分析肖邦鋼琴作品的演奏特點(diǎn)

1、分析肖邦鋼琴作品的演奏特點(diǎn)弗雷德里克弗朗西斯克肖邦 Fryderyk Fran ciszek Chopin (1810-1849)。偉大的波蘭音樂家，自幼喜愛波蘭民間音樂，七歲寫了波蘭舞曲， 八歲登臺(tái)演出，不滿二十歲已成為華沙公認(rèn)的鋼琴家和作曲家。在各時(shí)代的音樂 家、作曲家中，肖邦“從一而終”是唯一把他的創(chuàng)作都集中與鋼琴音樂創(chuàng)作上的 大師。他將他所有的才華與精力都奉獻(xiàn)在了鍵盤上,并在二十歲的時(shí)候就完全形成了他所顯現(xiàn)出的風(fēng)格。他將想象 力賦予了鍵盤，在這個(gè)狹小的范圍內(nèi)創(chuàng)造出了一個(gè)全新的天地。因而當(dāng)他的鋼琴 作品為管弦樂隊(duì)重新改寫的時(shí)候，它們聽起來一樣好一一或者甚至更好。但肖邦 并沒有試圖在鋼琴上

2、模仿管弦樂隊(duì)。他用鋼琴比別的任何樂器都能更好地表現(xiàn)音 樂。在演奏上，他同樣創(chuàng)造出更有表現(xiàn)力的演奏方法。不能演奏任何時(shí)間長(zhǎng)度的 持續(xù)音是鋼琴的一個(gè)局限，肖邦卻巧妙的利用同音反復(fù)克服了這一局限。他用踏 板把低音部相隔很寬的和弦持續(xù)下去，形成縈繞著迷人旋律的音符。在他的音樂 中,精致的裝飾一一顫音、裝飾音、過渡句一一魔術(shù)般的把那些單音延長(zhǎng)了。所 有的這些總是安排的很自然，音樂就像是自己歌唱出來的。一、肖邦鋼琴曲的特點(diǎn)基本上有兩種類型。一類具有濃厚的鄉(xiāng)土音樂情趣，單純、質(zhì)樸,另一類 則有較多的城市氣息滲入,略帶浪漫主義的感傷情調(diào)，表情細(xì)膩,旋律與和聲的處 理都比較精致，有時(shí)使用半音進(jìn)行豐富的調(diào)性變化和

3、復(fù)調(diào)手法，有的則篇幅較大。 波羅奈茲舞曲是肖邦的民族意識(shí)和情感體現(xiàn)得最為強(qiáng)烈的體裁。前奏曲和練習(xí)曲這兩種音樂體裁雖然早已存在，但肖邦的前奏曲和練習(xí)曲在性質(zhì)上卻是一種全新 的創(chuàng)造。其共同特征是它們所具有的那種非常情緒化、個(gè)性化的浪漫主義氣質(zhì)。 除少數(shù)例外，它們基本上都是織體相對(duì)統(tǒng)一的、單一藝術(shù)形象的小品，然后再各自 組合起來,構(gòu)成一個(gè)整體，而其中的每一首樂曲都是作曲家情感世界的豐富多彩 的寫照。夜曲與圓舞曲是肖邦創(chuàng)作中最富浪漫氣質(zhì)的體裁。特點(diǎn)是：悠長(zhǎng)、典雅、伴隨著大量裝飾音的抒情旋律，富于明暗色彩變化的和聲語言，精心雕琢的精細(xì) 織體,以及由這一切所營(yíng)造出來的那種情景之間高度交融的音樂境界。肖邦在

4、圓 舞曲創(chuàng)作方面的貢獻(xiàn)是使這種原來的市民音樂體裁進(jìn)一步藝術(shù)化、高雅化 ，賦予 它一種前所未有的藝術(shù)氣質(zhì)。諧謔曲與敘事曲在肖邦的單章大型體裁作品中占有 重要地位，它們體現(xiàn)了作曲家駕馭這類體裁創(chuàng)作的高超能力和才華。二、肖邦鋼琴曲演奏特征肖邦的作品不同于浪漫主義時(shí)期的其他作曲家，他的作品對(duì)聲音，聲音 的類型,發(fā)音和聲音產(chǎn)生的方法都是很重視的，因此從以下幾方面進(jìn)行探討。1. 優(yōu)美的聲音肖邦的音樂作品是由一定數(shù)量的旋律情節(jié)組成的，這些旋律情節(jié)一起導(dǎo) 致了他的音樂有無數(shù)種的闡釋。而聲音的特色正是他最主要和最吸引人的地方。 人們稱肖邦是音樂史上最偉大的旋律作曲家之一。肖邦音樂那無與倫比的動(dòng)人魅力是從聲音中體

