高中美術教學反思隨筆

高中美術教學反思隨筆在普通高中開設藝術欣賞課是加強學校素質(zhì)教育的重要舉措。對高中美術教學有哪些思考？以下是為你精心安排的反思高中美術教學的小系列隨筆。高中美術教學反思隨筆篇一美術高考已經(jīng)進行了幾十年，很多美術考生被送走了。個人感覺素描在美術高考指導中起著基礎性的重要作用。在素描教學中，教師考慮很多，而學生對“學”的觸及很少，缺乏階段總結(jié)，在素描學習中會長期停留在簡單的描述上，而一些思想認識不能及時理清。因此，在素描教學中，教師和學生都有必要對素描的“教”、“學”以及相關的經(jīng)驗和理念進行探索性的思考。一、明確概念，把握特點素描是用單色的線條和面來塑造物體的物理結(jié)構、明暗和空間關系的繪畫形式。每一個剛踏入造型藝術大門的學生，總是從素描學習開始。因為單色素描繪畫是研究造型方法和規(guī)律最直接有效的形式。從這個意義上說，素描是一切造型藝術的基礎。同時，素描也是一門獨立的藝術學科，優(yōu)秀的素描作品并不遜色于任何一種繪畫藝術，古今中外大師的素描藝術成就充分證明了這一點。學生對概念的理解往往停留在表面，這一點在寫生靜物時對機械復制光影的錯誤理解中顯而易見。從這個角度來看，學生根本不理解概念的本質(zhì)。二、轉(zhuǎn)變觀念，調(diào)整心態(tài)，正確理解輔導美術高考生這么長時間了，每個學生都有很多思想誤區(qū)。比如他們認為學美術是高考的捷徑，不需要太多努力就能考上理想的學校。而且很多中學班主任也是這么想的，動員文化成績差的學生去學美術，客觀來說很多中學都有這樣的誤區(qū)。目前藝術高考不容樂觀，很多好的專業(yè)對專業(yè)文化線要求更高。正是這種觀念使得學生在開始學習基礎素描時，態(tài)度不能很好地形成。很多同學還停留在臨摹一兩幅漫畫的成就感中，無法正確理解美術高考和繪畫。這些觀念阻礙了學生開始基礎素描練習的良好心態(tài)的建立。所以很多學生不能及時調(diào)整心態(tài)，理解美術第一基礎課素描的學習，產(chǎn)生挫敗感，畏難情緒，對學習缺乏信心。這種前期理想化與后期現(xiàn)實的矛盾尤為突出，所以學生在美術前期往往會中斷學習。在美術學習中，基礎素描的學習尤為重要，為以后的色彩、石膏、生活素描做好鋪墊。但這個階段的重點主要是對形式、結(jié)構、明暗、空間的刻畫。這些科目都是很理性的東西，學習的時候難免會有一定的枯燥感。在這樣的前提下，我們首先要做好這一階段教學中學生對藝術的全面理解。不要讓學生在無知中進入素描訓練的第一步，讓學生理解素描的概念，尤其是素描的本質(zhì)東西。同時，在寫生靜物時，要時刻注意培養(yǎng)學生的興趣，比如一組多物體靜物，一般涉及到對比，比如長短、高低、寬窄、厚薄、剛?cè)帷Ｔ趯懮?，我們可以想象一下成年人的外貌和身體特征，把無生命的靜物當成有血有肉的人，分清各自的特征，這樣在建立興趣的時候就可以找到一個起點?？傊?，在基礎素描的學習中，學生要有耐心、自信和吃苦耐勞、不怕困難的精神。同時，他們應該對素描有一個全面的理論認識。只有這樣，我們才能在學習藝術方面邁出良好的第一步。高中美術教學反思隨筆篇二高中美術教學注重學生的個性發(fā)展和全面發(fā)展。這一特點決定了美術課堂教學所采用的方法不同于其他學科。高中生已經(jīng)形成了獨立的人格，有了自己的見解，而美術課不是高考項目，學生對美術課的學習態(tài)度大多取決于老師?！坝H他老師，信他的道”。所以作為老師，首先要在課堂上抓住學生的心。學生接受我，自然也會接受我的課。學生的參與在課堂教學中非常重要。教師要特別注意引導學生積極參與教學過程，勇于提問，掌握分析問題、解決問題的方法，注重自主、探究、合作學習，讓學生在學習中學會主動發(fā)展，同時讓學生認識到無論是繪畫還是工藝，無論是具體的還是抽象的，都是藝術家精心構思，結(jié)合自己的思想、感受和審美感受，按照自己的審美理想和時代創(chuàng)造的；同時，藝術家除了通過完美的外在形式來提示特定的主題外，往往還有更深層次的內(nèi)涵和隱藏的意義，這是文化精神的要求，體現(xiàn)了藝術作品的最高價值，也是時代、社會和民族精神的寫照。