日本音樂介紹概述

「日本文化?音樂」軟件三班目錄日本民族音樂日本音樂發(fā)展史日本音樂代表人日本動(dòng)漫音樂壹日本音民族音樂介紹日本的傳統(tǒng)音樂被稱為邦樂，其種類和體裁紛繁眾多，總的說來，可以分為聲樂和器樂兩大類，其中聲樂占絕對優(yōu)勢?？煞譃楦璩驼f唱兩大類。歌唱：包括長唄、地歌、端唄、小歌等。說唱：分為凈琉璃和非凈琉璃兩大部分

凈琉璃包括：古凈琉璃、義大夫節(jié)、豐后節(jié)等。

非凈琉璃包括：平曲、說經(jīng)、祭文、琵琶樂、浪曲等。雅樂----狹義的雅樂指的是公元七、八世紀(jì)由中國和朝鮮傳入日本的包括宮廷中不帶或少帶禮儀性質(zhì)的隨、唐燕樂（宴樂）與高麗樂。廣義的日本雅樂還應(yīng)該包括日本原有最古老的神樂、久米、東游等祭神樂種和日本王公貴族根據(jù)外來雅樂風(fēng)格而創(chuàng)作的音樂。雅樂的著名樂曲有《平調(diào)越天樂》、《蘭陵王》、《納曾利》等。

地歌——是產(chǎn)生于17世紀(jì)的京都、大阪地區(qū)由三味線伴奏較為長大的藝術(shù)歌曲形式。所謂“地”是“地方性”之意。早期的地歌是三味線組歌，其歌詞由若干首民謠或流行歌曲的詞編串而成，內(nèi)容鄙俗；后來的地歌無論在藝術(shù)性和音樂性較強(qiáng)，詞曲結(jié)合得較為密切、內(nèi)容較為文雅，成為日本傳統(tǒng)歌曲中最富于歌唱性和抒情性歌曲。18世紀(jì)后，地歌中的三味線技巧進(jìn)一步得到發(fā)揮，曲中還增加了純器樂演奏的段落。

民謠——即日本的民間歌曲，田歌、山樵歌、海歌、作業(yè)歌、路歌；祭典歌、祝儀歌，娛樂歌和兒歌等，這是日本民族傳統(tǒng)音樂文化的基礎(chǔ)，直接地反映了人民的勞動(dòng)、生活和風(fēng)俗習(xí)慣，表現(xiàn)了他們的喜怒哀樂。

凈琉璃——它是日本說唱表演藝術(shù)最重要的一個(gè)門類，早期的凈琉璃由琵琶伴奏，后改為三味線伴奏。凈琉璃一詞源自民間故事《凈琉璃姬物語》中主人公的名字。凈琉璃的流派眾多，但是現(xiàn)在經(jīng)常上演的僅有義太夫、常磐津、清元、新內(nèi)節(jié)幾種。箏音樂——指的是箏的獨(dú)奏曲、重奏和合奏曲、箏與其他樂器的合奏曲（如與三味線、胡弓和尺八等樂器的合奏曲）以及主要以箏伴奏的歌曲。著名的演奏家有箏曲《六段》、《八段》的創(chuàng)作者八橋檢校（1614—1685）；《五段砧》的創(chuàng)作者光崎撿校(?-1853)和《四季之眺望》的創(chuàng)作者松浦檢校以及改編者八重崎檢校。另外還有《春之?！?、《落葉之舞》的作曲家宮城道雄等。

貳日本音樂發(fā)展史傳統(tǒng)音樂

日本的古代音樂5～9世紀(jì)日本人早已固有自己的音樂文化。雖然早期的繩文時(shí)代、彌生時(shí)代、古墳時(shí)代的音樂可能未傳下來，但根據(jù)考古資料和8世紀(jì)編纂的《古事記》、《日本書紀(jì)》、《萬葉集》等文獻(xiàn)記載，日本人在古代已有自己的歌謠、舞蹈和樂器。古代和琴張5弦比6弦的和琴小，古笛有竹管笛和球形的石笛、陶笛。都豆美鼓的鼓腹為圓筒形。鈴有金屬制、陶制和木制。鈴在當(dāng)時(shí)既作為樂器，也作為裝飾品使用。鐸出現(xiàn)在公元前1世紀(jì)前后，銅鐸的形狀與中國的鐘、鐸不同。樂器的基本種類在古代日本已經(jīng)齊全。進(jìn)入農(nóng)耕社會(huì)之后，最早有男女相聚歌舞的歌垣（又稱嬥歌）友好發(fā)展

