安徽民歌聲樂傳播渠道

第第頁安徽民歌聲樂傳播渠道千百年來，江淮大地的炎黃子孫不僅用勤勞雙手耕耘著這遼闊的沃土，創(chuàng)造了賴以生存的物質(zhì)財富，而且還以自己的聰明才智創(chuàng)造了不計其數(shù)的民歌藝術(shù)。今天，這些非物質(zhì)文化遺產(chǎn)伴隨著時代的飛速前進，已布滿了歷史的塵埃，甚至有的已被人們所遺忘，處于將要泯滅的邊緣。因此，和對待所有的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)一樣，亟待搶救和傳承。與民歌傳播有著密切關(guān)系的聲樂藝術(shù)，義不容辭地承擔著搶救民歌、傳播民歌的傳承重擔。而作為安徽高校的聲樂教學更要站在傳承本土民歌的最前沿，發(fā)掘其特有的藝術(shù)特色和價值，探索與聲樂教學的有機鏈接，以獲取傳承民族音樂文化和培育聲樂人才工作的雙贏。這里，擬就本課題的思考和踐行做一些探討，以期引起重視、批評和更深入的研究。一、絢麗多姿的藝術(shù)奇葩"民歌是中國音樂體裁的一種，是人民群眾在生活實踐中經(jīng)過廣泛的口頭傳唱而產(chǎn)生和發(fā)展起來的歌曲藝術(shù)。"①它來自民間，產(chǎn)生于生活的沃土，不僅具有濃郁的風土人情氣息，而且無不打上語言、生活習俗和審美情趣的烙印，是人類所創(chuàng)造的文化生態(tài)活文本之一。因此，民歌除了具有口頭傳播傳承和集體創(chuàng)作等特征之外，地域性是其顯著的特色之一。正是由于這獨特的藝術(shù)個性，才使得華夏神州的民間歌曲千姿百態(tài)、琳瑯滿目，從而構(gòu)建起光輝燦爛的中華民族音樂藝術(shù)。安徽地跨長江、淮河、新安江三大水系，地域位置優(yōu)越，是中國史前文化的重要發(fā)祥地之一，這里人杰地靈，文化底蘊豐厚。其中，安徽民歌不僅是徽文化的重要內(nèi)容之一，而且是中華民族傳統(tǒng)音樂寶庫中一朵絢麗多姿的奇葩。在富饒的江淮大地，地貌的多樣性奠定了民歌地域色彩的基礎(chǔ)。從遼闊的淮北平原到中部的淮南丘陵，從橫貫東西的長江淮河到群山起伏的皖南山區(qū)，從寬廣的巢湖水域到巍峨的大別山……集多樣地理環(huán)境的安徽，通過世世代代江淮兒女的智慧創(chuàng)造，孕育了豐富多彩的民歌藝術(shù)。民族音樂學家把民歌劃分為山歌、勞動號子和小調(diào)三大類，安徽民歌不僅品種齊全，而且各具特色。在山歌方面,大別山山歌最具特色。它不僅具有高亢嘹亮的共性特征，而且根據(jù)演唱內(nèi)容和地區(qū)的不同，風格類型多樣，據(jù)不完全統(tǒng)計，其曲目達百余種。其中"《慢趕?！返那{(diào)簡單而易唱，節(jié)奏較平穩(wěn)，而且可以隨著情緒的需要和語言的變化而作旋律上各種不同的起伏"，②流傳范圍較廣泛，頗具代表性。而真假聲混唱的《震頸紅》、委婉抒情的《西路山歌》、歡快跳躍的《快板山歌》、悲哀凄楚的《寒音山歌》等雖然流傳面不廣，但各自特有的藝術(shù)光彩卻難以令人忘懷。皖南山歌如《喊歌子》、《喚小?！返惹{(diào)高亢悠長，具有濃郁的山野氣息。