上海調(diào)研報告

上海調(diào)研匯報——廣告實踐周學(xué)院：工業(yè)與藝術(shù)設(shè)計學(xué)院班級：平面1103姓名：肖睿學(xué)號：P指導(dǎo)老師：楊珩周艷調(diào)研時間：12月27日——12月29日調(diào)研時間：12月27日——12月29日調(diào)研地點：中國·上海調(diào)研對象：上海博物館、中華藝術(shù)館調(diào)研措施：參觀、記錄調(diào)研匯報：南京工業(yè)大學(xué)工業(yè)與藝術(shù)設(shè)計學(xué)院11級平面設(shè)計學(xué)生應(yīng)教學(xué)規(guī)定，專業(yè)科目學(xué)習(xí)自身的需求，在院領(lǐng)導(dǎo)組織下，參與冬季專業(yè)調(diào)研，我們此行的地點是上海的各大著名藝術(shù)景區(qū)，我們帶著專業(yè)學(xué)習(xí)的目的，進(jìn)行了為期兩天的考察，對自身專業(yè)有了一定的提高，尤其是設(shè)計理念方面，有了更深理解，對未來的規(guī)劃也逐漸清晰。一、上海博物館上海博物館位于上海市人民廣場中心南側(cè)，是上海最大的中國古代藝術(shù)博物館，館藏寶貴文物12萬件，藏品之豐富、質(zhì)量之精湛，在國內(nèi)外享有盛譽(yù)。其中尤以青銅器、陶瓷器、書法、繪畫為特色，而青銅器的典藏更有全國青銅器收藏“半壁江山”的美譽(yù)。

上海博物館是1952年在當(dāng)時的市長陳毅同志的支持下，合并了原有的幾種博物館而成立的。原址在南京西路325號舊跑馬總會，1959年10月遷入河南中路16號舊中匯大樓，在此期間，上海博物館由小到大，在各方面都得到了很大的發(fā)展。后由上海市政府決策，決定撥出市中心人民廣場這一黃金地段，建造新的上海博物館館舍。新館于1993年8月動工，竣工于1996年10月12日，建筑總面積39200平方米，地下一層半，地面四層半，建筑高度29.5米，從遠(yuǎn)處眺望，圓形屋頂加拱門的上部弧線，整座建筑宛如一尊中國古代的青銅器，整個場館建筑以“天圓地方”為造型設(shè)計理念，圓頂方體基座夠成了新館不一樣凡響的視覺效果，并把老式文化和時代精神巧妙地融為一體，在世界博物館之林獨(dú)樹一幟。

上海博物館分開放區(qū)、庫房區(qū)、學(xué)術(shù)區(qū)、科研區(qū)、管理區(qū)、設(shè)備區(qū)等6個區(qū)域，現(xiàn)開設(shè)12個專題陳列室，陳列面積合計1平方米，各樓層分布如下：一樓為中國古代青銅館、中國古代雕塑館和展覽大廳2二樓為中國古代陶瓷館、暫得樓陶瓷館和展覽廳；三樓為中國歷代書法館、中國歷代繪畫館、中國歷代印章館；四樓為中國古代玉器館、中國歷代錢幣館、中國明清家俱館、中國少數(shù)民族工藝館和展覽廳。展示的寶貴文物以青銅器、陶瓷器、書畫為主。

作為上海最重要的文化場館之一，上博常常與國內(nèi)外著名博物館開展交流活動，“上海博物館珍藏青銅器展覽”、“六千年的中國藝術(shù)展覽”、“上海博物館珍藏瓷器展覽”、“明清書法展覽”、“揚(yáng)州八怪展覽”、“明末文人書齋展覽”等曾到香港和日本、美國展出；大英博物館的古埃及藝術(shù)珍品展、意大利美第奇家族藏品展、日本文物精髓展、與新疆維吾爾自治區(qū)博物館等聯(lián)辦的“絲路考古珍品展”、“晉唐宋元書畫國寶展”等、都吸引了當(dāng)?shù)卮罅坑^眾。其中參觀人數(shù)最集中的是與故宮博物院、遼寧省博物館聯(lián)袂舉行的，“晉唐宋元書畫國寶展”。本次展品共72件，其中書法26件，繪畫46件，均為國寶級重要藏品。這是建國以來級別最高的一次古代書畫展示，為千載難逢之“盛世之展”。當(dāng)時每天均有熱情的觀眾在門口排隊數(shù)個小時，才能入內(nèi)參觀；最終一天更是延期開放到當(dāng)日凌晨12：00，真可謂“盛況空前、萬人空巷”。

