2023年云南省麗江市成考專升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)_第1頁
2023年云南省麗江市成考專升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)_第2頁
2023年云南省麗江市成考專升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)_第3頁
2023年云南省麗江市成考專升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)_第4頁
2023年云南省麗江市成考專升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)_第5頁
已閱讀5頁,還剩21頁未讀, 繼續(xù)免費(fèi)閱讀

下載本文檔

版權(quán)說明:本文檔由用戶提供并上傳,收益歸屬內(nèi)容提供方,若內(nèi)容存在侵權(quán),請(qǐng)進(jìn)行舉報(bào)或認(rèn)領(lǐng)

文檔簡(jiǎn)介

2023年云南省麗江市成考專升本藝術(shù)概論自考真題(含答案)學(xué)校:________班級(jí):________姓名:________考號(hào):________

一、單選題(20題)1.從狹義上講,戲劇主要是指_______。

A.戲曲B.話劇C.歌劇D.舞劇

2.“三一律”是歐洲______戲劇的創(chuàng)作法則。

A.文藝復(fù)興B.古典主義C.浪漫主義D.現(xiàn)實(shí)主義

3.名曲《二泉映月》是用()演奏的。A.琵琶B.板胡C.二胡

4.繪畫藝術(shù)使用的媒介材料主要是______。

A.形狀、體積、木、石等B.畫面、音響、蒙太奇等C.線條、色彩、塊面、形狀等D.旋律、和聲、節(jié)奏、調(diào)式等

5.“精騖八極,心游萬仞”說的是藝術(shù)創(chuàng)作過程中的藝術(shù)()。A.表現(xiàn)B.想象C.構(gòu)思D.再現(xiàn)

6.在我國_____提出了"以美育代替宗教"的主張。

A.魯迅B.胡適C.毛澤東D.蔡元培

7.認(rèn)為藝術(shù)產(chǎn)生的根本動(dòng)力和原因是人類實(shí)踐活動(dòng)的藝術(shù)起源學(xué)說是______。()

A.實(shí)踐說B.多元說C.表現(xiàn)說D.勞動(dòng)說

8.《最后的晚餐》取材于()

A.《圣經(jīng)》B.《古蘭經(jīng)》C.古希臘神話D.古羅馬神話

9.民樂《十面埋伏》是中國古代著名的()曲。A.古琴B.古箏C.琵琶D.揚(yáng)琴

10.埃斯庫羅斯的代表作《普羅米修斯》取材于___________。()

A.《圣經(jīng)》B.希臘神話C.原始壁畫D.社會(huì)生活

11._____在《美育書簡(jiǎn)》中提出了"游戲說".

A.席勒B.亞里士多德C.柏拉圖D.歌德

12.《典論·論文》是______的著名藝術(shù)批評(píng)理論著作。

A.鐘嶸B.曹丕C.孔子D.司空?qǐng)D

13.魯迅在《______》中塑造了閏土這個(gè)典型人物形象。

A.故鄉(xiāng)B.祝福C.藥D.孔乙己

14.長(zhǎng)鼓舞是__________的民族舞蹈。()

A.蒙古族B.滿族C.朝鮮族D.鄂倫春族

15.《論繪畫》是______的美學(xué)理論著作。()A.A.倫勃朗B.達(dá)·芬奇C.魯本斯D.籍里柯

16.《威尼斯商人》是英國作家_____的作品。

A.喬叟B.莎士比亞C.艾略特D.維吉爾

17.2.著名的油畫《格爾尼卡》是___的作品。()

A.柏拉圖

B.畢加索

C.莫奈

D.塞尚

18.19世紀(jì)西方最有影響的,以莫奈為代表人物的畫派是()A.A.巡回展覽流派B.印象派C.野獸派D.抽象派

19.中國文人畫重性靈抒發(fā),最為標(biāo)舉()。A.寫真B.白描C.神品D.逸品

20.下列畫家中,不包括在“元四家”之內(nèi)的是______。()A.A.黃公望B.吳鎮(zhèn)C.黃筌D.倪瓚

二、填空題(20題)21.工藝藝術(shù)的基本特征有_____、_____和_____三點(diǎn)。

22.藝術(shù)形象是_____與_____的統(tǒng)一,感性與理性的統(tǒng)一,思想和情感的統(tǒng)一。

23.__________批評(píng)是以道德為標(biāo)準(zhǔn)對(duì)藝術(shù)作品進(jìn)行評(píng)價(jià)的一種批評(píng)形態(tài),其基本范疇是__________善、惡。

24.藝術(shù)鑒賞是一種以__________為對(duì)象、以受眾為主體、力求獲得多元審美價(jià)值的積極能動(dòng)的欣賞和再創(chuàng)造活動(dòng)。

