高中美術(shù)欣賞最全套教案

第一單元美術(shù)與眼睛第一課什么是美術(shù)作品一、教學目標：通過教學，使學生了解審美觀念\形式法則的產(chǎn)生和一般規(guī)律，以及美術(shù)作品的基本含義；培育用審美的眼光去對待美術(shù)作品乃至日常生活中各種物品的意識。二、教學重點與難點：重點：美的觀念和形式法則是如何產(chǎn)生的美術(shù)作品的基本內(nèi)涵是什么難點：如何從生活中去發(fā)覺美結(jié)合實例明確如何鑒賞美術(shù)作品(重要意義)。三、教材分析：教材內(nèi)容主要包括三個層面：1、審美觀念是如何形成的。2、美術(shù)作品的基本含義。3、美術(shù)鑒賞的重要意義。四、設(shè)計思路：本課教學主要激勵學生參與形式美評判的活動中，感受形式美的法則，從形式美的法則入手，提高鑒賞美術(shù)作品的實力。五、課時：一課時六、新課教學：影視(溫州嫁具)導入揭題—第一課什么是美術(shù)作品審美觀念是如何形成的？以《彩陶鯢魚紋瓶》、書法《永》字、《羊》字加“形式美法則”，讓學生初步來相識“形式美法則”。“美”并不是憑空產(chǎn)生的,源于生活實踐;“美’的觀念與形式法則是長期的歷史積淀的結(jié)果彩陶鯢魚紋瓶、永、羊(羊大為美)美術(shù)作品的基本含義什么叫美術(shù)什么叫美術(shù)身邊的美術(shù)，提問學生什么是美什么是美術(shù)作品美術(shù)是以物質(zhì)材料為媒介，塑造可視的靜止的，占據(jù)肯定平面或立體空間的藝術(shù)形象的藝術(shù)。亦稱“造型藝術(shù)”“空間藝術(shù)”“視覺藝術(shù)”。它包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑四大門類圖片②美術(shù)的特點：與音樂文學相比較中國古代手藝、工藝、六藝：禮、樂、射、御、書、數(shù)③、美術(shù)的性質(zhì)精神產(chǎn)物具有獨創(chuàng)性意識形態(tài)形式與形式美美術(shù)作品的形式美意識形態(tài)形式與形式美①形式與內(nèi)容關(guān)系：內(nèi)容存在與形式，是內(nèi)涵，形式是內(nèi)容物質(zhì)化體現(xiàn)，是外觀。形式應(yīng)精確而顯明地表達內(nèi)容。形式有獨立審美意味。②形式美是指藝術(shù)語言的合規(guī)律與合目的組合，也就是符合美的與符合審美須要目的的作品。外部形式結(jié)構(gòu)。馬克思說：“有懂音樂的耳朵，能感受形式美的眼睛。”A、形式美法則①多樣與統(tǒng)一美術(shù)作品個別形象，形式要素、語言多樣化、豐富作品的藝術(shù)形象，但必需高度統(tǒng)一，構(gòu)成二種有機整體的形式。例如：太極圖、最終的晚餐、米洛斯維納斯。②對立與和諧對立：使一些可比成分特征更加明顯，更加劇烈。和諧：各個部分或因素之間相互協(xié)調(diào)。例：黑白？③比例與尺度比例包括數(shù)學的秩序，尺度是標準規(guī)范，包含體現(xiàn)事物的本質(zhì)特征和美的規(guī)律。（黃金比例1：1、6181：0、618）例：帕特農(nóng)神廟、薩平婦女④對稱與均衡對稱就是指整體的多部分依實際或假想。對稱軸或?qū)ΨQ點，兩側(cè)形成等形、等量的對立關(guān)系，它具有穩(wěn)定和統(tǒng)一的美感。均衡是從運動規(guī)律中升華出來的美的形式法則。例：邊防軍⑤節(jié)奏與韻律節(jié)奏：原指的天黑夜有秩序出現(xiàn)，有條理反復，交替或排列韻律：動勢、氣韻、有秩序、近似對比因素、交替重復例：巴黎圣母院、西斯庭圣母實戰(zhàn)演習（多幅圖片）學生選擇評判美術(shù)鑒賞的意義A、為什么要提高審美實力、學會鑒賞。*馬克思說過“假如情愿欣賞藝術(shù)，你必需是一個有藝術(shù)修養(yǎng)的人”①是不行缺少的現(xiàn)代人文結(jié)構(gòu)、美是人們長期積累形成的，也是藝術(shù)家長期探究形成的規(guī)律。中國的四大美女、羅丹雕塑的羅米哀爾、委拉斯開支作品《宮女》的侏儒、等。從好用物品向美術(shù)作品的轉(zhuǎn)換要求學生說說身邊的生活用品。美術(shù)作品有的好用退化,審美凸顯.(玉文化,木版年畫,月份牌年畫等)情趣高尚，抵擋格調(diào)低下，提高精神污染免疫力。探討和思索：講一講身邊事物的美七、課后反思美——在我們生活中無處不在，人們在長期的生產(chǎn)、生活中特別留意營造美的環(huán)境，所以我們要學會去相識這些美妙的事物，才能更好地生活；我們要學會鑒賞美術(shù)作品，提高審美實力。其次課圖像與眼睛一、教學目標通過教學，使學生了解美術(shù)作品中形式構(gòu)成的基本要素(圖象)(美術(shù)語言等)，以及依據(jù)圖象的特點而劃分的三大類別:具象美術(shù)、意象美術(shù)、抽象美術(shù);駕馭這三種圖象類型的特征。理解三種美術(shù)作品的內(nèi)涵并初步駕馭欣賞的方法.二、教學重點與難點重點：了解美術(shù)語言；突破只能欣賞具象美術(shù)作品的局限,了解美術(shù)形象的基本種類；理解三類美術(shù)作品的內(nèi)涵并初步駕馭欣賞的方法。難點：如何運用邏輯語言講授藝術(shù)語言。依據(jù)美術(shù)作品的圖象特征來劃分三種美術(shù)形態(tài)(具象、意象、抽象美術(shù))；從形象人手來理解三種美術(shù)形態(tài)的特點。三、教材分析：本課主要內(nèi)容是圖象的三種分類：具象美術(shù)、意象美術(shù)、抽象美術(shù)。四、設(shè)計思路：1、以圖象與眼睛的關(guān)系（視覺藝術(shù)）的理解導入，然后干脆分析、探討圖象通過那三種類型反映物象。2、在架上都奄奄一息的今日，是否強調(diào)語言特色。其實不懂“美術(shù)語言”，就難看懂圖象的三種分類（具象美術(shù)、意象美術(shù)、抽象美術(shù)）的內(nèi)涵。所以先以弄懂美術(shù)語言為先導，再了解圖象的三種分類；老師可以自己現(xiàn)場表演某一分類，增加教學氛圍，提高學生的愛好。五、課時：一課時六、新課教學：1、導入：對比：委拉斯開支（1650）《宮女》畢加索（1957）《宮女》因兩幅畫所用美術(shù)語言等不同，所以我們對畢加索的畫難以看懂。揭題其次課圖象與眼睛A、美術(shù)語言——特殊語言“人有人言鳥有鳥語”海軍通信兵（旗語）啞巴（啞語）比較：文學、音樂、舞蹈、戲劇藝術(shù)語言的分類形體、明暗、色調(diào)、空間、材質(zhì)、肌理。①形體：點線面體，表現(xiàn)輪廓結(jié)構(gòu)。例：《花果冊頁》、《曼陀林和吉他》②明暗：受光部等。表現(xiàn)體積。例：《側(cè)椅的人體》、③色調(diào)：固有色、條件色、表現(xiàn)性色調(diào)、裝飾性色調(diào)；體現(xiàn)色調(diào)表現(xiàn)力（最具感染力）；色調(diào)具有象征性。例：《果熟來籬圖》《草垛》④空間：實體空間、虛擬空間；創(chuàng)建或再現(xiàn)空間關(guān)系。焦點透視、散點透視。例：《圣亞布拉恩教堂》《寒江獨釣圖》⑤材質(zhì)、肌理：材質(zhì)、質(zhì)地、表面紋理；體現(xiàn)材質(zhì)美感、加強表現(xiàn)效果。例：大理石小結(jié)：幾張圖片，讓學生探討分析，自主學習，嘗試應(yīng)用。4、圖象通過三種類型反映物象具象——具體而精確的再現(xiàn)，逼真、寫實。（提問：印象、特點如何）毛主席去安源（劉春華）、靜坐的莫瓦特歇夫人（安格爾）意象——直覺想象、幻覺等構(gòu)成表象、理性、怪誕（提問：手法、特點如何）八大的作品、夏加爾的作品（老師可以自己現(xiàn)場表演）抽象——對自然對象省略、舍棄、視覺刺激、趨向音樂性、意蘊的含混性；平面化、視覺沖擊力（提問：形式、特點如何）康定斯基的作品、蒙德里安的作品（建筑、服裝生活用品的應(yīng)用）中國的書法作品實戰(zhàn)演習：十多幅圖片學生分組選擇回答屬于那種類型圖象七、課后反思：美術(shù)作品因美術(shù)語言運用的不同而產(chǎn)生的圖象給人感覺也不同；美術(shù)作品表現(xiàn)的方法也可以不同，不能用“像不像某種事物”的標準來衡量一切美術(shù)作品，即便是具像美術(shù)作品也不能等同于照片。針對不同類型的作品要從不同角度欣賞它們。備用資料圖象與眼睛“色盲表”、馬格里特《錯誤的鏡子》眼睛——心靈的窗戶“西方的微笑”《蒙娜麗莎》、“東部的微笑”《麥積山菩薩》古人云：“神在雙目情在口眉”“仰視心恭，俯視心慈，平視心直，側(cè)視心快?！?、美術(shù)形象與自然中真實原型是否有區(qū)分照片“長城”與吳冠中的創(chuàng)作“長城”對比源于生活、高于生活傳神、氣概、氣韻、意境、天人合一、人生四種境界、選擇、提煉、概括、改造、藝術(shù)加工創(chuàng)建藝術(shù)典型教皇英諾森十世面包（柯勒惠支）生活中是否有藝術(shù)典型？創(chuàng)作方法：①再現(xiàn)性偏重于寫實才烏克西斯巴爾哈西烏斯特點：文學性內(nèi)容、典型化靠攏、情感藏于形象背后《篩谷的婦女》②表現(xiàn)性主觀世界的真實性，偏重于感情，不拘泥照實描寫特點：趨于抽象，拋開解剖、比例、結(jié)構(gòu)、空間平面化、突出形式味蒙克《呼喊》第三課我們怎樣運用自己的眼睛一、教學目標：通過教學，培育學生用審美意識,學會從多角度\多層面鑒賞美術(shù)作品。駕馭美術(shù)鑒賞的四種基本方法。二、教學重點與難點：重點：如何從多角度去鑒賞一幅美術(shù)作品。四種鑒賞方法的運用。