《國規(guī)大學美育基礎》 項目八 走進光影世界-影視之美

大學美育項目八走進光影世界——影視之美項目引言影視藝術是繼音樂、舞蹈、書法、繪畫、文學等之后產生的藝術形式，它的歷史較短，綜合性卻很強。只有了解影視藝術的基礎知識，理解影視作品的畫面、聲音、表現手法等，才能提高自己對影視作品的分析和解讀能力，從而真正領悟影視之美。項目目標課前預習準備學習用品，預習課本知識通過網絡搜集影視之美的資料形成對影視之美的初步印象，并與課本知識相互印證課堂學習了解電影和電視劇的發(fā)展簡史理解影視作品的畫面、聲音與表現手法認識中國影視作品的藝術價值和民族特色，增強文化自覺，堅定文化自信，提高自身綜合素質，為中國影視業(yè)的發(fā)展積蓄力量通過了解延安電影中的延安精神，明白自身肩負的歷史使命，接好中華民族偉大復興的接力棒項目目標課后實訓積極、認真地參與實訓活動在實訓中，與同學協(xié)調配合，提高人際交往能力和解決問題的能力提高美育素養(yǎng)，能運用所學知識賞析影視之美任務一了解影視藝術的基礎知識任務二理解影視作品的內容與表現手法項目導航任務三

欣賞影視作品

尋美之旅影視作品用光影和聲音，為我們展現了一個神奇而又壯觀的世界：歷史和現實都在這里聚焦，幻想也在這里有聲有色地呈現。在這個形象而又逼真的世界里，許多美麗動人、驚心動魄的故事在不斷地上演。正因如此，影視作品才會凝聚著發(fā)人深省的思想，散發(fā)著動人心魄的力量。例如，電影《長津湖》以抗美援朝戰(zhàn)爭第二次戰(zhàn)役中的長津湖戰(zhàn)役為背景，講述了在極寒的環(huán)境中，中國人民志愿軍東線作戰(zhàn)部隊憑著鋼鐵意志和英勇無畏的戰(zhàn)斗精神，扭轉戰(zhàn)場態(tài)勢，為長津湖戰(zhàn)役勝利做出重要貢獻的故事。電影場面恢宏，以小見大，將愛國主義精神、集體主義精神表現得淋漓盡致。讓我們一起走進光影的世界，感受影視之美。任務一了解影視藝術的基礎知識一、電影的發(fā)展簡史二、電視劇的發(fā)展簡史三、常見的影視作品類型一、電影的發(fā)展簡史（一）中國電影發(fā)展簡史1．萌芽和嘗試階段1896.8.111905年1917年1922年1923年1931年上海徐園內的“又一村”放映了“西洋影戲”。中國第一部電影《定軍山》。成立了“活動影戲部”,攝制的影片大致可分為五類。張石川、鄭正秋等人成立了明星影片公司?！豆聝壕茸嬗洝?“影戲傳統(tǒng)”終于成為主流。第一部有聲故事片《歌女紅牡丹》，第一部片上發(fā)音影片《雨過天晴》釋疑解惑根據發(fā)音方法的不同，當時的有聲電影可分為蠟盤發(fā)音影片和片上發(fā)音影片兩種。蠟盤發(fā)音是把電影需要的聲音錄制在蠟盤上，放映電影時配上同步唱機；片上發(fā)音是利用聲光轉換原理，把音頻信號轉化為光信號，印在電影膠片上。一、電影的發(fā)展簡史（一）中國電影發(fā)展簡史2．進步電影的艱難成長階段1）1931—1945年中國共產黨人積極參與影視事業(yè)，促成了中國電影由脫離現實到反映現實的轉變。如描寫工人階級的斗爭生活和覺悟成長的《香草美人》、揭露尖銳階級矛盾的《上海二十四小時》等。1937年后在中國共產黨抗日民族統(tǒng)一戰(zhàn)線策略的鼓舞下，創(chuàng)作了大量以抗戰(zhàn)為題材的影片，如根據真實事件拍攝的《八百壯士》、號召全國各民族團結抗戰(zhàn)的《塞上風云》等。1931年前后一、電影的發(fā)展簡史抗日戰(zhàn)爭勝利后，國民黨反動派利用各種手段阻撓進步電影的創(chuàng)作。這些影片生動地講述了愛國人士為爭取民主自由而斗爭的故事，表達了他們對光明的向往和追求。（一）中國電影發(fā)展簡史2．進步電影的艱難成長階段2）1945—1949年薪火相傳延安時期電影對延安精神的呈現在全面抗戰(zhàn)初期，袁牧之、吳印咸、徐肖冰等人首次將電影拍攝設備帶到了延安，掀起了延安時期（即1935—1948年）拍攝電影的高潮。以他們?yōu)楹诵?，中共中央?938年成立了八路軍總政治部電影團（以下簡稱“延安電影團”）。延安電影團使用簡陋設備拍攝出來的電影作品，展現了延安時期中國共產黨的諸多歷史細節(jié)，以及中國共產黨在奮斗歷程中形成的寶貴的延安精神。例如，《延安與八路軍》記錄了陜甘寧邊區(qū)政府與愛國人士密切聯(lián)系的情景，表現了中國共產黨踐行群眾路線的優(yōu)良傳統(tǒng)和作風，以及“天下人心歸延安”的信念；《陜甘寧邊區(qū)參議會》展示了中國共產黨在陜甘寧邊區(qū)設立的民意機構和立法機構——參議會召開會議時的情景，體現了中國共產黨從客觀實際出發(fā)搞好革命工作的優(yōu)良傳統(tǒng)；《紅軍是不可戰(zhàn)勝的力量》與《九一運動會》聚焦于大時代背景下平凡革命者的個體情感與命運起伏，激勵了無數邊區(qū)群眾為打敗日本帝國主義、突破國民黨反動派的軍事和經濟包圍而共同奮斗……薪火相傳延安時期的電影通過呈現諸多人物的戰(zhàn)斗、學習、生活、勞動等景象，成功描繪出一個偉大的民族在苦難時代不懈奮斗的生動圖景。