視聽(tīng)語(yǔ)言PPT完整版全套教學(xué)課件

視聽(tīng)語(yǔ)言（全套課件）語(yǔ)言

交流、表達(dá)

內(nèi)心與情感藝術(shù)語(yǔ)言藝術(shù)家用來(lái)表達(dá)的工具繪畫(huà)語(yǔ)言：線條、色彩視聽(tīng)語(yǔ)言：視與聽(tīng)我

第一人稱代詞愛(ài)表達(dá)一種情感電影影像藝術(shù)特定的符號(hào)組合在一起就形成了意義視聽(tīng)語(yǔ)言與文字語(yǔ)言有相似之處視

畫(huà)面元素聽(tīng)

聲音元素語(yǔ)言

語(yǔ)法組合視聽(tīng)語(yǔ)言以畫(huà)面和聲音為基本元素，用特定的組合與排序方式將基本元素組合在一起，為觀眾帶來(lái)一個(gè)幻覺(jué)過(guò)程，表意與敘事。將視聽(tīng)組合起來(lái)的方式和思維就是蒙太奇一、導(dǎo)學(xué)類比文字與視聽(tīng)語(yǔ)言，認(rèn)識(shí)異同與轉(zhuǎn)化過(guò)程，認(rèn)識(shí)電影與蒙太奇思維的發(fā)展歷史。二、畫(huà)面元素鏡頭與焦距、畫(huà)框與構(gòu)圖、角度與景別、燈光與色彩、運(yùn)動(dòng)與調(diào)度。三、聲音元素語(yǔ)言、音樂(lè)、音效、聲話關(guān)系。四、語(yǔ)法學(xué)習(xí)視聽(tīng)語(yǔ)言的一般規(guī)律：時(shí)空邏輯、軸線規(guī)律、匹配原則、斷句與轉(zhuǎn)場(chǎng)。五、語(yǔ)言風(fēng)格學(xué)習(xí)節(jié)奏、情緒、修辭，分析電影大師的語(yǔ)言風(fēng)格。第一章

導(dǎo)學(xué)

第一節(jié)

文字視聽(tīng)轉(zhuǎn)換學(xué)習(xí)目標(biāo):認(rèn)識(shí)視聽(tīng)語(yǔ)言與文字語(yǔ)言思維方式的差異認(rèn)識(shí)文學(xué)、劇本、分鏡頭、影片的轉(zhuǎn)化知識(shí)點(diǎn)：文字思維視聽(tīng)思維劇本分鏡頭看一看《哈利波特與魔法石》的第一章小說(shuō)內(nèi)容。（J·K·羅琳，1997）認(rèn)識(shí)文字語(yǔ)言、視聽(tīng)語(yǔ)言的差異與轉(zhuǎn)換：文學(xué)與電影《哈利波特與魔法石》電影開(kāi)場(chǎng)段落，與小說(shuō)的第一章對(duì)應(yīng)。看一看電影與小說(shuō)的不同點(diǎn)。認(rèn)識(shí)文字語(yǔ)言、視聽(tīng)語(yǔ)言的差異與轉(zhuǎn)換：文學(xué)與電影看一看《指環(huán)王：護(hù)戒使者》卡薩督姆之橋。（J·R·R·托爾金，1997）認(rèn)識(shí)文字語(yǔ)言、視聽(tīng)語(yǔ)言的差異與轉(zhuǎn)換：文學(xué)與電影觀看《指環(huán)王：護(hù)戒使者》卡薩督姆之橋段落，與小說(shuō)對(duì)應(yīng)?？匆豢措娪芭c小說(shuō)的不同點(diǎn)。認(rèn)識(shí)文字語(yǔ)言、視聽(tīng)語(yǔ)言的差異與轉(zhuǎn)換：文學(xué)與電影小說(shuō).baseonnovel文學(xué)性強(qiáng)，作家意志與風(fēng)格。文字傳達(dá)出情景表現(xiàn)內(nèi)容，讀者根據(jù)文字進(jìn)行想象。而電影作品則在小說(shuō)文學(xué)作品的基礎(chǔ)上進(jìn)行了在加工，按照導(dǎo)演的意愿有所刪減有所強(qiáng)調(diào)，用畫(huà)面把內(nèi)容展現(xiàn)出來(lái)，讓觀眾身臨其境?？匆豢础缎ど昕说木融H》電影劇本的開(kāi)場(chǎng)段落。認(rèn)識(shí)文字語(yǔ)言、視聽(tīng)語(yǔ)言的差異與轉(zhuǎn)換：劇本與電影觀看《肖申克的救贖》電影的開(kāi)場(chǎng)段落，注意文字與影像的對(duì)應(yīng)。認(rèn)識(shí)文字語(yǔ)言、視聽(tīng)語(yǔ)言的差異與轉(zhuǎn)換：劇本與電影文字只是一種工具，目的是記錄視聽(tīng)語(yǔ)言的具體內(nèi)容。專業(yè)的劇本畫(huà)面感會(huì)很強(qiáng)，劇本與完成的影片關(guān)聯(lián)性是很強(qiáng)的。一句話一小段文字就是一個(gè)鏡頭，讀完劇本整部戲就在我們的心中預(yù)演完成。劇本.screenplay分析一下文字語(yǔ)言與視聽(tīng)語(yǔ)言的不同點(diǎn)：文字語(yǔ)言視聽(tīng)語(yǔ)言構(gòu)成方式抽象的符號(hào)直觀的視聽(tīng)表現(xiàn)方式文字間接描述視聽(tīng)直接呈現(xiàn)表意方式文字語(yǔ)法組合敘述視聽(tīng)語(yǔ)法組合表現(xiàn)時(shí)空方式抽象的時(shí)空描寫(xiě)具象的感官時(shí)空理解方式讀者根據(jù)自身的經(jīng)驗(yàn)想象觀眾直接視聽(tīng)感受要點(diǎn)總結(jié):文字視聽(tīng)轉(zhuǎn)換是電影創(chuàng)作的常用手段也是建立視聽(tīng)語(yǔ)言理解的有效方法通過(guò)認(rèn)識(shí)小說(shuō)文學(xué)、劇本與電影的關(guān)系我們認(rèn)識(shí)到文字語(yǔ)言是可以向視聽(tīng)語(yǔ)言轉(zhuǎn)換的。小說(shuō)改編劇本再拍成電影成就了許多不朽的影視作品。但是文字視聽(tīng)轉(zhuǎn)換中還有一個(gè)重要環(huán)節(jié)我們還沒(méi)有講到?！昼R頭觀看《龍貓》電影分鏡頭與對(duì)應(yīng)成片段落。認(rèn)識(shí)文字語(yǔ)言、視聽(tīng)語(yǔ)言的差異與轉(zhuǎn)換：分鏡頭與電影觀看《侏羅紀(jì)公園》電影分鏡頭與對(duì)應(yīng)成片段落。認(rèn)識(shí)文字語(yǔ)言、視聽(tīng)語(yǔ)言的差異與轉(zhuǎn)換：分鏡頭與電影分鏡頭.storyboard文字語(yǔ)言與畫(huà)面語(yǔ)言高度結(jié)合的劇本內(nèi)容，用草圖的形式把劇本鏡頭一個(gè)個(gè)地描繪下來(lái)，用以輔助攝影或者畫(huà)面制作人員進(jìn)行創(chuàng)作。分鏡頭是電影的藍(lán)圖，是視聽(tīng)語(yǔ)言創(chuàng)作非常核心的內(nèi)容與思考方式，分鏡頭表現(xiàn)的東西就是導(dǎo)演腦中的內(nèi)容。分鏡頭在動(dòng)畫(huà)與特效鏡頭的創(chuàng)作中尤為重要。文字語(yǔ)言向視聽(tīng)語(yǔ)言的轉(zhuǎn)換過(guò)程：劇本文學(xué)分鏡頭成片作家思維，提供故事構(gòu)架按照電影的規(guī)律重新編排文字把抽象描寫(xiě)轉(zhuǎn)換成具體視聽(tīng)內(nèi)容人物形象、動(dòng)作、聲音、光色在文字劇本的基礎(chǔ)上具體設(shè)計(jì)把文字轉(zhuǎn)化為可見(jiàn)的可實(shí)施的草圖在紙上描繪電影完成文字視聽(tīng)轉(zhuǎn)換本小節(jié)學(xué)習(xí)總結(jié):視聽(tīng)語(yǔ)言比文字語(yǔ)言更生動(dòng)形象文字語(yǔ)言轉(zhuǎn)換成視聽(tīng)語(yǔ)言是一個(gè)有機(jī)的過(guò)程視聽(tīng)語(yǔ)言是極具魅力的藝術(shù)語(yǔ)言，一個(gè)故事一個(gè)情緒甚至一句話語(yǔ)通過(guò)巧妙的構(gòu)思表達(dá)出來(lái)都能成為打動(dòng)人心的影像。觀看金敏的短片《早上好》第一章

導(dǎo)學(xué)

第二節(jié)

視聽(tīng)語(yǔ)言思維的形成學(xué)習(xí)目標(biāo):了解視聽(tīng)語(yǔ)言形成、演變的歷史理解視聽(tīng)語(yǔ)言的思維方式：蒙太奇知識(shí)點(diǎn)：連續(xù)攝影技術(shù)單鏡頭敘事多鏡頭敘事分鏡頭敘事蒙太奇法國(guó)“新浪潮”視覺(jué)暫留現(xiàn)象。視覺(jué)游戲：幻盤(pán)、走馬燈。視聽(tīng)語(yǔ)言思維的發(fā)展與演變：影像誕生影像載體：膠片喬治·伊斯曼創(chuàng)立了柯達(dá)公司，研制生產(chǎn)出了膠卷。膠卷的誕生給電影的發(fā)明創(chuàng)造了條件。愛(ài)迪生率先研制出記載影像的機(jī)械：電影視鏡。視聽(tīng)語(yǔ)言思維的發(fā)展與演變：影像誕生1895年，盧米埃爾兄弟使用研制出的攝影機(jī)拍攝并且放映了幾段影像，電影正式出現(xiàn)在世人面前。觀看影片《工廠大門》：固定機(jī)位靜態(tài)拍攝（盧米埃爾兄弟拍攝，1895年）視聽(tīng)語(yǔ)言思維的發(fā)展與演變：影像誕生

