藝術(shù)的發(fā)生、發(fā)展和社會功能

設(shè)計(jì)概論藝術(shù)的發(fā)生、發(fā)展和社會功能第二章藝術(shù)的發(fā)生、發(fā)展和社會功能教學(xué)內(nèi)容：藝術(shù)的發(fā)生藝術(shù)的發(fā)展藝術(shù)的社會功能能力目標(biāo)：掌握藝術(shù)發(fā)生的主要因素和其他因素，掌握藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，掌握藝術(shù)的社會功能

重點(diǎn)：藝術(shù)發(fā)生的主要因素和其他因素難點(diǎn)：藝術(shù)的社會功能第一節(jié)：藝術(shù)的發(fā)生原始“藝術(shù)”

藝術(shù)是怎樣在人類生活中出現(xiàn)的呢？理論界在藝術(shù)的定義上存在種種差異，但在兩個基本點(diǎn)上卻有共同的認(rèn)識：（1）、藝術(shù)是人的創(chuàng)造物而非自然存在物（2）、藝術(shù)這種創(chuàng)造物的主要價值是供人們欣賞，以滿足人的審美需求，而不是其他實(shí)際功利性的用途以上述兩個條件衡量，人類史前那些在今天看來相當(dāng)不錯的“藝術(shù)作品”都不是我們今天所說的藝術(shù)，學(xué)術(shù)界認(rèn)為，創(chuàng)作這些巖畫的動機(jī)并非為了觀賞，而是一種與原始巫術(shù)和宗教有密切聯(lián)系的行為，具有明顯的功利目的?？傊?，我們今天所能見到的人類最早的具有一定審美價值的作品，對于“創(chuàng)作”和擁有它們的原始人來說，其主要價值并不在其審美屬性而在其使用功利屬性上，因此，盡管后來的學(xué)者們稱其為“原始藝術(shù)”“萌芽期的藝術(shù)”或“藝術(shù)前的藝術(shù)”，都不是在傳統(tǒng)的概念上來使用“藝術(shù)”這個詞。勞動——藝術(shù)發(fā)生的主要動因

追尋藝術(shù)發(fā)生的歷程，我們不難發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)原是從非藝術(shù)活動中產(chǎn)生的。導(dǎo)致藝術(shù)發(fā)生的最初的也是最基本的動力，乃是人類的社會實(shí)踐活動，尤其是為了維持自身生存和取得發(fā)展的生產(chǎn)勞動。恩格斯指出：勞動“是一切人類生活的第一個基本條件”，“勞動是從制造工具開始”。希臘神話中有關(guān)赫刺克勒斯建功立業(yè)的許多故事，中國古代神話中后羿射日，刨丁解牛的故事等式審美意識的萌芽。這種審美意識只是依附于勞動成果的使用價值之上的一種附帶的精神價值。隨著人類勞動實(shí)踐的深入和擴(kuò)大，這種審美的精神附加值在產(chǎn)品中所占的比重逐漸增加，當(dāng)人們對它的日益增長的需求已不能再產(chǎn)品身上附帶地獲得滿足的時候，便開始為專門滿足審美的需要而去進(jìn)行創(chuàng)作和生產(chǎn)，藝術(shù)于是作為一種精神產(chǎn)品便誕生了?？梢娝囆g(shù)的發(fā)生不是偶然的，它是為了滿足人類的某種精神需求并由人自己創(chuàng)造的，而導(dǎo)致這種需要產(chǎn)生的原因和準(zhǔn)備了藝術(shù)創(chuàng)造所必需的生理和心理?xiàng)l件的，則是人類的勞動實(shí)踐。人類最早的美感是在工具的加工制作活動中萌芽的。正式在多次反復(fù)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，原始人逐步掌握了打制不同用途的石器工具的規(guī)律，并自覺地利用規(guī)律來服務(wù)于自己的目的，實(shí)現(xiàn)了合規(guī)律性與目的性的統(tǒng)一，而這正是美感產(chǎn)生的基本條件。人類的美感和藝術(shù)的發(fā)生于發(fā)展最初是由工具制造所推動的。人類早期的藝術(shù)活動，是和勞動緊密結(jié)合在一起的。原始民族的藝術(shù)也并非都與生產(chǎn)勞動有關(guān)。原始藝術(shù)與勞動生產(chǎn)的緊密聯(lián)系還變現(xiàn)在它所描繪的內(nèi)容上。勞動對藝術(shù)發(fā)生的重要作用，同樣表現(xiàn)在藝術(shù)的形式方面?？傊?，藝術(shù)最初是從人類為了自身的生存和發(fā)展而進(jìn)行的生產(chǎn)勞動之中萌發(fā)的，人類通過生產(chǎn)勞動使自己從大自然中分化出來，為藝術(shù)的發(fā)生準(zhǔn)備了必須的生理?xiàng)l件；人類通過生產(chǎn)勞動創(chuàng)造了自己的特殊本質(zhì)，并將它對象化，從而萌發(fā)了審美意識，為藝術(shù)的發(fā)生準(zhǔn)備了心理?xiàng)l件。促使藝術(shù)發(fā)生的其他因素

