淺談中國(guó)古典舞動(dòng)與靜的相互關(guān)系

前言(一)問(wèn)題的提出舞蹈中的動(dòng)與靜之美是生活所提煉的精華，在形形色色的人群中，生活方式造就了個(gè)人感情，個(gè)人感情造就了表達(dá)方式，在肢體語(yǔ)言的動(dòng)與靜中我們可以看到生活賦予了那個(gè)人怎樣的經(jīng)歷和環(huán)境。在舞蹈中的動(dòng)是絕對(duì)的，而靜在中國(guó)古典舞中的靜絕不是表面意思，它的靜講究延展性，如果一個(gè)僵硬而不傳神的定格舞姿是沒(méi)有優(yōu)美可言的，中國(guó)古典舞中的靜中之美精髓在于“神韻”二字，失去了精髓所在的舞蹈肢體語(yǔ)言便失去了表達(dá)能力，只有將其重點(diǎn)貫穿于動(dòng)與靜中，并且相互相依，這樣才能展現(xiàn)中國(guó)古典舞最精彩的部分。(二)相關(guān)概念的提出中國(guó)古典舞中國(guó)古典舞從其源來(lái)說(shuō)，是古代舞蹈的一次復(fù)蘇，是戲曲舞蹈的復(fù)蘇，是幾千年中國(guó)舞蹈?jìng)鹘y(tǒng)的復(fù)興。十分明顯，它的審美原則不是什么新發(fā)明，而是幾千年中華文化的流傳和延續(xù)，是用一根長(zhǎng)線從古串到今的，這些原則非但在戲曲中可見(jiàn)，在唐宋樂(lè)舞中，在漢魏“舞戲”中，甚至在商周禮樂(lè)中，都能見(jiàn)其蛛絲馬跡它的文化特征；就其流來(lái)講，它是在原生地上生成的一個(gè)嶄新的藝術(shù)品類(lèi)，這是一個(gè)可以和芭蕾舞、現(xiàn)代舞相媲美的新的舞蹈種類(lèi)，這個(gè)衍舞種是地道的中國(guó)貨。2.身韻北京舞蹈學(xué)院的唐滿城、李正一教授在創(chuàng)新性的理論與實(shí)踐的基礎(chǔ)上，創(chuàng)立了“身韻”，使中國(guó)的古典舞徹底擺脫了古典戲曲的約束，形成了一門(mén)獨(dú)立的舞蹈種類(lèi)。所謂“身韻”顧名思義，“身”即身法，指中國(guó)古典舞的外部表現(xiàn)技法；“韻”即韻律，指中國(guó)古典舞的內(nèi)在氣韻。身韻的產(chǎn)生使古典舞從此擺脫了對(duì)古典戲曲舞蹈的依附，并形成了自己的舞蹈模式和特征，這些藝術(shù)特征直接影響著、規(guī)范著古典舞的藝術(shù)創(chuàng)作。身韻的主要特點(diǎn)有：一是在形體動(dòng)作上要求以神似為主。主張將身法與韻律結(jié)合與集中在“變其形而揚(yáng)其神”上，目的是突破戲曲舞蹈的“做、打”等程式化動(dòng)作模式，形成古典舞自己獨(dú)有的特點(diǎn)。二是展現(xiàn)出神形兼?zhèn)涞膶徝捞攸c(diǎn)。身韻主要以“擰、傾、圓、曲”動(dòng)作突出人體的曲線美，以及表演者的氣質(zhì)美，還要求表演者的動(dòng)作遵循“三圓”運(yùn)作軌跡和“動(dòng)、靜”，“點(diǎn)、線”互含的審美原則，這集中體現(xiàn)了古典舞民族性的“形”“神”統(tǒng)一的特點(diǎn)。（三）研究綜述古代舞蹈的長(zhǎng)河在漫長(zhǎng)的中國(guó)歷史中從未中止過(guò)，中國(guó)歷代都曾性成果各自具有古典風(fēng)范的古典舞文化，五十余年來(lái)，中國(guó)古典舞經(jīng)歷了不斷探索、不斷成長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程，取得了富有歷史意義的巨大成就。這一路走來(lái)的不斷探索的過(guò)程，正證明了中國(guó)古典舞的一個(gè)生生不息的特質(zhì)；在探索中成長(zhǎng)，在成長(zhǎng)中探索。因而，在我們考察中國(guó)古典舞成長(zhǎng)的全過(guò)程時(shí)，會(huì)發(fā)現(xiàn)探索與成長(zhǎng)，是中國(guó)古典舞發(fā)展之路的主旋律及雙重變奏。