延安電影團也因此翻開了中國電影史上劃時代的一頁，為我國電影事業(yè)的發(fā)展開辟了新道路。這批珍貴的、飽含延安精神的歷史鏡頭也將永遠激勵著中國共產黨人奮勇前行。一、電影的發(fā)展簡史1949—1966年，在中國電影史上被稱為“十七年電影”時期。這一時期的中國電影在規(guī)模、藝術成就等方面，都超過了以往任何歷史時期。這一時期，工農兵走上銀幕，進步電影工作者們拍攝了大量戰(zhàn)爭題材的優(yōu)秀作品。（一）中國電影發(fā)展簡史3．“十七年電影”高潮階段許多電影工作者將鏡頭對準了人民朝氣蓬勃的新生活。一、電影的發(fā)展簡史中國共產黨第十一屆三中全會后，我國電影事業(yè)煥發(fā)勃勃生機。電影工作者在繼承過去優(yōu)良傳統(tǒng)的基礎上，創(chuàng)作了大量適應新的歷史時期的優(yōu)秀作品。《紅高粱》等影片在國際電影節(jié)上獲獎，標志著我國電影開始走出中國，走向世界。（一）中國電影發(fā)展簡史4．新時期電影創(chuàng)新階段一、電影的發(fā)展簡史1895年12月28日，第一次售票公映了《工廠的大門》《火車到站》《水澆園丁》等多部短片，標志著電影的真正誕生。（二）法國電影發(fā)展簡史20世紀20年代，先鋒派電影運動在法國興起。提倡“非情節(jié)化”和“非戲劇化”，迷戀單純的光影、線條和節(jié)奏的表現。喬治·梅里愛首次采用停機再拍、疊化、快慢鏡頭等攝影技巧，并將舞臺劇的布景、分場等引入電影，拍攝出《月球旅行記》、《海底兩萬里》等數百部影片。20世紀30年代，世界性經濟危機的到來，促成了詩意現實主義電影的出現。一、電影的發(fā)展簡史（二）法國電影發(fā)展簡史20世紀30年代，世界性經濟危機的到來，促成了詩意現實主義電影的出現。1958年以后興起的新浪潮電影運動，為法國電影帶來了新的氣息。第二次世界大戰(zhàn)后，法國電影的發(fā)展進入低迷期。20世紀90年代后，呂克·貝松的影片獲得了優(yōu)異的票房成績；而《天使愛美麗》《玫瑰人生》《圍墻之間》等影片的出現，表明法國電影在日趨國際化的同時，依然保持著浪漫、優(yōu)雅的法式風格。一、電影的發(fā)展簡史（三）意大利電影發(fā)展簡史1234520世紀初，《卡比莉亞》和《迷失在黑暗中》，充分運用了對比蒙太奇，對新現實主義電影的誕生具有重要的影響。第一次世界大戰(zhàn)后，意大利電影趨于衰落。第二次世界大戰(zhàn)后，掀起了一場如火如荼的意大利新現實主義電影運動。優(yōu)秀作品如《德意志零年》《偷自行車的人》《羅馬11時》等。20世紀六七十年代，現代主義電影開始成為主流。更關注個體的生活境遇、心理狀態(tài)和情感矛盾，旨在揭示資本主義社會中強烈的精神危機。20世紀80年代以來，以飽滿的創(chuàng)作熱情、大膽的創(chuàng)新手法，為意大利電影注入了新的活力，拍攝出《天堂電影院》《美麗人生》等享譽世界影壇的影片。一、電影的發(fā)展簡史（四）德國電影發(fā)展簡史早期的德國電影發(fā)展較為遲緩，本土電影市場多為外國電影所壟斷。第一次世界大戰(zhàn)結束后，得益于德國電影技術的發(fā)展和政府的大力支持，才逐步發(fā)展起來，代表作有《卡里加里博士》《最卑賤的人》《街道》等。第二次世界大戰(zhàn)后，德國電影產業(yè)陷入困境。1962年，發(fā)表《奧伯豪森宣言》，提出要將德國電影“從陳規(guī)陋習和商業(yè)化中解脫出來”，由此拉開了新德國電影運動的序幕。20世紀80年代，德國電影徘徊不前。直到90年代后期，以沃爾夫岡·貝克、湯姆·提克威為代表的一批新銳導演開始活躍影壇，拍攝出《生活是你的所有》《羅拉快跑》等優(yōu)秀作品。一、電影的發(fā)展簡史20世紀初期，多為喜劇片，經典電影有《淘金記》《城市之光》《摩登時代》等。（五）美國電影發(fā)展簡史20世紀30年代到40年代中期是美國電影的黃金時代，經典電影有《亂世佳人》《公民凱恩》《費城故事》等。1928年，《紐約之光》問世，象征著有聲電影時代正式來臨。一、電影的發(fā)展簡史20世紀40年代末至50年代中期，由于電視業(yè)的迅速興起和《派拉蒙法案》的推行，美國電影產業(yè)經受了巨大的打擊。（五）美國電影發(fā)展簡史直到20世紀60年代，美國電影才重整旗鼓。