2022-2023學(xué)年遼寧省朝陽市成考專升本藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)_第1頁
2022-2023學(xué)年遼寧省朝陽市成考專升本藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)_第2頁
2022-2023學(xué)年遼寧省朝陽市成考專升本藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)_第3頁
2022-2023學(xué)年遼寧省朝陽市成考專升本藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)_第4頁
2022-2023學(xué)年遼寧省朝陽市成考專升本藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)_第5頁
已閱讀5頁,還剩22頁未讀, 繼續(xù)免費閱讀

下載本文檔

版權(quán)說明:本文檔由用戶提供并上傳,收益歸屬內(nèi)容提供方,若內(nèi)容存在侵權(quán),請進(jìn)行舉報或認(rèn)領(lǐng)

文檔簡介

2022-2023學(xué)年遼寧省朝陽市成考專升本藝術(shù)概論自考預(yù)測試題(含答案)學(xué)校:________班級:________姓名:________考號:________

一、單選題(20題)1.踢踏舞這一傳統(tǒng)民間舞蹈形成于()。

A.美國B.葡萄牙C.俄羅斯D.西班牙

2.二胡曲《病中吟》和《空山鳥語》是我國民族音樂的一代宗師______的代表作品。

A.田漢B.聶耳C.冼星海D.劉天華

3.話劇《玩偶之家》的作者是______。()

A.易卜生B.曹禺C.莎士比亞D.老舍

4.最早系統(tǒng)提出表現(xiàn)說的是()

A.克羅齊B.斯賓塞C.艾布拉姆斯D.蘇珊朗格

5.《西廂記》的作者是()。

A.關(guān)漢卿B.白樸C.馬致遠(yuǎn)D.王實甫

6.藝術(shù)創(chuàng)作中的“靈感”是______。

A.神所賦于的靈氣與天賦

B.藝術(shù)家依靠怪癖的刺激而獲得的一種創(chuàng)作沖動

C.長期積累,偶然觸發(fā)而出現(xiàn)的創(chuàng)造力高度旺盛的創(chuàng)作心境

D.來去無蹤難以說清的一種神秘興奮的心態(tài)

7.表情藝術(shù)最基本的美學(xué)特征是__________。()

A.科學(xué)性和技藝性B.造型性和表現(xiàn)性C.抒情性和表現(xiàn)性D.技藝性和抒情性

8.“草圣”是指唐代書法家()。

A.懷素B.張旭C.米芾D.蔡襄

9.提出藝術(shù)生產(chǎn)與物質(zhì)生產(chǎn)發(fā)展不平衡關(guān)系理論的是__________。()

A.榮格B.馬克思C.康德D.列寧

10.“書者,心畫也”是______代文學(xué)家揚(yáng)雄所說。

A.周B.秦C.漢D.唐

11.影片《黃土地》是由_____導(dǎo)演的。

A.謝晉B.孫道臨C.張藝謀D.陳凱歌

12.《三國演義》《水滸傳》《儒林外史》內(nèi)容都具有強(qiáng)烈的()

A.文化性B.經(jīng)濟(jì)性C.政治性D.倫理性

13.藝術(shù)鑒賞中的情感暗合,既能促進(jìn)藝術(shù)鑒賞活動的升華和發(fā)展,又能促進(jìn)鑒賞者有效的升華__________。()

A.思想感情B.心靈情感C.思想情緒D.美好愿望

14.我國著名的雕塑作品《青銅器物架》產(chǎn)生于______時期。A.A.殷商B.戰(zhàn)國C.東漢D.西漢

15.二胡曲《病中吟》和《空山鳥語》是我國民族音樂的一代宗師()的代表作品。A.A.田漢B.聶耳C.冼星海D.劉天華

16.藝術(shù)傳播的對象是______。

A.藝術(shù)信息B.藝術(shù)展覽會C.書店D.藝術(shù)經(jīng)紀(jì)人

17.影片《大獨裁者》、《摩登年代》是______的代表作品。()

A.愛森斯坦B.讓.加本C.卓別林D.嘉寶

18.“三遠(yuǎn)”是出自于______的論著中的名詞,它對畫的構(gòu)圖與透視起到很大作用。()

