān)鍵詞:舞蹈服飾；舞蹈形象；服飾色彩；服飾造型;裝飾性圖案AbstractDanceisthefirsthumantocreateasilentsymboliclanguagesystem，itisbyvirtueofhumanactiontoexpressemotioninaperformingarts.Danceappreciationisthebasiccontentofdancecreation.Inthedance，throughappreciationandperformanceofdanceaestheticactivities，connoisseurscanfullyexperiencethebeautyofdanceandtherichemotionsexpressedinthem，whichattractsintoxicatedstateofdancing.Resultinginaheartshock，andthenproduceastrongemotionalresponseandemotionalexperienceandthroughappreciationandanalysisofdanceworks，learnoneofthedancecreationtechniques，andcanenjoythedanceworks，whiledrawingfromtheworkofcreativeinspirationandmotivationThispaperdescribestherelationshipbetweendanceappreciationanddancecreation.KeyWords：Danceappreciation；Dancecreation；Dancelanguage；Reactionforce目錄TOC\o"1-3"\h\u摘要1Abstract1一、引言2二、舞蹈表演的基本要素與舞蹈服飾在舞蹈中的重要性2（一）舞蹈服飾的含義2（二）舞蹈表演的基本要素3三、舞蹈與服飾的運用4（一）服飾色彩的運用5（二）服飾造型的運用5（三）裝飾性圖案的運用6四、舞蹈服飾對舞者塑造舞蹈形象的重要性8

（一）反映時代的特征，明確人物的身份更能反映人物生活環(huán)境的不同8（二）影響的產(chǎn)生是人物的動作來決定的8（三）將人物的情感表達出來9五、結(jié)語10參考文獻10一、引言在舞蹈藝術(shù)表演中，演員身著的舞蹈服飾在整個舞蹈的呈現(xiàn)中起著極其重要的作用，是我們不可忽視的一個重要部分。通過更加貼近作品、適合舞蹈的服飾，帶給觀眾的將是更完美的視覺享受和更深入的情感體驗。舞蹈動作千變?nèi)f化，但再美的舞蹈都需要舞蹈服飾來做陪襯，共同合作才能真正觸動觀眾的視覺。舞蹈和服飾看似是兩種不同的語言，但其實相互聯(lián)系。舞蹈服飾的選擇從一定方面來講決定了這個舞蹈作品的完整度和藝術(shù)成就高度。使用適合舞者、舞蹈動作，且服飾主題貼近作品的情況下的舞蹈服飾將會使整個舞蹈作品的演出得到升華、獲得更加成功的效果。二、舞蹈表演的要素與舞蹈服飾在舞蹈中的含義（一）舞蹈服飾的含義服飾有很多種，而舞蹈服飾只是其中的一個分類。舞蹈服飾對于舞蹈的特殊性正是需要在不同的場合不同的穿著給觀眾留下不同的視覺效果，因而與其他的一些服飾裝扮相比較的話，舞蹈服飾是需要我們花精力時間去做一個專門的設(shè)計道德，要根據(jù)不同的場合的表演來進行加工和裝飾，其中還要包括藝術(shù)表演者在舞蹈表演中所需要的鞋子衣帽飾品的裝飾等等，這些都是需要專人的藝術(shù)加工人員進行專門的搭配的。