因此，探索室中國(guó)古典舞成長(zhǎng)的前提和基礎(chǔ)，也只有在不斷探索的道路上，成長(zhǎng)才會(huì)成為必然。在五十余年的建設(shè)中過(guò)程中當(dāng)代的中國(guó)古典舞在其審美姿態(tài)上已經(jīng)初步建立起其在世界范圍內(nèi)獨(dú)樹(shù)一幟的獨(dú)立審美風(fēng)格。即便是創(chuàng)建于20世紀(jì)50年代，中國(guó)古典舞并非是空穴來(lái)風(fēng)，中國(guó)古典舞的昌盛，有著極為深刻而繁復(fù)的歷史內(nèi)涵和積淀。而從那個(gè)歷史上一代代延續(xù)下來(lái)的中國(guó)傳統(tǒng)舞蹈精神，則是中國(guó)古典舞背后強(qiáng)有力的依托。（四）研究意義：動(dòng)與靜是所有事物的共同點(diǎn)，也是構(gòu)成表達(dá)最原始和最基礎(chǔ)的狀態(tài)，動(dòng)是必然的，靜是動(dòng)的前奏，動(dòng)靜之間需要相結(jié)合，兩者無(wú)法分割，從而形成相互作用、對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系。古典舞中的身韻特點(diǎn)在于“形未動(dòng)，神先領(lǐng)，形已止，神不止。”這其中韻律說(shuō)明動(dòng)靜之道深深影響著古典舞的風(fēng)格特征，而風(fēng)格特征是所有藝術(shù)最具有代表性的符號(hào)。一切具有感染力的表演都缺少不了技藝，舞蹈表演不能沒(méi)有技藝的支撐，技藝層面和表演層面的動(dòng)與靜是門(mén)學(xué)問(wèn)，以探尋兩者之間如何得到有機(jī)結(jié)合為目的，從而去發(fā)現(xiàn)打開(kāi)通道的鑰匙。二、研究?jī)?nèi)容與方法（一）研究?jī)?nèi)容:本文將從實(shí)際和個(gè)人觀點(diǎn)出發(fā)，打破常規(guī)思維方式，進(jìn)行多角度以及多層次的思考與研究，從動(dòng)與靜的對(duì)比觀點(diǎn)切入，研究并探討舞蹈以及中國(guó)古典舞和動(dòng)與靜相互關(guān)系。（二）研究方法:文獻(xiàn)資料法：查閱中國(guó)古典舞相關(guān)資料和書(shū)籍，以及視頻等?？偨Y(jié)法：根據(jù)所集的資料和導(dǎo)師的指導(dǎo)進(jìn)行思考?xì)w納，從而得出結(jié)論。三、中國(guó)古典舞的發(fā)展（一）中國(guó)古典舞的風(fēng)格和審美特征：中國(guó)古典舞，起源于中國(guó)古代，歷史悠久，博大精深，它融合了許多武術(shù)、戲曲中的動(dòng)作和造型，特別注重眼睛在表演中的作用，強(qiáng)調(diào)呼吸的配合，富有韻律感和造型感，獨(dú)有的東方式的剛?cè)岵?jì)的美感，令人陶醉。遵循古典舞的規(guī)律，古典舞具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)某淌?，?guī)范性的動(dòng)作和高超的技巧。但是它也有獨(dú)特的一面，細(xì)膩圓潤(rùn)，剛?cè)嵯酀?jì)，情景交融，技術(shù)結(jié)合，以及精，氣，神和手，眼，身，法，步完美結(jié)合和高度統(tǒng)一的美學(xué)特色。中國(guó)古典舞主要具有以下審美特征：“圓形的藝術(shù)”——無(wú)論是建立于五十年代初第一套規(guī)范化的中國(guó)古典舞基礎(chǔ)教材中的八個(gè)手位和新敦煌學(xué)派的“反彈琵琶”，還是中國(guó)古典舞神韻教材中的“云肩轉(zhuǎn)腰”等，都有一個(gè)共同特點(diǎn)，那就是“萬(wàn)變不離其圓”。所以，中國(guó)古典舞被稱(chēng)為是“劃圓的藝術(shù)”。