上海博物館諸多館藏文物中，以青銅器最為著名。其數(shù)量之多、器形之大、種類之全，在全國范圍內(nèi)也是罕見的。這些青銅器重要是晚清以來江南幾位收藏大家的一批流傳有緒的名品，尤其是青銅禮器，如西周成王時代的德方鼎，康王時代的大盂鼎，孝王時代的大克鼎、小克鼎，懿王時代的師虎簋、師兌簋，宣王時代的頌鼎；春秋時代的渾源李峪村青銅器群的重要器物犧尊和鳥獸龍紋壺、齊侯壺、邾公華鐘，田齊三量和商鞅方升等，這些青銅器都是著稱于史學(xué)界和金文學(xué)界的重器。與西安博物館的館藏相比，上海博物館的器形明顯較大，如重201.5公斤的大克鼎；而西安博物館的器形以生活實用的桌面器具等為主，大型禮器較為少見。并且其他各地博物館的青銅器品種比較單一，多數(shù)以當(dāng)?shù)啬乖岚l(fā)掘陳列為主，不象上博因來源于收藏大家，因此品種豐富，從夏商周的禮器到秦漢日用器具、甚至少數(shù)民族所用之銅鼓均有搜集。

例如，大克鼎(又名克鼎和膳夫克鼎)（見圖）

屬于“中國64件嚴(yán)禁出國展出的文物”之一，其制作于西周晚期。原器通高93.1厘米，口徑75.6厘米，重201.5公斤，1890年（清光緒十六年）陜西扶風(fēng)縣法門鎮(zhèn)任村出土。與此鼎同出的尚有小鼎七件、盨二件、鐘六件、鎛一件，都是膳夫克所作之器。因此稱此鼎為大克鼎，小鼎為小克鼎，是西周孝王時名叫克的大貴族為祭祀祖父而鑄造。造型宏偉古樸，鼎口之上豎立雙耳，底部三足已開始向西周晚期的獸蹄形演化，顯得沉穩(wěn)堅實。紋飾是三組對稱的變體夔紋和寬闊的竊曲紋，線條雄渾流暢。由于竊曲紋如同浪峰波谷圍繞器身，因此又叫波曲紋。鼎腹內(nèi)壁上銘文共28行290字，為西周大篆的典范之作。內(nèi)容分為兩段：第一段是克對祖父師華父的頌揚(yáng)與懷念，贊美他有謙虛的品格、美好的德行，能輔協(xié)王室，仁愛萬民，管理國家。英明的周天子銘記著師華父的偉績，提拔他的孫子克擔(dān)任王室的重要職務(wù)膳夫，負(fù)責(zé)傳達(dá)周天子的命令；第二段是冊命辭，周天子重申對克官職的任命，還賞賜給克許多禮服、田地、男女奴隸、下層官吏和樂隊，克跪拜叩首，快樂地接受了任命和賞賜，乃鑄造大鼎歌頌天子的美德，祭祀祖父的在天之靈。此鼎系周孝王時期鑄器，歷見著錄，流傳有緒，是研究西周奴隸制度的寶貴資料。

又如渾源彝器中的精髓犧尊（見下圖）

它在20世紀(jì)三十年代后來在山西渾源李峪村戰(zhàn)國墓葬中出土，高33.7厘米，長58.7厘米，犧尊的整體造型是一基本寫實的牛，造型古樸，神色安祥，凝重壯健，四肢粗壯有力。背上有三個孔穴，中間一穴放置一只小鍋，是用來盛酒的；牛的腹部中空，與前后兩個孔穴相通，可以往孔穴里注水后，因此是一只用以溫酒的溫酒器。其形制獨(dú)特，是一件極為珍稀的器物。

