淺析動畫與電影的視覺語言

淺析動畫與電影的視覺語言

一、在3d電影語言的發(fā)展過程中，動聽語言和電影的視覺語言的融合與矛盾關(guān)于動畫片和電影在視覺語言發(fā)展中的融合與矛盾主要表現(xiàn)在兩個方面。1.“動畫電影”:“斯比,電影,還是在它的制作”?！八箘赢嫼碗娪笆窃谕环N技術(shù)下誕生的不同種類藝術(shù),因為從根本上來說,“它們都是以每秒二十四格畫面的運行速度通過機器播放才能呈現(xiàn)的藝術(shù)”。此外由于電影發(fā)展迅速,以及受眾的廣泛程度,導(dǎo)致迪斯尼在1928推出歷史上一部長篇動畫電影《白雪公主》時,依附于電影的形式來制作推廣,以迎合當(dāng)時的社會口味。迪斯尼的風(fēng)格從1935年到1955年在美國起了決定性的影響,因此它在動畫的發(fā)展史有著深刻的不可磨滅的地位,這也造就了動畫在制作手段和表現(xiàn)方式上傾向于電影的形態(tài)?？梢哉f歷史的發(fā)展造就了二者的融合。2.動畫的本質(zhì)特征電影和動畫在本質(zhì)上有著根本的區(qū)別,這是由于他們在表現(xiàn)對象上有著根本的不同。電影的表現(xiàn)對象是客觀存在的事物,電影的載體——攝影機本身具有照相的屬性。因此我們可以很明白的指出電影的本質(zhì)特征,即還原真實。而“動畫”這一概念包括技術(shù)和藝術(shù)兩個方面。因此,考察動畫的本性要從這兩方面入手。動畫和電影在技術(shù)上的起源雖然相同,但由于有了“創(chuàng)造運動的藝術(shù)”作為著眼點,動畫便構(gòu)成了一門獨特的自身具有完整體系的藝術(shù)。也可以說它的本質(zhì)帶有繪畫的屬性。另外,這種動態(tài)的描繪是被藝術(shù)家創(chuàng)造出來的,因此動畫同時也帶有假定性的屬性。二、必須比較動畫電影和真實電影的視覺語言1.“動畫電影”的藝術(shù)特征實拍電影的對象是真實人類和景物,既然電影最大的本性是具有照相的特質(zhì),那么換言之,“電影特別擅長記錄和揭示具體的現(xiàn)實,因而現(xiàn)實對它具有自然的吸引力”。它不僅可以完美記錄真人演員細膩的情感表現(xiàn),同時對于景物環(huán)境的細節(jié)刻畫也是相當(dāng)擅長的領(lǐng)域。而動畫中的角色和場景則是通過提取和簡化現(xiàn)實中的特征來表現(xiàn),在角色方面,動畫的特長是表現(xiàn)個性鮮明的人物角色,通常有固定的肢體語言;服裝往往趨向單一化和風(fēng)格化,以此來突出人物。對于場景來說,有時甚至可以只是剪影或線條效果,如《父與女》這部動畫中,場景及其簡練,但卻相當(dāng)生動,恰到好處地表現(xiàn)了女孩思念父親的意境。這樣的處理方式給人以廣闊的想象空間,也讓畫面得到無限的延伸。1.2透視與光影因為受攝影機鏡頭所限,電影中表現(xiàn)透視關(guān)系時,視域以外的東西難以攝入。而動畫中的透視關(guān)系則使周圍空間可無限擴展,不必拘泥于狹小的鏡頭空間內(nèi)?，F(xiàn)實世界中,透視的存在讓光影更加復(fù)雜多變。著名攝影師科瓦克斯說:“電影就是用光的藝術(shù)”,由此可見在電影中光影效果的重要性。但電影中的光影變化需要有合理的物理意義才有理由做出改變。動畫場景中的光影則是通過人為加工制造的,因此光線照明不一定具備合理來源。另外,還有一些動畫片則刻意回避光影而注重繪畫效果,如在《三個和尚》中,表現(xiàn)時間的流逝,只是簡單讓太陽繞著一座山上上下下,而摒棄了用光影表現(xiàn)日升和日落,直白的有趣的繪畫效果為影片增色不少。1.3色彩在影視作品中,色彩的把握是十分重要的一個環(huán)節(jié)。