難點：結(jié)合實例如何鑒賞美術(shù)作品。(重要意義)三、教材分析：教材內(nèi)容主要兩個層面：1、可以從不同的角度來欣賞美術(shù)作品，而不同的欣賞角度所獲得的感受和相識是不同的。2、理解并駕馭美術(shù)鑒賞的四種基本類型：A、感悟式鑒賞；B、形式鑒賞；C、社會學式鑒賞；D、比較式鑒賞。它們之間既有區(qū)分又有相互滲透。四、設(shè)計思路：主要解決學生鑒賞美術(shù)作品的四種基本方法.。最好用視頻、畫面分割等手段幫助學生理解，也可以利用各種繪畫的過程讓學生知道美術(shù)作品是怎樣產(chǎn)生的。幫助學生突破以往簡潔化、概念化的欣賞習慣；給學生供應(yīng)一種較為合理、科學的鑒賞途徑，養(yǎng)成良好的欣賞習慣。利用學生對“形式美法則”和中國畫“詩情畫意”結(jié)合比較了解的基礎(chǔ)上，重點介紹“感悟式鑒賞”與“形式鑒賞”。五、課時：二課時六、新課教學導入（視頻“蒙娜麗莎”）（一）、從不同的角度欣賞“蒙娜麗莎”①從形式形象入手②內(nèi)容的理解與體驗③內(nèi)蘊的探究和領(lǐng)悟（二、）四種鑒賞的基本方法1、感悟式鑒賞(感悟)現(xiàn)代齊白石的《千里蛙聲出山來》美術(shù)作品.的印象美術(shù)作品.綻開的聯(lián)想.2、形式鑒賞(視察)法國莫奈的《蓮池》等美術(shù)作品的形象、構(gòu)圖、空間、形體、色調(diào)、明暗、線條、筆墨。3、社會學式鑒賞(探究)荷蘭倫勃朗的《夜巡》、南宋陳容的《墨龍》等美術(shù)作品的畫家生平、托付或贊助人、文化背景、社會基本價值觀。4、比較式鑒賞(比較)（宋文同的《竹子》與清鄭板橋的《竹子》美術(shù)作品的橫向：相同點、不同點。縱向：相同點、不同點。個人或分組欣賞可用“描述—分析—說明、推斷”的方式“春”（意大利波提切利）“靜坐的莫瓦特歇夫人（安格爾）思（羅丹）簪花仕女圖唐（周肪）華嚴寺菩薩（遼）拾穗（米勒）課后作業(yè)：分發(fā)四種不同欣賞美術(shù)作品的資料（圖片不要太多）。要求學生對某一作品查找相關(guān)資料，用四種方式中取某一種方式（也可幾種方式滲透）進行短文描述。準備在其次教時發(fā)言。第二教時其次教時分兩部分組成：（老師課前應(yīng)有充分的準備）1、依據(jù)第一節(jié)課后作業(yè)，要求各組派1-2位代表上臺發(fā)言。要求學生有目的地從某一種方式（也可幾種方式滲透）對作品進行分析。在活動過程中，要留意“理解視察角度”——“視察”——“分析與探討”這幾個環(huán)節(jié)有機的結(jié)合。老師要剛好給以訂正、引導，也可以要求其他組的學生給以評判。應(yīng)有小結(jié)。（時間1/3左右）2、實行中心臺“鑒寶欄目”的形式，利用學生比較熟識的作品。如中國畫：北宋張擇端的《清明上河圖》、東晉顧愷之的《洛神賦》（天津人民出版社出版的長卷）等；如西畫：畢加索的《格爾尼卡》、凡高的《向日葵》（可以以寫真的形式放大成大圖片）等。要求每組派1-2位同學上臺近距離視察。然后分組派人上臺發(fā)言。（課件圖片要放大其作品某主要部分，便于其他學生對作品的了解）。要激勵學生從肯定的廣度和深度來理解作品。七、課后反思由于評價的角度、方法、角色的不同，即使對同一件美術(shù)作品的評價都會各異。這說明，美術(shù)作品的意義和價值是開放的，美術(shù)作品本身也是多義的，指責者的不同觀點的相沖撞，是對作品的豐富和補足。但是對美術(shù)作品的評價也不是隨意的，他必需建立在對作品及其相關(guān)學問了解的基礎(chǔ)之上。集體探討：用兩種鑒賞方法來對該作品的意義與價值作出較合理的說明嗎？課后延長活動建議一:嘗試選擇課文中所述的一種鑒賞方式,用150字左右的短文描述<<蒙娜麗莎>>活動建議二:通過書籍、報刊或上網(wǎng)查找相關(guān)資料,用多種鑒賞方式對<<蒙娜麗莎>>撰寫一篇300字左右的鑒賞文章。其次單元輝煌的美術(shù)歷程第一課《原始人的創(chuàng)建》一、教學目標：（一）學問目標：1、了解美術(shù)在人類發(fā)展進程中的重要作用。2、了解中國與西方原始藝術(shù)的多種形式。3、探討原始藝術(shù)與原始人觀念之間的聯(lián)系。（二）實力目標：能從原始形態(tài)和意識形態(tài)上及觀念上分析原始人的審美觀念。（三）情感目標：培育學生審美情操讓學生感受藝術(shù)與生活的親密關(guān)系，以促進學生多元情感體驗和文化體驗，滲透酷愛祖國悠久歷史文化的情感教化。二、教學重點與難點：原始人的審美觀念；美術(shù)作品對原始人的生存的意義。三、教學準備：1、教具：幻燈機、幻燈片，實物投影儀、畫冊或者多媒體播放工具。2、學具：筆記本、筆、、紙四、教材分析：《原始人的創(chuàng)建》是湘版中學美術(shù)鑒賞教材其次單元第一節(jié)，本節(jié)主要講解并描述了關(guān)于美術(shù)起源的學問，其目的是提高學生的美術(shù)素養(yǎng)和歷史素養(yǎng)，使學生建立基本的學問框架和歷史觀念，了解美術(shù)的演進過程。教材內(nèi)容主要包括三個方面：1、造型藝術(shù)在人類的生活中扮演著重要的角色，甚至在文字出現(xiàn)之前，人們就駕馭了用各種材料表現(xiàn)形象、滿意生存須要的技能。2、中國原始社會比較有代表性的美術(shù)作品，以及這些作品與人們的生活以及觀念之間的關(guān)系。3、西方比較有代表性的原始美術(shù)作品，以及這些作品與原始人的觀念之間的關(guān)系。五、課時：一課時六、教學過程：一、導入教學：1、老師出示三明市萬壽巖圖片（我們來看一組照片）三明市萬壽巖舊石器文化遺址，位于三元區(qū)巖前鎮(zhèn)（2000年全國十大考古發(fā)覺，2001年全國第五批重點文物單位，遺址對探討人類活動有重要意義。人工鋪石南面是全國首次發(fā)覺，世界罕見，我們從這組照片可以發(fā)覺原始人類生存條件極其簡陋，且運用工具也極其簡潔。2、出示學生收集的圖片：（我們再來看一組你們當中的同學收集的有關(guān)原始美術(shù)作品的圖片。（渦紋彩陶瓶、人面魚紋盆、鷹尊、白陶規(guī)、拉斯科巖畫等），瑞典的塔努姆巖畫，（大約公元前1800年），（描繪人類、動物、武器、船只，其它物品或是一些場景）。這些遠古時期的美術(shù)作品廣泛分布于世界各地，原始人是如何在極其簡陋的條件下駕馭困難的手工技藝？他們又須要這些美術(shù)作品來做什么用呢？（課題：原始人的創(chuàng)建）二、新課教學：老師提問：你覺得在原始的時代，即還沒有文字的時代，原始人須要美術(shù)品做什么？學生思索并回答。比如說：1、裝飾一些物品。2、傳遞或記錄信息。老師對學生的相識進行歸納總結(jié)?；卮鸬暮芎谩３四銈冋f的這些用途外，有沒有其他用途？接下來我們一起來閱讀教材，思索問題。讓學生帶著問題去閱讀教材。1、出示課件，學習活動一：閱讀教材思索問題。①原始人希望他們的生活用品美觀一些，如何在彩陶上進行裝飾？（彩陶上的裝飾紋樣，自然界的一些動植物或自然現(xiàn)象，用點、直線、曲線、圓形等最簡潔的幾仃圖形加以組合，創(chuàng)建出飽滿而富有韻律感的圖案）。②我們會制作一些具有紀念意義或者對我們有重要意義的物品，那原始人呢？你覺得課本哪些范例可以說明對原始人類具有重要意義的作品？（人面魚紋盆----是否是反映遙遠的圖騰信仰，玉器----原始圖騰符號，彩塑女神像----渴望自身繁衍的祈愿）③原始人在制作生活用品的時候，除了希望它們美觀，還希望它們的造型和功能符合他們的生活要求，舉例說明。（尖底瓶、白陶規(guī)）④良渚文化墓地出土的大玉琮是否說明白原始人類的某些觀念和信仰？（見課本14頁：倒梯形的羽冠人紋是夸張變形了的人形圖案。它可能是當時緊成熟的圖騰形式，即以人形為原型的圖騰。）⑤你認為中國的“龍”這種圖形最早有什么作用？（圖騰）⑥你認為女性在原始時代的地位重要嗎？為什么？（種族繁衍，紅山文化女神像、孕2、播放圖片學生分析探討分析原始美術(shù)作品中所體現(xiàn)的形式特征與審美觀念之間的關(guān)系.①播放原始彩陶圖片（引導學生視察彩陶圖案裝飾紋樣。②播放圖片比較分析將軍崖巖畫稷神崇拜圖和歐洲的巖洞壁畫（比較符號化圖像和寫實性圖像）③播放圖片比較原始女性雕像和紅山文化女神頭像（比較寫實性圖像和夸張?zhí)幚淼膱D像）。④學生分小組探討完成圖表（各小組相互評分）圖像特征圖像范例功能特征推想原始人的審美觀念規(guī)整的圖像（陶罐）好用審美意識在物質(zhì)上的體現(xiàn)符號化的圖像玉龍精神（宗教、象征）圖騰標記夸張?zhí)幚淼膱D像威倫道夫維納斯精神（生殖崇拜）反映先民的思想意識，祈求豐產(chǎn)、豐收寫實性的圖像彩塑女神精神同上3、老師小結(jié)：在以上這四類圖片中所出現(xiàn)的形象從總體來看都是比較質(zhì)樸、粗獷的，它們表明原始社會的人們已經(jīng)知道可以通過肯定的形象來表達自己的愿望與肯定的觀念。原始人的生活狀況確定了在他們生活用品和其他物品上出現(xiàn)的形象往往都是他們覺得比較重要的因素，比如神靈（祈求生存、繁衍、生產(chǎn)等等）、圖騰（部落或者族群的標記，集合集體的力氣）、動植物或者一些自然現(xiàn)象（1、萬物有靈；2、與原始人生活親密）、女性（生育實力與部落繁衍有關(guān)）。這些因素確定著原始人的生存，所以他們主要就是表現(xiàn)上述形象。從作品上來看，隨著人類的發(fā)展與進化，原始人已經(jīng)逐步具備了肯定的寫實實力和對形象概括和組合的實力，并能在肯定程度上能夠區(qū)分對待裝飾和巫術(shù)的須要。特殊是在器物表面的裝飾方面，我們可以明顯的發(fā)覺原始人已經(jīng)比較嫻熟的駕馭了肯定的形式美的法則，比如說運用對稱、均衡等法則來創(chuàng)建一些圖案。