25.在藝術(shù)作品中,理性是指通過作品的__________、__________、__________所凸現(xiàn)出來的理性內(nèi)涵。

26.一般說來,我國古代的園林可分為兩大類,一類是北主大型的_____園林,另一類是江南小型的_____園林。

27.藝術(shù)作品的構(gòu)成因素可以被看作是__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一、__________的統(tǒng)一。

28.繪畫藝術(shù)的種類,根據(jù)使用材料的不同,可分為__________、__________、版畫、水彩畫、水粉畫等。

29.電影是將__________與__________結(jié)合而成的一門綜合藝術(shù),電影的主要藝術(shù)語言和表現(xiàn)方法是__________和__________。

30.藝術(shù)傳播的方式有____________________、__________、__________三種。

31.是戲劇的表征,_____是戲劇的基礎(chǔ),_____是戲劇的核心。

32.在世界上,__________戲劇、__________劇和__________,被稱為三種最古老的戲劇藝術(shù)。

33.藝術(shù)可以分為五大類別,即__________、__________、__________、__________、__________等。

34.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一體的。

35.藝術(shù)鑒賞中的審美期待視野可分為__________、__________、__________三個(gè)方面。

36.在世界戲劇舞臺(tái)上,中國戲曲藝術(shù)最鮮明的特色為_____和_____。

37.廣義戲劇包括話劇、戲曲、_____、_____等,狹義的戲劇主要指_____。

38.根據(jù)作品存在方式,藝術(shù)一般可分為_____、_____和_____。

39.藝術(shù)作品的內(nèi)容是指經(jīng)過藝術(shù)家__________、__________和__________的人類生活。

40.藝術(shù)鑒賞的主觀條件,就是指具有__________能力的主體。

三、主觀題(10題)41.簡(jiǎn)述抽象思維在藝術(shù)創(chuàng)作中的作用。

42.舉例說明綜合藝術(shù)的種類。

43.簡(jiǎn)述工藝藝術(shù)的基本特征。

44.以具體作品為例,試論藝術(shù)作品的三個(gè)層次。

45.藝術(shù)傳播有哪些要素?

46.簡(jiǎn)述藝術(shù)創(chuàng)作中審美理解的內(nèi)涵。

47.簡(jiǎn)要說明藝術(shù)作品中再現(xiàn)與表現(xiàn)的關(guān)系。

48.建筑賞析:《帕提農(nóng)神廟》

四、論述題(10題)49.試述為什么舞蹈藝術(shù)和音樂藝術(shù)要相互結(jié)合起來。

50.為什么在藝術(shù)鑒賞中會(huì)產(chǎn)生“一千個(gè)人心中有一千個(gè)哈姆雷特”的現(xiàn)象?

51.結(jié)合藝術(shù)實(shí)踐論述藝術(shù)創(chuàng)造的過程。

52.結(jié)合有關(guān)藝術(shù)發(fā)生的幾種學(xué)說談?wù)勀銓?duì)藝術(shù)起源的看法。

53.試述藝術(shù)家必須具備的審美創(chuàng)造能力。

54.結(jié)合魯迅作品中的阿Q談一下你對(duì)藝術(shù)典型的個(gè)性和共性特征的認(rèn)識(shí)。

55.結(jié)合實(shí)例論述審美理解的特點(diǎn)。

56.試述藝術(shù)活動(dòng)的構(gòu)成。

57.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮內(nèi)涵及其關(guān)系。

58.論述藝術(shù)活動(dòng)的功能。

五、論述題(0題)59.聯(lián)系實(shí)際論述藝術(shù)風(fēng)格、藝術(shù)流派與藝術(shù)思潮內(nèi)涵及其關(guān)系。

六、(0題)60.造型藝術(shù)是一種再現(xiàn)性空間藝術(shù),也是一種靜態(tài)的__________。主要包括繪畫、__________、攝影、書法藝術(shù)等。

參考答案

1.B

2.B

3.C

4.C

5.C藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)造者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上,以特定的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)為引導(dǎo),通過各種心理活動(dòng)和特定的藝術(shù)思維方式,對(duì)原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合,在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。想象為藝術(shù)家們開拓了無限廣闊的思維空間,使我們可以進(jìn)行藝術(shù)構(gòu)思。

6.D

7.D

8.A《最后的晚餐》是意大利藝術(shù)家達(dá).芬奇的作品,取材于圣經(jīng)故事,畫面中的人物,其驚恐、憤怒、懷疑等神態(tài),以及手勢(shì)、眼神和行為,都刻畫得精細(xì)入微,惟妙惟肖。

9.C

10.B

11.A

12.B

13.A

14.C

15.B

16.B

17.B

18.B

19.D

20.C

21.實(shí)用與審美物質(zhì)與精神技能與創(chuàng)造

22.個(gè)性共性

23.倫理

24.藝術(shù)作品(或藝術(shù)信息)

