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標準電影劇本格式10位會員保藏2023-5-2621:47:30標準電影劇本格式本界限不清，有些甚至自以為是，想固然地制造了千奇百怪、五花八門的劇本格式，場景定義不清楚，將對話與動作描寫混在一起，人物和對話混在一起，讓主創(chuàng)無法分清哪兒是“對話”，哪兒是“動作”。電影劇本的構(gòu)成只有四個根本要素：場景描寫〔Scene〕、人物〔Character〕、對話〔Dialogue〕和動作描寫〔Action〕，要明確區(qū)分。標準的劇本格式有其專業(yè)功能，電影劇本的根本讀者范圍很窄：制片人、導(dǎo)演、演員、攝影、美術(shù)、服裝和扮裝等主創(chuàng)人員。標準、標準的劇本能讓上述專業(yè)人員在劇本中清楚地看到自己的分內(nèi)工作。標準格式的劇本，讓演員和主創(chuàng)馬上就能找到“對話局部”和“動作局部”，便利評估每場戲的“對話”與“動作”的比重、演員戲份的比重，以及“內(nèi)景”戲與“外景”戲的比重。閱讀這種格式的劇本，你可以很簡潔、“時間”、“人物”、“動作”和“對話”，一目了然。西方電影劇本格式經(jīng)受了一百多年的演化，才形成了今日這種專業(yè)標準樣式業(yè)標準樣式——國際接軌。電影劇本的概念電影劇本包括著三種不同的劇本，即電影文學劇本、電影分鏡頭同時擁有這三種劇本。就一部影片所擁有的這三種劇本的內(nèi)容而言，影片制作的不同階段上消滅，發(fā)揮著不同的作用。一、電影文學劇本電影文學劇本的創(chuàng)作活動，是一部影片總體創(chuàng)作過程的第一個環(huán)節(jié)。它是由電影編劇來完成的。在影片的全部創(chuàng)作人員中，編劇是第一個接觸生活素材的人，是他最先從生活中獲得啟發(fā)、靈感、沖動和思想，對素材進展分析、選擇、加工、提煉，使之成為一部影片特定的題材，構(gòu)思出人物和情節(jié)，并組織成一個完整統(tǒng)一的格局，設(shè)計出與內(nèi)容相應(yīng)的藝術(shù)形式的。電影文學劇本是電影的根底，它對將來影片的主題、人物、情節(jié)、構(gòu)造、以及風格、樣式等等，都有明確的規(guī)定。導(dǎo)演在把一個電影文學劇本實現(xiàn)在銀幕上的時候，對上述內(nèi)容通常是無法作根本改動的。例如他不行能把在文學劇本中原來是挨次講下來的故事改成插敘或劇本乃“一劇之本”了。電影文學劇本是一部影片成功的保障。一個導(dǎo)演只是在擁有一個導(dǎo)部門只有在審定了電影文學劇本并對它的思想藝術(shù)質(zhì)量做出充分估價之后，才有可能下達生產(chǎn)命令，投放攝制經(jīng)費。二、電影分鏡頭劇本又常被稱為導(dǎo)演臺本或?qū)а輨”?。電影是由一個個場景和一個個鏡頭組成的。導(dǎo)演在拿到滿足的文〔搖、移……等〕去拍。在這個劇本中，哪些戲可以在同一個景里拍攝〔例如不規(guī)定拍攝的鏡位、景別〕，所以導(dǎo)演要以電影文學劇本為依據(jù)，在電影分鏡頭劇本的格外具體的指示，著手自己的工作。分鏡頭劇本的寫作方式因?qū)а莸牧晳T而不同。