觀看影片《火車進(jìn)站》——單鏡頭中的縱深變化（盧米埃爾兄弟攝制）影像誕生階段知識(shí)要點(diǎn)：使用連續(xù)拍攝技術(shù)記錄下連續(xù)的影像，播放時(shí)利用人眼視覺(jué)殘留的原理形成了運(yùn)動(dòng)的影像。早期的電影是作為新技術(shù)的展示和簡(jiǎn)單的游戲形式出現(xiàn)的，當(dāng)時(shí)的影片呈現(xiàn)出一個(gè)共同的特點(diǎn)：機(jī)位固定，單鏡頭敘事。內(nèi)容都是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活真實(shí)、客觀、完整的記錄：勞動(dòng)和工作的場(chǎng)景、家庭生活、自然風(fēng)光、街頭實(shí)景。事無(wú)巨細(xì)。當(dāng)時(shí)影像的制作方法極其簡(jiǎn)單：把攝影機(jī)對(duì)準(zhǔn)拍攝對(duì)象，搖動(dòng)手柄，直到一卷膠片拍攝完。它們影片的長(zhǎng)度只有一分鐘左右，而這正是當(dāng)時(shí)一本膠片的最大長(zhǎng)度。影片只有一個(gè)鏡頭，只存在拍攝，不存在剪輯。電影的誕生標(biāo)志著一種全新的思維方式的出現(xiàn)，技術(shù)催生了一種全新的藝術(shù)思維。喬治·梅里愛(ài)GeorgesMéliès導(dǎo)演、魔術(shù)師、攝影師“戲劇電影之父”把許多優(yōu)秀的戲劇故事、文學(xué)故事改編，搬上銀幕?！妒ヅ懙隆贰逗５變扇f(wàn)里》《月球旅行》《魯濱遜漂流記》一生完成了400多部作品。梅里愛(ài)晚年的故事《雨果·卡布里特》（馬丁·斯科塞斯導(dǎo)演，美國(guó)，2011）視聽(tīng)語(yǔ)言思維的發(fā)展與演變：?jiǎn)午R頭敘事觀看影片《不可能的航行》（喬治·梅里愛(ài)，1904年）視聽(tīng)語(yǔ)言思維的發(fā)展與演變：?jiǎn)午R頭敘事梅里愛(ài)作品的知識(shí)要點(diǎn)：梅里愛(ài)的作品中出現(xiàn)了幾種鏡頭思維的新形式：（1）把故事分解成幾個(gè)場(chǎng)景單元，通過(guò)場(chǎng)景組合，連接來(lái)講故事；（2）對(duì)故事時(shí)空的進(jìn)行了壓縮，把不同地點(diǎn)的活動(dòng)并列在一起，構(gòu)成了獨(dú)特的銀幕時(shí)空。這些新思維突破了單個(gè)鏡頭敘述一個(gè)故事的限制，電影從整段的實(shí)錄變成了一段段可以連接的戲劇性影像。梅里愛(ài)搬上銀幕的作品許多也是由著名戲劇故事改編而來(lái)的。梅里愛(ài)提出了對(duì)電影的看法：電影是一個(gè)可以按照創(chuàng)作者的意志來(lái)觀察、解釋以至歪曲現(xiàn)實(shí)的新方法。在視聽(tīng)語(yǔ)言技術(shù)表現(xiàn)上，梅里愛(ài)也創(chuàng)造了慢動(dòng)作、快動(dòng)作、慢放、多重曝光、疊化等這些一直到現(xiàn)代還在使用的手法。埃德溫·鮑特他以富有想象力的影片創(chuàng)作為電影開(kāi)辟了道路，《火車大劫案》是他最著名的影片。視聽(tīng)語(yǔ)言思維的發(fā)展與演變：多時(shí)空敘事觀看電影《火車大劫案》（埃德溫·鮑特，1903年）視聽(tīng)語(yǔ)言思維的發(fā)展與演變：多時(shí)空敘事多時(shí)空敘事知識(shí)要點(diǎn)：《火車大劫案》由若干個(gè)場(chǎng)景組成，與梅里愛(ài)的作品類似。攝影機(jī)也是固定拍攝，基本沒(méi)有運(yùn)動(dòng)。每個(gè)場(chǎng)面的情節(jié)用一個(gè)鏡頭而不是多鏡頭表現(xiàn)的。而且每個(gè)鏡頭基本都是遠(yuǎn)景或者全景，表演與事件被限制在有限的范圍內(nèi)，大部分人物動(dòng)作在攝影機(jī)前只表現(xiàn)側(cè)面，前景和中景都同樣被忽視。影片中的緊張和刺激是用加速演員的動(dòng)作而非鏡頭的長(zhǎng)短變化獲得的。但不同的是，鮑特打破了以往用單個(gè)鏡頭連續(xù)拍攝某個(gè)場(chǎng)景或者像舞臺(tái)劇一樣安排鏡頭連接的線性敘事形式。他在場(chǎng)景的組合上更加流暢，更加緊湊。同時(shí)，他還使用了平行剪輯，把不同時(shí)間、空間的事件連接起來(lái)。使用了剪輯之后便會(huì)舍棄某些鏡頭內(nèi)容，因此鮑特也最早確立了挑選和連接分散的鏡頭的創(chuàng)作方法，這種方法對(duì)后面的電影剪輯產(chǎn)生了深刻的影響。視聽(tīng)語(yǔ)言思維的發(fā)展與演變：分鏡頭敘事大衛(wèi)·格里菲斯“世界上第一個(gè)名副其實(shí)的導(dǎo)演”“好萊塢電影統(tǒng)治世界的開(kāi)始”“美國(guó)電影之父”代表作品：《一個(gè)國(guó)家的誕生》《黨同伐異》觀看電影《一個(gè)國(guó)家的誕生》林肯遇刺片段（大衛(wèi)·格里菲斯，1915年）視聽(tīng)語(yǔ)言思維的發(fā)展與演變：分鏡頭敘事觀看電影《黨同伐異》營(yíng)救片段（大衛(wèi)·格里菲斯，1916年）視聽(tīng)語(yǔ)言思維的發(fā)展與演變：平行交叉剪輯格里菲斯作品知識(shí)要點(diǎn)：完成了基本電影語(yǔ)言、敘事元素的開(kāi)拓和定型。格里菲斯突破“場(chǎng)”的限制，在鮑特“場(chǎng)景敘事”的基礎(chǔ)上進(jìn)一步把戲劇性空間（場(chǎng)景）分解成更小的單位——鏡頭。確立了“分鏡頭敘事法”：鏡頭是電影敘事的最小單位，以鏡頭為單位構(gòu)成場(chǎng)景，多個(gè)場(chǎng)景形成段落的敘述手法。格里菲斯豐富了景別的組合表意，建立了“180度軸線原則”，并以此為邏輯起點(diǎn)，創(chuàng)立了以“關(guān)系鏡頭+正/反打鏡頭”為基礎(chǔ)的三鏡頭法。格里菲斯注意敘事節(jié)奏、使用平行與交叉的剪輯法，擴(kuò)大并且拓展了銀幕的時(shí)空。他可以算是真正發(fā)現(xiàn)了并且開(kāi)始使用剪輯的人?！皠?chuàng)造性地理學(xué)”，1920年，庫(kù)里肖夫曾經(jīng)把下面五個(gè)鏡頭連接起來(lái)，讓觀眾感知這個(gè)實(shí)驗(yàn)的敘事：鏡頭一：一個(gè)青年男子從左向右走來(lái)。鏡頭二：一個(gè)青年女子從右向左走來(lái)。鏡頭三：他們遇見(jiàn)了，握手。青年男子用手指點(diǎn)著。鏡頭四：一幢有一段寬闊臺(tái)階的白色大建筑物。鏡頭五：兩個(gè)人走向臺(tái)階。連起來(lái)之后：兩個(gè)青年在路上遇到，男子請(qǐng)女子到附近的一棟房子去，兩人便走了進(jìn)去。視聽(tīng)語(yǔ)言思維的發(fā)展與演變：蒙太奇學(xué)派“庫(kù)里肖夫效應(yīng)”，庫(kù)里肖夫的另一個(gè)實(shí)驗(yàn)。他從舊影片中剪下若干鏡頭，然后組接在一起。組合一：桌上的湯+男人面部特寫(xiě)。組合二：棺材+男人面部特寫(xiě)。組合三：躺著的女人+男人面部特寫(xiě)。不同的組合鏡頭傳達(dá)出不同的意思。視聽(tīng)語(yǔ)言思維的發(fā)展與演變：蒙太奇學(xué)派“創(chuàng)造性地理學(xué)”證明了蒙太奇存在的意義：通過(guò)靈活組合拍攝素材可以擴(kuò)大電影敘事的表現(xiàn)空間?！皫?kù)里肖夫效應(yīng)”證明改變同一個(gè)場(chǎng)景中鏡頭的次序而并不改變鏡頭內(nèi)容本身，就足以改變影像的意義。經(jīng)由攝影機(jī)拍攝而未經(jīng)過(guò)剪輯的片段是沒(méi)有意義和美學(xué)價(jià)值的，也不是電影。只有用蒙太奇思維組織在一起的影像才能完整，把意義和藝術(shù)思想傳達(dá)給觀眾。蒙太奇.montage讓影像變得有意味的剪輯與手法觀看電影《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》片段，蘇聯(lián)蒙太奇學(xué)派的代表作品（愛(ài)森斯坦，1925年）視聽(tīng)語(yǔ)言思維的發(fā)展與演變：蒙太奇學(xué)派知識(shí)要點(diǎn)：經(jīng)過(guò)蒙太奇學(xué)派的努力和實(shí)踐，電影打破了真實(shí)空間和時(shí)間的限制。蒙太奇創(chuàng)造了屬于電影的獨(dú)特時(shí)空、節(jié)奏、動(dòng)作甚至思想。蒙太奇學(xué)派的研究成果，讓視聽(tīng)語(yǔ)言真正成熟起來(lái)。電影最初由記錄、再現(xiàn)的生活的技術(shù)發(fā)明，逐漸形成了一套自己的語(yǔ)言——敘述故事與表達(dá)情緒的手段。蘇聯(lián)蒙太奇學(xué)派在蒙太奇理論方面的研究影響深遠(yuǎn)。在格里菲斯的剪輯創(chuàng)作基礎(chǔ)上完善了敘事蒙太奇，并且開(kāi)創(chuàng)了理性蒙太奇。觀看電影《筋疲力盡》米歇爾偷車殺警察后到達(dá)巴黎的片段（戈達(dá)爾導(dǎo)演，1960）視聽(tīng)語(yǔ)言思維的發(fā)展與演變：法國(guó)新浪潮知識(shí)要點(diǎn)：法國(guó)新浪潮的創(chuàng)作者們大膽否定前人的剪輯方式，創(chuàng)新地使用“跳切”技法。“跳切”顛覆了格里菲斯以來(lái)確立的以“流暢、無(wú)縫剪輯”等為特征的連續(xù)剪輯原則，形成了以導(dǎo)演觀念，或推進(jìn)敘事、渲染情緒為主要準(zhǔn)則的剪輯方式，更重視剪輯創(chuàng)造出的與鏡頭并列的意境和潛臺(tái)詞。跳切打破了常規(guī)狀態(tài)鏡頭切換時(shí)所遵循的時(shí)空和動(dòng)作連續(xù)性要求，以情節(jié)內(nèi)容的內(nèi)在邏輯或觀眾的欣賞心理的能動(dòng)性和連貫性為依據(jù)，以較大幅度的跳躍式鏡頭組接，來(lái)抽離某些不必要的動(dòng)作、省略部分電影時(shí)空，使其更能突出某些必要的內(nèi)容和情緒。視聽(tīng)語(yǔ)言發(fā)展知識(shí)點(diǎn)延伸：1927年《爵士歌王》作為第一部有聲電影出現(xiàn)，聲音元素真正開(kāi)始進(jìn)入到電影中，成為視聽(tīng)語(yǔ)言中不可分割的一部分。聲音在電影中的出現(xiàn)是一種歷史的必然：電影內(nèi)容越來(lái)越復(fù)雜，情節(jié)的敘事規(guī)模也越來(lái)越大，只有語(yǔ)言才能把無(wú)聲片從越來(lái)越多的字幕和為說(shuō)明情節(jié)糾葛而必不可少的解釋性畫(huà)面中解放出來(lái)，聲音的能量逐漸發(fā)揮出來(lái)，與畫(huà)面的組合也越來(lái)越被觀眾所認(rèn)可。初期的有聲電影，由于技術(shù)的限制，還不能采用同期錄音，大都為后期配音，鏡頭畫(huà)面相對(duì)單調(diào)呆板，聲音只是畫(huà)面的對(duì)等解釋物，電影幾乎倒退回復(fù)制舞臺(tái)劇的境況。但隨著影視技術(shù)的發(fā)展，逐漸產(chǎn)生了聲畫(huà)合一、聲畫(huà)分立、聲畫(huà)對(duì)立等多種創(chuàng)作方法，構(gòu)成了豐富的聲畫(huà)蒙太奇形式。視聽(tīng)語(yǔ)言發(fā)展史上重要影片：《一個(gè)國(guó)家的誕生》（格里菲斯導(dǎo)演，美國(guó)，1915《黨同伐異》（格里菲斯導(dǎo)演，美國(guó)，1916）《戰(zhàn)艦波將金號(hào)》（愛(ài)森斯坦導(dǎo)演，蘇聯(lián)，1925）《母親》（普多夫金導(dǎo)演，蘇聯(lián)，1926）《公民凱恩》（奧遜·威爾斯導(dǎo)演，美國(guó)，1941）《筋疲力盡》（讓-呂克·戈達(dá)爾導(dǎo)演，法國(guó)，1960）課后拓展影片：《辛德勒的名單》（史蒂文·斯皮爾伯格導(dǎo)演，美國(guó)，1993）《霸王別姬》（陳凱歌導(dǎo)演，中國(guó)，1993）《我的父親母親》（張藝謀導(dǎo)演，中國(guó)，1999）《英雄》（張藝謀導(dǎo)演，中國(guó)，2002）第一章完視聽(tīng)語(yǔ)言第二章

畫(huà)面元素

第二章畫(huà)面元素的知識(shí)構(gòu)成:鏡頭與焦距畫(huà)框與構(gòu)圖角度與景別燈光與色彩運(yùn)動(dòng)與調(diào)度第一節(jié)

