流行音樂《藍(lán)調(diào)音樂》

1、藍(lán)調(diào)音樂教案靜寧二中王倩一、導(dǎo)入演奏口琴。請同學(xué)們說出對口琴的認(rèn)識。商討口琴的類別二、教學(xué)目標(biāo)1、了解藍(lán)調(diào)音樂的起源2、了解藍(lán)調(diào)音樂的音樂史3、了解藍(lán)調(diào)音樂的流派三、教學(xué)過程與方法（一）、藍(lán)調(diào)精神藍(lán)調(diào)精神指自由，無約束的精神層次，藍(lán)調(diào)精神只用來概括這樣一群人為了享受精神的富足而在孜孜不倦地追求物質(zhì)財富，是形式上的精神主義者，但同時也是現(xiàn)實中的物質(zhì)主義者。他們追求流行時尚中最精華的部分并將其引進(jìn)生活，而后構(gòu)建一種全新的生活概念并任其成為新的時尚。他們是一群追求潮流而后又引導(dǎo)潮流的人。生活態(tài)度用嘻哈的藍(lán)調(diào)精神來過二胡 一樣的生活：用樂觀的態(tài)度去面對悲慘的生活，藍(lán)調(diào)音樂很著重自我情感的宣泄和精選文庫

2、原創(chuàng)性或即興性，嘻哈文化 又與其相仿，注重享受自由的快樂，而二胡的聲音很悲傷；這就代表了“用嘻哈的藍(lán)調(diào)精神來過二胡一樣的生活”引用魯迅 的話說就是“真正的勇士，敢于直面慘淡的人生”。（二）、藍(lán)調(diào)音樂的起源藍(lán)調(diào)音樂始于本世紀(jì)初美國的南部。本為貧苦黑人勞動時吶喊的短曲，而其中亦混合了在教會中類似朗誦形式的節(jié)奏及韻律。藍(lán)調(diào)音樂是黑人的思鄉(xiāng)之曲。文明時代最骯臟的歷史，莫過于把黑人從非洲販賣到美洲。16 世紀(jì) 30 年代，那些在美洲的可憐的黑人們，每到周末就會聚到一起唱歌跳舞，在簡單的吉他曲中訴說思鄉(xiāng)情，他們在演唱中漸漸融入了種植園的小調(diào)，地方民歌，宗教音樂甚至靈歌 ，逐漸形成了 藍(lán)調(diào) 音樂。同時藍(lán)調(diào)音

3、樂也是美國 南北戰(zhàn)爭 前黑人工作歌與哀歌的分支。南北戰(zhàn)爭后，黑人在街頭和沙龍即興奏唱新的哀歌，哀悼他們與法律的沖突，對愛的失望或在或在充滿敵意的世界中悲哀的命運。這種音樂有一種很明顯的特式，便是使用類似中國民俗 唱山歌的“一呼一應(yīng)”的形式進(jìn)行，英文叫作“CallandReponse”。樂句起初會給人們一種緊張、哭訴，無助的感覺，然后接著的樂句便像是在安慰、舒解受苦的人。就好像2精選文庫受苦的人向上帝哭訴，而其后得到上帝的安慰與響應(yīng)！所以藍(lán)調(diào)音樂很著重自我情感的宣泄和原創(chuàng)性或即興性。這種即興式的演奏方法，后來慢慢地演變?yōu)楦鞣N不同類形的音樂，如Rock and Roll 、 Swing、 Jazz

4、.所以藍(lán)調(diào)亦是現(xiàn)代流行音樂的根源。至于 口琴 被廣泛用于藍(lán)調(diào)音樂中是起始于約二十年代中，那時候在美國當(dāng)?shù)赜泻芏嘟诸^藝人表演音樂，他們常用樂器是五弦琴 、鼓、和一種叫“ pan quill pipes”的吹奏樂器 。而由于吉他和口琴的性能比這些傳統(tǒng)樂器好和更適合于空獷的地方表演，所以漸漸地口琴便常被用作吹奏藍(lán)調(diào)音樂。及后三十年代左右，很多黑人移往大城市芝加哥 居住，藍(lán)調(diào)音樂和 藍(lán)調(diào)口琴 亦隨之在芝加哥這地開支散葉，及后更自成一派名為 Chicago Blues 。在聽藍(lán)調(diào)音樂的時候，你會發(fā)覺它們好像都依著一個相同的曲式來進(jìn)行。其中原因是因為藍(lán)調(diào)音樂會常用到一種標(biāo)準(zhǔn)曲式，名為 12 Bar Blu

