音樂表演的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)表現(xiàn)

1、音樂表演的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)表現(xiàn)音樂是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，集結(jié)了聲音、表演的藝術(shù)特色，能在最短的時(shí)間創(chuàng)造出較好的審美效果。而音樂的審美標(biāo)準(zhǔn)建立在音樂創(chuàng)作、音樂表演、音樂欣賞三個(gè)方面，通過音樂表演進(jìn)展二度創(chuàng)作，以展現(xiàn)出音樂創(chuàng)作與音樂欣賞。音樂表演讓文字形式的樂譜以有聲的形式展現(xiàn)給人們，讓人們?cè)谛蕾p的過程中領(lǐng)悟作曲家賦予作品的深化情感、精神寓意，使樂譜轉(zhuǎn)化為真實(shí)的音樂。一、音樂表演的藝術(shù)風(fēng)格風(fēng)格作為一種表現(xiàn)形式，是藝術(shù)作品個(gè)性的表達(dá)，在思想觀念、審美情趣、精神內(nèi)涵等方面有別于其他的藝術(shù)創(chuàng)作，代表著作品的獨(dú)特性，通過外顯的形式展現(xiàn)作品的本質(zhì)特色與相貌。藝術(shù)風(fēng)格在創(chuàng)作手法、表現(xiàn)形式、審美思想上表達(dá)了藝術(shù)家創(chuàng)

2、作理念的變化，代表著藝術(shù)家們理念的成熟。藝術(shù)家風(fēng)格的形成由兩個(gè)因素來決定：一是主觀因素，包括思想觀念、審美品味、藝術(shù)修養(yǎng)、個(gè)人氣質(zhì)等，主要通過外在的表現(xiàn)形式來表達(dá)創(chuàng)作者的內(nèi)心世界。藝術(shù)作品是藝術(shù)家主觀意志的一種表現(xiàn)，有藝術(shù)家現(xiàn)實(shí)生活的影子，也有臆想的化身，表達(dá)出雙重性質(zhì)。對(duì)于同一事物的表達(dá)，由于主觀思想的不同所創(chuàng)作出來的作品會(huì)呈現(xiàn)出各異的風(fēng)格特色。對(duì)此黑格爾作了完好的詮釋，他認(rèn)為風(fēng)格是藝術(shù)家內(nèi)在氣質(zhì)的表達(dá)，通過外在的表現(xiàn)形式表達(dá)出與其別人的不同之處。藝術(shù)風(fēng)格要詳細(xì)的研究客觀因素的各個(gè)方面，如題材選擇要講究新穎獨(dú)特，保持一致性；主題思想的傳達(dá)要深化、要有個(gè)性；同時(shí)在創(chuàng)作過程中充分發(fā)揮創(chuàng)造性思維，

3、使作品的創(chuàng)作手法、形象刻畫、藝術(shù)語言運(yùn)用等表達(dá)出獨(dú)特性。藝術(shù)風(fēng)格能增添作品的感染力，讓欣賞者體會(huì)到創(chuàng)作家的思想、情感與審美情趣，從而引起情感共鳴。如貝多芬的第五交響曲就對(duì)命運(yùn)動(dòng)機(jī)進(jìn)展了完美的詮釋，命運(yùn)雖然短暫并阻礙重重，但仍要努力奮斗。主題賦予作品鮮明的象征意義，使作品具有獨(dú)特性。作品的主題始終圍繞著命運(yùn)動(dòng)機(jī)而展開，傳達(dá)一種大方激昂、努力奮斗的精神，觸動(dòng)欣賞者的心靈。貝多芬作品的獨(dú)特性由時(shí)間地點(diǎn)、社會(huì)環(huán)境、時(shí)代背景、個(gè)人經(jīng)歷、民族文化等因素來決定。藝術(shù)風(fēng)格通過外顯的客觀表演傳達(dá)了藝術(shù)家的內(nèi)心世界如思想、品味等，使物質(zhì)與精神、主觀與客觀到達(dá)了完美的交融。二、音樂表演的藝術(shù)表現(xiàn)音樂表演就是通過理論