有的導(dǎo)演寵愛自己單獨來干，有的導(dǎo)演則寵愛同它的主要創(chuàng)作人員〔攝影師、美工師、錄音師、扮裝師、道具師……〕一齊爭論爭論，最終把它制定下來。三、完成臺本又常被稱作鏡頭記錄本。這是在整部影片拍完之后，由場記完成貝，都附上一冊完成臺本。這樣，電影理論工作者可以把它作為一種爭論資料，比方通過它與文學劇本、分鏡頭劇本的比照，看看其間作本。(文章引自蒙太奇網(wǎng)〕電影劇本格式Microsoftword頁邊空白和水平標尺上數(shù)字標號為：2 4 6 81012141618202224262830323436384042淡入〔Fadein〕外景或內(nèi)景 場景發(fā)生的地點1 白天1.場景外貌或鏡頭、攝影機角度的簡潔推舉性的提示具體地描述第一個鏡頭中的主體——“角色1的動作”。如需要還可以描述鏡頭中的道具、角色做“動作”的位置以及做“動作”的環(huán)境?！?/40格之間〕1〔說話的方式或心情18/26格之間〕臺詞1的具體內(nèi)容。 10/34格之間具體描述其次鏡頭中的主體——“角色2的下一個動作”…〔5/40格之間〕2〔說話的方式或心情18/26格之間〕臺詞2的具體內(nèi)容。 10/34格之間〔轉(zhuǎn)場方式〕外景或內(nèi)景 場景發(fā)生的地點2 黑夜2.場景外貌或鏡頭、攝影機角度的簡潔推舉性的提示具體地描述第一個鏡頭中的主體——“角色3的動作”。如需要還可以描述鏡頭中的道具、角色做“動作”的位置以及做“動作”的環(huán)境?！?/40格之間〕3〔說話的方式或心情18/26格之間〕臺詞3的具體內(nèi)容。 10/34格之間1〔說話的方式或心情18/26格之間〕臺詞4的具體內(nèi)容。 10/34格之間——“角色的下一個動作”…〔5/40格之間〕〔換頁場景不變時寫上CONTINUED〕或〔轉(zhuǎn)場方式〕以上就是電影劇本寫作的“單欄劇本格式，針對這一格式有幾點說明：〔傳統(tǒng)電視的雙欄格式在這里不作介紹〕機位、角度和鏡頭描述：機位、角度和鏡頭描述：“攝〔120提示可能少到只有十處〕。劇作者的任務(wù)是逐個鏡頭地寫劇本。22．對劇作者而言，關(guān)于“鏡頭”的定義：鏡頭〔shot〕就是攝影機所看到的東西。33，主鏡頭和局部鏡頭：〔specifieshot〕構(gòu)成。主鏡頭間的某一局部，如房門、或某一條街道上的某一商店的門前或某一座建筑物。在寫完“內(nèi)景〔或外景〕·地點·時間”后，可以從一個局部鏡頭開頭描述局部場景明是主鏡頭還是局部鏡頭?！爸麋R頭”或“局部鏡頭”是依據(jù)我們設(shè)計場景時的需要來打算的。44，找出鏡頭中的主體：攝影機畫面中發(fā)生的角色動作——角色正在畫面內(nèi)進展動作〔肢體動作或?qū)Π住场矊τ谥w動作叫出畫，在畫外的對白就畫外音〕。一旦打算了鏡頭的主體，就可以表達鏡頭內(nèi)發(fā)生的視覺動作。55，標注：〔DAYorNIGHT〕,接著在最左邊標注室內(nèi)或者室外〔INTorEXT〕.66,角色：對白角色的名字寫在其角色臺詞的上面，居中的位置。。77，空行：使用空行的地方是：a不同的場景之間；b場景與轉(zhuǎn)場方式〔如：切至、淡入、淡出、疊化〕之間；c一個角色的臺詞與另一個角色的名字標注之間；d角色的臺詞與鏡頭中主體的具體描述之間。e的具體描述之間。