歐洲美術(shù)(繪畫)

歐洲繪畫歐洲繪畫的進(jìn)程●歐洲史前繪畫奧瑞納、拉斯科、阿爾塔米拉●古希臘、古羅馬繪畫

●歐洲基督教繪畫（中世紀(jì)）●文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫●17、18世紀(jì)歐洲繪畫●19世紀(jì)歐洲繪畫●20世紀(jì)歐洲繪畫歐洲繪畫的進(jìn)程歐洲中世紀(jì)繪畫

一、中世紀(jì)的定義

中世紀(jì)也叫中古史(約公元476年~公元1453年)。主要指西羅馬帝國滅亡到文藝復(fù)興和大航海時(shí)代的這段歷史時(shí)期。它穿插了奴隸時(shí)代,黑暗時(shí)代,封建時(shí)代，其中封建制度的形成、發(fā)展和解體是這一時(shí)期歐洲歷史的主線。

二、中世紀(jì)繪畫和基督教的聯(lián)系321年羅馬皇帝頒布了“米蘭赦令”，確定了基督教的合法地位，392年羅馬皇帝再次頒布赦令，禁止基督教以外的所有宗教?；浇逃纱松仙搅司窠y(tǒng)治的特權(quán)地位。

三、中世紀(jì)繪畫的分類●拜占廷美術(shù)●加洛林美術(shù)●羅馬美術(shù)●哥特式美術(shù)●奧托美術(shù)●撒克遜美術(shù)

●拜占廷美術(shù)——繪畫《查士丁尼及其隨從》公元547年雖然描摹的是歷史上真實(shí)存在的查士丁尼帝，但它卻不再是塵世生活的摹像，而是精神生活的表現(xiàn)了。查士丁尼和他的主教、牧師、軍官站在一起，反映出羅馬帝國的王權(quán)神圣化。

拜占庭原為希臘的殖民城市，330年，羅馬皇帝君士坦丁一世遷都于此,改名為君士坦丁堡。拜占庭美術(shù)源自羅馬，確立于5～6世紀(jì)的君士坦丁堡，它是封建帝國的藝術(shù)。它炫耀帝國的強(qiáng)大和帝王的威嚴(yán)，把帝王塑造成基督在塵世的代理人。主要的繪畫形式有：鑲嵌畫壁畫抄本插圖

《皇后提奧多拉和女官》是拜占庭藝術(shù)中鑲嵌畫中最負(fù)盛名的作品。整幅畫面光彩奪目，色彩艷麗?！癜菡纪⒚佬g(shù)《圣女行列》560年抄本插圖抄本插圖拜占廷美術(shù)（繪畫）的主要特征：1、鑲嵌畫和壁畫強(qiáng)調(diào)嚴(yán)格的秩序，作品的主題處理及其在教堂里的布局都須遵循一定的模式。人物形象失去了肉體的存在，成為精神的象征。拜占庭繪畫既具有基督教性質(zhì)，又兼有濃郁的東方色彩。2、拜占庭插圖以東方式的裝飾色彩、風(fēng)格化的形象處理和燦爛的金色背景為特主要征。插圖畫中的透視，空間和背景處理有著更多的東方色彩。3、色彩的運(yùn)用不以模仿客觀物象為目的，而是根據(jù)主題內(nèi)容設(shè)色，某些宗教人物有固定的色彩。比如基督用藍(lán)色或櫻桃紅、圣母用紅色，教徒用黃色或淡黃色等?！妒ヱR可象》《基督與四天使》●加洛林美術(shù)加洛林美術(shù)，是法蘭克國王查理曼及其后裔統(tǒng)治時(shí)期的西歐美術(shù)。大約從8世紀(jì)中葉流行至10世紀(jì)末，這一時(shí)期被稱為“加洛林文藝復(fù)興”時(shí)期。主要繪畫形式有：壁畫抄本插圖加洛林美術(shù)（繪畫）的主要特征：加洛林美術(shù)的一個(gè)重要特點(diǎn)是宗教性。它以強(qiáng)大的基督教統(tǒng)一臣民的思想，由上而下地興建教堂和修道院，并在這場所設(shè)學(xué)校興藝術(shù)。統(tǒng)治者不遺余力地資助和鼓勵(lì)這些學(xué)校用美術(shù)做工具，再現(xiàn)歷史和宗教事件，宣揚(yáng)復(fù)興帝國的理想?！窳_馬美術(shù)（繪畫）羅馬式美術(shù)，11~12世紀(jì)西歐藝術(shù)風(fēng)格。11世紀(jì)時(shí)，歐洲封建制度日趨穩(wěn)固，修道院制度也更加完備。隨著1096年的十字軍東征及大規(guī)模的傳道活動(dòng)，在歐洲掀起了宗教的熱潮。統(tǒng)治者都為各自的城市興建宏偉的教堂和修道院，建筑史上稱這種新形制為羅馬式。而此期的其他造型藝術(shù)如雕刻、繪畫等，也都成為與建筑不可分割的裝飾部分。美術(shù)史上遂將這個(gè)時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格統(tǒng)稱為羅馬式。主要的繪畫形式有：鑲嵌畫壁畫抄本插圖