日本與國外的音樂文化交流源遠(yuǎn)流長，與亞歐大陸文化的交流主要通過朝鮮和中國等國進(jìn)行。公元前已輸入青銅器，并出現(xiàn)銅鐸。5世紀(jì)后半葉～7世紀(jì)從朝鮮半島傳入日本的新羅樂、百濟(jì)樂、高句麗樂，在日本稱為“三韓樂”。7世紀(jì)初，為振興佛教，圣德太子鼓勵(lì)引進(jìn)大陸音樂，讓百濟(jì)的味摩之定居大和的櫻井，向日本少年(真野首弟子、新漢齋文等人)傳授伎樂。伎樂又稱吳樂，所用的伴奏樂器有橫笛、腰鼓(又名吳鼓)和銅鈸。701年，據(jù)《大寶律令》，在治部省管下設(shè)置雅樂寮，掌管稱為和樂的日本傳統(tǒng)樂舞以及外來的音樂舞蹈。752年在東大寺舉行的大佛開光典禮上，由雅樂寮和各寺院的數(shù)百名樂人、舞人表演日本傳統(tǒng)的樂舞以及三韓樂、唐樂、散樂、林邑樂、度羅樂等。這說明日本已開始出現(xiàn)了職業(yè)音樂家。

1868年，日本進(jìn)入明治維新時(shí)期，日本音樂進(jìn)入近現(xiàn)代發(fā)展階段。其基本特征是:日本急速汲取歐美音樂文化，從而形成延續(xù)至今的“邦樂”（傳統(tǒng)音樂）與“洋樂”并存的局面。這時(shí)期的傳統(tǒng)音樂變化很大。1871年廢止盲人職業(yè)組織“當(dāng)?shù)馈焙筒榻栈冢构~曲、尺八樂得以普及。源于盲僧琵琶的薩摩琵琶和筑前琵琶，先后從九州地區(qū)進(jìn)入東京并流布全國。受到新政權(quán)支持的宮廷雅樂，逐漸恢復(fù)元?dú)?，并擴(kuò)大其影響。在20世紀(jì)20年代，由宮城道雄等人發(fā)起的采用日本傳統(tǒng)樂器，借鑒西歐古典音樂作曲技法來創(chuàng)作新曲的“新日本音樂運(yùn)動(dòng)”，使傳統(tǒng)音樂得到進(jìn)一步發(fā)展。他創(chuàng)作的箏與尺八二重奏曲《春之?！?1929)獲得了巨大成功。宮城道雄創(chuàng)制的十七弦箏，是當(dāng)時(shí)傳統(tǒng)樂器改革的一大收獲。50年代中期以來，作曲家們致力于采用傳統(tǒng)樂器創(chuàng)作現(xiàn)代邦樂。其中三木稔對發(fā)展日本的器樂體裁，使日本傳統(tǒng)音樂具有現(xiàn)代氣息和生命力作出了貢獻(xiàn)。影響較大的邦樂演奏團(tuán)體，有三木稔和長澤勝俊主持的日本音樂集團(tuán)，由尺八演奏家北原篁山等人組成的邦樂四人會(huì)等。他們的音樂實(shí)踐給邦樂界帶來了新風(fēng)，并為填平邦樂與洋樂之間的鴻溝創(chuàng)造了條件。邦樂