5、現(xiàn)出來，給人以美的享受。肖邦處于浪漫主義初期階段，但他作品 的聲音不同于同一時(shí)期的作曲家如舒曼李斯特的聲音。因此，重視和理解肖邦 音樂作品的聲音控制是演奏好其作品的第一個(gè)重要問題。2. 裝飾音的演奏肖邦對(duì)于他的旋律經(jīng)常給予細(xì)節(jié)處理上的變化，最主要的是富與靈感的 裝飾,使樂曲進(jìn)入詩意和夢(mèng)幻般的意境，使旋律得到發(fā)展。肖邦的裝飾音本身就是 旋律。肖邦的裝飾音很華麗，但并不妨礙基本旋律的優(yōu)美，反而大大加強(qiáng)了旋律的 表現(xiàn)力,并造成了肖邦旋律中那種川流不息的強(qiáng)烈動(dòng)感。3. 速度的處理和踏板的使用踏板使用的種類和程度一樣，隨著作曲家風(fēng)格的成熟，經(jīng)歷了很大的變 化。肖邦的聲音，像演奏技巧中的其它因素，即；速度

6、，自由速度。自由速度是調(diào)節(jié) 音樂事件進(jìn)行的藝術(shù)，是要求異常細(xì)膩，很困難的藝術(shù)-即隸屬于肖邦鋼琴作 品演奏中富有代表性的系列特點(diǎn)。它受運(yùn)動(dòng)的特殊對(duì)稱規(guī)律的支配，即出自短暫的偏離基本速度的進(jìn)入和退出的運(yùn)動(dòng)而形成的自由速度，聽起來就好像自然講出來的一個(gè)詞或者整句話。自由速度與每個(gè)歌唱性旋律都不可分的，要采用一些聲樂的“手法”如推遲音程步法，延長(zhǎng)上方聲音和附點(diǎn)音符的節(jié)奏值，強(qiáng) 調(diào)聲音的抑揚(yáng)頓搓等等，也是肖邦創(chuàng)作中非常突出的特點(diǎn)，那么踏板的使用是發(fā) 掘音色變化的重要手段之一。4 .和聲、復(fù)調(diào)的運(yùn)用肖邦的音樂中存在著獨(dú)特的多聲部和具有旋律特征的有趣的低音聲部 線條以及內(nèi)聲部有趣的和聲細(xì)節(jié)。強(qiáng)調(diào)出這一織體的

7、多個(gè)層次可以大大的豐富聲 音的總體形象。所以應(yīng)該關(guān)切肖邦音樂的多聲部現(xiàn)象，也就是復(fù)調(diào)音樂。肖邦的 復(fù)調(diào)音樂出現(xiàn)比較短，大都是在主音音樂段落里。這些證明肖邦的對(duì)位技巧十分 高超。如降A(chǔ)大調(diào)幻想波洛涅茲舞曲op。61第66至76小節(jié)是四聲部復(fù)調(diào)音樂。 肖邦作品的主音音樂織體中旋律占據(jù)優(yōu)勢(shì)使演奏者要制頂出技術(shù)手段，以便能最“引人入勝”的顯示出旋律美來。旋律應(yīng)該由低音聲部和悄悄引入的補(bǔ)充聲部所 支持。其任務(wù)是借助力度、速度和音色等手段來反映作品的全部聲音財(cái)富，這財(cái)富源于唯一的肖邦式 的和聲結(jié)構(gòu)、精致的轉(zhuǎn)調(diào)、半音音階、等音變換和各種各樣的終止式。三、肖邦鋼琴作品分析肖邦是音樂文化中最偉大的旋律作曲家之一

8、，他的旋律是一種綜合性旋 律,即把豐富的聲樂音調(diào)、器樂音調(diào)與生動(dòng)的說話的表現(xiàn)力結(jié)合在一起。在敘事 曲的旋律創(chuàng)作中也體現(xiàn)了他這種綜合性旋律特征。1. 聲樂性與器樂性旋律如第一敘事曲中樂段在208小節(jié)完全收攏。接著是龐大的尾聲部分， 期待著的結(jié)局就將出現(xiàn)。尾聲分為三個(gè)段落，第一個(gè)段落是一個(gè)每句為4小節(jié)的 四句體,非常方整。第二個(gè)段落從第224小節(jié)開始,它是前面第216-221小節(jié)的重 復(fù)。第三部分是尾聲的尾聲，在長(zhǎng)長(zhǎng)的音階從下快速把人拋向高空，有迅速的墜落, 主部的悲劇主題交織在激烈的動(dòng)蕩中，最后,在非常刺耳的雙手反向-同向的八度 中,結(jié)束全曲。肖邦是音樂文化中最偉大的旋律作曲家之一，他的旋律是一

