動畫概論（第3版）課件第八章

第八章動畫創(chuàng)作者的基本修養(yǎng)

第八章動畫創(chuàng)作者的基本修養(yǎng)

學(xué)習(xí)目標(biāo)通過本章的學(xué)習(xí)，了解作為動畫創(chuàng)作者的知識結(jié)構(gòu)以及動畫創(chuàng)作者應(yīng)具備的藝術(shù)修養(yǎng)與綜合素質(zhì)。學(xué)習(xí)重點掌握動畫創(chuàng)作中的知識結(jié)構(gòu)。

第一節(jié)基礎(chǔ)專業(yè)技能

因為畫面是影片展示給觀眾的最基本最直接的媒介，所以動畫創(chuàng)作者必須具備將抽象的創(chuàng)意構(gòu)思形象化、視覺化的圖形畫面語言表達(dá)基礎(chǔ)。就是我們常說的美術(shù)基礎(chǔ)。美術(shù)基礎(chǔ)總體包括：一、造型能力目的是使創(chuàng)作者能夠?qū)吹降?、想到的形象在紙面上用畫筆再現(xiàn)出來，將抽象思維轉(zhuǎn)化為具體形象的表達(dá)能力。成為一名合格的動畫創(chuàng)作者必須具備堅實的繪畫基本功，善于描繪不同物象的外在形體與內(nèi)在結(jié)構(gòu)，對影響動畫片直接呈現(xiàn)的角色造型、空間環(huán)境的光、影、形、色基礎(chǔ)造型元素還有諸如動態(tài)、透視、空間、節(jié)奏等畫面涉及到的繪畫語言都能熟練掌握、運用自如。圖動畫速寫但動畫造型又不同于一般純美術(shù)的創(chuàng)作模式，對現(xiàn)實題材的把握駕輕就熟，對客觀世界細(xì)致觀察、準(zhǔn)確認(rèn)知，用最短的時間、最精簡的線條來表現(xiàn)物象最準(zhǔn)確生動的基本的特征。更要擅長基于物象寫實的造型規(guī)律加以想象夸張，創(chuàng)造出具有“動畫感”的、適合后期動畫制作的非現(xiàn)實形象和與劇情相配的非現(xiàn)實時空背景。圖美國動畫片人物造型1圖美國動畫片人物造型2二、色彩感覺色彩對整部影片的情緒表達(dá)、風(fēng)格基調(diào)、氣氛渲染都有著重要作用，色彩感覺是動畫創(chuàng)作者必不可少色彩感應(yīng)與調(diào)控能力?！靶巍?、“色”是構(gòu)成畫面的兩大元素，同時也是形成影片視覺基調(diào)風(fēng)格的重要符號。色彩更是視覺沖擊力最強，心理效應(yīng)最深刻的影片構(gòu)成因素。動畫創(chuàng)作者的色彩感覺不同于一般的美術(shù)工作者的色彩感覺，它更講究依據(jù)物象色彩規(guī)律結(jié)合對影片內(nèi)容的理解所產(chǎn)生的更為主觀的傾向（因為創(chuàng)作者在畫面中所創(chuàng)造的一切都是由自己來定的顏色），而不像故事片電影拍攝中主觀色彩都受被拍攝物體本身的色彩所影響，因此動畫片中的色彩是最豐富的，表現(xiàn)的更主觀、更有創(chuàng)造力一些。一般通過對色彩明度、純度的夸張變化組合，冷暖色調(diào)的聯(lián)系對比來渲染氣氛、烘托劇情，可以說，動畫色彩是一門高度概括、高度夸張、高度寫意的高級色彩樣式。動畫片《凱爾經(jīng)的秘密》來自愛爾蘭的充滿歐洲風(fēng)情地方風(fēng)格的動畫影片，色彩的運用獨具特色。圖愛爾蘭動畫片《凱爾經(jīng)的秘密》顏色設(shè)定1圖愛爾蘭動畫片《凱爾經(jīng)的秘密》顏色設(shè)定2