5、es 。（三）、音樂史藍(lán)調(diào)形成初期（即十九世紀(jì)晚期）主要是工作者，即是在工作時有呼有應(yīng)的一種音樂，常是即興的，后來結(jié)合了黑人的敬拜贊美內(nèi)容（靈歌 ）及很多種生活音樂，而RAGTIME則是結(jié)合了歐洲鋼琴，切分音（重拍不同于歐洲音樂的強- 弱 -3精選文庫次強 - 弱，而是：弱 - 強 - 弱 - 強）與非洲的節(jié)奏。在美國剛成立之初，有非洲大陸運來了許多黑奴，這些來自非洲大陸的黑奴，有的是被騙，有的是被強行攎走到美國大陸當(dāng)奴隸，替當(dāng)?shù)氐陌兹斯ぷ?，而這些黑人每天都要伐木開墾、修筑鐵路隧道 . 等一些粗活，而且美國剛成立的時后，南方產(chǎn)業(yè)的經(jīng)濟來源棉花田， 需要大量的人力來開發(fā)，所以，大部份的男人也就被

6、放到棉花田里，每天拿著鋤頭，揮著汗水，曬太陽，辛苦的工作，而且還要遭受到到主子的鞭打、辱罵，更遺憾的是，這些每天辛苦工作的黑人，在社會上毫無地位，更不用說什么自由，人權(quán)，加上又沒有受教育，社會的不公平待遇，所以，也就過得很辛苦，但是日子還是得過，于是他們只好把這些不滿、不愉快的心情，轉(zhuǎn)移到歌聲中。在田里一邊工作，一邊哼唱，這種在工作時邊哼邊唱的歌曲，就叫做做工歌 。做工歌由于它是在做工時所哼唱的，所以當(dāng)然不會太復(fù)雜、太花俏，是比較簡單，通常采應(yīng)答輪唱的方式 leader-and-chorus 或 call-and-response ，這種形式是由一個人先唱一段歌詞，所有人以合唱的形式相呼應(yīng)，這

7、就叫做做工歌。還有一種叫田間號子 ，它和做工歌不一樣的是，它不是一組人唱，它是一個人干活，然后隨口唱出一、二段顫抖的4精選文庫旋律，常用假音，來與附近一同工作的伙伴進(jìn)行呼應(yīng)，由于他們通常是使用非洲語言，這樣不僅能讓伙伴明白，更不用怕白人能聽懂。工作完了，總是會疲憊、抱怨，這時大家會聚在一起，暔暔怨聲連接起來像是唱歌的音樂，就叫做勞騷歌。最后還有一種叫做黑人 福音音樂 ，由于黑人在當(dāng)時的社會上并沒有什么地位、 自由，又要做工， 有時又要被主子打，所以心中總是會不平衡，這么辛苦的工作，又得不到很好的待遇，于是他們只好將他們的希望寄托在信仰上，不管他們信仰的是什么宗教，只要能在信仰中得到心靈的安慰，

8、就已足夠了，他們從圣經(jīng)上的內(nèi)容，自編自唱，就叫做黑人福音音樂。藍(lán)調(diào)音樂與爵士樂之比較簡單說， Jazz 是從 Blues 演變來的音樂中的一支，還有另一支叫做 Rock 'n Roll 。早期 美國黑人 的音樂內(nèi)容，多從非洲而來，由于黑奴來自各個不同的國家，所以黑人音樂在美國也進(jìn)行了一次大交流。那種混血音樂最著名的叫藍(lán)調(diào)（ BLUES）以及散拍音樂（ RAGTIME）。（四）、藍(lán)調(diào)音樂的流派鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào)(Country Blues)5精選文庫是一種起源于美國南方和中西部的大部分由原聲吉它演奏的藍(lán)調(diào)。鄉(xiāng)村音樂 的節(jié)奏和藍(lán)調(diào)音樂的進(jìn)行方式，融合成為鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào)。 與一般的藍(lán)調(diào)的悲苦比較起來，Cou

9、ntry Blues是相當(dāng)輕快明朗的。鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào)利用了從早期的滑音吉它到指撥演奏的獨奏、二重奏和弦樂合奏。先鋒者Skip James,Brownie McGhee, Lead Belly和 Lightnin' Hopkins創(chuàng)導(dǎo)了這種現(xiàn)已不存在的風(fēng)格。以后的電子吉它使之平穩(wěn)地轉(zhuǎn)變成電子和現(xiàn)代的鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào)。Country Blues的代表有Lightning Hopkins、 Cephas andWigins 。跳躍藍(lán)調(diào)(Jump Blues)在搖擺年代，大型樂隊爵士、藍(lán)調(diào)、福音音樂 和“布吉沃吉（ Boogie-Woogie ）鋼琴”全部結(jié)合起來，成為“跳躍藍(lán)調(diào)”。 Cab Callowa