書畫的收藏也是上博的強(qiáng)項，在1萬余件的書畫中，初期的有晉王獻(xiàn)之鴨頭丸帖卷、唐懷素苦荀帖卷、唐高閑千字文卷、唐孫位高逸圖卷及五代董源夏山圖卷等。宋代有趙佶柳鴉蘆雁圖卷及千字文卷、蘇軾與謝民師論文卷、黃庭堅華嚴(yán)疏卷、米芾多景樓詩冊等。元代有王蒙青卞隱居圖軸、吳鎮(zhèn)漁父圖卷、趙孟頫庭東山圖軸、倪瓚漁莊秋霽圖軸和六君子圖軸等。至于明清書畫家的作品，既精湛且富有系統(tǒng)、代表性畫家的卷軸，都在數(shù)十件以上，是江南書畫匯集的所在，也是館藏的重要特色。

例如行草書鴨頭丸帖卷（如圖）

絹本，縱26.1厘米，橫26.9厘米，為王獻(xiàn)之(344-386)作所之原本的唐摹本。帖上有元虞集題記，鈐有北宋"政和"、"宣和"、雙龍，"政""和"、"宣""和"連珠等朱文印記，元"天歷之寶"朱文印記，明"典禮紀(jì)察司印"朱文半印。帖后有北宋柳充、杜昱觀款，南宋高宗趙構(gòu)題贊，明王肯堂、董其昌等題跋。王獻(xiàn)之，字子敬，原籍琊牙(今山東)，出生于會稽山陰(今浙江紹興)，王羲之第七子。官至中書令，人稱"王大令"。書承其父，并創(chuàng)新體。東晉著名書法家。

又如趙孟頫的洞庭東山圖軸（如圖）

絹本設(shè)色縱61.9厘米橫27.6厘米

趙孟頫（公元1254-13），字子昂，號松雪道人、鷗波、水晶宮道人等。吳興（今浙江湖州）人。宋宗室，入元后任兵部郎中、翰林學(xué)士承旨。擅畫山水、人物、鞍馬、竹石和花烏。山水取法董源、李成，人物、鞍馬學(xué)李公麟和唐人。其繪畫有兩種面貌，一為工整，一為豪放，均在筆墨技法上有較大發(fā)展，對后世的影響極大。

此圖描繪洞庭東山的景色。洞庭山位于江蘇吳縣西南太湖中，分東西雨山。東山古名胥母山，又名莫厘山，為伸出太湖之半島。圖上東山山勢不高，圓渾平緩，山徑波折，一人佇立岸邊眺望太湖。山后霧氣迷蒙，崗巒隱約。湖面微波粼粼，輕舟蕩漾。近處小丘浮起，雜木葉生。作者自題詩中抒發(fā)了閑和怡悅的決緒。下鈐“趙氏子昂”朱文方印。畫幅中有清高宗弘歷題詩。裱邊有明人董其昌題跋。

此幅筆墨從董源的規(guī)范中變化而來，柔和流暢的披麻皴和疏密相間的點苔，體現(xiàn)出江南草木華滋的土山形貌。細(xì)密的魚鱗水紋，寫出太湖瀲滟的水光。山巒和坡石罩染淡淡的石青、石綠和赭石，以花青占染樹葉，盞面色調(diào)明澈清雅。這種淺絳山水是趙孟頫在唐、宋青綠山水基礎(chǔ)上發(fā)展起來的析體貌，對元代山水畫風(fēng)影響很大。