另外，舞蹈服飾不單單指衣服，還包括很多其他的道具，比如說要想將舞臺上呈現(xiàn)完美的視覺效果的話是需要對表演者進行全面的包裝打扮的，他們在舞臺上所需要用到的手槍、雨傘、手絹、扇子等等物品，有了這些配合的物品能夠?qū)⒈硌菡叩难b扮表現(xiàn)得更加全面且有著更加強的舞臺效果。舞蹈表演者的全身都是需要精心裝扮的，他們?nèi)淼能|體服是有著不同類別的分別的，全身的軀體服飾包括從上至下的帽子到鞋子等等，其中包括上下分裝式和上下連屬的整合式等等，上述兩種服裝以不同服裝形式給觀眾呈現(xiàn)出來的形象是不一樣的。其次，在舞蹈表演者中舞蹈服延伸出來的部分就包括舞蹈表演者的發(fā)型與妝容，他們也是能不能將舞蹈表演者的形體形象完美戰(zhàn)士的重要因素。（二）舞蹈表演的基本要素想要更好的表現(xiàn)舞蹈作品，舞者因素和場景因素就顯得尤為重要。舞者因素就需要表演者扎實的基本功，優(yōu)秀的動作表現(xiàn)能力以及對整個舞蹈作品的故事背景、情感烘托、細節(jié)把控有深刻的理解。場景因素包括了舞臺布景、音樂、燈光、服裝、道具等用于舞蹈表現(xiàn)的集合。舞蹈服飾的裝扮是要依賴于舞蹈表演者的體形的，他是具有最直觀的造型意義的，人體形態(tài)的美觀與否是外在因素中最為重要的部分。在舞蹈表演中，作為外在要素的舞蹈服飾是整個舞蹈審美的一個延伸，雖然不是最重要的部分，但如果缺了這部分整個舞蹈表演也會黯然失色，最終難以向觀眾展示出最佳效果。舞蹈服飾的變化會讓舞蹈所要呈現(xiàn)的內(nèi)容變得有很大不同，而好的舞蹈服飾運用會使得舞蹈作品的表現(xiàn)更為充分。舞蹈非常注重節(jié)奏和律動，而有了舞蹈服飾搭配的造型，這種形象會讓觀眾更加深刻，滿足了人們審美的層次感和要求，也讓整支舞蹈更有意境美。從古至今，不論是什么樣的舞種，都需要有不同的輔助物件做依托，而舞蹈服飾也一直是這些配件中的重中之重，結(jié)合舞者曼妙的舞姿，能夠更好的塑造人物形象，將舞蹈的中心思想傳達出來，最終從造型美升華到情態(tài)美[1]。三、舞蹈與服飾的運用古人曾經(jīng)說過：“工欲善其事，必先利其器”[2]，舞蹈中的器可以當做是舞蹈服飾，舞蹈與服飾的緊密結(jié)合在一起來看就是給人不同的藝術(shù)視覺效果，而其在表現(xiàn)得形式上又可以說是靜態(tài)與動態(tài)的表現(xiàn)，動態(tài)的舞蹈服飾給人也具有不同強烈的標識效果作用。動態(tài)的表現(xiàn)可以給觀眾一下能看到強烈的心理暗示效果與作用，還可以影響整個舞臺劇的風格特點，還能夠反映不同民族他們不同的人物性格所代表的朝代的特點等等，所以說，舞蹈作品帶給觀眾的第一印象中舞蹈服飾是至關(guān)重要的，它給予了舞蹈最直接的定位，舞蹈演員的舞蹈作品表現(xiàn)也會因舞蹈服飾而得到升華，從而這直接影響到了舞蹈表演的成功與否。（一）服飾色彩的運用設(shè)計師在設(shè)計舞蹈服裝時，常用的手段是色彩象征手法，在舞蹈服裝中，有一項是能夠?qū)⑽枧_效果與舞蹈者形象大大加分的一種手法，他就是色彩的搭配，在舞蹈中舞蹈者身著的舞蹈服裝的色彩能在視覺上給觀眾呈現(xiàn)不同的感覺，就像我們常說的暖色系給人感覺溫暖一樣的道理的。對觀眾來說，色彩具有醒目的特征，能夠讓觀眾在舞臺下更好的關(guān)注到舞臺上的演員的表演。