25.形象情境意境

26.皇家私家

27.內(nèi)容與形式感性與理性再現(xiàn)與表現(xiàn)

28.中國畫油畫

29.藝術(shù)科學(xué)蒙太奇長(zhǎng)鏡頭

30.現(xiàn)場(chǎng)傳播展覽性傳播大眾傳播

31.綜合與多樣演員行動(dòng)矛盾沖突

32.古希臘戲劇印度梵劇中國戲曲

33.造型藝術(shù)實(shí)用藝術(shù)表情藝術(shù)文學(xué)藝術(shù)綜合藝術(shù)

34.詩樂舞

35.文體期待意象期待意蘊(yùn)期待

36.程式化虛擬性

37.歌劇舞劇話劇

38.時(shí)間藝術(shù)空間藝術(shù)時(shí)空藝術(shù)

39.體驗(yàn)加工創(chuàng)造

40.鑒賞藝術(shù)

41.抽象思維往往在文藝創(chuàng)作的一些關(guān)鍵地方發(fā)揮作用,主要表現(xiàn)有以下幾方面:(1)在藝術(shù)創(chuàng)作雖然主要依靠藝術(shù)家的形象思維,然而抽象思維也不可缺少。抽象思維是人類最普遍的思維形式,它貫穿于人類的各種理性活動(dòng)中,藝術(shù)創(chuàng)作也不例外。抽象思維與形象思維雖然性質(zhì)和作用不同,但二者又有密切聯(lián)系,常常相互滲透、相互補(bǔ)充,在思維活動(dòng)中相輔相成。在藝術(shù)創(chuàng)作中,抽象思維的介入,可以提高藝術(shù)家的整體思維能力,使理性思考與形象思維平衡起來。創(chuàng)作中,理性太弱就駕馭不了形象,形象思維太弱就使思想直露,而損害藝術(shù)性,兩方面應(yīng)取得內(nèi)在的協(xié)調(diào)。

42.(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式由演員扮演角色為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式它既具有戲劇的一般特點(diǎn)義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。(1)綜合藝術(shù)的種類主要包括戲劇藝術(shù)、戲曲藝術(shù)、電影藝術(shù)、電視藝術(shù)。(2)戲劇藝術(shù)是指以舞臺(tái)演出為表現(xiàn)形式,由演員扮演角色,為觀眾現(xiàn)場(chǎng)展現(xiàn)故事情節(jié)的藝術(shù)形式。戲劇以演員的動(dòng)作和聲音為基本表現(xiàn)手段,以舞臺(tái)美術(shù)、音響、服裝、化妝、道具等多種技術(shù)手段為重要構(gòu)成要素。(3)戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式,它既具有戲劇的一般特點(diǎn),義具有獨(dú)特的表現(xiàn)手段和審美特征,唱、念、做、打是戲曲主要的表現(xiàn)手段。程式化、虛擬性是戲曲的主要特征。

43.(1)工藝是指既具有審美特性,又有較強(qiáng)的物質(zhì)特性,既表現(xiàn)出審美價(jià)值、又可以體現(xiàn)一定實(shí)用價(jià)值的造型與空間藝術(shù)。

(2)工藝藝術(shù)的基本特征是:

①實(shí)用與審美結(jié)合;

②既具有物質(zhì)性,又具有精神性;

③講究技能與創(chuàng)造。

44.答案要點(diǎn)任何一件藝術(shù)作品,都可以由表及里、由淺入深地展開三個(gè)層次:

(1)藝術(shù)語言。它是創(chuàng)造主體在特定藝術(shù)種類的創(chuàng)造活動(dòng)中,運(yùn)用獨(dú)特的物質(zhì)材料和媒介,按照審美法則,進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)的手段和方式。藝術(shù)語言是各門類藝術(shù)創(chuàng)造的媒介和形式的總稱。藝術(shù)語言具有多樣性和豐富性,并在藝術(shù)發(fā)展中不斷變化和革新。藝術(shù)語言是滲透了藝術(shù)家獨(dú)特個(gè)性的特殊語言。藝術(shù)家應(yīng)該在創(chuàng)造活動(dòng)中不斷錘煉語言,追求藝術(shù)形式和表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。

(2)藝術(shù)形象。藝術(shù)形象是藝術(shù)反映社會(huì)生活的特殊方式,是通過審美主體與審美客體的相互交融,并由主體創(chuàng)造出來的藝術(shù)成果。藝術(shù)形象是共性與個(gè)性的統(tǒng)一、感性與理性的統(tǒng)一、思想與情感的統(tǒng)一。