明治時(shí)期最早傳入日本的歐美音樂是軍樂。1872年，日本政府開始引進(jìn)歐美音樂教育制度，規(guī)定在中小學(xué)設(shè)立音樂課程；1879年10月成立文部省音樂調(diào)研所（后稱東京音樂學(xué)校，現(xiàn)名東京藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)部），由東京師范學(xué)校校長伊澤修二兼管。從此音樂師資的培養(yǎng)和中小學(xué)音樂教材的編選工作走上軌道，專業(yè)音樂教育也初具規(guī)模。以著名作曲家瀧廉太郎創(chuàng)作的學(xué)堂歌曲《花》(1900)、《荒城之月》(1901)為標(biāo)志，20世紀(jì)初日本音樂創(chuàng)作已結(jié)出第一批成果。1912年以前的日本音樂創(chuàng)作幾乎都是歌曲。到大正時(shí)期(1912～1926)，山田耕筰最早創(chuàng)作大型樂隊(duì)編制的管弦樂曲《曼荼羅之花》(1913)等。從20年代起，獨(dú)唱歌曲、合唱曲、器樂獨(dú)奏曲、交響音樂等外來音樂體裁的創(chuàng)作，逐漸在日本音樂文化中占主導(dǎo)地位，日本廣播協(xié)會(huì)（簡稱NHK）交響樂團(tuán)的前身新交響樂團(tuán)，從1927年2月開始公演。同年創(chuàng)辦的國民音樂協(xié)會(huì)舉辦合唱比賽，推動(dòng)了全國的業(yè)余音樂活動(dòng)。在第二次世界大戰(zhàn)前夕，共有270個(gè)團(tuán)體加入該協(xié)會(huì)，全國的管樂團(tuán)共有3800個(gè)。當(dāng)時(shí)已知名的作曲家有在專業(yè)音樂教育方面桃李滿天下的諸井三郎和池內(nèi)友次郎，自學(xué)成才而重視民族特征的箕作秋吉、清瀨保二、松平賴則、早坂文雄、伊福部昭以及菅原明朗等。全民音樂

從50年代起，戰(zhàn)后的日本音樂文化在創(chuàng)作、演奏、鑒賞、音樂教育、音樂研究及其他方面都有了很大發(fā)展。戰(zhàn)后涌現(xiàn)出一批引人注目的新人。團(tuán)伊玖磨的民族歌劇《夕鶴》，芥川也寸志的《弦樂三章》，黛敏郎的《涅盤交響曲》都是經(jīng)過時(shí)間考驗(yàn)的杰作。積極吸取歐美現(xiàn)代作曲技法的作曲家除黛敏郎外，還有日本最早采用十二音體系的入野義朗、柴田南雄、諸井誠、湯線讓二、一柳慧、高橋悠治等。運(yùn)用日本民歌素材，作有《合唱作品第一首》等名作而被稱為“日本的巴托克”的間宮芳生；在國際樂壇上，以《十一月的階梯》等樂曲令人耳目一新的武滿徹以及松村禎三、三木稔、石井真木等，都在探索作品的民族氣質(zhì)、創(chuàng)建非西歐式的音樂等方面，獲得了豐碩成果。池內(nèi)友次郎門下的矢代秋雄、三善晃、野田暉行、池邊晉一郎，長谷川良夫門下的南弘明、三枝成章等，都是60年代后嶄露頭角的個(gè)性鮮明的作曲家?？傊瑖H樂壇上各種創(chuàng)作傾向，都被日本樂壇吸收，在日本作曲界都有著明顯的反映。群英薈萃

1946年以后，日本音樂界先后成立了日本現(xiàn)代音樂協(xié)會(huì)、日本音樂家俱樂部、日本演奏聯(lián)盟、音樂撰稿人協(xié)議會(huì)，日本作曲家協(xié)議會(huì)等行業(yè)組織，以維護(hù)音樂家的權(quán)益和保障各項(xiàng)音樂活動(dòng)的開展。東京已擁有10多個(gè)專業(yè)交響樂團(tuán)，海外各種音樂表演團(tuán)體川流不息，提供了豐富多彩的音樂鑒賞機(jī)會(huì)。東京音樂和藝術(shù)大學(xué)音樂學(xué)部和桐朋學(xué)園大學(xué)音樂學(xué)部等全國60個(gè)設(shè)有音樂系的大專學(xué)校，每年向社會(huì)輸送大量音樂人才，對提高日本演奏家的國際水平，普及社會(huì)音樂教育起了積極作用。日益強(qiáng)大

