通俗音樂民族化情結(jié)的趨向分析

1、通俗音樂民族化情結(jié)的趨向分析通俗音樂民族化情結(jié)的趨向分析民族化是一個重要的文化現(xiàn)象，它不僅閃耀于中國的現(xiàn)代文學作品和美術(shù)作品之中，在中國的通俗音樂中也煥發(fā)著自己的光榮。通俗音樂最早來源于西方，意為群眾的，流行的，通俗的，因其通俗易懂的語言、朗朗上口的旋律、充滿動感的節(jié)奏、聲情并茂的演唱滿足了群眾宣泄情感的需要，符合群眾的審美意識，受到了人們的強烈喜歡。在通俗音樂中參加民族元素，使通俗音樂民族化，使我們產(chǎn)生文化的認同感，加固我們的民族情節(jié)。一丟不掉的中國情通俗音樂在中國的民族化進程本文由論文聯(lián)盟.Ll.搜集整理大體可分為三個階段：一是在20世紀二三十年代的上海，以黎錦暉形式為代表的民族化的萌芽；

2、二是80年代末以西北風為主的通俗民族化音樂的開展；三是20世紀以來的中國風的興起。1微微風，細細吹，吹皺了平湖秋水這是黎錦暉?微微風?中的歌詞。鴉片戰(zhàn)爭以后，上海商埠被迫翻開，西洋文化大肆涌入，并自上而下浸透進普通百姓的生活當中。20世紀二三十年代的上海，一方面存留有中國固有的傳統(tǒng)文化，另一方面，又對西方文化兼收并蓄，也就是在這樣多元的、包容的文化背景下，以爵士樂為代表的西洋音樂流入，進入上海人民的視野，并因其出場的隨意性和音樂的親和力受到人們的喜歡。爵士樂的風行標志著西洋音樂在我國的生存，通俗音樂被中國社會所接納，我國通俗音樂的民族化就此解揭開了帷幕。黎錦暉被認為是中國通俗音樂的創(chuàng)始人，黎錦

3、暉形式也是對中國通俗音樂民族化的最初探究。他不僅創(chuàng)作了國內(nèi)首批通俗歌曲，傳播了自己的專輯，組建了團隊，并培養(yǎng)了許多通俗音樂的創(chuàng)作家和演唱家，使通俗音樂在中國生根發(fā)芽。當時國人熱衷于學習西方先進的科學技術(shù)，對于西方音樂也幾乎全盤承受，以西樂為正宗，學校所教的歌曲除了一局部是外國流行歌曲外，其他多半也是用外來曲調(diào)填詞、西方化了的樂歌，而唱中國歌曲那么會遭人笑話。深受中國傳統(tǒng)文化熏陶的黎錦暉對此感慨不已，在這種壓力下，開場了通俗歌曲民族化創(chuàng)作。20年代后期，?木蘭辭?毛毛雨?人面桃花?落花流水?微微風?等帶有民族風格的通俗歌曲相繼問世，引起了宏大反響。他創(chuàng)立的明月歌舞社和大中華歌舞團成就了大批明星，

4、這些創(chuàng)作家有意識地利用傳統(tǒng)文化進展國樂創(chuàng)作，極大地促進了中國通俗音樂的開展。繼黎錦暉之后，20世紀30年代出現(xiàn)的陳歌辛自覺擔當了對通俗音樂民族化的使命，他創(chuàng)作了許多極具藝術(shù)價值的作品。傳唱度較高的有?玫瑰玫瑰我愛你?秋的思念?薔薇處處開?蘇州河邊?夜上海?把戲的年華?御香縹緲?。與黎錦暉類似，陳歌辛從小就博覽群書，并接觸了大量民間樂器，現(xiàn)代派音樂使他心向往之，又受外籍老師的影響，使他的音樂具有中西交融的特點。他的歌曲極富韻味，歌詞詩意盎然，簡潔凝練，詞淺意深、寄托悠遠，對音樂構(gòu)造的獨特把握，展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化至情至性的意境美，堪稱詞曲雙絕。成為中國歌壇上的歌仙。2不管是西北風還是東南風，都是我

5、的歌黎錦暉形式之后，受國內(nèi)戰(zhàn)爭和文革的影響，大陸樂壇一片寂靜，直到20世紀80年代后期，通俗音樂迅速爆發(fā)起了一場西北風。西北風一詞來源于陳哲創(chuàng)作的?黃土高坡?中的歌詞：不管是西北風還是東南風，都是我的歌，我的歌。指的是當時風行全國的帶有北方民歌風格的流行歌曲。這些歌曲多數(shù)取材于北方民間，在旋律上也大多采用陜北民歌的音調(diào)，伴奏中采用北方民族樂器，風格粗暴豪邁；在歌詞上，西北風不再以愛情為主，而是充分展現(xiàn)對家國的熱愛，對本民族文化的反思和批判；在演唱方式上，那么用喊唱對抗港臺地區(qū)的吟唱，表達了一種文化的尋根，鄉(xiāng)土的情懷。代表作品有謝承強的?信天游?，陳哲的?黃土高坡?，張小夫的?太陽出來喜洋洋?，