(3)藝術(shù)意蘊(yùn)。它是指在藝術(shù)作品中蘊(yùn)涵的深層的人生哲理、詩情畫意和精神內(nèi)涵,它是藝術(shù)主體對(duì)于藝術(shù)典型或意境的深刻領(lǐng)悟和創(chuàng)造的結(jié)果。藝術(shù)意蘊(yùn)具有多義性和模糊性。

45.構(gòu)成藝術(shù)傳播的五個(gè)要素是藝術(shù)傳播主體、藝術(shù)傳播內(nèi)容、傳播媒介、受傳者和傳播效果。藝術(shù)傳播主體即藝術(shù)傳播者,指藝術(shù)傳播活動(dòng)中傳送藝術(shù)信息的人或機(jī)構(gòu).是信息的起點(diǎn)和源頭。藝術(shù)傳播內(nèi)容是指通過傳播媒介傳送的藝術(shù)信息,包括藝術(shù)活動(dòng)的現(xiàn)象和意味。傳播媒介是用來承載并傳遞藝術(shù)信息的載體和渠道。受傳者是指藝術(shù)傳播活動(dòng)中接收到藝術(shù)信息的受眾。傳播效果是藝術(shù)信息在傳播活動(dòng)中產(chǎn)生的效應(yīng),及其對(duì)受傳者產(chǎn)生影響的程度。

46.審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié)能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。審美理解是作為主體的人在審美過程中對(duì)其與客體世界的關(guān)系、對(duì)藝術(shù)活動(dòng)及其規(guī)律的認(rèn)識(shí)、領(lǐng)悟或把握。審美理解是和感知、情感、想象等心理因素交織在一起的、領(lǐng)悟式的理解。審美理解是美感深化的表現(xiàn)和必要環(huán)節(jié),能夠推動(dòng)想象和聯(lián)想的展開,并促成藝術(shù)意蘊(yùn)的升華。

47.(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想表達(dá)作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。(1)再現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中將客體世界及人物真實(shí)地呈現(xiàn)于作品之中。(2)表現(xiàn)是指在藝術(shù)創(chuàng)作中重在表達(dá)主體的情感和理想,以及對(duì)客體世界的思考和評(píng)判。(3)再現(xiàn)和表現(xiàn)從來都是緊密聯(lián)系的,在側(cè)重再現(xiàn)的藝術(shù)作品中,不可能沒有表現(xiàn)的因素;再現(xiàn)性藝術(shù)作品同樣需要融入主體的情感和理想,表達(dá)作者的思想和情趣;表現(xiàn)性藝術(shù)作品也要注重對(duì)客體世界及其規(guī)律的遵循,只不過它所表達(dá)的主要是心理和情感的真實(shí)。

48.古希臘建筑高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮是守護(hù)神“雅典娜"的神廟是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年完成于公元前438年時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇神廟總面積約為2100平方米全部用白色大理石砌成銅門鍍金山墻尖上飾有金箔檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng)技藝超群是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健比例勻稱整個(gè)神廟尺度合宜體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。古希臘建筑,高踞于雅典城中央一個(gè)不大的山岡上,是雅典衛(wèi)城建筑之一。帕提農(nóng)原意為處女宮,是守護(hù)神“雅典娜"的神廟,是衛(wèi)城上最美麗的建筑。神廟始建于公元前447年,完成于公元前438年,時(shí)值古希臘最繁榮的時(shí)期。帕提農(nóng)神廟屬希臘本土上最完美的多立克柱式的廟宇,神廟總面積約為2100平方米,全部用白色大理石砌成,銅門鍍金,山墻尖上飾有金箔,檐部則布滿雕刻并涂以紅、藍(lán)、金等濃厚鮮明的色彩,這種格式被認(rèn)為是古典建筑風(fēng)格的基本形式。帕提農(nóng)神廟的雕刻十分精美,尤以雅典娜的故事最為精彩生動(dòng),技藝超群,是輝煌的杰作。神廟的列柱雄渾剛健,比例勻稱,整個(gè)神廟尺度合宜,體現(xiàn)了以追求和諧為目的的形式美。衛(wèi)城在西方建筑史中被譽(yù)為建筑群體組合藝術(shù)中的一個(gè)極為成功的實(shí)例,特別是在巧妙地利用地形方面更為杰出,帕提農(nóng)神廟也幾乎成為衛(wèi)城及至整個(gè)希臘的標(biāo)志。

49.舞蹈與音樂相比較,在表現(xiàn)手段、展示方式、感知方式等幾個(gè)方面都是完全不同的,舞蹈之所以要與音樂結(jié)合在一起,主要有以下幾個(gè)原因:

(1)舞蹈與音樂之間存在著共同點(diǎn)。首先是節(jié)奏,這是它們結(jié)合的基礎(chǔ)。舞蹈和音樂都有節(jié)奏,舞蹈更需要音樂來強(qiáng)化節(jié)奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結(jié)合在一起,根本原因在于節(jié)奏。從更深層的意義上看,人的有節(jié)奏的動(dòng)作自然地要求音樂來配合,因此歷代各種有節(jié)奏的集體勞動(dòng)都有勞動(dòng)號(hào)子。舞蹈作為一種感情沖動(dòng)的自由節(jié)奏的動(dòng)作表現(xiàn),自然更加需要音樂的配合。當(dāng)然,能夠同舞蹈相結(jié)合的不是任何音樂,而是節(jié)奏比較鮮明的音樂。音樂本來便于同其他藝術(shù)相結(jié)合,例如同戲劇、電影、詩歌等等,但是最容易而且必然結(jié)合在一起的還是舞蹈,原因也在于它們之間有著共同的節(jié)奏。其次是抒情性。舞蹈和音樂都直接表達(dá)感情,而且音樂的表達(dá)具有抽象性,它不會(huì)對(duì)舞蹈的具體表達(dá)產(chǎn)生重疊、矛盾或干擾,而且可以起到烘托、渲染等作用,兩者可以結(jié)合得天衣無縫。再次,舞蹈和音樂都是在時(shí)間過程中展示的,這樣它們才能夠同步進(jìn)行,結(jié)合在一起。

(2)舞蹈需要音樂的激發(fā)與強(qiáng)化。離開音樂,舞蹈是難以充分表達(dá)感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點(diǎn),鑒賞者常常把音樂中表現(xiàn)的感情當(dāng)作自己內(nèi)心的感情來體驗(yàn)。舞蹈家對(duì)于自己表演的作品的組成部分的音樂,當(dāng)然有更深的感受和理解。這種感受和理解進(jìn)一步激發(fā)內(nèi)心的感情,通過外在的形體動(dòng)作表現(xiàn)出來。音樂還有強(qiáng)化舞蹈表現(xiàn)力的作用。音樂可以加強(qiáng)舞蹈的感情色彩,可以幫助揭示舞蹈的內(nèi)容,并且使舞蹈顯得更加生動(dòng)而有魅力。還因?yàn)橐魳纺軌蛑苯哟騽?dòng)觀眾的感情,這就等于在舞蹈與觀眾之間增加了一條感情的紐帶,使觀眾同舞蹈更加接近。

(3)舞蹈創(chuàng)作要對(duì)照音樂來進(jìn)行。由于舞蹈與音樂有著共同的節(jié)奏、韻律和情感內(nèi)容,而且是同步展示的,因此必須高度地協(xié)調(diào)一致。舞蹈作品不是把動(dòng)作設(shè)計(jì)完成之后,再配上音樂的;在進(jìn)行動(dòng)作設(shè)計(jì)之前就必須有音樂。舞蹈音樂的采用有兩條途徑:一是利用現(xiàn)成的音樂,一是為既定舞蹈的主題和情節(jié)創(chuàng)作音樂?!鞍凑找魳肪幬琛?,這是舞蹈編導(dǎo)的普遍做法。

當(dāng)然,舞蹈并非只是服從音樂。首先,舞蹈要對(duì)音樂進(jìn)行選擇,因?yàn)椴皇侨魏我魳范歼m合于舞蹈。其次,如果專為構(gòu)思中的具體舞蹈作品創(chuàng)作音樂,就要服從舞蹈編導(dǎo)提出的要求。另外,舞蹈編導(dǎo)在編舞過程中還可以要求對(duì)音樂進(jìn)行修改。

50.這是因?yàn)樗囆g(shù)鑒賞的基本特點(diǎn)之一即在于差異性與一致性的辯證統(tǒng)一。藝術(shù)鑒賞的差異性是指不同的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí)其審美感受和審美領(lǐng)悟必然存在一定的差別。這種差異性根源于鑒賞者主體的個(gè)性差別也同時(shí)代、民族、階級(jí)的差別相關(guān)。所謂時(shí)代差異指不同時(shí)代的鑒賞者在鑒賞活動(dòng)中所表現(xiàn)出來的不同的審美傾向、鑒賞能力和價(jià)值觀念。這是由于不同時(shí)代的精神生活、物質(zhì)生活和時(shí)代風(fēng)尚等差異而形成的。所謂民族差異是由不同民族的社會(huì)風(fēng)尚、文化傳統(tǒng)、心理習(xí)慣等差別形成的。同一件藝術(shù)品不同民族對(duì)它的欣賞喜愛程度常會(huì)有巨大這是因?yàn)樗囆g(shù)鑒賞的基本特點(diǎn)之一,即在于差異性與一致性的辯證統(tǒng)一。藝術(shù)鑒賞的差異性,是指不同的鑒賞者在鑒賞同一部藝術(shù)作品時(shí),其審美感受和審美領(lǐng)悟必然存在一定的差別。這種差異性,根源于鑒賞者主體的個(gè)性差別,也同時(shí)代、民族、階級(jí)的差別相關(guān)。所謂時(shí)代差異,指不同時(shí)代的鑒賞者在鑒賞活動(dòng)中所表現(xiàn)出來的不同的審美傾向、鑒賞能力和價(jià)值觀念。這是由于不同時(shí)代的精神生活、物質(zhì)生活和時(shí)代風(fēng)尚等差異而形成的。所謂民族差異,是由不同民族的社會(huì)風(fēng)尚、文化傳統(tǒng)、心理習(xí)慣等差別形成的。同一件藝術(shù)品,不同民族對(duì)它的欣賞喜愛程度常會(huì)有巨大

