揚(yáng)琴演奏藝術(shù)的技巧和靈魂(2)

1、揚(yáng)琴演奏藝術(shù)的技巧和靈魂鄭州師范學(xué)院 鄭舒凡 作為一名從事?lián)P琴表演的藝術(shù)者，筆者結(jié)合多年的學(xué)習(xí)、演奏、實(shí)踐，就揚(yáng)琴演奏的靈魂與科學(xué)性的演奏技巧進(jìn)行探討和分析。每位優(yōu)秀的揚(yáng)琴演奏藝術(shù)家,他們的演奏風(fēng)格是獨(dú)特的,你會(huì)發(fā)現(xiàn)同一首作品,不同的演奏家對(duì)作品二度創(chuàng)作是不同的,由于人生經(jīng)歷的不同,所以每個(gè)人都有自身獨(dú)一無(wú)二的思想,但他們都具備扎實(shí)嫻熟的基本功，靈活運(yùn)用彈奏技巧。由此可見(jiàn)，揚(yáng)琴演奏技巧是對(duì)演奏藝術(shù)首要評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。但如果只有扎實(shí)的基本功和熟練的技巧而沒(méi)有表演的靈魂，他的演奏則不會(huì)具有誘人的影響力和感染力。技巧和靈魂二者缺一不可。下面我就揚(yáng)琴表演藝術(shù)中的靈魂和技巧做詳細(xì)闡述。 關(guān)鍵詞 揚(yáng)琴 技巧基本

2、功 靈魂  一揚(yáng)琴藝術(shù)的技巧基本功 一.一“巧”練琴  練琴所花費(fèi)的時(shí)間長(zhǎng)短，不能評(píng)判練琴的效果，練琴時(shí)一定善于用腦，帶著思想練琴，從心理學(xué)的角度來(lái)說(shuō)，揚(yáng)琴練習(xí)中，注意力越集中，練琴的效率就會(huì)越好，演奏者在練琴時(shí)如果不能夠集中自己的精神注意力、老是跑神、心不在焉、不專心，就會(huì)導(dǎo)致大腦皮層對(duì)練習(xí)內(nèi)容沒(méi)有留下深刻印象，是在做無(wú)用功，也就是在浪費(fèi)自己寶貴的時(shí)間，專心致志是練琴時(shí)應(yīng)有的姿態(tài)。“練琴”是每個(gè)學(xué)習(xí)揚(yáng)琴者必須長(zhǎng)期面對(duì)的不可避免的漫長(zhǎng)持續(xù)訓(xùn)練，眾多習(xí)琴者面對(duì)“練琴”一詞的記憶是長(zhǎng)時(shí)間保持著一個(gè)姿勢(shì)一種表情枯燥無(wú)味無(wú)數(shù)遍的重復(fù)，坐在琴前糾結(jié)于像影子一樣甩也甩不掉的重復(fù)錯(cuò)誤，恐

3、慌于音樂(lè)表達(dá)的不知所措，其實(shí)揚(yáng)琴演奏和練習(xí)都屬于藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程，演奏者需要根據(jù)自己個(gè)實(shí)際情況設(shè)計(jì)符合自身發(fā)展的練琴方案。練琴重在效率，其次是時(shí)間，每次練琴的時(shí)間不宜過(guò)長(zhǎng)，長(zhǎng)時(shí)間的練習(xí)會(huì)使大腦容易產(chǎn)生疲憊，從而演奏者無(wú)法集中注意力，導(dǎo)致思維能力稍遲緩，記憶力下降，練琴的效率可想而知。 現(xiàn)在很多學(xué)琴孩子，平時(shí)除了在學(xué)校上課，就是去上各種興趣班補(bǔ)課班，時(shí)間安排的都很緊，經(jīng)常保證不了練琴時(shí)間，那就只有在有限的時(shí)間盡可能的提高練琴的效率。首先可以在上課時(shí)進(jìn)行適當(dāng)?shù)匿浺艉弯浵駚?lái)掌握老師的教學(xué)內(nèi)容、布置的作業(yè)，練琴開(kāi)始前要計(jì)劃好今天我需要解決的問(wèn)題。筆者的練琴順序?yàn)?基本功練習(xí)，音階練習(xí)，三度音程音階練習(xí)，