不同的色彩有不同的象征意義，不一樣的色彩在不同的特定環(huán)境、時代所代表的含義也大都不相同。如在舞蹈《豐收歌》中舞蹈服飾上有金色、有紅色，金色用來象征豐收的景象。紅色用來象征人們豐收后的喜悅之情。而通過冷色系來表現(xiàn)純真善良的顏色也就屬白色最為貼切了，在芭蕾舞劇中《天鵝湖》的舞蹈服飾更加鮮明的與奧杰塔和眾天鵝形成鮮明的對比，陰險惡毒的黑與其他女兒們善良純真白形成了鮮明的對比；而綠色這樣的顏色不僅可以在春天才可以用到，他在舞蹈詩劇《生命的歡歌》就有多次地方采用了以鮮嫩的綠色作為舞臺表演服裝，他能夠?qū)⑦@部舞臺史劇用綠色體現(xiàn)生機勃勃的情調(diào)；火象征著熱情，這個顏色尤其的搶眼，所以在愛爾蘭女子踢踏獨舞《火之舞[3]》中體現(xiàn)的淋漓盡致，他不僅借助象征火熱品格的紅色來宣泄火一樣的人類精神，而且從心底達到了一種心物同一個畫面的藝術(shù)視覺效果。舞蹈作為一門視覺藝術(shù)時，色彩對觀眾視覺的傳遞就是一個極其重要的因素。有著好的色彩的服飾能夠更好的刺激到觀眾的視覺神經(jīng)，讓觀眾有不一樣的情緒反應，在舞蹈中能夠更好傳遞舞蹈情感的就是舞蹈與色彩視覺藝術(shù)相結(jié)合的表達效果了，他在能提高舞臺表現(xiàn)效果的同時，還能給人情緒的一種跟隨變化。如舞蹈《扇舞丹青[4]》中，主要表現(xiàn)的是一個女生獨舞的場景，通過舞蹈服飾觀眾仿佛看到了一幅靈動的水墨畫呈現(xiàn)在舞臺上，舞蹈演員身穿一襲潔白的素裝，腰間有一根粉色的飄帶，這樣的服飾搭配可以說是恰到好處，不同的情感表達是需要用不同的服裝色彩來展現(xiàn)的。在芭蕾舞劇《祝?！分械南榱稚┧驗橐憩F(xiàn)她抗拒這份婚姻，就需要用悲情的掙脫舞蹈來表現(xiàn)，從她扔去紅色的蓋頭，脫去外層鮮艷的大紅色婚服，露出里層的白色喪服時，形成強烈的色彩對比，對觀眾的視覺和情感都是一次有力的沖擊。因為祥林嫂喪夫不久，她又被逼迫嫁給別人，她在其中的悲傷無助時表現(xiàn)得很得當?shù)模偠灾?，如果色彩的使用正確了的話是能夠?qū)⒆髌返闹黝}和人物情誼有更大的象征意義的，他能夠最直擊人的心靈，給人一種強烈的視覺沖擊感受的。（二）服飾造型的運用舞蹈服飾對藝術(shù)有極強的渲染作用，是一種靜態(tài)的語言藝術(shù)，這種靜態(tài)美與舞蹈演員在臺上表演時通過肢體傳遞出來的動態(tài)美相互結(jié)合，最終給我們呈現(xiàn)出了一場豐盛的視覺盛宴。舞蹈表演的服飾與普通的服飾不能等同，也不能按照一樣的風格和原則來進行規(guī)范和設(shè)計，而需要根據(jù)舞臺表演的特殊需要來進行專門設(shè)計。要滿足舞蹈動作起伏度的同時，還要表達貼近作品所要表達的情感。舞蹈服飾在不同的舞蹈中呈現(xiàn)出來的效果是不一樣的，如在苗族舞中，用的最多的服飾是飛揚的裙擺，在古典舞種，長長的水袖則更與舞蹈作品貼近，而在秧歌舞中，最常見的則是夸張的燈籠褲等等，不同的服飾設(shè)計最終都是為了更好的貼近作品，呈現(xiàn)出最有意境和美感的舞蹈。如有些夸張的舞蹈還特別要求衣袖要超長，裙擺要碩大等等，都是為了配合舞蹈作品。在戴愛蓮的作品《荷花舞》中，讓舞蹈者的舞蹈服飾穿著為綠色的長裙，將裙擺下端設(shè)計成了荷花狀，同時還要配合表演者的有的沒的舞蹈姿態(tài)，才讓觀眾有著身臨其境道德視覺效果。