三、設(shè)計思維所謂假定，其實就是被設(shè)計出來的。在影片中，呈現(xiàn)給觀眾的一切都是非現(xiàn)實的，雖然需要有自然的、可見的物象、事理作為參照，但無論是情節(jié)、畫面、人物、時空、聲音等我們能夠通過視覺聽覺與思維感知到的全部，所有都是動畫創(chuàng)作者在心中提前設(shè)計好的。掌握系統(tǒng)的設(shè)計知識，要在具備堅實的造型能力與良好的色彩感覺的同時，對平面構(gòu)成、立體構(gòu)成、色彩構(gòu)成、運動構(gòu)成、光學(xué)構(gòu)成等影響畫面構(gòu)成的因素作進(jìn)一步的系統(tǒng)研究。另外對平面設(shè)計、服裝設(shè)計、工業(yè)造型設(shè)計、空間設(shè)計、建筑設(shè)計也要有一定的了解。動畫美術(shù)設(shè)計比其它學(xué)科的專業(yè)設(shè)計所涉及的知識范圍大的多，無論功能的、美學(xué)的、心理的、社會形態(tài)的方方面面都要作專門的研究。而動畫作品所反映的從古至今甚至未來的人類不可探知的奇幻世界等等各種不同時空的時代背景、人文意趣以及相關(guān)的服飾、道具、場景、社會經(jīng)濟(jì)狀況等等都是美術(shù)設(shè)計要考慮并加以設(shè)計的。圖日本動畫片《紅豬》場景設(shè)計在把握這個標(biāo)準(zhǔn)的基礎(chǔ)上還要敢于加以變化，把想象力、創(chuàng)造性與基礎(chǔ)造型能力相結(jié)合，歸納整合，夸張變形。加以整體的設(shè)計思維對劇本中逐個角色的個性化、卡通化理解，就能創(chuàng)作出理想的，符合影片既定美學(xué)要求的設(shè)計。圖動畫人物設(shè)定

四、計算機技術(shù)動畫藝術(shù)要求把兩組截然不同的元素成功地結(jié)合在一起：一是貫穿創(chuàng)作過程始終，體現(xiàn)在影片表里的美學(xué)構(gòu)成元素；二就是制作后期的技術(shù)因素。傳統(tǒng)的技術(shù)因素一般在動畫片的制作后期作為一項單獨的分工，創(chuàng)作者利用專有的設(shè)備來實現(xiàn)對音畫的整合與輸出，從而完成動畫片的創(chuàng)作。隨著新媒體和視聽傳達(dá)的手段在不斷翻新，動畫的創(chuàng)作領(lǐng)域已經(jīng)擴展到電視廣告、游戲制作、網(wǎng)絡(luò)動畫、多媒體視聽等受眾接受量大且喜聞樂見的方面，這樣傳統(tǒng)的制作方法很難適應(yīng)現(xiàn)在對動畫創(chuàng)作的大量需要。作為一名優(yōu)秀的動畫創(chuàng)作者，應(yīng)該時刻留意先進(jìn)的尖端技術(shù)因素，來不斷豐富自身的動畫創(chuàng)作理念，不斷的追求動畫藝術(shù)創(chuàng)作的完美效果以及深遂的內(nèi)涵。同時，動畫藝術(shù)創(chuàng)作是一項涵蓋多重藝術(shù)特征的創(chuàng)作過程，還有著很多不同的表現(xiàn)形式，新技術(shù)不可能完全取代有著豐富表現(xiàn)力的傳統(tǒng)手段。這說明，所謂的技術(shù)不是動畫創(chuàng)作的決定因素。新技術(shù)并沒有取代傳統(tǒng)的趨勢，而是在動畫藝術(shù)發(fā)展過程中新加入進(jìn)來的一種手段，和其他傳統(tǒng)的手段一樣在各自的領(lǐng)域發(fā)揮著不可替代的作用。第二節(jié)動畫創(chuàng)作與制作一、表演在動畫世界中，自然的或物理的一切，無不作為創(chuàng)作元素，被創(chuàng)作者所隨心而又恰當(dāng)運用，從而使觀眾對影片中的世界產(chǎn)生超脫現(xiàn)實卻勝似現(xiàn)實的體驗。動畫創(chuàng)作者仔細(xì)觀察包括人物，飛禽走獸甚至爬蟲、微生物的習(xí)性以及山川與氣候等周圍事物外，還應(yīng)學(xué)會分析自然界各種力與力的關(guān)系等物理現(xiàn)象和規(guī)律(如車的重量對推車人動態(tài)的影響，等等)。動畫創(chuàng)作人員養(yǎng)成善于對生活中的人、事、環(huán)境進(jìn)行仔細(xì)入微的觀察習(xí)慣，達(dá)到信手拈來的程度，就能把生活的元素自如地運用于動畫創(chuàng)作之中。觀察生活是長期的，關(guān)鍵在于能夠堅持，使它如影隨行，成為動畫工作者的職業(yè)習(xí)慣。