尤其是圓形等幾何圖形在原始美術(shù)作品上的運用。學習活動三：④作品欣賞，老師出示一組圖片，并做簡潔講解。學習活動四：參考原始彩陶作品裝飾紋樣，裝飾器皿。學生進行創(chuàng)作，進一步探討彩陶紋飾的形式演化規(guī)律。老師進行活動指導：a、學生視察彩陶圖案，課件展示一些圖例。b、定出圖案的骨架。c、學生創(chuàng)作。三、對活動以及課程進行總結(jié)①展示學生作品并評價。②課堂小結(jié)：人類的文明是多數(shù)代人辛勤積累的結(jié)果，而原始美術(shù)就是我們現(xiàn)代美術(shù)的源頭，原始人所創(chuàng)建的豐富多彩的美術(shù)作品凝合了原始人的生存才智以及他們的辛勤勞動。這些美術(shù)作品向我們揭示了原始人的生存隱私。通過這些原始美術(shù)作品的欣賞我們應(yīng)當理解了美術(shù)這一藝術(shù)形式對于人類生存的重要意義。四、課后反思：收集一些西方國家原始美術(shù)作品，思索：原始美術(shù)起源于勞動，還是起源于巫術(shù)？其次課禮儀與教化一、教學目的：1、理解“禮儀與教化”這一社會要求對美術(shù)創(chuàng)作的影響。2、了解中國商代到魏晉時期出現(xiàn)的美術(shù)現(xiàn)象。二、教學重點、難點：1、重點理解美術(shù)創(chuàng)作受到“禮儀與教化”這一社會要求的影響。2、難點：中國商代到魏晉時期出現(xiàn)的美術(shù)現(xiàn)象。三、講課類型：欣賞四、教學用具：多媒體課件教材五、課時：一課時六、教學過程：（一）組織教學：師生問好（二）導入新課：1、導入教學：老師展示《秦始皇兵馬俑》和古埃及的《金字塔》，先簡潔的介紹一下這兩件作品產(chǎn)生的時代和背景，然后讓學生思索并對這兩件作品的異同進行比較。嘗試練習（一）思索并對這兩件作品的異同進行比較作品名稱秦始皇兵馬俑古埃及的金字塔作品形式大規(guī)模的雕塑群，排列成軍隊狀大型建筑，像紀念碑一樣作品的功能保衛(wèi)秦始皇的陵墓古埃及法老的陵墓服務(wù)的對象皇帝法老共同點為統(tǒng)治者個人服務(wù)2、老師總結(jié)，點明教學主題：在這兩件作品出現(xiàn)的時代，美術(shù)品已經(jīng)不像在原始社會那樣是為了部落集體服務(wù)，而是出現(xiàn)了專為統(tǒng)治者個人服務(wù)的美術(shù)品。因為當時社會已經(jīng)進入了文明時代，有了文字，并且出現(xiàn)了國家和不同的社會階級。當時的社會結(jié)構(gòu)就向埃及的金字塔一樣。同時，處于社會下層的人們?yōu)樘幱谏蠈樱ㄋ猓┑娜朔?wù)。3、老師提問：當人類有了國家之后，假如這個國家沒有秩序會怎樣？4、學生思索并回答。5、老師進一步提問：則怎樣才能維持社會的秩序？6、學生可以分小組探討，并派代表發(fā)言。7、老師總結(jié)。當文字、國家以及階級差別出現(xiàn)之后，統(tǒng)治者為了維護社會的穩(wěn)定，就必定會運用肯定的道德與法律來約束人民。而美術(shù)作品是宣揚這種思想的重要手段。接下來分析中國商朝到魏晉時期社會政治、道德觀念對美術(shù)創(chuàng)作的影響。（三）古代青銅器藝術(shù)1、商朝青銅器藝術(shù)的講解（展示司母戊方鼎）中國商代青銅器紋飾、器形是權(quán)力的象征，用威歷、恐怖的形象起到震懾的作用。青銅鼎成為國家政權(quán)的象征,并且是上層貴族生活和祭祀活動不行缺少的禮器。司母戊方鼎就是商文王為祭祀他的母親“戊”而特意制作的。2、春秋戰(zhàn)國時期青銅器藝術(shù)的講解（展示蓮鶴方壺）深化探討與思索：青銅器的器形和紋飾為什么會發(fā)生變更？進一步探討教材所給定的材料。嘗試練習（二）視察課本P19頁，青銅器的器形和紋飾，它們?yōu)槭裁磿l(fā)生變更？（四）古代雕塑藝術(shù)秦代、漢代的雕塑藝術(shù)的講解（展示圖片）1、秦代雕塑寫實性較強、整體移山倒海，排列有序權(quán)力的象征，用威歷的形象起到震懾作用。保衛(wèi)陵墓用寫實性的雕塑取代真人陪葬這一古老的習俗，給人一種真實感。（如《兵馬俑》）2、漢代雕塑循石造像宣揚保家衛(wèi)國、效忠皇帝的思想，儒家思想中的忠。通過對霍去病功績的表彰來樹立榜樣，間接的要求人們?yōu)榻y(tǒng)治者服務(wù)。利用石頭的動態(tài)塑造形象。如《立馬》（西漢）嘗試練習（三）展示青龍、白虎、朱雀、玄武的浮雕，學生依據(jù)書本的介紹進行分辨。（五）古代中國畫欣賞與講解展示魏晉南北朝時期的著名畫家顧愷之的畫（《女史箴圖》、《洛神賦圖》）《女史箴圖》是對古代女子道德訓誡的圖解?！堵迳褓x圖》則表現(xiàn)了曹植與洛神之間若即柔離的愛情。七、課后反思當文字、國家以及階級差別出現(xiàn)之后，統(tǒng)治者為了維護社會的穩(wěn)定，就必定會運用肯定的道德與法律來約束人民。而美術(shù)作品是宣揚這種思想的重要手段。在這個階段，美術(shù)起先成為統(tǒng)治者服務(wù)，成為權(quán)力的象征或宣揚特定的法律與道德觀念的一種形式。其次單元輝煌的美術(shù)歷程第三課心靈的慰籍一、教學目標1、了解在宗教流行時期，宗教對美術(shù)創(chuàng)作的影響。2、了解一些比較有代表性的宗教美術(shù)作品。二、教學重點與難點1、在中國宗教美術(shù)作品中出現(xiàn)的宗教形象本土化的現(xiàn)象。三、教具教具：幻燈機、幻燈片，實物投影儀、畫冊或者多媒體播放工具。四、教材分析：時代或地區(qū)宗教觀念藝術(shù)形式有代表性的作品獨特之處中國佛教石窟敦煌莫高窟、云岡石窟、龍門石窟宗教形象逐步本土化。古希臘神話建筑雕塑建筑形式、柱式古羅馬神話建筑雕塑建筑形式歐洲基督教建筑繪畫建筑形式、繪畫形式波斯等地伊斯蘭教圖案和形態(tài)五、教學課時：2課時六、教學過程：第一節(jié)課：1、導入：老師展示敦煌莫高窟的圖片以及巴黎圣母院的圖片，并且做肯定的介紹。提問：這兩座建筑與埃及的金字塔有什么不同？2、學生思索并回答。3、老師對學生的回答進行歸納總結(jié)，并指出①埃及的金字塔是為死去的人修建的陵墓，而上述兩座建筑是為了在世間的人們修建的。②不過這些建筑不是為了供人們居住，而是為了那些有宗教信仰的人而修建的。4、導入正題：老師介紹世界中有包括佛教、基督教和伊斯蘭教在內(nèi)的三大宗教。接著向?qū)W生介紹一下佛教的簡潔狀況。5、學生初步閱讀并探討教材：老師要求學生閱讀教材的第28、29、30頁，然后分小組探討歸納教材內(nèi)容，將內(nèi)容填寫到作業(yè)紙上。留意：老師在這個過程中要引導學生從如下方面進行閱讀。①佛教是不是誕生于中國？②佛教藝術(shù)主要集中在中國的什么時代？③為什么要創(chuàng)作這些美術(shù)形象？④最有代表性的佛教藝術(shù)形式是什么？⑤美術(shù)作品怎樣被用來傳播佛教？（如：1、修建石窟供教徒瞻仰與活動。2、塑造佛像。3、繪制壁畫表現(xiàn)佛教故事。）⑥細致視察，佛教美術(shù)作品中的形象在中國流傳的過程中發(fā)生了怎樣的變更？⑦當時的一些統(tǒng)治者怎樣看待佛教。6、老師對學生的分析進行歸納與總結(jié)。并且組織學生“完成活動建議一”。其次節(jié)課：（課前準備：請同學們從網(wǎng)上或者書中查閱一些關(guān)于佛教、基督教、伊斯蘭教以及古希臘的神話故事，留意：老師可以分小組進行，請不同的小組查閱不同的內(nèi)容，在教學中與同學們共享。）1、復習上節(jié)課的內(nèi)容，請一些同學來講解并描述一些關(guān)于佛教的故事。2、請一些同學來講解并描述古希臘的神話。3、老師總結(jié)：佛教的思想與古希臘時期的神話思想有著很大的不同，所以表現(xiàn)這些觀念的美術(shù)作品也有不同。老師展示古希臘的作品《雅典衛(wèi)城帕特農(nóng)神廟》和《雅典娜神像》。不過二者也有共同點，請同學們思索并解答。4、老師總結(jié)：宗教的思想在當時的美術(shù)創(chuàng)作中（中國的佛教藝術(shù)、古希臘的藝術(shù)作品）占主導地位。人們用各種美術(shù)形式來表現(xiàn)對神靈的仰慕。在古希臘時期，人們的很多行為都是為了表達對神靈的敬重。比如今日的“奧林匹克運動會”最初就是獻給奧林匹亞山上以宙斯為首的眾神的。5、學生閱讀并分析教材：在上述分析的基礎(chǔ)上，學生閱讀第31頁古希臘的材料，并進行分析，分析內(nèi)容寫在作業(yè)紙上?！袅粢猓涸趯W生閱讀與分析的過程中，提出如下問題：①這個時期最宏大的藝術(shù)作品是否都與神話有關(guān)系，為什么會出現(xiàn)這種現(xiàn)象？②在制作這些美術(shù)品的時候，希臘人用什么材料來制作它們？（最昂貴的材料）7、老師總結(jié)：請同學回答上述問題，老師總結(jié)。8、老師請一些同學起來講解并描述關(guān)于基督教的故事以及伊斯蘭教的故事。老師進行引導。9、在此基礎(chǔ)上進一步請同學們閱讀教材的第32頁，并將內(nèi)容歸納到作業(yè)紙上。10、老師總結(jié)。11、完成活動建議二。請?zhí)接?、查閱基督教、佛教等不同宗教觀念的小組選擇一件作品來進行分析。第四課人間生活一、教學目標1、體會并理解美術(shù)作品是如何表現(xiàn)世俗生活的；2、了解中國隋唐、五代以及宋代比較有代表性的人物畫、風俗畫作品；3、了解歐洲文藝復興以及17、18世紀繪畫創(chuàng)作觀念的演化；了解有代表性的日本浮世繪作品。二、教學重點與難點1、美術(shù)作品是如何表現(xiàn)世俗生活的。三、課時：2課時四、教學過程