A.《林泉高致》B.《山水序》C.《山水家法》D.《繪事指蒙》

19.《霓裳羽衣舞》是______和漢族音樂相結(jié)合的產(chǎn)物。()

A.高麗樂B.胡樂C.清商樂D.燕樂

20.在《金枝》中論述了藝術(shù)發(fā)生的巫術(shù)說的是()

A.愛德華·泰勒B.克林伍德C.詹姆斯·弗雷澤D.詹姆斯·喬伊斯

二、填空題(20題)21.與藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)藝術(shù)家的創(chuàng)造個性特征相比較,藝術(shù)流派則體現(xiàn)了風(fēng)格相似、相近的藝術(shù)家們的_____.

22.我國三大石窟分別為_____、_____、_____.

23.按馬克思主義藝術(shù)生產(chǎn)的理論,藝術(shù)作品是藝術(shù)家們按照__________的需要而提供的一種__________。

24.實用藝術(shù)作為表現(xiàn)性空間藝術(shù),主要包括__________、園林藝術(shù)、__________等。

25.魔幻現(xiàn)實主義代表作家有哥倫比亞的,其代表作為_____。

26.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一,感性與理性的統(tǒng)一,思想和情感的統(tǒng)一。

27.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點。

28.20世紀(jì)20年代,蕭友梅在蔡元培的支持下籌建了我國第一所音樂學(xué)校_____。

29.法國18世紀(jì)評論家布封曾在他的《風(fēng)格論》一書中提出_____的著名觀點。

30.在世界戲劇舞臺上,中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

31.藝術(shù)創(chuàng)造的過程為_____、_____和_____三步。

32.根據(jù)審美需要,建筑可以分為_____、_____等。

33.魯迅筆下的“阿Q”的主要性格是__________。

34.《清明上河圖》是北宋畫家——的著名風(fēng)俗畫。

35.藝術(shù)作品是藝術(shù)家運用一定的__________和__________,通過藝術(shù)構(gòu)思和創(chuàng)作,將藝術(shù)家頭腦里形成的主客體統(tǒng)一的審美__________物態(tài)化,創(chuàng)造出來的__________的對象。

36.戲劇藝術(shù)的三要素是____________________、__________、__________。

37.文學(xué)藝術(shù)的基本特征是_____、_____和_____。

38.藝術(shù)傳播的四個要素是__________、__________、__________、__________。

39.形象思維具有___________、___________、___________和創(chuàng)造性等特點。

40.藝術(shù)創(chuàng)造的過程基本包括___________、___________、___________三個階段。

三、主觀題(10題)41.簡述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

42.簡要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

43.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

44.藝術(shù)傳播有哪些要素?

45.簡述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

46.以具體作品為例,試論藝術(shù)作品的三個層次。

47.簡述工藝藝術(shù)的基本特征。

48.建筑賞析:《帕提農(nóng)神廟》

四、論述題(10題)49.“藝術(shù)發(fā)生”學(xué)說對藝術(shù)學(xué)研究有哪些作用?

50.結(jié)合實例論述審美理解的特點。

51.結(jié)合實際論述藝術(shù)鑒賞的基本過程和審美效應(yīng)。

52.試論藝術(shù)作品中感性與理性的關(guān)系。

53.試述藝術(shù)家必須具備的審美創(chuàng)造能力。

54.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

55.讀下面這段話,分析它揭示的是藝術(shù)活動中的什么現(xiàn)象。江館清秋,晨起看竹,煙光日影露氣,皆浮動于疏枝密葉之間。胸中勃勃,遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展紙,落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也??傊庠诠P先者,定則也;趣在法外者,化機(jī)也?!鍢蝾}畫

56.試述綜合藝術(shù)的種類及影視藝術(shù)的基本特征。

57.審美想象是藝術(shù)創(chuàng)作諸心理要素中必不可少的部分。請闡述審美想象的涵義、特性及其與聯(lián)想的關(guān)系。

58.聯(lián)系實際說明藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派、藝術(shù)思潮的相互聯(lián)系與區(qū)別。

