舞蹈編創(chuàng)論文（推薦8篇）,舞蹈論文

舞蹈編創(chuàng)論文〔推薦8篇〕,舞蹈論文對于所有的舞蹈者，專業(yè)的、業(yè)余的，或還在求學的來講，他們編舞的原因是各種各樣的?？赡苁浅鲇谝环N愿望，可以能是被迫的，即來自創(chuàng)作欲望或為應付一種要求。以下為舞蹈編創(chuàng)論文8篇，供大家參考閱讀。舞蹈編創(chuàng)論文：情感運用在舞蹈創(chuàng)作中的重要作用內(nèi)容摘要：對舞蹈這門藝術來講，情感是舞蹈生命力的源泉，因而情感在舞蹈編創(chuàng)工作中的重要性不言而喻。情感本身就會產(chǎn)生相應的情感性語言，而這些情感性的語言又是舞蹈家編創(chuàng)舞蹈的一個重要因素。好的舞蹈作品中必然存在舞蹈家的情感語言，而且與舞蹈完美融合，情感真切，意義深入。就，創(chuàng)作中假如沒有作者的情感融入，華而不實蘊含的深深的情感將不會得到淋漓盡致的展現(xiàn)。我們經(jīng)常這樣講：舞蹈藝術也是一種抒情藝術。著名學者呂藝生曾經(jīng)講過，中國把舞蹈和情感做到嚴密結合的最好的就是我們國家老一輩的戲劇家[4]。不管是舞蹈的表現(xiàn)還是舞蹈的創(chuàng)作，對于內(nèi)心情感都提出了很高的要求。舞蹈本身就具有很強的抒情性，能夠講，舞蹈是人內(nèi)心情感所引發(fā)的肢體動作的外化，這種外化經(jīng)過上千年的發(fā)展最終構成了舞蹈這門藝術。所以，不管是源于對舞蹈源泉的追溯還是對舞蹈表現(xiàn)手法的討論，舞蹈與情感始終都有著密切的聯(lián)絡。三、結束語綜上所述，情感語言是舞蹈創(chuàng)作中的關鍵，是舞蹈藝術的核心內(nèi)容，也是舞蹈藝術中不可或缺的一部分。肢體的舞動是舞者，心靈情感上的舞動才是舞蹈藝術家。情感語言能夠講是舞蹈的重要靈魂，而情感上的表現(xiàn)則是舞蹈者通過肢體表現(xiàn)出來的人物的內(nèi)心世界。舞蹈作品中融合著編舞者豐富的內(nèi)心情感和思想，有時我們把這種思想意味稱為意韻美。意像是表示出意韻美的不二手段，而我們通常所講的意象就是指舞蹈作品的內(nèi)容。與其他的藝術形式一樣，舞蹈藝術也要做到情真意切，真正的舞蹈藝術必然蘊含著舞蹈家的豐沛情感。以下為參考文獻[1]戴敬.以情感喚醒身體用身體傳達情感當代舞編創(chuàng)理念探究[D].濟南：山東藝術學院，2021.[2]趙崢.淺析怎樣詮釋舞蹈表演中的情感藝術[J].參花〔下〕，2021,(9):142.[3]高曉娟.以(中國媽媽〕為例談舞蹈中情感的作用[J].都市家教月刊，2021,(11):250.[4]管琳.舞蹈編演中的情感傳遞研究[J].藝術研究，2021,No.78(1):182-183.舞蹈編創(chuàng)論文：(逍遙〕的創(chuàng)作內(nèi)容、意境及其舞蹈語言內(nèi)容摘要：舞蹈劇目(逍遙〕有感于道家思想中的天地與我并生，萬物與我為一，以古典舞為舞蹈語言，并取竹林七賢的文人形象，來表現(xiàn)古代文人雅士淡泊名利的品格與逍遙灑脫、氣韻非凡的文人情懷。除此之外，整個作品通過以行云流水、氣韻流暢自若的古典舞作為舞蹈語言，更是在舞蹈意境中塑造了文人雅士逍遙愜意、灑脫自在的飄然之感。本文將從背景介紹、作品內(nèi)容、意境營造、舞蹈語言等方面對其進行分析闡述。本文關鍵詞語：舞蹈背景;舞蹈內(nèi)容;舞蹈意境;舞蹈語言;一、背景介紹2020年舉辦的第七屆CCTV全國電視舞蹈大賽中，北京舞蹈學院史博以魏晉時期竹林七賢為人物基礎創(chuàng)作的中國古典舞(逍遙〕，給人們留下了深入印象。但根據(jù)編導所講，古典舞(逍遙〕取竹林七賢的人物形象，但舞蹈主題內(nèi)容并非是為了刻畫竹林七賢的形象。而是因有感于道家思想中天地與我并生，萬物與我為一這句玄妙之言，并借用漢唐古典舞的舞蹈語匯，取竹林七賢這一形象為古代文人雅士的形象代表，來表現(xiàn)中國文人的淡泊名利、堅持自我的氣質(zhì)豪放不羈、灑脫自在的情懷。