兩個鏡頭主體88，黑體字：a全部的標注用黑體字；b角色第一次消滅要用黑體字；c機位、角度和鏡頭等簡潔推舉性的提示用黑體字；d轉(zhuǎn)場方式要用黑體字；e對白角色的名字要用黑體字。f場景換頁但場景內(nèi)容連續(xù)時寫上“CONTINUED”，“CONTINUED”要用黑體字。例：用單欄劇本格式來寫電影《天堂電影院》的開端：2 4 6 81012141618202224262830323436384042淡入〔Fadein〕外景/內(nèi)景 室外/室內(nèi)〔薩爾瓦多的故居〕 白天1.變焦鏡頭〔Zoomshot〕室外的海面、陽臺、花盆、室內(nèi)大門、室外桌子上的水果。給遠在羅馬工作的兒子打，薩爾瓦多外出，薩爾瓦多的母親要到了兒子的另一個號碼。薩爾瓦多的母親〔焦急地〕是的，找薩爾瓦多先生，是的?！∧悴簧杷麃?，打了一成天的……噢……我懂了，他不在那……可否請你告知我……薩爾瓦多的妹妹，薩爾瓦多的妹妹拿筆和紙登記號碼。薩爾瓦多的母親……656-22-056，感謝！再見！薩爾瓦多的母親放下。薩爾瓦多的妹妹……薩爾瓦多的妹妹〔畫外音〕……他很忙，處處跑。他不會記得的，這件事算了吧！薩爾瓦多的妹妹……他已三十年沒回來……你知道哥哥的為人……薩爾瓦多的母親〔感動地〕 CONTINUED……他會記得的……薩爾瓦多的母親〔畫外音〕……我信任他會記得的。我比你了解他……薩爾瓦多的母親〔畫外音〕……薩爾瓦多的母親請找薩爾瓦多先生。我是他的媽媽……〔切至〕外景 羅馬街道 深夜2.羅馬街道的夜色，薩爾瓦多開車向前行駛。爾瓦多的車邊。車內(nèi)抽煙的女人不經(jīng)意地轉(zhuǎn)過頭來看旁邊車上的薩爾瓦多，薩爾瓦多放下車窗向外扔煙頭，無意間看到了正注視著他的抽煙女人。抽煙女人連續(xù)看著薩爾瓦多，抽煙女人身旁開車的男人轉(zhuǎn)頭挑釁地看著薩爾瓦多。腳踩油門，車向前滑去。開車的男人〔挑釁地〕嘿！有什么好看的潮轎車沖過綠燈，薩爾瓦多的車穩(wěn)穩(wěn)地開過綠燈?！睬兄痢硟?nèi)景 薩爾瓦多寓所的客廳 深夜3.CONTINUED起不留神掉在地板上的書報。在客廳里脫下外套，又關(guān)掉桌子上的臺燈。扯下領(lǐng)帶扔在地毯上，向臥房走去?！睬兄痢硟?nèi)景 薩爾瓦多寓所的臥房 深夜4.薩爾瓦多走進臥房，站在窗簾前。薩爾瓦多去拉窗簾?！睬兄痢惩饩?薩爾瓦多寓所的臥房 深夜5.薩爾瓦多拉開窗簾向外看。掛在窗外的風鈴抖動，薩爾瓦多放下窗簾?！睬兄痢硟?nèi)景 薩爾瓦多寓所的臥房 深夜6.薩爾瓦多脫下襯衣，臥房的燈突然亮了。醒來的薩爾瓦多的情人。薩爾瓦多向床邊走去，趴在情人的身邊，脫鞋預(yù)備上床。薩爾瓦多的情人〔睡意惺忪地〕薩爾瓦多很晚了，很內(nèi)疚！沒法讓你知道，晚安！薩爾瓦多的情人多閉上眼〕……薩爾瓦多

〔靠在情人的枕邊〕薩爾瓦多的情人……薩爾瓦多雙手靠在腦后深思。CONTINUED薩爾瓦多的情人〔畫外音〕她說你有三十年沒去看她……她想見你時，她會來羅馬。薩爾瓦多〔閉目養(yǎng)神〕她來只是為了說這個薩爾瓦多的情人〔關(guān)燈、畫外音〕……明天出殯，他是誰是親戚嗎薩爾瓦多〔睜開眼，敷衍地〕不是，睡吧！CONTINUED陷入回憶之中?！睬兄痢畴娪扮R頭語言術(shù)語電影鏡頭語言術(shù)語一、電影、電視的景別景別，依據(jù)景距、視角的不同，一般分為：極遠景：極端遙遠的鏡頭景觀，人物小如螞蟻。