4、五度音程音階練習(xí)；2 技巧練習(xí)，輪音練習(xí)，雙音練習(xí)，彈輪練習(xí)；3 新學(xué)的重點(diǎn)難點(diǎn)及樂(lè)曲練習(xí)；4 復(fù)習(xí)舊的曲目，通過(guò)基本功和技巧的練習(xí)把手指手腕都活動(dòng)開(kāi) 然后練習(xí)新曲子，當(dāng)練習(xí)一定時(shí)間后，精力開(kāi)始有所下降，稍微休息后，復(fù)習(xí)學(xué)過(guò)的舊曲子，在復(fù)習(xí)的過(guò)程不僅是從技術(shù)上的提高也是提高樂(lè)曲音樂(lè)藝術(shù)質(zhì)量的過(guò)程 。 一.二 揚(yáng)琴演奏坐姿和持竹 揚(yáng)琴正確的演奏姿勢(shì)是：坐凳子的三分之一或二分之一處，坐姿端正兩腳自然落地，左腳在前，右腳在后，把整個(gè)身體的重心放到兩腿上，使坐點(diǎn)和兩足成三角形的自然平穩(wěn)狀態(tài)，全身自然放松，肩、大臂自然下垂小臂曲軸平伸，表情自然大方，找到了正確的演奏坐姿才能自如地將肩臂乃至全身

5、的力量落到琴竹頭上，一定要防止手臂僵硬、大臂夾身，   揚(yáng)琴正確的持竹法：是三指持竹， 食指與拇指捏住琴竹 中指托起琴竹，食指自然彎曲，琴竹在食指第一關(guān)節(jié)處，拇指自然放松平貼在琴竹上，不要上弓或者下彎，無(wú)名指與小拇指自然彎曲，虎口張開(kāi)，整個(gè)手呈半握掌狀。持竹時(shí)，手指要保證琴竹具有可控性，手腕兒要自然舒展與琴竹頭胳膊肘形成一條直線，手腕不要向內(nèi)側(cè)或向外側(cè)彎曲，大拇指與小臂基本同一條直線，手腕也不能向上翹或像下壓 。  一.二 技巧基本功  技巧是通過(guò)人的機(jī)能所表現(xiàn)出來(lái)的一種特殊的能力，演奏技巧是揚(yáng)琴演奏首要的條件，沒(méi)有高超的科學(xué)性的技術(shù)就不可能有

6、高水平的演奏。揚(yáng)琴藝術(shù)無(wú)論是在揚(yáng)琴演奏中還是練習(xí)中，我們都必須遵循自然法則，符合自身的生理?xiàng)l件，不能違返科學(xué)的規(guī)律性。揚(yáng)琴演奏是一種全身心的運(yùn)動(dòng)，是靠手持琴竹兩手交替來(lái)完成演奏的，身體運(yùn)動(dòng)的整個(gè)過(guò)程一定是符合人體的生理和心理規(guī)律的。坐姿持竹如果違背了科學(xué)性，就會(huì)造成肌肉緊張，導(dǎo)致無(wú)法繼續(xù)演奏。所以在彈奏技巧練習(xí)前坐姿跟持竹的正確與否，都決定著接下來(lái)的技巧練習(xí)是否有效果 首先要明確練基本功的意義?；竟秃孟裆w樓打地基 打得地基越深樓才能改得越高，基本功練習(xí)經(jīng)常被定義為枯燥乏味。筆者覺(jué)得這是對(duì)基本功練習(xí)的一種誤解，眾所周知基本功的重要性是不可小覷的，那么既然是重要的那么一定會(huì)是很有趣的，基本功技

7、巧依然是受審美心理支配的藝術(shù)活動(dòng)，依然是一種音樂(lè)藝術(shù)享受， 練習(xí)曲要當(dāng)作音樂(lè)作品演奏，練習(xí)音階，每個(gè)音，都要有充滿內(nèi)在的情感，要充滿情感的去表達(dá)，自己要去享受它 ，很枯燥的音階練習(xí)是很沒(méi)意思 所以你必須要從心底里愛(ài)他 。  基本功技巧不僅僅體現(xiàn)在技能上，而且還體現(xiàn)在音樂(lè)的把握上，有時(shí)風(fēng)格不好是因?yàn)榧记苫竟η芳?，感覺(jué)講半天 但是彈不出來(lái)，因?yàn)槟銓?duì)音的把握能力達(dá)不到，音色控制達(dá)不到，不是不知道曲子的風(fēng)格是什么樣的，是因?yàn)榧记筛簧?。在揚(yáng)琴樂(lè)曲演奏實(shí)踐中，揚(yáng)琴演奏者必須要學(xué)會(huì)運(yùn)用科學(xué)的演奏技巧，才能做到琴人合一，如果基本功不夠扎實(shí)，技巧的應(yīng)用不夠靈活，演奏者就無(wú)法將樂(lè)曲的情感內(nèi)

