笛曲《三五七》樂曲欣賞

1、笛曲三五七樂曲賞析已故的一代竹笛大師趙松庭先生畢生致力于竹笛的演奏、教學、樂器改革和笛曲創(chuàng)作。通過大量的研究和實踐、他將南、北笛曲的風格融于一體，其演奏既體現(xiàn)出南派笛曲的典雅、華麗，又體現(xiàn)出北派笛曲的剛勁和明亮，使之剛柔并濟、相得益彰，而且，自小研習地方的戲曲，又使他的演奏風格中具有鮮明的地方戲曲的表現(xiàn)特色。他將尾曲的處理上，形成獨特的演奏風格和強烈的藝術感染力。這一特點不僅僅體現(xiàn)于演奏方面，在趙先生創(chuàng)作的竹笛獨奏曲中有相當一部分取材于戲曲音樂，如取材于昆曲曲牌的點唇而創(chuàng)作的早晨，取材于婺劇音樂改編創(chuàng)作的三五七、二凡、西皮等，都充分展示趙先生創(chuàng)作中廣泛吸收吸取戲曲音樂素材和表現(xiàn)手段的同時，極大

2、的豐富了笛曲的演奏曲目和表現(xiàn)力。趙先生這一笛曲創(chuàng)作特點是積極且有意面為的，用他自己的話來說就是要“盡量保持和發(fā)揮浙東的鄉(xiāng)土氣息和我們的民族風格。 ”三五七是趙先生 1957年根據(jù)浙江婺劇亂彈唱腔改編而成的同名笛子獨奏曲，三五七曲名出自曲牌憶江南的詞格，即白居易的憶江南：江南好，風景舊雷諳。日出江花紅勝火，春來江山綠如藍。能不憶江南！很明顯，憶江南前幾句的詞格是三五七個字。世代相傳的三五七早在婺地農(nóng)村廣為流行。無論是雨天家閑，或夏夜乘涼，農(nóng)民們只要興趣一來，信手就是開窗弄笛，天簌飛揚，悠悠笛聲，四處可聞。正有 “鄰笛風瓢月中起，橫笛送晚延月明”之意像。改編后慢板旋律流暢、抒情，快板熱烈、粗獷，加

3、之運用了循環(huán)換氣的引子和其他散板部分，使樂曲極具張力和戲劇性，成為竹笛獨奏的經(jīng)典曲目。一、三五七的曲式結構三五七全曲可以分為引子、慢板、快板和尾聲四個部分引子可以分為三個部分，第1 4小節(jié)為第一部分，上下句結構，第5 9 小節(jié)為第二部分，也是上下句結構。前 9 小節(jié)較為規(guī)整和穩(wěn)定，從第10 小節(jié)起進入第三部分，速度漸快、節(jié)奏自由，直至20 小節(jié)結束。整個引子簡潔明快的展示出整首樂曲的喜悅、爽朗的基調(diào)和鮮明、濃郁的浙東戲曲特色。慢板由兩個小節(jié)的導入部分引出三五七的主題。慢板的主題基本上可以分為兩個部分，第一部分為不帶再現(xiàn)的單二部性結構。 第 24 29小節(jié)為主題的呈示（ a ），第 30 34

4、小節(jié)為顯示主題的加花變奏（a）a 和 a構成了單二部結構的A 部分，第 35 41 小節(jié)出現(xiàn)新材料，可作為主題呈示之后的發(fā)展部分（b ）,第 42 47 小節(jié)再次出現(xiàn)新的材料，推進旋律的進一步展開（c ） ,b 和 c 構成單二部結構 B 部分，以開放的性質(zhì)作為結尾，動力性較強，可以更順暢的連接其后的部分；第二部分是第一部分略帶變化的重復，也是不帶再現(xiàn)的單二部性結構，第 47 小節(jié)尾 49 小節(jié)第一拍為玩弄部分的連接，之后第 49小節(jié)以第一部分的 C 材料的頭開始，然后轉(zhuǎn)入a 主題材料的低八度變化重復，使樂曲極具張力和戲劇性，成為竹笛獨奏的經(jīng)典曲目。慢板結尾處經(jīng)開放形態(tài)拉散，以引子的散板材料作