課目中學美術(shù)鑒賞其次單元第4課人間生活（2個課時）

教學程序教學活動媒體運用

老師活動學生活動

(第一課時)

1、導入：大家回憶前課學習的內(nèi)容,可能會感覺到,美術(shù)作品主要到是在為宗教信仰服務(wù)，比如：金字塔、神廟建筑、石窟雕塑造像、墩煌藝術(shù)等。但隨著歷史的發(fā)展，宗教因素漸漸減弱，藝術(shù)家起先把他們的目光投向現(xiàn)實生活，起先在意自己的喜怒哀樂，在意自己的內(nèi)心感受，美術(shù)也自然的從表現(xiàn)宗教性題材轉(zhuǎn)而描繪日常的生活、自己的情感，比較真實地記錄各種生活現(xiàn)象即描繪人間的生活。這節(jié)課我們就來一起學習《人間生活》這一課。作品：金字塔、神廟建筑、石窟雕塑造像、墩煌藝術(shù)等。2、出示課題人間生活

3、創(chuàng)設(shè)情景

請大家看一個影視片段：

1、劇中講解并描述的是什么朝代的故事？2、劇中婦女的體型是胖還是瘦？她們穿戴的服飾有何特色？（分小組，探討完成表格，展示本小組最具代表性成果。）

填表（唐朝的故事）服飾特點體型款式色調(diào)頭飾豐腴領(lǐng)口低、長裙華麗花生活觀念女性的生活觀念是比較開放的。

多媒體播放選取的《黃金甲》影視片段。

展示：日本的和服的圖片。3、在你的印象中唐代的社會狀態(tài)是怎樣的？（生①）唐朝國力強盛，經(jīng)濟旺盛，思想開放；（生②）影片中有上千宮女，包括鞏俐扮演的皇后在內(nèi)，其著裝都比較暴露，高腰束胸，凹凸有致，體態(tài)豐滿，據(jù)悉“有被采訪的專家均表示，晚唐社會風氣開化，女人以豐腴為美，在著裝上的確很開放，皇宮中就更是這樣。（生③）中國社會科學院歷史探討所隋、唐史專家雷聞?wù)J為，影片中宮女的這種裝扮并不過分：“從唐朝壁畫和唐代墓穴出土的女泥俑中都可以看到，這個時候的宮女服裝領(lǐng)口處的確開得很低；影片在這方面沒有問題?！保ㄉ埽┛雌聊簧系难a充圖片“唐裝”對日本的和服帶來很大的影響。4、講授新課1）、唐代的宮廷生活的確，不少較真的觀眾關(guān)注影片中的細微環(huán)節(jié)并提出質(zhì)疑：比如影片中的宮女清一色著裝暴露、周杰倫扮演的大將軍打斗時穿著黃金打造的盔甲……這一切是否與唐朝當時的史實相符？這幾位同學通過網(wǎng)絡(luò)引用專家權(quán)威之言，說得在理，證明唐代有這樣人間生活，很好。則我們自己能否也來設(shè)想一下唐朝的宮廷生活是一種怎樣的一個人間生活，假如讓你用繪畫的形式來表現(xiàn)宮廷生活，你會怎么表現(xiàn)，哦！這個問題有難度，則就讓我們來看看唐代的畫家是如何描繪體現(xiàn)他們當代宮廷的人間生活的。請同學們看課本第31頁。你覺得張萱的這個《搗練圖》特殊是“熨燙”片段什么地方最有生活情趣？（前后左右四人可以相互探討、補充、）

《搗練圖》“熨燙”局部：（生）①仕女是典型的體態(tài)豐腴的唐代宮廷美女形象。（生②）發(fā)髻是高聳的云髻，（生③）“黛眉”是寬而闊的廣眉，眉間飾有花鈿，與我們現(xiàn)代女性畫眉很相像，好玩。（生④）身穿透亮紗衣，都穿著低胸宮廷服，展示著豐滿的胸部。--體現(xiàn)當時的時尚和生活的開放性也與我們現(xiàn)在的女性追求相像，新奇。（生③）左側(cè)婦女扯練時微微著力的后仰；中間熨燙婦女專注的神態(tài)；小孩的穿插，最有生活情趣。

展示唐《搗練圖》張萱

展示《搗練圖》“熨燙”局部。2）、五代時期失意的官僚貴族生活我們欣賞唐朝畫家畫的宮廷生活畫，從視覺的角度了解宮廷仕女也有做“女紅”的工作和生活的場面；課本中還有一幅特別經(jīng)典的“表現(xiàn)大臣家里生活”的人物畫，——是五代時期南唐畫院待詔顧閎中畫的《韓熙載夜宴圖》。請大家看課本第32頁的文字介紹。（1）請哪位同學依據(jù)你收集的資料向同學們介紹這幅畫。

(2)這位同學講得很完整，請大家一起來鑒賞課本《韓熙載夜宴圖》圖局部，它表現(xiàn)的是什么內(nèi)容？(3)我們來感受一下，大家聽到了什么樣的樂器的聲音？（4）這位同學推斷精確而且感受實力特別好，還配上詩，很有見解（同學們都鼓掌了），大家細致視察、畫面來賓在歌舞的夜生活中他們眼神特別投入很入神是嗎請兩位同學上來在屏幕上（單擊鼠標右鍵選中指針選項的圓珠筆）把來賓目光的方向畫出來。（5）很好，連線說明來賓們都很專注入神，雖有兩位目光方向不同，其正好體現(xiàn)畫家對“多樣又統(tǒng)一”形式美的把握。找一找哪位是中書侍郎韓熙載？他可是一位很有地位的人物。(6）你是怎么推斷他是韓熙載？（7）韓熙載是年輕人還是長者？（8）你是怎么推斷的？（9）畫家表現(xiàn)韓熙載是怎樣的動態(tài)和心情？他很“入神”嗎？

（10）你們看，來賓都穿官袍，狀元郎粲去參與宴會是否也穿官袍。（11）組織學生仿照狀元郎粲的動作。看看畫家是如何表現(xiàn)狀元郎的動態(tài)的？（12）請大家細致視察人物動態(tài)。畫家捕獲新狀元郎的動態(tài)，反映了狀元郎粲是怎樣的心情？我們有這樣的狀況嗎？

（13）畫家為什么表現(xiàn)李嘉明側(cè)身、側(cè)頭聽音樂？我們有這樣的體驗嗎？

（14）為什么這樣畫太常博士陳致雍和門生舒雁？與聽音樂大家有何聯(lián)想？（15）這位同學是一個音樂感覺很敏銳的人，有很強音樂生活感受。大家從畫面中再找找還有哪些人物在專注地傾聽音樂？

（16）哦！這很有生活情趣，為什么她只能在屏風后面聽，而不在廳堂上傾聽音樂？（17）這位同學運用了比較式鑒賞發(fā)覺人物比例的問題同時反映出當時社會生活現(xiàn)狀，特別好。(學生介紹)：絹本，重設(shè)色，縱28.7厘米，橫335.5厘米，藏于北京故宮博物院

顧閎中，江南人，五代時期南唐畫院待詔。他繪制的《韓熙載夜宴圖》，構(gòu)圖嚴謹精妙，人物造型秀逸生動，線條遒勁流暢，色調(diào)明麗高雅，在技巧和風格上比較完整地體現(xiàn)了五代人物畫的風貌。《韓熙載夜宴圖》采納了我國傳統(tǒng)表現(xiàn)連續(xù)故事的手法，隨著情節(jié)的進展而分段，以屏風為間隔，主要人物韓熙載在每段中出現(xiàn)。通過聽樂、觀舞、休息、清吹、散宴等情節(jié)，敘事詩般描述了夜宴的全部情景。

（生2）聽琵琶演奏。

（生3）“一曲琵琶心已醉，萬般思念更相催，無語凝坐秋夜里”。是古典的琵琶聲。

（兩生4）:溝通、推斷、劃線

（生5a）穿紅衣服的那個人是韓熙載。（生5b）坐在床榻上的那個人是韓熙載。

（生6）他的帽子比別人高很特殊。

（生7）長者。

(生8)他長著長胡子，相貌也像長者。（生9）韓熙載原北方豪族，唐末進士，富有政治才能，后逃到江南，李后主對北方人多猜疑，韓熙載為免遭不測，便盡情生色，以放浪頹廢的生活來表示自己政治上無所作為，躲避政治迫害…所以韓熙載端(盤)坐，神態(tài)深厚、抑郁郁悶、沖突、擔心。（生10）紅色狀元袍。（生11）一只手撐在床塌上，身體重心向傾，坐像不好。（生12a）神情很輕松（生12b）得意、傲慢

（生12b）忘形，很真實，我們有時受到贊揚也會這樣。（生13a）他原來是端正地坐著…

（生13b）因為他被音樂吸引住了。（生13c）在平常生活中，因為新奇我們也會有這樣“身不由已”尷尬的動態(tài)。（生14）表現(xiàn)他們聽音樂時他們很“入神”不由自主地打起節(jié)奏（拍子）。（生15）左上角躲在屏風后面的女子探著頭在傾聽。

（生16）因為她是歌女地位低下，從畫中都能體現(xiàn)出：全部的女性比例都縮小了，反映當時社會生活中男女不同等的事實。

展示《韓熙載夜宴圖》五代

展示《韓熙載夜宴圖》“聽樂”局部。播放一段古典琵琶音樂。

展示同學的《韓熙載夜宴圖》“聽樂”局部目光連線。展示《韓熙載夜宴圖》局部標注“韓熙載”位置。展示《韓熙載夜宴圖》局部標注“狀元郎粲”位置。展示《韓熙載夜宴圖》局部標“李嘉明”的位置。展示《韓熙載夜宴圖》局部標注“太常博士陳致雍和門生舒雁”位置。展示《韓熙載夜宴圖》局部標注“女子”的位置。

小結(jié)大家通過探討、合作、溝通對這幅畫有了比較真實細致的了解——五代“失意大臣”的社會生活，是畫家深化生活的視察，使作品在當時滿意了南唐后主李煜想了解到另一個人的私密空間的要求，同時對后人了解當時社會生活和韓熙載供應(yīng)了珍貴真實的史料。