9、種綜 合性旋律，即把豐富的聲樂音調(diào)、器樂音調(diào)與生動(dòng)的說話的表現(xiàn)力結(jié)合在一起。 在敘事曲的旋律創(chuàng)作中也體現(xiàn)了他這種綜合性旋律特征。聲樂性與器樂性旋律“聲樂性旋律即凡是以從容不迫地流暢級(jí)進(jìn)為主，音程比較容易唱的旋律（或旋 律片斷）,我們聽起來都是歌曲性的、聲樂性的；器樂性旋律即凡是有難唱的比較 復(fù)雜的音程、有大的跳進(jìn)或半音進(jìn)行的旋律，我們聽起來都像器樂性的。”肖邦 的旋律就想是在歌唱，而且那樣富于表現(xiàn)力。肖邦不僅熟悉而且喜愛歌劇,他把當(dāng) 時(shí)歌劇中的許多因素通過某種方式吸收到自己的創(chuàng)作中來。肖邦加花的裝飾音沒在旋律中占有很重要的地位。李斯特評(píng)價(jià)說，肖邦的音樂“裝飾音很華麗，但并不 妨礙基本旋律線條的

10、優(yōu)美?！痹谛ぐ畹囊魳分?，旋律是他最主要的，最有力的表現(xiàn) 手法，即使是第一敘事曲中最富戲劇性、最震撼人心的部分，激動(dòng)人心的力量 首先仍然來自旋律。因此,在演奏肖邦作品時(shí)，重視旋律的彈奏和表現(xiàn)是十分重要 的。演奏時(shí)，首先要保證旋律突出，使聽眾從頭到尾清楚地聽到旋律的進(jìn)行，使它 不被和聲、伴奏聲部及低音所淹沒。2. 肖邦的作品帶有浪漫主義色彩演奏肖邦的作品應(yīng)該是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)模@種嚴(yán)謹(jǐn)并不是死板，不是限制演奏者 的表現(xiàn),而是應(yīng)當(dāng)忠實(shí)于肖邦原來的意圖。肖邦的創(chuàng)作非常嚴(yán)謹(jǐn)，邏輯清楚。雖然第一敘事曲中包含著極其復(fù)雜的情緒變化，但是音樂非常嚴(yán)密，并不是簡(jiǎn)單的 情緒沖動(dòng)。所以，重視和嚴(yán)格遵守肖邦所標(biāo)明的速度、力度以及

11、其他表情記號(hào)，是正確表現(xiàn)肖邦音樂的一個(gè)關(guān)鍵。第一敘事曲所表現(xiàn)出的慷慨、悲壯的英雄 氣概，有助于我們更全面地認(rèn)識(shí)肖邦的性格，它表明了肖邦的浪漫抒情的詩意與 激烈、英雄的性格是同時(shí)并存的。我們不能把肖邦某些作品所表現(xiàn)的優(yōu)美、華麗當(dāng)作這就是肖邦風(fēng)格的全部。肖邦的音樂所表現(xiàn)的范圍極其廣闊，他音樂中所流 露的思想和心理活動(dòng)非常復(fù)雜，要完美地演奏肖邦的音樂，必須全面的認(rèn)識(shí)和理 解肖邦的生活、思想、心理活動(dòng)以及詳細(xì)探索肖邦的創(chuàng)作構(gòu)思。3. 肖邦作品的敘事性g小調(diào)敘事曲的開頭是緩慢的引子，兩手齊奏一個(gè)莊嚴(yán)的曲調(diào)，這是 講故事者的開場(chǎng)白，它把我們引進(jìn)了悲壯的史詩氣氛中去。主部是從引子的補(bǔ)充 終止開始,并且多次反

12、復(fù)。主部仿佛是一段抒情性的嘆息。共28小節(jié)。最后停在g小調(diào)的屬七和弦上。第一主題是一個(gè)典型的敘事性主題。一開始就聽到一個(gè)余 音裊裊的音調(diào)，沉著而憂傷的旋律，時(shí)時(shí)發(fā)出嘆息的聲音，好像在講述一個(gè)被奴役 的民族的苦難的歷史，以愛國(guó)思想來哺育在敵人營(yíng)壘里長(zhǎng)大的威爾特。這第8小節(jié)開始，作者想要講述的故事里有一個(gè)主題與和聲進(jìn)行錯(cuò)位的現(xiàn)象。第9小節(jié)在和聲上是引子的終止式，但從速度、節(jié)拍上已經(jīng)進(jìn)入了主部，從而形成了和聲不到 位的情況。下面的連接部是第一、第二主題之間的橋梁。無論哪一國(guó)鋼琴家的曲碼(repertoire)里頭，肖邦都占著重要地位。原因并不僅在于肖邦的作品和鋼琴合適，音樂會(huì)和廣播電臺(tái)的聽眾被肖邦的音樂感 動(dòng);而尤其在于肖邦音樂的美，在于它的詩意和韻味，在于表情和調(diào)性的富于變化， 在于始終與內(nèi)容化為一片的、形式的開展。肖邦鋼琴作品的演奏特點(diǎn)非常鮮明，要想很好的掌握演奏方法，必須要了解肖邦作品的內(nèi)涵，才能更好的演奏肖邦的