5、為連接部分，導引出快板段落?？彀寤旧峡梢苑譃槿齻€部分，第77 89 小節(jié)為快板主題的呈現(xiàn)，歡快、跳躍；第90 117 小節(jié)的第二部分，模仿成曲中的緊打慢唱，即旋律聲部以較悠美、自由的氣息和節(jié)拍演奏，而伴奏聲部卸以明確的，動力性較強的有板無眼的節(jié)奏烘托激越、熱烈的氣氛；第118 139 小節(jié)為第三部分，旋律風格類似戲曲中的過場音樂成曲牌，按在緊打慢唱之后， 形成戲劇場景， 加劇音樂形象的鮮活程度和生命質(zhì)感，曲牌段反復之后的第二號句子形成一個小小的連接，引出尾聲部分。尾聲部分以引子段的散板材料開始，又以快板部分的主題旋律結束，引子、快板材料結合為尾聲、剪切連貫、流暢，將全曲形象精煉的概括，結尾干

6、凈利落、余音不絕，給聽者留下充分回味、遐想的空間。二、三五七的婺劇音樂元素婺劇，谷稱金華戲。是一種包括高腔、昆曲、亂彈、徽戲、灘簧、時調(diào)六種聲腔的古老戲曲，盛行于婺江流域一帶，流行舊屬金華、衢州、嚴州、處州、合州、溫州等府，遠及江西東北部，福建東部、北部，安徽南部等地區(qū)。婺劇包括四種獨立的班社：浦江班、三合班、兩合半班、金華班。其中浦江班又稱浦江亂彈班，浦江亂彈以 “三五七 ”為主要聲腔，舊屬金華、衢州、嚴州、處州等亂彈流行地的群眾又稱“三五七 ”為“羅羅調(diào) ”，因此亂彈班也稱 “羅羅班 ”。三合、兩合半班社所唱之亂彈皆以浦江亂彈為宗，而金華班是以唱徽戲為主。笛曲三五七即根據(jù)浦江亂彈中的“三五

7、七 ”改編、創(chuàng)作而成。三五七又名原板，是浦江亂彈唱腔中最常用、最具代表性的曲調(diào)，素以優(yōu)美、抒情著稱。它的調(diào)格以三、五、七字即上句八個字，下句七個字的上下句結構為標準，故名之曰 “三五七 ”。三五七是曲牌體音樂過渡到板腔體音樂的典型形式，它保留了曲牌的特色、節(jié)拍、行腔和過門均有嚴謹?shù)囊?guī)定。主要伴奏樂器是笛子和板胡，唱腔與伴奏構成豐富的對比性與聲復調(diào)，它可以和其它各種板腔連接，自由而多變，無論悲、喜、哀、樂的情緒，三五七都可以通過速度、旋律的變化得以表現(xiàn)。根據(jù)速度、音屬差異可分為中板三五七，慢三五七、快三五七和高調(diào)三五七。笛曲三五七的慢板部分是中板三五七，其旋律便是中板三五七唱腔中笛子伴奏聲部的旋

8、律。中板三五七也稱 “三指板 ”，即一板三眼（ 4/4板），是三五七中各種不同速度板腔的基礎，一般由帶弱拍的不完全小節(jié)開始，結束在完全小節(jié)上。曲中的A 、 B 兩部分正是三五七的上、下句，其中上句為分兩個分句，第一句句在戲曲唱腔中唱三個字，前邊半小節(jié)過門，三個字后一小節(jié)半過門，正好相當于a 部分，第二分句唱五個字，之后是一小節(jié)半過門，相當于a1 部分，下句也分為兩個分句，第一分句唱四個字，跟一小節(jié)半過門（ 6 ），第二分句唱三個字結束（ c ），A 、 B 兩部分形成三、五（上句） 、七（下句）的調(diào)格形式，完全符合唱腔規(guī)范。笛曲三五七的引子部分為例板，例板又稱導板，它本身不是一種獨立的板腔形式

9、，自身只有上句，下句則需由其它板腔來補充，常常用于出場院及戲劇沖突較強烈之時。在笛曲中，它則以“出場亮相 ”的姿態(tài)呈現(xiàn)于曲笛，變化發(fā)展成為性格鮮明的引子段落。笛曲的快板部分較為復雜，將平板、游板、流水等各種板腔融合，剪接、變化而成?？彀彘_始的13 小節(jié)為平板系統(tǒng)中的快中板男宮平板旋律，平板俗稱蘆花，在浦江亂彈中寫與三五七一樣自成系統(tǒng)，其節(jié)奏明快、曲調(diào)積極、活躍，具有豐富的表現(xiàn)功能，根據(jù)速度的差異分為中、慢、快三種板式，平板有女宮平板和男宮平板之分，女宮平板輕快、活躍，男宮平板樸實、穩(wěn)重，性格特點較為鮮明，往往由女宮平板轉(zhuǎn)入的男宮平板（快中板）則性格有所變化，傾向于活潑、歡快的性格，笛曲三五七中