橄欖山上的祈禱《受胎告知》抄本繪畫盛行于整個(gè)基督教世界，在不同的時(shí)期以皇帝、教皇、大主教、貴族為主要的服務(wù)對(duì)象?！耙蛔薜涝簺]有書籍就像一個(gè)國家沒有能源，一個(gè)軍營沒有部隊(duì)，一個(gè)花園沒有青草……”《拉撒路的復(fù)活》畫作以耶穌復(fù)活拉撒路為主題，在這幅畫中，拉撒路剛剛被耶穌復(fù)活，旁邊的人在幫忙解開他身上的白布。在拉撒路的旁邊，雙手交叉跪在地上的馬大（拉撒路的姐姐）堅(jiān)定的相信是耶穌創(chuàng)造了奇跡，她滿懷敬仰和感激地跪在耶穌身旁，而耶穌目光向上，仰望上帝，對(duì)神表示感謝。

抄本繪畫為主體，繪畫作品呈現(xiàn)明顯的輪廓線條，用色鮮艷明亮，技法上采用平涂的作畫方式。光線、遠(yuǎn)近、質(zhì)感等問題似乎均不在考量之內(nèi)。羅馬美術(shù)（繪畫）的主要特征：●哥特式美術(shù)（繪畫）哥特式美術(shù)是十二世紀(jì)初期歐洲出現(xiàn)的一種以新型建筑為主的藝術(shù)，包括雕塑、繪畫和工藝美術(shù)。過在哥特式藝術(shù)中，最為獨(dú)放異彩的當(dāng)數(shù)彩色玻璃畫。彩色玻璃窗畫則使教堂內(nèi)部充滿了連綿的彩色光線，營造出超然神秘的氣息，造成一種向上升華、天國神秘的幻覺。

哥特式繪畫的主要特征：2、過在哥特式藝術(shù)中，最為獨(dú)放異彩的當(dāng)數(shù)彩色玻璃畫。玻璃的色彩多是對(duì)比強(qiáng)烈的深色，常用幾種不同顏色重疊，它隨著哥特式教堂建筑結(jié)構(gòu)的變化而發(fā)展。1、哥特式繪畫沿襲了羅馬式后期的寫實(shí)和仿效古典的傾向。它在書籍插圖方面，比過去增加了神秘幻想的成分。四、歐洲中世紀(jì)繪畫的總體特征：1、為基督教服務(wù)是歐洲中世紀(jì)繪畫的重要特征。這一時(shí)期的繪畫的題材十分狹窄，主要是宗教人物和宗教故事。2、基督教教堂是歐洲中世紀(jì)人民生活的中心，因而教堂建筑是這個(gè)時(shí)期藝術(shù)發(fā)展的重心，雕塑、繪畫、工藝美術(shù)大多從屬于教堂建筑，是建筑的附屬品。3、這時(shí)流行的繪畫，主要是壁畫、鑲嵌畫和彩色玻璃窗畫。因?yàn)榛浇淘谥惺兰o(jì)時(shí)極端保守的作風(fēng)，使得繪畫藝術(shù)呈現(xiàn)出呆板、單調(diào)的缺陷。人物非常臉譜化，一味追求莊嚴(yán)肅穆，失去了對(duì)人物心理活動(dòng)和表情的描寫。五、歐洲中世紀(jì)的繪畫地位和意義