6、李黎夫的?我心中的太陽?，徐沛東和孟廣征的?我熱戀的故土?，伍嘉冀與張萍的?心愿?，崔健的?一無所有?等。西北風是中國音樂史上具有里程碑意義的通俗音樂民族化創(chuàng)作風潮，這樣的風潮盡管沒有從根本上促使音樂民族化占據(jù)華語樂壇的主流，但卻如一石激起千層浪，激發(fā)了人們的民族情節(jié)。1989年以后，西北風權(quán)力漸弱，但是有關(guān)民族風格的通俗歌曲創(chuàng)作，卻從來沒有停頓過。如電視劇?渴望?之后掀起的新西北風作品?籬笆墻的影子?好人一生平安?和?苦樂年華?；東北秧歌?大中華?；嶺南風格的?濤聲照舊?風含情水含笑?藍藍的夜藍藍的夢?；新疆少數(shù)名族的歌曲?樓蘭姑娘?；臺灣流行歌曲?九百九十九朵玫瑰?等。這一時期的歌曲對于民

7、族化創(chuàng)作的技法進展了不斷的探究，為21世紀出現(xiàn)的中國風的形成積累了珍貴經(jīng)歷。3天青色等煙雨，而我在等你進入21世紀之后，以陶喆、周杰倫、王力宏為代表的新生代創(chuàng)作歌手自覺地在自己的歌曲中融進中國元素和傳統(tǒng)文化，并采用笛子、古箏、二胡等帶有濃濃中國韻味的傳統(tǒng)樂器，這種風格被命名為中國風。中國通俗音樂實現(xiàn)了在歌詞、曲調(diào)以及整個創(chuàng)作過程中的進一步民族化。對于中國風的定義說法不一，有一種觀點是三古三新，三古指的是古詞賦、古文化、古旋律，即歌詞借鑒或模擬古代詩詞形式，內(nèi)容取材于中國民間故事，旋律中國戲曲中汲取營養(yǎng)。三新指的是新唱法、新編曲、新概念，即在演唱中融入西方唱法，在編曲的配器中參加中國傳統(tǒng)樂器，在

8、作品的包裝中添加具有民族特色的東西?？傊枨刑N含中國傳統(tǒng)文化的符號，或可以營造出濃重的民族文化氣氛，使人產(chǎn)生民族審美共鳴的都可以認為是中國風。中國風的歌曲繼承了一種古詩詞、古文化中的悠遠、含蓄、凄美的意境。以方文山詞和周杰倫曲組成的中國風歌曲為例。我一壺漂泊，浪跡天涯難入喉，你走之后酒暖回憶思念瘦?東風破?營造了一種天涯浪子思鄉(xiāng)念戀人的氣氛。你發(fā)如雪，凄美了離別，我等待蒼老了誰?發(fā)如雪?抒發(fā)了一種古典文化中的離別和執(zhí)著等待的凄楚。天青色等煙雨，而我在等你，翠煙裊裊升起，隔江千萬里?青花瓷?同樣塑造了這種為愛等待的癡情，這等待卻充滿傷而不淫的婉約典雅的美麗。我送你分開，千里之外，你是否還在，

9、琴聲何來，生死難猜，用一生去等待?千里之外?流露出對于前途命運的無法把握，為愛等候的信念卻至死不渝。無關(guān)風月，我題序等你回?蘭亭序?中一再渲染的還是千年不變、千年不老的等待。如你默認，生死枯等，枯等一圈又一圈的年輪?煙花易冷?感人至深的仍然是等待，哪怕是明知無果的等待！這等待穿越千年，來到中國風創(chuàng)作歌手的筆下，配以中國傳統(tǒng)樂器的曲調(diào)，感動了無數(shù)的國人，重新喚起了人們心中的那一片民族情節(jié)。中國風的歌曲表達了古今交融的完美。如陶喆?蘇三說?的詞借用了古代蘇三起解這一段的典故，將古代人物的情感與現(xiàn)代結(jié)合起來，用內(nèi)斂嫻熟的演唱技巧自然而然地將花腔帶出來，到達了一種奇妙的藝術(shù)效果。王力宏的?花田錯?請原