阿瑟·佩恩導演的《邦妮與克萊德》標志著新好萊塢電影的崛起。緊接著，《畢業(yè)生》《教父》《辛德勒的名單》等一大批充滿活力的好萊塢電影相繼出現。一、電影的發(fā)展簡史日本最初的電影以風光片、時事資料片、戲劇紀錄片為主。第一部真正的有聲電影是五所平之助導演的《太太和妻子》。20世紀50年代初期，日本獨立制片運動進入鼎盛時期。20世紀50年代末，日本新浪潮電影運動興起。20世紀七八十年代，日本獨立電影運動興起。20世紀90年代以后，日本電影迎來一個新的黃金時代。（六）日本電影發(fā)展簡史二、電視劇的發(fā)展簡史（一）中國電視劇發(fā)展簡史1958年5月1日，中國第一座電視臺——北京電視臺開始試驗廣播。同年6月15日，北京電視臺播出了我國第一部電視劇《一口菜餅子》。1958—1966年，我國共制作電視劇二百余部。由于當時政治形勢、技術條件和藝術觀念等多方面的局限，這個時期的國產電視劇題材比較單一，制作比較粗糙。1．創(chuàng)始期二、電視劇的發(fā)展簡史（一）中國電視劇發(fā)展簡史從1978年開始，

第十一屆三中全會制定的“解放思想、實事求是”路線方針的指引下，我國電視劇藝術迅猛發(fā)展。1978年，短篇電視劇《三家親》在中央電視臺播出。1985年，第一部長篇電視連續(xù)劇《四世同堂》播出。以社會熱點問題為題材的電視劇相繼播出，還出現了許多根據名著改編的電視連續(xù)劇。2．發(fā)展期二、電視劇的發(fā)展簡史（一）中國電視劇發(fā)展簡史20世紀90年代以后，我國電視劇發(fā)展日益成熟。這一時期的電視劇種類多樣，有歷史正劇、有武俠劇、等等。我國電視劇走向成熟的另一個重要標志，是制作者對各種藝術元素的把握更加嫻熟。3．成熟期二、電視劇的發(fā)展簡史（二）國外電視劇發(fā)展簡史1928年，《女王的信使》，是世界上第一部初步意義上的電視劇。20世紀50年代，美國電視劇迅速發(fā)展。進入20世紀60年代，肥皂劇逐漸成為晚間電視的主打節(jié)目。20世紀80年代以后，肥皂劇逐漸退出歷史舞臺，情景喜劇以其獨特的魅力，一直伴隨著美國觀眾。之后，劇情劇開始走紅。1．美劇發(fā)展簡史二、電視劇的發(fā)展簡史（二）國外電視劇發(fā)展簡史1940年4月，日本播出“實驗性”電視劇《夕餉前》。20世紀60年代，把電影拍攝技巧大量運用到電視劇中，改變了電視新聞節(jié)目一枝獨秀的局面。20世紀70年代后，《血疑》《阿信》等長篇電視劇的成功，標志著日本電視劇在制作上走向成熟。主要分為校園劇、偶像劇、歷史劇和家庭劇等。其中，偶像劇尤其受到觀眾喜愛。2．日劇發(fā)展簡史二、電視劇的發(fā)展簡史（二）國外電視劇發(fā)展簡史20世紀80年代初期，韓國的電視臺較少，電視劇質量不高。20世紀90年代，韓劇開始崛起，不僅題材豐富，而且在質量上也精益求精。進入21世紀，韓國出現了一些廣受歡迎的古裝劇和家庭倫理劇。3．韓劇發(fā)展簡史三、常見的影視作品類型（一）常見的電影類型要取材于社會現實生活，注重塑造典型環(huán)境中的典型人物形象，運用蒙太奇手法，以產生引人入勝的效果。愛情片是指以表現愛情為核心的影片。1．社會現實片愛情片社會現實片倫理道德片政治片等三、常見的影視作品類型（一）常見的電影類型是指講述人們在異常情況下經歷各種險情的影片。2．驚險片偵探片推理片等恐怖片西部片探險片廣義的驚險片包括恐怖片是指以離奇怪誕的情節(jié)、陰森恐怖的場景制造感官刺激，以吸引觀眾好奇心的影片。三、常見的影視作品類型（一）常見的電影類型戰(zhàn)爭片又稱軍事片，是指以戰(zhàn)爭史上的重大軍事行動為題材的故事影片。戰(zhàn)爭片一般具有很強的政治性，常被用來宣揚某種戰(zhàn)爭觀和政治觀。戰(zhàn)爭片或以塑造人物形象為主，或以反映戰(zhàn)爭事件為主。3．戰(zhàn)爭片三、常見的影視作品類型（一）常見的電影類型傳記片是指以真實人物的生平為題材的影片。4．傳記片三、常見的影視作品類型（一）常見的電影類型武打片是一種中國特有的影片，起源于20世紀20年代末，20世紀60年代起在香港得到長足的發(fā)展。5．武打片功夫片武俠片主要表現近代俠義之士的愛國精神或懲惡鋤奸故事。通常改編自武俠小說，以超自然的神劍仙法為內容。武打片三、常見的影視作品類型（一）常見的電影類型科幻片是在科幻小說影響下發(fā)展起來的影片，出現于電影發(fā)明之初。依據科學技術的新發(fā)現、新成就與發(fā)展趨勢以及科學假說，以大膽想象為特點，多以令人驚心動魄的故事情節(jié)及宏大的視聽效果展現某種奇跡。6．