8、在音響轉(zhuǎn)變成外在音響傳遞給聽(tīng)眾。 揚(yáng)琴技巧中擊弦音色訓(xùn)練     揚(yáng)琴可以分為低音區(qū)、中音區(qū)、高音區(qū)這三大類，琴弦音位的差異，導(dǎo)致最佳擊弦點(diǎn)的位置不同，低音區(qū)的擊弦點(diǎn)在距離琴碼約2.5CM 3Cm ；中音區(qū)約為2Cm2.5Cm；高音區(qū)約為 1.52Cm。 在彈奏不同音區(qū)的時(shí)候，琴竹頭都要保持平穩(wěn)，不能歪或者斜，擊弦時(shí)用琴竹頭中間偏后的位置最佳。只有熟練掌握正確的擊弦點(diǎn)和觸弦點(diǎn)，才會(huì)彈出揚(yáng)琴音色純正的聲音、演奏不同的音，手用力度感覺(jué)也不同，要想把握住最佳的音色，需要通過(guò)技巧練習(xí)中對(duì)左右手單音練習(xí)的聽(tīng)與思考，可以左手、右手分別在高、中、低三個(gè)不同的音域各選定一個(gè)音慢速

9、、反復(fù)、彈奏。單音練習(xí)一定要慢， 讓自己的大腦有足夠的時(shí)間對(duì)現(xiàn)實(shí)音響進(jìn)行分析，在這個(gè)練習(xí)的過(guò)程中，首先要調(diào)整自己的坐姿與持竹，找到正確的科學(xué)性的演奏坐姿與持竹后，盡量保證最佳擊弦點(diǎn)與最佳觸弦點(diǎn)正確。在彈奏每一個(gè)音之前，在自己的大腦中要有這個(gè)音的表象。比如純凈、飽滿、堅(jiān)實(shí)、富有彈性等，擊弦動(dòng)作完成后，用自己的感覺(jué)器官耳朵所聽(tīng)到的現(xiàn)實(shí)音響，從外在的感受中去判斷自己已經(jīng)彈奏出的音色，分析判斷自己彈奏出的每一個(gè)音是否與前期大腦所認(rèn)定的表象相吻合，如果沒(méi)能達(dá)到預(yù)期大腦中音的表象，就要及時(shí)調(diào)整自己的演奏，找到是什么原因?qū)е乱羯旧系牟町?，要意識(shí)到：局部發(fā)力點(diǎn)不同，音色就會(huì)不同，如果能得心應(yīng)手的把握好音色

10、的變化 才能夠真實(shí)演奏出自己內(nèi)心要表達(dá)的感情。擊弦時(shí)，一是運(yùn)用手臂自然放松下垂的重量；二是運(yùn)用動(dòng)作器官中各部位的肌肉群收縮運(yùn)動(dòng)所產(chǎn)生的力量。這兩中力在演奏時(shí)相互結(jié)合 相互協(xié)調(diào)，控制著發(fā)音的效果，力度的強(qiáng)弱，音色的變化，這兩種力通過(guò)肘、腕把力送到琴竹頭上，一定要處理好用力和放松的關(guān)系、動(dòng)作器官及整個(gè)身體是否放松是關(guān)系到能否把握好揚(yáng)琴技巧的關(guān)鍵，正確的演奏是既有彈性又有輕松的動(dòng)作，這個(gè)放松是肌肉群在大腦系統(tǒng)的控制作用下的相對(duì)放松。在基本功的練習(xí)中我認(rèn)為的有趣是，在演奏中大腦對(duì)身體的各個(gè)部位怎么能有效的發(fā)揮各自的作用的深思與研究，他們相互需要磨合，才能有一定的默契度，對(duì)各器官的性能和特點(diǎn)出來(lái)的音色效