動畫中更加突出強調(diào)了設(shè)計者對色彩的主觀掌控能力。它不受客觀條件和環(huán)境限制,全憑創(chuàng)作者自身的想象力和對色彩審美的把握。另外以《大鬧天宮》為代表的一批中國傳統(tǒng)動畫,在用色上具有鮮明的傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格。鮮艷的對比色彩奇異地被統(tǒng)一在一個色彩基調(diào)中,具有濃郁的民族氣息。孫悟空身上鮮艷的紅黃色搭配,看似隨意,用在電影中卻是相當(dāng)有難度的組合。這正是動畫色彩的魅力之所在。1.4小結(jié):特色之一——動畫電影的繪畫性動畫總的來說是以造型藝術(shù)為表現(xiàn)對象。因此可以說,動畫具有繪畫性。而動畫電影作為以動畫為制作手段的藝術(shù),具有從屬于動畫的性質(zhì),因此也具備繪畫性。這種繪畫性是相對于實拍電影的照相屬性來說的。關(guān)于實拍電影的照相屬性,在這里不做過多論述,這不是本文探討的主要內(nèi)容。簡單來說,“電影的基本特性是跟照相的特性相同的”。而動畫的繪畫性賦予了動畫電影更廣闊的表現(xiàn)空間。早在1988年,尹巖的中國動畫史研究論文《動畫電影中的“中國學(xué)派”》就曾經(jīng)提出,“中國學(xué)派”動畫的特性是美術(shù)性大于電影性。這樣的提法雖然不是很準(zhǔn)確,但明確指出了動畫的基本屬性。中國動畫電影獨有的民族藝術(shù)風(fēng)格是使中國動畫在世界動畫電影歷史中占有一席之地的主要原因。因此可以說,繪畫所具有的諸多優(yōu)點是動畫視覺語言應(yīng)用的一大法寶。2.動畫電影的非真實性—視覺語言之動作設(shè)計2.1動作夸張動畫是表現(xiàn)運動的藝術(shù),因此動作設(shè)計毫無疑問是不可缺少的一環(huán)。早期的經(jīng)典動畫片《貓和老鼠》,表現(xiàn)各種追逐方式主要體現(xiàn)在動作的上變化。Pixar出品的動畫影片《海底總動員》受到了廣泛好評。原因之一也是動畫師賦予了海底生物豐富的肢體語言和表情動作,膽小的魚爸爸,調(diào)皮的兒子,神經(jīng)質(zhì)的多莉,都深深吸引了觀眾的目光。而“數(shù)字技術(shù)對電影成像技術(shù)的這種革新,使電影的真實不再是用攝影機機械地去復(fù)制現(xiàn)實,而是去營造一種感官上逼真的‘真實感’”。因此同樣是應(yīng)用數(shù)字技術(shù),但動畫電影和實拍電影的著眼點不同。2.2動作形象化不同角色的性格決定了這個角色特定的個性化動作。性格化動作設(shè)計是角色內(nèi)在性格外化的關(guān)鍵?！墩l陷害了兔子羅杰》這部動畫影片的成功之處就在于優(yōu)秀的動作表演設(shè)計,羅杰那一雙會說話的耳朵表達了他的喜怒哀樂等一切情感,將角色的內(nèi)心世界傳達給觀眾。真人演員表達情緒相對動作幅度不會很大,著重從細節(jié)刻畫人物的內(nèi)心世界。如《花樣年華》這部影片就大量應(yīng)用了隱喻的表現(xiàn)手法。而動畫在刻畫情緒表達上需要動作和語言的輔助來完成,因此動作設(shè)計在動畫影片中就顯得尤為重要。這種經(jīng)過提煉后的簡潔的特征是動畫所獨具的表現(xiàn)手法,同時成為一種個性化符號。2.3小結(jié):特色之二——動畫電影的非真實性動畫中的視覺形象是對現(xiàn)實經(jīng)過藝術(shù)處理的結(jié)果,并不是完全還原現(xiàn)實,因此動畫電影具有非真實性的特點。這種“非真實性”是相對于實拍電影的“真實性”而提出的。從上述對動作設(shè)計的論述中,可以明顯地看到,動作設(shè)計的非真實性造就了動畫影片活躍多變的視覺語言。