鏡頭與焦距學(xué)習(xí)目標(biāo):理解影像的視覺(jué)構(gòu)成單位熟悉光學(xué)鏡頭的分類與表現(xiàn)力上的不同理解不同類型鏡頭畫(huà)面的表意知識(shí)點(diǎn)：鏡頭、場(chǎng)、段落焦距、景深標(biāo)準(zhǔn)鏡頭、廣角鏡頭、鏡頭、變焦鏡頭鏡頭是影視創(chuàng)作的基本單位，影片的敘事與表意是通過(guò)鏡頭的變化和鏡頭與鏡頭之間的變化來(lái)完成的。在影視制作過(guò)程中，對(duì)鏡頭的關(guān)注包括前期的分鏡頭設(shè)計(jì)，拍攝中構(gòu)圖與調(diào)度的實(shí)現(xiàn)，以及后期編輯中對(duì)鏡頭的鑒別、挑選及組合使用。建構(gòu)一部影片的元素：鏡頭（字詞）、場(chǎng)景（句子）、段落，在某些情況下還包括幕。影片構(gòu)成單位：鏡頭（shot）在電影拍攝過(guò)程中是開(kāi)啟和關(guān)閉攝影機(jī)之間所拍攝下來(lái)的一段畫(huà)面。在剪輯完成之后的正片中，一個(gè)鏡頭就是兩個(gè)剪接點(diǎn)中間的畫(huà)面內(nèi)容。場(chǎng)景（scene）是指在同一時(shí)空中的視聽(tīng)內(nèi)容，可由單一鏡頭（長(zhǎng)鏡頭）或若干鏡頭構(gòu)成。段落（sequence）是指多個(gè)場(chǎng)景的集合，它講述一個(gè)比較連貫的故事，而這個(gè)故事又是全篇?jiǎng)∏橹幸粋€(gè)相對(duì)完整的片段。幕（act）由一系列段落構(gòu)成，它引導(dǎo)劇情發(fā)展到一個(gè)大的轉(zhuǎn)折點(diǎn)。光學(xué)鏡頭知識(shí)：光學(xué)鏡頭按焦距一般分為：標(biāo)準(zhǔn)鏡頭（標(biāo)準(zhǔn)焦距）、廣角鏡頭（短焦距）、長(zhǎng)焦鏡頭（長(zhǎng)焦距）三種。鏡頭的焦距是后主面點(diǎn)到焦點(diǎn)的距離，是光學(xué)鏡頭的重要參數(shù)。焦距不僅影響透視和景深，也影響視野的寬與緊。攝影機(jī)鏡頭是精密的光學(xué)儀器，由許多光學(xué)鏡面組成。光學(xué)鏡頭知識(shí)：景深景深是鏡頭中清晰的被攝物體之間的距離。景深大也就是畫(huà)面清晰范圍大，反之就是畫(huà)面清晰范圍小。景深由鏡頭焦距的大小和光圈的大小決定。巧妙利用景深的強(qiáng)弱大小可以達(dá)到特殊的藝術(shù)表現(xiàn)效果。不同焦距鏡頭的拍攝差異。不同焦距鏡頭的人像表現(xiàn)差異。不同焦距鏡頭呈現(xiàn)的趣味性透視。光學(xué)鏡頭種類：標(biāo)準(zhǔn)鏡頭標(biāo)準(zhǔn)鏡頭是最常用的鏡頭，拍攝下來(lái)的畫(huà)面與人眼看到的畫(huà)面遠(yuǎn)近感相近，外觀和透視效果非常自然。其視野介于廣角和長(zhǎng)焦鏡頭之間。光學(xué)鏡頭種類：魚(yú)眼鏡頭魚(yú)眼鏡頭是一種非標(biāo)準(zhǔn)的特殊鏡頭，能夠產(chǎn)生很大的透視畸變，常用于某些特殊效果和情緒的表達(dá)。光學(xué)鏡頭種類：廣角鏡頭廣角鏡頭能夠給畫(huà)面帶來(lái)大景深，適合拍攝遠(yuǎn)景、全景。因此經(jīng)常用來(lái)表現(xiàn)規(guī)模較大的場(chǎng)面，用它拍攝的全景鏡頭，可以起著交代環(huán)境的建立鏡頭作用。光學(xué)鏡頭種類：長(zhǎng)焦鏡頭：長(zhǎng)焦鏡頭的視角窄、視野小、景深小，可以用來(lái)拍攝特寫(xiě)和局部影像。與標(biāo)準(zhǔn)鏡頭相比，在同等距離拍攝，等于將遠(yuǎn)距離的景物拉近，壓縮了現(xiàn)實(shí)環(huán)境中的深度關(guān)系，使空間內(nèi)的物體密度比現(xiàn)實(shí)空間的密度感覺(jué)要大。變焦鏡頭現(xiàn)代變焦鏡頭直到20世紀(jì)50年代才被廣泛使用，在此之前假如攝影師想改變畫(huà)面的視野，便要更換鏡頭或是移動(dòng)攝影機(jī)。變焦鏡頭增加了畫(huà)面表現(xiàn)手段。在固定的機(jī)位上，通過(guò)改變焦點(diǎn)使不同的物體變得清晰和模糊。它增加了視覺(jué)語(yǔ)言的豐富性。變焦距拍攝的影像往往有強(qiáng)調(diào)、主觀、情緒等成分和色彩。觀看電影《我的父親母親》片段，看看鏡頭的使用（張藝謀，1999年）光學(xué)鏡頭的綜合應(yīng)用觀看電影《入殮師》片段，表現(xiàn)記憶浮現(xiàn)的虛焦鏡頭。（瀧田洋二郎，2008年）光學(xué)鏡頭的綜合應(yīng)用試分析《霸王別姬》程蝶衣受審段落的鏡頭類型。（陳凱歌，1993年）影片分析練習(xí)：視聽(tīng)語(yǔ)言第二章

畫(huà)面元素

第二節(jié)

畫(huà)框與構(gòu)圖學(xué)習(xí)目標(biāo):認(rèn)識(shí)畫(huà)框、構(gòu)圖、畫(huà)面層次的基本概念學(xué)會(huì)分析影片構(gòu)圖表達(dá)出的特定含義知識(shí)點(diǎn)：畫(huà)框、畫(huà)幅比入畫(huà)、出畫(huà)視覺(jué)中心畫(huà)面縱深層次畫(huà)框：在美術(shù)繪畫(huà)中就是用木條或者線條包圍起來(lái)的一個(gè)封閉四邊形框，畫(huà)框規(guī)定的就是畫(huà)作的范圍。在電影中，鏡頭影像也呈現(xiàn)在一個(gè)四邊形框內(nèi)。拍攝對(duì)象進(jìn)入畫(huà)框就叫入畫(huà)，反之稱為出畫(huà)。鏡頭的左畫(huà)框叫畫(huà)左，右畫(huà)框叫畫(huà)右。畫(huà)框的大小也就是畫(huà)幅的大小。因?yàn)楫?huà)框的表現(xiàn)內(nèi)容有限，才使電影區(qū)別于真實(shí)世界的內(nèi)容。電影從這個(gè)意義上講是“導(dǎo)演讓我們看到的世界”。優(yōu)秀的電影導(dǎo)演與攝影師往往能讓我們看到最有審美表現(xiàn)力的內(nèi)容，通過(guò)取舍與設(shè)計(jì)而用有限的框內(nèi)空間表現(xiàn)傳達(dá)不可思議的視聽(tīng)感受。對(duì)待世界的視覺(jué)習(xí)慣讓我們?cè)诳创娪爱?huà)面時(shí)也形成了一定的規(guī)律：上方天空，下方地面，畫(huà)框也類似一個(gè)戲劇舞臺(tái)。在設(shè)置與擺放視覺(jué)內(nèi)容時(shí)往往也會(huì)把重要人物置于重要的位置，繪畫(huà)與其他視覺(jué)藝術(shù)形式都遵循這樣的規(guī)律。畫(huà)幅：畫(huà)幅就是電影畫(huà)面的大小，畫(huà)幅比是畫(huà)面的寬高比。20世紀(jì)50年代前，電影畫(huà)幅比例都是4:3（1.33:1）的。后來(lái)人們發(fā)現(xiàn)人眼的水平視角大于垂直視角，日常生活中景物并無(wú)界限，為了擴(kuò)大視域增加臨場(chǎng)真實(shí)感，就將4:3的比例進(jìn)行平方得出16:9（1.85:1）。而2.35:1實(shí)際是把4:3的比例進(jìn)行了3次方，目的和16:9是一樣的，只是擴(kuò)大了橫向視域。構(gòu)圖：畫(huà)框內(nèi)畫(huà)面的布局、結(jié)構(gòu)，鏡頭內(nèi)各被攝物體的組合關(guān)系。構(gòu)圖主要考慮以下幾項(xiàng)：布局。鏡頭畫(huà)面構(gòu)圖中，主要考慮場(chǎng)景環(huán)境的布置、人物位置的調(diào)度、人物之間的關(guān)系、人物和環(huán)境道具陳設(shè)的關(guān)系等?？瞻住．?huà)面中不僅安排一定的人物道具，還要留下相應(yīng)的空隙，這樣可突出人物，有助于人物思想的表現(xiàn)和意境的描繪，也能夠給畫(huà)面帶來(lái)一定的氣勢(shì)感。線條。鏡頭畫(huà)面中的若干元素可有意識(shí)地排列成直線、曲線等線條，這樣有意識(shí)等排列能夠使畫(huà)面獲得趨勢(shì)感，增強(qiáng)表現(xiàn)力。平衡。畫(huà)面構(gòu)圖時(shí)要注意均衡感，左右、上下、前后等布局內(nèi)容要有呼應(yīng)且穩(wěn)定。對(duì)比。畫(huà)面布局要充分考慮不同元素之間的對(duì)比，做到有主次、有對(duì)立、有突破。構(gòu)圖思路并不是讓大家死記硬背，這些規(guī)律固然重要但是最重要的還是要符合表意的需要。攝影構(gòu)圖：三分法用四條參考線九等分畫(huà)面，尋找分界線交點(diǎn)，攝影用最常用的構(gòu)圖方法?！稏|邪西毒》偏構(gòu)圖的意境使用上下或左右對(duì)稱制造美感與形式感?！赌┐实邸非f重的洞房與人物的拘謹(jǐn)感。攝影構(gòu)圖：對(duì)稱尋找畫(huà)面內(nèi)容的趨勢(shì)性制造視覺(jué)沖擊力?！栋酝鮿e姬》聲音與思想的放飛。攝影構(gòu)圖：趨勢(shì)性借助走廊、柱子等建筑空間或者自然結(jié)構(gòu)巧妙加強(qiáng)畫(huà)面的縱深。《霸王別姬》道路的隱喻。攝影構(gòu)圖：縱深參考幾何圖形安排畫(huà)面元素的高低錯(cuò)落于分布，打破單一性?！镀咦谧铩窋z影構(gòu)圖：幾何形排列視覺(jué)中心：從視聽(tīng)語(yǔ)言思想的表達(dá)上講，構(gòu)圖的最終目的是突出鏡頭畫(huà)面的視覺(jué)中心，而并不僅僅是讓畫(huà)面美觀。電影鏡頭畫(huà)面往往內(nèi)容非常豐富，尤其對(duì)于現(xiàn)代的特效大片來(lái)說(shuō)，視覺(jué)元素異常豐富。但是人眼在同一時(shí)間卻只能關(guān)注在一點(diǎn)，而往往會(huì)忽略部分內(nèi)容。視覺(jué)中心就是在一定時(shí)刻內(nèi)人眼所關(guān)注的畫(huà)面內(nèi)容。一定要把最想突出的內(nèi)容放置于視覺(jué)中心位置。《辛德勒的名單》對(duì)話場(chǎng)景（12,02）。構(gòu)圖與視覺(jué)中心：人物對(duì)比《辛德勒的名單》對(duì)話場(chǎng)景（45,16）。構(gòu)圖與視覺(jué)中心：人物對(duì)比《閃靈》利用鏡子擴(kuò)展空間制造幻覺(jué)感。構(gòu)圖與視覺(jué)中心：畫(huà)內(nèi)空間《阿飛正傳》，人物的生存境遇。構(gòu)圖與視覺(jué)中心：構(gòu)圖隱喻《東邪西毒》的構(gòu)圖美感，表現(xiàn)俠情與意境。構(gòu)圖與視覺(jué)中心：意境與風(fēng)格《布達(dá)佩斯大飯店》現(xiàn)代的怪咖美。構(gòu)圖與視覺(jué)中心：對(duì)稱構(gòu)圖的復(fù)古美感畫(huà)面縱深層次：電影可以在二維平面的熒幕上模擬三維視聽(tīng)空間，所以鏡頭構(gòu)圖在畫(huà)面縱深上更要注意拉開(kāi)層次。前景：鏡頭中位于畫(huà)面縱深近處的人或物，前景往往都是視覺(jué)中心所在位置，是主要人物、場(chǎng)景或者重要道具的描寫(xiě)內(nèi)容。中景：鏡頭中位于畫(huà)面縱深中間部分的人或物，通常是人群、環(huán)境、場(chǎng)景空間內(nèi)容，為前景內(nèi)容做鋪墊。許多鏡頭構(gòu)圖也常常把中景人或物作為視覺(jué)中心，在前景虛焦的襯托下更加突出。遠(yuǎn)景：鏡頭中位于畫(huà)面縱深遠(yuǎn)處的人或物，往往是單純的背景內(nèi)容。豐富性更強(qiáng)的畫(huà)面縱深還可在這三個(gè)層次上繼續(xù)細(xì)分?！栋酝鮿e姬》前景金魚(yú)與情緒張力。畫(huà)面縱深的使用《霸王別姬》前景火焰與情緒張力。畫(huà)面縱深的使用《七宗罪》通過(guò)昏暗或虛焦的前景來(lái)突出醒目的中景。畫(huà)面縱深的使用《爆裂鼓手》虛焦前景突出中景表情。畫(huà)面縱深的使用《辛德勒的名單》利用縱深空間制造距離感（1,32,0）。畫(huà)面縱深的使用鏡頭構(gòu)圖明確視覺(jué)中心，注意美感利用景深，利用縱深學(xué)習(xí)鏡頭構(gòu)圖的方法：多看片子多分析和記憶影視技術(shù)概論李念蘆電影鏡頭設(shè)計(jì)史蒂文·卡茨視聽(tīng)語(yǔ)言第二章

畫(huà)面元素

第三節(jié)