11、果，我們需要熟知：只有知道這些才能協(xié)調(diào)他們之間的關(guān)系 才能更加有效合理運(yùn)用   揚(yáng)琴演奏中力的運(yùn)用 擊弦時(shí)，首先保證全身放松，肩膀、手臂、手腕、手指都處于松弛的狀態(tài)前出臺(tái)氣候向下彈奏的一瞬間用力，根據(jù)力度的不同用力的部位和大小也有所不同。 揚(yáng)琴常用的擊弦法有三種：1、以小臂為主，一般應(yīng)用在大力度或具有帶動(dòng)性的起拍時(shí)，用手臂帶動(dòng)手腕自然抬起，然后手腕靈活轉(zhuǎn)動(dòng) 借助慣力擊打琴弦，擊弦后琴竹反彈一定高度，為下次擊弦做準(zhǔn)備；2、指腕結(jié)合，當(dāng)演奏慢而弱的樂(lè)句時(shí)，以手指用力為主，特別是演奏較弱的輪音時(shí)；3、腕指結(jié)合，以腕發(fā)力為主，手指為輔，演奏強(qiáng)而快的樂(lè)句或者八度齊竹或八度輪

12、音、或者是樂(lè)曲的高潮樂(lè)段等。腕指結(jié)合是揚(yáng)琴演奏中應(yīng)用最多的擊弦法，根據(jù)強(qiáng)度的幅度遞增，依次運(yùn)用手腕、手腕加小臂、手腕加大臂的發(fā)力方法來(lái)演奏，但千萬(wàn)不能用力過(guò)度，一定要保證音色。學(xué)會(huì)運(yùn)用巧力，在放松和靈活的狀態(tài)下又可以做到用力準(zhǔn)確，這就要求手臂、手腕、手指默契協(xié)調(diào)的配合，最后把力集中用在琴竹頭上，把用力和放松有效的結(jié)合起來(lái) 練琴需要有明確的目的性，如果隨意無(wú)計(jì)劃的練琴或者從頭至尾一遍遍地反復(fù)練習(xí)，沒(méi)有任何效果并且浪費(fèi)時(shí)間 樂(lè)曲中的技術(shù)難度都是不平衡的，找到重點(diǎn)難點(diǎn)多練慢練 快速樂(lè)段需慢練（最好使用節(jié)拍器 ）打好技術(shù)基礎(chǔ)，在逐步加速到正常的速度這樣才能保證快速樂(lè)段快而準(zhǔn)確清晰，千萬(wàn)不可急于求成，沒(méi)

13、有慢速練習(xí)的過(guò)程是不會(huì)演奏好快速樂(lè)段的。揚(yáng)琴演奏時(shí)余音會(huì)比較長(zhǎng)，余音的混響會(huì)降低演奏旋律的清晰度，要求演奏時(shí)要靠敏銳的聽(tīng)覺(jué)對(duì)其奏出的不正確音符及時(shí)準(zhǔn)確地予以糾正，當(dāng)聽(tīng)到自己演奏的音是錯(cuò)誤或有雜音時(shí)，要立即分析錯(cuò)誤的原因判斷準(zhǔn)確后認(rèn)真反復(fù)練習(xí)加以糾正，每次練琴都要有收獲，要持之以恒、穩(wěn)步上升、精益求精。 揚(yáng)琴演奏中最基本技巧可 分為單音 輪音 彈輪 這三種 揚(yáng)琴盲奏技巧訓(xùn)練 盲奏技巧訓(xùn)練的目的是讓演奏者的眼睛可以從琴面上解放出來(lái)，記憶在盲奏中起到了相當(dāng)重要的作用。1、聽(tīng)覺(jué)記憶聽(tīng)覺(jué)記憶的意思是內(nèi)心有著一個(gè)完整的聽(tīng)覺(jué)表象，在通過(guò)演奏實(shí)踐轉(zhuǎn)化為實(shí)際的音響；2、視覺(jué)記憶，盲打技巧的訓(xùn)練將演奏者的眼睛從琴