《韓熙載夜宴圖》3）、宋代的世俗生活剛才我們欣賞的兩幅作品都是表現(xiàn)古代上層的社會生活，接下來我們看看宋朝的美術(shù)作品——《清明上河圖》，(學生看課本32頁)。關(guān)注下北宋時期的都城汴梁會是什么樣子的都市呢？市民是怎么樣生活的呢？我們一起來看一個短片來了解一下。（1）、剛才每位同學都被影視吸引而且入神，請大家來看《清明上河圖》摹本，要求全班分成5組，以組為單位，同學依次看摹本（只看一次），每組選兩個人把了解到的面畫內(nèi)容寫在黑板上，最多的勝出。（時間1分鐘）（2）、黑板上同學們寫出的，真多！畫家張擇端描寫北宋京城汴梁各個社會層面生活的人，人物的服飾、發(fā)型，室內(nèi)的家具陳設(shè)，建筑形式、交通工具等都是有生活依據(jù)的，在某種意義上是一種形象的歷史記錄，作者憑什么？我們要留意這些細微環(huán)節(jié)，大家能否舉些并導演你們生活中的與畫面近似的例子嗎？（3）同學依據(jù)“畫面”的即興表演，有“生活情趣”很精彩。借助古代畫家的美術(shù)作品，大家展示自己對中國古代人間生活了解，特別好。

（1）組：2組：3組：4組：5組：（場面氣氛熱情有序）

（2）（大多數(shù)同學）：作者憑對生活的細致入微的視察。例1：學生仿照畫面中的挑擔。例2：學生仿照畫面中的賣東西的人。（兩個店主一個顧客）例3：學生仿照畫面中的店里的“小二”。例4：……

同學在品嘗自己表演的“人間生活”，歡樂無比……

放映“水滸傳”影視片段。

出示《清明上河圖》摹本實物。

展示《清明上河圖》標注：“挑擔、買賣…”拍攝同學“即興表演”。

“即興表演”錄像回放，加深印象。小結(jié)可見沒有對現(xiàn)實生活的酷愛和細致入微的深化視察，古代畫家不行能，現(xiàn)代畫家也是不行能表現(xiàn)出的這么生動的“生活”畫面。

5、結(jié)束語同學共享中國古代畫家的美術(shù)作品展示的古代的世俗生活畫卷時，再請同學，關(guān)注一下西方的畫家在做什么呢？直到17、18世紀西方才出現(xiàn)宗教題材的世俗化，請同學們課后進行預習，下節(jié)，講外國的“人間生活”，感謝大家?！拔淖帧闭故驹阢y屏上。6、教學反思這一課影視片段豐富，有利于創(chuàng)設(shè)情景。適當?shù)挠耙暺文苡|動學生的自主探究實力、利于審美實力和創(chuàng)新精神的培育；老師提問、引導學生自主學習、收集材料、解決問題，獲得學問點，讓同學更有信念；通過合作，培育交際實力又增進同學的友情。

(其次課時)

教學程序教學活動媒體運用

老師活動學生活動

《人間生活（下）》教案教學目標認知歐洲文藝復興畫壇三杰及其代表代表作品并通過學習文藝復興時代前景下的歐洲藝術(shù)特點了解當時人的生活狀態(tài)教學方法講授法

比較法

體驗鑒賞法教學重點《最終的晚餐》作品分析教學難點文藝復興的人文主義思想在作品中的體現(xiàn)

教

學

過

程

教

學

過

程一、導入：展示：《椅中圣母》、《面包和魚的故事》并講授作品相關(guān)內(nèi)容。提問：這兩幅作品在內(nèi)容題材、形式、繪畫風格上有什么不同？老師總結(jié)：（略）二、講授：板書：人間生活------文藝復興藝術(shù)1、文藝復興運動的歷史背景14---16世紀發(fā)生于意大利后發(fā)展到整個歐洲是一場資本主義萌芽的革命，主見：提倡人性，反對神性；提倡人權(quán)，反對神權(quán)。強調(diào)學習古典，但卻不是單純的復古，而是借復興之名，行創(chuàng)新之實。美術(shù)上提倡人文主義精神與現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法相結(jié)合。

2、歐洲文藝復興畫壇三杰達芬奇

米開朗基羅

拉斐爾★

達芬奇：1452------1519年（介紹）代表作：《最終的晚餐》賞析：a、

社會學鑒賞：創(chuàng)作背景介紹（略）b、

比較式鑒賞：

三幅不同畫家畫的《最終的晚餐》比較c、

探究式鑒賞：透視、構(gòu)圖、人物表情刻劃游戲：體驗人物表情刻劃題目《作業(yè)重做》

★

米開朗基羅：1475-----1564年（介紹）代表作：《最終的審判》賞析：（略）

★

拉斐爾：1483-----1520年

（略）代表作：《雅典學院》賞析：（略）

3、總結(jié)：文藝復興畫壇三杰作品特征：a

、對稱b、構(gòu)圖人物分組處理c、

人物神情說話

4、品欣賞：a、《逃亡埃及》b、《阿爾諾非尼夫婦》c、《西式斯廷圣母》d、《蒙娜麗莎》

5、現(xiàn)代人看《蒙娜麗莎》不同人改造的《蒙娜麗莎》賞析

醫(yī)學、地質(zhì)學、機械工程學

科學精神睿智聰慧

以激情洋溢見長寫實而帶有志向加工

秀美、高雅、詩一般的風格

從側(cè)面反映現(xiàn)代人對生活的一種狀態(tài)課后思索三、思索：本課中的美術(shù)作品是怎樣表現(xiàn)人的生活狀態(tài)的與我們學習有何意義？