五、論述題(0題)59.論述藝術(shù)創(chuàng)作中的藝術(shù)思維。

六、(0題)60.著名書法家土羲之被稱為“______”。

A.書神B.書圣C.書仙D.書狂

參考答案

1.A踢踏舞有拍打敲擊的意思,是現(xiàn)代舞蹈的一種風(fēng)格。形成于20世紀(jì)20年代的美國。

2.D

3.A

4.A意大利美學(xué)家克羅齊是最早提出表現(xiàn)說這一觀點的人,他的美學(xué)思想的核心是“直覺即表現(xiàn)說”,藝術(shù)歸根結(jié)底是情感的表現(xiàn),尤其是抒情的表現(xiàn)。

5.D《西廂記》全名《崔鶯鶯待月西廂記》,是我國古典戲劇的現(xiàn)實主義杰作,對后來以愛情為題材的小說、戲劇創(chuàng)作影響很大。其作者為元代著名戲劇家王實甫。

6.C

7.C

8.B張旭為唐代著名書法家,以草書成就最高,后人稱其“超前絕后,獨步無雙”,并尊其為“草圣”。

9.B

10.C

11.D

12.C政治是經(jīng)濟(jì)的集中反映,政治對于包括藝術(shù)在內(nèi)的上層建筑和意識形態(tài)領(lǐng)域各個部分的影響是最為直接和廣泛的。在文學(xué)、戲劇中,這種傾向性表現(xiàn)得似乎更為明顯。

13.B

14.B

15.D

16.A

17.C

18.A

19.B

20.C英國學(xué)者詹姆斯.弗雷澤在其現(xiàn)代人類學(xué)著作《金枝》中闡述了巫術(shù)與宗教的起源,以及藝術(shù)起源的巫術(shù)說。

21.藝術(shù)派別

22.敦煌云岡龍門

23.人們的精神生活消費品

24.建筑藝術(shù)實用工藝

25.馬爾克斯《百年孤獨》

26.個性共性

27.實用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

28.國立音樂院

29.風(fēng)格即人

30.程式化虛擬性

31.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)傳達(dá)

32.園林建筑紀(jì)念性建筑

33.精神勝利法

34.張擇端

35.物質(zhì)媒介藝術(shù)語言意象審美鑒賞

36.劇本演員觀眾

37.間接性廣闊性想像性

38.藝術(shù)信息受傳者傳播主體傳播媒介

39.具象性情感性整體性

40.藝術(shù)體驗藝術(shù)構(gòu)思藝術(shù)表現(xiàn)

41.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用,主要表現(xiàn)有以下幾方面:(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維,然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式,它貫穿于人類的各種理性活動中,藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同,但二者又有密切聯(lián)系,常常相互滲透、相互補(bǔ)充,在思維活動中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中,抽象思維的介入,可以提高藝術(shù)家的整體思維能力,使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中,理性太弱就駕馭不了形象,形象思維太弱就使思想直露,而損害藝術(shù)性,兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

42.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想,以及對客體世界的思考和評判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的,在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中,不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想,表達(dá)作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對客體世界及其規(guī)律的遵循,只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實。

43.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點,義具有獨特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

44.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者,指藝術(shù)傳播活動中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu).是信息的起點和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息,包括藝術(shù)活動的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動中產(chǎn)生的效應(yīng),及其對受傳者產(chǎn)生影響的程度。

45.審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對其與客體世界的關(guān)系、對藝術(shù)活動及其規(guī)律的認(rèn)識、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié),能夠推動想象和聯(lián)想的展開,并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

46.答案要點任何一件藝術(shù)作品,都可以由表及里、由淺入深地展開三個層次:

(1)藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動中,運用獨特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨特個性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

(2)藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

47.(1)工藝是指既具有審美特性,又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性,既表現(xiàn)出審美價值、又可以體現(xiàn)一定實用價值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是:

①實用與審美結(jié)合;

②既具有物質(zhì)性,又具有精神性;