科幻片三、常見的影視作品類型（一）常見的電影類型喜劇片是指以產生笑的效果來調動觀眾情緒、激發(fā)觀眾愛憎的影片。常用巧妙的結構方式、夸張的手法、風趣的情節(jié)和詼諧的語言，著重刻面喜劇性人物的獨特性格，傳達出一定的社會內涵。7．喜劇片三、常見的影視作品類型（一）常見的電影類型兒童片是指以兒童為主角，反映兒童生活，描寫兒童心理，以兒童的眼光看待事物的影片。兒童片的內容要符合兒童的興趣愛好和理解能力，能引起兒童的廣泛聯(lián)想，使其從中受到啟迪和教育8．兒童片三、常見的影視作品類型（二）常見的電視劇類型0201030506家庭倫理劇，如《貧嘴張大民的幸福生活》《金婚》等。諜戰(zhàn)劇，如《潛伏》《黎明之前》等。情景喜劇，如《家有兒女》《我愛我家》《炊事班的故事》等。青春偶像劇，如《奮斗》《我的青春誰做主》等。武俠劇，如《神雕俠侶》《天龍八部》等。歷史劇，如《康熙微服私訪記》《鐵齒銅牙紀曉嵐》等。常見的電視劇類型04課堂小結這小結我們學習了世界上幾個主要電影生產國的電影發(fā)展簡史和電視劇的發(fā)展簡史，以及常見的影視作品類型。希望大家課下多加復習，加深對影視作品的理解。任務二理解影視作品的內容與表現手法一、影視作品的畫面

二、影視作品的聲音

三、影視作品的表現手法一、影視作品的畫面（一）景別遠景是指攝取遠距離景物和人物的鏡頭。既可用于展現遼闊深遠的背景和浩渺蒼茫的自然景色，也可用于展現規(guī)模浩大的活動。這類鏡頭著重描繪環(huán)境的全貌，具有渲染氣氛的作用。1．遠景一、影視作品的畫面（一）景別是指攝取人物全身或景物全貌的鏡頭，可以使觀眾看到人物的整體動作及其周圍部分環(huán)境。在以人物為被攝主體的全景鏡頭中，人物通常與畫幅等高。這類鏡頭可以清楚地展示人物的體型、衣著打扮等。2．全景一、影視作品的畫面（一）景別是指攝取人物膝蓋以上部位或景物局部的鏡頭，可表現人物上半身的形體動作，在影視作品中常用于敘事性描寫。3．中景一、影視作品的畫面（一）景別近景是指攝取人物上半身或物體局部的鏡頭，可使觀眾看清楚人物的面部表情或某種形體動作。攝取人物腰部以上部位的鏡頭，一般稱為中近景。4．近景一、影視作品的畫面（一）景別特寫是指攝取人物面部、人體或物體某個局部的鏡頭，其作用是細膩地刻畫人物的細微表情或物體的局部特征，從而達到突出和強調的效果。攝取人物眼、嘴等更細微的部位或物體細節(jié)的鏡頭，一般稱為大特寫。5．特寫釋疑解惑一般來說，如果影視作品的景別以中景、近景、特寫為主，則該影視作品的節(jié)奏感較強，觀眾在觀看時需要集中注意力；如果影視作品的景別以遠景、全景、中景為主，則該影視作品的節(jié)奏較為舒緩，觀眾在觀看時較為輕松。一、影視作品的畫面（二）光線1．按性質分類01直射光02散射光直射光又稱硬光，是指沒有經過中間透射物而直接照射在被攝主體上的光線。用來表現硬朗的、動態(tài)的形象。散射光又稱軟光，是一種具有漫反射性質的光線，如陽光穿過云層時形成的光、經柔化的燈光等。明暗反差小，常常用來表現柔弱的、靜態(tài)的形象。一、影視作品的畫面（二）光線2．按方向分類類型含義作用平光從被攝主體前面射過來的光線能使被攝主體清晰成像側光與攝影機的拍攝方向約成90°夾角的光線不僅可以突出被攝主體表面的細微變化，還可以使被攝主體投射出較大面積的陰影背光與攝影機的拍攝方向約成180°夾角的光線可形成暗背景、亮輪廓的強反差畫面，從而突出被攝主體的輪廓頂光從被攝主體的頂部投射的光線照射人物時，人物面部的額頭、鼻梁等向外突出的部分明亮，而凹陷的地方陰暗，明暗對比強烈，可以起到丑化人物的作用底光從被攝主體的底部投射的光線多用于制造特定的光效，如爐火、燭光等的光效；有時也用于渲染特殊氣氛或丑化人物形象圖中用到了哪種類型的光線？請討論運用此類光線對塑造劇中人物的形象有何作用。美之漫談一、影視作品的畫面（三）色彩色調1）色彩的屬性1．色彩如果說拍攝黑白影視作品是“用光繪畫”的過程，那么拍攝彩色影視作品不僅是“用光繪畫”的過程，還是“用顏色繪畫”的過程。一、影視作品的畫面（三）色彩色調1）色彩的屬性1．色彩（1）色相是指各種色彩的本來面貌。不同的色相所代表的感情色彩不同。例如，在電影《紅高粱》中，觀眾可以從中感受到熱情與溫暖，還有那個年代的人們不屈不撓的品性。一、影視作品的畫面（三）色彩色調1）色彩的屬性1．色彩（2）飽和度是指色彩的鮮艷、純凈程度。飽和度越高的色彩，看起來就越鮮艷；反之，就越接近灰色。飽和度較高的畫面能引起觀眾的注意，但觀眾感受到的“攻擊性”也較強；飽和度較低的畫面能給觀眾一種舒適的視覺感受。一、影視作品的畫面（三）色彩色調1）色彩的屬性1．色彩（3）明度是指色彩或明或暗的程度。明度取決于物體的照度和它對光的反射率，同一物體在強光照射下顯得明亮，在弱光照射下卻顯得較為灰暗。