動畫是一種極富幻想的藝術(shù)形式，要求動畫創(chuàng)作者們把豐富的想像力始終貫穿于從編劇、造型、場景設(shè)計到臺本制作、原畫設(shè)計、合成特效、音樂、配音等等各個工作環(huán)節(jié)。“原畫師”提升表演的能力是非常重要的。動畫的角色是虛擬出來的，讓觀眾相信他們是真實的，就要靠“表演”。原畫師要充當(dāng)電影電視中演員的角色，以自己的思想和雙手，完成各種現(xiàn)實生活中往往不存在而又千奇百怪的卡通表演。由此可見，想像力和表演才能，是設(shè)計者運用動畫這一藝術(shù)形式，通過形象、形體準(zhǔn)確生動塑造和賦予虛擬角色以生命所必不可少的。二、運動規(guī)律動畫創(chuàng)作者需要深入了解人和各種生物及自然現(xiàn)象的不同方式的運動規(guī)律，依照角色性格特征，表達(dá)恰當(dāng)?shù)闹w語言，進(jìn)行動作分析，做出合理的角色動作設(shè)計。對一組連續(xù)動作根據(jù)起止轉(zhuǎn)折分解為預(yù)備動作、起始動作、過程動作、結(jié)束動作。要涉及到力學(xué)原理、人機工學(xué)原理等知識，并且要聯(lián)系實際，保證動作的合理性與趣味性。我們要經(jīng)常注意觀察、研究、分析慣性在物體運動中的作用，掌握它的規(guī)律，作為我們設(shè)計動作的依據(jù)。圖人物走路運動規(guī)律圖例圖動物走路運動規(guī)律圖例彈性運動、慣性運動、曲線運動，就是在日常生活大量實踐的基礎(chǔ)上，總結(jié)出來的動畫運動語言。圖彈性運動規(guī)律圖例三、時間節(jié)奏動畫是表現(xiàn)運動的，在這個領(lǐng)域里對時間與節(jié)奏的把握細(xì)到分毫。影片中的動作速度在動畫作品創(chuàng)作中具體表現(xiàn)為創(chuàng)作者對時間、距離、張數(shù)之間關(guān)系的抽象理解。動畫片的節(jié)奏比其它類型影片的節(jié)奏要快一些，動畫片動作的節(jié)奏也要求比生活中動作的節(jié)奏要夸張一些。由于動畫片動作的速度是由時間、距離及張數(shù)三種因素造成，而這三種因素中，距離（即動作幅度）又是最關(guān)鍵的。關(guān)鍵動作的動態(tài)和動作的幅度往往構(gòu)成動作節(jié)奏的基礎(chǔ)。同時還要兼顧時間和張數(shù)對動作的力度、幅度所起的強調(diào)作用。動作的節(jié)奏是為體現(xiàn)劇情和塑造任務(wù)服務(wù)的，因此，在處理動作節(jié)奏時，不能脫離每個鏡頭的劇情和人物在特定情景下的特定動作要求，也不能脫離具體角色的身份和性格，同時還要考慮到電影的整體風(fēng)格。圖人物從運動到停止的時間節(jié)奏設(shè)計圖人物擊球動作的時間節(jié)奏設(shè)計四、動畫藝術(shù)特有的制作方式（一）循環(huán)在動畫制作中，可以只制作幾幅畫面，然后像走馬燈一樣重復(fù)循環(huán)使用，長時間播放，這就是動畫創(chuàng)作者必須掌握的循環(huán)動畫技法。循環(huán)動畫由幾幅畫面構(gòu)成，要根據(jù)動作的循環(huán)規(guī)律確定。但是，只有三張以上的畫面才能產(chǎn)生循環(huán)變化效果。在循環(huán)動畫中有一種特殊情況，就是反向循環(huán)。掌握循環(huán)動畫制作方法，可以減輕工作量，大大提高工作效率。因此在動畫制作中，要養(yǎng)成使用循環(huán)動畫的習(xí)慣。（二）分層在同一鏡頭中，根據(jù)運動節(jié)奏的差別，將角色的不同部位或眾多動體分成幾層畫面，這是化繁為簡，省時省力的一種處理技巧。由于同一鏡頭的景別、角色彼此的規(guī)格、構(gòu)圖、比例、透視等因素的牽制關(guān)系，創(chuàng)作者需要靈活協(xié)調(diào)的掌握分層設(shè)計。（三）攝影表鏡頭的景別變化，表演的節(jié)奏變化，都通過創(chuàng)作者對時間的計算在攝影表上反映出來，是動畫制作特有的一種方式。