角度與景別學(xué)習(xí)目標(biāo):樹(shù)立機(jī)位意識(shí)理解不同拍攝角度的鏡頭在表現(xiàn)力上的差異熟練分辯鏡頭畫(huà)面的景別知識(shí)點(diǎn)：機(jī)位正拍、側(cè)拍、背拍、平拍、仰拍、俯拍遠(yuǎn)景、全景、中景、近景、特寫(xiě)機(jī)位：鏡頭拍攝時(shí)，攝影機(jī)在拍攝空間中的位置。機(jī)位的每一次變換，創(chuàng)作者就需要考慮兩個(gè)問(wèn)題：在這段情節(jié)中，我們從什么地方看？哪個(gè)地方是最佳的機(jī)位？這個(gè)鏡頭應(yīng)該重點(diǎn)突出或表現(xiàn)什么？它應(yīng)該包含多大的范圍？這兩個(gè)問(wèn)題其實(shí)就是鏡頭的角度與景別。機(jī)位決定了鏡頭的位置角度，也可以說(shuō)是安排了觀眾觀看事物的位置，它決定看什么和怎么看。機(jī)位是攝影師拍攝意圖的表現(xiàn)，也是攝影師對(duì)被攝物的態(tài)度、看法和表現(xiàn)。拍攝方向：指攝影機(jī)鏡頭與被攝主體在水平平面上一周的相對(duì)位置，即通常所說(shuō)的正面、背面、側(cè)面和半側(cè)面。正面拍攝：鏡頭對(duì)著被攝物體進(jìn)行拍攝，介紹人或者物的全貌，是表現(xiàn)人物表情的最有效角度，“表情角度”。側(cè)面拍攝：鏡頭與被攝物體的正面成垂直夾角，介紹人物的運(yùn)動(dòng)、動(dòng)作，或者人與人的交談、對(duì)抗等內(nèi)容，“動(dòng)作角度”。背面拍攝：與正面拍攝相反，懸念、含蓄的角度。正面、正側(cè)面拍攝（教父，1972，2:11）側(cè)面拍攝（教父，1972，2：43）側(cè)面拍攝（斯巴達(dá)300勇士，2006）背、側(cè)背面拍攝（教父，1972，1:58）背面拍攝（閃靈，1980，28,19）營(yíng)造的驚悚感。拍攝角度：拍攝角度由機(jī)位的不同高度而形成，不同高度拍攝的畫(huà)面會(huì)傳達(dá)不同的情感內(nèi)容。平拍：鏡頭與被攝物在同一高度，表達(dá)平靜、客觀、冷靜的態(tài)度，與典型的新聞攝影、演播室攝影類似。仰拍：鏡頭低于被攝物體進(jìn)行拍攝，被攝物顯得高大，有傾軋的趨勢(shì)，表達(dá)崇敬、仰視的情感，常用于塑造英雄形象。俯拍：鏡頭高于被攝物體進(jìn)行拍攝，被攝物有被壓迫感，顯得低矮、渺小，常常帶有貶義色彩。頂拍：鏡頭位于被攝物體的正上方，不常見(jiàn)的視角，為影片畫(huà)面加入新鮮感，有時(shí)也創(chuàng)造喜劇色彩和驚悚感。平角度拍攝（辛德勒的名單，1993，2:50）仰拍（辛德勒的名單，1993）俯拍（辛德勒的名單，1993）景別由攝影機(jī)與被攝物的距離和光學(xué)鏡頭的焦距兩個(gè)因素決定。在創(chuàng)作實(shí)踐中，共同認(rèn)定劃分景別的標(biāo)準(zhǔn)方法通常是兩種：以被攝物（人物）在畫(huà)幅中被畫(huà)框所截取的身體部位的多少為標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行劃分。以被攝主體（景物）在畫(huà)幅中所占的畫(huà)幅面積比例大小為標(biāo)準(zhǔn)。最常見(jiàn)將景別分為五種：遠(yuǎn)景、全景、中景、近景、特寫(xiě)。許多景別還可以進(jìn)一步細(xì)分為：大全景、中近景、大特寫(xiě)等。鏡頭之間景別的大幅變化也是電影區(qū)分與電視的重要特點(diǎn)。遠(yuǎn)景（大遠(yuǎn)景）：視距最遠(yuǎn)、表現(xiàn)空間范圍最大的一種景別。遠(yuǎn)景視野開(kāi)闊，場(chǎng)面宏大，人物在畫(huà)面中所占比例很小。表現(xiàn)的重點(diǎn)是環(huán)境，營(yíng)造氛圍。全景：表現(xiàn)人物全身或某一具體場(chǎng)景全貌的畫(huà)面。與遠(yuǎn)景相比，全景具有明顯的內(nèi)容中心和結(jié)構(gòu)主體，重視特定范圍內(nèi)某一具體對(duì)象的視覺(jué)輪廓形狀和視覺(jué)中心地位。有利于交代具體場(chǎng)面內(nèi)容或者人與人、人與物之間的關(guān)系。中景：被攝主體大部分出現(xiàn)在畫(huà)面中，可以完整表現(xiàn)人物上半身的動(dòng)作。畫(huà)框卡到人物膝蓋以上稱為中全景，腰部以上稱為中景，腰和胸之間成為中近景。近景：表現(xiàn)人物胸部以上部分或具有主要功能和作用的物體局部的畫(huà)面。與中景相比，它表現(xiàn)的內(nèi)容更加集中，畫(huà)面所包含的空間環(huán)境被進(jìn)一步縮小，次要畫(huà)面元素被排除在畫(huà)外。特寫(xiě)：表現(xiàn)人物肩部以上的頭像或某些被攝主體細(xì)節(jié)的畫(huà)面。特寫(xiě)可以細(xì)致地描寫(xiě)人的頭部、眼睛、手部、身體上或服飾上的特殊標(biāo)志以及細(xì)微的動(dòng)作變化，從而表現(xiàn)人物瞬間的表情、情緒、展現(xiàn)人物的生活背景或經(jīng)歷。大特寫(xiě)：景別更加局部，更加夸張與大膽的角度。分析《巴頓將軍》的景別使用，1970景別分析辨別練習(xí)：構(gòu)建世界的形態(tài)，從宏觀的角度去展現(xiàn)世界或者講故事。魔幻、非現(xiàn)實(shí)世界觀作品中經(jīng)常會(huì)使用的鏡頭形式，為觀眾展現(xiàn)不可思議的奇觀?，F(xiàn)代電影的大遠(yuǎn)景多用CG動(dòng)畫(huà)制作完成，難度較大。景別使用分析：遠(yuǎn)景遠(yuǎn)景通常也是概念設(shè)計(jì)常用的景別。使用長(zhǎng)時(shí)間的全景鏡頭去制造穩(wěn)健的感覺(jué)，從容不迫。（尋訪千利休）（影子武士）景別使用分析：全景使用全景鏡頭去營(yíng)造場(chǎng)面氣氛，與遠(yuǎn)景鏡頭相比更加具體。（教父）景別使用分析：中近景中近景產(chǎn)生很強(qiáng)的紀(jì)實(shí)感。（1942，馮小剛）中景近是常規(guī)敘事的景別，但要注意插入特寫(xiě)與全景讓景別變化更豐富。（這個(gè)殺手不太冷）連串的局部大特寫(xiě)制造懸念效果，表達(dá)隱秘感。（這個(gè)殺手不太冷）景別使用分析：特寫(xiě)表現(xiàn)人物的細(xì)節(jié)生活，體現(xiàn)人物性格。（辛德勒的名單）特寫(xiě)最能刻畫(huà)人物內(nèi)心與性格，對(duì)演員的表演能力也非常高。（血色黑金，丹尼爾·戴·劉易斯）復(fù)仇段落角度與景別電影畫(huà)面中最體現(xiàn)思維的元素角度與景別解決的問(wèn)題：讓觀眾看什么？怎么看？同學(xué)們要理解常用角度與景別的概念定義，但不要死記硬背。對(duì)這些知識(shí)的應(yīng)用還是需要根據(jù)具體的拍攝、設(shè)計(jì)要求而定。掌握視聽(tīng)語(yǔ)言所有知識(shí)的最好途徑就是多看片子，做拉片分析，總結(jié)記憶。角度與景別綜合分析：語(yǔ)言與心理觀看《沉默的羔羊》的對(duì)話段落，體會(huì)景別切換的作用。角度與景別綜合分析：動(dòng)作復(fù)雜性的表現(xiàn)觀看《臥虎藏龍》的打斗段落，體會(huì)景別切換的作用。角度與景別綜合分析：夸張性觀看《功夫熊貓》的打斗段落，體會(huì)景別切換的作用。拉片分析方法列出分鏡頭、畫(huà)機(jī)位圖、精讀對(duì)鏡頭景別、運(yùn)動(dòng)、調(diào)度、機(jī)位加深印象，對(duì)鏡頭時(shí)長(zhǎng)加深理解，積累經(jīng)驗(yàn)。拉片分析是在理論方面學(xué)習(xí)視聽(tīng)語(yǔ)言最有效的途徑。課程考察作業(yè)：拉片分析論文分鏡頭分析：分鏡頭內(nèi)容包括：鏡號(hào)、畫(huà)面、景別、內(nèi)容（拍攝方法和畫(huà)面內(nèi)容描述）、聲音（音樂(lè)與對(duì)白）、秒數(shù)。機(jī)位圖：頂視的草圖，記錄：相機(jī)位置和運(yùn)動(dòng)、演員的位置朝向和運(yùn)動(dòng)、場(chǎng)景空間信息（場(chǎng)景信息類似建筑施工圖）。學(xué)習(xí)總結(jié)：理解機(jī)位的概念，學(xué)會(huì)在腦中構(gòu)建機(jī)位。熟悉各拍攝角度，熟練分辨景別。學(xué)會(huì)分析不同角度與景別在視聽(tīng)表現(xiàn)上的不同作用。掌握拉片分析法，精讀影片。視聽(tīng)語(yǔ)言第二章

畫(huà)面元素

第四節(jié)