教學后記

第五課審美自律教學目標1．了解“審美自律”的內(nèi)涵，即美術(shù)風格發(fā)展的邏輯和藝術(shù)家對個人風格和形式美的追求；2．了解中國書法和文人畫的一些主要觀念和發(fā)展線索；3．了解新古典主義、浪漫主義和印象派的主要觀念和風格。教學重點與難點1．美術(shù)作品中的純形式因素；2．美術(shù)風格發(fā)展過程中的繼承和創(chuàng)新。教具與學具教具：幻燈機、幻燈片、實物投影儀、畫冊或者多媒體播放工具。學具：筆記本（或者作業(yè)紙，老師可以參考前幾課的內(nèi)容，依據(jù)比較鑒賞法的思路來設(shè)計）、筆。教學過程第1課時1．導入：欣賞王羲之的《蘭亭序》。（老師簡潔介紹作品的背景和藝術(shù)特色。最好能介紹一下這篇文章的具體內(nèi)容，這樣更能體會作品所表達的情感。教材給出的圖片比較清晰，假如細致看，其中的字都能分辨。）2．完成第一個“思索與溝通”：老師總結(jié)：這是大書法家王羲之在他著名的書法作品《蘭亭序》中所寫的一些“之”字。不過他可不是刻意寫出來的，為什么呢？請同學們閱讀教材第37頁其次段的內(nèi)容。◆留意：老師可以提出要求：①能否找到每個“之”字的原始位置。②假如把這些字在作品中的位置交換一下，會不會影響全篇的效果？3．學生思索并回答。4．老師總結(jié)。指出，這篇作品是即興寫下來的，當時的心情和感受自然而然地流露在其中；正因為如此，它是不行重復的。它的創(chuàng)作僅僅是為了把自己當時的感受表現(xiàn)出來，是一種相對純粹的自我消遣和情感抒發(fā)，沒有外在的目的。5．老師展示作品：郭熙的《早春圖》和米友仁的《瀟湘奇觀圖》。請同學們閱讀教材第38頁，并依據(jù)教材中的分析對這兩幅作品進行比較?！袅粢猓豪蠋熢趯W生閱讀的過程中要適當加以引導，從作者身份、服務(wù)對象、創(chuàng)作目的、繪畫形式、創(chuàng)新之處等進行比較。6．學生思索并回答。7．老師總結(jié)，并點明教學主題“審美自律”。完成第38頁的“思索與溝通”。8．學生閱讀并探討教材：學生閱讀并分析第39頁元、明、清時期的美術(shù)現(xiàn)象?！袅粢猓豪蠋熢趯W生閱讀過程中要引導學生從幾個方面來相識：①作品的題材與內(nèi)容。②表現(xiàn)方式。③這些因素與藝術(shù)家的人品以及內(nèi)心感受之間的關(guān)系。④對美的相識。⑤創(chuàng)作主體意識（即特性化的增加）帶來繪畫領(lǐng)域中的什么變更。9．學生分析，老師總結(jié)。并且對文人畫進行介紹、總結(jié)。10．老師與學生一起賞析一些文人畫作品，依據(jù)“意象美術(shù)”的欣賞方法來進行欣賞。著重要理解藝術(shù)家為什么創(chuàng)建這些形象，是表明心跡，還是超脫世俗，還是反叛社會等等。11．課上或建議學生在課下完成“活動建議一”。第2課時1．復習導入：簡潔復習前一節(jié)課的內(nèi)容。請一些學生講解并描述一下活動的完成狀況。老師進行總結(jié)，特殊是要點明特性與共性的問題。指出，從“審美自律”這一趨勢出現(xiàn)之后，藝術(shù)家們希望擺脫社會中流行的藝術(shù)程式，表達自己的感受。2．老師展示安格爾的作品《浴女》和德拉克洛瓦的作品《阿拉伯幻想曲》，請同學們運用感悟式鑒賞對這兩幅作品進行比較。3．探討教材第40頁關(guān)于浪漫主義與新古典主義的對立。留意把《賀拉斯兄弟的宣誓》和《自由引導人民》這兩件作品跟表格中的文字描述對應(yīng)起來。學生也可以發(fā)表自己的看法。4．老師進行總結(jié)，并做一些必要的補充。5．老師進一步要求學生分小組完成教材第41頁的“思索與溝通”。可以把學生對比《浴女》和《阿拉伯幻想曲》的結(jié)果跟教材供應(yīng)的表格進行對比，看對兩個流派的特點是否有不同的理解。6．老師對活動進行總結(jié)；請同學們發(fā)表不同看法。7．老師展示印象派畫家的作品，請同學們與新古典主義作品進行比較（用形式鑒賞法和比較鑒賞法完成這一活動）。8．學生探討并分析教材：老師請同學們在比較的基礎(chǔ)上分析教材的第41頁關(guān)于印象派的材料。◆注：老師在學生閱讀過程中可以提出問題：你認為印象派在當時為什么會引起觀眾的震怒和指責家的指責？9．學生在閱讀的基礎(chǔ)上回答上述問題（請有不同看法的同學進行分析）。10．老師總結(jié)：印象派畫家由于突破了當時流行的繪畫程式與人們的欣賞習慣而導致了這一現(xiàn)象的出現(xiàn)。11．深化探討：請學生深化探討印象主義畫家在哪些方面突破了傳統(tǒng)的繪畫程式。12．學生分析并回答，老師總結(jié)。13．完成“活動建議二”。第六課從傳統(tǒng)到現(xiàn)代教學目標1．了解東西方文化的碰撞對中國藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生的影響；2．了解中國美術(shù)在走向現(xiàn)代化的進程中所經(jīng)驗的主要過程以及中國藝術(shù)家突破傳統(tǒng)、追求創(chuàng)新的主要思路與觀念；3．了解西方現(xiàn)代派的一些代表作品和觀念。教學重點與難點1．在現(xiàn)代社會文化背景下的中國藝術(shù)是如何突破傳統(tǒng)，走向創(chuàng)新的；2．美術(shù)“現(xiàn)代化”的方式和緣由。教具與學具教具：幻燈機、幻燈片、實物投影儀、畫冊或者多媒體播放工具。學具：筆記本（或者作業(yè)紙）、筆。教學過程第1課時1．導入教學：老師提問：假如讓同學們創(chuàng)作一幅關(guān)于現(xiàn)代生活的繪畫作品，你會表現(xiàn)什么內(nèi)容。為什么要表現(xiàn)這些內(nèi)容？2．學生思索。請一些同學起來回答。3．老師總結(jié)：因為現(xiàn)代生活方式的變更，帶來了很多新的事物，而我們的美術(shù)創(chuàng)作必定會反映這些新的事物。接著老師點明本節(jié)課的主題“從傳統(tǒng)到現(xiàn)代”。4．老師提問：①中國美術(shù)為什么要走向現(xiàn)代化？②你初步設(shè)想一下，中國美術(shù)的現(xiàn)代化會從哪些方面體現(xiàn)出來？5．學生分小組探討、思索并回答。6．老師對學生的回答進行簡潔總結(jié)，并要求學生閱讀教材第42～44頁。7．老師總結(jié)：①導致中國美術(shù)現(xiàn)代化的因素主要有兩個，一是中西文化的交融，二是現(xiàn)代社會的變更。②中國美術(shù)的現(xiàn)代化主要體現(xiàn)在內(nèi)容、主題、形象、形式、技巧等因素中。8．老師展示第42～43頁的作品，請同學們分小組依據(jù)自己的直觀印象分析并完成第42頁的“思索與溝通”。9．老師在學生完成之后，提問：①你認為中國畫的革新體現(xiàn)在什么地方？②為什么會出現(xiàn)這些革新？③你覺得現(xiàn)代中國畫與中國元、明、清時期的繪畫有什么不同。要求學生閱讀教材第42～43頁的內(nèi)容并填寫下表（有概括、直觀的比較即可）。10．學生閱讀、思索并且以小組為單位完成上述提問。11．老師總結(jié)：指出在現(xiàn)代中國畫領(lǐng)域最重要的思想就是“美術(shù)革命”，也就是用西方繪畫來改良中國畫。12．請同學們細致視察蔣兆和的作品《流民圖》，指出在哪些方面汲取了西方的繪畫處理手法，在哪些方面保留了傳統(tǒng)的繪畫技巧。13．老師總結(jié)：吸取西方的繪畫觀念來改良中國畫開闊了中國畫家的眼界，使中國繪畫在繪畫觀念和表現(xiàn)技巧方面大大豐富。14．引導學生細致領(lǐng)悟教材第45～46頁關(guān)于林風眠《白衣女》的個案分析，布置學生課下完成“活動建議二”，要求在下節(jié)課之前完成。15．老師總結(jié)：我們所講的上述作品都是屬于對中國傳統(tǒng)美術(shù)形式的變革，則除此之外，我們可不行以干脆引入外國的美術(shù)形式表現(xiàn)中國的社會生活呢？16．學生思索并回答。17．老師總結(jié)。指出從20世紀以來，有很多藝術(shù)家到西方留學，并且將西方傳統(tǒng)的繪畫形式引入中國。特殊是在新中國成立之后以及20世紀80年頭之后曾經(jīng)出現(xiàn)過幾次高潮。請學生閱讀教材第43～44頁，并結(jié)合教材中的作品來分析一下。◆注：學生閱讀過程中提出如下問題：①在新中國成立之后，藝術(shù)家們是如何表現(xiàn)社會生活的？（文藝為大眾服務(wù)、現(xiàn)實主義畫風、文藝的表現(xiàn)手法多樣化。）②20世紀70年頭末之后，美術(shù)創(chuàng)作出現(xiàn)了哪些變更？18．學生閱讀、分析、回答。19．老師總結(jié)。20．老師展示年畫《陽春白雪》、《趕火車》以及《豐衣足食圖》，請同學們結(jié)合老師的分析與教材的內(nèi)容，分別指出這些作品中的現(xiàn)代性因素是如何體現(xiàn)出來的。21．請同學們分小組探討，并且回答。22．老師總結(jié)：年畫是中國的一種傳統(tǒng)的美術(shù)門類，它與傳統(tǒng)的習俗有關(guān)。但是在現(xiàn)代社會中，年畫也出現(xiàn)了很多變更。這些變更主要體現(xiàn)在繪畫的表現(xiàn)內(nèi)容、主題、形式和技巧上。23．對本課內(nèi)容進行簡要的總結(jié)。第2課時1．復習導入：檢查學生“活動建議二”的完成狀況，老師有針對性地加以適當?shù)难a充和總結(jié)。2．點出本課主題：西方美術(shù)的“現(xiàn)代化”。3．完成第47頁的“思索與溝通”。對比現(xiàn)實景象和凡·高的繪畫，引導學生理解凡·高繪畫的特點：形體夸張變形；色調(diào)艷麗劇烈；短促的筆觸；主觀化的構(gòu)圖處理。4．展示塞尚的《靜物》，請學生憑自己的感覺比較這幅畫跟印象派（如教材第41頁莫奈的《日出·印象》）的聯(lián)系和區(qū)分，了解塞尚繪畫的特點：色調(diào)沉穩(wěn)；形體被概括成接近抽象的幾何形；構(gòu)圖具有構(gòu)成性特征。5．學生視察畢加索的《亞威農(nóng)少女》，閱讀教材中的相關(guān)內(nèi)容，并比較這件作品與塞尚《靜物》的聯(lián)系。（注：《亞威農(nóng)少女》中的塊面分割事實上受到塞尚的啟發(fā)。）6．學生分組分析圖片和進行探討：第一組：《呼喊》；其次組：《舞蹈》；第三組：《構(gòu)成》和《灰色的樹》；第四組：《L.H.O.O.Q》；第五組：《永恒的記憶》。閱讀教材中的相關(guān)材料，回答下列問題：①作品屬于哪個流派？②表現(xiàn)的是什么內(nèi)容？③表現(xiàn)方式上有什么特點？④你看了這畫有什么感覺？⑤它跟傳統(tǒng)繪畫有什么區(qū)分？各小組派代表向全班同學發(fā)布探討結(jié)果，老師加以評點。（注：評點《呼喊》時可以聯(lián)系城市環(huán)境和工業(yè)社會的孤獨感這個主題。）7．完成第48頁的“思索與溝通”。（注：這件作品叫《空間的連續(xù)的獨特形體》，事實上是表現(xiàn)一個人跑動的樣子，將來派試圖用靜止的媒介表現(xiàn)運動，所以人被塑造成了一堆充溢運動感的抽象塊面。）第七課新的試驗教學目標：了解20世紀50年頭以來藝術(shù)發(fā)展的新動向，特殊是藝術(shù)家在對藝術(shù)的看法、藝術(shù)作品的創(chuàng)作方法、材料、技巧等方面的變更。教學重點與難點：現(xiàn)代藝術(shù)試驗的探究角度與方法；現(xiàn)代藝術(shù)試驗的價值。教具與學具：投影儀、多媒體播放教學設(shè)計：導入1、心理測試：羅夏克墨漬試驗（請同學們看這個圖形，第一印象覺得象什么？）在備選答案中請學生選擇羅夏克墨漬試驗是心理學上著名的性格測試試驗，用墨水滴在紙上，中心對折，讓被測者視察所產(chǎn)生的左右對成的圖形，以此來測試被測者的性格。2、出示《蒙娜麗莎》，學生精確的說出其名稱對比：為什么對于墨漬的圖每個人都有不同的感受，而對于《蒙娜麗莎》全部人卻能異口同聲的有同樣的相識呢？（抽象與具象給人的感受）抽象、具象→抽象與具象之間是否毫無聯(lián)系呢？（不是）來看看具象與抽象之間有怎樣的關(guān)系。3、出示畢加索《公牛的變體畫》，展示藝術(shù)家怎樣從具象逐步抽象出物體的最簡練外形A、公牛的體量感及質(zhì)感的表現(xiàn)→B、分析內(nèi)在的組織結(jié)構(gòu)，質(zhì)感的表現(xiàn)已經(jīng)退居其次→C、徹底放棄對皮毛的質(zhì)感的外在表現(xiàn)，以簡練的形式干脆表現(xiàn)對象的結(jié)構(gòu)特點→D、精簡內(nèi)部結(jié)構(gòu),夸張整體的外型特征，在可以識別的限度內(nèi)，將細微環(huán)節(jié)減至最少藝術(shù)家這樣對形象的探究過程可以說是一種新的嘗試→引出課題——《新的試驗》授課新的形體理解：對比：Velazquez的《宮娥》與Picasso的變體畫《宮娥》[思索]=1\*GB3①藝術(shù)是否只能比較客觀記錄物象？視察Velazquez的《宮娥》中畫家的形象，留意畫家實怎樣作畫的？手持畫筆與調(diào)色板，依據(jù)對象來客觀描繪，這是傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作方法[思索]=2\*GB3②藝術(shù)的創(chuàng)作方法可否有所變更？新的創(chuàng)作方法：欣賞：FerceCako的《SICAFSoule2003》[思索]假如早200年我們會不會望見這樣的一件作品？為什么？這件作品中用了哪些必不行少的工具？這些工具在傳統(tǒng)的美術(shù)創(chuàng)作中運用過么？這件作品與以往我們觀念中的美術(shù)作品有哪些不同？（這是一件新媒體藝術(shù)作品，它采納了新的載體形式。藝術(shù)作品的傳統(tǒng)載體多是紙張、畫布等物質(zhì)實體，而該作品采納了光束這種新的載體形式，通過實物投影儀和光轉(zhuǎn)換投影儀設(shè)備的表現(xiàn)力將RGB狀態(tài)下光的藝術(shù)顯示呈現(xiàn)在觀眾面前，配上音樂后，形成獨特的藝術(shù)作品形式。當然我們看到的不是“原作”，而只是原作過程的數(shù)字化記錄。）3、新的創(chuàng)作主題：[思索]是否可以將照相機、印刷等現(xiàn)代技術(shù)能否作為藝術(shù)品的創(chuàng)作手段？為什么？（可以，獨特手段的復制能夠更好的體現(xiàn)作者想要表達的思想。）在我們的現(xiàn)代生活中充溢了各種大眾文化，比如明星、廣告、速食等題材，這些可不行以作為藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)容？你是怎樣認為的？（可以，藝術(shù)來源于生活，體現(xiàn)現(xiàn)代的大眾文化也是藝術(shù)的手段。）欣賞：沃霍爾的波普藝術(shù)《瑪麗蓮、夢露》（絲網(wǎng)印刷繪畫事實上是繪畫、攝影和印刷三種媒介的綜合。沃霍爾的瑪麗蓮、夢露系列是用這種方法創(chuàng)作的。絲網(wǎng)印刷法的運用可以使同一幅作品被成百次地加以復制。同時，它也使沃霍爾可以為所欲為地選取現(xiàn)成的表現(xiàn)題材進行創(chuàng)作。不過，對于沃霍爾來說，這種方法的最為引人之處仍舊在于，其不帶個人風格的機器復制特征顯示著，作品中的形象是未經(jīng)藝術(shù)家心理的任何作用而干脆呈現(xiàn)在畫面上的。）4、新的創(chuàng)作理念：欣賞：藏傳佛教行為藝術(shù)《生命轉(zhuǎn)瞬——醫(yī)學菩提沙子壇場》（整個作品是為了呈現(xiàn)生命的短暫易逝，而最終的結(jié)果也證明白這一點。從藝術(shù)的角度看，整幅圖畫結(jié)構(gòu)嚴謹，色調(diào)豐富，借助沙粒這種富有層次感和厚重感的媒介，將宗教的意義表現(xiàn)得特別到位。無論是端坐正中的佛，還是圍繞在佛四周的神態(tài)各異的生靈，還是圍繞在世界四周那一圈縹緲的氣，都恰到好處的擁有了各自的神采，又和諧的構(gòu)成了圓滿的世界。更令人嘆服的是，這種獨特的創(chuàng)作手法限制了太大的改動的可能，因此整個圖畫是一揮而就，就像僧侶們將自己腦中的爛熟的世界觀默寫出來一般。而從行為的角度看，僧侶本身的創(chuàng)作過程也契合了圖畫的意圖。漫長的創(chuàng)作，成功后短暫的喜悅，然后是堅決果斷的毀滅。似乎在告誡我們做事的道理，漫長的付出和堅持，短暫的收獲，失去的苦痛。）5、學生試驗性作品評講(省略)總結(jié)在這個多元的時代里，藝術(shù)是一個不斷擴張的概念，它與生活的界限正在不斷的模糊。對于這些作品，我們既要相識到它們的創(chuàng)新之處，同時也要保留我們評價的權(quán)利。如何賞析試驗性藝術(shù)？(番外)有關(guān)專家建議，要以全新的角度來看。