“形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)”——中國(guó)古典舞強(qiáng)調(diào)“手到、眼到、步到、身到”，即“行神兼?zhèn)洹?。這要求表演者以手、眼、身、法、步相互配合，連貫一氣，做到“心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合。“剛?cè)嵯酀?jì)的藝術(shù)”——中國(guó)古典舞“剛?cè)釀?dòng)靜統(tǒng)一”，動(dòng)作講究起伏跌宕、有動(dòng)有靜，在行云流水般的動(dòng)作之中穿插“亮相”，并以剛?cè)嵯酀?jì)、具有韌性著稱(chēng)。（二）風(fēng)格特色“身韻”即“身法”與“韻律”的總稱(chēng)。“身法”屬于外部的技法范疇，“韻律”則屬于藝術(shù)的內(nèi)涵神采，它們二者的有機(jī)結(jié)合和滲透，才能真正體現(xiàn)中國(guó)古典舞的風(fēng)貌及審美的精髓。換句話說(shuō)“身韻”即“形神兼?zhèn)?，身心并用，?nèi)外統(tǒng)一”這是中國(guó)古典舞不可缺少的標(biāo)志，是中國(guó)古典舞的藝術(shù)靈魂所在。身韻，雖然風(fēng)格源是明顯的，但它已不能再冠以“戲曲舞蹈”之名，它的從戲至舞的蛻變已基本完成。它已擺脫原戲曲舞蹈對(duì)角色行當(dāng)?shù)那ё內(nèi)f化，然而不管怎樣變，又是萬(wàn)變不離其宗，這個(gè)“一”和這個(gè)“變”都是一種藝術(shù)難得的性格，也是一門(mén)藝術(shù)的美學(xué)的要義。一個(gè)成熟的民族舞演員在舞臺(tái)上展現(xiàn)的動(dòng)作之所以具有審美價(jià)值和藝術(shù)魅力，是因?yàn)轶w現(xiàn)了“形、神、勁、律”的高度融合，這正是中國(guó)古典舞身韻的重要表現(xiàn)手段?！靶巍⑸?、勁、律”作為身韻基本動(dòng)作要素，高度概括了身韻的全部?jī)?nèi)涵。形，即外在動(dòng)作，包含姿態(tài)及其動(dòng)作連接的運(yùn)動(dòng)線路。神，即神韻、心意，是起主導(dǎo)支配作用的部分。勁，就是力，包含著輕重、緩急、強(qiáng)弱、長(zhǎng)短、剛?cè)岬汝P(guān)系的藝術(shù)處理。律，也就是動(dòng)作本身的運(yùn)動(dòng)規(guī)律。這四大動(dòng)作要素的關(guān)系，是經(jīng)過(guò)勁與律達(dá)到形神兼?zhèn)?，?nèi)外統(tǒng)一。其規(guī)律是“心與意合、意與氣合、氣與力合、力與形合”。這都是精辟的概括與提煉。而這些文字又與元素性動(dòng)作高度統(tǒng)一、諧調(diào)，構(gòu)成了具有中國(guó)特色的舞蹈美學(xué)理論。身韻遵循的“欲左先右”、“欲上先下”、“欲開(kāi)先合”等“從反面做起”的運(yùn)動(dòng)規(guī)則，與“平圓、立圓、八字圓”的“三圓”路線規(guī)則，好比是身韻語(yǔ)言的“語(yǔ)法”。這些方面構(gòu)成了身韻語(yǔ)言的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，加上身韻“形、神、勁、律”的表現(xiàn)方式，使中國(guó)舞具有了中國(guó)文化特色的舞蹈美學(xué)。四、中國(guó)古典舞動(dòng)與靜相互關(guān)系中存在的問(wèn)題（一）在動(dòng)與靜的共同點(diǎn)中，古典舞受了太極文化哪些影響早在20世紀(jì)五十年代，人們就開(kāi)始在戲曲舞蹈中探尋摸索著中國(guó)古典舞創(chuàng)始與發(fā)展，從中尋找中國(guó)古典舞的歷史遺存，努力要使舞蹈創(chuàng)造從內(nèi)到外都真正符合中國(guó)古典舞本體概念的要求。