燈光與色彩學(xué)習(xí)目標(biāo):熟悉不同的燈光類型與布法理解燈光色彩在畫(huà)面表現(xiàn)力上的作用，學(xué)會(huì)把光位、影調(diào)、色彩引入影片分析中知識(shí)點(diǎn)：燈光性質(zhì)分類、方向分類、作用分類三點(diǎn)布光法畫(huà)面影調(diào)氣氛色彩的三要素?zé)艄鉃橛捌臄z提供照明，是攝影的配合部門和助手，服從拍攝的需求。隨著電影對(duì)畫(huà)面語(yǔ)言表現(xiàn)力的不斷挖掘，燈光在本身照明的基本屬性上開(kāi)始具有更豐富的審美表現(xiàn)能力。鏡頭畫(huà)面中燈光的主要作用：照明：為拍攝提供照明，提高畫(huà)面亮度與細(xì)節(jié)，豐富畫(huà)面，這是燈光的基本作用。造型：塑造人物與環(huán)境的視覺(jué)形象與質(zhì)感。強(qiáng)烈的燈光能表現(xiàn)硬朗的人物形象，柔和的燈光則能勾勒含蓄與柔美。不同燈光類型下人物不同的美感荷蘭畫(huà)家倫勃朗的代表作《蒂爾普醫(yī)生的解剖課》，使用聚光照明巧妙地突出了人群的視覺(jué)位置。構(gòu)圖：燈光照明會(huì)對(duì)構(gòu)圖產(chǎn)生重大影響，因?yàn)槭芄鈴?qiáng)的人物或場(chǎng)景會(huì)更加吸引眼球，燈光照明可用于突出畫(huà)面的視覺(jué)中心。強(qiáng)調(diào)：受光強(qiáng)的人或物能夠引起人的注意，這一特點(diǎn)同樣也常用于畫(huà)面內(nèi)容的強(qiáng)調(diào)。抒情：燈光的不同打法也會(huì)用于畫(huà)面氛圍的營(yíng)造與情感的渲染。燈光對(duì)反面角色的塑造《辛德勒的名單》2，38，00燈光性質(zhì)分類：直射光：硬光，直射到被攝物體表面的光線，具有明顯的方向性。能在被攝物體上形成明顯的亮面、暗面與投影，明暗分明，對(duì)比清晰。能夠充分表現(xiàn)被攝物體的體積、輪廓、結(jié)構(gòu)等特征。陽(yáng)光、聚光燈、射光燈等都可以在畫(huà)面中構(gòu)建直射光的效果。燈光性質(zhì)分類：散射光：軟光，散射的、不形成明顯陰影的光。與直射光相比，散射光沒(méi)有特別明顯的方向，被攝物體光布均勻，明暗對(duì)比柔和，陰影弱化。面光燈、陰天的陽(yáng)光或者無(wú)直射陽(yáng)光但照明充足的室內(nèi)都能形成散射光。燈光方向分類：光源相對(duì)于被攝物體的位置、方向和角度稱為光位。立體方形空間有六個(gè)面，燈光也就有六個(gè)主要方向，對(duì)應(yīng)為：正光、側(cè)光、背光、頂光、底光。正光側(cè)光背光頂光底光正光：也稱為順光。光線來(lái)自被攝物體的正面，根據(jù)其角度的高低還可細(xì)分為平射順光、高位順光和低位順光。正光的有點(diǎn)是照明均勻、陰影少，能柔和地表現(xiàn)凹凸結(jié)構(gòu)。但是缺點(diǎn)也在于立體感較弱，明暗與層次感小，因此正光也被稱為平光。正光位常用于肖像、新聞攝影中。油畫(huà)肖像中使用的正光高位正光：高位正光在人物肖像表現(xiàn)中非常常用，這種布光方式會(huì)在人物鼻子下方形成一個(gè)類似蝴蝶的投影，所以又稱為蝴蝶光。側(cè)光：側(cè)光方向來(lái)自被攝物體的側(cè)面，根據(jù)具體方向的變化又可分為正側(cè)光、前側(cè)光與后側(cè)光。正側(cè)光的方向與拍攝方向基本成90度夾角，正側(cè)光下被攝物的受光面與背光面幾乎均等，有助于表現(xiàn)特殊主題和情境下的人物角色。側(cè)光的明暗對(duì)比強(qiáng)，陰影較重，適合于表現(xiàn)立體結(jié)構(gòu)與質(zhì)感，細(xì)節(jié)紋理在側(cè)光下最具表現(xiàn)力。前側(cè)光：光布于被攝物體斜側(cè)前方高處。這樣的光位下，物體的大部分被照亮，明暗對(duì)比適中有投影，被攝主題富有生氣和立體感，是人物攝影中最常用的光位。倫勃朗式用光：歐洲17世紀(jì)最偉大的畫(huà)家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫(huà)家，他的繪畫(huà)作品對(duì)后世產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。前面講到的前側(cè)光拍攝的效果就酷似倫勃朗的人物肖像畫(huà)。后側(cè)光：也稱為側(cè)逆光。光源不進(jìn)入畫(huà)面，陰影明顯，明暗對(duì)比強(qiáng)烈，能產(chǎn)生明顯的輪廓線，使得主體與背景分離，突出空間感。側(cè)逆光有利于表現(xiàn)立體感，勾勒人物細(xì)節(jié)輪廓，有利于營(yíng)造畫(huà)面氛圍和層次。也有利于表現(xiàn)半透明的物體，如樹(shù)葉、毛發(fā)、絲綢、紗布等。側(cè)逆光是高級(jí)的照明手法，在電影攝影照明中經(jīng)常使用。頂光：光線來(lái)自被攝物體正上方，與拍攝方向幾乎垂直。水平受光面明亮，垂直面陰暗。人物在頂光下眼窩、面部會(huì)產(chǎn)生濃重陰影，有莊嚴(yán)、莊重感。頂光的使用頂光帶來(lái)的莊重感。（夜宴，馮小剛）底光：光線來(lái)自被攝物體的正下方，也稱為腳光。底光拍攝人物有驚悚恐怖的感覺(jué)，常用于表現(xiàn)反派角色。自然界中的底光很少見(jiàn)，僅雪地和水面出現(xiàn)反光時(shí)能接近底光效果。底光的使用底光的驚悚感。（無(wú)恥混蛋，昆?。┍彻猓罕彻庥址Q為全逆光，光線來(lái)自被攝物體的正后方。逆光角度能表現(xiàn)光源本身，物體剪影和某些被攝物體邊緣的半透明效果。逆光畫(huà)面有很強(qiáng)的藝術(shù)性，能夠產(chǎn)生高光輪廓和背光大面積陰影，也能在畫(huà)面中形成鏡頭炫光與光斑效果。逆光的使用：逆光的意象化表現(xiàn)，模糊與清晰。（1993，霸王別姬）燈光作用分類：三點(diǎn)布光法是攝影中最常用最經(jīng)典的布光手法，它要求鏡頭被攝主體照明至少有三個(gè)光源：主光、輔光、輪廓光。這種布光手法可以制造主次分明、明暗對(duì)比適中的精致畫(huà)面。人物受光有主有次，有合適的陰影制造立體感，畫(huà)面中又不會(huì)有明顯的死黑，細(xì)節(jié)豐富。主光：主光是三點(diǎn)布光法中的主體光源，它確定被攝主體的形態(tài)、輪廓、質(zhì)感，也決定著畫(huà)面的照明格局、亮度與對(duì)比度。主光有明顯的方向性，產(chǎn)生明顯的陰影，制造主體的明暗對(duì)比。在室外拍攝中，主光一般是太陽(yáng)光。在室內(nèi)拍攝時(shí)，主光可以是透過(guò)窗戶的陽(yáng)光也可以是人造光源。主光布設(shè)要點(diǎn)：主光要唯一并且方向明確，亮度一般高于輔光和其他光源。主光的光位不固定，要根據(jù)人物臉型與畫(huà)面設(shè)計(jì)需求而定，從方向上來(lái)講可側(cè)可逆，可高可低。主光的性質(zhì)也不固定，可以是硬光也可以是軟光。輔光：輔光也稱為補(bǔ)光，是在主光的暗面補(bǔ)充亮度的光源，作用是削弱主光的死黑陰影區(qū)域，平衡亮度，輔助造型。輔光的角度往往區(qū)別于主光的角度，常使用散射光來(lái)制造柔和的光照。在室外拍攝中，輔光一般會(huì)使用反光板來(lái)實(shí)現(xiàn)。在室內(nèi)拍攝時(shí)，輔光一般都會(huì)使用柔光燈或者柔光罩。輔光布設(shè)要點(diǎn)：亮度與柔度一定要低于主光，避免光照的主次不分。輔光的數(shù)量不一定唯一，在拍攝中會(huì)根據(jù)實(shí)際需要設(shè)定。輔光的照明工具也不唯一，反光板、反光罩、柔光罩等等都可以使用。輔光的核心是平衡亮度消除死黑讓畫(huà)面更加生動(dòng)豐富，在暗部造型方面其著重要作用，應(yīng)注意暗部形態(tài)與明暗交界線的位置。輪廓光：輪廓光往往來(lái)自被攝物體的背面，其角度方向往往是后側(cè)光、逆光，作用在于勾勒輪廓，使被攝物體線條清晰，富有立體感。輪廓光布設(shè)要點(diǎn)：輪廓光的亮度和產(chǎn)生的高光往往使畫(huà)面中最亮的區(qū)域，多用于深色背景的畫(huà)面中。輪廓光的方向往往與主光方向相對(duì)，以產(chǎn)生合適的亮邊。三點(diǎn)布光法在主光、輔助光、輪廓光的基礎(chǔ)上還會(huì)細(xì)分出背景光與修飾光這兩個(gè)類別。背景光：用來(lái)提亮背景，突出主體的光線。背景光有時(shí)在亮度上會(huì)超過(guò)主光數(shù)倍，以制造較暗的人物主體效果。修飾光：對(duì)主體照片無(wú)大影響，用于修飾與點(diǎn)綴的效果光。背景光的使用：心靈的溝通，未來(lái)的隱喻（1993，辛德勒的名單）修飾光的使用：人物細(xì)節(jié)刻畫(huà)（1942，卡薩布蘭卡）布光案例分析：漢尼拔博士與克拉瑞斯的兩次會(huì)面（1991，沉默的羔羊）布光案例分析：超脫與寫(xiě)意（2011，生命之樹(shù)）布光案例分析：風(fēng)格化的燈光表現(xiàn)，燈光成為角色（1993，霸王別姬）影調(diào)：燈光元素對(duì)畫(huà)面表現(xiàn)的直接影響就是影調(diào)。影調(diào)又稱基調(diào)或者調(diào)子，指畫(huà)面的明暗層次、虛實(shí)對(duì)比等關(guān)系。影調(diào)是鏡頭畫(huà)面表述的專業(yè)用語(yǔ)與拉片分析的專業(yè)詞匯，需要熟悉。影調(diào)的分類：明調(diào)（高調(diào)），畫(huà)面亮度高，傳達(dá)明朗的感受。暗調(diào)（低調(diào)），畫(huà)面明度低，表現(xiàn)壓抑的情緒。軟調(diào)，畫(huà)面明暗對(duì)比柔和，給人細(xì)膩、柔和、親切感。硬調(diào)，畫(huà)面明暗對(duì)比強(qiáng)烈，鮮明的視覺(jué)感受與戲劇性。影調(diào)變化分析：制造視覺(jué)與情感上的差異與對(duì)比（1972，教父）色彩是視聽(tīng)語(yǔ)言畫(huà)中重要的畫(huà)面元素。色彩通過(guò)燈光、布景、道具、服裝、后期調(diào)色合成等多種形式，對(duì)畫(huà)面內(nèi)容表現(xiàn)發(fā)揮作用。1935年美國(guó)拍攝的電影《浮華世界》是世界上第一部彩色電影，從這個(gè)作品開(kāi)始，色彩真正作為一種視覺(jué)元素與影像手段進(jìn)入了視聽(tīng)語(yǔ)言藝術(shù)中，電影進(jìn)入彩色時(shí)代。色彩電影的出現(xiàn)，使影像的表現(xiàn)力大幅提升。色彩在影片中既是一種再現(xiàn)世界的技術(shù)條件，又是表現(xiàn)人物、表達(dá)情感的藝術(shù)手段。彩色電影的發(fā)展，由早期的關(guān)注色彩對(duì)自然界的寫(xiě)實(shí)，發(fā)展到關(guān)注如何再現(xiàn)自然界中色彩，后來(lái)發(fā)展到如何自由地表現(xiàn)自然界的色彩。色彩豐富了電影的表現(xiàn)形式，視覺(jué)效果和藝術(shù)風(fēng)格。色彩的三要素色相，又稱色調(diào)，是色彩本身的傾向，紅、黃、藍(lán)、綠、這些都是色調(diào)。我們看到的多數(shù)色彩都是不純的色調(diào)，只有光譜色是純色調(diào)。飽和度，又稱彩度，是色彩的強(qiáng)度或純度。高飽和的色彩看起來(lái)濃而豐富，而低飽和度的色彩則顯得像褪了色一般。飽和度表現(xiàn)黑白灰混在色調(diào)中的量，黑白灰沒(méi)有色度，是無(wú)色度顏色。明度，指的是色彩的亮度，是某一色彩呈現(xiàn)出來(lái)的亮暗的程度。PS的中色相/飽和度調(diào)整色彩的功能：豐富畫(huà)面色彩能讓鏡頭畫(huà)面更加具有觀賞性，通過(guò)對(duì)比色、補(bǔ)色等各種組合形式強(qiáng)化畫(huà)面視覺(jué)吸引力，讓觀眾留下更加深刻的印象。影片畫(huà)面的色調(diào)需要豐富，如果通篇的色彩都太相近會(huì)容易產(chǎn)生視覺(jué)疲勞，影響觀眾的觀影體驗(yàn)。香港武俠片非常注意冷暖對(duì)比色的使用：黃藍(lán)、紅藍(lán)豐富畫(huà)面：色彩對(duì)比與反差灰暗的現(xiàn)實(shí)世界、絢麗的死亡世界（2005，僵尸新娘）意義象征色彩的種類多種多樣，每種色調(diào)都彼此區(qū)別，并且大多數(shù)人都能明確區(qū)分這些顏色。因此色彩有時(shí)與文字一樣能夠成為一種視覺(jué)符號(hào)，在影片中我們可以通過(guò)設(shè)計(jì)賦予某種色彩特定的意義，來(lái)借此輔助視聽(tīng)內(nèi)容的表達(dá)?！缎恋吕盏拿麊巍分屑t色的女孩象征無(wú)辜的生命與主角的情感寄托，借助這個(gè)視覺(jué)符號(hào)最后也引發(fā)了主角行為的變化。意義象征：色彩與故事一種色調(diào)代表一個(gè)故事視角（2002，英雄）心理作用不同色彩的物理光刺激會(huì)對(duì)人的心理產(chǎn)生直接影響，心理學(xué)家已經(jīng)通過(guò)大量的實(shí)驗(yàn)證明不同的顏色會(huì)對(duì)人的心理產(chǎn)生特定的作用效果。紅：熱情、激情、濃烈、生命或者危險(xiǎn)、戰(zhàn)爭(zhēng)、暴力。黃：榮耀、富貴、光輝。藍(lán)：深邃、幽靜或者猶豫、凄涼。綠：生機(jī)、青春、安寧。黑：死亡、恐懼、陰郁、壓抑?；遥豪潇o、平穩(wěn)、中立。白：純潔、明快、神圣。心理作用：濃烈與鮮活的紅紅色的元素沖擊視聽(tīng)，有喜慶、激情也有血腥、革命（1987，紅高粱）心理作用：憂郁與夢(mèng)的藍(lán)憂郁的思緒與無(wú)法割舍的大海，夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)不分（1988，呂克貝松）輔助敘事不同色彩賦予鏡頭畫(huà)面不同的意義，所以色彩自然也會(huì)對(duì)影片的故事產(chǎn)生影響。色彩變化、色調(diào)改變經(jīng)常被放置于故事轉(zhuǎn)折、情緒轉(zhuǎn)折點(diǎn)上，讓故事轉(zhuǎn)變對(duì)應(yīng)在畫(huà)面的變化上。影視作品的情節(jié)、段落之間存在喜劇性關(guān)聯(lián)：承接、轉(zhuǎn)折、對(duì)比、因果等等，觀眾在觀看這些劇情故事轉(zhuǎn)化時(shí)心理同樣也會(huì)發(fā)生變化。在進(jìn)行視聽(tīng)語(yǔ)言畫(huà)面元素的設(shè)計(jì)時(shí)，我們也要有意思的通過(guò)色彩的變化加強(qiáng)故事情節(jié)的轉(zhuǎn)變進(jìn)而達(dá)到輔助敘事的目的。輔助敘事：色調(diào)變化與故事轉(zhuǎn)變悲傷的現(xiàn)實(shí)與美好的記憶（1999，我的父親母親）輔助敘事：色調(diào)變化與故事轉(zhuǎn)變使用視覺(jué)沖擊力極強(qiáng)的色調(diào)渲染故事轉(zhuǎn)折（2011，戰(zhàn)馬）輔助敘事：色調(diào)變化與故事轉(zhuǎn)變使用對(duì)比強(qiáng)烈的色彩體現(xiàn)情節(jié)的激烈（2008，功夫熊貓）視聽(tīng)語(yǔ)言第二章

畫(huà)面元素

第五節(jié)