（四）先期錄音在一些動畫作品中，根據(jù)導(dǎo)演的藝術(shù)處理和劇情的需要，多采用先期錄音的辦法。包括先期音樂和先期對白。第三節(jié)視聽語言一、鏡頭設(shè)計（一）鏡頭語言電影藝術(shù)中的鏡頭指的是攝影機攝取的膠片片段上所顯現(xiàn)的影像內(nèi)容。在動畫片中雖然這樣的攝影機并非真實存在，但是在導(dǎo)演心里都會有一個虛擬的鏡頭來引導(dǎo)自己完成畫面的連貫表現(xiàn)。動畫片比實拍電影更少了客觀條件上的阻礙。鏡頭包括景別、角度、運動方式、焦距以及鏡頭速度等因素的綜合運用。（二）畫面構(gòu)成1.構(gòu)圖形式動畫片的畫面構(gòu)圖就是在一定比例的銀幕畫框中，對鏡頭畫面的視覺元素進(jìn)行綜合編排，有效地建立視覺美感的畫面形式。靜態(tài)畫面構(gòu)圖可運用的基本視覺元素有：主體、陪體、前景、后景、背景。動態(tài)畫構(gòu)圖則需要綜合調(diào)配角色、背景、鏡頭運動方式等。2.光線光線是影像藝術(shù)中主要的造型手段。二維動畫中簡化的光線效果則是現(xiàn)在很多動畫的追求，簡單的層次通過處理同樣能夠表現(xiàn)豐富的層次和氣氛。影調(diào)是由總體光線調(diào)度而形成的最終畫面的總體明暗層次效果，就畫面明亮程度而言有明調(diào)、暗調(diào)和中間調(diào)之分；根據(jù)畫面內(nèi)部明暗對比則有硬調(diào)、軟調(diào)和中間調(diào)之分。3.色彩色彩在動畫片中是導(dǎo)演的視覺語言中不可或缺的一部分。它與畫面構(gòu)圖相結(jié)合，與光影相結(jié)合，能極大地控制動畫片的風(fēng)格和基調(diào)。色彩的造型功能有確立畫面基調(diào)，平衡畫面構(gòu)圖，營造鏡頭空間感，并且能夠突出主題賦予畫面美感。二、蒙太奇在動畫電影的制作中，動畫的鏡頭是繪制出來的，而非拍攝。作為動畫創(chuàng)作者必須運用蒙太奇在視覺上，還有它內(nèi)在“思維”的方式和規(guī)律等方面，進(jìn)行有意識、有目的的指導(dǎo)和運用下，去制作組合動畫畫面，并按照實拍電影規(guī)律去結(jié)構(gòu)影片，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的影視作品。蒙太奇采取最普遍的分類方式，將其分為敘事蒙太奇和表現(xiàn)蒙太奇,前一種是敘事手段,后一類主要用以表意。在此基礎(chǔ)上還可以進(jìn)行第二級劃分,又可細(xì)分為心理蒙太奇,抒情蒙太奇,平行蒙太奇,交叉蒙太奇,重復(fù)蒙太奇等等。影視動畫的假定性和制作的非實拍性為它的蒙太奇敘事提供了無限的自由元素，很多實拍影視無法表達(dá)的故事、情節(jié)、場景和鏡頭，在動畫片中卻被表現(xiàn)得淋漓盡致，揮灑自如。三、場面調(diào)度在電影藝術(shù)中，調(diào)度包括演員調(diào)度和攝影機調(diào)度兩個方面。動畫片是“畫”出來的電影，但也要遵循電影的藝術(shù)規(guī)律去創(chuàng)作。動畫是由虛擬鏡頭代替觀眾的眼睛把制作的立體空間在二維的銀幕上展現(xiàn)出來，作為動畫鏡頭中的虛擬攝影機，機位也是虛擬。在繪制時，就要以實拍的效果去結(jié)構(gòu)畫面的場面調(diào)度，雖然攝影機、演員、場景都是虛擬的、繪制的，但作為動畫導(dǎo)演腦海里要有這樣的畫面與鏡頭設(shè)計。場面調(diào)度體現(xiàn)了導(dǎo)演對于視覺素材的理解、結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)和闡釋。動畫由于虛擬鏡頭視角的多變、剪接技巧的運用，它的場面調(diào)度突破了真實空間的限制，海闊天空任馳騁。動畫可以在更為廣闊的場景中進(jìn)行調(diào)度。四、剪輯動畫剪輯是通過鏡頭的組合進(jìn)行場面構(gòu)建的過程。