因而，整個舞蹈作品無論從內(nèi)容、語言還是意境營造上看，都是給人以瀟灑自由、飄然世外之感！另外，該舞蹈中編導選用古典舞作為舞蹈語言，正是由于古典舞本身所具有的圓潤有度、氣韻流暢、頓挫有致的風格特點。通過古典舞行云流水般的動作表現(xiàn)，更是與古代文人雅士逍遙灑脫、內(nèi)斂含蓄的性格特征巧妙的融合為一體，將人文雅士的氣度情懷同古典舞一起徐徐展開除此之外，古典舞本身就是傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展下的產(chǎn)物，竹林七賢是古代文人雅士的代表，更是淡泊名利、憂國憂民之品格的典范，編導通過古典舞與竹林七賢的融合，更是具體表現(xiàn)出出了傳統(tǒng)文化之間的互相融合與互相浸透，以及對優(yōu)秀傳統(tǒng)品格的追求與發(fā)揚。因而，舞蹈(逍遙〕不管是從作品取材、舞蹈語言方面，還是從有感于道家思想與文人情懷方面來看，古典舞(逍遙〕都處處浸透著古代文人雅士的含蓄內(nèi)斂，處處浸透著中國古典舞的審美要求，處處浸透出了對中國傳統(tǒng)文化的傳承與保存，并且具體表現(xiàn)出出編導嘗試著將古典文化與當代的審美需求的結合，使人觀賞過后，意味深長。二、作品內(nèi)容該作品不以表現(xiàn)戲劇情節(jié)為主要目的，而是通過塑造七位著寬衣博袖的文人風貌，以行云流水般的肢體動作來予以展現(xiàn)古代文人群體獨有的精神世界，表現(xiàn)的是一種不為功名利祿所羈絆，逍遙灑脫的理想追求。舞蹈開場便是一個靈敏分散的畫面，甚至這七人的朝向都是不同的，各自分散在舞臺之間。在看似沒有章法的布局中，卻絲毫沒有不協(xié)調(diào)之感，可能正是這種不同才更好的營造出了文人任自然的逍遙意味。接著由一位舞者引帶，一傳二，二傳四，四傳七，舞蹈動作與調(diào)度變化富有層次感，靈敏多變而又相互照應，時而動作各異，但畫面還是那樣和諧完好，風格統(tǒng)一。主舞段時而七人同步，時而二人舞動，四人駐足，時而六人駐足，一人舞動，舞蹈情緒起伏變化，調(diào)度流動連綿不斷，無時無刻都在傳達心靈自由，自由自在的逍遙境界。在酣暢淋漓的集體舞動之后，在眾人運用博袖組成的呼吸造型之后，各自又回到了獨立的空間位置，在看似無序的排列中，透露著的是任自然的道家思想，沒有了庸俗，沒有了沽譽，留有的只是文人理想的精神世界。三、意境營造該作品是沒有情節(jié)的舞蹈作品，與其講編導是在刻畫古代文人的藝術形象，不如講是在借用文人形象來營造出了文人內(nèi)心逍遙脫俗的飄然意境。因而，該作品意境的營造是其重要內(nèi)容。意境是指抒情性作品中呈現(xiàn)的那種情景交融、虛實相生、活潑踴躍著生命律動的韻味無窮的詩意空間。(逍遙〕之所以這么引人入勝，原因就在于編導對于舞蹈本身的意境營造有著獨特而又深入的認識，在看似簡單的舞蹈表演中透露著濃濃的氣氛感。首先，在舞蹈構造布置上，開場影子部分，以及末尾部分，都為作品的意境營造起到了重要的作用。在開場的影子部分，長達一分鐘的舒緩清麗的琴聲中，有坐有站的散落著七位舞者，怡然自得，配以悠然的呼吸韻律，將觀者從凡世拉回到了古代文人的詩意世界。這一分鐘對于該作品而言，是一個氣氛孕育的經(jīng)過，沒有冗雜的音樂，沒有太多的動作，在至簡中營造逍遙的氣氛。而在結尾處，六人散去，只一人以逍遙步態(tài)繼續(xù)遨游，此時音樂已經(jīng)結束，而這一人持續(xù)的安步，卻使得觀者還是那樣遨游在這濃濃的意境當中，而這正具體表現(xiàn)出了編導對作品意境的把握的深切厚重功力。其次，在音樂選擇上，以清麗高雅的琴聲為主，伴以中國民族打擊樂器為節(jié)拍，配器簡單，音樂風格性統(tǒng)一，整體節(jié)拍，起伏婉轉(zhuǎn)，是營造逍遙意境的重要推手。再次，在舞臺調(diào)度方面，舞蹈調(diào)度富有流動飄逸之感，多以圓形、弧形、斜線為主，且步法輕盈飄逸，這些特點對于逍遙的意境營造都有著重要的作用。