51.(1)藝術(shù)創(chuàng)造是一個(gè)復(fù)雜的過程這一過程可以分為藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)階段這三個(gè)階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術(shù)體驗(yàn)是藝術(shù)創(chuàng)造的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)造主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素對(duì)特定的審美對(duì)象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗(yàn)通常包含三部分:材料的儲(chǔ)備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累;審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生;創(chuàng)造欲望的萌動(dòng)及動(dòng)機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思階段。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)造者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上以特定的刨作動(dòng)饑為引導(dǎo)通過各種心理活動(dòng)和特定的藝術(shù)思維方式對(duì)原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)造者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。(3)藝術(shù)表現(xiàn)階段。藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)造者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝忙情境。(1)藝術(shù)創(chuàng)造是一個(gè)復(fù)雜的過程,這一過程可以分為藝術(shù)體驗(yàn)、藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)表現(xiàn)三個(gè)階段,這三個(gè)階段表現(xiàn)為連續(xù)的和不可分割的整體。藝術(shù)體驗(yàn)是藝術(shù)創(chuàng)造的準(zhǔn)備階段。它是創(chuàng)造主體在審美經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上,充分調(diào)動(dòng)情感、想象、聯(lián)想等心理要素,對(duì)特定的審美對(duì)象進(jìn)行審視、體味和理解的過程。藝術(shù)體驗(yàn)通常包含三部分:材料的儲(chǔ)備和審美經(jīng)驗(yàn)的積累;審美發(fā)現(xiàn)和審美領(lǐng)悟的發(fā)生;創(chuàng)造欲望的萌動(dòng)及動(dòng)機(jī)的生成。(2)藝術(shù)構(gòu)思階段。藝術(shù)構(gòu)思是指藝術(shù)創(chuàng)造者在藝術(shù)體驗(yàn)的基礎(chǔ)上,以特定的刨作動(dòng)饑為引導(dǎo),通過各種心理活動(dòng)和特定的藝術(shù)思維方式,對(duì)原始素材進(jìn)行加工、提煉、組合,在頭腦中形成藝術(shù)意象的過程。藝術(shù)意象是藝術(shù)創(chuàng)造者的審美情感與客觀事物相融合的產(chǎn)物。(3)藝術(shù)表現(xiàn)階段。藝術(shù)表現(xiàn)是指藝術(shù)創(chuàng)造者選擇并運(yùn)用特定的藝術(shù)語言,將自己藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象最終呈現(xiàn)為物態(tài)的存在,使之成為具體可感的藝術(shù)形象或藝忙情境。

52.關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有以下幾種:(1)模仿說。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力同時(shí)人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。(3)表現(xiàn)說。認(rèn)為藝術(shù)起源關(guān)于藝術(shù)發(fā)生的學(xué)說主要有以下幾種:(1)模仿說。認(rèn)為藝術(shù)起源于人類對(duì)于自然或現(xiàn)實(shí)生活的模仿。這是一種有關(guān)藝術(shù)起源的最古老的理論,它在古希臘的哲學(xué)家中比較流行,赫拉克利特、德謨克利特、蘇格拉底、柏拉圖、亞里土多德等人均持這種觀點(diǎn)。摹仿說在西方的影響極其深遠(yuǎn)。(2)游戲說。認(rèn)為藝術(shù)活動(dòng)起源于人類所具有的游戲本能。一方面由于人類具有過剩的精力,同時(shí)人類可以將這種過剩的精力投入到?jīng)]有功利性的活動(dòng)中,于是體現(xiàn)為一種自由的游戲。德國的席勒、英國學(xué)者斯賓塞、德國學(xué)者谷魯斯均持這樣的觀點(diǎn)。(3)表現(xiàn)說。認(rèn)為藝術(shù)起源

53.藝術(shù)家的審美創(chuàng)造能力既是指藝術(shù)創(chuàng)作中的發(fā)現(xiàn)能力,而且也是藝術(shù)家創(chuàng)造藝術(shù)形象(形式、意蘊(yùn))的能力。因此,作為藝術(shù)家來說,審美創(chuàng)造能力必須是高出一般人之上的,因?yàn)檫@是他的專長(zhǎng),他必須努力使自己具備下面幾點(diǎn)獨(dú)特的能力:

(1)敏銳的感知能力

敏銳的感知能力是藝術(shù)家重要的素質(zhì),這是藝術(shù)創(chuàng)造的開始。藝術(shù)家應(yīng)該具有特別敏銳的觀察、體驗(yàn)與感知生活的能力,應(yīng)當(dāng)在現(xiàn)實(shí)生活中對(duì)各類事物感性的具體特征有特別濃厚的興趣和敏銳的感受。

(2)豐富的想象能力

藝術(shù)創(chuàng)作絕對(duì)不能離開想象,想象是人的創(chuàng)造活動(dòng)的一個(gè)必要因素。想象必須伴隨深思熟慮。聽覺、視覺記憶中的音響和圖形需要理性的思考給以整理、組合,以形成秩序。輕浮的想象絕不能推動(dòng)真正創(chuàng)造性的活動(dòng),絕不能產(chǎn)生價(jià)值的作品。只有經(jīng)過深思熟慮,藝術(shù)家才能把他集聚在身心之內(nèi)的東西遷移到意識(shí)領(lǐng)域里來,達(dá)到所謂“遷想妙得”的境界。

(3)精湛的藝術(shù)技能

藝術(shù)技能是指掌握和運(yùn)用某一具體藝術(shù)種類的專業(yè)技術(shù)和技法的能力。專業(yè)技術(shù)包括對(duì)工具材料的性能、用途和使用方法的掌握,專業(yè)技法創(chuàng)作一件藝術(shù)作品所必需的具體技巧和方法。

以上所談的藝術(shù)家修養(yǎng)的幾個(gè)方面,是藝術(shù)家進(jìn)行獨(dú)創(chuàng)性的藝術(shù)創(chuàng)作所必須具備的條件,也是藝術(shù)家應(yīng)畢其一生進(jìn)行修養(yǎng)的三大方面內(nèi)容。它們是相互促進(jìn)、相互提高和相互完善化的,因而也是有機(jī)地渾然一體地結(jié)合在一起的,表現(xiàn)出藝術(shù)家特有的藝術(shù)創(chuàng)作才能和水平。

54.(1)藝術(shù)典型是藝術(shù)作品中具有一定本質(zhì)意義的個(gè)性化的藝術(shù)形象或形象體系,它包括典型人物、典型環(huán)境等。它既具備鮮明的個(gè)性色彩,又反映了社會(huì)生活本質(zhì)規(guī)律,是個(gè)性和共性的統(tǒng)一。(2)藝術(shù)典型的個(gè)性是指形象的獨(dú)一無二,不可重復(fù)性。藝術(shù)典型的個(gè)性問題就是個(gè)性鮮明和獨(dú)特性問題。阿Q其形象的鮮明性是他的愛看熱鬧、賭錢,而主導(dǎo)性性格則是“精神勝利法”。這一點(diǎn)無疑具有一種活生生的、不可重復(fù)的特征,他具有獨(dú)特的外表、行為、生活習(xí)慣、性格、情感和獨(dú)特的內(nèi)心世界。(3)與藝術(shù)典型個(gè)性鮮明性相聯(lián)系的是其真實(shí)性和概括性,即共性。共性使得藝術(shù)典型具有了深刻的認(rèn)識(shí)功能和有益的教育作用。阿Q是一個(gè)連姓都被剝奪的雇農(nóng)形象,精神勝利法成為他賴以生存的精神支柱,自欺欺人、欺軟怕硬的性格特征既是辛亥革命前后這些流浪雇農(nóng)的表現(xiàn),又體現(xiàn)出了中國農(nóng)民身上一定程度上存在的劣根性。這種特征既是一個(gè)時(shí)代人物性格的特征,又是不同時(shí)代、階層人物性格的典型,表現(xiàn)出了藝術(shù)概括性即典型的共性。(4)藝術(shù)典型在個(gè)性中體現(xiàn)出了共性,在特殊中體現(xiàn)出了普遍性,在偶然性中體現(xiàn)出了必然性。