在勞動號子方面，由于安徽地貌的形態(tài)豐富和舊時生產(chǎn)方式的多樣化等因素，因此孕育了多種題材和體裁的勞動號子，如農(nóng)耕性的栽秧號子、車水號子，江河上的船夫號子和修河筑堤的打硪號子等，較全面地反映了舊時勞動者的艱辛生活和精神風貌。特別是安徽的小調(diào)不僅題材廣泛，而且旋律通俗流暢，其內(nèi)容雖然良莠并存，但也不乏藝術(shù)精品，有的在國內(nèi)外都享有盛譽，廣為流傳。如《鳳陽歌》、《鳳陽花鼓》、《摘石榴》、《劃龍船》、《小石橋》、《四句推子》等不僅鄉(xiāng)土氣息濃郁，而且膾炙人口。特別是根據(jù)小調(diào)《八段錦》填詞的革命歷史民歌《八月桂花遍地開》，以其濃烈的革命激情和歡快流暢的旋律，在神州大地傳唱了半個多世紀,產(chǎn)生了深遠的社會影響。總之，安徽民歌不僅數(shù)量大、體裁多，而且頗具藝術(shù)特色。1981年安徽省文化廳與上海唱片社合作篩選安徽民歌100首灌制唱片，并出版了專集《帶露的花朵》。面對時代急劇的變遷和快節(jié)奏的現(xiàn)代生活，有些民歌似乎是"不合時宜"了。但是，作為中華民族寶貴的文化遺產(chǎn)卻銘記著歷史的足跡，凝聚著先輩的智慧，同時也蘊含著豐富的音樂創(chuàng)作資源。學習、借鑒，傳承安徽民歌無疑是我們聲樂教學義不容辭的職責。二、讓安徽民歌進入聲樂教學聲樂教學是通過系統(tǒng)科學的訓練，培養(yǎng)學生掌握良好的歌唱技能技巧，從而能夠準確地理解和把握歌曲的藝術(shù)風格特征，通過自己的歌喉，創(chuàng)造出生動感人的聲樂藝術(shù)形象。在高校，不論音樂專業(yè)還是音樂教育專業(yè)，聲樂均屬技能性專業(yè)課，具有很強的實踐性，其教學目標的實現(xiàn)主要不是靠理論的說教，而必須通過系統(tǒng)的演唱實踐訓練來完成的。因此，在整個聲樂教學過程中，選唱什么聲樂作品曲目，就成為確立教學行為的首要決策。長久以來，我國高校的聲樂課基本上沿襲了西洋美聲唱法的教學體系，歐洲經(jīng)典名曲（如歌劇詠嘆調(diào)、德奧藝術(shù)歌曲等）占主導地位。雖然經(jīng)過不斷的教學改革，增加了不少中國聲樂作品曲目，但是優(yōu)秀的民歌簡直是鳳毛麟角。至于安徽民歌只能夠在《民族民間音樂概論》等課程中講一講、聽一聽了事。隨著改革開放的深入發(fā)展，美聲、民族、通俗三大唱法的概念及其演唱的傳播遍及社會的每個角落。再加上近年來衍生興起的原生態(tài)唱法，形成了一股聲樂藝術(shù)的"新潮"，由于唱法與曲目是構(gòu)成歌唱表演藝術(shù)的核心，自然嚴重沖擊著高校的聲樂教學理念。當代文化審美意識的衍變，提醒我們再也不能夠與世隔絕，而應(yīng)該站在時代的前沿，思考聲樂教學的深化改革問題，其中首要的就是要拓寬教學曲目，有選擇地接納和借鑒其他唱法。誠然，關(guān)于歌唱方法的分類，既是一個歌唱者的自我體驗、自我實踐問題，具有濃厚的個人見解，也是一個很難用語言概念表述清楚的學術(shù)"定義"。因此，長期存在著百家爭鳴，找不到一個公認的"標準答案"。但更重要的現(xiàn)實是，通過中央電視臺多年經(jīng)營的青年歌手大獎賽，已形成了約定俗成性的社會共識。