運(yùn)動(dòng)與調(diào)度學(xué)習(xí)目標(biāo):建立鏡頭機(jī)位運(yùn)動(dòng)的意識(shí)理解場(chǎng)面調(diào)度的概念，學(xué)會(huì)觀察影片中的調(diào)度方式學(xué)會(huì)把鏡頭運(yùn)動(dòng)與場(chǎng)面調(diào)度元素引入影片分析中知識(shí)點(diǎn)：推、拉、搖、移、跟、升、降、航拍運(yùn)動(dòng)拍攝裝置綜合鏡頭運(yùn)動(dòng)、長(zhǎng)鏡頭、主觀鏡頭場(chǎng)面調(diào)度影像的運(yùn)動(dòng)包括：攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)，鏡頭焦距的變化。被攝主體的運(yùn)動(dòng)，人物在畫(huà)面中的動(dòng)作與走位，景物的運(yùn)動(dòng)。鏡頭的切換，場(chǎng)景的轉(zhuǎn)換。攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)就是機(jī)位的變化，鏡頭焦距的變化改變的是光學(xué)鏡頭本身，這兩個(gè)運(yùn)動(dòng)主要由攝影指導(dǎo)來(lái)把握。被攝物體的運(yùn)動(dòng)，特別是演員的動(dòng)作走位變化，是導(dǎo)演對(duì)拍攝的控制。鏡頭的切換與場(chǎng)景的轉(zhuǎn)換更多屬于剪輯師要把握的內(nèi)容。本小節(jié)主要圍繞攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)和人物的調(diào)度展開(kāi)。固定鏡頭固定鏡頭是指機(jī)位不變、焦距不變的情況下所拍攝的畫(huà)面，攝影機(jī)的取景框處于靜止?fàn)顟B(tài)。固定鏡頭可以突出被攝主體自身的運(yùn)動(dòng)，強(qiáng)調(diào)人物的神態(tài)、語(yǔ)氣等，情境感很強(qiáng)。表現(xiàn)優(yōu)勢(shì)：利于表現(xiàn)靜態(tài)環(huán)境，與靜態(tài)人物。畫(huà)面穩(wěn)定，有利于強(qiáng)調(diào)畫(huà)面內(nèi)部的運(yùn)動(dòng)。固定畫(huà)面與運(yùn)動(dòng)畫(huà)面可作對(duì)比以突出特定的人物或事件。表現(xiàn)缺點(diǎn)：角度單一，畫(huà)面構(gòu)圖單調(diào)，略顯拘謹(jǐn)。難以表現(xiàn)復(fù)雜的運(yùn)動(dòng)和豐富的環(huán)境空間。與運(yùn)動(dòng)畫(huà)面相比缺少生動(dòng)感，對(duì)事件或生活記錄的完整性與真實(shí)性較弱。固定鏡頭：小津安二郎的電影多為固定鏡頭。平穩(wěn)的固定鏡頭在日本電影中常常見(jiàn)到，體現(xiàn)東方文化的特質(zhì)。平鋪直敘的敘事方式讓觀眾走進(jìn)影片中人物的生活中。（秋刀魚(yú)之味，1962）固定鏡頭：固定鏡頭、安靜的構(gòu)圖、平實(shí)的燈光、寫(xiě)實(shí)的色彩?？陀^地表達(dá)對(duì)生命對(duì)死亡的態(tài)度。（入殮師，2008）固定鏡頭：演員的動(dòng)作、神態(tài)、語(yǔ)言在固定鏡頭中的凸顯。（閃靈，1980）運(yùn)動(dòng)鏡頭：運(yùn)動(dòng)鏡頭通過(guò)移動(dòng)攝影機(jī)位置、改變拍攝方向和角度、變化鏡頭焦距來(lái)拍攝運(yùn)動(dòng)畫(huà)面。運(yùn)動(dòng)開(kāi)始時(shí)的畫(huà)面成為起幅，結(jié)束時(shí)的畫(huà)面稱為落幅。運(yùn)動(dòng)鏡頭的種類：基本運(yùn)動(dòng)形式：推、拉、搖、移、跟、升、降、甩等。綜合運(yùn)動(dòng)鏡頭：包含若干種基本運(yùn)動(dòng)組合的鏡頭。長(zhǎng)鏡頭：持續(xù)時(shí)間較長(zhǎng)、組合較復(fù)雜的綜合運(yùn)動(dòng)鏡頭。主觀鏡頭：表現(xiàn)人物視角的若干組合鏡頭。航拍鏡頭：借助飛行拍攝實(shí)現(xiàn)的運(yùn)動(dòng)鏡頭。推鏡頭：推鏡頭是指攝影機(jī)向被攝物體前進(jìn)，或者變動(dòng)鏡頭焦距使畫(huà)面景別不斷變小變近的運(yùn)動(dòng)方式。推鏡頭的特點(diǎn)：制造視覺(jué)前移效果，突出和強(qiáng)調(diào)特定內(nèi)容，尤其是落幅的內(nèi)容。被攝主體由小變大，周圍環(huán)境由大變小。在一個(gè)鏡頭中交代了整體與局部、環(huán)境與人物的關(guān)系。推鏡的不同速度能夠產(chǎn)生不同的情緒與節(jié)奏。推鏡頭的過(guò)程也是畫(huà)面情感的不斷遞進(jìn)與升級(jí)。推鏡能制造視覺(jué)的引入感，因此常作為場(chǎng)景、段落或者整部影片的起始鏡頭。推鏡頭案例：使用推鏡頭表現(xiàn)人物陷入回憶中，強(qiáng)調(diào)表情。（美國(guó)往事，1984，3,51,20）推鏡頭案例：使用快速的推鏡頭表現(xiàn)人物的恐慌。（閃靈，1980）推鏡頭案例：使用特殊的推鏡頭運(yùn)動(dòng)，擠壓背景空間，豐富畫(huà)面視覺(jué)表現(xiàn)力。（我的野蠻女友，2002）拉鏡頭：拉鏡頭與推鏡頭相反，是攝影機(jī)不斷遠(yuǎn)離被攝物體，或者變動(dòng)鏡頭焦距使畫(huà)面景別不斷變大變遠(yuǎn)的運(yùn)動(dòng)方式。拉鏡頭的特點(diǎn)：形成視覺(jué)后移效果，交代環(huán)境與其他被攝主體。被攝主體由大變小，周圍環(huán)境由小變大。畫(huà)面內(nèi)容隨著景別的擴(kuò)大越來(lái)越多，與起幅物體建立情境關(guān)系。拉鏡頭的運(yùn)動(dòng)速度同樣決定畫(huà)面的情緒。拉鏡頭有漸離感，常作為結(jié)束性和轉(zhuǎn)場(chǎng)的鏡頭。拉鏡頭案例：拉鏡頭讓視野擴(kuò)大，帶出前景人物的支配感。（教父，1972）搖鏡頭：搖鏡頭是指攝影機(jī)的位置不變，借助攝影師的身體運(yùn)動(dòng)，或者三腳架、云臺(tái)等輔助器材，改變拍攝的角度與方向。搖鏡頭有多種拍法：水平左右橫搖、垂直上下縱搖、間歇搖動(dòng)、快速甩鏡等。搖鏡頭的特點(diǎn)：擴(kuò)大視野，調(diào)整觀眾的視線和注意力，交代同一場(chǎng)景中物體間的關(guān)系。橫搖可以展現(xiàn)廣闊的空間與風(fēng)景，縱搖可以表現(xiàn)高大的物體。大景別的搖可以展示恢宏的氣勢(shì)，小景別的搖可以細(xì)致地表現(xiàn)細(xì)節(jié)。搖鏡頭的不同速度和角度，可以表達(dá)特定的情緒。三腳架與云臺(tái)：移鏡頭：移鏡頭是將攝影機(jī)架在活動(dòng)的物體上，隨之運(yùn)動(dòng)而進(jìn)行的拍攝，單純的移鏡動(dòng)作是不改變拍攝角度的。移鏡頭根據(jù)運(yùn)動(dòng)的方向可分為：左右橫移、上下縱移、前后縱深移、曲線移等。移鏡頭的特點(diǎn)：移鏡的畫(huà)面角度沒(méi)有改變，而只是距離上發(fā)生變化，適合拍攝距離較近的物體。移鏡拍攝要保持畫(huà)面的平穩(wěn)、精準(zhǔn)，否則會(huì)造成眩暈感。移鏡過(guò)程中要及時(shí)調(diào)整焦點(diǎn)，以保證被攝主體始終在景深之中。移鏡頭常常與搖鏡頭、變焦等攝法結(jié)合。移動(dòng)攝影裝置：跟鏡頭：跟鏡頭是指攝影機(jī)跟隨著一個(gè)動(dòng)體的移動(dòng)進(jìn)行拍攝，是移鏡頭的一種特殊形式，又可稱為跟移鏡頭。跟鏡頭根據(jù)不同的拍攝角度可分為：前跟（倒退拍攝，跟拍正面）、后跟（跟隨拍攝，跟拍背面）、側(cè)跟（跟拍側(cè)面）。跟鏡頭的特點(diǎn)：跟鏡頭主體的位置相對(duì)固定，背景不斷變化，能突出主體。跟鏡頭能夠產(chǎn)生對(duì)觀眾視線的模擬，形成觀眾視線的持續(xù)引導(dǎo)，產(chǎn)生代入感。跟拍能強(qiáng)化運(yùn)動(dòng)感，輔助表現(xiàn)人物的情緒。跟拍的運(yùn)動(dòng)也需注意畫(huà)面的穩(wěn)定性，也有強(qiáng)調(diào)保留抖動(dòng)感的手持?jǐn)z影。斯坦尼康運(yùn)動(dòng)攝影裝置：小型的陀螺穩(wěn)定裝置：跟搖鏡頭案例：環(huán)形旋轉(zhuǎn)跟搖，表現(xiàn)對(duì)峙的場(chǎng)面，營(yíng)造緊張感。（星球大戰(zhàn)，2002）跟搖鏡頭案例：環(huán)形跟搖，青春與愛(ài)慕的表達(dá)。（我的野蠻女友，2001）跟搖鏡頭案例：緊張、急促的氣氛，動(dòng)作的迅猛。（燃情歲月，1994）升降鏡頭：升降鏡頭是指攝影機(jī)借助升降裝置進(jìn)行拍攝的方式。升鏡頭從低處升高視角，形成從仰拍—平拍—俯拍的視覺(jué)效果；降鏡頭則從高處降低視角，形成與升鏡頭相反的視覺(jué)效果。升降鏡頭的特點(diǎn)：升降鏡頭是我們?cè)谏钪胁怀Ｒ?jiàn)到的視角，因此可以讓影片的畫(huà)面更加新奇和豐富。升降鏡頭的畫(huà)面透視變化與空間變化較大，視覺(jué)沖擊力強(qiáng)。搖臂與載人搖臂：升降鏡頭案例：開(kāi)場(chǎng)的故事引入。（沒(méi)完沒(méi)了，1999）升降鏡頭案例：場(chǎng)景的完結(jié)。（戰(zhàn)馬，2011）升降鏡頭案例：豐富的畫(huà)面趣味性。（天使愛(ài)美麗，2001）拍攝速度：每秒畫(huà)面播放或刷新的次數(shù)稱為幀速率（FPS：framespersecond），電影的一般幀速率為24fps。以多于24幀每秒的速度拍攝即為升格拍攝或高速攝影，再以正常速度放映就形成了慢動(dòng)作。相反，以少于24幀每秒的速度進(jìn)行拍攝稱為降格拍攝，以正常速度放映形成快動(dòng)作。鏡頭的拍攝速度對(duì)視聽(tīng)語(yǔ)言的節(jié)奏起重要作用。主觀鏡頭：主觀鏡頭通過(guò)幾個(gè)鏡頭運(yùn)動(dòng)的組合，來(lái)表現(xiàn)人物的第一視角。主觀鏡頭直接表現(xiàn)人物所看到的內(nèi)容，帶有很強(qiáng)的主觀情緒色彩?？梢宰層^眾產(chǎn)生身臨其境、感同身受的效果，增加影片的代入感。相對(duì)于主觀鏡頭，從旁觀者視角來(lái)敘事和表意的鏡頭稱為客觀鏡頭?？陀^鏡頭具有中立、客觀、陳述的意義。跟搖、跟移主觀鏡頭案例：模擬人物視角，對(duì)場(chǎng)面的全面觀察。（辛德勒的名單，1993，1,08,00）綜合運(yùn)動(dòng)鏡頭：綜合運(yùn)動(dòng)鏡頭是把多種運(yùn)動(dòng)攝影形式有機(jī)結(jié)合起來(lái)進(jìn)行拍攝。相對(duì)于固定鏡頭和單一運(yùn)動(dòng)鏡頭而言，綜合運(yùn)動(dòng)鏡頭更加生動(dòng)，更具視覺(jué)沖擊力、能充分加大單一鏡頭的畫(huà)面容量，豐富表現(xiàn)力。綜合運(yùn)動(dòng)鏡頭的特點(diǎn)：機(jī)位、角度、鏡頭焦距等綜合的運(yùn)動(dòng)，形成豐富的構(gòu)圖變化、景別變化、運(yùn)動(dòng)變化，畫(huà)面前中后景的層次也發(fā)生變動(dòng)。綜合運(yùn)動(dòng)鏡頭最能真實(shí)的還原人們?cè)谌粘Ｉ钪械囊朁c(diǎn)角度，喚起人們的共鳴，最貼合觀眾的心理。綜合運(yùn)動(dòng)鏡頭記錄下來(lái)的是一段連續(xù)的時(shí)空，當(dāng)這個(gè)鏡頭不間斷地持續(xù)較長(zhǎng)時(shí)間時(shí)，就形成了長(zhǎng)鏡頭。綜合運(yùn)動(dòng)鏡頭分析：辨別鏡頭的運(yùn)動(dòng)組合形式（黑暗騎士崛起，2012）綜合運(yùn)動(dòng)鏡頭分析：綜合運(yùn)動(dòng)鏡頭的趣味性（加勒比海盜3，2007）長(zhǎng)鏡頭：置身于太空的恐怖感（地心引力，2014）長(zhǎng)鏡頭：讓觀眾沉浸故事之中（鳥(niǎo)人，2015）航拍鏡頭：航拍是鏡頭運(yùn)動(dòng)中幅度最大的一種形式，它借助飛行設(shè)備把攝影機(jī)的視角完全解放出來(lái)，制造廣闊的畫(huà)面變化。航拍鏡頭的特點(diǎn)：航拍鏡頭最能展現(xiàn)景物的壯美，制造震撼的視聽(tīng)效果。航拍鏡頭的景別通常也是最大的，包含最多的信息量，可以完整的交代故事發(fā)生的環(huán)境。航拍鏡頭案例：群山之中烽火連起，發(fā)布戰(zhàn)爭(zhēng)的信號(hào)。（魔戒：王者歸來(lái)，2003）航拍鏡頭案例：交代整體環(huán)境，逐漸引入故事。（閃靈，1980）場(chǎng)面調(diào)度：場(chǎng)面調(diào)度是畫(huà)面章節(jié)最后的一個(gè)知識(shí)點(diǎn)，因?yàn)樗菍?duì)拍攝現(xiàn)場(chǎng)中的所有畫(huà)面拍攝甚至聲音處理的總體布局。構(gòu)圖、角度、景別、光影、色彩、鏡頭運(yùn)動(dòng)等都屬于場(chǎng)面調(diào)度的元素，它是導(dǎo)演在拍攝現(xiàn)場(chǎng)的本職工作。場(chǎng)面調(diào)度主要包括：機(jī)位設(shè)置、機(jī)位運(yùn)動(dòng)、燈光布設(shè)、演員走位。通過(guò)機(jī)位圖分析，就能體會(huì)導(dǎo)演在拍攝時(shí)的整體布局思維，這也是我們畫(huà)機(jī)位圖學(xué)習(xí)的意義所在。場(chǎng)面調(diào)度綜合分析：注意表現(xiàn)的核心，以及如何通過(guò)場(chǎng)面調(diào)度來(lái)實(shí)現(xiàn)。（這個(gè)殺手不太冷，1994）第二章完視聽(tīng)語(yǔ)言第三章