4、的形式將音樂作品中的審美情趣展現(xiàn)出來，讓欣賞者從中獲得體驗(yàn)。因此，對(duì)音樂表演者的技術(shù)有嚴(yán)格的要求，只有堅(jiān)守音樂表演的根本規(guī)律才能使音樂表演獲得成功。音樂表演的規(guī)律主要表如今：其一，表演要將真實(shí)性與創(chuàng)新性相結(jié)合；其二，表演風(fēng)格要將傳統(tǒng)性與潮流性相結(jié)合；其三，表演要注重技巧性與藝術(shù)性相結(jié)合。同時(shí)，這三個(gè)規(guī)律也是音樂表演美學(xué)原那么的表達(dá)。1.真實(shí)性與創(chuàng)新性相結(jié)合作曲家所作的樂譜就是音樂表演的劇本，樂譜中的音樂語言主要是以音符、休止符、速度力度符號(hào)、音樂表情術(shù)語來表達(dá)的，作曲家就是通過這些來傳達(dá)創(chuàng)作意圖的。因此，音樂表演者要仔細(xì)、深化地去研究樂譜，從而揣摩出作曲家的創(chuàng)作意圖，以便能將其創(chuàng)作意圖更好地呈

5、現(xiàn)出來。樂譜是用符號(hào)和文字來記錄音樂的方法，是音樂創(chuàng)作的一種表現(xiàn)形式。歌劇?卡門?是法國(guó)作曲家比才最具影響力的代表作，深受世界各地人們的追捧。劇中卡門是一個(gè)性情率真、美麗熱情、追求自由的吉普賽女郎，為了突出卡門的魅力，作者采用西班牙風(fēng)格的音調(diào)與節(jié)奏，用純粹的音樂來刻畫人物形象。2.傳統(tǒng)性與潮流性相結(jié)合歷史的時(shí)代特征對(duì)音樂作品具有極大的影響力，音樂作品既要表達(dá)作曲家的個(gè)性又要兼具時(shí)代的特征。在此詳細(xì)分析西方音樂，古典主義時(shí)期的音樂以主調(diào)風(fēng)格為主，注重形式、構(gòu)造、旋律、思想的完美呈現(xiàn)；浪漫主義音樂注重個(gè)性與主觀意識(shí)的表達(dá)，體裁形式多樣，流行標(biāo)題式音樂；到20世紀(jì)音樂更加熱衷于個(gè)性的表達(dá)，風(fēng)格迥異、

6、夸大，現(xiàn)代科技的應(yīng)用使得更多的音樂流派盛行。因此，在演繹樂曲之前要對(duì)當(dāng)時(shí)作品的創(chuàng)作時(shí)代背景及風(fēng)格特征進(jìn)展深化的研究，把握音樂的歷史風(fēng)格才能更好地處理樂曲。同時(shí)，音樂表演要將表演風(fēng)格的傳統(tǒng)性與潮流性相結(jié)合，從而保持音樂表演的地位不動(dòng)遙在此對(duì)美聲唱法現(xiàn)今世界上普遍認(rèn)可的歌唱體系的演變歷程作詳細(xì)分析，16世紀(jì)末意大利開場(chǎng)嘗試美聲唱法，是由閹人歌唱家男性女高音、女中音歌唱家將其推向世界舞臺(tái)的音樂表演的美學(xué)原那么又講究表演時(shí)技巧性與藝術(shù)性相結(jié)合，兩者和諧開展促進(jìn)著音樂表演的成功。音樂表演者一生都在為出色的表演技巧和完美的藝術(shù)表現(xiàn)而奮斗著，足可見其在音樂表演中的重要性。三、結(jié)語在音樂表演過程中要注重技巧性與藝術(shù)性相結(jié)合。上述所介紹的藝術(shù)家就為我們展現(xiàn)了表演技巧與藝術(shù)表現(xiàn)完美配合時(shí)所產(chǎn)生的宏大成效。在音樂表演過程中不僅要遵循音樂表演的美學(xué)原那么，還本文由論文聯(lián)盟.Ll.搜集整理要將真實(shí)性與創(chuàng)意性相結(jié)合將作曲家的藝術(shù)意蘊(yùn)充分