二胡演奏張與弛x

1、二胡是我國民族樂器中，最受人們喜愛的樂器之一。從其發(fā)音的特征來看， 它區(qū)別于彈撥樂器那種點(diǎn)狀性的旋律， 更 多的是擅長(zhǎng)那種連綿、委婉、悠長(zhǎng)的旋律。當(dāng)然，隨著二胡演奏技法的不斷發(fā)展與創(chuàng)新， 如今的二胡技術(shù)已 日趨完善， 各種風(fēng)格的二胡樂曲應(yīng)運(yùn)而生， 從傳統(tǒng)的樂曲發(fā)展到借鑒 或移植西洋樂曲 ;從中小型樂曲發(fā)展到敘事曲、 隨想曲、狂想曲; 從相 對(duì)較為單一的演奏技法， 發(fā)展到如今復(fù)雜多變、 難度系數(shù)較高的綜合 技巧。它不斷豐富了人們的聽覺與視覺，使得二胡從樂曲到表現(xiàn)形式， 由單一向多元化發(fā)展。我們欣喜地看到加人到二胡藝術(shù)行列中的人， 正像星星之火一樣， 逐步壯大。一首二胡曲，無論它體裁是怎樣的，篇幅

2、是大的或是小的，也無 論它的技術(shù)層面有多么的復(fù)雜， 我想，只要有一定琴齡的人都能將其 完成。但這個(gè)完成，只是一個(gè)簡(jiǎn)單譜面的完成，要將其主題，根據(jù)作曲 家的要求，準(zhǔn)確無誤地演繹出來，卻絕非一件簡(jiǎn)單的事情，它涉及到 演奏者的文學(xué)素養(yǎng)， 對(duì)樂曲的理解與駕馭能力， 對(duì)音色的處理與變化， 掌控樂曲張弛的能力，以及演奏者本身的樂感等等。一、常見的兩種典型的不良演奏現(xiàn)象我們平時(shí)在觀賞一些個(gè)人二 胡音樂會(huì)時(shí)，常常會(huì)看到兩種情形，一種是平淡空洞演奏型，這種演 奏者只是一種類似演奏機(jī)器的操作， 也許可以說， 他的演奏技巧無可挑剔，但他的面部卻毫無表情可言，身體僵硬，目光呆滯，沒有絲毫 對(duì)樂曲的理解和應(yīng)有的表達(dá)?；?/p>

3、許在他她的演奏中， 理智占了上風(fēng)， 他她也許會(huì)認(rèn)為樂曲是依 據(jù)技巧來展示的，只要完滿、嫻熟地完成樂曲中的演奏技術(shù)，其他一 切也都水到渠成了?？伤齾s忽略了一個(gè)基本的常識(shí)， 那就是音樂家除非自己也受感 動(dòng)，否則就不能感動(dòng)別人。演奏者只有當(dāng)自己與樂曲中的主人公一樣， 和他她一起， 隨著樂 曲的發(fā)展進(jìn)人角色，他她的一切喜、怒、哀、樂都如同你本人一樣感 同身受，否則就無法使聽者與之產(chǎn)生共鳴， 或許等到他她中場(chǎng)休息時(shí)， 劇場(chǎng)內(nèi)的觀眾就寥寥無幾了。普列漢諾夫曾經(jīng)在 沒有地址的信中 寫道文藝既表現(xiàn)人們的感 情，也表現(xiàn)人們的思想，但是并非抽象地表現(xiàn)，而是用生動(dòng)的形象來 表現(xiàn)，藝術(shù)的最主要的特點(diǎn)就在于此 ; 另

4、一種是過度張揚(yáng)演奏型，此 種演奏者無論演奏什么風(fēng)格的樂曲，哀怨的、抒情的、亦或熱烈奔放 的，均是搖頭晃腦，一幅陶醉自得的神情，那種超出樂曲本身內(nèi)涵的 夸張，使人不敢恭維。也許當(dāng)他她演奏完第一首樂曲時(shí)， 人們普遍還是認(rèn)同的， 甚至贊 許有加的，但隨著第二、第三首樂曲的往下演奏， 觀眾卻無法忍耐了， 相同的音色，相同的揉弦， 無論樂曲是興奮還是悲哀，是熱烈還是恬 靜，均是一成不變的表現(xiàn)方式，使得人們產(chǎn)生了一種審美疲勞，情感 上無法接受。是啊，一桌筵席中十幾、二十多個(gè)菜，均是一個(gè)風(fēng)味，你能說這還集桌菜肴很好吃么 ?綜合上述各種情況，實(shí)際上都是反映了演奏者除了缺乏對(duì)樂曲的正確理解， 以及對(duì)樂曲情與理的