20世紀(jì)五十年代所創(chuàng)作的舞蹈作品，較多地吸取了戲曲中各種角色的性格特征和造型特點(diǎn)。而到20世紀(jì)八十年代以后出現(xiàn)的古典舞劇目，普遍都擺脫了戲曲的框架和模式，開(kāi)始追求以人體動(dòng)作本身來(lái)表現(xiàn)舞蹈，創(chuàng)作中越發(fā)注重作品的審美價(jià)值?！疤珮O”包羅萬(wàn)象，從根本來(lái)講包含了正反兩面的矛盾因素；陰陽(yáng)是古代哲學(xué)思想的精髓。太極者道也，陰陽(yáng)者氣也。太極者乃動(dòng)靜之機(jī)，陰陽(yáng)之母也。即是說(shuō)，太極處處是陰陽(yáng)，無(wú)處不虛實(shí)，無(wú)處不陰陽(yáng)。陰抱陽(yáng)，陽(yáng)抱陰，而成一個(gè)相互作用的統(tǒng)一體，形成陰陽(yáng)相宜、對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系。（關(guān)永年，1994）中國(guó)古典舞無(wú)論在運(yùn)動(dòng)外形還是在舞蹈實(shí)質(zhì)中都蘊(yùn)含著太極精神，精要地體現(xiàn)為虛實(shí)、強(qiáng)弱、剛?cè)岷蛣?dòng)靜這四個(gè)方面。有了虛實(shí)的對(duì)比，舞蹈動(dòng)作的效果、力道和軌跡的抑揚(yáng)頓挫的對(duì)比美感與可觀性將大大增強(qiáng)，由此襯托出動(dòng)作的滿、趕、閃的特點(diǎn)；動(dòng)靜對(duì)比使動(dòng)作層次更加分明，變化萬(wàn)千，其中孕育著蓄力待發(fā)的精神狀態(tài)與“樹(shù)欲靜而風(fēng)不止”的潛在力勢(shì)；剛?cè)崾且粚?duì)相輔相成的動(dòng)作平衡線，展示出沉重與輕盈的融合。（二）技藝層面和表演層面的動(dòng)與靜是怎樣的存在意義和作用；“勁”即賦予外部動(dòng)作的內(nèi)在節(jié)奏和有層次、有對(duì)比的力度處理。比如運(yùn)動(dòng)時(shí)“線中的點(diǎn)”即“動(dòng)中之靜”)或“點(diǎn)中之線”(即“靜中之動(dòng)”)，都是靠“勁“運(yùn)用得當(dāng)才得以表現(xiàn)的。中國(guó)古典舞的運(yùn)行節(jié)奏往往和有規(guī)則的2/4，3/4，4/4式的音樂(lè)節(jié)奏不大相同。它有更多的情況是在舒而不緩、緊而不亂，動(dòng)中有靜、靜中有動(dòng)的自由而又有規(guī)律的“彈性”節(jié)奏中進(jìn)行的。“身韻”即要培養(yǎng)舞蹈者在動(dòng)作時(shí)，力度的運(yùn)用不是平均的，而是有著輕重、緩急、長(zhǎng)短、頓挫、符點(diǎn)、切分、延伸等等的對(duì)比和區(qū)別。這些節(jié)奏的符號(hào)是用人體動(dòng)作表達(dá)出來(lái)的，這就是真正掌握并懂得了運(yùn)用“勁”?！皠拧辈粌H貫穿于動(dòng)作的過(guò)程中，在結(jié)束動(dòng)作時(shí)的勁更是十分重要的。無(wú)論戲曲、芭蕾舞、武術(shù)套路都是十分重視動(dòng)作結(jié)束前的瞬間節(jié)奏處理，中國(guó)古典舞更不例外，它有如下幾種典型的亮相勁頭：“寸勁”一一體態(tài)、角度、方位均已準(zhǔn)備好，運(yùn)用一寸之間的勁頭來(lái)“畫(huà)龍點(diǎn)睛”。“反襯勁”——給予即將結(jié)束的體態(tài)造型的一個(gè)強(qiáng)度很大的反作用力，從而強(qiáng)化和烘托最后造型?！吧駝拧薄磺芯淹瓿桑醚凵窦爸w作延伸之感，使之“形已止而神不止”。除此之外，還有“剛中有柔”、“韌中有脆”、“急中有緩”等勁的區(qū)別。（三）以及動(dòng)與靜兩者之間產(chǎn)生關(guān)系的目的“由動(dòng)到靜”或“由靜到動(dòng)”這瞬間變化的運(yùn)動(dòng)法則?！