淺談鋼琴演奏的基本技巧

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淺談鋼琴演奏的基本技巧四川省古藺縣皇華鎮(zhèn)石鵝中學(xué)陳盼：良好的練習(xí)方法、正確的練琴態(tài)度會大大提高練琴的效率,最終提高鋼琴的演奏水平。對于一名鋼琴演奏者來說、熟練地把握鋼琴演奏的基本要領(lǐng)很重要，要想學(xué)好鋼琴，需要有扎實的基本功，并且在練習(xí)中要不斷地總結(jié)經(jīng)驗，嫻熟地把握基本的演奏技巧。：石鵝中學(xué)

：鋼琴作品演奏技巧訓(xùn)練基礎(chǔ)練習(xí)練習(xí)方法慢練約瑟夫·霍夫曼。曾說“演奏者必需取得操縱鋼琴的主權(quán)，這個操縱權(quán)就是技術(shù)。但技巧不是藝術(shù)，它只是贏得藝術(shù)的一種手段，是通向藝術(shù)之路的筑路者。〞鋼琴演奏是一門藝術(shù)，它一方面要求演奏者具備與時俱來的自身才能，發(fā)揮演奏者自身的創(chuàng)造性進(jìn)行演奏.另一方面還要求演奏者能夠把握基本技巧，深刻理解作品的思想內(nèi)容，更全面把握作品的音樂風(fēng)格，使演奏者充分發(fā)揮二度創(chuàng)作的空間，這樣才能更加完整的診釋作品，使得演奏者的思想與作曲家所要表達(dá)的內(nèi)容高度統(tǒng)一。俗話說得好，“熟能生巧〞，鋼琴演奏的成功，不是一日之功就能奏效，而需經(jīng)過千錘百煉，技巧的熟練與否，是衡量一名演奏者是否具有高水平的一個重要尺度。鋼琴演奏的技巧包括好多，且不同時期、不同風(fēng)格的作品所要求的技巧也大不一致，但其基本技巧還是有一定的規(guī)范的。本篇論文主要從手指的觸鍵、手指的謳歌、彈奏時動作的協(xié)調(diào)以及踏板的使用等方面人手對技巧加以闡述。人的十個手指是演奏者最敏感的部位，十個手指的力量、靈敏、速度、以及

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各種不同的觸鍵方式，是演奏者演奏鋼琴的基礎(chǔ)。雖然要針對個人的弱點進(jìn)行有必要的練習(xí)，但基本的練習(xí)方法還是大致相像的學(xué)習(xí)的鋼琴過程與其它學(xué)科一樣,都要遵循著一個普遍規(guī)律:由淺至深、循序漸進(jìn)。隨著程度的不斷加深,練琴的時間也要相應(yīng)增加,這是必不可少的。但如何以最快的速度達(dá)到預(yù)期的目地,同時又以最短的時間能夠?qū)⒆髌费葑嗟耐昝?是需要我們認(rèn)真思考的。（一）指、手腕、肩、臂、肘的放松一、指：

1、十指是演奏最前哨最直接最敏感的部位.因此,十指的力量,靈敏,速度,以及千變?nèi)f化的觸鍵方式和控制能力,是基礎(chǔ)之基礎(chǔ).十指的支撐與均勻是初級鋼琴訓(xùn)練最基礎(chǔ)要求之一.指關(guān)節(jié)的堅硬而富有彈性的支撐是處于第一位的至關(guān)重要的課題.尋常,我們可以長期地,大量地進(jìn)行高抬指的訓(xùn)練以達(dá)到手指的快速運動;可以盡量小的低指動作來增加手指持續(xù)延綿的內(nèi)力,這樣手指才可能凝聚到最大的力.就手指的技術(shù)訓(xùn)練而言,有效的方法有大量.2、手指的放松：

談到鋼琴演奏，我們經(jīng)常注意的是手指的彈奏技巧，手指是聲音的創(chuàng)造者，鋼琴演奏家思想的執(zhí)行者，在鋼琴的學(xué)習(xí)上,聲音的好壞來自觸鍵的方式,而觸鍵的正確與否不僅影響基本的音質(zhì),同時也是彈琴時放松或緊張的關(guān)鍵。尋常我們彈奏篇幅較大的樂曲、快速樂句、華彩樂段、八度技術(shù)時會出現(xiàn)緊張、手緊、手酸的現(xiàn)象，或音色不自然、不飽滿，這是由于手沒及時取得放松，沒有適時地安排緊張與放