動畫片就其程序本身很復(fù)雜，動畫剪輯相對更簡單一些，因為動畫片制作程序復(fù)雜、耗資大，所以不能和電影一樣制作那么多的備用素材。動畫剪輯是創(chuàng)作者在動畫前期創(chuàng)意與繪制分鏡頭階段就需要去嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)致考慮的問題。一部動畫片的蒙太奇結(jié)構(gòu)，早在導(dǎo)演創(chuàng)作的構(gòu)思階段分鏡頭時就已基本形成，動畫鏡頭畢竟是繪制或虛擬出來的，在中后期制作當(dāng)中不可能做過多的改動，否則會造成很多不必要的麻煩。這一帶有強烈預(yù)見性的“先剪后接”工作意識，要求動畫創(chuàng)作者前期必須具有精巧的構(gòu)思，估算鏡頭長度，處理各種動作，達(dá)到最小的鏡頭誤差和最少的額外浪費。五、聲音設(shè)置聲音對于動畫片的意義重大,動畫片與真人演出的電影不同，它的動畫角色在現(xiàn)實生活中并不存在，完全是人工繪制出來的，而聲音的加入則為這些虛擬存在的動畫角色注入了生命和活力，使觀眾相信它的真實，認(rèn)同它的存在。動畫影片作為電影藝術(shù)的獨特門類，向來就是被認(rèn)為是最具有想象力的影片種類，它是一種極端假定性的藝術(shù)，不受任何物理性質(zhì)的約束，也不受任何物質(zhì)現(xiàn)實的制約。六、影視美學(xué)影視美學(xué)是統(tǒng)領(lǐng)動畫作品中劇情、畫面、鏡頭、聲音等等美學(xué)元素的精神內(nèi)核，是動畫創(chuàng)作者必須深入研究的美學(xué)樣式。影視美學(xué)包括影視藝術(shù)創(chuàng)作、作品、鑒賞三個子系統(tǒng)，也就是說影視美學(xué)是圍繞影視藝術(shù)這個獨特系統(tǒng)的三個方面展開的：影視藝術(shù)創(chuàng)作美學(xué)、影視藝術(shù)作品美學(xué)、影視藝術(shù)鑒賞美學(xué)（即影視藝術(shù)鑒賞學(xué)或影視藝術(shù)審美學(xué)）影視美學(xué)包含在影視作品創(chuàng)作、觀賞的全過程，既包括創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中對作品從畫面、聲音、鏡頭構(gòu)成等各個構(gòu)成因素中的美的理解與表現(xiàn)，同時也從觀眾的欣賞角度對影視作品的認(rèn)知與接受上有了一定的美學(xué)要求。第四節(jié)綜合人文修養(yǎng)一、哲學(xué)動畫創(chuàng)作者要對動畫作品負(fù)責(zé)，其實就是對影片所蘊含的哲學(xué)理念要有較高的標(biāo)準(zhǔn)，再講一個故事的同時，說明一個道理，從而在不斷創(chuàng)作的過程中，不斷提高自身對世界觀的認(rèn)識。二、文學(xué)動畫片是以文學(xué)劇本為基礎(chǔ)，并根據(jù)劇本提供的故事內(nèi)容進(jìn)行動畫美術(shù)風(fēng)格定位，其對劇本內(nèi)容的理解會直接關(guān)系到動畫片藝術(shù)風(fēng)格的設(shè)定是否貼切、準(zhǔn)確。良好的文學(xué)素養(yǎng)，對文字的領(lǐng)悟以及電影導(dǎo)演般的統(tǒng)籌規(guī)劃能力對動畫創(chuàng)作者來說是不可或缺的。三、音樂影片視聽兼?zhèn)?，在聽覺因素里，音樂修養(yǎng)是很重要的一環(huán)。平時要廣泛的聽一些不同類型的音樂作品，是自己具備一定的音樂素養(yǎng)。對音樂的表達(dá)具有一定的領(lǐng)悟力，它可以在視覺因素?zé)o法表現(xiàn)的方面起到錦上添花、推波助瀾的作用。四、觀眾心理學(xué)影片被創(chuàng)作出來的目的是為了讓觀眾所觀賞認(rèn)可，所以影片的美學(xué)價值，藝術(shù)取向的定位，除過動畫的創(chuàng)作者，觀眾也在無形中