坝蓜?dòng)到靜”在戲曲藝術(shù)中稱(chēng)為“亮相”，“亮相”是戲曲藝術(shù)的精華之一，舞蹈不同于戲曲，但舞者在千變?nèi)f化的運(yùn)動(dòng)之后，將一切美凝聚于富有回味的如雕塑般的一個(gè)造型上，這種對(duì)于審美的要求是絕不亞于戲曲的。“由靜到動(dòng)”對(duì)于舞者來(lái)說(shuō)必須具備某種預(yù)動(dòng)，它是進(jìn)入藝術(shù)情況前心理給予身體的發(fā)動(dòng)力。在原來(lái)的戲曲舞蹈審美基礎(chǔ)上，中國(guó)古典舞通過(guò)不斷地發(fā)展，形成了更高層面“動(dòng)靜結(jié)合”的審美意識(shí)。例如：《踏歌》在靜態(tài)舞姿上大量借鑒了古代遺存漢化磚的造型，在動(dòng)態(tài)中大膽運(yùn)用藏族牧區(qū)民間舞蹈動(dòng)律，展示了漢魏舞風(fēng)的奇妙瑰麗，再現(xiàn)了民間古樸的踏歌風(fēng)格。舞蹈動(dòng)作運(yùn)用了“一邊動(dòng)”的獨(dú)特舞姿，180度運(yùn)動(dòng)。五、中國(guó)古典舞中動(dòng)與靜更直觀易懂的認(rèn)識(shí)渠道及建議（一）認(rèn)識(shí)渠道動(dòng)與靜是一切事物共有的屬性，因此，動(dòng)靜結(jié)合中包涵的真理可深入到藝術(shù)的種種層面。例如，戲曲的角色出場(chǎng)的動(dòng)作中都基本離不開(kāi)“亮相”。單方面看，“亮相”屬于靜止的造型動(dòng)作，而在這一瞬間卻蘊(yùn)含著豐富的動(dòng)感，因?yàn)椋瑧蚯輪T在這種靜止的表演中，蘊(yùn)含著強(qiáng)大的內(nèi)勁與內(nèi)動(dòng)可以在瞬間的停頓中強(qiáng)化人物情感活動(dòng)。中國(guó)古典舞同戲曲舞蹈在這點(diǎn)上相同，都蘊(yùn)含了太極精神，所以，離開(kāi)戲曲舞蹈的中國(guó)古典舞也含有動(dòng)靜的結(jié)合?；乜粗袊?guó)古典舞一路發(fā)展的歷程，更應(yīng)該注重在當(dāng)藝術(shù)代的建設(shè)中挖掘傳統(tǒng)文化的精神，太極精神處于中國(guó)古典舞建設(shè)與創(chuàng)作中所應(yīng)關(guān)注的傳統(tǒng)精神的核心重要地位。古典舞在創(chuàng)作形式上要充分重視并合理運(yùn)用太極原理，在虛與實(shí)、強(qiáng)與弱、剛與柔、動(dòng)與靜這四對(duì)相互對(duì)立又矛盾的關(guān)系中充分借鑒運(yùn)用。因此，藝術(shù)家要多讀書(shū)，總結(jié)前輩們的經(jīng)驗(yàn)。源和流是統(tǒng)一的，人的藝術(shù)活動(dòng)是實(shí)踐第一，而實(shí)踐和認(rèn)識(shí)又應(yīng)是統(tǒng)一的，沒(méi)有經(jīng)過(guò)實(shí)踐的檢驗(yàn)，認(rèn)識(shí)就不能得到提高，也就不能鞏固，而更難達(dá)到再高的創(chuàng)作水平了。（二）建議1.重視古典舞蹈的情感表達(dá)和創(chuàng)新舞蹈的精髓不僅在于外在動(dòng)作的完美，更在于要能夠通過(guò)舞蹈來(lái)向觀眾傳遞出舞蹈中蘊(yùn)含的豐富情感，讓觀眾體悟到舞蹈中觸動(dòng)靈魂的部分。因此，教師在教學(xué)過(guò)程中，除了要關(guān)注外在的動(dòng)作，更重要的是要幫助學(xué)生理解舞蹈的內(nèi)涵，比如，通過(guò)向?qū)W生講述舞蹈創(chuàng)作的背景以及創(chuàng)作者當(dāng)時(shí)的心情，讓學(xué)生在理解的基礎(chǔ)上去感受舞蹈表達(dá)的感情，將自己帶入到當(dāng)時(shí)當(dāng)?shù)氐那榫爸腥?。