一、試驗性藝術(shù)不同于傳統(tǒng)的繪畫、雕塑等。它往往不拘一格地將多種材料和技術(shù)手段綜合起來，進行藝術(shù)構(gòu)思。

二、試驗性藝術(shù)未必是成品，它有可能是一種觀念的表達，它或許會給應(yīng)用領(lǐng)域影響。

三、作品不僅僅從審美的角度去理解，有的作品更是涉及到人類社會的各個領(lǐng)域進行敏銳的思索，提出問題。

四、有的作品是互動的，必需觀眾參與，方能體會其中三昧。當然，正因為是試驗性藝術(shù)，所以作品也未必盡善盡美，但其意義正是在于激發(fā)人們以自己的方式進行視察、思索和表達。

美術(shù)家眼中的自己——自畫像中的自我表現(xiàn)一．教學目標引導學生了解美術(shù)家自我意識在作品上的表現(xiàn),學會把作品的風格特點和表現(xiàn)形式跟美術(shù)家的生活、生存環(huán)境聯(lián)系起來，以一種歷史的觀點來看待美術(shù)作品。學會立足分析美術(shù)家生活狀態(tài)與環(huán)境因素，相識、分析、闡述美術(shù)作品的內(nèi)涵、表現(xiàn)形式與技法特征。理解美術(shù)家的藝術(shù)成就與時代、社會環(huán)境的關(guān)系。二．重點難點教學重點：理解自畫像中美術(shù)家自我意識的表達，學會聯(lián)系美術(shù)家的生活、生存環(huán)境分析、鑒賞美術(shù)作品。教學難點：通過對美術(shù)家自畫像的鑒賞，培育學生立足人文精神，多元地分析鑒賞美術(shù)作品的實力。三．課時支配一課時。四．課前準備讓學生對梵高、丟勒、趙佶等畫家生平做調(diào)查了解。五．教學過程：一．導入出示我的自畫像。以漫畫的形式提起學生愛好，主題顯明引入——這節(jié)課的內(nèi)容是要介紹“自畫像”。提問：同學們覺得，老師這張畫畫得像自己嗎？二．授新引入課題《美術(shù)家眼中的自己》⒈出示梵高一系列畫像提問：同學們知道畫上的人是誰嗎？有哪位同學了解過梵高的生平事跡嗎？協(xié)作學生回答引出對梵高的介紹。提示自畫像中畫家留意的是對自己在精神上的表現(xiàn)。⒉出示丟勒、普桑、真蒂萊斯基三人自畫像。提問：（1）

畫中的人物是正面還是側(cè)面？（2）

畫面中，創(chuàng)作者是否示意出其本人是一位畫家？通過什么樣的方式來示意的？引導：自畫像這種形式比較精確地反映出藝術(shù)家對自己的相識和角色定位。真蒂萊斯基是用的側(cè)面像，具有某種心理示意的意味。一般而言，正面像美術(shù)家可以和觀眾達成溝通，而側(cè)面像則似乎表明畫家更情愿自行其是，因而其特性也更加孤僻和顯明。⒊畫家不只會用衣著動作表達他們眼中的自己，有時候，也會利用一些場景。出示《畫室》和《宮娥》。提問：請同學們對比分析一下這兩張畫。

（1）畫家所在的環(huán)境或場全部什么區(qū)分？（2）畫家自己是以什么方式出現(xiàn)在畫面上的？

（3）是否看出畫家對自己職業(yè)的看法？提示：同是處于創(chuàng)作或生活場景中的美術(shù)家：委拉斯貴支的畫室是在皇宮，畫家本人是“宮廷畫師”，負責記錄這些人物和事務(wù)。而維米爾卻是耐性地坐在自己那狹小的畫室里描繪一位抱樂器的姑娘。跟《宮娥》相比，這是一個再平凡不過的地方。委拉斯貴支自畫像面前那塊巨大的畫布表明他記錄的是重要的事務(wù)和宏偉的景象，而維米爾那塊小畫布則說明他更專注于一般生活的細微環(huán)節(jié)。⒋我們了解了畫家在畫自畫像時寵愛運用的手法，如眼神，動作，穿著，場景，則同學們是不是對如何欣賞自畫像有了一個也許的相識了呢？（由學生主導欣賞畫面內(nèi)容）出示倫勃朗自畫像。男女生分組探討，提問：這是畫家哪個時期的畫像？畫家的神情表現(xiàn)了什么？三．總結(jié)自畫像是藝術(shù)家表現(xiàn)自己精神世界的一種方式。欣賞自畫像的時候，我們要依據(jù)畫家生活的社會背景和生平經(jīng)驗去理解。四．自主學習聽完課后請學生進行自主學習，完成我提出的兩個學習要求（填表格）：嘗試分析鑒賞趙佶的《聽琴圖》和別人為趙佶所繪的肖像，把自己體會到的畫家的精神意識，用自己的語言把它記錄下來。作品形象特征畫家的精神意識趙佶《聽琴圖》《宋徽宗像》追尋美術(shù)家的視線課程：第三單元第一課《追尋美術(shù)家的視線》課型：欣賞課、多媒體課課時：一課時課前準備：老師：多媒體教具、收集并制作相關(guān)圖片、相關(guān)的文字資料。

學生：作業(yè)紙、鋼筆或圓珠筆。課程目標：1、

了解美術(shù)家觀看、相識世界的不同方式及其在作品中的反映。2、

學會從形式入手深化領(lǐng)悟美術(shù)作品的意義。3、

培育自己的審美眼光和探究、創(chuàng)建精神。教學重點

美術(shù)作品對相同題材的不同處理、表現(xiàn)形式，以及這種差異的文化含義。課程材料分析：這一課的內(nèi)容試圖通過比較美術(shù)作品的方法，來揭示美術(shù)作品相同和不同的地方，以此來理解美術(shù)家獨特的審美眼光和表達方式，了解美術(shù)家視察和表現(xiàn)世界的不同角度。在此基礎(chǔ)上，激勵學生從自己的審美角度動身來看待世界和事物，并用適當?shù)氖侄伟炎约簩δ承┨囟ㄊ挛锏目捶ê透惺鼙磉_出來。難點在于，圖片之間的比較僅僅是手段，最終須要落實到“美術(shù)家的視線”這個基點上來。課本中有一段文字說到：“正是在視察事物時，人們總是帶有個人的主觀因素，于是，同一個物象在不同人的眼里會呈現(xiàn)不同的面貌。訴諸筆下，‘弱水三千，只取一瓢’，難怪世界會如此精彩紛呈。”為了突出每個人視點和視察角度的不同，老師在課堂的導入中進行了一些嘗試，以直觀、貼近學生的手段來達到這個目的。學習活動分析

本課支配了了大量與學生探討思索的內(nèi)容，導入時因此我選擇了五張層層放大的圖片作為導入，讓學生覺得其實這個世界的物象在不同的人眼中，在不同視覺的視察下是如此的精彩紛呈。在此基礎(chǔ)上進入課題，體驗欣賞+比較欣賞讓學生切身感受課程內(nèi)容，分組探討加強和學生之間的溝通。并在學生思索的基礎(chǔ)上進行適當?shù)目偨Y(jié)。