從1956年起吹起一股搖滾熱潮，據(jù)信是起于一個(gè)名為KosakaKazuyaandtheWagonMasters（英譯）的鄉(xiāng)村音樂團(tuán)體重新演唱了貓王（ElvisPresley）的《傷心旅舍》（HeartbreakHotel）。整個(gè)搖滾運(yùn)動(dòng)在1959年達(dá)到最高峰，其中一些日本搖滾樂團(tuán)曾經(jīng)在電影中演唱。然而，日本搖滾樂也隨著美國搖滾樂的敗亡而相繼衰退，因?yàn)樘鄻穲F(tuán)都依照美國的腳步風(fēng)格來走而大受影響。部份的演奏家開始將傳統(tǒng)日本流行音樂和搖滾樂融合起來。以此為目標(biāo)的音樂家中，坂本九于1961年以他的歌曲《上を向いて歩こう》（別名：スキヤキ、SUKIYAKI）取得了成功。這首歌是第一支在美國（在錢柜雜志（CashboxMagazine）上四周、在看板雜志（Billboardmagazine）三周）、日本、美洲地區(qū)取得排行榜第一的日文歌曲，并且獲得了頒給銷售達(dá)一百萬張的“黃金記錄”。

1960年代，披頭四樂團(tuán)對全世界流行樂發(fā)展引起重大影響，范圍也包括了日本。1966年，該團(tuán)來到日本武道館舉行公演，令60年代后半期的日本興起GroupSounds（GS）搖滾樂?？偟膩碚f，1950年代與1960年代，西方出現(xiàn)了貓王與披頭四這兩組或許是音樂史上最成功的歌手，對西方乃至日本樂界都掀起了革命性的變化?，F(xiàn)代化(1955~1970)

新音樂(1970~1980)此時(shí)期的音樂風(fēng)格，關(guān)鍵在于由早期較單一，較簡易的伴奏編曲轉(zhuǎn)移到較華麗的風(fēng)格，并開始引進(jìn)電子樂取代1970年前純以傳統(tǒng)樂器（如吉他、鼓）演奏的形式。而在內(nèi)容上，也由之前搖滾樂所強(qiáng)調(diào)的社會(huì)議題轉(zhuǎn)移到較偏向私人內(nèi)心的訊息上，例如離別、愛、友情等等。另外，日本在這個(gè)時(shí)期開興起偶像派歌手，外型及實(shí)力相當(dāng)?shù)泥l(xiāng)裕美、西城秀樹、野口五郎被封為新御三家，而西城秀樹與另一偶像派歌手澤田研二的競爭最為劇烈。

新音樂之發(fā)展，城市音樂(1980~1990)稍后期興起城市音樂，以大都市（一般常認(rèn)為以東京為藍(lán)圖）中的繁忙，疏離感，紙醉金迷為主題。這時(shí)其是J-pop發(fā)展流變上極為重要的一個(gè)時(shí)期。

1980年代中期，數(shù)名女性偶像歌手快速獲得壓倒性的人氣并持續(xù)了數(shù)年的盛況，中森明菜和松田圣子為當(dāng)時(shí)的競爭對手。同時(shí)期中，有日本搖滾教父－十代教主之稱的尾崎豐亦迅速走紅，有別于其他偶像派代表，當(dāng)時(shí)廣受年輕人支持。

市場巔峰(1990~1999)