畫家另有《洞庭西山圖》，與此圖原相聯(lián)屬，惜已散佚。二、中華藝術(shù)宮1、轉(zhuǎn)折——20世紀(jì)三十年代的法國美術(shù)近現(xiàn)代的法國藝術(shù)為世界藝術(shù)史譜寫了璀璨的篇章，也對中國現(xiàn)代美術(shù)的發(fā)展之路起到了推波助瀾的作用。上海，作為中國現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)源地，對于法國藝術(shù)的熱情亦源于這份特殊的藝術(shù)史話。1978年《法國十九世紀(jì)農(nóng)村風(fēng)景畫展》在上海的展出盛況、《法國印象派繪畫珍品展》于上海美術(shù)館引起的觀展熱潮以及《米勒、庫爾貝和法國自然主義》展在中華藝術(shù)宮開館展出時的轟動效應(yīng)，無不印證了上海觀眾對于法國藝術(shù)的愛慕。今次，為慶祝中華藝術(shù)宮開館一周年，中華藝術(shù)宮再度與法國美術(shù)館攜手合作，推出《轉(zhuǎn)折—20世紀(jì)三十年代的法國美術(shù)布洛涅-比揚(yáng)古三十年代美術(shù)館珍藏》展。此展將深入延續(xù)上述系列法國展覽所鋪陳的藝術(shù)脈絡(luò)，在19世紀(jì)的現(xiàn)實主義和自然主義、19世紀(jì)末20世紀(jì)初的法國印象派藝術(shù)相繼在上海演繹了各自的精彩之后，繼而聚焦20世紀(jì)30年代法國藝術(shù)的多樣風(fēng)貌。通過多角度地展現(xiàn)和梳理當(dāng)時作為世界藝術(shù)中心的法國的藝術(shù)狀態(tài)，反應(yīng)了現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展在特定的歷史、社會和經(jīng)濟(jì)變革背景下發(fā)生的轉(zhuǎn)折與變化。103件布洛涅-比揚(yáng)古市三十年代美術(shù)館的極具代表性的法國現(xiàn)代藝術(shù)作品，構(gòu)成了四個章節(jié)的展覽展現(xiàn)，再現(xiàn)了20世紀(jì)上半葉現(xiàn)代主義藝術(shù)蓬勃發(fā)展之時法國豐富多變的藝術(shù)現(xiàn)象。展覽重塑了這一繽紛的時代，令觀眾回歸到當(dāng)時的法國，如同置身于二三十年代的巴黎，游走穿行于各個畫廊沙龍之間，領(lǐng)會當(dāng)時多種藝術(shù)風(fēng)格、各類主題創(chuàng)作的特有魅力。20世紀(jì)二三十年代也是中法藝術(shù)的交匯時期。當(dāng)時，一批中國學(xué)生開始留洋學(xué)習(xí)藝術(shù)，徐悲鴻、林風(fēng)眠、滑田友等便是順應(yīng)著這個時尚成為留法學(xué)習(xí)西方藝術(shù)和技法的中國美術(shù)學(xué)生。他們學(xué)成歸國后，不遺余力地引進(jìn)了西方美術(shù)體現(xiàn)手法和美術(shù)教育體系，對中國現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)生和發(fā)展產(chǎn)生了至關(guān)重要的影響，中法藝術(shù)的交匯也成為中國現(xiàn)代美術(shù)教育的良好示范。本次展覽也將以獨(dú)特的方式再現(xiàn)這段藝術(shù)的緣分，展出滑田友的老師亨利?布夏（HenriBouchard）和吳冠中的老師讓?蘇弗爾皮（JeanSouverbie）和讓·杜巴斯（JeanDupas）的作品。通過這些作品的展示和作品背后與中國藝術(shù)家的關(guān)聯(lián)，中國觀眾將對前輩大師昔日實踐“中西融合”這一探索中國藝術(shù)現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型的方式有更深刻的理解。自二十世紀(jì)起，藝術(shù)逐漸展現(xiàn)全球化趨勢，法國藝術(shù)以多種多樣的形式影響著變革中的中國現(xiàn)代藝術(shù)。