③講究技能與創(chuàng)造。

48.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。古希臘建筑,高踞于雅典城中央一個不大的山岡上,是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮,是守護(hù)神“雅典娜"的神廟,是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年,完成于公元前438年,時值古希臘最繁榮的時期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇,神廟總面積約為2100平方米,全部用白色大理石砌成,銅門鍍金,山墻尖上飾有金箔,檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩,這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美,尤以雅典娜的故事最為精彩生動,技藝超群,是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健,比例勻稱,整個神廟尺度合宜,體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個極為成功的實例,特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出,帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個希臘的標(biāo)志。

49.“藝術(shù)發(fā)生”學(xué)說是藝術(shù)生產(chǎn)理論的一個重要的組成部分,是對藝術(shù)的起源、性質(zhì)和特點進(jìn)行的理論研究。研究“藝術(shù)發(fā)生”理論,有利于人們更深入地認(rèn)識和了解藝術(shù)的本質(zhì),對理解藝術(shù)學(xué)的其他重要原理、規(guī)律等都有積極意義。通過對藝術(shù)起源的探討,人們認(rèn)識到藝術(shù)是經(jīng)歷了一個漫長的歷史過程才從物質(zhì)生產(chǎn)中逐步分化出來的。藝術(shù)的起源是一個復(fù)雜的過程,各種起源說都有其一定的道理,也都可以找出相應(yīng)的歷史依據(jù),但也還都存在許多未解之謎,不能完美地解釋一些藝術(shù)現(xiàn)象。然而縱觀人類文明的歷史,我們還是可以看到藝術(shù)的起源離不開人類認(rèn)識世界、改造世界的綜合社會實踐活動。無論是模仿說、游戲說、表現(xiàn)說,還是巫術(shù)說、勞動說,都可以證明藝術(shù)是在人們的生產(chǎn)實踐、社會實踐的過程中,在人類認(rèn)識自然、認(rèn)識社會、認(rèn)識自身的過程中產(chǎn)生的。另外,從藝術(shù)的性質(zhì)和特點來看,“藝術(shù)發(fā)生”學(xué)說的研究也告訴我們,藝術(shù)是審美主客體關(guān)系的完美結(jié)合,藝術(shù)美包含著兩個方面的內(nèi)容,一方面藝術(shù)是對客觀社會生活的反映,另一方面藝術(shù)又凝聚著藝術(shù)創(chuàng)造者主觀的審美理想和情感愿望。藝術(shù)美既有客觀的因素,又有主觀的因素,這兩方面通過作家藝術(shù)家的創(chuàng)作活動互相滲透、彼此融合,并通過物態(tài)化形成具有藝術(shù)形象的藝術(shù)作品。這就有利于我們認(rèn)識藝術(shù)產(chǎn)生與發(fā)展的一般規(guī)律,通過協(xié)調(diào)二者之間的不平衡關(guān)系使藝術(shù)得到發(fā)展。

50.審美理解是與感知結(jié)合在一起的在直覺過程中對作品的直接領(lǐng)悟。它的特點表現(xiàn)為:(1)它是一種滲透在審美感知活動中的對作品形象、意蘊(yùn)及整體價值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話才可能理解其中所表達(dá)的生命情感意味。一個冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進(jìn)發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識到自己是在進(jìn)行審美觀賞意識到其中發(fā)生的一系列動情事件僅僅是為了激起我們的審美心跳為了凈化我們的心靈但絕不要求我們采取行動。假如觀眾看《白毛女》時沖上戲臺去打黃世仁就證明他沒有理解作品的本意更沒有理解自己的身份審美理解是與感知結(jié)合在一起的,在直覺過程中對作品的直接領(lǐng)悟。它的特點表現(xiàn)為:(1)它是一種滲透在審美感知活動中的對作品形象、意蘊(yùn)及整體價值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面,接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式,接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對話,才可能理解其中所表達(dá)的生命情感意味。一個冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進(jìn)發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識到自己是在進(jìn)行審美觀賞,意識到其中發(fā)生的一系列動情事件,僅僅是為了激起我們的審美心跳,為了凈化我們的心靈,但絕不要求我們采取行動。假如觀眾看《白毛女》時沖上戲臺去打黃世仁,就證明他沒有理解作品的本意,更沒有理解自己的身份

51.基本過程:

(1)直覺與感知。藝術(shù)直覺是指人們在審美活動中對于審美對象具有一種不假思索而即刻把握與領(lǐng)悟的能力。審美感知是指人們在注意審美對象形式特點的同時,也已開始關(guān)注審美對象的意義。鑒賞活動往往是在直覺與感知的心理基礎(chǔ)上開始的,它將使鑒賞者完成對作品形式美的注意和對其意義的直觀感受。

(2)體驗與想象。在鑒賞過程中,主體以自身審美經(jīng)驗為基礎(chǔ),潛入作品規(guī)定情境之中進(jìn)行審美體驗,不斷推進(jìn)與作品中情感的交流與融合;同時由于審美想象和聯(lián)想的展開,鑒賞者可以與作品或藝術(shù)家進(jìn)行對話,洞察其深層意蘊(yùn),并使審美愉悅逐漸生成。

(3)理解與創(chuàng)造。理解既包括對于作品的形象、情境、形式、語言的審美認(rèn)知,也包括對于作品整體價值的追尋。藝術(shù)鑒賞的目標(biāo)是接受者再創(chuàng)造的完成。鑒賞者對于作品中形象、情境、典型和意境的補(bǔ)充、完善與變異,正是再創(chuàng)造的結(jié)晶。

審美效應(yīng):

(1)共鳴。共鳴是指在鑒賞過程中,鑒賞者為作品中的思想情感、理想愿望及人物命運所打動,從而形成的一種強(qiáng)烈的心靈感應(yīng)狀態(tài)。不同時代、階級、民族的鑒賞者,在鑒賞同一部藝術(shù)作品時可能會產(chǎn)生相同或相近的審美感受,也可以稱作共鳴。

(2)凈化。凈化是指接受者通過對于藝術(shù)作品的鑒賞和共鳴的產(chǎn)生,使情感得到陶冶、精神得到調(diào)節(jié)、人格得到提升的狀態(tài)。

(3)領(lǐng)悟。領(lǐng)悟是指接受者在鑒賞藝術(shù)作品時,對于世界奧秘的洞悉、人生真諦的徹悟以及精神境界的升華,這是一種更高層次的審美效應(yīng)。

我們面對畢加索的杰作《格爾尼卡》時,首先映入眼簾的是色彩、線條以及包圍著它們的畫框。這幅畫僅用了淺灰和白兩種顏色,也許就在第一眼中,人們就通過雜亂無序的構(gòu)圖,直覺地感知到這幅畫表現(xiàn)的痛苦與絕望。在進(jìn)一步的欣賞中,我們可以看到畫的最右邊的那個大張嘴巴、發(fā)出驚恐尖叫并且伸出雙臂的人,畫中央躺著受傷的馬和馬蹄下方的士兵,畫的左邊,一頭公牛奔向一個懷抱死去的孩子絕望地仰天大叫的婦女。從右到左欣賞的過程伴隨著體驗與想象。我們從左邊的高舉的雙臂想象與體驗他的遭遇與極度的驚恐,從左邊婦女的朝向天空扭曲變形的嘴形與面孔體驗到她的絕望與無助。體驗使我們更深入地接近作品,洞察其深層意蘊(yùn),并使審美愉悅逐漸形成。最后,我們通過對作品時代背景及畢加索立體主義的創(chuàng)作技巧的了解,對作品有一個整體的理解與把握,對看似凌亂的畫面的調(diào)整與組合,對它表現(xiàn)的形象、意境的完善、補(bǔ)充,體現(xiàn)其深刻的象征意義。

但是所謂的鑒賞過程的三個階段并不是清晰地三段式前進(jìn),而是各個階段、各種心理因素復(fù)合地起作用,你中有我,我中有你,直覺中蘊(yùn)含著理解與創(chuàng)造,理解與創(chuàng)造也往往是直覺的結(jié)果。