夸張的藝術(shù)手法也是在舞蹈中所經(jīng)常運用的，比如在舞蹈《擔鮮藕[5]》中就運用了這種服飾的技巧的部分，跟前者比較的話是有著異曲同工之妙的，夸張的藝術(shù)手法是某些事物的構(gòu)成元素中抽取一部分最具有代表特性的元素，并將其夸張化，強調(diào)化?！峨僦踇6]》就是典型的夸張服飾之美，原先單調(diào)的紅色被夸張的偏大襟沖擊，并且在其衣服的絲繩盤扣哪里又做了裝飾的點綴，雙開叉的設(shè)計又使得舞者腿部動作變大，在視覺上給人的感覺更加的好，充分的體現(xiàn)了人體的身形美。在這些設(shè)計中給人感覺風情萬種，比如在右胸前的盤扣上垂下來的紅花黑底的絲質(zhì)的長長的綢緞，在右邊腰部的第二顆盤扣那里固定，在腋下又有松散的弧形垂至裙腳處，在舞者舞動起來后猶如那柳絲在搖搖擺擺，十分迷人。從以上可以看出，舞蹈服飾究竟如何選擇最終還要看舞蹈作品，看作品中的舞蹈動作。尤其是一些技巧和實用性多的舞蹈動作大跳、翻身、旋轉(zhuǎn)……這就對衣服裝飾弱化進行設(shè)計，最終所設(shè)計的衣服要方便表演者表演，能夠滿足大幅度舞蹈動作的需要，所以，這類舞蹈服飾需要做特殊的處理，不管是結(jié)構(gòu)上還是細節(jié)處理上都要嚴格按照舞蹈需要進行。（三）裝飾性圖案的運用一些裝飾形式的圖案部分，在舞蹈表演中有著直抒胸臆和畫龍點睛的妙筆，并且對舞蹈作品里面的人物有一定的提示和深化加強的效果。《雀之靈》作為一種傣族舞蹈衣服裙擺里面鑲嵌的金黃色的孔雀的羽翎還有胸前的倒置V形，不僅展示出了舞蹈者的曼妙身材，在需要按照舞蹈的需求去設(shè)計不同舞蹈表演中的服飾的時候，其中在舞蹈者婀娜多姿的舞蹈形態(tài)方面給人呈現(xiàn)一種清新華美的藝術(shù)格調(diào)。甚至想要去孔雀的造型來進行圖案的設(shè)計，這樣的舞蹈服飾能大大增強舞蹈的表現(xiàn)效果，配合舞蹈演員在臺上模仿孔雀的舞蹈動作，讓觀眾能感受到不一樣的藝術(shù)魅力，同時，還能給予觀眾豐富的想象空間，觀眾仿佛看到真正的孔雀在舞臺上進行靈動的表演，這正符合舞蹈想要原汁原味呈現(xiàn)出孔雀生動畫面的表演需求，能夠更好的解說全部作品的內(nèi)在，塑造更美的意境。在比較著名的《梁山伯與祝英臺?[1]?》這個舞臺劇中，對于舞蹈者的簡短披風設(shè)計上的蝴蝶更好的與這部作品相得益彰，其中設(shè)計這個服飾的就是根據(jù)遼寧芭蕾舞團的芭蕾舞劇來設(shè)計制作的舞蹈服飾。而在舞蹈《秘境之旅》之中有一段著名的雙人舞名叫《火焰柔情》，用火焰的造型來展示舞蹈，像這一類的造型設(shè)計其實是非常有新意的，與作品的意境很貼切，表演者穿上表現(xiàn)火焰的濃烈色彩的服飾，與此同時在肌膚和發(fā)型上也有不一樣的呈現(xiàn)，都是為了配合《火焰柔情》這支舞蹈，舞蹈中的主要元素是火焰，所以不管是在服飾上，還是在發(fā)型等各方面，男女舞者都帶著火焰的標志，讓人看到這樣的雙人舞仿佛是看著兩團火焰在燃燒，這種舞蹈非常時尚，也非常別致，能讓觀眾眼前一亮，這就是突出服飾造型的效果。少數(shù)民族的服裝中，會有許多的裝飾性圖案，但這些圖案往往對這個民族都是具有代表性的，在我國彝族中，那里的女性服飾都會在衣袖肩峰和下擺上紋繡火焰造型的團。他們的舞蹈比如說《火種》，這個舞蹈中舞蹈者的服飾在設(shè)計時候只用到了火紋和蕨紋構(gòu)成的樣式，并且用了紅色也就是火的顏色作為主體服飾的色彩，再加上舞蹈者披散頭發(fā)的長發(fā)飄飄，從遠遠看去就像一簇熊熊燃燒的火焰，不僅隨著身體舞動簡單明了，而且舞蹈特別的律動彰顯的是十分明顯。