基督教起源于中東，當(dāng)它作為一種文化形態(tài)在歐洲確立時(shí)，也帶來了東方的一些文化特征。基督教在地中海沿岸確立之后，在向西歐擴(kuò)展的過程中，又吸收了當(dāng)?shù)氐奈幕煞郑此^“蠻族藝術(shù)”，產(chǎn)生了一些新的樣式，到公元10世紀(jì)前后，才形成了相對(duì)統(tǒng)一的基督教藝術(shù)風(fēng)格。因此，歐洲中世紀(jì)藝術(shù)不能單純理解為宗教藝術(shù)，而是在東方文化、古希臘羅馬文化和蠻族文化的基礎(chǔ)上融合而成的基督教藝術(shù)。所以中世紀(jì)的繪畫是多種文化源流的綜合，為近代歐洲文藝復(fù)興文化藝術(shù)的大發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

謝謝大家

好象沒法比啊。魏晉南北朝時(shí)期是我國人物畫的一個(gè)高峰期，人物形象大多靈活生動(dòng)，產(chǎn)生了顧愷之、張僧鰩等人物畫名家，為以后唐宋的人物畫打下了一個(gè)堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。這時(shí)期的人物畫多以宗教人物為主，而佛教的興盛又使佛畫成為了所有人物畫家繞不過去的題材，從畫種上說，壁畫占了主要地位，一些經(jīng)變故事無論從色彩、造型、還是構(gòu)圖上說，都帶有那個(gè)時(shí)代特有的靈動(dòng)與活潑。而中世紀(jì)的基督教繪畫因?yàn)槭艿剿枷氲氖`，人物形象大多臉譜化，造型也比較死板，一味地追求莊嚴(yán)肅穆，唯一值得稱道的是中世紀(jì)繪畫技法的積累為日后文藝復(fù)興的繪畫打下了基礎(chǔ)，這可能也是中世紀(jì)繪畫與魏晉南北朝繪畫唯一的一個(gè)共同點(diǎn)吧。在中世紀(jì)神秘主義觀念中，光是上帝顯圣的象征，信徒亦是借助光而通于上帝，光也就等于基督的化身。由于基督教的神學(xué)觀念對(duì)人和現(xiàn)實(shí)生活采取絕對(duì)否定的態(tài)度，本應(yīng)反映人和現(xiàn)實(shí)生活的一切藝術(shù)都成為基督教及其神學(xué)的奴仆。為基督教服務(wù)是歐洲中世紀(jì)藝術(shù)的重要特征。又由于基督教教堂是歐洲中世紀(jì)人民生活的中心，因而教堂建筑是這個(gè)時(shí)期藝術(shù)發(fā)展的重心，雕塑、繪畫、工藝美術(shù)大多從屬于教堂建筑，是建筑的附屬品。這時(shí)流行的繪畫，主要是壁畫、鑲嵌畫和彩色玻璃窗畫?？偟膩碇v，其藝術(shù)風(fēng)格是非寫實(shí)的，重在表現(xiàn)，即表現(xiàn)基督教徒對(duì)教義和宗教故事的感受。因而，不注重真實(shí)的空間的描繪，不注重真實(shí)的色彩關(guān)系，而強(qiáng)調(diào)色彩的象征性，喜歡運(yùn)用寓意象征的手法。畫家在用色上十分化，著力體現(xiàn)宗教意志和精神。由古希臘羅馬奠定的西方繪畫寫實(shí)的傳統(tǒng)，在中世紀(jì)遭到了破壞。