淺析對奧爾夫教育思想的理解與實踐

1、淺析對奧爾夫教育思想的理解與理論論文關(guān)鍵詞:奧爾夫教育思想教學法論文摘要:卡爾奧爾夫是德國著名的音樂教育家,他所創(chuàng)立的奧爾夫教育體系是當今世界最具影響力的音樂教育體系之一。本文作者闡述了奧爾夫教育思想的根本原那么、教學法的內(nèi)容,以及對其的認識和對于理論的幾點考慮。一、卡爾奧爾夫簡介卡爾奧爾夫是德國當代出色的作曲家、音樂教育家。從少年時代起,他就顯示出強烈的創(chuàng)作欲望和探求精神,曾嘗試創(chuàng)作歌劇,并寫出許多歌曲。這一切對其教育思想、教學法的形成有著深遠的影響。奧爾夫教學體系根本形成于上世紀20年代初,這種表達根底性、綜合性、創(chuàng)造性和生動活潑的教學方法,已經(jīng)超越了國界,被許多國家廣泛采用,深受各國兒童

2、和教師的喜歡。二、奧爾夫教育思想的根本原那么1.一切從兒童出發(fā)。奧爾夫教學法的對象不是成人,而是所有的兒童,包括那些才能較差的兒童。因此,在教學內(nèi)容、材料的選擇與方法、步驟確實定上,都是根據(jù)兒童特點來進展的。例如:在內(nèi)容材料的選擇上,從布谷鳥叫的下行三度(sli)作為旋律學習的起點,詞的起點那么是兒童的名字或熟悉的歌謠;在方法上,主要根據(jù)兒童學習的特點,從感性經(jīng)歷出發(fā),通過生動、愉悅的游戲和音響的感受來學習知識、掌握技能,這和傳統(tǒng)的先講規(guī)那么原理,再做音響練習的理性教學是截然相反的。2.通過親身理論,主動學習音樂。奧爾夫認為“元素性音樂教育是一種人們必須自己參與的音樂,人們不是作為聽眾,而是作

3、為演奏者參與其間?；谶@一特點,很多人將奧爾夫教學稱為“主動性音樂教育。首先通過學習演奏簡單的奧爾夫樂器(包括旋律性音樂樂器、節(jié)奏性音樂樂器和捻指、拍掌等“人體樂器),使所有兒童(包括那些因患啞聲或不喜歡唱歌的兒童)都可以親身理論,主動地參與到音樂活動中來。其次,在課堂上,教師不是作為導演而存在,而是一個提出問題的人鼓勵學生自己去探究答案,去尋找各種各樣的可能,通過提出問題并組織討論,引導學生掌握學習內(nèi)容。3.著重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力。創(chuàng)造力是奧爾夫教學法的歸結(jié)點。所謂“創(chuàng)造是指將以前各階段所學過的東西結(jié)合起來,使之形成一個獨創(chuàng)的小型樂曲。在奧爾夫教學中無論是節(jié)奏練習,還是形體動作練習,教師并不限

4、于教授某些技能,而是注重發(fā)揮學生的即興才能和想象力。通過學生在即興根底上所進展的綜合性創(chuàng)造過程,來開展學生的創(chuàng)造力。三、奧爾夫教學法的內(nèi)容1.節(jié)奏、旋律練習。節(jié)奏練習在奧爾夫教學法中處于中心位置,其它許多內(nèi)容和教學手段都圍繞它進展。節(jié)奏練習主要包括:(1)從朗讀入手,提勸節(jié)奏基石。開始從兒童的順口溜、歌謠和名字中提取最短小的24節(jié)奏單位(如:兔子大熊貓),用它們作為樂曲旋律或兒童朗讀、歌唱的伴奏。(2)“聲勢教學。所謂“聲勢就是捻指、拍掌、拍腿、跺腳的簡稱,是用兒童的身體作為樂器,進展節(jié)奏訓練的一種既簡單又有趣的方式。(3)演奏無固定音高的打擊樂器及旋律性的音條樂器,進一步擴大兒童節(jié)奏表現(xiàn)的可

5、能性。2.根本形體動作教學。在奧爾夫看來,“元素性音樂并不是單純的音樂,而是音樂與動作、舞蹈、語言的結(jié)合。因此,形體動作與舞蹈教學是奧爾夫教學的一個重要的組成部分,它不僅是學習音樂的手段,而且是學習的目的,與音樂具有一樣的意義。奧爾夫的根本形態(tài)動作有:(1)反響訓練。主要訓練學生用動作對聽覺或視覺的感受做出反響的才能。(2)體操訓練。主要為節(jié)奏練習、樂器演奏和指揮練習做準備。(3)動作訓練。即對各種動作進展的技術(shù)訓練。(4)動作變奏和動作組合。即將各種動作在簡單的根底上加以組合和變化。(5)動作游戲。主要培養(yǎng)學生的想象力。(6)即興練習。為了誘發(fā)孩子身上的無意識動作,培養(yǎng)和促進這種動作的沖動,