52.(1)在藝術(shù)作品中感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中理性是指通過作品的形象及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一表現(xiàn)在:一方面藝術(shù)作品表現(xiàn)為感情形式與理性內(nèi)容的統(tǒng)一;另一方面藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。(1)在藝術(shù)作品中,感性更多地是指隱含于作品之中的情感因素,以及寄寓在形式之中的感性特色。(2)在藝術(shù)作品中,理性是指通過作品的形象及意境所凸現(xiàn)出的理性內(nèi)涵。(3)藝術(shù)作品是感性與理性的統(tǒng)一,表現(xiàn)在:一方面,藝術(shù)作品表現(xiàn)為感情形式與理性內(nèi)容的統(tǒng)一;另一方面,藝術(shù)作品還表現(xiàn)為情感因素與理性精神的統(tǒng)一。

53.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力既是指藝術(shù)創(chuàng)作中的發(fā)現(xiàn)能力,而且也是藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)形象(形式、意蘊(yùn))的能力。因此,作為藝術(shù)家來說,審美創(chuàng)造能力必須是高出一般人之上的,因為這是他的專長,他必須努力使自己具備下面幾點獨特的能力:

(1)敏銳的感知能力

敏銳的感知能力是藝術(shù)家重要的素質(zhì),這是藝術(shù)創(chuàng)造的開始。藝術(shù)家應(yīng)該具有特別敏銳的觀察、體驗與感知生活的能力,應(yīng)當(dāng)在現(xiàn)實生活中對各類事物感性的具體特征有特別濃厚的興趣和敏銳的感受。

(2)豐富的想象能力

藝術(shù)創(chuàng)作絕對不能離開想象,想象是人的創(chuàng)造活動的一個必要因素。想象必須伴隨深思熟慮。聽覺、視覺記憶中的音響和圖形需要理性的思考給以整理、組合,以形成秩序。輕浮的想象絕不能推動真正創(chuàng)造性的活動,絕不能產(chǎn)生價值的作品。只有經(jīng)過深思熟慮,藝術(shù)家才能把他集聚在身心之內(nèi)的東西遷移到意識領(lǐng)域里來,達(dá)到所謂“遷想妙得”的境界。

(3)精湛的藝術(shù)技能

藝術(shù)技能是指掌握和運用某一具體藝術(shù)種類的專業(yè)技術(shù)和技法的能力。專業(yè)技術(shù)包括對工具材料的性能、用途和使用方法的掌握,專業(yè)技法創(chuàng)作一件藝術(shù)作品所必需的具體技巧和方法。

以上所談的藝術(shù)家修養(yǎng)的幾個方面,是藝術(shù)家進(jìn)行獨創(chuàng)性的藝術(shù)創(chuàng)作所必須具備的條件,也是藝術(shù)家應(yīng)畢其一生進(jìn)行修養(yǎng)的三大方面內(nèi)容。它們是相互促進(jìn)、相互提高和相互完善化的,因而也是有機(jī)地渾然一體地結(jié)合在一起的,表現(xiàn)出藝術(shù)家特有的藝術(shù)創(chuàng)作才能和水平。

54.舞蹈與音樂相比較,在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個方面都是完全不同的,舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起,主要有以下幾個原因:

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點。首先是節(jié)奏,這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏,舞蹈更需要音樂來強(qiáng)化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起,根本原因在于節(jié)奏。從更深層的意義上看,人的有節(jié)奏的動作自然地要求音樂來配合,因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動都有勞動號子。舞蹈作為一種感情沖動的自由節(jié)奏的動作表現(xiàn),自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然,能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂,而是節(jié)奏比較鮮明的音樂。音樂本來便于同其他藝術(shù)相結(jié)合,例如同戲劇、電影、詩歌等等,但是最容易而且必然結(jié)合在一起的還是舞蹈,原因也在于它們之間有著共同的節(jié)奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂都直接表達(dá)感情,而且音樂的表達(dá)具有抽象性,它不會對舞蹈的具體表達(dá)產(chǎn)生重疊、矛盾或干擾,而且可以起到烘托、渲染等作用,兩者可以結(jié)合得天衣無縫。再次,舞蹈和音樂都是在時間過程中展示的,這樣它們才能夠同步進(jìn)行,結(jié)合在一起。