其中，對"民族唱法"的詮釋是"民族唱法的主要特點是，口咽腔的著力點比較靠前，口腔噴彈力較大；以口腔共鳴為主也摻入頭腔共鳴；咬字發(fā)音的因素轉(zhuǎn)換較慢，棱角較大，聲音走向橫豎相當，聲音點面合適，字聲融洽；聲音色調(diào)明亮，聲音個性強，以味為主，手法變換多樣；音色甜、脆、直、潤、水；氣息運用靈活；以真聲為主"。（摘自互聯(lián)網(wǎng)百度百科"民族唱法"）它與中國傳統(tǒng)的唱論有著血緣的聯(lián)系，也是民歌作為表演藝術(shù)步入舞臺的基本唱法。因此，將民族唱法引入聲樂教學是多年來大家的共識，只不過在曲目的選擇上存在著見仁見智的理解和"各自為政"的抉擇。#p#分頁標題#e#中國幅員遼闊，地域?qū)拸V，各地風土人情、文化習俗存在著明顯的差異。因此，在各科教學中，安排一定的鄉(xiāng)土教材是歷來各教學大綱等指令性文件所強調(diào)的要點之一。其價值意義在于家鄉(xiāng)是孕育個體生命的搖籃，本土文化是哺育精神文明的沃土，只有熟知家鄉(xiāng)，才能熱愛祖國。因此，音樂教育家謝嘉幸在1999年全國民族音樂教育研討會上就提出"讓每一個孩子都會唱自己家鄉(xiāng)的歌"③得到了廣泛的認可與實施。最近，第30屆世界音樂教育大會還邀請了廣西藝術(shù)學院就"教孩子唱家鄉(xiāng)的歌"為專題，進行現(xiàn)場展演和匯報。由此可見在音樂教學領(lǐng)域，教唱家鄉(xiāng)的歌不僅在理論上得到了肯定，而且在實踐方面已經(jīng)是起步的教改成果。作為安徽高校的聲樂教學，擔負有培育合格音樂教師和聲樂人才的重任，更應(yīng)該身體力行，突破傳統(tǒng)教育思想的藩籬，通過民族唱法訓練的渠道，讓安徽民歌理直氣壯地走進聲樂教學課堂。安徽師范大學音樂學院近年來就作了很多有益的嘗試，不僅讓安徽民歌走進課堂，讓地方專家來開辦民歌專題講座，而且開發(fā)挖掘、創(chuàng)作編寫并排練了多臺音樂會，赴全省十幾所院校為廣大師生舉辦音樂會，大大促進了民歌在師生群體中的傳播。三、作為聲樂教學的安徽民歌從教育科學的視角來看，教材是進行教學的內(nèi)容材料，是完成教學任務(wù)的基本依托。因此，教材的重要性是不言而喻的。在各種版本的教育學論著中，都無一例外地闡述了教材的屬性及其選編原則。如思想性、科學性、可接受性等，都是被普遍認可的基本法則。聲樂教學是歌唱技能技巧的傳授，是通過反復的唱歌實踐來實現(xiàn)的。訴諸語言文字方面的教學手段固不可少，但是最基本的學習內(nèi)容是呼吸、發(fā)聲、咬字吐詞等方面的訓練，對這些基本功的掌握，必須通過歌唱的方式進行，因此，學唱的歌曲就成為聲樂教材的主體，而曲目的選擇則是聲樂教學的第一道門檻。當我們從理論上論證了安徽民歌進入聲樂教學的價值意義之后，必然要進入選擇曲目的操作階段。盡管選擇聲樂教學曲目和保護精神文化資源的終極目標是一致的，但是，前者作為培養(yǎng)歌唱技能的基本手段其條條框框遠遠大于后者。其中核心是必須確立精品意識，安徽民歌浩如煙海，但是和所有的文化生態(tài)一樣，存在著良莠并存的狀態(tài)，對那些情調(diào)低迷的民間小調(diào)（如《小寡婦上墳》等）當然要予以排除。