10、y 唱新鮮有趣的歌曲時，更強調(diào)了旋律。Slim Gaillard則“說”唱出另人捧腹的超現(xiàn)實主義歌曲（通常是關(guān)于食品），而他的樂隊?wèi)?yīng)和著喊叫著。LouisJordan也掌握了這種高能量的跳躍藍(lán)調(diào)，同時 LouisPrima又結(jié)合了Louis Armstrong的人聲變化和小號技巧。跳躍藍(lán)調(diào)的西海岸版很大程度地受比較輕松的Nat Cole的爵士三人組影響，用老練的音樂和歌詞代替了強勁的能量。受正規(guī)古典音樂培訓(xùn)過的歌手、鋼琴家Charles Brown就是西6精選文庫海岸的最佳代表。跳躍藍(lán)調(diào)影響了節(jié)奏藍(lán)調(diào)（R&B）和搖滾使成為美國派對的主流音樂，后來又成為90年代搖擺復(fù)興的主要元素。節(jié)奏藍(lán)

11、調(diào)Rythm Blues有聽過 貓王 嗎？早期的Rock 'n Roll跟 R&B的不同在于，前者是白人唱的，后者是黑人唱的所謂的節(jié)奏藍(lán)調(diào)就是藍(lán)調(diào)音樂和流行音樂的節(jié)奏結(jié)合的成果。曾經(jīng)風(fēng)靡一時的貓王、Lucky Peterson 、All4 one、BoyIIMan都是屬于 R&B樂風(fēng)?？谇偎{(lán)調(diào)(Harmonica Blues)由 Sonny Boy Williamson II, Lazy Lester和 Jimmy Reed倡導(dǎo)然后由 Little Walter和 Junior Wells帶入 20世紀(jì)后期 口琴 藍(lán)調(diào)以 藍(lán)調(diào)口琴 為核心。 Little Walter在

12、芝加哥 發(fā)展了該風(fēng)格的電子版，而Slim Harpo在路易斯安那 演奏連頸口琴。 在以后的幾年中，Paul Butterfield和Bob Dylan把口琴融入到民謠、搖滾和藍(lán)調(diào)復(fù)古。電子藍(lán)調(diào)(Electric Blues)只要插了電，就是電子的了。雖然電子藍(lán)調(diào)以電吉他的使用為標(biāo)志，它也同樣以電貝司為標(biāo)志拾音器（用來放大原7精選文庫聲樂器的一種裝置）被裝到倍大提琴和原聲吉他中。從戰(zhàn)后的悲曲大師Little Walter到電吉他人Smokey Wilson和Eddie Kirkland都是電子藍(lán)調(diào)傳統(tǒng)的代言人。三角洲藍(lán)調(diào)(Delta Blues)即所謂的街頭藍(lán)調(diào)，這時期的藍(lán)調(diào)以空心吉他和 口琴為

13、主要樂器。以中國國內(nèi)來看，有點像是地下道的老太婆手上拿著胡琴談著凄涼的曲調(diào)，而國外就是一個老黑人拿著吉他坐在路邊。三角洲藍(lán)調(diào)大多用一原聲吉他演奏，是藍(lán)調(diào)的一種原形。其代表人物包括富有傳奇色彩的 Robert Johnson, 芝加哥 藍(lán)調(diào)的締造者 Muddy Waters ，口琴師 Sonny Boy WilliansonII 和藍(lán)調(diào)之王 John Lee Hooker 。得爾他藍(lán)調(diào)用充滿熱情的歌詞和人聲，通常獨奏，也有一些小的組合，如Willianson的各種組合，也曾有過灌錄。德克薩斯(Texas Blues)德克薩斯 藍(lán)調(diào)發(fā)展于20世紀(jì) 20年代，很大程度地從鄉(xiāng)村音樂 過度，只是濾去了鼻