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松的交替協(xié)同的起因。畢竟怎樣才是“放松〞，怎樣才能正確放松，做到強奏時飽滿、宏亮、有力，弱奏時幽美、溫柔、恬靜，快奏時明了、均勻、生動，慢奏時悠遠(yuǎn)、高尚、細(xì)致呢？鋼琴家王濱在她的鋼琴講座中說：“正確的放松，是一種‘積極休息’的狀態(tài)，積極而清醒、有意識、巧妙地在所有可以不用力的時刻和所有可以不用力的身體部位，均使之處于毫不吃力，十分安逸，同時又可以隨時隨意地轉(zhuǎn)入行動的狀態(tài)〞。這種放松是相對緊張而言的，是去掉多余的力量而并非手型塌陷松散，下鍵不終究，沒有力度，不用力量。在進(jìn)行某種彈奏技巧時，往往簡單因不適應(yīng)而產(chǎn)生與彈奏動作無關(guān)的別的肌肉緊張，或產(chǎn)生與彈奏動作有關(guān)的肌肉的不適度的緊張。在技巧訓(xùn)練中強調(diào)放松，就是要戰(zhàn)勝這兩類不適度的緊張。彈奏者的手指落鍵后，要立刻找到放松的感覺，手指站在鍵上，而指尖部位的肌肉及其他不用的手指，手臂均處于彈性休息狀態(tài)，不必繼續(xù)施加壓力，指尖只要恰到好處地把琴鍵留在鍵盤底上即可，這樣彈奏的音色就自然、飽滿、幽美。

二、手腕的放松

手腕是連接手掌與手臂的樞紐，是手臂力量傳到指尖的遙控器，又是各種音色、奏法的關(guān)鍵。在連奏、斷奏、音階、和弦、八度、雙音等技巧訓(xùn)練中，手腕起到舉足輕重的作用。

于大成的《變奏曲》中第六個變奏，右手的旋律是由八度的連奏組成的，彈奏時腕關(guān)節(jié)假使僵硬或盲目用力，會使音色變得難聽，并

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且積勞成疾。在平日的八度練習(xí)中，我們可以先采用三連音的節(jié)奏使手腕放松，在這個基礎(chǔ)上，循序漸進(jìn)，做五連音、六連音由慢到快的練習(xí)，使手腕在快速演奏中做到放松。門德爾松在《威尼斯船歌》中，運用tr裝飾音來表現(xiàn)水波蕩漾，在練習(xí)彈奏裝飾音tr時，手指可以先站立在鍵上，在兩個手指快速交替的過程中，手腕自下而上彈奏，使手腕放松，提高演奏裝飾音的速度。

另外還可以通過連音與跳音的對比練習(xí)來感受使用腕部力量的區(qū)別，跳音利用微弱的手腕上下哆嗦帶動手指觸鍵，手腕的運動方向是上下的；連音用移動手腕的方法將力量傳送到各個指尖來完成連奏，手腕的運動方向是左右并帶有弧形的，

三、肩、臂、肘的放松

1、肩關(guān)節(jié)的僵硬會引起背部、頸部的酸痛，要達(dá)到手臂在鍵盤上左右移動自如，肩關(guān)節(jié)必需放松。學(xué)生在演奏左手上行到高音區(qū)或者右手下行到低音區(qū)時，假使肩關(guān)節(jié)緊張，就會收緊肩胛、抬起肩膀，這時教師應(yīng)當(dāng)輕敲其肩膀，令其放松。同時采用長音值的樂曲來研究鍵盤的深度，分辯力量如何從肩部流向指尖到琴鍵。讓身體調(diào)整到能使手臂自如活動就不會依靠聳起肩膀來騰出手臂活動的空間。學(xué)生取得了理性上的認(rèn)識后，在實踐中又得到教師的不斷提醒，漸漸地就會做到放松了。

2、手臂部分用力不適當(dāng)，簡單造成手酸。首先，必需隨時用意念使手臂放松，潛意識想著手臂放松，在這種潛意識指揮下，手臂有

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意地去尋覓放松的感覺。初學(xué)者可以通過“調(diào)指〞來練習(xí)手臂的放松，還可以通過一些遠(yuǎn)距離的跳動練習(xí)來放松手臂。如樂曲《春之歌》、《采茶撲蝶》中的雙手交織練習(xí)，車爾尼849、299中的練習(xí)曲，都是很好的練習(xí)手臂放松的途徑。另外手臂用力的部分也是有區(qū)別的。如八度音符連奏時，我們可以采用手腕帶動前臂來完成，這樣既儉約了力量，又能得到所需要的音色。當(dāng)演奏強力度的三和弦和七和弦時，就要運用大臂的力量了，乃至全身的力量。

3、肘關(guān)節(jié)是上臂與前臂的連接樞紐，起著傳遞和調(diào)配力量的作用。在演奏時假使肘關(guān)節(jié)向內(nèi)或向外翻，首先會影響到手型，出現(xiàn)大拇指滑落到鍵盤外或掌關(guān)節(jié)塌陷的現(xiàn)象。同時也會影響彈奏力度和手腕的動作。教學(xué)中，可分單一動作練習(xí)和結(jié)合抒情樂曲練習(xí)。單一動作練習(xí)：讓學(xué)生手指站在鍵盤上，用肘帶動小臂、手腕做由內(nèi)向外或由外向內(nèi)劃圈的動作，就可獲得放松感；結(jié)合抒情樂曲來練習(xí)肘部的放松，在彈奏抒情樂曲時，為塑造幽美音色，避免僵硬音色，尋常使用輕柔地抬起肘部，用肘部帶動手腕，最終帶動手指離鍵的方法使聲音連綿、軟化，多接觸抒情性樂曲，可以使肘關(guān)節(jié)得到放松。4、鋼琴理論家楊漢果在講到緊張與松馳的關(guān)系時，曾富有情趣地比喻：“不要畏懼必要的緊張，假使你要在鋼琴上演奏最強音ff