1990年代是J-pop的極盛時(shí)期。音樂市場在此時(shí)期一次又一次打破記錄。1991年銷售額打破了4000億日圓，1993年5000億日圓，在1998年達(dá)到了空前絕后的巔峰，6075億日圓。音樂市場的巨大化，相應(yīng)的是音樂風(fēng)格的極度多樣化與強(qiáng)烈競爭。叁日本音樂代表人日本音樂代表人久石讓與宮崎駿中島美嘉中孝介中島美雪夏川里美倉木麻衣動(dòng)漫經(jīng)典曲目雪のはな童話十年夏夕空銀の龍の背に乗って涙そうそう儚さ「はかなさ」久石讓與宮崎駿久石讓本名藤澤守，1950年12月6日出生于日本長野縣中野市，日本知名作曲家、歌手、鋼琴家。久石讓這個(gè)名稱的來源是他的偶像—美國黑人音樂家及制作人昆西·瓊斯。久石讓以擔(dān)任電影配樂為主。特別是宮崎駿導(dǎo)演的作品，從《風(fēng)之谷》至《崖上的波妞》的24年間所有長篇?jiǎng)赢嬰娪暗囊魳分谱?，為宮崎駿作品中必不可缺的人物。中島美嘉中島美嘉（ナカシマミカ（1983年2月19日－）為日本鹿兒島縣日置市伊集院町出身的一名日本歌手與演員。 主要成就：8度登上紅白歌會(huì)（相等于春晚）蟬聯(lián)ORICON公信榜雙周冠軍日本唱片大賞的特別賞、金賞日本電影金像獎(jiǎng)最佳女主角5張破百萬銷量的專輯等；代表作品：雪之華，STARS，櫻花紛飛時(shí)中孝介中孝介(あたりこうすけ,KosukeAtari1980年7月13日-),畢業(yè)于琉球大學(xué)。來自日本奄美大島活動(dòng)：2007年秋季又推出了作為TV動(dòng)畫《夏目友人賬》主題曲的單曲《絆/夏夕空》2010年，參加湖南衛(wèi)視《天天向上》特別節(jié)目《天天開場大歌》，演唱開場大歌海角七號(hào)插曲《各自遠(yuǎn)揚(yáng)》和電影火天之城主題曲《空》。中島美雪中島美雪中島美雪（藝名采與本名讀音相同的平假名寫法中島みゆき，1952年2月23日－）是出生于日本北海道札幌市，出身于帶廣市的創(chuàng)作型女歌手、廣播主持人。2002年末，一向低調(diào)不愛曝光的中島美雪首次答應(yīng)參加NHK歲末節(jié)目——53屆紅白歌會(huì)，成為當(dāng)晚收視最高（52.8%）的歌手。夏川里美夏川里美（1973年10月9日－），本名玉木里美（婚后從夫姓玉木，日語：たまきりみ，英語：Tamakilimi），舊姓兼久〔日語：かねく〕。在日本有“心靈歌姬”之稱的歌手，被譽(yù)為“日本四十年來最美的歌聲”，日本樂壇“愈療系”歌手的一員，代表作品《淚光閃閃》《童神》。倉木麻衣倉木麻衣（くらきまい，KurakiMai）（1982年10月28日--），日本著名女歌手，亞洲流行歌壇天后。成就：出道不到一年就被公認(rèn)為唯一可以威脅宇多田光和濱崎步兩大天后的新天后。代表作品主要有《TimeAfterTime》、《SecretOfMyHeart》等。第19回日本金唱年度最佳搖滾專輯第15屆日本金唱片大賞、2000年度日本專輯銷量冠軍肆日本動(dòng)漫音樂《秒速5厘米》音樂鑒賞電影簡介配樂家簡介總體音樂特點(diǎn)《秒速5厘米》簡介

劇情（由三個(gè)小片段組成）櫻花抄時(shí)長約26分鐘東京的小學(xué)生，遠(yuǎn)野貴樹和篠原明里互相抱著特別的思念。畢業(yè)之后明里轉(zhuǎn)校到栃木，雖然兩人在那之后再也未見過面，但借著夏季某一天的書信而再次有了聯(lián)絡(luò)。那年冬天，決定轉(zhuǎn)校到鹿兒島的貴樹，在某天下大雪的日子前往去和明里見面。宇航員時(shí)長約22分鐘鹿兒島的高中生，澄田花苗喜歡上了中學(xué)的時(shí)候從東京轉(zhuǎn)校過來的同學(xué)遠(yuǎn)野貴樹，卻一直無法說出口?；缰懒速F樹要前往東京的大學(xué)后心里打算將心意訴說出來——秒速5厘米時(shí)長約12分鐘雖然遠(yuǎn)野貴樹想要以高處為目標(biāo)邁進(jìn)，但卻不明白這是因?yàn)槭裁礇_動(dòng)驅(qū)使的。透過以成為大人的自己的自問自答，描繪了心靈的彷徨標(biāo)題作——