勞動在藝術(shù)發(fā)生過程中有決定性的意義，但并不是說，勞動是藝術(shù)發(fā)生的唯一原因。促使藝術(shù)發(fā)生的具體因素（或條件）是多方面的。有“模仿說”“游戲說”“巫術(shù)說”“表現(xiàn)說”等等，這些都基于勞動生產(chǎn)這一決定性因素。

“模仿說”認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對自然地模仿。“模仿說”的缺點(diǎn)在于：“模仿的沖動”為什么必然導(dǎo)致藝術(shù)創(chuàng)作而不是其他活動；未能說明“模仿的本能”從何而來；執(zhí)著于藝術(shù)中的再現(xiàn)性因素而易于導(dǎo)致忽略藝術(shù)中的表現(xiàn)因素?！澳７抡f”揭示了促成藝術(shù)發(fā)生的不容忽視的因素，它揭示了人類一種比較原始的心理傾向，模仿是大部分原始藝術(shù)創(chuàng)作的基本方法，原始藝術(shù)創(chuàng)作最早采取模仿方法與它的作者的勞動生產(chǎn)活動有密切關(guān)系，模仿的方法應(yīng)該是藝術(shù)中現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)的最早源頭。

“游戲說”認(rèn)為藝術(shù)起源于游戲“游戲說”的弱點(diǎn)首先在于它偏重于從生物學(xué)和生理學(xué)的意義來看待藝術(shù)的起因，忽略了更為重要的社會原因，過分強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)與勞動的對立，過分強(qiáng)調(diào)了藝術(shù)與功利的對立?！坝螒蛘f”揭示了藝術(shù)發(fā)生的生理學(xué)和生物學(xué)及心理學(xué)方面的某些必要條件，提出精神上的“自由”是藝術(shù)創(chuàng)造的核心。“巫術(shù)說”認(rèn)為藝術(shù)起源于原始氏族的巫術(shù)活動，是西方有關(guān)藝術(shù)起源的最有影響的一種理論“表現(xiàn)說”認(rèn)為藝術(shù)起源于人類表現(xiàn)和交流情感的需要表現(xiàn)和交流情感的確是藝術(shù)的本質(zhì)特征之一?？偟膩碚f，迄今為止學(xué)術(shù)界對藝術(shù)發(fā)生的問題尚無一致的看法，一般傾向于作多元性的揭示，擯棄從前那種關(guān)于藝術(shù)起源的種種簡單化說法。但在導(dǎo)致藝術(shù)發(fā)生的諸多因素中，人類社會實(shí)踐的需要，尤其是人類為自我生存、發(fā)展的勞動實(shí)踐，應(yīng)是當(dāng)下多元性解釋中最基本、最重要的動機(jī)性動因。第二節(jié)：藝術(shù)的發(fā)展藝術(shù)隨時代而嬗變