在這個前提下，再精選內(nèi)容健康向上、曲調(diào)優(yōu)美動聽等具有審美價值的民歌。此外，應(yīng)盡可能結(jié)合歌唱技能訓練的教學目標和要求來選歌，如各種呼吸方式的掌握、換聲區(qū)的訓練、某些安徽方言歌詞的處理等。至于在歌曲形式方面主要是以獨唱為主的小調(diào)、山歌和號子。必須遵循聲樂教學曲目選擇的個性化原則。每一首安徽民歌都是特定時代、特定地區(qū)、特定人物真情實感的心靈寫照。因此，作為聲樂教材的選擇必須盡可能與學生的生理、心理條件基本吻合。例如性別、聲區(qū)、音色、氣質(zhì)等盡可能接近所教的民歌。在教學過程中，除了教師必須對所學民歌進行時代背景、詞曲的藝術(shù)表現(xiàn)特色進行簡要的介紹和分析外，還必須進行示范演唱，可給學生鮮明直觀的審美感受，以激發(fā)學唱本民歌的欲望。需要著重指出的是：必須拓寬選擇安徽民歌教學曲目的視野和范疇。因為安徽民歌的原始文本雖有許多質(zhì)樸的精華，但是由于產(chǎn)生年代久遠，無論在反映的社會生活方面，還是在音樂的完整性、表現(xiàn)性方面，都存在一定的局限。聲樂教學曲目不同于《民族民間HUIWENXUE音樂概論》課，僅做理論上的分析和研究，而必須將它轉(zhuǎn)化為生動感人的歌聲，其中更有著某些歌唱技能技巧的訓練任務(wù)（教學目標），因此，安徽民歌的原生態(tài)文本直接用于聲樂教學曲目的數(shù)量甚少。從人類文化發(fā)展的歷史軌跡來看，傳承只是延續(xù)藝術(shù)生命的手段，而不是精神文明建設(shè)的現(xiàn)實目標。原生態(tài)民歌的可貴價值在于它搶救了瀕于滅絕的音樂"物種"，為現(xiàn)代聲樂藝術(shù)的發(fā)展提供了"尋根問祖"的參照系。但是，對民歌藝術(shù)而言，必須在繼承中發(fā)展，在發(fā)展中創(chuàng)新。因此，更多改編的安徽民歌和以安徽民歌作為素材的創(chuàng)作歌曲則是值得重視的教學資源。特別是這些作品已融入了現(xiàn)代人的情感和意識，不僅體現(xiàn)了"古為今用"，其本身就是一種傳承形式，而且是在繼承過程中融入了時代精神的創(chuàng)新，如劫夫根據(jù)宿縣民歌改編的《如今唱歌用籮裝》、沈仁浪根據(jù)繁昌民歌改編的《山南海北都照紅》等不僅具有濃郁的安徽地方色彩，而且曲調(diào)優(yōu)美動聽，有一定的演唱技能要求，是完全可以用做聲樂教材的。這些安徽新民歌是不可忽視的教材資源。在安徽民歌的聲樂教學過程中，還應(yīng)該充分利用多種現(xiàn)代化的教學手段。新中國成立以來，老一輩音樂工作者為搶救安徽民歌付出了艱辛的勞動，使得絕大部分作品得以保存，其中不僅出版了大量的歌譜等紙質(zhì)資料，而且還積累了許多珍貴的音像資料。既有民間歌手原汁原味的演唱音響，還有一些歷次民間音樂會演、民歌演唱活動的音像資料，散藏于各地文化館、圖書館和一些音樂家手中。獲取這些安徽民歌的載體資料用于教學和研究，其意義非常重大。因為民歌是口頭傳唱和傳播的藝術(shù)，歌譜只能夠記錄下歌詞和唱腔的音高、音長、節(jié)奏、節(jié)拍等旋律因素的走向，但是民歌演唱的真實韻味是記錄不下來的。