聲音元素

學(xué)習(xí)目標(biāo):熟悉聲音元素的分類與功能掌握不同類型聲音的表意學(xué)會(huì)把聲音元素引入影片分析中知識(shí)點(diǎn)：對(duì)白、獨(dú)白、旁白配樂(lè)、歌曲音效思考視聽(tīng)語(yǔ)言中聲音元素的類型與作用：尾聲段落（勇敢的心，1995）。聲音元素的組成：從視聽(tīng)語(yǔ)言的聲音元素可以分為三大類：語(yǔ)言、音樂(lè)、音效。語(yǔ)言表意、音樂(lè)抒情、音響寫(xiě)實(shí)。聲音可作為敘事元素輔助畫(huà)面進(jìn)行表意，聲音的感染力也能有效傳達(dá)情緒與情感，聲音也可以強(qiáng)化某些特定內(nèi)容讓影片通過(guò)這些特定的內(nèi)容明確思想與重點(diǎn)。聲音元素的特性：音調(diào)：聲音調(diào)子的高低。音色：聲音的特征，獲得對(duì)特點(diǎn)聲源的認(rèn)同。延展：聲音的可持續(xù)性。響度：聲音的強(qiáng)弱、輕重。起落：聲音開(kāi)始與結(jié)束時(shí)的快慢強(qiáng)弱感受。語(yǔ)言（人聲）：對(duì)白人物的臺(tái)詞，是演員的真實(shí)聲音。對(duì)白是人聲中使用最多的形式，主要作用有：配合畫(huà)面表意、敘事；塑造人物形象與性格；通過(guò)特定的潛臺(tái)詞表達(dá)思想內(nèi)涵、制造懸念。獨(dú)白人物內(nèi)心活動(dòng)的自我表述，可以表現(xiàn)隱匿的思想情感，獨(dú)白最能體現(xiàn)人物的個(gè)性特征。旁白是畫(huà)外音形式的語(yǔ)言敘述。旁白可以是劇中人物通過(guò)第一人稱來(lái)敘述故事或表意，也可以是作者的全知與客觀視角來(lái)講述故事的整體格局和世界觀。對(duì)白：臺(tái)詞的魅力看尾聲部分，體會(huì)臺(tái)詞在視聽(tīng)表意中的重要作用。（飲食男女，1994）獨(dú)白：思想與情緒旁白對(duì)角色的塑造。（小馬王，2002）旁白：交待宏大的世界觀體會(huì)背景故事旁白的作用。（魔戒現(xiàn)身，2001）配音藝術(shù)：讓虛擬的角色活起來(lái)。（變形金剛2花絮，2009，1,24,00）音樂(lè)：音樂(lè)是視聽(tīng)語(yǔ)言中一個(gè)需要獨(dú)立創(chuàng)作的聲音元素，需要通過(guò)作曲、加工、演奏才能表現(xiàn)出來(lái)。電影音樂(lè)具有抒情、象征、輔助畫(huà)面等多種不同作用。配樂(lè)無(wú)唱詞的旋律音樂(lè)。包括（1）主題音樂(lè)：主題色彩與情感很強(qiáng)的配樂(lè)，旋律獨(dú)具個(gè)性，能把觀眾帶入特定的情感氛圍。（2）場(chǎng)景音樂(lè)：在單個(gè)場(chǎng)景中發(fā)揮作用的音樂(lè)，應(yīng)對(duì)特定場(chǎng)景的情感需要。歌曲包括了主題歌與插曲，通過(guò)歌詞和旋律表達(dá)更明確的意義。主題歌是對(duì)影片內(nèi)容高度概括的歌曲作品，插曲則是在特定情感、劇情的轉(zhuǎn)折點(diǎn)輔助視聽(tīng)的歌曲。主題音樂(lè)與場(chǎng)景音樂(lè)：主題音樂(lè)代表整體場(chǎng)景音樂(lè)表現(xiàn)局部場(chǎng)面的主題配樂(lè)：情緒色彩英雄氣息、正氣凜然（被解放的姜戈，2012）。歌曲：抒情與表意比較三個(gè)作品的區(qū)別。（花木蘭，1998）（寶蓮燈，1999）（冰雪奇緣，2013）音效：音效是人聲、音樂(lè)之外，所出現(xiàn)的所有聲音的統(tǒng)稱。音效是畫(huà)面的補(bǔ)充、音樂(lè)的潤(rùn)色物，也能夠承載一定的特殊意義與情感，是視聽(tīng)藝術(shù)語(yǔ)言的重要元素。寫(xiě)實(shí)性音效還原畫(huà)面中真實(shí)存在并且與故事同步發(fā)生的聲音，增強(qiáng)視聽(tīng)的真實(shí)性，讓觀眾獲得更強(qiáng)的沉浸感。表現(xiàn)型音效表現(xiàn)性音效，來(lái)源于真實(shí)，但為達(dá)到戲劇效果、表現(xiàn)人物個(gè)性而經(jīng)過(guò)特殊加工的音效。超現(xiàn)實(shí)音效來(lái)自人物內(nèi)心的聲音，是人物的內(nèi)心思想、幻覺(jué)、夢(mèng)境等抽象活動(dòng)的外化。音效的寫(xiě)實(shí)與表現(xiàn)：爆炸、破碎聲音的還原，個(gè)性迥異的虛擬角色的表現(xiàn)（變形金剛2，2009）超現(xiàn)實(shí)音效：穿越時(shí)空與回憶的電話鈴（美國(guó)往事，1984，08,08-13,00）超現(xiàn)實(shí)音效：表現(xiàn)人物進(jìn)入想象。（巴頓·芬克，1991）聲音元素綜合分析：記錄自己聽(tīng)到的聲音，加以歸類，分析它們帶來(lái)的聽(tīng)覺(jué)感受。（電鋸驚魂，2004）語(yǔ)言年輕人：呼救、驚恐、急躁、臺(tái)詞醫(yī)生：冷靜、臺(tái)詞磁帶：厚重、冷漠、威脅、諷刺音樂(lè)旋律：鐘表出現(xiàn)、錄音帶出現(xiàn)、情節(jié)轉(zhuǎn)換時(shí)低沉旋律：夠錄音機(jī)時(shí)、播放錄音帶時(shí)音效情節(jié)鏡頭效果音：死亡特寫(xiě)、紙條環(huán)境音：室內(nèi)混響水、鐵鏈、鐘表聲音元素綜合分析：體會(huì)鋼琴曲在故事中的作用。（鋼琴師，2002）（1,35,00：c小調(diào)）（1,53,00）（2,01,00：降g敘事）（2,20,00：c小調(diào)）（1,59,00）（1,18,00）（開(kāi)場(chǎng):c小調(diào)）（2,22,00：c小調(diào)）（0,31,00）第三章完視聽(tīng)語(yǔ)言第四章

語(yǔ)法

剪輯元素的挑選：影片的素材比：成片時(shí)長(zhǎng)與拍攝素材時(shí)長(zhǎng)的比值。實(shí)拍片、紀(jì)錄片的素材比都驚人的高，剪輯師負(fù)責(zé)取舍，并且最終把控影片的成果，是影片的主要?jiǎng)?chuàng)作者，也是對(duì)語(yǔ)法的最集中使用者。鏡頭素材的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)：技術(shù)達(dá)標(biāo)：曝光適度、聚焦準(zhǔn)確、畫(huà)面平穩(wěn)、聲音噪比小。鏡頭美感：構(gòu)圖、層次、燈光、色彩等畫(huà)面元素美感，鏡頭畫(huà)面的氛圍、表現(xiàn)力強(qiáng)弱，運(yùn)動(dòng)構(gòu)圖如何、視覺(jué)中心是否突出。統(tǒng)一性：鏡頭是否符合影片的風(fēng)格，能否統(tǒng)一在一起。前兩點(diǎn)是攝影師的基本功。第三點(diǎn)是影片創(chuàng)作的全局觀，單個(gè)的鏡頭素材要符合影片的風(fēng)格、劇情特點(diǎn)、實(shí)際需求。具體依據(jù)：在此介紹的是剪輯師挑選素材的一般規(guī)律，由于創(chuàng)作的靈活多樣性，這樣的規(guī)律也并不是一塵不變的。聲畫(huà)技術(shù)標(biāo)準(zhǔn)：畫(huà)面拍攝技術(shù)要求：平（鏡頭構(gòu)圖一般要保持水平）、穩(wěn)（攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)要保持平穩(wěn)，減少非刻意的抖動(dòng)）、準(zhǔn)（對(duì)拍攝對(duì)象的捕捉、攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)調(diào)度要精準(zhǔn)）、勻（攝影機(jī)的運(yùn)動(dòng)要盡量保持均勻）。聲音錄制技術(shù)要求：音色清晰、真實(shí)，聲音飽滿、明亮、噪音少不刺耳，高中低音均衡分明、明亮。敘事表意功能：鏡頭素材的根本作用是用來(lái)敘事與表意的，也是蒙太奇對(duì)應(yīng)的兩個(gè)大類：敘事蒙太奇（語(yǔ)法）與表現(xiàn)蒙太奇（修辭）。敘事功能：鏡頭素材要交代主要的敘述內(nèi)容。時(shí)間（when）、地點(diǎn)（where）、人物（who）、事件（what）、情節(jié)原由（why）、如何發(fā)展（how）。修辭意味：選取單個(gè)或者多個(gè)可以組合在一起形成特定情緒與表現(xiàn)功能的鏡頭，在敘事的基礎(chǔ)上體現(xiàn)排比、夸張、對(duì)比等修辭意味。風(fēng)格統(tǒng)一：同段落、同章節(jié)的鏡頭素材之間，需要在情緒風(fēng)格與節(jié)奏感等特性方面保持一致。美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)：影視作品是用來(lái)“看”的，所以鏡頭畫(huà)面在敘事表意的基礎(chǔ)上還要美觀。在功能性類似的鏡頭中，剪輯師需要選擇更加具有審美價(jià)值的鏡頭畫(huà)面。電影感：電影感是鏡頭畫(huà)面的一種抽象的感覺(jué)，通過(guò)景別、構(gòu)圖、光色、運(yùn)動(dòng)等綜合因素堆積在一起，而形成的一種電影特有的氣質(zhì)。思考：動(dòng)畫(huà)與實(shí)拍的區(qū)別？從創(chuàng)作過(guò)程來(lái)比較。從誕生上來(lái)比較。從畫(huà)面元素來(lái)比較：鏡頭與焦距、畫(huà)框與構(gòu)圖、角度與景別、燈光與色彩、運(yùn)動(dòng)與調(diào)度。從聲音元素來(lái)比較：語(yǔ)言、音樂(lè)、音效。從剪輯角度來(lái)比較：鏡頭選擇、工作方式。第一節(jié)