從原始人早期打制粗糙的石器到阿爾泰米巖洞中的動物畫，從音樂、舞蹈、勞動到今天種類繁多、體裁各異的藝術(shù)形式，無不顯示了藝術(shù)發(fā)展嬗變的軌跡。不同的時代有不同的藝術(shù)，說明隨著時代和社會生活的變遷，藝術(shù)在內(nèi)容、形式、風(fēng)格諸方面都會發(fā)生相應(yīng)的變化。古希臘最有代表性的一種藝術(shù)形式——人體雕塑歐洲中世紀(jì)最有代表性的作品——哥特式教堂東方的藝術(shù)也隨時代的發(fā)展而嬗變敦煌、龍門、云岡、麥積山等我國著名的石窟藝術(shù)，都由于所產(chǎn)生的朝代的不同有明顯的不同。北魏——麥積山唐——龍門宋——晉祠侍女藝術(shù)發(fā)展中的繼承和革新

（1）藝術(shù)發(fā)展的歷史繼承性藝術(shù)隨時代而嬗變，不同時代的文藝不僅有不同之處，而且也存在著一些共同的特征和聯(lián)系。每一個時代都必然要接受前一時代遺留下來的物質(zhì)和精神財富作為自己發(fā)展的基礎(chǔ)和出發(fā)點(diǎn)，如果不是這樣，人類社會就會永遠(yuǎn)停留在最原始的水平上，不會發(fā)展，不會有進(jìn)步。文藝的這種歷史繼承性，在藝術(shù)形式方面表現(xiàn)得最為明顯。繪畫、雕塑、音樂這些藝術(shù)種類都不是現(xiàn)代人的全新發(fā)明和創(chuàng)造，是前人留給我們的遺產(chǎn)或創(chuàng)新啟示，這些文藝形式在今天有的發(fā)生了變化（技法、表現(xiàn)手段）有的則基本不變。

文藝的歷史繼承性同樣表現(xiàn)在內(nèi)容方面，藝術(shù)的歷史繼承性還體現(xiàn)在民族的藝術(shù)傳統(tǒng)和創(chuàng)作方法上。在創(chuàng)作方法上，以再現(xiàn)生活為核心的現(xiàn)實(shí)主義傾向和以表現(xiàn)理想為核心的浪漫主義傾向由古至今形成兩種既相對立又互作補(bǔ)充的主要藝術(shù)方法。偉大的藝術(shù)家之所以去的巨大的成就，重要的原因之一就是善于廣泛吸取前人的藝術(shù)成就，具有深厚的文化藝術(shù)素養(yǎng)。（2）藝術(shù)繼承中的革新創(chuàng)造任何時代、任何民族和階級、任何藝術(shù)家對于遺產(chǎn)的繼承都是有條件、有選擇的，并且繼承本身也不是依樣畫葫蘆似的生搬硬套，而是吸取遺產(chǎn)中對其有益的成分，再加以革新和創(chuàng)造。藝術(shù)的革新創(chuàng)造脫離不開對以往傳統(tǒng)的繼承，也擺脫不掉一定社會階級或一定時代、一定集群審美理想、流行趣味等現(xiàn)實(shí)需要的制約和滲透。第三節(jié)：藝術(shù)的社會功能

藝術(shù)在人類文化中的位置藝術(shù)在人類文化中的位置，歷來有不同的看法。在柏拉圖看來，藝術(shù)在人類文化中的地位是大可懷疑的。在浪漫主義那里，藝術(shù)的地位被抬得很高。在唯美主義看來，藝術(shù)具有“至上”的地位。在人類的早期，原始的意識形態(tài)是一種混合的形式，藝術(shù)、宗教、哲學(xué)、科學(xué)、倫理等都還未劃分出來。他們之間并非毫無關(guān)聯(lián)，而是互相影響、互相滲透、互相融合，構(gòu)成了豐富多彩的文化現(xiàn)象。我們分別就藝術(shù)與政治、哲學(xué)、宗教、道德、科學(xué)等部門以及藝術(shù)內(nèi)部不同種類之間的關(guān)系做些分析：藝術(shù)與政治