而音像資料可以將歌手演唱的音韻風采無一遺漏地再現(xiàn)出來，可謂是民歌的"活化石"，它對于學生深刻地感悟民歌藝術(shù)表現(xiàn)風格的精髓、準確地捕捉民歌的神韻，無疑是大有裨益的。四、拓寬安徽民歌的聲樂傳承渠道作為高校音樂院系的聲樂教學，學習、傳播、傳承本地區(qū)的民歌，是責無旁貸的。但是，無論從音樂專業(yè)還是音樂教育專業(yè)的聲樂教學培養(yǎng)目標來看，其教材曲目的題材、體裁和風格等都應(yīng)該是多樣化的，以利于學生全面地接觸和學習豐富多彩的聲樂藝術(shù)和有側(cè)重地訓練各種歌唱技能技巧，所以要全面兼顧古今中外的經(jīng)典曲目，安徽民歌作為聲樂教材進入課堂，僅僅是中國作品中民族歌曲曲目中的一種，雖然可以作為鄉(xiāng)土教材加以"照顧"，但在數(shù)量的安排上也還是有一定限度的。所以，為了更好地學習和傳承這些鄉(xiāng)土氣息濃郁的民間文化遺產(chǎn)，必須突破課堂教學在時間上的局限，通過多元化的聲樂藝術(shù)活動渠道，讓安徽民歌走出課堂，以尋求傳承和發(fā)展的新路。#p#分頁標題#e#藝術(shù)實踐是聲樂課堂教學的延續(xù)，也是強化聲樂技能技巧訓練、提高聲樂表演能力的重要手段。通過藝術(shù)實踐的途徑讓學生學習演唱民歌、排練民歌，不僅時間充裕、靈活，而且可以集體參與，既有利于相互觀摩學習，又便于演唱形式的多樣化，除了獨唱外，許多對唱和改編的合唱民歌都可以盡情地表演。當達到藝術(shù)表現(xiàn)成熟之時，再將這些鄉(xiāng)土民歌推向舞臺演出，以向社會展示安徽民歌的藝術(shù)魅力，使更多的受眾與安徽民歌零距離接觸，以產(chǎn)生更大的傳播效應(yīng)。當然，從聲樂課堂走出來的安徽民歌應(yīng)該注意藝術(shù)上的創(chuàng)新。傳統(tǒng)的安徽民歌主要產(chǎn)生于舊社會，其內(nèi)容與今天的現(xiàn)實生活和人們的審美情趣有一定的距離，因此，除了選擇一些新民歌演唱之外，還應(yīng)該以安徽民歌作為素材，進行改編和加工，用自己的智慧和勞動，賦予安徽民歌以嶄新的時代風貌。例如根據(jù)繁昌、南陵一帶民歌曲調(diào)改編的女聲表演唱《徽之風，皖之韻》（張春林曲，周元琳詞，王琳等編導），不僅曲調(diào)流暢、優(yōu)美動聽，贊頌了徽文化的成就，而且散發(fā)著濃郁的皖南泥土芳香，因此，2011年10月獲得了全國大學生第三屆藝術(shù)展演活動安徽賽區(qū)一等獎。這一范例不僅說明了民歌是創(chuàng)作的源泉，而且也說明了傳承民歌形式的多種渠道和多種手段的增值效應(yīng)。寒暑假參加社會實踐活動是高校教育的重要方式之一，其意義自不待言。而對于學習和傳播、傳承民歌來說，也是十分難得的好機遇。一方面，大學生可以回到家鄉(xiāng)，向當?shù)馗枋謱W唱自己家鄉(xiāng)流傳的民歌，也可以有選擇有目的地到其他民歌資源豐富的地區(qū)去采風，將鄉(xiāng)間民歌手演唱的當?shù)孛窀栌涀V、錄音錄像予以收集整理。返校后，舉行匯報演唱、觀摩活動，進行學習討論和研究。另一方面，還可以精心準備一臺以安徽民歌為專場的聲樂節(jié)目，利用