在舞蹈表演中造型往往合適塑造人物形象，而連綿不斷的舞臺流動則更合適于營造輕盈飄逸之感。并且舞者在舞蹈調(diào)度，空間變化上都有著巧妙照應，看似隨意的布局，飽含著編導對于逍遙之美的理解，身體不受羈絆，心靈自由放逸。舞臺調(diào)度和空間運用靈敏多變，暗含著這七位文人墨客的逍遙任自由，而舞者之間的照應，則又暗含著相互心境的統(tǒng)一協(xié)調(diào)，這些虛實相生的調(diào)度運用，是建構舞蹈意境感的重要手段，搭配以怡然自得氣若浮云，志若秋霜的表演，共同營造出了飄逸逍遙的文人心境。四、舞蹈語言方面中國古典舞代表著中國舞蹈的傳統(tǒng)和經(jīng)典，遵循著中國古典藝術的審美原則，而這些特點無疑為中國古典舞的創(chuàng)作帶來了眾多的特殊性。中國古典舞的動作語言不僅要符合作品本身需要內(nèi)容需要，更重要的是本身的民族屬性不能夠丟失，因而，對于中國古典舞的創(chuàng)作，首先要在傳統(tǒng)審美的規(guī)范之下進行創(chuàng)作。正如該作品的編導史博所講，古典舞的創(chuàng)作是帶著枷鎖在跳舞，這里的枷鎖并非是對古典藝術的貶低，而是講中國古典舞的編創(chuàng)要扎根于中國傳統(tǒng)文化土壤之中，要在中國古典的審美原則之下進行創(chuàng)作，而非跳出古典舞的屬性，隨意主觀的追求新意。舞蹈(逍遙〕的舞蹈語言完全符合于中國古典舞的形式風格和審美特色，并沒有由于新的舞蹈內(nèi)容而根據(jù)個人愛好隨意創(chuàng)造。在整個作品中漢唐舞中的斜塔重心，流動連接的氣韻，頓挫的發(fā)力，虎頭蛇尾的氣息，這些漢唐舞典型的動作元素貫穿于作品之中，應該講這是一支典型的漢唐舞蹈作品，繼承了漢唐舞蹈的語言原型，符合于中國古典舞蹈的審美原則。假如講編導在舞蹈語言的創(chuàng)造上堅守住了中國古典舞的文化高地，那么真正的困難則來自于如何才能創(chuàng)作出符合作品的內(nèi)容，為我所用的個性化的舞蹈語言。編導所選擇了以南北朝時期的文人形象為藍本進行創(chuàng)作，當時的文人墨客崇尚寬衣博帶式的著裝，以此來彰顯自個飄逸玄妙的風貌。編導充分領會了南北朝時期的文化風格，以及對古代文人理想追求的深入理解，捉住了服裝寬衣博袖的服裝特點，將漢唐舞的斜塔重心再夸大化，并與闊步流動的步法相搭配，飄渺不定，甚至有種翱翔之感。同時博袖不單能營造輕飄之感，編導還創(chuàng)造了較為豐富的舞袖動作，揚袖，饒袖，飛袖，甩袖這些動作的開發(fā)，都是編導根據(jù)南北朝時期的文化環(huán)境和文人的出世氣質(zhì)進行的再創(chuàng)造。不同的舞袖方式給予觀者不同的心理感受，雙袖飛揚，配以流動的步法，是飄逸之感，而有力的甩袖動作，配以上身的隨動甩頭，則具體表現(xiàn)出出的是放浪形骸，豪邁瀟灑的風貌氣質(zhì)。豐富的袖舞動作，傾倒的重心和流動的舞步，都是編導在對古典舞蹈的深入把握之后的個性化再創(chuàng)造，除此之外，該作品還有很多個性化的舞蹈語言，但這些都是在中國古典舞蹈的審美原則之下的合理再創(chuàng)造，即使是一個燕式的吸腿跳躍，都不再是照搬芭蕾的動作，沒有過分的肢體逞能，沒有雜技般的技巧嫁接，留有的是中國式的審美情趣和人文特征。啟示：古典舞(逍遙〕通過古典舞的方式，取竹林七賢的文人形象，來展示古代文人淡泊名利、逍遙灑脫的氣度與情懷，更展現(xiàn)出編導繼承傳統(tǒng)與融合創(chuàng)新的理念。因而，能夠講，中國古典舞的創(chuàng)作是有原則的創(chuàng)作，其原則便是繼承傳統(tǒng)文化。中國的傳統(tǒng)文化是中國古典舞創(chuàng)作的母體，它所展現(xiàn)的不單單是編者個人的審美觀點，更代表著中華民族公認的審美觀。因而對于古典舞的創(chuàng)作，我們應該扎根于中國傳統(tǒng)文化之中，對文化理論多做研究和考慮，對中國古典舞蹈的素材進行不斷的豐富和補充，了解中國歷史不同時期的文化風貌，并且根據(jù)不