其次，教師還應(yīng)積極鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)新，將自己的感受和理解融入到舞蹈中對(duì)其進(jìn)行改編和再創(chuàng)作，只有這樣才能使的中國(guó)古典舞蹈源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。2.尊重藝術(shù)發(fā)展的客觀規(guī)律尊重藝術(shù)發(fā)展的客觀規(guī)律，尊重現(xiàn)實(shí)環(huán)境對(duì)藝術(shù)發(fā)展的影響，讓中國(guó)古典舞未來(lái)的發(fā)展更具時(shí)代特征。當(dāng)然，文革時(shí)期的歷史告訴我們，古典舞的發(fā)展中如果過(guò)分強(qiáng)調(diào)時(shí)代氣息的話，容易使古典舞的藝術(shù)特質(zhì)喪失，最終影響了古典舞蹈的發(fā)展。文革時(shí)期濃郁樣板戲特征的舞蹈的普及就是教訓(xùn).不過(guò)，面臨當(dāng)今世界舞蹈藝術(shù)門(mén)類(lèi)多元化發(fā)展的大環(huán)境，古典舞無(wú)論在內(nèi)容還是形式要更加積極主動(dòng)的吸收融合當(dāng)代優(yōu)秀的舞蹈元素，并使他們實(shí)現(xiàn)在當(dāng)下的有機(jī)協(xié)調(diào)。使中國(guó)古典舞的古典風(fēng)格更適合現(xiàn)代人的審美需求。從而打動(dòng)和影響更多的現(xiàn)代人。六、結(jié)論“不動(dòng)形不成，形成仍在動(dòng)”是中國(guó)古典舞最大的特征之一，孫穎老師對(duì)中國(guó)古典舞動(dòng)態(tài)動(dòng)作所產(chǎn)生形態(tài)規(guī)律的一個(gè)歸納；是對(duì)中國(guó)古典舞舞姿動(dòng)勢(shì)的一個(gè)極大的概括。它凝聚了中國(guó)千年的審美文化，體現(xiàn)了舞蹈的藝術(shù)特征，展現(xiàn)了中國(guó)古典舞獨(dú)特的藝術(shù)形象與魅力，充滿動(dòng)感，充滿生機(jī)與活力。使中國(guó)古典舞蹈從古畫(huà)中走出來(lái)；從雕刻中跳出來(lái)；從詩(shī)句中舞出來(lái)。讓我們?cè)凇安粍?dòng)形不成，形成仍在動(dòng)”的舞姿動(dòng)勢(shì)中去找尋中國(guó)的古典韻味，去體會(huì)中國(guó)古典舞“行云流水”、“龍飛鳳舞”、“曲折婉轉(zhuǎn)”、“閃轉(zhuǎn)騰挪”的美。本文通過(guò)分析中國(guó)古典舞中蘊(yùn)含并體現(xiàn)的動(dòng)與靜的相互關(guān)系，目的是要倡導(dǎo)中國(guó)文化的弘揚(yáng)與發(fā)展，同時(shí)強(qiáng)調(diào)中國(guó)古典舞在創(chuàng)作中應(yīng)該溯本求源，汲取母體文化的營(yíng)養(yǎng)，腳踏實(shí)地發(fā)展，準(zhǔn)確把握中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的精神，同時(shí)吸取借鑒外來(lái)文化的優(yōu)勢(shì)，與時(shí)俱進(jìn)，給世人呈現(xiàn)出一個(gè)光輝燦爛、底蘊(yùn)深厚的中國(guó)古典舞文化。參考文獻(xiàn)[1]張朝霞.新媒體舞蹈概論[M].知識(shí)產(chǎn)權(quán)出版社,2012（6）:13-25.[2]吳婷.新媒體舞蹈藝術(shù)研究[D].南京藝術(shù)學(xué)院,2013（5）：1-28.[3]劉曄.對(duì)當(dāng)代新媒體舞蹈藝術(shù)發(fā)展的認(rèn)知和思考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