中華藝術(shù)宮通過與法國各大美術(shù)館的合作，不僅是向藝術(shù)愛好者推介展示具有世界代表性的法國藝術(shù)，更但愿觀眾在欣賞展覽之時能體味作品所蘊(yùn)含的創(chuàng)作價值、思索其中折射的藝術(shù)理念，并感知法國藝術(shù)給中國現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展注入的變革之源。2、書寫時代——全國名家書法作品展改革開放三十?dāng)?shù)年來，我國的政治、經(jīng)濟(jì)和文化等各個方面都得到巨大的繁華和發(fā)展，文藝領(lǐng)域“百花齊放、百家爭鳴”獲得明顯的成就。中國書法藝術(shù)時逢盛世更展現(xiàn)出蓬勃發(fā)展的良好態(tài)勢。近些年來，中國書法家協(xié)會堅持以《-年中國書法發(fā)展綱要》為總抓手，在建設(shè)社會主義文化強(qiáng)國的進(jìn)程中，以新的眼光、新的視角，傳承和發(fā)展老式書法藝術(shù)，承載著不可替代的文化使命和社會擔(dān)當(dāng)，為現(xiàn)代中國經(jīng)濟(jì)發(fā)展和社會全面進(jìn)步不停提供正能量，使中國書法事業(yè)進(jìn)入了歷史上最佳的發(fā)展時期。劉熙載在其《書概》中說：“一代之書，無不肖乎一代之人與文者。”歷代書法作品不僅反應(yīng)一種時代的藝術(shù)精神，同步還記載了不一樣步代的歷史變遷?！短m亭序》、《祭侄稿》、《爭座位稿》、《黃州寒食詩帖》等歷代名作均深刻展現(xiàn)出文人的精神世界，記錄下歷史場景的某個片段，既是藝術(shù)精品，又具有寶貴的文獻(xiàn)價值。伴隨時代的進(jìn)步和書法專業(yè)性的增強(qiáng)，書法的這種社會功能日趨減弱，強(qiáng)化了藝術(shù)展現(xiàn)，弱化了書法與社會現(xiàn)實的緊密聯(lián)絡(luò)，這與古代書法的社會功能發(fā)生了很大的變化。由中國文聯(lián)、中國書協(xié)聯(lián)合舉行的“書寫時代——全國名家書法作品展”，正是基于目前書法創(chuàng)作環(huán)境中存在的這種境況，倡導(dǎo)書家書寫自己的詩詞、文賦、小說、散文、札記、日志等，謳歌時代，關(guān)注民生，感受生活，體悟人生，讓書法不僅僅在展廳中體現(xiàn)藝術(shù)魅力，更要回歸、融入社會生活。通過“書寫時代——全國書法名家作品展”這一有益的嘗試，對于增強(qiáng)廣大書法家的社會意識、自覺提高綜合素養(yǎng)等方面，將會起到積極的引領(lǐng)作用，為時代書寫，為人民放歌將成為一種時尚和導(dǎo)向?！皶鴮憰r代——全國書法名家作品展”共邀請100多名活躍于現(xiàn)代書壇的書家、國展與蘭亭獎獲獎作者參與展覽。有的全國政協(xié)委員書寫自己提交的政協(xié)提案，有的文化學(xué)者書寫自己對現(xiàn)代文化發(fā)展的觀點，有的專業(yè)書家書寫自作詩詞，尚有不少書家提供的是自己的生活記錄或研究心得。通過本次展覽的書法作品，觀眾既可以欣賞到豐富的書法作品，又可以賞讀屆時代的文本內(nèi)容。通過這些作品，舉行“書寫時代—全國書法名家作品展”的初衷得到了很好的體現(xiàn)。這次展覽，選擇在中華藝術(shù)宮舉行，中華藝術(shù)宮原為上海世博會中國館，目前成為展示古今中外藝術(shù)品的藝術(shù)殿堂，是上海的地標(biāo)性建筑，每天觀眾近萬人。選擇在此舉行，意在擴(kuò)大書家作品與觀眾的互動，將書法從專業(yè)圈的欣賞、品讀，擴(kuò)大到與觀眾的廣泛交流，讓書法走入尋常百姓家，讓老百姓與書法家共品味、共思索、共提高。我們但愿可以到達(dá)這樣一種效果。當(dāng)然，初次舉行還存在多種局限性，但愿在總結(jié)本次展覽的基礎(chǔ)上，參展作者和觀眾多提寶貴意見，以期獲得更大的進(jìn)步。3、上海與巴黎之間——中國現(xiàn)現(xiàn)代藝術(shù)展上海的弄堂，巴黎的小巷，像都市掌心中縱橫交錯的紋路，靜靜蟄伏，構(gòu)成委婉深沉的底色，也勾起我們心底最美好的回憶。