(2)舞蹈需要音樂的激發(fā)與強(qiáng)化。離開音樂,舞蹈是難以充分表達(dá)感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點,鑒賞者常常把音樂中表現(xiàn)的感情當(dāng)作自己內(nèi)心的感情來體驗。舞蹈家對于自己表演的作品的組成部分的音樂,當(dāng)然有更深的感受和理解。這種感受和理解進(jìn)一步激發(fā)內(nèi)心的感情,通過外在的形體動作表現(xiàn)出來。音樂還有強(qiáng)化舞蹈表現(xiàn)力的作用。音樂可以加強(qiáng)舞蹈的感情色彩,可以幫助揭示舞蹈的內(nèi)容,并且使舞蹈顯得更加生動而有魅力。還因為音樂能夠直接打動觀眾的感情,這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶,使觀眾同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈創(chuàng)作要對照音樂來進(jìn)行。由于舞蹈與音樂有著共同的節(jié)奏、韻律和情感內(nèi)容,而且是同步展示的,因此必須高度地協(xié)調(diào)一致。舞蹈作品不是把動作設(shè)計完成之后,再配上音樂的;在進(jìn)行動作設(shè)計之前就必須有音樂。舞蹈音樂的采用有兩條途徑:一是利用現(xiàn)成的音樂,一是為既定舞蹈的主題和情節(jié)創(chuàng)作音樂。“按照音樂編舞”,這是舞蹈編導(dǎo)的普遍做法。

當(dāng)然,舞蹈并非只是服從音樂。首先,舞蹈要對音樂進(jìn)行選擇,因為不是任何音樂都適合于舞蹈。其次,如果專為構(gòu)思中的具體舞蹈作品創(chuàng)作音樂,就要服從舞蹈編導(dǎo)提出的要求。另外,舞蹈編導(dǎo)在編舞過程中還可以要求對音樂進(jìn)行修改。

55.這段話形象地描述了藝術(shù)創(chuàng)作的過程。(1)藝術(shù)體驗。是藝術(shù)創(chuàng)作的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)作主體在審美經(jīng)驗的基礎(chǔ)上,充分調(diào)動情感、想象、聯(lián)想等心理要素,對特定的審美對象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗通常包含三個部分:①材料的儲備和審美經(jīng)驗的積累。②審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生。③創(chuàng)造欲望的萌動及動機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思。是指藝術(shù)創(chuàng)作者在藝術(shù)體驗的基礎(chǔ)上,以特定的創(chuàng)作動機(jī)為引導(dǎo),通過各種心理活動和特定藝術(shù)思維方式,對原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合,在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象,是藝術(shù)創(chuàng)作者在構(gòu)思的過程中,將主體的審美情感、審美認(rèn)識與把握到的客觀審美物象相融合,并以一定的藝術(shù)表現(xiàn)方式和語言為媒介,所形成的存在于主體觀念中的藝術(shù)形象或情境。(3)藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)作者選擇并運用特定的藝術(shù)語言,將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在,使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝術(shù)情境。鄭板橋畫竹的經(jīng)歷先是“眼中之竹”,只見煙光、日影、露氣都浮動于竹子的疏枝密葉之間,這種獨特的審美體驗使畫家產(chǎn)生了創(chuàng)作沖動,“胸中勃勃,遂有畫意”。于是在構(gòu)思中出現(xiàn)了“胸中之竹”,“因而磨墨展紙,落筆倏作變相”,最終物化為“手中之竹”。“胸中之竹”是經(jīng)過加工得到的審美意象,不同于真實的“眼中之竹”。在創(chuàng)作“手中之竹”時,藝術(shù)內(nèi)涵得到深化,因此又不同于構(gòu)思階段的“胸中之竹”。

56.綜合藝術(shù)是戲劇、戲曲、電影、電視的總稱。電影是將藝術(shù)與科學(xué)結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù),它以畫面為基本元素,并與音響和色彩共同構(gòu)成電影基本語言,在銀幕上創(chuàng)造直觀感性的藝術(shù)形象和意境。蒙太奇是電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法。電視屬于大眾傳播媒介,它既有傳播新聞信息的功能,同時也有藝術(shù)的功能和娛樂功能。

電視與電影在審美特征上有許多相似之處,它們既是綜合藝術(shù),又是現(xiàn)代科技的產(chǎn)物,同時又具有獨特的審美特征。

電影與電視藝術(shù)的基本特征是:

(1)運動的畫面。

電影和電視要以運動中的畫面去直接反映運動中現(xiàn)實世界,它不能追求單幅畫面的完整,而是講求在畫面流動中獲得整體美。

(2)重組的空間。

它是把不同時間和不同空間拍攝的鏡頭按作品主題思想、美學(xué)價值的要求重新組接來發(fā)揮其特有的藝術(shù)性和審美價值的。而這種重組時空的手段,通常叫做蒙太奇手段。

(3)科學(xué)與技術(shù)的交融。

影視藝術(shù)是現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)與藝術(shù)結(jié)合的產(chǎn)物。影視藝術(shù)的藝術(shù)語言主要是畫面、聲音和蒙太奇。畫面是通過攝影和拍攝記錄下來的;聲音是用現(xiàn)代錄音設(shè)備錄制的人聲、音樂、音響等組成的聲音形象;蒙太奇是將畫面、聲音結(jié)構(gòu)在一起,反映影視內(nèi)容和美學(xué)價值的獨特方式。

所有影視藝術(shù)作品的創(chuàng)作與制作都離不開這三種藝術(shù)語言。這三種藝術(shù)語言是影視藝術(shù)與科技交融的又一特征。

57.(1)審美想象是在記憶表象的基礎(chǔ)上,經(jīng)過有目的的組織和改造,創(chuàng)造新的藝術(shù)形象或意境的過程。審美想象是藝術(shù)家獲得豐厚審美經(jīng)驗以及從事創(chuàng)造活動中最重要的因素之一。想象分為再造性想象(知覺想象)和創(chuàng)造性想象,藝術(shù)家的創(chuàng)造活動主要依靠創(chuàng)造性想象。

(2)審美想象離不開表象記憶;審美想象是積極的、能動的和創(chuàng)造性的;審美想象要符合生活的邏輯和情感的邏輯。

(3)審美聯(lián)想是指審美主體由當(dāng)前所感知的事物引發(fā)而想起有關(guān)的另一事物的心理活動。想象和聯(lián)想有著密切的聯(lián)系,聯(lián)想往往能激發(fā)藝術(shù)家的想象。想象與聯(lián)想可以相互交叉與融合。

58.(1)藝術(shù)風(fēng)格就是藝術(shù)家的創(chuàng)作個性與藝術(shù)作品的語言、情境交互作用所呈現(xiàn)出的相對穩(wěn)定的整體性藝術(shù)特色。風(fēng)格是藝術(shù)家創(chuàng)作個性成熟的標(biāo)志,也是一部作品達(dá)到較高藝術(shù)水準(zhǔn)

溫馨提示

  • 1. 本站所有資源如無特殊說明,都需要本地電腦安裝OFFICE2007和PDF閱讀器。圖紙軟件為CAD,CAXA,PROE,UG,SolidWorks等.壓縮文件請下載最新的WinRAR軟件解壓。
  • 2. 本站的文檔不包含任何第三方提供的附件圖紙等,如果需要附件,請聯(lián)系上傳者。文件的所有權(quán)益歸上傳用戶所有。
  • 3. 本站RAR壓縮包中若帶圖紙,網(wǎng)頁內(nèi)容里面會有圖紙預(yù)覽,若沒有圖紙預(yù)覽就沒有圖紙。
  • 4. 未經(jīng)權(quán)益所有人同意不得將文件中的內(nèi)容挪作商業(yè)或盈利用途。
  • 5. 人人文庫網(wǎng)僅提供信息存儲空間,僅對用戶上傳內(nèi)容的表現(xiàn)方式做保護(hù)處理,對用戶上傳分享的文檔內(nèi)容本身不做任何修改或編輯,并不能對任何下載內(nèi)容負(fù)責(zé)。
  • 6. 下載文件中如有侵權(quán)或不適當(dāng)內(nèi)容,請與我們聯(lián)系,我們立即糾正。
  • 7. 本站不保證下載資源的準(zhǔn)確性、安全性和完整性, 同時也不承擔(dān)用戶因使用這些下載資源對自己和他人造成任何形式的傷害或損失。

評論

0/150

提交評論