在相同照度下，黃色的明度最高，藍紫色的明度最低。一、影視作品的畫面（三）色彩色調2）色彩間的相互作用1．色彩互補色是指在色調環(huán)上成180°角的兩類顏色，如紅與綠、黃與紫、藍與橙。兩個互補色靠近時，它們各自的飽和度在視覺上都會提高，畫面會顯得更為鮮艷。相近色又稱類似色，是指色調環(huán)上任意成90°角以內的顏色，如紅—紅橙—橙為相近色。通常被用作影視畫面的風景色，從而使影視畫面呈現出自然、柔和之感。一、影視作品的畫面（三）色彩色調2．色調色調是指畫面中色彩的總體傾向。色調在畫面造型元素中的獨特性，在于它既能暗示劇情，又能影響觀眾的情緒。一、影視作品的畫面（四）影視構圖1．影視構圖的基本元素1）主體影視構圖是指根據影視作品的題材和主題思想，對畫框內需要表現的元素（人與物）進行合理安排和布局，從而使其構成一幅完整、協(xié)調的畫面。一、影視作品的畫面（四）影視構圖1．影視構圖的基本元素主體是畫面的主要構成部分。畫面要表現的主題思想不同，畫面中主體的布局方法也會不一樣。為了突出主體，可采用不同的方法：1）主體①虛化背景③使主體與環(huán)境形成色彩差異②使主體變形④利用靜止的背景襯托動態(tài)的主體一、影視作品的畫面（四）影視構圖1．影視構圖的基本元素2）陪體陪體是指畫面中陪襯主體的人物或景物。一般情況下，畫面中陪體的色彩和影調往往不搶眼，陪體的面積要比主體的面積小，并且陪體往往處于邊角位置。一、影視作品的畫面（四）影視構圖1．影視構圖的基本元素3）環(huán)境環(huán)境是指環(huán)繞著主體與陪體的空間，包括前景和后景兩個部分。前景是指位于主體與攝影機之間的人物或景物。后景則是位于主體后面的人物或景物?？梢云鸬皆鰪姰嬅婵v深感和表現力的作用。釋疑解惑在某些影視作品中，環(huán)境也可以成為畫面的主體，而人反倒成為陪體。例如，在《黃土地》《走出非洲》《與狼共舞》等電影中，黃土地、非洲大陸、美國西部大草原等常常既是環(huán)境，又是被表現的主體或陪體。一、影視作品的畫面（四）影視構圖2．常見的影視構圖方式將水平線安排在畫面的不同位置，可以給人安靜、自然、舒適、穩(wěn)定之感。將水平線放在畫面上、下三分之一處為最佳。1）水平線構圖一、影視作品的畫面（四）影視構圖2．常見的影視構圖方式主要用來表現高聳、挺拔、莊嚴的景物，如摩天大樓、參天大樹等。2）垂直線構圖一、影視作品的畫面（四）影視構圖2．常見的影視構圖方式斜線構圖中的斜線具有引導視線的作用。3）斜線構圖斜線構圖常用來表現傾斜、動蕩和失衡的場景。一、影視作品的畫面（四）影視構圖2．常見的影視構圖方式“S”形構圖采用從前景向后景延伸的方式，可以營造出畫面的景深感和空間感。常用于表現自然界的河流、溪水，以及具有曲線結構的建筑、道路等。4）“S”形構圖一、影視作品的畫面（四）影視構圖2．常見的影視構圖方式利用了圓形富有張力的視覺特征，可以產生旋轉、運動、飽和的視覺效果。常用于渲染畫面中的場景氛圍，也可以用來突出主體。5）圓形構圖一、影視作品的畫面（四）影視構圖2．常見的影視構圖方式放射式構圖是一種由某個中心點向四周畫面進行內容延伸的構圖方式?？僧a生向外展開、擴散、蔓延的視覺效果，所形成的畫面有一定的張力和沖擊力。6）放射式構圖一、影視作品的畫面（四）影視構圖2．常見的影視構圖方式多用于表現宏觀場景中對稱的建筑、風景和具有特殊風格的物體。完整而又巧妙，具有平衡、穩(wěn)定的特性，使人產生一種祥和而又完美無缺的感覺。7）對稱構圖二、影視作品的聲音（一）人聲1．對白對白是指影視作品中角色之間的對話，是一種常見的信息傳遞方式和藝術表現手法。具有交代劇情、塑造人物形象、描繪人物的內心世界等作用。二、影視作品的聲音（一）人聲2．獨白獨白是指影視作品中人物對自己內心活動的表達。①以自我為交流對象的獨白。③以觀眾為交流對象的獨白。②以劇中其他人物為交流對象的獨白。第二種類型的獨白經常以演講、答辯、祈禱等形式出現在影視作品中，雖然有交流對象，但人物的言語依然是內心活動的表達，交流對象亦無對答，因此也可看作獨白。二、影視作品的聲音（一）人聲3．旁白旁白通常以畫外音的形式出現，目的是向觀眾敘述、說明、解釋、評析故事情節(jié)。劇中人物的主觀敘述：這種類型的旁白一般會交代故事發(fā)生的時間、地點或故事結局等，常出現在影視作品的開頭或結尾。局外人的客觀敘述：這種類型的旁白中，局外人一般會以第三人稱介紹、評說劇中的人物或情節(jié)。二、影視作品的聲音（二）音樂1．影視音樂的分類影視音樂按聲源分類，一般可分為有聲源音樂和無聲源音樂兩種。有聲源音樂又稱畫內音樂、客觀性音樂，此類音樂是由畫面中的聲源（如人、樂器、收音機、電視機等）發(fā)出的。