景、遠景、小遠景〔一說為半遠景〕三個層次。廣的鏡頭。景中可以看清人物動作和所處的環(huán)境。小全景：演員“頂天立地”，處于比全景小得多，又保持相對完整的規(guī)格。演性場面的常用景別。體的某個局部，或相應(yīng)的物件細節(jié)、景物細節(jié)等。板機等。二、攝影、攝像機的運動〔拍攝方式〕慢推、猛推，與變焦距推拍存在本質(zhì)的區(qū)分。站在原地環(huán)顧、打量四周的人或事物。式。20多種拍攝方法結(jié)合在一起，同時進展?？傊牡氖址`敏多樣，它使觀眾的眼睛始終盯牢在被跟攝人體、物體上。仰：仰拍，常帶有高大、莊重的意味。手段時不露剪輯的痕跡。懸：懸空拍攝，有時還包括空中拍攝。它有寬闊的表現(xiàn)力?！膊还苁侨诉€是相關(guān)動物〕的純景物鏡頭。切：轉(zhuǎn)換鏡頭的統(tǒng)稱。任何一個鏡頭的剪接，都是一次“切”。拍攝方法中的幾種結(jié)合在一個鏡頭里進展拍攝。30秒〔24格〕1530秒〔25750幀以下的連續(xù)畫面。30秒以上的連續(xù)畫面。對于長、短鏡頭的區(qū)分，世界上尚無公認的“尺度”，上述標準系一般而言。世界上有希區(qū)柯克《繩〕的長鏡頭，也有短到只有兩格、描繪火光炮影的戰(zhàn)斗片短鏡頭。再從另一邊拍女〔近景、特寫、半身均可〕，最終穿插剪輯構(gòu)成一個完整的片段。虛化。三、影視的畫面處理技巧淡入：又稱漸顯。指下一段戲的第一個鏡頭光度由零度漸漸增至正常的強度，有如舞臺的“幕啟”。暇接；④自然承接轉(zhuǎn)場，表達順暢、光滑。化的過程通常有三秒鐘左右。畫面，表現(xiàn)人物的聯(lián)系、推動情節(jié)的進展等。像卷簾子一樣，使鏡頭內(nèi)容發(fā)生變化。出畫：指角色原在鏡頭中，由上、下、左、右離開拍攝畫面。以定格完畢，由動變靜。倒正畫面：以銀幕或熒屏的橫向中心線為軸心，經(jīng)過180°的翻轉(zhuǎn)，使原來的畫面，由倒到正，或由正到倒。180°的翻轉(zhuǎn)而消逝，引出下一個鏡頭。一般表現(xiàn)與舊、窮與富、喜與悲、今與昔的猛烈比照。起幅：指攝影、攝像機開拍的第一個畫面。落幅：指攝影、攝像機停機前的最終一個畫面。閃回：影視中表現(xiàn)人物內(nèi)心活動的一種手法。即突然以很短暫的畫面插入某一場景，用以表現(xiàn)人物此時此刻的心理活動和感情起伏，手法極其簡潔明快?！伴W回”的內(nèi)容一般為過去消滅的場景或已經(jīng)發(fā)生的念”。:以不同方法拍攝的鏡頭排列組合起來，是電影創(chuàng)作的主要表達手段和表現(xiàn)手段之一。它大致可分為“敘事蒙太奇”與“表現(xiàn)蒙太奇”。前者主要以呈現(xiàn)大事為宗旨，一般的平行剪接、穿插剪接〔又稱為平行蒙太奇、穿插蒙太奇〕都屬此類?！氨憩F(xiàn)蒙太奇”則是為加強藝術(shù)表現(xiàn)與心情感染力，通過“不相關(guān)”鏡頭的相連或內(nèi)容上的相互比照而產(chǎn)生原本不具有的內(nèi)涵。剪輯：影視制作工序之一，也指擔當這一工作的專職人員。