如：青銅器、秦俑體現(xiàn)中華民族精神；古希臘藝術所體現(xiàn)的崇高理想和科學精神；文藝復興藝術中的人文理想；中國山水畫中的意境和神性意識使學生對作品有深刻的理解，達到審美情感的升華。美術課是最刺激的科目，它讓學生在受到美術影響的同時，很容易接受到一些學科之外的知識，但美術課尤其是美術課，欣賞內(nèi)容單一，知識面過寬，理性過強，學生的積極性不會長期堅持。有的同學要么浮躁，要么一意孤行。于是，一節(jié)美術課就變成了尷尬的自習課或者休閑課。在提倡素質(zhì)教育的今天，單一枯燥的美術教學已經(jīng)遠遠不適合現(xiàn)在的學生。作為美術教師，我們應該根據(jù)學生的年齡、心理特點和學生自身的需求來設計美術課堂教學，讓每個學生都能在良好的心情下，通過豐富新的教學內(nèi)容和方法，不斷獲得新的知識。比如《新的實驗》課，電子科技創(chuàng)造的藝術作品，對于我們90后的學生來說，已經(jīng)不再稀奇。為了引起學生上課的興致，我把這部分內(nèi)容改成了另一門藝術，——行為藝術，對學生來說很不尋常，達到了我的預期效果。同學們都很感興趣，認真聽著。此外，我的課努力在輕松活躍的課堂氣氛中完成。要實現(xiàn)這個目標，課堂情境必須根據(jù)學生的實際情況進行調(diào)整。比如我高三有七個班，每個班的情況都不一樣，所以他們用的教學方法也不一樣。一班的學生屬于過度活躍型，所以及時抑制自己在課堂上過度興奮的情緒是主要任務，否則會嚴重跑題；三班的學生太輕了，所以三班的課要不時幽默一下，以調(diào)動他們上課的情緒。讓學生帶著愉快輕松的課堂心情跟著我的教學思路和設計走，從而不自覺地掌握課堂知識，對自己也有一定的成就感，對以后的教學更有信心。在接下來的教學中，我會再接再厲，樹立以人為本的教學理念，注重激發(fā)和保持學生的興趣，提高學生的審美能力，讓學生在快樂中學習“藝術”，因為“藝術”而快樂。高中美術教學反思隨筆篇三高中美術教學內(nèi)容以鑒賞為主線，強調(diào)學生的“心”和“眼”。美術教師可能會花大量時間研究教材、備課、設計教學模式、尋找教學方法。上課時，有的同學對這部分內(nèi)容感興趣，有的同學對那部分感興趣，比如中國古代繪畫、歐洲文藝復興繪畫、外國現(xiàn)代繪畫。能量分配差距很大，而女學生更喜歡服裝，在講授“現(xiàn)代服裝藝術”時可能會更專注?！靶摹笔菍W生學習的內(nèi)在動力，“心”達不到也達不到，一切老師組織調(diào)度；是否工整決定了最終的教學效果。美術課本來就是最刺激的。美術課（尤其是美術）欣賞內(nèi)容單一，老師力求“活”而有趣。但千變?nèi)f化永遠是一種欣賞，太有見識，太理性，學生的熱情不會長久堅持。久而久之，一些學生的“心”就不在位了，他們的“眼”也沒了。對于美術課，他們也開始走過場或者浮躁。于是，一門藝術課就變成了自習課或者休閑課。高中教學和小學初中不同，說話表演的教學方法不適合?！氨硌荨鳖愖匀徊粫霈F(xiàn)，偶爾的“故事會”也不能用的更頻繁?！翱鞓反蟊緺I”已經(jīng)到了超級大班，擁擠的空間會讓你窒息。這時候?qū)W生不需要意志來控制自己，美術課永遠達不到預期的教學效果。由此可見，美術課也需要學生的意志干預和意志輸入。從現(xiàn)階段來看，高中美術課，尤其是美術教材，缺乏針對學生的“手冊”教學內(nèi)容，實地考察要單獨討論。但在欣賞內(nèi)容的基礎上，有更多的實踐練習，教學內(nèi)容生動豐富，能更好地滿足大多數(shù)學生的學習需求，極大地增強了他們的學習興趣。小學初中有動手實踐，大學有相關知識，高中卻出現(xiàn)“斷層”。實用技能訓練不是少數(shù)參加藝術高考的學生的專利。既然普及教育是面向全體學生的，這部分就不能空缺。因為真知識，所以內(nèi)涵豐富全面。大綱鼓勵教師靈活，但必須有“約定”的尺度和大綱，否則很容易形成“專業(yè)”課程。目前美術課在“必修”普及的道路上，但仍然是“調(diào)味”課，沒有它是無法提升到一定高度的。老師往往扮演著和“變臉”一樣的角色。很多老師覺得學校反正不重視，工作評價最后，待遇最低，藝術班就沒人看得起了。因此，在這樣的環(huán)境下，教師的創(chuàng)新意識并不強。前