又稱畫外音樂、主觀性音樂，此類音樂是作曲家為了烘托畫面氣氛、傳達某種情緒而專門創(chuàng)作的，如打斗場面中出現的鋼琴聲。無聲源音樂二、影視作品的聲音（二）音樂2．影視音樂的作用影視音樂具有烘托與渲染畫面氣氛、抒發(fā)人物的內心情感、暗示情節(jié)發(fā)展方向、奠定影視作品的基調等作用。例如，在電影《人鬼情未了》中，男女主人公在制作陶器時響起的主題曲UnchainedMelody（《奔放的旋律》）將兩人之間纏綿的愛情表現得淋漓盡致二、影視作品的聲音（三）音響1．音響的分類自然音響：自然界中除人聲外的各種聲音，如風雨雷電聲、山崩海嘯聲、鳥叫蟲鳴聲等。機械音響：由各種機械所發(fā)出的聲音，如汽車馬達聲、火車汽笛聲、鐘表嘀嗒聲等。背景音響：畫面背景的聲音，如集市上的喧鬧聲、行軍時的走路聲、音樂會上的鼓掌聲等。特殊音響：非常見的、人工合成的聲音，多用于科幻、恐怖類題材的影視作品中。動作音響：由人或動物的動作所產生的聲音，如走路聲、關門聲、打斗聲、動物奔跑的聲音等。二、影視作品的聲音（三）音響2．音響的作用在影視作品中，音響具有增強畫面的真實感、渲染畫面的氣氛、表現人物的心境、增加畫面所傳達的信息量、傳達影視創(chuàng)作者的思想等作用。例如，在電影《鄉(xiāng)音》中，水邊的木槌聲、獨輪車聲，瞬間將觀眾拉回男耕女織的年代。三、影視作品的表現手法（一）蒙太奇1．蒙太奇的含義運用藝術手段和一定的技巧，將拍攝而成的多組素材，按照原定創(chuàng)作構思有機地組接起來，使其通過形象間相輔相成的關系，產生連貫、呼應、懸念、對比、暗示、聯(lián)想等作用，從而形成各個有組織的場面和段落，直至形成一部完整的影視作品，這種表現方法通常被稱為蒙太奇。蒙太奇除包括畫面與畫面之間的組合關系外，也包括畫面與聲音、聲音與聲音之間的組合關系。庫里肖夫的實驗導演庫里肖夫做過一個著名的蒙太奇實驗——向觀眾展示一位男演員毫無表情的特寫鏡頭，然后將它接在內容分別為“一碗湯”“一具尸體”和“一個玩玩具的小女孩”的鏡頭之后。觀眾對這三組鏡頭產生了不同的解讀：“一碗湯+男演員”可以使人感覺到“饑餓”，“一具尸體+男演員”可以使人感覺到“憂傷”，“一個玩玩具的小女孩+男演員”可以使人感覺到“慈愛”。實際上，在上述實驗中，男演員是沒有表情的，而不同鏡頭的組接，使觀眾產生了不同的聯(lián)想。由此可見，在影視創(chuàng)作過程中，演員的演技固然重要，但鏡頭的組接方式往往更能帶給觀眾不同的體驗。三、影視作品的表現手法（一）蒙太奇2．蒙太奇的作用運用蒙太奇的手法來處理鏡頭的聯(lián)結和場面、段落之間的轉換，可使影視作品結構嚴整、條理清晰、節(jié)奏明快。例如，在電影《戰(zhàn)艦波將金號》里的獅子。有助于引導觀眾的情緒，啟迪觀眾思考，引發(fā)觀眾的共鳴。有助于充分揭示影視作品的內在含義有助于實現對時空的再造，形成獨特的影視時空。有助于推動情節(jié)的發(fā)展、控制影視作品的節(jié)奏；等等。三、影視作品的表現手法（一）蒙太奇3．蒙太奇的分類1）敘事蒙太奇敘事蒙太奇是以交代時間和情節(jié)、講述事件為主的一種蒙太奇。這種蒙太奇通常按照情節(jié)發(fā)展的時間順序和因果關系來剪接鏡頭、場面和段落。三、影視作品的表現手法（一）蒙太奇3．蒙太奇的分類敘事蒙太奇類型：1）敘事蒙太奇平行展現兩條或兩條以上的情節(jié)線索。這種手法可使不同線索相互烘托，形成對比，從而產生強烈的藝術感染力。交叉蒙太奇將同一時間、不同地點的兩條或兩條以上具有密切因果關系的情節(jié)線索交替剪接在一起。交叉蒙太奇極易營造緊張、激烈的氣氛，進而強化矛盾及沖突的尖銳性，多用于驚險片和戰(zhàn)爭片中。平行蒙太奇三、影視作品的表現手法（一）蒙太奇3．蒙太奇的分類1）敘事蒙太奇具有一定寓意的鏡頭反復出現，可使影視作品的內涵由淺入深，藝術感染力倍增。連續(xù)蒙太奇按照一條情節(jié)線索的邏輯順序組接鏡頭，以達到連續(xù)敘事的目的。常用于較為平緩的故事情節(jié)中，為了避免情節(jié)顯得拖沓冗長，通常會與平行蒙太奇、交叉蒙太奇等混合使用。重復蒙太奇三、影視作品的表現手法（一）蒙太奇3．蒙太奇的分類1）敘事蒙太奇對過去與現在的情節(jié)進行重新組合，先講述故事結尾或人物當前的狀態(tài)，再介紹故事的原委。常借助疊印、畫外音、旁白等，在過去與現在的情節(jié)中切換，從而使劇情跌宕起伏、充滿懸念。顛倒蒙太奇釋疑解惑疊印是指將兩條（或兩條以上）不同內容的畫面底片，在制作拷貝時疊合印在一起，使這些畫面重疊顯現，用以表現影片中人物的回憶、想象及夢幻等；或構成并列形象，使觀眾產生聯(lián)想、對比等。三、影視作品的表現手法（一）蒙太奇3．