14、音。它節(jié)奏松散，也稱“德克薩斯拖拍”，在拍子后面拖擺一點。歌詞方面，擺脫了“強作愁”的主題。德克薩斯藍(lán)調(diào)常用傳統(tǒng)的旋律，一把吉他而不是吉他合奏。然而，德克薩斯藍(lán)調(diào)在二戰(zhàn)后趨向電子化，主要受8精選文庫Clarence "Gotamonth" Brown的影響，他們在管樂部分用電吉他獨奏表演。其后，T-Bone Walker和 Stevie RayVanghan 繼續(xù)保持了拖拍的節(jié)奏和輕松的德州傳統(tǒng)。一般所謂的德州藍(lán)調(diào)就是很搖滾的藍(lán)調(diào)，如Eric Captain、Bonnie Raitt 、T-Bone Walker等等。很多早期的Rock Music都是 Texas Blue

15、s 。芝加哥藍(lán)調(diào)Chicago Blues與 Delta Blues的草根味， Texas Blues 的火爆味比起來Chicago Blues是屬于舞臺上的 Blues 與其它藍(lán)調(diào)樂派比較起來， Chicago Blues顯得多樣化了點，當(dāng)然這跟芝加哥 的音樂非常興盛有關(guān)而最有名的Chicago Blues 的大師為，號稱藍(lán)調(diào)之王。經(jīng)典女性(Classic Female Blues)女性在1920年開始接觸藍(lán)調(diào)。有歌手如Ma Rainey和Bessie Smith，她們創(chuàng)作了許多尖銳而又自信的作品。以后的音樂家如Billie Holiday則降低了尖銳性，但同樣真實地反映了她們的生活與關(guān)系。

16、綜藝藍(lán)調(diào)(Vandeville)9精選文庫在綜藝表演的最初年代，眾多劇院因偏好白人戲而忽略了黑人演出（頗具諷刺意義的是，他們實際上卻常上演一些模仿黑人老套形象的滑稽戲）。因為主流的排斥，黑人藝術(shù)家們組成了自己的圈子，在美國為數(shù)不多的場所上演專給黑人觀眾看的劇目。 這些綜藝表演通常包括滑稽戲、魔術(shù)、舞蹈等，但最引人注目的當(dāng)數(shù)藍(lán)調(diào)歌唱表演出現(xiàn)了一批如MaRainey和 Bessie Smith的歌手。綜藝表演要求表演者超越唱歌地取悅觀眾，于是加入了戲劇和舞蹈的成分，使黑人綜藝表演更深地吸引了觀眾。綜藝表演中的佼佼者Butterbeans and Susie因他們的特別的喜劇表演和精湛的藍(lán)調(diào)二重唱久

17、負(fù)盛名。綜藝藍(lán)調(diào)在20世紀(jì) 20年代處于顛峰狀態(tài)。城市藍(lán)調(diào)(Urban Blues)城市藍(lán)調(diào)的歌詞充分反映了都市生活?！俺鞘兴{(lán)調(diào)”一詞最初是為了與鄉(xiāng)村藍(lán)調(diào)區(qū)別，到四十年代逐漸形成自己的風(fēng)格。城市藍(lán)調(diào)包含了Louis Jordan的跳躍藍(lán)調(diào)到爵士的最新花樣，包括了Percy Mayfield和 Ray Charles的帶有城市化的感覺的低吟。沼澤藍(lán)調(diào)(Swamp Blues)因路易絲 安那州的沼澤而得名。沼澤藍(lán)調(diào)慢悠悠地，用口琴 、10精選文庫吉他演奏，出現(xiàn)過偉大的Slim Harpo。經(jīng)摻入 新奧爾良 的節(jié)奏與藍(lán)調(diào)的 韻律、加上回聲和延遲的電吉他效果，沼澤藍(lán)調(diào)可悠揚如Lonesome Sund

18、own和 Lightnin' Slim，活潑如 Lazy Lester的口琴。靈魂藍(lán)調(diào)(Soul Blues)一種傳統(tǒng)藍(lán)調(diào)和60年代靈魂音樂 的快速旋律的熔合物，靈魂藍(lán)調(diào)是涵蓋兩種傳統(tǒng)的藝人。以標(biāo)準(zhǔn)的藍(lán)調(diào)樂隊為基礎(chǔ)鋼琴、吉它、貝斯 、口琴 和打擊樂有時加入節(jié)奏藍(lán)調(diào)曲調(diào)的管樂，靈魂藍(lán)調(diào)的音樂家們延伸了傳統(tǒng)的界線，又保持了 靈魂樂 的根基。 Etta James, Bobby "Blues"Bland和Jonnie Taylor都曾是靈魂藍(lán)調(diào)的佼佼者。鋼琴藍(lán)調(diào)(Piano Blues)各種時期的爵士型、藍(lán)調(diào)型音樂、即興的演奏，只要是用鋼琴演奏的藍(lán)調(diào)，那就是鋼琴藍(lán)調(diào)。鋼琴