課程的設(shè)計理念：

1、美術(shù)老師要告知學生的，不是世界和藝術(shù)有多么美，而是如何去發(fā)覺美、欣賞美。2、在教學上充分體現(xiàn)綜合性、比較欣賞性、分析欣賞法、體驗欣賞法等綜合運用。變更一堂灌教學形式，努力引導學生發(fā)揮主觀能動性，參與探討，以形成自主的學習機靈。教學過程：一、導入課題課堂剛起先時，我通過多媒體展示了這一組圖片，以調(diào)動了學生的愛好和對問題探討的主動性，在輕松的氛圍中，將學生引入到這節(jié)課的主題中。讓學生直觀的感受到選擇不同的角度視察世界，能產(chǎn)生完全不同的感覺。以下是我先后展示的一組圖片：1、第一張圖片的畫面充溢了艷麗的黃色調(diào)，在黃色的背景上還有很多若隱若現(xiàn)的紋路，還有一些黑、白的點。師：這是一張什么圖片呢？它美嗎？假如把它看成是美術(shù)作品的話，那這是一張什么樣的美術(shù)作品呢？學生探討，依據(jù)之前的學問，學生很簡潔將這張圖片和之前介紹過的抽象派的作品聯(lián)系起來。總結(jié)：這一張圖片的探討起先引起了學生的愛好，把他們的思索往抽象藝術(shù)上引導，以達到我的教學設(shè)計。2、其次張圖片是一只黃色的蝴蝶正停在一朵小花上，這只蝴蝶占據(jù)了畫面的大部分。而有意思的是，第一張圖片原來是其次張圖片中蝴蝶身上黃色翅膀的局部放大。經(jīng)過視察學生可以發(fā)覺這兩張圖片的關(guān)系，并讓學生們闡述。師：很多同學已經(jīng)發(fā)覺，其實第一張圖片只是其次張圖片的局部的放大。則單獨欣賞其次張作品，你們覺得它美嗎？與第一張相比如何？假如把它畫成美術(shù)作品，則這可以畫成什么作品？學生探討做答總結(jié)：通過兩張圖片，給學生最大的感受是，原來我們可以這么看一個物體，原來將視覺換個角度看物體，可以產(chǎn)生不一樣的感覺。3、第三張圖片是一個裝在畫框中的裝飾畫，畫面充溢了生氣勃勃的大自然的綠色，一只小鳥是畫面的主角，它正看著停在不遠處的一只黃色的蝴蝶。這只蝴蝶原來是其次張圖片中的那只蝴蝶，原來其次張圖片只是這張大自然圖片中的一個小小的組成部分。師：原來其次張圖片只是這張圖片的一個局部，則這張圖片美嗎？假如讓它成為一張作品可以嗎？與其次張在視覺上又有什么不一樣？學生都發(fā)表了自己的看法，認為它與之前的作品都有各自的美，雖然之前的都是這張作品的局部的放大，但這三張都可以獨立的成為一張好看的美術(shù)作品?？偨Y(jié)：起先提出，其實我們的世界很美麗，視察的角度不一樣產(chǎn)生的美感也會不一樣。學生也紛紛起先思索。4、第四張很意外是一張室內(nèi)裝修的實景圖，室內(nèi)設(shè)計是美術(shù)設(shè)計的一種。這張是張客廳的圖片。而在這個客廳的墻上掛著一張裝飾作品。正是第三張圖片中的裝飾畫。原來第三張圖片只是這張室內(nèi)圖的一個掛在墻上的裝飾作品。師：同學們是不是覺得很有意思,原來美就在我們的四周，甚至在我們居住的家中細心去視察，有時換個視覺看某個物體他都能給我們一個不一樣的美的感覺。5、第五張圖片回到學生的課堂現(xiàn)實中，圖片是老師正在運用的手提電腦，在這個手提電腦的屏幕畫面中，正在觀看一張室內(nèi)的實景圖。這張圖片正是第四張圖片。老師總結(jié)：原來之前所看到的圖片都是在這個畫面中的局部。而每一張圖片都是之后圖片的一個局部。這就像照相鏡頭把一張圖片的局部層層放大，使得視察的人看到的畫面是完全不一樣的。視察的立足點和角度不一樣，往往能帶給我們的感覺也完全不同。而藝術(shù)家的一些優(yōu)秀作品，正是能夠以一種不同于一般人的眼光來看待這個世界，并且用自己的語言和表達手法表現(xiàn)出來。雖然我們不是美術(shù)家，但通過學習，在追尋美術(shù)家的視線的同時，我們也能懂得用多個角度去發(fā)覺美、欣賞美。師：則藝術(shù)家又是如何在來描繪這個美麗多彩的世界呢？接下來起先導入書本中作品，帶同學們?nèi)バ蕾p、介紹藝術(shù)家如何從他們視察事物的角度來表現(xiàn)我們?nèi)粘Ｉ钪械亩寄芸吹牡轿矬w。二、進入正課：（本節(jié)課有5組對比美術(shù)作品，老師進行有選擇性地敏捷運用。）1、

體驗欣賞并比較《月華圖》和《星夜》：畫面表現(xiàn)的都是夜空的景象，和我們平常感受或記憶中的場景有什么不同？

讓學生回憶、體驗自己對夜晚的印象。思索提問：假如讓你來畫一幅以“夜”或“月夜”為題的作品，你準備怎么畫？并嘗試讓學生口頭描繪。引導學生思索：夜晚客觀的現(xiàn)象，但是為什么同學們對夜晚的感受不一樣？不急讓學生回答，在分析兩張美術(shù)作品后，在作答、總結(jié)?；氐阶髌罚蠋熃榻B這兩張作品并讓進行比較。（播放凡·高的相關(guān)影視資料片，老師介紹作品時播放為凡·高《星夜》創(chuàng)作的音樂《vincent》）《星夜》凡·高：油畫《星空》是在凡·高三次精神病發(fā)病以前，即他剛到圣雷米以后完成的。出于茫然的擔心和對自身悲劇的預感。夜晚，他看到夜空中有一個奇妙的月亮、很多星星和幻想的彗星。這些星星和幻想的彗星是黃色的旋渦，在天空中旋轉(zhuǎn)著。它們變成為一束反復游蕩的光的擴散，帶動整個深藍色的天。凡·高面對這一自然奇妙，不禁感到戰(zhàn)戰(zhàn)兢兢。他懷著無望的恐怖，畫下了這幕完全出于他個人幻覺的夜景。這種畫風不僅僅表現(xiàn)在風景畫上，連凡·高于同年6月畫的一幅《加歇醫(yī)生肖像》上，也表現(xiàn)出來。《星空》是凡·高神志醒悟時幻覺心境的產(chǎn)物。《月華圖》金農(nóng)：是中國清代文人畫家金農(nóng)的作品，畫面中一輪模模糊糊的月亮，中間隱隱隱約是玉兔在搗藥，似乎與中國古老的傳聞有關(guān)。畫面體現(xiàn)出的是中國文人士大夫的一種閑情逸致的心情。偌大的畫面只有一輪明月，明月之外空著全部。其變形性、抽象性、隱喻性中所表現(xiàn)出的膽敢獨造、前衛(wèi)精神及他的繪畫風格和那個時代的畫風反差太大，這就難免不遭到傳統(tǒng)保守勢力的圍攻和責難，所以金農(nóng)時常表現(xiàn)出“圣代空嗟骨相癯”的孤獨和悲傷。然而，金農(nóng)對現(xiàn)世的種種圍攻責難的看法卻不是消極的。更多的是一笑置之曰：“放狂近日得笑疾，不計人間責與呵”。這種于現(xiàn)世以諧謔的方式與社會作依舊故我的周旋、游戲，亦可謂是禪宗思想的表現(xiàn)。一個藝術(shù)家有了金農(nóng)這樣的心態(tài)，也許是無所不成亦無所不能了。兩幅圖片在形式語言上各自有什么特點？

相同點：表現(xiàn)夜晚的景象，透露出藝術(shù)家的主觀情感。不同點如下表格：作品區(qū)分月華圖星夜材質(zhì)水墨油畫構(gòu)圖空虛飽滿筆觸輕松急促、運動感色調(diào)單純豐富意境孤寂、冷漠狂躁擔心為什么會有這種差異？兩位藝術(shù)家處于什么樣的生存環(huán)境和背景之中？學生探討做答老師總結(jié)學生發(fā)言：油畫和國畫都是傳統(tǒng)的畫種，他們之間表現(xiàn)語言的差別是有著各自的獨特的特點。兩位藝術(shù)家在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上創(chuàng)建了自己的語言和意境，使之成為表達自己特殊情感的工具。但是由于創(chuàng)作的材料、觀念、各自的生存環(huán)境和背景的不同，使得兩張作品呈現(xiàn)給我們完全不一樣的感覺。凡·高在創(chuàng)作作品時，處于茫然的擔心和對自身悲劇的預感中，他處在一個孤獨的個人世界中，但不能抑制他對美術(shù)熱忱追求。他懷著孤獨、無望的心境，畫下了這幕完全出于他個人幻覺的夜景。金農(nóng)是清代揚州八怪之一，是一個文人畫家，他的作品更多表現(xiàn)出的是文人的一種閑情逸致的心情，他的繪畫與他的時代格格不入，但他以諧謔的方式與社會作依舊故我的周旋、游戲。他們的生存的背景和環(huán)境不一樣，使的他們在描繪相像題材上有著巨大的差別。小結(jié)：面對同樣的主題，美術(shù)家從自己的角度動身，可以有很多不同的表現(xiàn)方式。2、分組探討之前老師對《星夜》、《月華圖》的具體的介紹，讓學生懂得了如何分析比較的美術(shù)作品，接下來讓學生們自己來分析一下課本中剩下幾組作品的相同或相像主題的不同表現(xiàn)方式。

a、分組：依據(jù)學生的坐位支配進行分組思索、探討。

第一組：分析《阿諾芬尼夫婦像》、《高士圖》其次組：分析《小考佩爾圣母》（拉斐爾）、《圣母子》（丟勒）第三組：分析《草地上的午餐》、《鄉(xiāng)間音樂會》讓學生先閱讀課本相關(guān)作品的文字內(nèi)容，分析圖片資料。（課本中相關(guān)資料比較豐富，學生在閱讀資料、熟識資料后，在進行比較、探討。基本上都能夠得到他們須要的答案，在探討的過程中，學生們對作品能有比較深刻的理解。同學間對于藝術(shù)這一話題的溝通加強，有助與學生對美術(shù)欣賞建立獨立的思索實力。）b、探討內(nèi)容如下：比較內(nèi)容圖甲圖乙創(chuàng)作主題所屬國家、年頭創(chuàng)作思想材質(zhì)構(gòu)圖色調(diào)筆觸C、全班溝通：將小組比較內(nèi)容歸納整理，形成口頭報告，由代表向全班發(fā)表；小組之間也可以相互探討。在各組學生發(fā)言的同時，老師加以適當?shù)闹v解，圍圍著“同一題材的不同表現(xiàn)”和“相像題材的不同表現(xiàn)”兩方面，結(jié)合表格內(nèi)容進行作品介紹。通過學生的比較美術(shù)作品的方法，讓學生自己漸漸的揭示美術(shù)作品相同和不同的地方，以此來理解美術(shù)家獨特的審美眼光和表達方式，了解美術(shù)家視察和表現(xiàn)世界的不同角度。

3、延長探討：

你對哪幅作品的印象最深？為什么？

學生中有沒有知道教材圖片所涉及的美術(shù)家？假如有，可以向全班供應(yīng)一些相關(guān)的傳記材料和創(chuàng)作背景。（可以從網(wǎng)上或通過其他途徑找尋相關(guān)資料。）老師對學生的講解并描述進行引導或補充、修正。激勵學生就畫面內(nèi)容和藝術(shù)家發(fā)表自己獨特的見解。三、完成教材中的“思索與溝通”作品《阿諾芬尼夫婦像》中采納了不少中世紀美術(shù)慣用的寓意象征的手法，請同學閱讀課本中的“思索與溝通”中提出的問題，并探討他們分別象征著什么呢？（象征內(nèi)容：鞋子象征結(jié)婚；