14、面上解放出來(lái)后，通過(guò)讀譜把音符旋律節(jié)奏記在腦子里；3、觸覺(jué)記憶，演奏者在持竹擊弦時(shí)，手腕和手指相互配合擊弦發(fā)力時(shí)的感覺(jué)；4、肌肉記憶，盲奏技巧訓(xùn)練中運(yùn)動(dòng)神經(jīng)的反應(yīng)，加強(qiáng)對(duì)樂(lè)句的記憶。樂(lè)團(tuán)合奏時(shí)，我們需要用眼神與指揮進(jìn)行交流，還需要用眼睛去讀譜，這時(shí)就需要演奏者對(duì)盲奏技巧熟練的掌握。眼睛是心靈的窗戶，揚(yáng)琴演奏中，眼睛從頭到尾一直盯著琴面，就會(huì)只顧技巧，而忽略了對(duì)音樂(lè)作品情感的把握，盲奏可以有效的訓(xùn)練演奏者內(nèi)心對(duì)琴面音位、擊弦點(diǎn)的正確把握。 2揚(yáng)琴藝術(shù)的靈魂 嫻熟的演奏技巧是揚(yáng)琴演奏藝術(shù)中的表演手段，揚(yáng)琴演奏者需要將個(gè)人的靈魂和演奏的技巧融會(huì)貫通 ，以動(dòng)態(tài)的方式讓自己和音樂(lè)融為一體 ，能夠心知手到

15、。這樣的演奏必然才會(huì)具有強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。 模仿性 每個(gè)人固有與生俱來(lái)模仿的本能，模仿充實(shí)在我們生活的方方面面，它的重要性是不言而喻的，文學(xué)家用文字比喻模仿再現(xiàn)真實(shí)生活，作曲家通過(guò)直接模仿簡(jiǎn)介模仿，藝術(shù)的本質(zhì)就是模仿 千萬(wàn)不要抱著技術(shù)不夠表演來(lái)湊的僥幸心理，但是我們需要模仿的究竟是什么？音樂(lè)和其他藝術(shù)一樣，很多都是來(lái)自于生活的自然的，都是對(duì)生活自然的再現(xiàn)。作曲家用音符構(gòu)筑了他對(duì)生活對(duì)社會(huì)的感受。他用音符來(lái)描述，用音響再現(xiàn)生活，再現(xiàn)自然。揚(yáng)琴演奏中模仿不是模仿抄襲別人的表演動(dòng)作，當(dāng)太過(guò)刻意在演奏動(dòng)作上的設(shè)計(jì)時(shí)，聽(tīng)眾的注意力就會(huì)被刻意的動(dòng)作表演分散。但是揚(yáng)琴表演是音樂(lè)聽(tīng)覺(jué)藝術(shù) 模仿的是現(xiàn)實(shí)生活中的

16、聲音，音響效果，表演是無(wú)意識(shí)的 是需要演奏者有豐富的經(jīng)歷思想的，這是需要長(zhǎng)時(shí)間積累 刻意的去設(shè)計(jì)太多演奏動(dòng)作是無(wú)用的。 每位演奏者都應(yīng)該是有個(gè)人獨(dú)特的演奏風(fēng)格和演奏靈魂。音樂(lè)表演和音樂(lè)作曲都屬于創(chuàng)造性行為，作曲家通過(guò)精神創(chuàng)作寫下的樂(lè)譜是一種音樂(lè)設(shè)想，內(nèi)在聽(tīng)覺(jué)。一首樂(lè)曲只有通過(guò)演奏者的物質(zhì)實(shí)踐才能將音樂(lè)作品傳達(dá)再現(xiàn)給聽(tīng)眾，這個(gè)過(guò)程演奏者對(duì)樂(lè)曲的感受、體驗(yàn)與理解都是對(duì)樂(lè)曲的二度創(chuàng)作 。演奏同一樂(lè)曲時(shí)，一首樂(lè)曲不同的演奏者會(huì)出現(xiàn)不同的音響效果 ，在不違背樂(lè)曲中心思想情感的框架內(nèi)，演奏者的創(chuàng)造能力越強(qiáng)則該樂(lè)曲越具有演奏者的獨(dú)特個(gè)人靈魂 ，從而演奏者使樂(lè)曲以動(dòng)態(tài)的方式讓自己和音樂(lè)融為一體。 對(duì)于聽(tīng)眾由于