舞蹈作品《大唐貴妃[7]》是一個人的獨舞，與群舞比起來，這種獨舞對表演者身上的服飾和造型要求更高。做到表演中，演員所穿的衣服上面有一朵美麗的牡丹，這其實與普通的那些牡丹不太一樣，這朵牡丹為了更貼近于作品中的內(nèi)涵，形狀上有了變化，對舞蹈作品有更好的詮釋就是通過舞蹈服飾來顯現(xiàn)的，繼而把皇室的尊嚴表現(xiàn)得淋漓盡致。四、舞蹈服飾對舞者演繹舞蹈形象的重要性（一）反映時代的特征，明確人物的身份更能反映人物生活環(huán)境的不同在舞蹈表演中，不同的舞蹈服飾首要任務(wù)是進行人物的區(qū)分，從不同的服飾搭配中找出人物角色的不同，不同身份的人物會穿上不一樣的服飾，從主角到配角，每個表演者都有其特定的服飾搭配，這一點不可弄混，觀眾也能通過觀察演員的服飾來辨別身份，對人物的角色進行定位。同時，不同服飾的演員還能呈現(xiàn)出所要演繹角色的性格特征。從細微的服飾搭配中找出人物角色的不同。藏族服飾一般都是質(zhì)地非常沉重的藏袍，藏袍內(nèi)部裝飾白色粗布麻衣，還能夠改變?nèi)宋锏耐庠谛蜗?，在準確表達舞蹈的人物特性和各個年齡特點來看，藏舞《母親[8]》中就運用了藏袍的設(shè)計，外套色彩的沉穩(wěn)與內(nèi)在的白色粗衣有著相得益彰的搭配。舞蹈的魅力在于為觀眾呈現(xiàn)出不一樣的視覺形象，不管是以人為主體還是以動物為主體，這些都需要通過不同特點的形象塑造來實現(xiàn)，但是形象的塑造是離不開舞蹈服飾，影響作品最終效果的是舞蹈表演者與舞蹈服飾的完美貼合，如果能夠讓觀眾從服飾中感受到其中的藝術(shù)表達情感，會對作品效果的體現(xiàn)影響是很大的。在《魚美人》中有一段舞蹈“珊瑚舞”，這類舞蹈需要不同的肢體動作模仿，模仿身形像珊瑚那樣美，在服飾的搭配上表演者身上穿著閃亮的服飾，更能體現(xiàn)珊瑚在海底世界的美麗。再如作品《秋瑾》，觀眾能夠從舞者身上的服飾感受到當時的時代氣息，從而更好的理解舞蹈作品中所傳遞的內(nèi)涵。在中國唐代，想要將唐朝的恢弘、華美和磅礴氣勢的藝術(shù)呈現(xiàn)給大家，在《大唐華章[10]》的服飾中，它的服飾可謂是輝煌燦爛，華服的大氣與輝煌能夠讓我們穿越到唐朝，仿佛看到了那個時期社會生活畫卷的美好。在關(guān)于民族風俗習慣的舞蹈中，屬“花鼓燈”中的村姑，最讓我印象深刻，她頭上彩綢的花球，和一雙常年勞動操勞的雙手形成了很好的呼應作用，在如此樸素的舞蹈服飾的襯托下不就更好體現(xiàn)了民間勞動人民的勤勞樸實嗎？由此可以看出，舞蹈服飾對人們的生活環(huán)境的改變和身份的確認起到了重要作用。（二）對人物的動作產(chǎn)生影響舞蹈服飾雖然能夠幫助舞蹈表演者很好的塑造形象，從而提升作品的最終效果，但同時，因為服飾的裝飾性，恰恰會在一些時候限制舞蹈演員某些部位的動作。比如我國傳統(tǒng)舞蹈中有一種舞蹈叫袖舞，表演時候的服飾雖然能夠凸顯主題，寬大的袖子讓肩部動作更流暢，但是卻讓手指動作有了限制，這種夸張的服飾有其優(yōu)勢所在，動起來也能產(chǎn)生很美的視覺效果，但終究還是對舞蹈演員有所束縛。所以在舞蹈者穿上服裝感受的時候更是我們需要在服飾上要改進的地方。《魚美人》有一段蛇舞，這種舞蹈是要表現(xiàn)蛇妖的魅惑，所以服飾上必然要與主題貼近，需要非常修身以盡顯舞者的妖嬈，但這種服飾雖然能表現(xiàn)出線條美，但是會讓舞蹈演員有點緊身的感覺。