蒙太奇的分類表現蒙太奇?zhèn)戎乇磉_某種寓意、揭示某種道理或渲染某種情緒，進而引發(fā)觀眾思考。2）表現蒙太奇01020304隱喻蒙太奇：通過鏡頭的組接進行類比，含蓄而形象地表達某種寓意。對比蒙太奇：使不同鏡頭在內容、形式等方面形成反差，進而產生強烈的對比或沖突效果的組接手法。心理蒙太奇：通過鏡頭組接或聲畫有機組合，來表現人物的夢境、回憶、幻覺等精神活動。抒情蒙太奇：把一系列內容相同或相近的鏡頭組接在一起，著重表現超越劇情的思想和情感。討論下列電影片段中所用的蒙太奇手法及其作用：（1）在電影《摩登時代》的開篇，被驅趕著往前走的羊群的鏡頭與工人上班前涌入工廠的鏡頭組接在一起。（2）在電影《金陵十三釵》中，書娟的父親被日本人打死后，畫面緊接著切到殘破的建筑圍墻上。美之漫談三、影視作品的表現手法（二）長鏡頭1．長鏡頭的含義長鏡頭是指對一個場面或一個動作進行不間斷的、持續(xù)時間較長的拍攝而得到的鏡頭。長鏡頭并沒有絕對的標準，是相對較長的單一鏡頭，通常用來表現導演的特定構想和審美情趣。三、影視作品的表現手法（二）長鏡頭2．長鏡頭的分類固定長鏡頭是指攝影機位置保持不變，進而連續(xù)拍攝某個場面所形成的鏡頭。電影《寒枝雀靜》中，導演使用固定長鏡頭記錄人物的言行，從而使畫面產生一種舞臺劇的效果，很符合影片荒誕、陰郁的基調。1）固定長鏡頭三、影視作品的表現手法（二）長鏡頭2．長鏡頭的分類景深長鏡頭是指使用大景深的技術手段進行拍攝，使處在縱深方向不同位置的景物（從前景到后景）都能清晰地展示，從而盡可能完整地呈現一個場景的鏡頭。例如，在電影《公民凱恩》中。在這個長鏡頭中，窗外無憂無慮的小凱恩與室內嚴肅的氣氛形成鮮明對比，暗示著凱恩幸福的童年時光即將結束。2）景深長鏡頭三、影視作品的表現手法（二）長鏡頭3．長鏡頭的作用主要表現在：01長鏡頭可以保持一個影視場景中時間的連續(xù)性、空間的完整性、人物行為的不間斷性，從而增強影視畫面的真實性。02長鏡頭可以展示寬闊、深遠的視域，介紹故事發(fā)生的環(huán)境。03長鏡頭可以更全面地展示人物的行為與情感。課堂小結這小結我們學習了影視作品的畫面包括：景別、光線、色彩色調、影視構圖。影視作品的聲音由人聲、音樂和音響三部分組成，以及影視作品的表現手法有：蒙太奇和長鏡頭。希望大家課下多加復習，加深對影視作品的理解，學會鑒賞影視作品。任務三欣賞影視作品一、經典電影欣賞

二、經典電視劇欣賞一、經典電影欣賞《黃土地》作品介紹《黃土地》于1984年上映。影片中，八路軍文藝戰(zhàn)士顧青來到陜北的貧瘠農村采集民歌，結識了當地出色的民歌手翠巧，并在翠巧家暫住。顧青的到來，使翠巧和翠巧的弟弟憨憨的內心發(fā)生了變化，新世界的曙光照亮了他們。尤其是翠巧，在聽到顧青講述延安婦女婚姻自主的情況后，向往之心油然而生。然而，善良、忠厚卻又貧窮、愚昧的爹爹卻要她在四月完婚。后來，顧青離開了。翠巧在成婚之日逃走，獨自駕小船東渡黃河，去追求新的生活，卻被黃河吞沒。一、經典電影欣賞作品賞析1984年，中國的改革開放剛剛起步，《黃土地》在這樣的背景下誕生，向世人傳達了這樣的思想：生活在孕育我們的廣袤大地上，假如不接納新的思想、新的變革，這片大地就會成為禁錮我們的溫床。影片的內容和情節(jié)都非常簡單。開創(chuàng)了中國電影“影像表意大于情節(jié)表意”的先河。其中，在“腰鼓陣”這場戲中，攝影師用手提拍攝的方式對著人群跟拍、搖拍，畫面大氣磅礴，動感十足，表現出中華民族深藏著的頑強的生命力，給整部影片有些壓抑的氛圍增添了一絲希望的亮色；在“祈雨儀式”這場戲中，攝影師用高速攝影拍攝憨憨逆人流而動、向著顧青奔跑的鏡頭，既表現出祈雨村民的虔誠和愚昧，也寄寓了希望和光明。一、經典電影欣賞《我的父親母親》作品介紹《我的父親母親》于1999年上映，講述了父親和母親之間美麗的愛情故事。駱玉生在城里工作，有一天突然接到父親的死訊。回家奔喪期間，玉生想起母親與父親相愛的往事。母親乳名為招娣，年輕時是遠近聞名的美人，她暗戀著淳樸、幽默的駱老師，用家傳青花碗給心上人送“派飯”，通宵達旦織出最艷的“房梁紅”裝點心上人的教室……終于，駱老師的心被打動了。不料，他因“歷史問題”被迫離開了母親的家鄉(xiāng)。母親拖著病弱的身體遠行尋找父親，幾經辛苦，父親終于平安回來，此后兩人相濡以沫四十年。一、經典電影欣賞作品賞析影片講述的是一個中國式愛情故事，在主題表現上含蓄無比，詮釋了一種質樸的浪漫。用低飽和度的黑白畫面來敘述父親去世后的故事，體現出冰冷感和滄桑感；采用色彩鮮艷的彩色畫面來敘述母親年輕時的故事，體現出浪漫感和幸福感。此外，影片以大量的黃色為襯景，營造出溫馨、感人的氛圍，表現出父親和母親之間愛戀的堅韌、綿長。