一百數(shù)年來，兩座都市都是東西方世界最具代表性的文化都會，頗有淵源而又諸多相似。20世紀(jì)上半葉，巴黎作為世界文化的中心吸引著世界各地藝術(shù)家們的目光。而民國初年作為中國西洋畫運(yùn)動的發(fā)源地，諸多懷著學(xué)習(xí)西方藝術(shù)的有志之士便從上海出發(fā)，踏上了遠(yuǎn)赴巴黎西學(xué)洋畫的航程，并陸續(xù)回上海構(gòu)建起中國現(xiàn)代藝術(shù)的雛形。半個多世紀(jì)后來，伴隨都市開放程度的日益提高，伴隨全球化浪潮而來的文化交流的日益加深，上海與巴黎又在交融中逐漸走到歷史的前臺，上海成為最早感知、融匯西方文化的橋頭堡，以其固有的文化秉性形成了今天獨(dú)具特色的東方藝術(shù)現(xiàn)象。

《上海與巴黎之間——中國現(xiàn)現(xiàn)代藝術(shù)展》正是立足于20世紀(jì)以來東西方文化交流這個大背景，以百年來逐漸形成的上海藝術(shù)的內(nèi)在性精神與氣質(zhì)為關(guān)鍵，以林風(fēng)眠先生為首倡導(dǎo)的形式主義與體現(xiàn)性繪畫為線索，展現(xiàn)出中國現(xiàn)現(xiàn)代藝術(shù)從發(fā)生到發(fā)展經(jīng)歷的跌宕起伏的時代演變，以及在全球化文化觀照中生成的全新的藝術(shù)力量。展覽分為“大師與益友”、“從海上出發(fā)”、“全球化力量”三個篇章，展現(xiàn)了我們耳熟能詳?shù)囊慌钴S于20世紀(jì)至今,生活于上?；虬屠璧膬?yōu)秀藝術(shù)家作品，第一次以東西方文化比較學(xué)的研究方式來展示上海與巴黎之間的藝術(shù)關(guān)聯(lián)，以及由此激起的漣漪，勾連起東西方文明愈加深遠(yuǎn)的未來。

本次展覽作為中華藝術(shù)宮開館一周年的重要展項，得到了上海中國畫院、上海油畫雕塑院、劉海粟美術(shù)館、上海市美術(shù)家協(xié)會等單位的藏品支持，尤其是得到了杰奎琳文化藝術(shù)、昊美術(shù)館和諸多藝術(shù)家、收藏家在藝術(shù)品上的鼎立相助，共展出國內(nèi)外藝術(shù)精品近250件，有中國畫、油畫、版畫、雕塑、水彩畫、素描等諸門類，并研究文獻(xiàn)和論述萬余字，基本涵蓋20世紀(jì)以來東西方藝術(shù)交流的重要成果。

第一篇:大師與益友

20世紀(jì)是一種波瀾壯闊、思潮迭起、激蕩匯流的大時代。東方與西方，此前所未有的碰撞與交融之勢構(gòu)建起一種時代的文化命題，并在互相借鑒與研究之中貫穿出一條現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展的主線。以林風(fēng)眠為研究點,在法期間受教于楊西斯、柯羅蒙等藝術(shù)大師，得惠于貝納爾、弗拉孟、達(dá)仰-布弗萊為中堅的學(xué)院派繪畫，并與克羅多等現(xiàn)代派藝術(shù)大家結(jié)為亦師亦友，奠定了他構(gòu)建中國現(xiàn)代主義藝術(shù)之路。歸國后，林風(fēng)眠以巴黎國立高等美術(shù)學(xué)院為藍(lán)本開辦了影響至今的兩大國立藝專，致力于以形式主義為手法的中西融合的藝術(shù)理念，深深影響著他的學(xué)生輩趙無極、吳冠中、朱德群等人的藝術(shù)人生，并因賦予這種“形式”以“現(xiàn)代”藝術(shù)的含義得以使中國藝術(shù)獲得了世界的聲譽(yù)。

第二篇：從海上出發(fā)

20世紀(jì)上半葉，一批中國藝術(shù)界的有志之士從上海出發(fā)遠(yuǎn)赴巴黎西學(xué)洋畫,或是進(jìn)入藝術(shù)學(xué)院進(jìn)行正統(tǒng)訓(xùn)練，或是直面作品游學(xué)考察，隨即陸續(xù)歸國，以教學(xué)、展覽、社團(tuán)