影片、電視片拍攝完成后，依照劇情進展和構(gòu)造的要求，將各個鏡頭的畫面和聲帶，經(jīng)過選擇、整理和修剪，然后依據(jù)蒙太奇原理和最富于藝術(shù)效也是攝制過程中的一次再創(chuàng)作。四、其他名詞一局部，并增加畫面的空間深度，平衡構(gòu)圖和美化畫面。但大多是戲劇環(huán)境的組成局部，有時直接構(gòu)成背景。中景：處于畫面中間的局部。一般主體會消滅在中景或前、中景之間的部位。了更細致的劃分，如斯皮爾伯格《挽救大兵瑞恩》的很多畫面構(gòu)圖，可達七八個層次。內(nèi)景:也稱“棚內(nèi)景”。指在攝影棚內(nèi)搭置的場景〔包括室內(nèi)景或戶外景〕。實、自然，具有生活氣息。4001000平方調(diào)整氣溫、排水等設(shè)備。棚內(nèi)可搭建供拍攝的各種室內(nèi)外布景。和。對于影視而言，各種視覺造型藝術(shù)的手段和技法〔如線條、顏色、光效、影調(diào)、構(gòu)圖、透視規(guī)律、材料構(gòu)造、空間處理等〕與聲音造型諸因素〔音量、音色、音調(diào)、運動、方位、距離等〕，共同形成了它們的造型語言體系。的聲音。旁白、獨白、講解是畫外音的主要形式。音響的畫外運用也是畫外音的重要形式。畫外音使聲音擺脫了依附于畫面視像的附屬地位，強化了影視作品的視聽結(jié)合功能。銀幕：一種由反射性或半透亮的材料制成、其外表可供投射影像的電影放映設(shè)備。象。目前，最普遍的方法是承受橫向壓縮畫面的變形鏡頭來拍攝和放映寬銀幕影片，使放映畫面高寬比由1:，變成1:1:，故稱之為變形寬銀幕電影。遮幅寬銀幕電影也稱假寬銀幕電影裝格框，遮去畫幅的上下兩邊，以壓縮畫面高度，但不轉(zhuǎn)變畫面寬度，能得到與變形寬銀幕電影一樣的銀幕效果。攝制這種寬銀幕電影的方法較為簡便，已得到廣泛承受。〔包括配音〕和畫面形象保持同步進展的自然關(guān)系。聲畫平行：影視作品聲畫不同步的一種情形，也稱聲畫并行、聲畫分立，指影視作品中聲音與畫面所表現(xiàn)的思想感情、人物性格、藝術(shù)風格和戲劇性沖突沖突相互貼近，但速度節(jié)奏并不同步，聲音與畫面各〔尤其是音樂〕重復(fù)或加強畫面的意境、傾向或含義。說明性音樂、渲染性音樂都屬于聲畫平行的音樂。內(nèi)容和心情全都，但存在量度、節(jié)奏的反差。(２)聲畫對立。聲音與畫面的形象和心情完全相反。微電影劇本編輯詞條微電影是指在各種媒體平臺上播放的情節(jié)的小型電影。名目劇本簡介根本格式專業(yè)術(shù)語其他信息開放微電影簡介微電影是指在各種媒體平臺上播放的故事情節(jié)的“微時”〔30秒－300秒〕放映、“微周期制作〔1－7天或數(shù)周〕”和“微規(guī)模投資〔1萬到數(shù)萬元/部〕”的視頻短片，內(nèi)容可單獨成篇，也可系列成劇。賈樟柯拍攝了50的業(yè)務(wù)增長點。劇本簡介四個根本的構(gòu)成要素：即場景描寫〔Scene〕、人物〔Character〕、對話〔Dialogue〕和動作描寫〔Action〕。一本優(yōu)秀的劇本是精彩電影的前提和根底。根本格式首先要寫出時、景、人.在描寫情態(tài)時，先用△(三角式)符號放在前面。對白是頂格寫出人物簡稱，然后加上∶(冒號)。劇本跟小說不同，劇本的對白不需用引號。以編劇寫劇本時都會用上些術(shù)語。這主要是為了讓導(dǎo)演及演員易於理