時(shí)空連續(xù)與邏輯原則孔夫子舊書(shū)網(wǎng)：小浣熊下載站：思考：視聽(tīng)語(yǔ)言的語(yǔ)法是什么？類比一下：文字語(yǔ)言的語(yǔ)法是什么？組詞、造句、成文的方法與規(guī)律，以文章來(lái)表現(xiàn)思想與情感。視聽(tīng)語(yǔ)言的語(yǔ)法：組織與剪輯聲畫(huà)元素的規(guī)律與思想。蒙太奇就是對(duì)鏡頭組織與剪輯，電影是對(duì)聲畫(huà)元素有意味的剪輯。視聽(tīng)語(yǔ)言的語(yǔ)法使用包括：拍攝技巧與剪輯原則。視聽(tīng)語(yǔ)言語(yǔ)法的構(gòu)成:時(shí)空連續(xù)與邏輯原則軸線拍攝斷句與轉(zhuǎn)場(chǎng)剪輯的匹配原則句型分析學(xué)習(xí)目標(biāo):由時(shí)空連續(xù)與邏輯原則引入語(yǔ)法的學(xué)習(xí)理解時(shí)空連續(xù)原則的概念定義與實(shí)施對(duì)象理解邏輯原則與人類認(rèn)識(shí)習(xí)慣的關(guān)聯(lián)知識(shí)點(diǎn)：時(shí)空連續(xù)分鏡頭敘事、長(zhǎng)鏡頭敘事剪輯邏輯規(guī)律一般規(guī)律所學(xué)的語(yǔ)法只是一般規(guī)律，基本招式偉大的作品能夠打破甚至改變規(guī)律時(shí)空連續(xù)與邏輯是視聽(tīng)語(yǔ)言語(yǔ)法的兩個(gè)基本原則。時(shí)空連續(xù)原則時(shí)空連續(xù)原則指的是視聽(tīng)語(yǔ)言畫(huà)面聲音的組合與剪輯要制造出連續(xù)的時(shí)空。影視藝術(shù)是對(duì)時(shí)空進(jìn)行再現(xiàn)與表現(xiàn)的藝術(shù)。在誕生初期電影對(duì)時(shí)間的描寫(xiě)是寫(xiě)實(shí)的，幾乎是“現(xiàn)實(shí)時(shí)間”與“舞臺(tái)時(shí)間”的再現(xiàn)。隨著電影的發(fā)展，蒙太奇思維的不斷成熟，藝術(shù)家開(kāi)始使用剪輯的方式重新規(guī)劃、提煉、濃縮、表現(xiàn)時(shí)間，并且通過(guò)高速攝影、低速攝影來(lái)延長(zhǎng)或者縮短時(shí)間。時(shí)間的連續(xù)：動(dòng)作或者事件需要按照時(shí)間順序進(jìn)行。空間的連續(xù)：同一空間借助參照物，使用軸線拍攝于剪輯手法。多重空間組合注意尋找相似性。倒敘與穿插敘事是不是連續(xù)時(shí)空原則？（低俗小說(shuō)，1994年）思考：時(shí)空連續(xù)的具體對(duì)象是什么倒敘與穿插敘事：鏡頭之間是否連續(xù)？場(chǎng)景之間是否連續(xù)？段落與章節(jié)之間是否連續(xù)？故事與情感是否連續(xù)？同一段落和章節(jié)之內(nèi)的鏡頭組接、場(chǎng)景組合保持時(shí)空連續(xù)，但是段落之間的組合卻沒(méi)有，故事整體變化更加豐富一波三折，觀眾對(duì)人物的情感寄托也更豐富。但是縱覽全篇觀眾建立起來(lái)的仍然是一個(gè)連續(xù)的故事。平行剪輯。（飲食男女，1994年）思考：如何理解時(shí)空連續(xù)與時(shí)空并列平行剪輯：鏡頭之間是否連續(xù)？場(chǎng)景之間是否連續(xù)？段落與章節(jié)之間是否連續(xù)？故事與情感是否連續(xù)？平行剪輯往往針對(duì)影片中的一個(gè)段落，將同一時(shí)間順序中發(fā)生的多個(gè)空間內(nèi)容并置，制造更加豐富的戲劇效果。制造連續(xù)時(shí)空的創(chuàng)作手法有：分鏡頭敘事、長(zhǎng)鏡頭敘事、軸線拍攝、視聽(tīng)元素匹配。分鏡頭敘事：分鏡頭將整體的、絕對(duì)的、真實(shí)的時(shí)間“打碎”后再重新組織起來(lái)，分鏡頭敘事是視聽(tīng)語(yǔ)言表達(dá)的根本方法。分鏡頭對(duì)于時(shí)空的拆解之后的組合是一種主觀化的電影創(chuàng)作方法，通過(guò)不同鏡頭構(gòu)圖、角度、景別、時(shí)長(zhǎng)的組合，可以實(shí)現(xiàn)更加豐富的視聽(tīng)表達(dá)效果。把一段完整時(shí)空打碎成10個(gè)分鏡頭，但是往往這10個(gè)分鏡頭組合起來(lái)的效果能超過(guò)原先的完整時(shí)空。長(zhǎng)鏡頭敘事：長(zhǎng)鏡頭是對(duì)完整時(shí)空的直接展示?！秺Z魂索》《俄羅斯方舟》《地心引力》《鳥(niǎo)人》就是大量使用長(zhǎng)鏡頭的顛覆性作品。邏輯原則邏輯原則是鏡頭組接的最基本規(guī)律，對(duì)敘事與表意起著決定性作用。邏輯原則直接關(guān)系著影視作品存在的合理性。鏡頭組接的邏輯與人類觀察認(rèn)識(shí)世界的習(xí)慣和規(guī)律密不可分：觀察事物會(huì)區(qū)分主次：我們?cè)谟^察世界時(shí)，總是會(huì)有所取舍。在同一時(shí)間內(nèi)，能吸引我們注意力的事物往往是很有限的，它們往往是體積較大、色彩鮮艷、會(huì)運(yùn)動(dòng)的或者聲響大的。觀察事物有遞進(jìn)性：人們觀察事物的一般習(xí)慣是先從整體入手，然后仔細(xì)觀察局部?jī)?nèi)容。反過(guò)來(lái)的順序也一樣是在通過(guò)不同角度認(rèn)識(shí)事物。觀察具有連續(xù)性與統(tǒng)一性：人們?cè)谝欢〞r(shí)間內(nèi)觀察的事物需要保持連續(xù)統(tǒng)一，無(wú)理由的變化會(huì)導(dǎo)致邏輯的混亂。注意力的消散性：人類注意力會(huì)時(shí)刻發(fā)生偏轉(zhuǎn)，抓住這一習(xí)慣匹配鏡頭的剪輯能夠切合觀眾的自然感受。鏡頭剪輯的主要邏輯：因果：先后相繼、彼此制約。人們看到一個(gè)動(dòng)作或者一個(gè)情節(jié)時(shí)，總是會(huì)下意識(shí)的希望看到后續(xù)的結(jié)果或者發(fā)展。因果關(guān)系是鏡頭邏輯中最多見(jiàn)的形式，因果也常常倒置以設(shè)置懸念，激發(fā)觀眾的想象與推理。平行：許多事件與動(dòng)作是同時(shí)發(fā)生的，它們有時(shí)相互獨(dú)立，有時(shí)相互關(guān)聯(lián)。將多個(gè)鏡頭動(dòng)作與內(nèi)容并置會(huì)引發(fā)觀眾的思考，探索和猜測(cè)這些內(nèi)容內(nèi)在的聯(lián)系。對(duì)比：世界是矛盾的，人們對(duì)事物的大與小、強(qiáng)與弱、對(duì)與錯(cuò)會(huì)自然地進(jìn)行判斷。抓住這一思維習(xí)慣可以把矛盾對(duì)比強(qiáng)烈的鏡頭內(nèi)容放置在一起，以形成表意的強(qiáng)化。烘托：人們?cè)谡J(rèn)識(shí)世界時(shí)會(huì)區(qū)分主次，對(duì)應(yīng)鏡頭剪輯時(shí)，我們也要放置大量陪襯內(nèi)容以突出主體。顛覆已有邏輯制造轉(zhuǎn)折。（搏擊俱樂(lè)部，1999年）對(duì)邏輯的顛覆：視聽(tīng)語(yǔ)言第四章

語(yǔ)法

第二節(jié)

軸線拍攝學(xué)習(xí)目標(biāo):理解軸線拍攝的原則與方法掌握雙人對(duì)話的三鏡頭法拍攝理論認(rèn)識(shí)軸線變換的不同方法及作用知識(shí)點(diǎn)：軸線三角形原理、三鏡頭法軸線變換、跳軸辛德勒與葛斯的對(duì)話。（辛德勒的名單，1993年，1,19,03）注意機(jī)位與拍攝角度：軸線的概念：軸線是人物視線方向或者運(yùn)動(dòng)方向的假想線，軸線原則包括拍攝于剪輯兩方面內(nèi)容。三角形原理：雙人對(duì)話的常用機(jī)位設(shè)置原理，基于三角形原理進(jìn)行的拍攝方法稱為三鏡頭法。思考：為什么軸線原則是對(duì)連續(xù)時(shí)空的建立？軸線單側(cè)的拍攝能夠形成相似的視覺(jué)內(nèi)容，突然變換拍攝方位會(huì)造成視覺(jué)上的跳躍感與不適應(yīng)（人物在畫(huà)面中左右的方向位置，場(chǎng)景的內(nèi)容），從而導(dǎo)致觀眾跳出對(duì)故事和劇情的沉浸感，會(huì)特別關(guān)注畫(huà)面中的變化。尼奧與墨菲斯的對(duì)話。（黑客帝國(guó)，1999）三角形原理的具體應(yīng)用：三鏡頭法的基本變化：外側(cè)正反打兩個(gè)機(jī)位置于雙人區(qū)域外側(cè)，能夠交代一定的人物關(guān)系，又稱過(guò)肩鏡頭。外側(cè)正反打不同的人物構(gòu)圖比例，表現(xiàn)人物之間的內(nèi)在關(guān)系與性格、處境對(duì)比。（辛德勒的名單，1993，12,02）。外側(cè)正反打的具體應(yīng)用：三鏡頭法的基本變化：內(nèi)側(cè)正反打機(jī)位置于雙人區(qū)域內(nèi)側(cè)，單人鏡頭，景別較小。內(nèi)側(cè)正反打是常用的語(yǔ)句，能夠突出地表現(xiàn)人物，直接反映導(dǎo)演意圖。（星際穿越，2013）。內(nèi)側(cè)正反打的具體應(yīng)用：三鏡頭法的基本變化：騎軸拍攝視線鏡頭、視軸鏡頭、中性鏡頭。觀眾像是直接在于人物進(jìn)行交流，能夠產(chǎn)生較強(qiáng)的代入感。三鏡頭法的基本變化：平行角度拍攝與雙人軸線平行的拍攝機(jī)位，建立場(chǎng)景空間與人物位置關(guān)系。軸線變換：軸線拍攝的目的是為了延續(xù)時(shí)空的統(tǒng)一，但是在實(shí)際拍攝過(guò)程中往往會(huì)設(shè)置多個(gè)軸線。思考一下這樣做的原因是什么？從畫(huà)面內(nèi)容角度出發(fā)：多軸線拍攝的內(nèi)容能夠更完整地表現(xiàn)場(chǎng)景空間與情境，畫(huà)面的角度變化更加豐富。從情節(jié)需要出發(fā)：可以巧妙利用軸線變換在畫(huà)面中的跳躍感來(lái)實(shí)現(xiàn)特定戲劇效果。注意軸線變換的次數(shù)與位置。（無(wú)恥混蛋，2009年）軸線的變換：軸線變換方法：鏡頭調(diào)度通過(guò)拍攝技巧變換軸線。攝影機(jī)運(yùn)動(dòng)劃過(guò)軸線，拍攝連續(xù)的畫(huà)面，避免直接剪接軸線不同的鏡頭而出現(xiàn)的跳躍感。軸線變換方法：插入中性鏡頭通過(guò)剪輯技巧變換軸線。在軸線不同的兩組鏡頭之間，插入中性視線鏡頭（人物視線正對(duì)畫(huà)面）或者中性運(yùn)動(dòng)方向鏡頭（縱深運(yùn)動(dòng)方向）。軸線變換方法：演員調(diào)度與動(dòng)作通過(guò)演員調(diào)度與動(dòng)作來(lái)變換軸線。演員的走位自然會(huì)帶動(dòng)攝影軸線的變動(dòng)，以此能夠?qū)崿F(xiàn)軸線的自然變換；另一種方式是在兩個(gè)不同軸線的鏡頭中使用同一個(gè)動(dòng)作的分解實(shí)現(xiàn)自然的變軸。軸線變換方法：直接剪輯通過(guò)直接剪輯變換軸線。通過(guò)剪輯直接連接兩個(gè)軸線不同的鏡頭，故意保留畫(huà)面的跳躍性增強(qiáng)特定的戲劇情節(jié)，這種方法稱為跳軸。軸線變換方法：插入特寫(xiě)鏡頭通過(guò)剪輯變換軸線。在軸線不同的兩組鏡頭之間，插入特寫(xiě)鏡頭。軸線變換方法：插入空鏡頭通過(guò)剪輯變換軸線。在軸線不同的兩組鏡頭之間，插入空鏡頭。軸線變換方法：插入相關(guān)人物的反應(yīng)鏡頭通過(guò)剪輯變換軸線。在軸線不同的兩組鏡頭之間，插入相關(guān)人物的反應(yīng)鏡頭。分裂人格。（魔戒2，2002年）軸線的巧妙使用：自主學(xué)習(xí)復(fù)雜的軸線拍攝三人對(duì)話、四人對(duì)話、多人對(duì)話。視聽(tīng)語(yǔ)言第四章

語(yǔ)法

第三節(jié)

斷句與轉(zhuǎn)換學(xué)習(xí)目標(biāo):掌握畫(huà)面與聲音剪輯點(diǎn)的選擇技巧學(xué)會(huì)分析剪輯師對(duì)鏡頭時(shí)長(zhǎng)的控制，形成習(xí)慣理解鏡頭轉(zhuǎn)換的不同形式與作用知識(shí)點(diǎn)：剪輯點(diǎn)動(dòng)作、情緒、節(jié)奏剪輯點(diǎn)聲