政治包含兩層意思：一是指國家政權(quán)及其制定頒布的法律制度，一是指人們的政治立場和觀點(diǎn)，藝術(shù)在這兩方面都與政治發(fā)生聯(lián)系。無論民主還是專制，政權(quán)對文化藝術(shù)在總體上總會有某種干預(yù)。所有的現(xiàn)代政府都在不同程度上支持和鼓勵文學(xué)，當(dāng)然政府對文學(xué)的資助則是一種控制和監(jiān)督的手段。政治色彩在文學(xué)、戲劇中表現(xiàn)的最為突出，也最為普遍。并非所有的藝術(shù)作品都具有政治內(nèi)容或政治傾向，以大自然和社會生活為題材的作品一般不會具有政治內(nèi)容。政治民主化是藝術(shù)繁榮所不可缺少的社會條件，專制主義必然窒息藝術(shù)，總體上說，藝術(shù)不可能脫離政治。藝術(shù)與哲學(xué)

哲學(xué)是關(guān)于世界觀的學(xué)問，是關(guān)于自然、社會、人類的一些根本性問題的思考。并非只有哲學(xué)家才思考哲學(xué)問題。事實(shí)上每一個普通的正常人都持有一定的哲學(xué)觀點(diǎn)，區(qū)別在于這些觀點(diǎn)是系統(tǒng)的還是零碎的，直覺的還是非直覺的，唯物的還是唯心的，先進(jìn)的還是保守的，等等。哲學(xué)家對藝術(shù)的影響滲透，不僅體現(xiàn)在個別藝術(shù)家和個別藝術(shù)作品之中，更表現(xiàn)為每種藝術(shù)思潮、每種美學(xué)原則、每種創(chuàng)作方法都與一定的哲學(xué)觀點(diǎn)相聯(lián)系。哲學(xué)進(jìn)入藝術(shù)并不以抽象的理論邏輯形式，而必定是形象意味的哲理，哲理意味的形象對立統(tǒng)一，并且滲透著情感。藝術(shù)與宗教

藝術(shù)與宗教在原始藝術(shù)中就緊緊聯(lián)系在一起，今天看來屬于藝術(shù)活動的許多東西：歌舞、表演、雕刻、巖畫，在當(dāng)時都是一種巫術(shù)或宗教儀式活動。藝術(shù)與宗教有相通之處，這就是能激發(fā)人的內(nèi)心的強(qiáng)烈情感。宗教和藝術(shù)在本質(zhì)上確實(shí)異質(zhì)的。宗教是“人的自我異化的神圣現(xiàn)象”，而藝術(shù)是人的自由本質(zhì)的確證：宗教可以麻痹人民的精神，它用虛妄的幻想來代替對現(xiàn)實(shí)的真正改造，而藝術(shù)是造就和諧發(fā)展的社會和個性的重要手段。所以雖然宗教在一定的范圍內(nèi)由于利用藝術(shù)而推動了藝術(shù)的發(fā)展，但是同時宗教又極大地禁錮和限制了藝術(shù)的自由發(fā)展。藝術(shù)與道德

