美術課教程教程

1、 美術教學培訓會 包家營小學音體美教研組 2016年9月30日美 術什么是美術？一、什么是美術？ 美術，指占據(jù)一定空間、具有可視形象以供欣賞的藝術,一般指除了建筑藝術之外的造型藝術的通稱。“美術”這一名詞始見于歐洲17世紀，也有人認為正式出現(xiàn)于18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前后傳入中國，開始普遍應用。也稱“造型藝術”。按照目的可分為兩大類，即純美術和工藝美術(實用美術)兩類。 解釋 創(chuàng)作占有一定平面或空間，具有可視性的藝術叫作美術。它包括四大門類：繪畫、雕塑、設計、建筑。美術一般指繪畫、雕塑、工藝美術或建筑藝術等在空間開展的、表態(tài)的、展現(xiàn)于人們視覺的一種藝術。十七世紀的歐洲開始使用

2、這一名稱的時候，廣泛的指具有美學意義的繪畫、雕刻、文學、音樂等。概念 在藝術分類中，美術又稱造型藝術、視覺藝術、空間藝術、靜態(tài)藝術。它是指藝術家運用一定的物質(zhì)材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術家的思想觀念和感情的一種藝術活動。因此，美術又稱之為“造型藝術”“空間藝術”。美術主要分類 它主要包括繪畫、雕塑、工藝、建筑、書法、篆刻、設計、新媒體和攝影等類型。每個門類又可以根據(jù)表現(xiàn)的題材和使用的題材，再分成若干小類。一、繪畫 繪畫是造型藝術中最主要的一種藝術形式。它是指運用線條、色彩和形體等藝術語言，通過造型、色彩和構圖

3、等藝術手段，在二維空間（即平面）里塑造出靜態(tài)的視覺形象，以表達作者審美感受的藝術形式。繪畫種類繁多，從不同的角度可將它劃分為不同的類別。二、雕塑 雕塑是用可雕刻和塑造的物質(zhì)材料制作出具有實體形象、以表達思想感情的一種藝術形式。雕塑的種類可以從不同角度來劃分。從制作工藝來分，雕塑可分為雕和塑。雕是從完整而堅固的坯體上把多余部分刪削、挖鑿掉，如石雕、木雕、玉雕等，塑是用具有粘結性的材料聯(lián)接、構成為所需要的形體，如泥塑、陶塑等。三、工藝美術 工藝美術是指日常生活用品經(jīng)過藝術化處理以后，使之具有強烈的審美價值的產(chǎn)品。我們一般把工藝美術分為實用工藝美術和陳設欣賞的工藝美術。實用工藝美術是整個工藝美術的主

4、體和基礎，包括衣、食、化、行、用的工藝品類，實用價值是這類工藝品的主要價值，審美價值是作為輔助價值存在的。這類工藝品包括經(jīng)過裝飾加工的茶餐具、燈具、木器家具、繡花制品、草竹編織品等等。陳設欣賞工藝品是指那些以擺設、觀賞功能為主的工藝品，這類工藝品以審美為其首要價值，手工技藝性很強，實用價值已不明顯或完全消失，如玉器、金銀首飾、象牙雕刻、景泰藍、漆器、壁掛、陶藝等。四、建筑藝術 建筑是建筑物和構筑物的統(tǒng)稱。是人類用磚、石、瓦、木、鐵等物質(zhì)材料在固定的地理位置上修建或構筑內(nèi)外空間、用來居住和活動等的藝術。建筑藝術則是指按照美的規(guī)律，運用建筑藝術獨特的藝術語言，使建筑形象具有文化價值和審美價值，具有

5、象征性和形式美，體現(xiàn)出民族性和時代感。以其功能性特點為標準，建筑藝術可分為紀念性建筑、宮殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、園林建筑、生產(chǎn)建筑等類型。從總體來說，建筑藝術與工藝美術一樣，也是一種實用性與審美性相結合的藝術。建筑的本質(zhì)是人類建造以供居住和活動的生活場所，所以，實用性是建筑的首要功能；只是隨著人類實踐的發(fā)展，物質(zhì)技術的進步，建筑越來越具有審美價值。五、攝影 英文“攝影”“Photography”一詞是源于希臘語“ phos（光線）”和“ graphis（繪畫、繪圖）”或“ graph”，兩字合起來意為“以光線繪圖”，是指使用某種專門設備進行影像記錄的過程，一般我們使用機械照相機或者數(shù)碼

6、照相機進行攝影。有時攝影也會被稱為照相，也就是通過物體所反射的光線使感光介質(zhì)曝光的過程。有人說過的一句精辟的語言：攝影家的能力是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺圖像。美術分支 中國畫（國畫） 漢族傳統(tǒng)繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上，這種畫被稱為中國畫，是五四以后相對西方繪畫而產(chǎn)生的，又稱國畫。油畫 油畫是西洋畫的主要畫種。以易于油劑（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調(diào)和顏料 ，在亞麻布，紙板或木板上進行制作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為押發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強的硬度，色彩豐富，能充分表現(xiàn)出物體的色彩變化，極富真實感。當畫面干燥后，能長期保