17、神經(jīng)運(yùn)動(dòng)需要演奏者對(duì)音樂(lè)的使命感和對(duì)音樂(lè)的意識(shí)， 我們的大腦處理音樂(lè)的機(jī)制與其他聽(tīng)覺(jué)有所不同， 因?yàn)橐魳?lè)可以給帶給聽(tīng)眾音響之外的其他的想象 ，使聽(tīng)眾都能夠體驗(yàn)和融入音樂(lè)，讓大家不只是在聆聽(tīng)音樂(lè) ，還能夠創(chuàng)造音樂(lè)。仁者見(jiàn)仁智者見(jiàn)智，可以說(shuō)是揚(yáng)琴表演家的首要條件，需要具有充分地運(yùn)用技巧的能力，揚(yáng)琴表演中，技巧基本功固然十分重要，但是還有一樣?xùn)|西比技巧更重要，它就是揚(yáng)琴演奏中的靈魂，沒(méi)有靈魂的演奏，就好比一臺(tái)機(jī)器人，它沒(méi)有生命力，也就不可能感染人，揚(yáng)琴演奏的本質(zhì)是從作曲家的精神創(chuàng)作向物質(zhì)創(chuàng)作轉(zhuǎn)化的一個(gè)邏輯過(guò)程。揚(yáng)琴演奏是可以滿足人們的心理需求的精神基礎(chǔ)藝術(shù)是人的心理活動(dòng)大腦以相同的方式感知音樂(lè)，大腦

18、活躍的區(qū)域包括運(yùn)動(dòng)、規(guī)劃、注意力、聽(tīng)覺(jué)、皮層，不要覺(jué)得只要把那些音符彈完就算任務(wù)完成了，樂(lè)曲是音調(diào)靜止和時(shí)間節(jié)拍，一連串設(shè)計(jì)出來(lái)的，這些音調(diào)音符只是機(jī)械的震動(dòng) 很復(fù)雜而且情緒化，并且不完全能被理解，他們只是現(xiàn)象，我們對(duì)這些現(xiàn)象的不同組合的反應(yīng)，事實(shí)上，演奏者必須使樂(lè)曲成為他自己的一部分，喚起演奏者對(duì)音樂(lè)的使命感和對(duì)音樂(lè)的意識(shí)，揚(yáng)琴表演的使命，僅僅依靠高超的技巧是不夠的，只有演奏者把自己的真實(shí)情感投入到揚(yáng)琴演奏中，才能真實(shí)地形象的傳達(dá)和再現(xiàn)音樂(lè)中的豐富情感內(nèi)涵。如果演奏者在揚(yáng)琴演奏中僅靠表演動(dòng)作設(shè)計(jì)而不是投入自己發(fā)自內(nèi)心的真實(shí)情感，必定無(wú)法打動(dòng)聽(tīng)眾的心靈，揚(yáng)琴演奏的是需要具備藝術(shù)的自主性的，是由揚(yáng)琴演奏者自身創(chuàng)造的強(qiáng)大精神世界我們的大腦處理音樂(lè)的機(jī)制與其他聽(tīng)覺(jué)有所不同，因?yàn)橐魳?lè)可以給帶給聽(tīng)眾音響之外的其他的相像，演奏者對(duì)樂(lè)曲真實(shí)的情感體驗(yàn)和清晰的意境領(lǐng)會(huì)，并以動(dòng)態(tài)的方式讓自己和音樂(lè)融為一體，可以喚醒聽(tīng)眾的情感，聽(tīng)眾能夠體驗(yàn)和融入演奏的音樂(lè)中，讓大家不只是在聆聽(tīng)音樂(lè)，而是還能創(chuàng)造音樂(lè)，揚(yáng)琴藝術(shù)的靈魂離不開(kāi)演奏者內(nèi)在情感的想象，揚(yáng)琴演奏的最終目的是希望聽(tīng)眾可以體驗(yàn)到音樂(lè)作品所要表達(dá)的情感神韻和意境，讓聽(tīng)眾可以有身臨其境的切身體驗(yàn)，把聽(tīng)眾帶到一個(gè)的私人空間。  筆者經(jīng)常想當(dāng)一首樂(lè)曲演奏完，現(xiàn)實(shí)音響結(jié)束以后，演奏者留給聽(tīng)眾的是什么，是一段旋律還是一組合弦，或