藝術(shù)與道德的關(guān)系是十分密切的。藝術(shù)以人和人的生活作為自己描寫和表現(xiàn)的對象，其中就包括人的道德品行。但是道德內(nèi)容并非任何藝術(shù)作品中都必須具有。藝術(shù)與道德的關(guān)系有兩種截然對立的觀點(diǎn)。一種忽視藝術(shù)與道德的本質(zhì)區(qū)別，認(rèn)為善就是美，把藝術(shù)看做是道德教育的一種手段。另一種則強(qiáng)調(diào)藝術(shù)與道德無關(guān)，認(rèn)為二者不能并存，甚至互相否定。藝術(shù)與科學(xué)科學(xué)是人類探索自然和社會奧秘的手段，是求真的學(xué)問，它在許多方面與藝術(shù)截然不同。在反映對象上，科學(xué)以自然和社會為對象，它將自然與社會劃分為不同領(lǐng)域，并建立相應(yīng)的學(xué)科，進(jìn)行分門別類的研究；而藝術(shù)的對象是人生，它以人類社會生活的總體作為對象。目的也不一樣：科學(xué)以認(rèn)識為目的，以揭示自然和社會的客觀規(guī)律為目的；藝術(shù)則不僅僅以認(rèn)識為目的，它還要以審美的態(tài)度評價生活和表現(xiàn)情感，后者比前者更為重要。思維方式不一樣：科學(xué)主要運(yùn)用邏輯推理；藝術(shù)則運(yùn)用想象力，是一種主觀色彩很濃的創(chuàng)造活動?？茖W(xué)對藝術(shù)的滲透在現(xiàn)代有加強(qiáng)的趨勢。相對論、量子力學(xué)、信息論、控制論、系統(tǒng)論的觀點(diǎn)和方法正在滲入現(xiàn)代美學(xué)的觀念和方法之中。不同藝術(shù)種類之間的關(guān)系

藝術(shù)在原始狀態(tài)時，只有歌舞和造型藝術(shù)兩種形態(tài)。隨著社會的發(fā)展和人類審美需求的擴(kuò)展，藝術(shù)的種類逐漸多樣化。所有的藝術(shù)都遵循美學(xué)的基本規(guī)律：審美性特征，形象性特征，情感性特征。不同種類的藝術(shù)之間在一定范圍內(nèi)還存在某些共同特征。不同藝術(shù)種類之間還能夠以各種方式將彼此緊密聯(lián)系在一起。推動藝術(shù)種類分化或結(jié)合的根本原因，是人類對美的創(chuàng)造的永不滿足的追求。常見的創(chuàng)造新藝術(shù)品種或新的藝術(shù)表現(xiàn)方式的途徑有以下幾種：以我為主，吸納他長彼此輝映，相得益彰多種元素，融合為一藝術(shù)的社會功用

人類所創(chuàng)造的文化，無論是物質(zhì)的還是精神的，都有其特殊的價值，這就是它們的社會功用。（1）、審美功用藝術(shù)從生產(chǎn)勞動、巫術(shù)等活動中分化出來發(fā)展一種獨(dú)立的意識形態(tài)，就是為了滿足人類愈來愈強(qiáng)烈的審美需求。因此，審美就構(gòu)成了藝術(shù)最基本的或最主要的社會功用。藝術(shù)在給人們提供一種賞心悅目的形式的同時，它還執(zhí)行著另一種崇高的使命，這就是從情操上陶冶人，提高人，幫助人們形成健康的價值觀念，培養(yǎng)全面和諧發(fā)展的個性，這就是我們常說的美育，或稱“審美教育”。審美教育史以潛移默化的形式來實(shí)現(xiàn)的。藝術(shù)的審美功用通常以兩種方式來實(shí)現(xiàn)：一種是藝術(shù)作品描寫的對象本身就是美的，它們通過對藝術(shù)的描繪顯得更美甚至完美，主要描繪“正面”人物，稱為“對象美”。一種藝術(shù)作品描寫的對象本身是丑的，通過藝術(shù)的典型化顯得更丑了，這就是所謂的“反面”形象。我們把它稱為“目的美”，指的是雖然藝術(shù)描寫的對象是生活中丑陋的人或事物，但是它最終實(shí)現(xiàn)的同樣是美的目的，給人任然是沒的享受。（2）認(rèn)識功能無論是何種藝術(shù)方法，藝術(shù)流派，藝術(shù)風(fēng)格的作品，無論它多么的怪誕，都有其相應(yīng)的現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)，因而也必然以不同的方式折射出現(xiàn)實(shí)生活的某些特征，表現(xiàn)出藝術(shù)家精神世界的某些方面，因而具有不同的認(rèn)識價值。

（3）社會組織功能藝術(shù)