7、持光澤。油畫一般重形似、重再現(xiàn)、重理性，運用焦點透視、解剖等知識塑造形象。油畫 畢加索 夢 蒙德里安版畫 版畫（print) 是視覺藝術的一個重要門類。廣義的版畫可以包括在印刷工業(yè)化以前所印制的圖形普遍具有版畫性質(zhì)。當代版畫的概念主要指由藝術家構思創(chuàng)作并且通過制版和印刷程序而產(chǎn)生的藝術作品，具體說是以刀或化學藥品等在木、石、麻膠、銅、鋅等版面上雕刻或蝕刻后印刷出來的圖畫。版畫藝術在技術上是一直伴隨著印刷術的發(fā)明與發(fā)展的。古代版畫主要是指木刻，也有少數(shù)銅版刻和套色漏印。獨特的刀味與木味使它在中國文化藝術史上具有獨立的藝術價值與地位。版畫雕塑 雕塑是“造型藝術”的一種，是雕、刻、塑三種制作方法所塑

8、造的藝術形象的總稱。以各種可塑的粘土等或可雕可刻的木、石等材料、制作出各種具有實在體積的形象，表現(xiàn)手法一般借助于體積和結構等。雕塑一般分為圓雕、浮雕兩種。由于用途的不同，也分為架上雕塑、紀念性雕塑、裝飾性雕塑、建筑性雕塑等。抽象國畫 中國抽象國畫，是中國繪畫中的一種現(xiàn)代中國畫，它必須具有中國文化元素的最重要特征，它是傳統(tǒng)的中國國畫藝術的繼承、發(fā)展和升華。同時，這種從“古”而來的藝術構思深邃的中國抽象國畫藝術，對真正從事“畫藝”的傳統(tǒng)中國國畫家，提出了更高的藝術要求。抽象國畫內(nèi)畫 內(nèi)畫，是我國一種特有的傳統(tǒng)工藝，它的產(chǎn)生起源于畫鼻煙壺。內(nèi)畫的畫法是以特制的變形細筆，在玻璃、水晶、琥珀等材質(zhì)的壺坯

9、內(nèi)，手繪出細致入微的畫面，格調(diào)典雅、筆觸精妙。內(nèi)畫藝術分為京、冀、魯、粵四大流派，其中尤以冀派內(nèi)畫水平最高、規(guī)模最大、發(fā)展最快、影響最大，現(xiàn)已入選國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄，冀派內(nèi)畫的發(fā)源地河北衡水，還被文化部命名為“中國內(nèi)畫之鄉(xiāng)”。清光緒十六年，北京的內(nèi)畫鼻煙壺工藝傳到了琉璃之鄉(xiāng)山東博山。畫師畢榮九利用本地生產(chǎn)的高級琉璃水晶料做壺坯，開始制作琉璃內(nèi)畫鼻煙壺，成為博山內(nèi)畫藝術的創(chuàng)始人和我國內(nèi)畫史上的一代名師。1956年，老藝人薛京萬、張文堂在博山美術琉璃廠招收藝徒，傳授技藝，恢復了內(nèi)畫產(chǎn)品的生產(chǎn)。1958年，老藝人薛京萬發(fā)明了內(nèi)畫毛筆，同時發(fā)明了不怕水的烤彩內(nèi)畫鼻煙壺。內(nèi)畫毛筆的發(fā)明，是內(nèi)畫藝

10、術史上一個重要的里程碑。內(nèi)畫毛筆與原來的竹筆比較，有著極大的優(yōu)越性，使用起來得心應手、宜書宜畫，極大豐富了內(nèi)畫藝術的表現(xiàn)力，又提高了效率。在此基礎上，山東內(nèi)畫藝術家們，從60年代開始創(chuàng)作了水滸108將清明上河圖紅樓夢洛陽興殿圖百子圖百獸圖百美圖百鶴圖泰山雄姿等一大批內(nèi)畫藝術珍品。這些作品多以歷史典故、神話傳說、傳統(tǒng)題材進行創(chuàng)作，場面宏大、人物眾多、構圖飽滿、層次分明、刻畫細微、工整蘊藉，人物生動傳神，動物栩栩如生，工藝技法各具風格，形成了自己的內(nèi)畫藝術特色，被國內(nèi)外收藏家、愛好者和國際煙壺協(xié)會譽為“山東畫派”。內(nèi)畫手繪 手繪，也叫手工繪畫，或者涂鴉。在中國應該算是近些年（2000年左右）新起的一行，如手繪鞋，手繪T恤，人形抱枕，手繪錢包等，都是主要的手繪對象。手繪即在原純色物品基礎上，根據(jù)產(chǎn)品的款式、面料以及顧客的愛好，畫師在鞋面上用專門的手繪顏料繪畫出精美、個性的畫面，在不影響產(chǎn)品使用性的基礎上，更增添其可觀性如一雙鞋子的畫面，可以是漫畫卡通，真人素描，亦可以是風景、圖案或裝飾紋樣；可以是故事片段