基本情況《秒速5厘米》是日本導(dǎo)演新海誠于2007年發(fā)布的動(dòng)畫電影。在2007年亞洲太平洋電影獎(jiǎng)中獲得最佳長篇?jiǎng)赢嬰娪蔼?jiǎng)。配樂家天門天門（1971年－），本名為白川篤史(ShiragawaAtusi），專職日本電腦游戲及動(dòng)畫音樂的作曲家。出生于東京都。1990年，加入日本Falcom，并協(xié)助公司制作了著名游戲系列Brandish撼天神塔系列及英雄傳說系列等游戲的配樂。1999年，為當(dāng)時(shí)同在Falcom工作的合約CG畫師新海誠之自主動(dòng)畫她與她的貓擔(dān)任音樂制作，成為當(dāng)時(shí)話題。2002年，退出Falcom公司并加入游戲公司minori，亦有繼續(xù)為新海誠的動(dòng)畫制作配樂。

作品風(fēng)格在Soundteamjdk以外，白川篤史以天門名義發(fā)表的個(gè)人作品中更鮮明體現(xiàn)出對音畫系和治愈系音樂的得心應(yīng)手，鋼琴和弦樂的悠揚(yáng)旋律純靜優(yōu)美、沁透人心，為新海誠動(dòng)畫制作的配樂更是感動(dòng)了無數(shù)青春年少的心靈。治愈系之外的作品也多半以其清新雋永的旋律引人流連忘返。雖然在編曲方面對Techno、POP和搖滾等曲風(fēng)的駕馭并不那么游刃有余，但由于他非常善于揚(yáng)長避短，所以整體上依然瑕不掩瑜?？傮w音樂風(fēng)格

式是畫外音和畫內(nèi)音，畫外音的話主要男女主人公如內(nèi)心獨(dú)白一樣讀起各自寫給對方的信件的對話往來，每當(dāng)有這種獨(dú)白響起時(shí)，總會(huì)伴有節(jié)奏緩慢的鋼琴聲響起，情感中帶有那種淡淡的喜悅與激動(dòng)，正好與青春期的悸動(dòng)相吻合，而其他的畫面主要是畫內(nèi)音在起著烘托作用，畫內(nèi)音主要是風(fēng)雪聲、蟲鳴聲、電車聲，還有就是人物活動(dòng)時(shí)的那些聲音，腳步聲、呼吸聲等等，這些聲音的使用讓人有一種真實(shí)之感。

第一個(gè)故事櫻花抄為我們描繪的是一副極其純凈無暇的屬于青春的愛戀，男女主角之間那淡淡的心心相惜、暖暖的心中悸動(dòng)帶給我一種安慰之感！這一段的音樂是很柔和的，采用的音樂表達(dá)形第二個(gè)故事宇航員也是向我們講述了個(gè)少女愛戀的內(nèi)心糾結(jié)的故事。音樂的使用也是畫內(nèi)音突出使用自然之聲、人物活動(dòng)的聲音，背景音樂也是很好的與人物內(nèi)心獨(dú)白想契合，但是這一段的音樂在音畫同步方面較注重，音樂是隨著人物內(nèi)心的改變，感情的改變而發(fā)生著變化，樂器方面除了鋼琴外，還有弦類樂器的加入來表現(xiàn)這種的變化。第三個(gè)故事秒速5厘米是第一個(gè)故事中的男女主人公成人以后的后續(xù)，貴樹的心中始終保持著小時(shí)候的那種難以割舍的感情，但是生活往他們越來越遠(yuǎn)，明里要嫁給別人了，貴樹也在剛剛結(jié)束的戀情中徘徊。這一段的音樂很簡單，主要由貴樹的內(nèi)心獨(dú)白以及把不斷變幻的回憶與現(xiàn)實(shí)畫面想貫穿在一起的主題曲《Onemoretime,Onemorechance》相結(jié)合，表現(xiàn)出極深的憂傷之情?！肚c千尋》音樂賞析電影簡介配樂家簡介（見前面）推薦曲目音樂片段鑒賞《千與千尋》簡介