蛇舞的動作一般是需要跳起來充滿誘惑力的，比如像蛇頭的手高高的舉起，在配合著舞蹈步伐不快不慢的彎曲游動。又比如像從躺著狀態(tài)突然挑胸而起，其實陳愛蓮在對于《蛇舞》中剛跳這段舞蹈的時候沒有感覺，可是在舞蹈服飾的裝扮下他找到了感覺，穿著色彩鮮艷、濃重的服飾，使他的動作質(zhì)感得到了提升，且連貫流暢了需對，這就是通過舞蹈服飾帶給舞者的靈感。近年來，舞蹈藝術(shù)有了很大的發(fā)展和創(chuàng)新，舞蹈動作也在不斷的發(fā)展，這就要舞蹈服飾跟隨舞蹈動作的腳步，能夠同時進行改革和創(chuàng)新，很顯然，以前的那些舊式的舞蹈服裝已經(jīng)很難滿足如今舞蹈動作的需要。尤其是裙子上，從歷史發(fā)展軌跡來看，起初女士的裙子是鯨骨裙，這種裙子的特點是寬大而且笨重，后來被扯去一截能夠露出雙腿，在后來的發(fā)展中又開始將裙邊提升至膝蓋，從而讓舞蹈演員能夠更好的完成足尖的技巧，這種種轉(zhuǎn)變都在說明舞蹈服飾并非一成不變的，而是根據(jù)時代的需要，根據(jù)舞蹈作品和舞蹈演員的需要在不斷地進步和發(fā)展。（三）將人物的情感表達出來其實，人物情感的表達和動作的展現(xiàn)都是舞蹈服飾在人的生理功能上對人體的延伸展現(xiàn)。比如說袖舞，它綜合了觀賞性、技藝性、表現(xiàn)性，以獨具特色的袖作為舞蹈道具，袖身展現(xiàn)了中國古典舞的藝術(shù)特點，以及歷史內(nèi)蘊，袖體的運用更加使得人物的內(nèi)心情感更有張力的抒發(fā)?？次枵咴趺蠢梦璧阜?，使觀眾身臨其境就是將舞蹈服飾的完美結(jié)合?？次枵咴趺幢M快融入角色，讓觀眾身臨其境就是將舞蹈與舞臺的燈光舞美相結(jié)合統(tǒng)一，舞蹈服飾時而像厚實素凈，時而像五彩斑斕，但是舞蹈服飾運用的好的話，主要的就是要把舞蹈服飾運用處理的更好。舞蹈服飾的發(fā)展在當前社會中是越來越適應劇情和場景的，將人物的突出表現(xiàn)就是將表演更加的豐富，這樣運用起來才更加普遍，隨著時代進步與發(fā)展，人類對服飾的看法也是逐步進步與發(fā)展的，所以說舞蹈服飾是可以虛無可以實在表現(xiàn)的，這樣才能塑造不同人物不同的性格特點，還能夠?qū)⑽璧刚Z言的自由性和人體動作表達的更加直接，給人發(fā)揮和施展的機會。女性在舞蹈作品中要展示手臂動作時，通常需要借助于水袖服飾，這種服飾的特點是能更好的將女性的手臂美展示出來，如果想要表達喜的舞蹈情感，則采用片袖，如果想要表達羞的舞蹈情感，則采用搭袖，如果想要表達哀傷的舞蹈情感，則采用抖袖，如果想要表達憤怒的舞蹈情感，則采用拂袖，如果想要表達哭的舞蹈情感，則采用翻袖，如果要表達寂寞哀怨的舞蹈情感，則采用雙袖垂直的舞蹈服飾，不同的舞蹈服飾通常能演繹不同的情感，呈現(xiàn)不同的舞蹈效果。另外，在舞蹈服飾中，綢緞是最能體現(xiàn)人體軀干延伸的材料，很多設(shè)計師傾向于用這種材料做成服飾來傳遞人的質(zhì)感。如作品《蒙古人》中，沒有采用蒙古袍這種舞蹈服飾，反而選擇了用大紅的紗裙，這完全是為了表達演員歡快的情緒。五、結(jié)語舞蹈服飾對舞者在舞蹈表演中的定位是至關(guān)重要的，在打造人物鮮明的性格特征的同時，幫助舞蹈作品呈現(xiàn)出最佳的舞蹈效果，通過角色的真實刻畫讓觀眾能夠更加感同身受，如臨其境。舞蹈服飾能夠創(chuàng)造出另一個藝術(shù)空間，不論作品中的