55.審美理解是與感知結(jié)合在一起的在直覺過程中對(duì)作品的直接領(lǐng)悟。它的特點(diǎn)表現(xiàn)為:(1)它是一種滲透在審美感知活動(dòng)中的對(duì)作品形象、意蘊(yùn)及整體價(jià)值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對(duì)話才可能理解其中所表達(dá)的生命情感意味。一個(gè)冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進(jìn)發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識(shí)到自己是在進(jìn)行審美觀賞意識(shí)到其中發(fā)生的一系列動(dòng)情事件僅僅是為了激起我們的審美心跳為了凈化我們的心靈但絕不要求我們采取行動(dòng)。假如觀眾看《白毛女》時(shí)沖上戲臺(tái)去打黃世仁就證明他沒有理解作品的本意更沒有理解自己的身份審美理解是與感知結(jié)合在一起的,在直覺過程中對(duì)作品的直接領(lǐng)悟。它的特點(diǎn)表現(xiàn)為:(1)它是一種滲透在審美感知活動(dòng)中的對(duì)作品形象、意蘊(yùn)及整體價(jià)值的直接把握和領(lǐng)悟。不需借助于任何概念、判斷和推理等理性中介。比如看了《老井》的電影畫面,接受者就可直接領(lǐng)悟到其中表現(xiàn)的愚公精神。(2)它是一種情感化的理解。藝術(shù)作品本身是人的生命情感形式,接受者只有帶著審美情感去與作品的審美形式對(duì)話,才可能理解其中所表達(dá)的生命情感意味。一個(gè)冷漠的人無論如何也不能理解《紅高梁》中所進(jìn)發(fā)出的原始生命力和中華民族決不屈服的生存精神。(3)它是一種靜觀。審美主體始終意識(shí)到自己是在進(jìn)行審美觀賞,意識(shí)到其中發(fā)生的一系列動(dòng)情事件,僅僅是為了激起我們的審美心跳,為了凈化我們的心靈,但絕不要求我們采取行動(dòng)。假如觀眾看《白毛女》時(shí)沖上戲臺(tái)去打黃世仁,就證明他沒有理解作品的本意,更沒有理解自己的身份

56.根據(jù)藝術(shù)活動(dòng)的發(fā)展及其當(dāng)代狀況,可以將藝術(shù)活動(dòng)視作一個(gè)系統(tǒng),它由四個(gè)要素或環(huán)節(jié)構(gòu)成。

(1)客體世界。即藝術(shù)活動(dòng)所反映和表現(xiàn)的客觀社會(huì)生活及自然界,具有審美價(jià)值的客體世界是藝術(shù)創(chuàng)作主體觀照的主要對(duì)象。

(2)藝術(shù)創(chuàng)作與制作。藝術(shù)創(chuàng)作即藝術(shù)家基于自身的審美經(jīng)驗(yàn)和審美體驗(yàn),運(yùn)用特定的藝術(shù)語言和材料,將其審美意識(shí)物化為藝術(shù)形象或藝術(shù)意境的創(chuàng)造性活動(dòng)。藝術(shù)制作是藝術(shù)生產(chǎn)的另一種表現(xiàn)形態(tài),它更多地體現(xiàn)出以物質(zhì)性制作為主的特點(diǎn)。

(3)藝術(shù)作品。即藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)制作的成果,是由藝術(shù)主體創(chuàng)造的審美意識(shí)物態(tài)化的表現(xiàn)形式。

(4)藝術(shù)傳播與接受。藝術(shù)傳播即借助于一定的物質(zhì)媒介和傳播方式,將多種藝術(shù)信息傳遞給接受者的過程。藝術(shù)接受即在傳播基礎(chǔ)上,以藝術(shù)作品為對(duì)象、以鑒賞者為主體

溫馨提示

  • 1. 本站所有資源如無特殊說明,都需要本地電腦安裝OFFICE2007和PDF閱讀器。圖紙軟件為CAD,CAXA,PROE,UG,SolidWorks等.壓縮文件請(qǐng)下載最新的WinRAR軟件解壓。
  • 2. 本站的文檔不包含任何第三方提供的附件圖紙等,如果需要附件,請(qǐng)聯(lián)系上傳者。文件的所有權(quán)益歸上傳用戶所有。
  • 3. 本站RAR壓縮包中若帶圖紙,網(wǎng)頁內(nèi)容里面會(huì)有圖紙預(yù)覽,若沒有圖紙預(yù)覽就沒有圖紙。
  • 4. 未經(jīng)權(quán)益所有人同意不得將文件中的內(nèi)容挪作商業(yè)或盈利用途。
  • 5. 人人文庫網(wǎng)僅提供信息存儲(chǔ)空間,僅對(duì)用戶上傳內(nèi)容的表現(xiàn)方式做保護(hù)處理,對(duì)用戶上傳分享的文檔內(nèi)容本身不做任何修改或編輯,并不能對(duì)任何下載內(nèi)容負(fù)責(zé)。
  • 6. 下載文件中如有侵權(quán)或不適當(dāng)內(nèi)容,請(qǐng)與我們聯(lián)系,我們立即糾正。
  • 7. 本站不保證下載資源的準(zhǔn)確性、安全性和完整性, 同時(shí)也不承擔(dān)用戶因使用這些下載資源對(duì)自己和他人造成任何形式的傷害或損失。

評(píng)論

0/150

提交評(píng)論