19、藍(lán)調(diào)的范疇包括從Count Basie和 Rossevelt Sykes到 Ray Charles, Dr.John 甚至是 福音音樂 的祖師 Thomas A. Dorsey。紐約藍(lán)調(diào)(NY Blues)成熟的紐約藍(lán)調(diào)吸收了跳躍藍(lán)調(diào)、搖擺、Bebop 和早期的節(jié)奏藍(lán)調(diào)中的精髓。 它在 40年代搖擺時期綻開，當(dāng)時 Lionel11精選文庫Hampton 的大型樂隊用上了藍(lán)調(diào)歌手和強烈的節(jié)奏。正當(dāng)吶喊的 Big Joe Turner影響了 搖滾樂 ， Erskine Hawkins和Eddie “Cleanhead”Vinson 把大眾的藍(lán)調(diào)和受高度尊敬的搖擺爵士 聯(lián)系到一起。新奧爾良藍(lán)調(diào)（ N

20、ew Orlean Blues ）顧名思義即知，藍(lán)調(diào)決不是笑嘻嘻地找一番樂子（英語“藍(lán)調(diào)” blues 有憂傷的含義） 。但于此并非絕無僅有新奧爾良藍(lán)調(diào)稍稍有別。它帶有 加勒比韻律 （尤其是倫巴）和一些美國南方音樂色彩，只在派對聚會上才有用武之地。此類別可輕松休閑，也可捶胸跺腳地豪放，有Fats Domino 和Professor Longhair等出色藝人，用了號和即興發(fā)揮的鋼琴伴奏。孟菲斯藍(lán)調(diào)(Memphis Blues)當(dāng) W.C. Handy 寫“ Memphis Blues （孟菲斯藍(lán)調(diào)）”時，他根本沒有想到這個詞的深遠(yuǎn)影響。孟菲斯藍(lán)調(diào)的兩大派系中的前一種是在20世紀(jì) 20年代的 B

21、eale Street初生，從眾多“陶瓶樂隊（jug band ）”和綜藝表演衍生而出，Memphis Jug Band 的弦樂風(fēng)格和Memphis Minnie和 FrankStokes的粗獷而又時?；娘L(fēng)格而備受歡迎。這種孟菲斯藍(lán)調(diào)的早期形式發(fā)明了一種演奏方法：主音吉他在一曲中12精選文庫有一“段”特殊演奏這種方法至今已成為標(biāo)準(zhǔn)方法了。后一種孟菲斯藍(lán)調(diào)是在50年代前期開始的一種電子風(fēng)格，是更響亮而又激進(jìn)的藍(lán)調(diào)。樂手們采用了擴大的、失真的吉他和較重的鼓聲，對今天的大多數(shù)藍(lán)調(diào)藝人有更直接的影響。爵士藍(lán)調(diào)(Jazz Blues)簡單來說就是以爵士的方式演奏Blues 。其實幾乎有一半左右的爵士

22、經(jīng)典曲目是藍(lán)調(diào)，由此就可以知道藍(lán)調(diào)對爵士的重要性了。特別是早期的爵士，幾乎都是以藍(lán)調(diào)為主，直到Bebop 后才稍有改變。爵士藍(lán)調(diào)有著堅實的藍(lán)調(diào)根基，但又吸收了富變化而又稍快的爵士音樂。這類音樂家們通常把爵士樂 的即興演奏特點摻進(jìn)了經(jīng)典的藍(lán)調(diào)音樂三和弦結(jié)構(gòu)。爵士藍(lán)調(diào)包括從鋼琴師Mose Allison以 爵 士 為 主 的 作 品 ， 到 吉 他 手LonnieJohnson 的扎實的藍(lán)調(diào)，還有Ray Charles的激情蕩漾而又博采百風(fēng)的鋼琴藍(lán)調(diào)。民謠藍(lán)調(diào)(Folk Blues)民謠藍(lán)調(diào)可追溯至19與 20世紀(jì)交界的小酒吧音樂和晚間小慶典的原聲風(fēng)格。它產(chǎn)生于南方從德克薩斯 到三角洲的影響，被許多人認(rèn)為是美國最原創(chuàng)的音樂。盡管早期美國藍(lán)13精選文庫調(diào)也同樣的深入大眾，但真正把人們帶入小酒吧間跳舞的是民 謠 藍(lán) 調(diào) 。 是