基本情況

《千與千尋》是一部由吉卜力工作室制作的日本動(dòng)畫電影，導(dǎo)演和編劇為宮崎駿?！肚c千尋》于2001年7月20日在日本首映，創(chuàng)下約2350萬觀影人次和304億日元的票房收入，成為日本歷史上最賣座的影片。《千與千尋》是宮崎駿在《幽靈公主》宣布息影之后的出山力作，被譽(yù)為宮崎駿的《愛麗絲夢游仙境》。故事講述一個(gè)小女孩在神靈異世界里發(fā)生的故事?！肚c千尋》獲得柏林國際電影節(jié)最高榮譽(yù)的金熊獎(jiǎng)，且是目前唯一一部獲得金熊獎(jiǎng)的動(dòng)畫電影。同時(shí)亦獲得第75屆奧斯卡最佳動(dòng)畫長片獎(jiǎng)。

劇情簡介這部動(dòng)畫電影一個(gè)充滿奇幻色彩的故事，它講述了一個(gè)十歲的小女孩誤入了一個(gè)鬼神的世界，父母因?yàn)樨澇宰兂闪素i，千尋在新交的朋友們的幫助下，克服種種困難，最終戰(zhàn)勝了那個(gè)世界的主宰者——湯婆婆，將父母從那個(gè)充滿神明的世界中解救出來的故事。電影音樂曲目あの夏へ[中文：那個(gè)夏天\那一天的河川英文：OneSummer'sDay\DayoftheRiver]（推薦）風(fēng)のとおり道[中文：風(fēng)之甬道英文：ARoadtoSomewhere]夜來る[中文：夜來臨英文：NighttimeComing]竜の少年[中文：白龍少年英文：TheDragonBoy]ボイラー蟲[中文：鍋爐蟲英文：Sootballs]神さま達(dá)[中文：諸神們英文：ProcessionoftheSpirits]湯婆婆[中文：湯婆婆英文：Yubaba]湯屋の朝[中文：浴場的早晨英文：BathhouseMorning]千の勇気[中文：千的勇氣英文：Sen'sCourage]6番目の駅[中文：第六號(hào)車站英文：TheSixthStation]沼の底の家[中文：沼底的家英文：TheHouseatSwampBottom]ふたたび[中文：重新開始英文：Reprise]（推薦）帰る日[中文：歸日英文：TheReturn]いつも何度でも（木村弓)[中文：永遠(yuǎn)同在英文：AlwaysWithMe]音樂片段鑒賞6番目の駅[中文：第六號(hào)車站]在茫茫大海上航行的列車，預(yù)示著人生的漂泊，列車上乘坐一個(gè)柔弱的小女孩，失去了父母的依偎，似乎更體現(xiàn)千尋的勇敢和內(nèi)心的堅(jiān)定，但卻讓人有種擔(dān)心她可能會(huì)回不來的恐懼，那是沒有回程的車票，下定決心后就只能向前看。預(yù)示著千尋為了白龍又踏上了旅程，千尋成長了。在通往沼低的神秘列車上座的都是有黑色的軀體的無面男似的影子人物，沒有對話，沒有表情，安靜的等車，上車，下車，就像是副空殼，沒有生氣，儼然是生命中的過客。列車窗外是寂寞的風(fēng)景和一望無際的大海，列車卻飛馳而過，風(fēng)景與音樂的完美結(jié)合使傷感不斷地穿透而出，車內(nèi)回響著鋼琴變奏曲《?！?，有種凄美的孤寂感，音樂將畫面的氣氛烘托到極致，思念，迷茫，惆悵，充滿詩意。當(dāng)列車慢慢離開沼原，天色變暗，車內(nèi)灰暗的燈光下，與無面男毫無對話的坐著，千尋望著前方，目光無比堅(jiān)定，給人明確的真實(shí)之感，她成長了。鏡頭拉近千尋面部，音樂