除了注重色彩對比的運用外，導演還注重音樂的搭配。在兒子開始講述父親和母親初戀故事的時候，導演運用音樂蒙太奇手法，以陰沉的排簫聲把畫面從現在拉回過去，同時畫面切換到乘坐馬車而來的父親和對父親一見鐘情的母親上。整段音樂比較平靜，表現出母親第一次見到父親時的喜悅和羞澀。母親為父親送飯后假裝打水，偷看父親有沒有拿到自己做的飯時，竹笛演奏的主題曲響起，配合畫面中母親關切的眼神，表現出母親對父親的愛慕之情。一、經典電影欣賞《流浪地球》作品介紹《流浪地球》于2019年春節(jié)上映?！读骼说厍颉返某霈F，意味著中國“硬科幻”類型片的誕生，2019年更是因此被稱為“中國科幻電影元年”。影片講述了在不久的將來，太陽系已經不適合人類生存，面對絕境，人類啟動“流浪地球”計劃，試圖帶著地球一起逃離太陽系，尋找新家園的故事。叛逆期的劉啟帶著妹妹朵朵跑到地表，偷開外公韓子昂的運輸車。這時，地表發(fā)動機停擺，全球開展緊急搶修發(fā)動機的特別行動，劉啟開的運輸車被征用。搶修隊歷經艱險，卻未能完成搶修任務，地球正被木星巨大的引力吸入。面臨爆炸的危險，劉啟和隊員們想出了一個冒險方案：引燃木星，推動地球逃離太陽系。最后，劉培強駕駛空間站撞向木星，以自己的犧牲拯救了地球。一、經典電影欣賞作品賞析蒙太奇的運用是本片的一大亮點。交叉蒙太奇貫穿整部影片。此外，優(yōu)秀的背景音樂也為這部科幻電影增光添彩。作為首部“硬科幻”電影，《流浪地球》并不完美。但是，它承載著中國精神，充滿中國元素。例如，中國人引領地球上的人民拯救地球的主題，是中國夢的隱喻性表達；把地球推離太陽系、帶著地球流浪的情節(jié)設定，以及家庭倫理劇式的敘事架構，都具有中國特色，也暗合了全球化時代和諧共處、互利互惠的“人類命運共同體”智慧。一、經典電影欣賞《我和我的祖國》作品介紹《我和我的祖國》于2019年10月1日上映，主要講述了1949—2019年，普通人與國家之間息息相關的動人故事?！肚耙埂分v述了1949年，開國大典升旗儀式背后的故事?！断嘤觥分v述了1964年，中國第一顆原子彈爆炸成功背后的故事。《奪冠》講述了1984年8月8日，弄堂里的鄰居們一起觀看中國女排比賽，見證中國女排在奧運會上奪冠的故事?！痘貧w》講述了1997年7月1日，香港回歸時，為確保五星紅旗分秒不差地升起而發(fā)生的故。《北京你好》講述了2008年，由一張北京奧運會開幕式門票引發(fā)故事?！栋讜兞餍恰分v述了2016年，一對少年流浪兄弟見證神舟十一號飛船返回艙成功著陸的故事?！蹲o航》講述了2015年9月3日，紀念抗日戰(zhàn)爭勝利七十周年閱兵儀式背后的故事。一、經典電影欣賞作品賞析影片中音樂的運用十分巧妙。影片同名主題曲《我和我的祖國》分別出現在片首和片尾，不僅推動了電影情節(jié)的發(fā)展，還表達了影片主題。影片中的插曲同樣扣人心弦。影片中的色彩和光效，也為愛國主題的表達增光添彩。影片中道具的運用，不僅推動了劇情的發(fā)展，更起到了升華主題的作用。一、經典電影欣賞《天堂電影院》作品介紹主人公托托小時候住在意大利西西里小鎮(zhèn)上，阿爾弗萊多是“天堂電影院”的放映師。由于喜歡看電影，托托與阿爾弗萊多成了忘年交。在一次放映電影時，由于膠片起火，天堂電影院被燒毀，托托冒死從火中救出阿爾弗萊多，但阿爾弗萊多從此雙目失明。托托接替阿爾弗萊多，當上了新建電影院的放映員。托托漸漸長大，愛上了銀行家的女兒艾蓮娜，卻遭到艾蓮娜父親的強烈反對。之后，托托去服兵役，而艾蓮娜去念大學，兩人的戀情無果而終。在阿爾弗萊多的鼓勵下，傷心的托托離開小鎮(zhèn)，追尋自己的夢想。三十年后，托托成了著名的導演。阿爾弗萊多去世后，托托返回家鄉(xiāng)參加阿爾弗萊多的葬禮。他看到殘破的天堂電影院，追憶往昔，唏噓不已。一、經典電影欣賞作品賞析《天堂電影院》既是一部關于個人成長經歷的影片，又是一部關于電影發(fā)展歷程的影片。從電影發(fā)展歷程的角度看，《天堂電影院》以一種獨特的意大利式的幽默回溯了電影發(fā)展史。在《天堂電影院》中，導演精心運用了色彩、音響等影視元素。《天堂電影院》既繼承了意大利新現實主義把鏡頭對準普通人的傳統(tǒng)，又運用了好萊塢電影的表現手法，浪漫傳奇，溫馨感人，是一部典型的融合了好萊塢風格的優(yōu)秀影片。一、經典電影欣賞《當幸福來敲門》作品介紹《當幸福來敲門》講述的故事發(fā)生在20世紀80年代初經濟蕭條的美國?？死锼埂ぜ拥录{事業(yè)不順，生活潦倒，靠賣骨密度掃描儀為生。當偶然間得知做證券經紀人并不一定需要大學文憑，他主動找到維特證券的經理，得到了實習的機會。但是實習生有二十人，他們必須無薪工作六個月，并且最后只能有一個人被錄用，克里斯·加德納和兒子因為極度貧窮而失去了住所，過