10、的快板主題即是由女宮平板轉(zhuǎn)入后的男宮平板的旋律和性格特色。快板的第二部分緊打慢唱段前5 小節(jié)為游板，游板是三五七系統(tǒng)中經(jīng)常與三五七連用的一種非獨立板腔形式，必須轉(zhuǎn)向成結束在其它板腔上，常用于情感轉(zhuǎn)換之處，善于刻劃復雜的內(nèi)心情感和激越的情緒。之后的10 小節(jié)為女宮平板的上句，轉(zhuǎn)為熱烈、抒情。其后12 小節(jié)是流水的材料，流水常常在表現(xiàn)激昂情緒、緊張氣氛等情況下使用，主要以板胡伴奏，根據(jù)伴奏形式的不同分為夾板流水和滾板流水兩種，夾板流水俗稱“流水 ”，主要用于緊打慢唱，經(jīng)四一拍為主，以夾板擊拍；滾板俗稱 “緊板 ”，用鼓簣滾打。夾板流水有幾種形式，其中一種用于出場，走場過門后的夾板流水的主旋律為：便

11、是笛曲三五七流水板的原型?？彀宓牡谌糠郑愃魄疲男商卣骱桶l(fā)展情況來看，也是流水基礎上的變化形式。三、三五七中的婺劇音樂表現(xiàn)手法至于這陳年舊曲，趙先生是如何的予以付佳釀新醅？管窺之下，析以為他采取以下幾種手法：（一）有機結合：雖則三五七聲調(diào)悅耳，然它在結構上僅僅是上下名的回環(huán)往復，細聽難免有單調(diào)之感，欲求成為一個完整豐滿的器樂作品，他將與三五七主調(diào)常用、結伴的輔助性唱調(diào)有機組合。使之有血有肉，體態(tài)豐盈。 三五七前頭，冠之以傳統(tǒng)的三五七，它以散板作引，象虹彩般的紐帶把主旋律導引出。 引入新技巧 循環(huán)換氣 ,經(jīng)過多次足夠的反復， 在上下名間先后又組合進自由、溫長的游板，花樣翻新的疊板等，成了

12、多姿多彩、耳目一新的藝術精品。（二）擴展延伸 無論三五七頭上的導板，樂曲中間的游板，趙先生多處運用擴展延伸的手法，使其樂曲節(jié)外生枝發(fā)揚盡善。即充分發(fā)揮循環(huán)換氣的高難度技巧，一延數(shù)息，頗似一波未平，一波以作的大江流水，并具出入變化無可紀極的藝術美感。特別是游板后的延續(xù)名，那氣息這悠長，樂名之舒展，恰恰相反與前面的繁間促世形成強烈對比，那一張一馳錯落有致的結構之妙，不禁令人拍案叫絕。（三）點綴加花：作為人聲演唱的腔調(diào)，過門（樂句）可以適當?shù)募踊?，唱調(diào)是比較簡樸的，而一旦改編為笛子獨奏曲，盡可以按照竹笛的性能特點，樂曲的思想感情，將種種演奏的技能技巧加以運用了點綴加花。致使樂曲更加華彩。對照傳統(tǒng)，點綴加花的如各種形式的裝飾音，音符多少不等的快速連音（即：歷音），多處用上 “#”4的變化音，以及上下滑音、顫音、打音等。趙先生所改編演奏的三五七，雖然動過一番新手術，用上一些新技巧，但總的風格依然不變，始終保持原來歡快流暢而粗獷、純樸的鄉(xiāng)土風味特色。其緣由：1、他緊緊抓住主旋律這一根本，即在主旋律基本不變的前提下加以變化；2、即使創(chuàng)新， 也能夠按照藝術的本體現(xiàn)規(guī)律來創(chuàng)新，如某些樂句、 音符延長工，但其特有的音型、樂匯基本不變，小三度上下和純四度純五度等音程的進行規(guī)律基本不變；3 、主調(diào)與輔助性的樂句組合基本不變；4 、上下句式回環(huán)往復的活動也基本不變，等