動畫的“非真實影像”并不需要追求真實,可以無限夸張放大甚至扭曲現(xiàn)實;只要影像的完整度足夠搭建整個虛擬空間架構(gòu),便可以現(xiàn)實的面貌出現(xiàn)在觀眾面前?！啊钦鎸嵱跋瘛旧硭邆涞木哂袕姶蟮某秸鎸嵖臻g能力的審美價值,構(gòu)成了動畫成其為動畫藝術(shù)的獨特價值”。3.多維度的拍攝手法和時空的轉(zhuǎn)換在電影史演進過程中,鏡頭的運用一直都是主要的研究對象。因為鏡頭是電影表達畫面的唯一工具和手段。到了今天,各種鏡頭手段從理論到時間都已經(jīng)非常之完整了,動畫自然也就借鑒了這種完整的鏡頭理論體系。日本導(dǎo)演金敏的動畫作品《千年女優(yōu)》便是其中的典型。片中隨處可見的動切動的鏡頭完全仿照電影的處理方式。而中國許多傳統(tǒng)動畫則很少采用鏡頭運動的方式,對靜態(tài)構(gòu)圖更加講究。以中國畫中散點透視為基礎(chǔ)的中國動畫開辟了獨樹一幟的鏡頭運用方式,為世界動畫發(fā)展帶來了新鮮的元素。鏡頭的運用存在多維的角度視點。而動畫中的角度視點比起實拍電影更加體現(xiàn)了多樣性的特征。電影拍攝大多采用客觀性角度,長鏡頭的運用就體現(xiàn)了對客觀性角度的關(guān)注。如侯孝賢就以拍攝長鏡頭電影而聞名。對日常生活瑣碎處的高度關(guān)注,使他把角色與背景,動作與環(huán)境放到同等重要的程度上。而主觀性角度則是一種模擬畫面主體的視點和視覺印象來進行拍攝的角度。主觀性角度由于其擬人化的視點運動方式,往往更容易調(diào)動觀眾的參與感和注意力,容易引起觀眾的強烈的心理感應(yīng)。由于動畫影片的角色擬人化的特殊性,因此在動畫影片中,更多地使用主觀性角度,描寫動物植物的心理狀態(tài),通過非常態(tài)的表現(xiàn)視點制造戲劇沖突。3.2時空在電影中,鏡頭連接主要運用了蒙太奇的手法,每個鏡頭相互的銜接上就體現(xiàn)了時空的轉(zhuǎn)換。前蘇聯(lián)電影理論家謝·愛森斯坦早在上個世紀(jì)就提出了關(guān)于蒙太奇的理論。而動畫中的時空變換并不僅僅體現(xiàn)在對蒙太奇剪輯手段的精妙運用,而是體現(xiàn)了多樣的具有高度假定性的時空?！皠赢嬜髌分薪?jīng)常出現(xiàn)不同時空物像共處同一時空的情景,虛擬與真實、過去與現(xiàn)在、幻想與現(xiàn)實等不同時態(tài)的角色和事物共存于同一畫面,甚至彼此產(chǎn)生互動,這些視覺奇觀帶來亦真亦幻的審美體驗”。動畫甚至不用切換鏡頭就可以表現(xiàn)從宏觀到微觀的無限鏡頭拉伸效果。4.動畫影片的表現(xiàn)方式動畫電影由于具有多樣的表現(xiàn)手段,因此動畫電影相較于實拍電影來說,在敘事方面有著更高的自由度。同時反過來也造就了動畫影片更加天馬行空的想象力和不受約束的表現(xiàn)手段,這二者是相輔相成的。動畫影片盡可以脫離客觀約束的限制,從多樣的視點和鏡頭表現(xiàn)方式來增加劇情的張力,鋪陳渲染戲劇化的情節(jié),表現(xiàn)高度假定性的時空。由此看來,動畫電影敘事上的自由性也是動畫視覺語言體現(xiàn)的特點之一。三、動畫電影與實拍電影的系統(tǒng)特征經(jīng)過從理論上以及實踐上對動畫電影區(qū)別于實拍電影的視覺語言的論證后,不難看出,由于動畫的種種特殊性,造就了動畫在視覺語言表現(xiàn)上的各種可能性。但由于創(chuàng)作者的局限,造成動畫難以有新的突破。這種局限主要體現(xiàn)在對實拍影視作品的模仿上,另外,動畫本身也沒有完整的理論體系;零散的創(chuàng)作技巧的堆砌讓動畫創(chuàng)作顯得捉襟見肘。目前,主流的動畫影片在創(chuàng)作手法上都大