6、并使他們獲得有意識的造型。上述各方面的練習并不是分門別類進展的,而是富有意義互相聯(lián)絡(luò)起來的,其中每一項都可以作為另一項的準備、補充或開展。如:器樂演奏可以引入歌唱,歌唱練習可以開展為動作,從而使孩子們可以更全面地體驗音樂。四、對奧爾夫教育思想的認識奧爾夫說:“音樂應該同其它學科一樣成為學校教育的重要組成部分,因為音樂可以培養(yǎng)學生的情感、想象力和個性。我發(fā)現(xiàn)這種體系不是單純音樂的形式,它是動作、語言與音樂的一體化,它是兒童的良師益友。從這段話中,我們可以領(lǐng)悟出音樂僅僅是教育的手段,教育人才是目的。它通過童謠、民歌、游戲、律動、歌唱、奏樂、舞蹈、童話等內(nèi)容進展教學,去激發(fā)兒童的學習興趣,并以低技術(shù)

7、、高藝術(shù)的手段,讓兒童參與音樂活動理論,在理論中感受、體驗、創(chuàng)造、培養(yǎng)音樂興趣,獲得藝術(shù)經(jīng)歷,促進音樂藝術(shù)生活的進步。學生音樂根底和才能的培養(yǎng)需要長期的訓練學習,奧爾夫的教育思想要求讓學生們自己去做,重要的是讓學生按照自己的想法、條件去做,這樣才能使學生學得主動,充分發(fā)揮想象力和個性。假設(shè)學生不愿主動做,那就是教學的失敗。我在課堂教學中,把學生看做是自己的“伙伴和合作者,注重語言溝通,培養(yǎng)學生音樂欣賞才能,引導學生不斷探究、反復模擬,學會即興演唱。這樣逐步深化的教學,是極大地受到了奧爾夫教學的啟發(fā)。五、關(guān)于奧爾夫教育思想理論的幾點考慮通過學習奧爾夫教育思想,我的啟發(fā)很大。我認為在教學中應注意抓

8、好以下幾個方面:1.要結(jié)合語言、動作、舞蹈進展音樂教學。音樂是人生而有之的本能。很多兒童在學前沒有承受過音樂教育,根底薄弱,語言、動作、舞蹈相結(jié)合的難度較大。奧爾夫說:“以身體奏樂,并把音樂移置于軀體之中。我們從學生們自發(fā)的音樂活動中也發(fā)現(xiàn)音樂、語言、動作是互相聯(lián)絡(luò)、不可分割的。因此,在教學中,我致力于重建音樂、語言、動作三者之間的天然聯(lián)絡(luò),常常讓學生自編自演音樂劇、配樂故事、配樂朗讀等。這樣從學生愛好出發(fā),讓學生參與音樂活動,有利于調(diào)動和發(fā)揮他們的主動性和積極性。2.平時注重節(jié)奏感的培養(yǎng),促使學生藝術(shù)興趣的進步。節(jié)奏是組成音樂的最根本的元素,沒有節(jié)奏,音樂將面目全非;音樂離不開節(jié)奏,節(jié)奏是音

9、樂的生命,是音樂的動力和源泉。奧爾夫提出應把培養(yǎng)節(jié)奏感作為進步學生音樂素質(zhì)的中心環(huán)節(jié)。一開始我用有節(jié)奏的語音朗讀入手,讓學生通過語言來掌握節(jié)奏。如:布谷/告訴/我/什么/花兒/開滿/坡,同時,還可用拍手(布谷)、拍退(告訴/我)、跺腳(開滿/坡)、捻指(什么/花兒)進展節(jié)奏感的培養(yǎng)。四種動作同時演奏即成了四聲部。3.注意樂器與多聲構(gòu)造的結(jié)合,進步學生對音樂的理解和鑒賞才能。奧爾夫設(shè)計了一套音準準確、音色優(yōu)美的有固定音高的音條樂器和無固定音高的打擊樂器等,其中的“音條樂器即木琴、豎琴等一般學校是沒有的,所以我在教學中多采用無固定音高的打擊樂器,如三角鐵、鈴鼓、響板、鼓等。因為這些樂器沒有指法上和技術(shù)上的困難,所以學生較容易操作,樂器和舞蹈、語言相結(jié)合,效果良好。這樣的多聲部構(gòu)造,織體明晰,層次清楚,易記易奏,用來為歌曲伴奏或參加合奏、重奏,收效頗佳。奧爾夫教育體系是符合音樂教育的普遍規(guī)律的,是能被各國所采用的音樂教材,但需根據(jù)各個國家的音樂特征和學生的特點加以全面的補充和一定的改動。我認為:奧爾夫教育思想及教學法在中國是較為適用的。因為我國民族民間音樂的節(jié)奏非常鮮明,打擊樂器種類繁多,這些都大大增加了我們采用奧爾夫教育體系的可能性