5、合理安排不當(dāng)外， 中體現(xiàn)了演奏者在演奏中缺乏掌控樂曲張弛度的能力， 并長(zhǎng)期養(yǎng)成了 一種看似自然，實(shí)質(zhì)上卻是一種不良的演奏習(xí)慣。我們說，有張有弛，或者一張一弛，在人們的日常生活或工作、 學(xué)習(xí)中屢見不鮮。一個(gè)人如果只知道埋頭學(xué)習(xí)或拼命工作， 而不知道掌握學(xué)習(xí)和工 作的方法、注意休息，不知道適當(dāng)?shù)卣{(diào)節(jié)自己的生活、學(xué)習(xí)或工作方 式，那他她生活、學(xué)習(xí)、工作的質(zhì)量與效率都不會(huì)高。音樂演奏也是如此， 一首完整的樂曲， 若演奏者對(duì)它缺乏整體的 構(gòu)思與安排，對(duì)作曲家的整個(gè)樂曲每個(gè)部分或段落缺乏足夠的認(rèn)識(shí)與 理解，一味地采用自己那種一層不變的表演形式去演奏它， 那肯定是 成不了一個(gè)合格的演奏員。二、二胡演奏中，掌

6、控好張與弛、情與理的關(guān)系，是取得演奏成 功的關(guān)鍵所在。在二胡演奏中，正確把握好張與弛、情與理的關(guān)系，是完美演繹 音樂作品的關(guān)鍵所在，它們是一個(gè)辯證的、對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系，哪一方 在作品中處于主導(dǎo)地位， 兩者之間又是如何巧妙結(jié)合在一起， 相映生 輝，這的確是需要每一個(gè)二胡演奏者潛心研究的課題。我們說，在音樂作品中，感情是思想的載體，而思想又必須指揮 著感情，通過亦張亦弛的演奏方式，準(zhǔn)確無誤地將其表達(dá)清楚。所以說演奏者要演奏好一個(gè)音樂作品， 首先必須透徹地領(lǐng)悟該作 品的主題，通過深刻、細(xì)膩地表現(xiàn)其情感內(nèi)容，才能在演奏中暗示出 作品的思想內(nèi)容，把藝術(shù)指令傳達(dá)給觀聽眾。面，我們?cè)購囊恍┚唧w樂曲中，作進(jìn)一步

7、的說明。二胡敘事曲新婚別 ，是根據(jù)唐代大詩人杜甫的同名詩作創(chuàng)作而 成的。在這一樂曲的演奏中，也充分體現(xiàn)出了張與弛的內(nèi)在聯(lián)系。第一樂章迎親的第一段生動(dòng)地表現(xiàn)了一位古代農(nóng)村待嫁少女， 在 等待著男方迎親隊(duì)伍的到來時(shí)， 那種純樸、 憧憬卻又略帶羞澀的內(nèi)心 心理。因此在演奏這段音樂時(shí)， 特別要注意把握好張與弛的度， 既不能 過于張，也不可一味地弛，同時(shí)也要注意演奏時(shí)音色的把握。般來講，清純、甜美的音色，表現(xiàn)美麗、善良的年輕女子 ; 渾厚、洪亮的音色，表現(xiàn)正直、勇敢的男性 ; 丑陋且怪里怪氣的音色， 表現(xiàn)反面人物 - 一因此該樂曲的主人公形象， 正是應(yīng)該用清純、 質(zhì)樸 而又柔美的音色來塑造這樣的音樂形象

8、， 所以演奏時(shí)張力一定要控制 好，無需大的起伏，左手指的按弦也應(yīng)靠前指尖，手指音色盡量單薄 些，揉弦音波松弛均勻，不宜用指腹按弦，使音色顯得過于厚實(shí)，這 不切合樂曲原意，同樣換把也盡量干凈，避免出現(xiàn)過多滑音，與此同 時(shí)，右手的運(yùn)弓也不宜過滿，使弓毛平貼于琴筒，平穩(wěn)過渡于兩弦之 間，使得旋律純凈、飄逸，將純情又質(zhì)樸的農(nóng)家少女形象展現(xiàn)在人們 的眼前。特別值得一提的是，在本樂章的第三段，當(dāng)婚宴結(jié)束，道喜的人 群逐漸散去后， 那段洞房花燭夜， 細(xì)膩地刻畫了一對(duì)新人此時(shí)的柔情 蜜意，互訴衷腸。這是一段極富詩意與畫面感的樂章， 因此在演奏時(shí)， 左手下指一 定要輕、靜、柔，全段的力度變化， 最大不超過 ，而且節(jié)奏松松的， 近似乎散板。突然間電閃雷鳴， 狂風(fēng)大作， 一幅如詩如畫的畫面頃刻之向被撕 得粉碎，一切美好的東西， 瞬間在人們眼前徹底毀滅，朝庭為平息刀 兵四起的叛亂，四處征兵， 差吏們窮兇極惡，連這位新婚的丈夫也未 能幸免，此時(shí)音樂進(jìn)人第二樂章驚變， 開始連續(xù)五個(gè)樂句極具沖擊感， 每句的急板均保持在的強(qiáng)度上， 向人們展示了主人公驚恐、 痛惜與震 撼交織于一體，從而達(dá)到了作曲家預(yù)期的藝術(shù)效果。因此在演奏這五句震撼人心的樂句時(shí)， 氣息要深， 左手按指要厚 實(shí)，揉弦頻率加大，