10、諒的多情的打攪中的請字繞了十幾個彎，這旋律的處理方法表達了傳統(tǒng)戲曲中的長轉(zhuǎn)音與現(xiàn)代RB轉(zhuǎn)音唱法的完美結(jié)合。唱過中國風歌曲的歌手還有很多，如李玟??；?、林豪杰?曹操?、胡彥斌?訣別詩?、尹能靜?念奴嬌?、王蓉?我不是黃蓉?、南拳媽媽?牡丹江?、S.H.E?中國話?、后弦?西廂?等不勝枚舉。二探尋中國通俗音樂民族化的創(chuàng)作來源當代通俗音樂中活潑著眾多民族音樂的元素，歸結(jié)起來主要有以下幾個方面。1傳統(tǒng)的民族調(diào)式在音樂作品中，最能反映其本質(zhì)特征的是音樂所使用的音節(jié)構(gòu)造。如今的通俗音樂中所使用的大多都是五聲民族調(diào)式，這樣的構(gòu)造最符合我們傳統(tǒng)的審美情趣。如周杰倫在?發(fā)如雪?青花瓷?等作品中，采用了民族調(diào)

11、式中的宮調(diào)式，它的骨干音由1、2、3、5、6組成，其中宮音1和屬音5起到了穩(wěn)定歌曲的作用，各音符根據(jù)節(jié)奏的長短組合變化，抑揚起伏，將作品的韻味抒發(fā)到極致。2傳統(tǒng)的民族樂器當代通俗音樂中，總能聽到民族樂器的聲音。如馮小泉、曾格格將傳統(tǒng)的簫、笛子參加到自己的作品中，給人一種既時尚又唯美，既流行又典雅的視聽感受。王菲版的?又見炊煙?我只在乎你?等經(jīng)典之作也被重新演繹，將二胡、古箏、揚琴參加其中。林豪杰的?不死之身?也能聽見笛聲、箏聲和簫聲，還有韓紅的?天路?塵埃?，阿牛的?桃花朵朵開?等作品中，都有民族樂器的使用，這不僅增添了作品個性化的音色，而且還使作品富有歌唱性和抒情性。3地方民歌、戲曲通俗音樂

12、在民族化過程中，也不乏對地方戲曲民歌的借鑒。借鑒地方民歌的有蒙古風格的?蒙古人?；西藏音調(diào)的?青藏高原?；帕米爾高原的?花兒為什么把戲紅?；維吾爾族的?情人?；云南白族的?笑容?；東北的?東北人都是活雷鋒?；還有原生態(tài)唱腔的?月亮之上?等。劉歡的?情怨?運用了京劇的甩腔；王力宏的?花田錯?交融了RB和京劇唱腔；信樂團的?0neNightIn北京?將京劇唱腔與搖滾結(jié)合，弘揚了中國國粹的獨特魅力。4詩詞傳說題材在通俗歌曲的歌詞中參加中國古典詩詞，已成為一種時尚。王菲的?但愿人長久?，以蘇東坡?水調(diào)歌頭?詞為歌詞，運用當今流行旋律及唱法進展闡釋；張也?枉凝眉?源于?紅樓夢?；方文山詞誰的江上，馬蹄聲

13、狂亂冉冉檀香透過窗，心事我了然等也充分表達了傳統(tǒng)詩詞的特點和韻味，古典風味躍然紙上。中國古典詩詞、傳說是創(chuàng)作家們挖掘不完的珍貴財富。三通俗音樂民族化的前景和出路只有民族的，才是世界的。世界上每一系列的優(yōu)秀音樂作品，無不與他的民族有著千絲萬縷的聯(lián)絡(luò)，也就是說越是能沖破民族和國界，為全世界人民所承受的，就越具有鮮明獨特的民族風格。中國擁有五千年的悠悠文化，這為我們藝術(shù)的開展提供了肥沃的土壤。音樂本身就具有旺盛的生命力，在民族化的道路上將會使它更加絢爛。中國的通俗音樂只有扎根于自己文化的土地，才可以走向世界，走向成功。那么，我國通俗音樂是不是可以盲目地堅持民族性呢？答案是否認的。民族化不是復古，不是排外，而是要用歷史的目光俯瞰自己，廣泛吸收，博采眾長，將提煉出的本民族的音樂素材用世界的語言進展表達，使自己的作品具有世界性，這樣才可以表達自己的民族性，最終屹立于世界民族之林。貝多芬那世界語言的運用，表達出了他的作品首先是世界的，其次才是德國的；李斯特、肖邦、柴科夫斯基之所以可以為自己的民族贏得榮耀，成為頂級作曲家，也是因為他們那些世